отзывы и рeцензии

Звук металла: отзывы и рeцензии

Рубен – наркоман в завязке и ударник «тяжелого» дуэта «Blackgammon», где он выступает со своей девушкой Лу. Они живут в трейлере, довольствуются малым и вполне счастливы, но в один не очень прекрасный день произойдет самое страшное, что может случиться с музыкантом: Рубен начинает терять слух. Поскольку продолжать музыкальную карьеру невозможно, а специальные импланты стоят дорого, парню придется на время переехать в центр реабилитации для слабослышащих, руководит которым глухой ветеран Вьетнама по имени Джо. Вот только по условиям этого «рехаба» Рубен должен временно разлучиться с Лу и полностью сосредоточиться на привыкании к новой жизни и принятию своего нелегкого положения, что окажется далеко не самой простой задачей. Режиссер Дариус Мардер, известный работами в документалистике и принимавший участие в написании сценария к «Месту под соснами» Дерека Сьянфранса (который, в свою очередь, приложил руку к скрипту «Звуков металла»), не стал искать сложных путей и собственный полнометражный игровой кинодебют выпустил в привычном для себя решении – псевдодокументальном. Для переноса на экран истории Рубена данный подход действительно работает лучше всего, поскольку такому сюжету важны не слезливость и манипулятивность, а жизненная сила и правдоподобие. Полностью отказываясь от романтизации глухоты и мелодраматической патетики, чем грешили в свое время «Дети тишины» (1986), Мардер рифмует агонизирующее состояние глохнущего музыканта с наркотической ломкой, которую Рубен, может, и не испытывает в прямом смысле слова, но физически вполне себе ощущает, пускай и по совершенно иным причинам. Его неистовая, отчаянная энергетика сопротивления необходима, чтобы очистить тело и душу от груза прошлого, дабы поэтапно привести на путь смирения, который вовсе не означает проигрыш, а лишь мудрое принятие неизбежного. Чего-то нового в этой психоаналитической системе Мардер не предлагает, но делает это настолько живо и пронзительно, что к некоторой сюжетной прямолинейности совершенно не хочется придираться. Само собой, отдельное спасибо он должен сказать Ризу Ахмеду, который, наверное, сыграл на данный момент свою лучшую роль, изобразив Рубена пульсирующим клубком эмоций, настроений и противоречий, а также Полу Рейси, воспитанному в семье слабослышащих родителей и являющемуся сурдопереводчиком со стажем, воплотившего наставника главного героя с тем особым, очень подлинным чувством, которое породил в нем личностный опыт. Не менее ярка и звуковая составляющая картины, пытающаяся максимально точно погрузить аудиторию в шумовой дискомфорт персонажа, варьирующегося от давящего гула до невыносимого искусственного скрежета кохлеарных имплантов. А общая универсальность сюжета еще больше раскрывается в самом финале, когда мы понимаем, что главное во всей этой истории – вовсе не понять, что и с глухотой можно жить, но осознать, что иногда настает время полностью переосмыслить самого себя. И тогда последние кадры, о которых не хочется спойлерить, будут восприниматься не как проигрыш, а как необходимая передышка от мучительной, изматывающей какофонии в своей душе, требующаяся для дальнейшего движения в правильном, хотя и трудном направлении.

«Звук металла», так расхваленный кинокритиками по всему миру, можно отнести к фильмам с очень захватывающими аннотациями. Во-первых, Риз Ахмед, который является весьма талантливым артистом, играет Рубена – барабанщика панк-группы, сильно любящего тусовки, наркотики и татуировки, а также стремительно теряющего слух. Перспектива быть инвалидом при его образе жизни звучит ужасающе, а тут ещё и дополнительный фактор: Рубен, по сути, сам в этом виноват. Во-вторых, «Звук металла» концептуально относится к драме состояния, причем с очевидным нигилистическим подтекстом: даже вступительная сцена это показывает. Однако при всем вышесказанном «Звук» смотреть (и слушать) тяжело: несмотря на новаторские подходы, связанные со звукомонтажом, постановщик Дариус Мардер, известный, прежде всего, за соавторство сценария «Места под соснами», сильно увлекается техническими аспектами своей картины и недостаточно занимается главным – раскрытием Рубена как личности. «Звук металла» длится два часа, а события в нем разворачиваются со скоростью улитки и не потому, что ничего не происходит, а потому что по-настоящему драматических событий почти нет. Главный герой – милый, но туповатый аутсайдер, который противостоит своему постепенно меняющемуся состоянию таким же образом, как и всему остальному: с пустым лицом «одухотворенного» панк-рокера. Кажется, Мардер упустил определенные черты сценария: если бы он показал то, как Рубен со временем теряет слух, это не только бы сыграло на драме, но и мы бы узнали больше о персонаже, например, какие у него ценности или как он переживает утрату. При просмотре «Звука металла» вскрываются недостатки сценария, связанные с главной личностью: зрителей начинают беспокоить вопросы о героев, которые сам режиссер, видимо, себе не задавал. У Рубена есть подруга по имени Лу – партнерша по группе. Они наслаждаются своим полу-цыганским существованием, путешествуя в домике на колесах с концерта на концерт. Рубен и Лу – прогрессивные панки-вегетарианцы, выражающие свою агрессию на музыкальных мероприятиях. Но и эта тема остается неисследованной. А как только Лу поняла, что всё-таки происходит с Рубеном, она придумывает ему своеобразную терапию в небольшой коммуне, где живут только глухонемые. Вероятно, Дариус Мардер хотел добавить в «Звуки металла» темы искупления, вопросы высшей силы, способной изменить героя, однако точки зрения автора, которая отражена в фильме, заключается в том, что общество глухих людей рассматривается как чуть ли не идеальное общество. Рубен проходит этот путь и присоединяется к ним и таким образом императив «Звуков» оказывается слишком строгим: если Мардер выдвигает аргументы против нашего социума и предубежденного мышления, то почему бы не встать ан сторону Рубена? Обычная, на первый взгляд, драма полна ненужных доктрин, из-за чего ленту можно рассматривать в качестве претенциозной. В конечном итоге герой проходит определенную эволюцию и начинаются вполне достойные эпизоды, больше ориентированные на техническое воплощение, чем на драматизм. Интересно, что желание Мардера погрузить зрителей в мир глухого человека сработало, но, как ни прискорбно, идею не довели до конца. В нынешнем виде «Звук металла» построен таким образом, что Рубен, в конце концов, находит истинный путь и решает стать другим человеком. Самое смешное, что слух (или его отсутствие) не определяет его натуру. Это просветленная задумка, можно даже выстроить каламбур, что «Звук металла» говорит зрителю больше, чем он слышит, однако в рамках, опять же, драматической истории это выглядит попросту вымучено. Сосредоточившись на персонажах, а не на эмоциях или даже идеологиях, «Звук металла» является легкой драмой со множеством не особо удачно реализованных идей. Технически фильм неплох: сказывается сильный дизайн, тусклая и реалистичная палитра, а также погружение актеров в мир фильма. Звуковое сопровождение также на высоте и благодаря ему можно осознать, каково это, быть таким как Рубен. Тем не менее, по части нарратива «Звук» оказался фильмом простым: зрелище, конечно, неоднозначное и оригинальное, но ничуть не удивительное. 6 из 10

Картина повествует о барабанщике (Риз Ахмед) довольно успешной металл группы и его девушке - вокалистке. Оба прошли через многое: она попытку суицида, а он избавился от наркозависимости. Их хрупкий мир начинает рушиться, после того, как перед концертом наш главный герой (Рубен) неожиданно начинает плохо слышать, а позднее и вовсе теряет слух. А дальше мы наблюдаем процесс борьбы и принятия, когда нужно научиться жить заново в новых реалиях. «Звук металла» практически сходу окунает зрителя в ситуацию, в который герой перестаёт слышать. Я начал сразу же проецировать эту ситуацию на себя. Ужас от потери одного из базовых чувств, о котором мы не особо задумываемся и воспринимаем, как должное, усугубляется звуковым дизайном. Выбранный подход режиссёра вызывает страх и дискомфорт, но благодаря этому, мы можем испытать то, что чувствует Рубен, пройти с ним этот путь, возможно, чему-то научиться и выбраться из своего мира ненадолго. До середины фильма ты наблюдаешь за эмоциональной прогрессией героя. Отчаяние и гнев, борьба и страх, принятие и покой. Перед нами живой человек со своими изъянами. Его история не давит на жалость и не выжимает из тебя эмоцию. Режиссер хочет честно и без прикрас рассказать зрителю, как живётся глухонемым людям, рассказать, через что они прошли, что их не нужно жалеть и показывать своё сочувствие. Они такие же как все, они смогли принять свою ситуацию и быть счастливыми. Но, к сожалению, структурно картина начинает проседать с середины второго акта, а основной лейтмотив размываться и терять последовательность. Если говорить без спойлеров: определённые решения главного героя вызывают вопросы к логике повествования. После финала остаются двоякие чувства. Картина достигает своего катарсиса, но при этом меня не покидало чувство тяжести и незавершённости. Вот такой парадокс. Непростой, но важной фильм, который говорит о вещах редко освещающихся в кино. Без голивудской театральности и драмы ради драмы, где на все есть ответы и обязательно счастливый конец. Это тихое кино в себе, в котором Риз Ахмед выдал пока что лучшую работу в своей карьере. Картина лежит полностью на его плечах. И он уверенно держит внимание зрителя, являясь мостом в мир, в котором люди потеряли что-то важное в их жизни, но смогли найти силу и отвагу двигаться дальше. 7,6 из 10

Дариус Мардер, один из сценаристов фильма 'Место под соснами' на этот раз решил погрузить зрителя в мир тяжёлых переживаний и адаптации к переменам человека, потерявшего не просто чувство, а часть себя самого. Рубен Стоун в исполнении Риза Ахмеда - барабанщик хэви-метал группы, состоящей непосредственно из него самого и солистки, которую играет Оливия Кук, она по же совместительству является и возлюбленной Рубена. Живут они тем, что колесят по стране на своём трейлере и отыгрывают концерт за концертом. Вроде как они счастливы, занимаются любимым делом, да и никто другой, кроме их самих им не нужен. Но, всё не может быть так хорошо, в один день у Рубена, вдруг, начинает пропадать слух. В итоге, главный герой отправляется жить в общину с такими же, как он. Весь второй акт Рубен пытается смириться со своим недугом в общине. Именно здесь раскрывается весь драматизм произошедшего. Погрузиться в атмосферу и полностью понять те чувства, которые переполняют Рубена помогает не только очень динамичное и нерастянутое повествование, которое прекрасно показывает путь изменения персонажа, осознающего, что и с этим можно жить, но и режиссёрские решения и работа со звуком, уровень, которой был просто запредельным. Изначально, все эти шумы кажутся странными и доставляют дискомфорт, однако, по ходу начинаешь привыкать к ним и странность и дискомфорт уходят. В сцене же, где члены общины едят за столом, эти звуки вообще заставляют чувствовать спокойствие и умиротворённость, однако, резко ты начинаешь слышать обычный звук, который вырывает тебя из своеобразной зоны комфорта и уже кажется неприятным, ведь ты попадаешь прямо в эпицентр бурного разговора (не думаю, что таким словом можно назвать диалоги и полилоги глухонемых, но всё же), где начинаешь испытывать раздражение от шорохов, скрипов и остальных подобных звуков; очень мощная сцена, одна из лучших в фильме. Как по мне, главная проблема фильма - это его монотонность. Да, тебе жалко главного героя, но только жалостью всё и ограничивается, невозможно испытать более глубоких чувств даже в тех сценах, где это должно быть. Возможно, проблема в отсутствии музыкального сопровождения и, где нужно подчеркнуть драматизм музыкой этого не происходит, но я всё же так не думаю, ну, то есть, отчасти возможно дело и в этом, но больше просел здесь именно сценарий, который не смог в должной мере сосредоточиться на этих моментах. Однако, к счастью на концовку это никак не повлияло и она действует именно так, как должна. 'Звук металла' отлично показывает нам жизнь людей с такой серьёзной проблемой без каких-либо преукрас и преуменьшений, при этом пытаясь донести до зрителя очень правильную мысль о том, что надо принимать себя таким, какой ты есть, в дополнение ко всему этому идёт отличная актёрская игра и шедевральная звуковая работа, но проблема в виде монотонности не даёт проникнуться драмой главного героя в полной мере. 8 из 10

Абсолютная тишина. Иногда мы хотим оказаться в ней, возвести звуконепроницаемые стены, чтобы остаться наедине с собой, с какой-то собственной внутренней музыкой. Но как же страшна подобная изоляция для человека, способного слышать. Для Рубена (Риз Ахмед), барабанщика малоизвестной группы, звук - это всё. Его жизнь состоит из оглушительно громких, быстрых и точных ударов, он - творец ритма. Но в один печальный момент парень теряет слух, и это настоящая катастрофа. Сразу слетает намеченный тур, возлюбленная-вокалистка не знает чего и придумать, а операция по установке имплантов стоит очень больших денег, которых у музыканта, живущего в трейлере, уж точно никогда не водилось. Эта картина прекрасно демонстрирует жизнь человека, потерявшего одно из важнейших чувств. При помощи целой плеяды выразительных средств (от использования ручной камеры до более явно показываемой агрессии) мы наблюдаем за Рубеном, его паранойей и проходим с ним через все стадии принятия недуга. 'Звук металла' - отнюдь не музыкальная картина. Здесь всё именно о страшных вещах, о погружении в мир Рубена, смыслом жизни которого была громкость. В мир человека, который в отчаянной борьбе за возможность слышать не понимал, что никакая техника не поможет, а окружающая действительность будет отзываться понятным, но глухим и искусственным звуком металла.

Этот фильм манит к себе весьма интересной темой, действительно трудной ситуацией главного героя и большим вниманием кинокритиков. Как выпутается из совершенно безвыходной ситуации барабанщик? Музыкант теряет слух, что может быть печальней подобных ситуаций? Что это за новые актёры такие? Что это за режиссёр — Дариус Мардер? Почему так много восторга у профессионалов? Много интересных экспериментов со звуком в фильме. Объяснение деталей будет спойлером. Да, для этого фильма фишки со звуком — главное достоинство. Это действительно важная деталь, которая за счёт того, что она будоражит наши чувства добавляет драматизма… поверх совершенно неважного сюжета, очень плоского и пресного. И не смотря на то, что в звуковом плане этот фильм превосходен, музыка там просто омерзительная. Но, это вкусовщина на 100%. История предсказуема, и при каждом новом повороте сюжета хочется зевнуть. Конечно, за счёт того, что автор погружает нас с помощью эффектов в мир глухого человека, этот фильм хочется досмотреть до конца, но, честно говоря, много просто хочется промотать. Особенно в заключительной части фильма. Печально, что почти все актёры в этом фильме, кроме Риза Ахмеда, играют откровенно плохо. Особенно хочется отметить Оливию Кук, у которой на лице бывает только апатия или гримаса ужаса. Затянутость сцен будет мучить достаточно многих зрителей, потому что визуально не за что зацепиться в кадре. Картинка скучная и бесталанная, как манная каша с комочками. В целом, на один раз. Для общего развития — пойдёт. Но не для удовольствия. Катарсис в этом фильме испытать трудно.

Главный герой Рубен вместе со своей любимой девушкой Лу путешествуют по городам и дают концерты. В один из дней Рубен теряет слух и Лу отвозит его в центр реабилитации для глухих. Прекрасный сценарий для американского фильма, в котором можно раскрыть темы взаимопомощи, борьбы с собственными демонами, силы и стойкости... В некотором роде фильм раскрывает все эти темы, но касается их слегка. Зритель и сам знает эти истины. Меня обрадовало то, как режиссер раскручивает драму героя. Постепенно, словно смакуя. Однако, картина не везде ровная. Например, в середине не покидает ощущение вырванных кусков, словно часть истории пропущено. Спасибо команде за решение дать Рубену слуховые аппараты! Это очень сильный сюжетный ход. И отдельное спасибо за легкое сравнение любви с наркотиком. Не в лоб, а очень нежно, но так сильно, что эта пафосная фраза приобретает реальный смысл... Читала, что Риз Ахмед доказал свое звание невероятного актера именно в этом фильме, однако, мне не хочется выделять никого из ансамбля, что для меня редкость. Этот фильм получился невероятно цельным, в плане актеров. Ни одного лишнего персонажа, ни одного проходного актера. Все продумано и воплощено командой. Но... не знаю как отделаться от ощущения, что Риз напоминает мне Эдриана Броуди. Правда еще не до конца сыгранного, боящегося показать весь свой актерский багаж. Благодарю режиссера за отсутствие в фильме музыки как таковой, иначе была бы опасность превратить фильм в среднячок, который обычно крутят в кино. 7 из 10

Очень расхваленный кинокритиками и обычными зрителями фильм по непонятным мне причинам. То ли они фильмов до этого не видели, то ли просто решили пропиарить забытую, но одну из актуальных тем в кино. 'Звук металла' это то же самое, что и 'Глухой пролёт' (2004). Различие между ними только в том, что «Металл» более попсовый и современнее. При этом у него нет такой магии, как у «Пролёта». Нет сострадания или как-то переживания и понимая происходящего. Просто наблюдаешь за тем, что происходит с человеком. А такого быть не должно, т. к. тема у фильма очень серьёзная. Всё дело в том, что персонажей режиссер не раскрывает и на логичные вопросы, которые возникают в процессе просмотра, нет ответа. У Рубена (Риз Ахмед) очень не простая ситуация. Он постепенно начинает терять слух. Казалось бы, с этим можно как-то смириться и жить. Да, но не когда ты музыкант и являешься барабанщиком, и вся твоя жизнь зависит от музыки и концертов. Фильм взял два оскара. Один из них за звук. В принципе, оно обоснованно. Тут и вправду есть интересные приёмы и фишки, которые выделяют этот фильм на фоне остальных и действительно, этим он может запомниться. Фильм так же получил за лучший монтаж, но я видимо совсем ничего не понимаю, т. к. я в нём вообще ничего не увидел сверхвыдающегося, особенного или того, чем он мог выделиться или хотя бы запомниться. Сюжета тут тоже нет. Он абсолютно плоский. Сходил сюда, сходил туда. Никакой драмы. Никакого развития. Просто есть человек, и есть его новая проблема, которую он неохотно пытается решить. Так же не понимаю восторга по поводу актёров. Актёрская игра совсем никакая. Её тут просто нет. Это что-то на уровне Петрова, а может даже ниже. Даже говорить и выделять нечего. Персонажи вообще не раскрыты. Хочется сказать, что фильм на вечер, но лично мне даже вечер было жалко на него потратить. В нём нет ничего от слова совсем. Весь сюжет и смысл фильма Вы сможете понять, прочитав описание. Даже от прочитанного описания у Вас 100% будет намного больше представлений и ожиданий, чем есть на самом деле. Здесь нет никаких неожиданных поворотов или потрясений в сюжете Вы не увидите. Возможно, что уже к середине Вы уснёте или совсем зазеваете. Появится желание промотать на конец и узнать, чем всё закончилось. Ведь именно только этим фильм и держит зрителя. Узнать, что будет в конце, но и в конце ничего необычного. Всё, как у людей. Категорически не рекомендую к просмотру.

Фильм 'Звук металла' впервые был представлен публике еще осенью 2019 г. на фестивале в Торонто. В широкий прокат лента ушла только в конце 2020 года и вот весной 2021 г. этот фильм довольно неожиданно стал одним из главных номинантов на Оскар как 'Лучшая картина года'. 'Звук металла' - это фильм о молодом рок музыканте, который неожиданно и очень резко теряет слух. Ему приходится оставить музыку и отправиться в специальное поселение, где он должен не только выучить язык жестов, но и научиться жить с глухотой. Главную роль в ленте исполнил Риз Ахмед ('Стрингер', 'Изгой-один. Звёздные войны: Истории'), который в реальной жизни также является музыкантом. А сценаристом и режиссером выступил Дариус Мардер, известный как сценарист ленты 'Место под соснами' 2012 г. Работая над фильмом 'Место под соснами' Дариус Мардер получил предложение от режиссера Дерека Сиенфрэнса переписать сценарий его несостоявшегося фильма о металлисте, потерявшем слух, и его жене (главные роли должны были исполнить солисты группы 'Jucifer'). Дариуса Мардера эта история заинтересовала, так как его родная бабушка неожиданно оглохла во взрослом возрасте после лечения антибиотиками. В 2020 г. Киноакадемия провозгласила новые правила отбора фильмов для категории 'Лучшая картина года'. Теперь номинантами могут быть только 'инклюзивные' ленты, которые рассказывают или являются работодателями для ущемляемых групп (женщин, ЛГБТ, этнических меньшинств и инвалидов). Подробнее мы писали в этой статье. Эти правила начнут действовать только в 2024 г., но Оскар и киноиндустрия в целом уже сейчас решили обратить свое внимание на ленты о людях с ограниченными возможностями. В отличие от картин о женщинах, об этнических и сексуальных меньшинствах, такие фильмы действительно редкость. И скорее всего именно этим можно объяснить шумиху и восторженные отзывы о фильме 'Звук металла'. Тема картины конечно актуальная и важная. Фильм наверняка очень понравится музыкантам и меломанам, так как создатели ленты довольно креативно и умело передали с помощью музыки и использования различных звуков специфику мира глухих и слышащих. 'Звук металла' рассказывает довольно интересную историю и невозможно не сопереживать главному герою в мастерском исполнении Риза Ахмеда. Однако, если говорить не о тематике и не о звуках, то окажется, что само повествование в 'Звук металла' оказалось слабым. Дариусу Мардеру не удалось рассказать действительно глубокую историю и передать боль от неминуемой внутриличностной трансформации неожиданно оглохшего человека. 'Звуки металла' просто констатирует, что жизнь глухих и слышащих людей - это совершенно разные жизни... В 2021 г. триумфатором фестиваля Сандэнс стал фильм 'CODA'. Платформа Apple, купила права на эту ленту за рекордные 20 миллионов долларов и он впоследствии завоевал Оскар как лучший фильм года. Лента также посвящена миру глухонемых и рассказывает о слышащей девушке, воспитывающейся в семье глухонемых. Судя по восторженным откликам кинокритиков о лентах 'Звук металла' и 'CODA', в ближайшие годы нас ждет немало фильмов, посвященных миру глухонемых. Что наверное неплохо, так как довольно давно не было достойных лент, посвященных этой теме. Жаль только что 'Звук металла' сложно назвать действительно оригинальным и талантливым кинопроизведением.

Ударник-металлист Рубен начинает терять слух. Страшный сон любого человека, но для музыканта это вовсе фатальный исход. Они с подругой Лу молоды, гастролируя, живут безумной жизнью в доме на колесах. Для таких как они романтика в том, что есть возможность после смерти добавить пепел усопшего любимого в чернила для тату и набить ими его лицо на своем теле (из сцены в фильме). В фильме блестяще передана реакция на недуг, который навсегда изменил жизнь героев. В их глазах отчетливо виден тот самый страх и смятение, когда в одночасье человек теряет то, чего никогда не ожидает потерять. И этот страх понятен. Трудно смириться, когда тебе говорят, что нужно начать новую жизнь, которую ты не выбирал, вместо того, чтобы пытаться спасти ту, что у тебя была буквально вчера. Я не смог досмотреть «Глухой пролет» (фильм 2004 года с похожей историей. Там оглох диджей). Но эта история меня захватила с первых кадров. В первую очередь актеры и дизайн звука. Далее ручная камера. Камера просто прекрасна. Ничего экстраординарного, но очень живо. Глаз цепляется буквально за каждый кадр. Поначалу я не мог вспомнить, где я это видел. Цветовые решения (холодная и немного блеклая картинка, но не лишенная своей особой глубины); длинные трекинг-шоты со спины, снятые на ручную камеру; приклеенные ко лбу актеров клоз-апы. Но когда пошли титры, с языка само собой слетело «А! Понятно». Режиссер Дариус Мардер, кореш Дерека Синфренса с которым они написали эту историю. Перед глазами сразу всплыли и «Место под соснами» и «Валентинка», и пазл сложился. Как итог: - очень тактильное и живое кино с великолепным звуком - взрывной дебют (шесть номинаций на Оскар) - жгучее желание пересмотреть «Место под соснами»

Отличная драма повествует о музыканте панк-метал группы, который постепенно теряет слух. Вот вам и пагубное влияние громкой музыки! Лента снята довольно специфически, а монтаж звука прекрасно передаёт ощущения главного героя в исполнении Риза Ахмеда. Драма постепенно подходит к восприятию зрителем жизни музыканта, и тут в ход пускают великолепные звуковые приёмы. В фильм погружаешься с головой, так как зритель слышит ушами Ахмеда, если звук приглушается, то ощущение дискомфорта, шумы, помехи сопровождают просмотр. Лента отлично передаёт панику, страх и желание всё исправить, пока реальность не приводит нас к дверям заведения для глухих. Кажется, что местами кино скомкано, быстрые переходы событий, смена желаний и стремлений героя проходят ускоренный курс принятия и осмысления, но это даёт стимул на поиск выхода из сложившейся ситуации. Помощь от общества глухих или переход в новую, тихую жизнь? Фильм поднимает философские вопросы принятия себя, а жестокая реальность в кульминации ускорит эти мысли. В полной тишине атмосферу сохраняют различные бытовые шумы, а язык жестов субтитрами позволяет зрителю не терять нить разговоров. Частые близкие планы и приближённая съёмка обходят вокруг музыканта, делают акцент на бытовых предметах, к шуму которых в повседневности так привыкаешь, что не замечаешь его, а приём лишить этих предметов звука – весьма тонкая грань между прошлой жизнью и настоящей. Община глухих переносит зрителя в этот мир тишины, где можно слышать прикосновением, где вибрация, колебания передают тонкие детали. Отсюда и звук металла (больше не как жанра музыки, а как химический элемент). Красиво и драматично смотреть на людей в коммуне глухих. Понятное дело, что персонажи привыкли, что уже приспособились к выживанию, но смотрится это печально и с нежностью. Борьба за возвращение к прошлой жизни, тоска по музыке, по ажиотажу концертных туров, а больше, конечно, по девушке мотивируют героя идти на решение слуховой проблемы. Одновременно происходит развитие в обществе глухих, дополнение к вибрации и звуку металла создаёт более общительный и новый взгляд на текущую жизнь людей в этом кругу. После размеренного и спокойного устройства существования ажиотаж Ахмеда позволяет почувствовать вкус жизни и удивительное сближение. Картина справляется с драмой инвалида, чтобы на его примере показать максимальную тоску по прошлому и стремление вернуться в музыку. Ключевой момент картины впечатляет и одновременно сражает наповал. Достижение цели и неожиданный поворот, который преподносит судьба музыканту, показывают великолепное исполнение Ризом роли, отчаяние и желание вернуться на привычную тропу адреналина музыкального коллектива. Мораль плавает на поверхности, чтобы приятно и драматически оценить положение вещей. Фильм заканчивается на принятии себя и на вступление в новую жизнь. Весьма трогательно наблюдать весь хронометраж борьбу, стремление исправить положение, «встать на ноги», чтобы красиво показать, что жизнь не стоит на месте в ожидании твоих целей, в ожидании сбившегося с пути человека. Осмысление случившегося плавно ложится на общее восприятие картины, чтобы в полной мере оценить масштаб инвалидности и почувствовать вкус жизни, привыкнуть к тишине и испытать любовь и заботу единомышленников. Монтаж звука прекрасен, не зря взял «Оскар»!

Спонтанно выбрав фильмы для вечернего просмотра, понял, что каким-то мистическим совпадением обе картины оказались идентичны по тематике, но абсолютно противоположны по посылу, атмосфере и настроению. Оба фильма являются яркими образчиками американского инди-кинематографа, обычно выступающего флагманом остросоциального и традиционно воспевающего невероятную силу дружбы, взаимопомощи, поддержки и несокрушимую мощь семейных уз, даже если члены этой семьи на первый взгляд сосуществуют в довольно дисфункциональном симбиозе. «Звук металла» и «CODA» в различных пропорциях смешивают вышеперечисленные паттерны, беря за основу проблематику глухонемого сообщества и тему музыки. И если в первой картине герой в одно мгновение лишается связи с миром музыки и, отчаянно хватаясь за прошлую жизнь, ненароком вредит хрупкости бытия настоящего, мучительно учась существовать в мире тотальной тишины, то героиня второго относительно безболезненно вырывается из мира вынужденного безмолвия, находя спасительный путь самореализации посредством своего идеального слуха и голоса. «ЗМ» - играет на поле более вдумчивого, болезненного, академичного кино, несмотря на независимость своего духа. Но даже столь мрачному на первый взгляд повествованию законы американского инди предписывают легкий лучик надежды, пока лишь слабо озаряющий мучительную одиссею героя. Последние кадры умиротворения и долгожданной внутренней гармонии - вселяющее в зрителя оптимизм многоточие. Усиливает эффект восхитительная работа саунд-режиссера, своими искусными манипуляциями добивающегося того, что звук становится полноправным героем истории. Проникновенная и очень чувственная драма, блестяще разыгранная обожаемым мною Ризом Ахмедом. Вердикт: Кулик хвалит эти болото и рекомендует к просмотру!

Звук металла / Sound of metal (2021) - режиссёр Дариус Мардер. Оскар 2021 - лучший звук; лучший монтаж. Номинации - лучший фильм; лучшая мужская роль (Риз Ахмед); лучший сценарий; лучшая мужская роль второго плана (Пол Рэйси). Звук метала был моим любимчиком на Оскаре 2021 года, но не фаворитом. ДИСКЛЕЙМЕР - я не хочу задеть кого-то, задеть людей с ограничениями, тут я пишу только про фильм и про мои чувства после просмотра. Перед просмотром я боялся, что фильм мне не понравится. Напрасно. Моменты пытающиеся передать потерю слуха - страшные. В этом фильме поднимается много тем, много того, на что вы в своей жизни не хотите обращать внимание. Очень сильный фильм, я не знаю что ещё сказать. Камерная картина о том, как важно двигаться дальше. Момент, когда персонаж Риза теряет слух. Вы это чувствуете вместе с ним. Вам так же страшно. Эти притуплённые звуки. Как это ужасает. Вы видите панику в глазах Рубена. Эту боль в глазах Лу. Когда тебя ставят в положение персонажа Риза, вся его жизнь это музыка. Он всё теряет, в один миг. Персонаж Риза проходит почти всё, или даже всё 5 этапов принятия. Он учится жить после случившегося, принимает. Весь этот процесс открывает нам с вами дверь в другой мир. В мир людей, которые не слышат, как мы. Но они ничем не хуже, они прекрасны. Ему не помогают вернуть слух, герою Риза дарят нечто большее. “The world is keep moving. It can be a damn cruel place.” Так что главное двигаться дальше. Keep moving, just keep moving. Найди свой «Kingdom of God». Игра Риза Ахмеда просто нереальная, роль всей жизни, не иначе. «Music was his world. Silence revealed a new one.» 8 из 10

*Spoilers* Дариус Мардер в своем режиссерском дебюте крайне удачно и интересно подал тему зависимости. Причем на разных уровнях. То что главный герой в прошлом героиновый наркоман это ладно, благодаря Лу он завязал и стал ЗОЖником (по утреннему ритуалу и завтраку это видно, а так же то, что срок завязки совпадает с периодом их отношений). Но ключевой диалог с Джо, когда он покидает общину, показывает, что герой зависим от прежней гастрольной жизни в трейлере, и как у наркомана, у него ломка (тоска). И фраза Джо 'ты говоришь и выглядишь как наркоман', когда Рубен просил денег, на это и намекает. И вообще стадии ассимиляции Рубена в общине и принятия его глухоты сравнимы с реабилитацией от наркозависимости. Только здесь ему надо завязать с прежней жизнью. И в конце фильма в финальной сцене так и происходит. Если попробовать посмотреть шире, то каждый человек так или иначе зависим от своих органов чувств и тела в целом (хоть это конечно и очевидно, но стоит признать, что мы вообще редко когда задумываемся о том, чем мы обладаем с рождения и привыкли воспринимать как вечную данность). Как только что то выходит из строя или ломается бесповоротно, начинается тот же ад, что у героинового наркомана в реабилитационном центре. Приходится учиться жить без героина (зрения, слуха, руки и тд). И история главного героя помогает нам это прочувствовать. Даже на себе (спасибо классному монтажу звука).

Потеря одного из чувств - это очень большой стресс для человека. А для того, кто зарабатывает на жизнь творчеством - это смерть. Я пыталась проранжировать для себя, ЧТО я боюсь потерять больше всего. Слух оказался на втором месте, на первом - зрение. Но от этого потеря слышимости кажется не менее трагичной. Рубен (Риз Ахмед) - барабанщик в одной малоизвестной группе, но не страдающий от своей непопулярности. Он кайфует от того, чем занимается. Четыре года на ЗОЖ и вроде бы ничего не предвещало, но... он стремительно теряет слух и в своей проблеме оказался виноват он сам. И наверное именно этот факт больше всего гложет его. Он начинает метаться, пытаясь вернуть всё как было (так сказать, к заводским настройкам), вместо того, чтобы смириться и попробовать жить по-новому. Но я его не обвиняю, поскольку не думаю, что кто-либо из нас добровольно бы принял этот факт и смирился. Главный герой делает смелый шаг и обращается за помощью в специальный центр, чтобы ему помогли научиться быть глухим. Вот тут меня смутил один момент: когда герои общаются на языке жестов и при этом нет титров, зрителю остаётся только догадываться, что они там обсуждают. Хотя, возможно, тем самым режиссёр хотел, чтобы зритель почувствовал то же, что чувствует Рубен, побывал в его шкуре, и вместе с ним научился языку глухонемых. Очень хорошо просматриваются изменения в главном герое и как меняется его отношение ко многим вещам, в частности, к его новоприобретенной 'инвалидности'. Это не конец жизни, с этим можно жить, и вести достаточно полноценную жизнь, просто немного другую. Он так стремится вернуть всё на круги своя, что даже не задумывается о том, принесёт ли ему это решение счастье. И снова режиссёрский дебют в номинации на Оскар, в этом году новичкам везёт. А вот Ризу Ахмеду - не очень, ему придётся побороться за победу с ветераном в киноиндустрии и однократным обладателем статуэтки - с самим Энтони Хопкинсом. Как говорится, дорогу - молодым. И я эту идею полностью поддерживаю. Хотя меня терзают смутные сомнения насчёт того победит ли Риз Ахмед, но мне бы очень хотелось, чтобы этот симпатяшка получил статуэтку.

'Звук металла' - фильм-лабиринт о том, как принимать тишину и не стать ее рабом Когда-то Дариус Мардер серьезно вложил душу в довольно вялотекущее, но при этом ставшее культовым своим шаманизмом 'Место под соснами'. По ритму и переходам 'Звук металла' - достойный преемник. Весь фильм мы смотрим на трагедию незадачливого барабанщика-металлиста, недавно соскочившего с героиновой зависимости. У Рубена нет нормального дома, нет денег и нет понимания, куда двигаться дальше. Все, что у него есть - небольшой трейлер, возлюбленная Лу и музыка. Ночью он рубит партии на драм-установках с энергией шазелловской 'Одержимости', а утром приучает Лу питаться смузи из киви и брокколи. После лет героинового угара герой сдвинут на правильном питании. Но это не спасает его от беды - Рубен неизбежно и максимально быстро теряет слух. Мардер убедительно показывает все стадии. Отрицание - Рубен не замечает проблему и пытается играть музыку по памяти. Гнев - ярость берет свое и достается даже Лу. Торг - барабанщик изо всех сил верит в чудодейственные, но стоящие кучу денег импланты. Депрессия - в ход идут разговоры о пуле в лоб. И наконец, принятие - жизнь в общине для глухих. Уязвимость фильма очевидна. Каждый следующий шаг сценариста не удивляет. Но весь фильм - история не про сценарий или саспенс. Мардер создал притчу о принятии. Тишина - метафора Бога, а люди, лишенные слуха, ближе к Нему, чем кто-либо другой. Переосмысление великих строк Энди Флетчера - words like violence break the silence. Еще одна важная тема - бессмысленность и одновременная необходимость борьбы с неизбежным. Слепой не сможет прозреть, а глухой уже не услышит звук за окном, просто проснувшись утром. Но при этом этом Мардер не забывает повторять прописную истину - человеку свойственно противостоять разрушению. Именно в этом perpetuum mobile его ментальной жизни. Что поражает - так это работа со звуком. Она настолько необычна, что у зрителя создается полное погружение в мир глухих. Вот скрежет нового импланта, вот скрип голоса любимой, а вот невыносимый тризм улицы. Настолько близкого приближения к феномену тишины просто не было в истории кино. Убрав банальности и клишейность, мы получаем фильм не о человеке, а 'фильм-изнутри человека'. До главных наград Оскара 'Звук металла' вряд ли дотянет, но технические награды точно сможет забрать.

Потеря слуха в базовом своём понимании является серьёзным потрясением для любого человека, а для музыканта это означает конец всего, начиная от неспособности играть и слышать ритм, заканчивая крахом мечты о большой сцене и славе. Герой Риза Ахмеда, столкнувшись воочию с этой бедой, на протяжении всего фильма проходит ключевые стадии эмоционального реагирования, такие как отрицание, гнев и принятие. Рубен (кстати до боли внешне напоминающего героя Райана Гослинга из «Места под соснами» ), то и дело пытается справиться со своими эмоциями и привыкнуть к новым реалиям. В этом ему помогают его подруга Лу (Оливия Кук), глава общества глухих Джо (Пол Раджи) и ещё десяток людей из массовки. От фильмов подобного жанра не стоит ждать мощной динамики и сложных режиссёрских конструкций, так как центр внимания смещён на эмоциональную составляющую, а не на внешние факторы. Повествование ведётся достаточно медленно, что бы дать возможность зрителю погрузится в состояние абсолютной беспомощности перед такой серьёзной проблемой как потеря слуха. А благодаря совместным стараниям звукорежиссёров и звукооператоров вся палитра шума слабослышащего на экране выглядит в меру аутентично. Отсутствие музыкального ряда также способствует передаче нужной атмосферы. Но даже такие весомые труды не компенсировали отсутствие достаточной глубины в картине. Риз Ахмед, так отчаянно метающийся из крайности в крайность, к сожалению, так и не выдал сложного эмоционального перфоманса. Поэтому персонаж предстаёт перед нами слегка поверхностным и примитивным, несмотря на все попытки актёра обыграть душевные терзания своего героя. Роль значимая, но не шедевральная. Подружка Лу какое-то время хоть и была опорой для своего партнёра, но её довольно быстро убрали из кадра, прилепив пару сцен в конце. Их такая тёплая привязанность к друг другу так и осталась за рамками внимания. А экранное мастерство Пола Раджи сильно переоценили номинацией на главную кинопремию. Картине явно не хватает полноты и развёрнутости, что бы в полную силу ощутить весь трагизм и вместе с главным героем перейти точку невозврата. И в результате этих шероховатостей, глобальная проблема в масштабах одного человека сжалась до минимальных размеров. Итог: Для Оскара – сомнительно, для просмотра – сгодится 7 из 10

Раннее пробуждение, готовка завтрака, зарядка, легкая уборка под Бейси Смит и танец под The Commodores. Первые десять минут фильма — это свой маленький мир пары музыкантов. Рубен (Риз Ахмед) и Лу (Оливия Кук) живут в доме на колесах и гастролируют по стране под именем Blackgammon, играя дуэтом панк-металл. Во время саундчека в одном из городов случается трагедия — Рубен практически полностью теряет слух, для зрителя это происходит также неожиданно и пугающе, как и для героя картины. Саунд-дизайнеры киноленты фантастически достоверно передали чувство оглушения, что с первых секунд погружает зрителя в мир людей, живущих без одного из органов чувств. На протяжении всего фильма режиссер Дариус Мардер то окунает нас в этот омут беззвучия, то хватает за волосы и вытаскивает из него, давая отдышаться и прийти в себя. Основная тема, поднимаемая в этой драме — проблема принятия. Все мы слышали про психологические стадии отрицания, гнева, торга, депрессии и принятия, все они в той или иной форме проявлялись в истории Рубена. Казалось бы, все разложено по полочкам и предельно логично, но от внимательного зрителя не скроется один важный момент — реакция Лу. Помимо великолепного образа Ахмеда, Оливии Кук досталась не менее важная роль в киноленте, и она тоже про принятие — принятие глухого Рубена. Девушка шокирована и растеряна, мы не можем сказать, что происходит у нее в голове, но зерно сомнения об их совместном будущем определенно было посеяно. Тем не менее, она всеми силами заставляет Рубена прекратить вредить себе, играя музыку, и попытаться примириться со своей трагедией, ее поддержка, определенно, сыграла важную роль: «Руби, ты должен быть храбрым для меня, когда не захочешь быть храбрым для себя, пожалуйста, не забывай это! Я обожаю тебя!». «Церковь помогает нуждающимся людям, а не религиозным». Лидер общины глухих — Джо (Пол Раджи), предлагает Рубену помощь в адаптации в новой жизни. Герою предстоит сложная работа над собой (к которой он относится весьма скептически), во время которой мы можем немного углубиться в быт общины глухих людей и взглянуть на их жизнь изнутри. Почему именно «Звук металла»? Вероятно, это точка невозврата, определенная бифуркация жизненного пути. Именно день во время гастролей Blackgammon, под звук металла, разделил жизнь двух людей на «до» и «после», спровоцировал героев на поступки, о которых они до этого не задумывались. Драма, поставленная Дариусом Мардером, помимо проходящей красной нитью темы принятия, убеждает зрителя в непредсказуемости жизни, в ее вариативность и сложности выбора.

Честно говоря, ожидал от фильма совсем другого. Я ожидал историю борьбы, превозмогания, преодоления, стремления к высшей цели. Но 'Звук металла' - это история смирения. История принятия, история человека, который заново учится жить, учится верить в то, что он не инвалид. И это не портит фильм. Напротив - в этом вся соль, он только круче от этого. Такие картины действительно важно снимать. Они заставляют проникнуться, берут за самую душу, выжимают из тебя все эмоции, все жизненные соки. Я едва не заплакал в конце фильма. Это действительно очень трогательная и душещипательная картина. Имеет ли смысл перечислять все её достоинства? Сценарий - просто великолепен. Стройный, цельный сюжет, играющий десятками тонов и полутонов, цепляющий за живое. Придраться не к чему, история действительно очень хорошая. В картине задан целый ряд очень мощных, практически не разрешимых, а главное - очень личных конфликтов. На них держится интерес к фильму, они заставляют сопереживать герою. Отменная постановка камерных сцен. В них чувствуется жизнь, в них чувствуется воздух. Атмосфера очень подходит истории. Чувственные, точные и очень эмоциональные сцены, они взаимодействуют со зрителем сразу на нескольких эмоциональных уровнях. Это действительно достойно. Звук - отдельная сторона фильма. Он полностью погружает в себя, и ещё сильнее заставляет проникнуться героем. Ты вместе с ним ощущаешь тяжесть его положения. Герои - великолепно прописанные, живые многогранные личности. Актёрская работа - тоже великолепна. Риз Ахмед и Пол Раджи номинируются на 'Оскар' не просто так - они действительно выдали очень крутые работы. Тонкие, драматичные, психологичные, крайне эмоциональные. Из недостатков могу выделить только две вещи. 1. Монтаж и операторская работа. Дёрганный монтаж и трясущаяся камера совсем не красят фильм. 2. Начало. Не хватило порога вхождения, слишком резко и не очень понятно. 'Звук металла' - не кино о музыке. Это кино о человеке. О жизни. О душе. 8 из 10

“Звук металла” - отличное, качественное кино, которое не пытается быть уникальным, но зато заставляет переживать по-настоящему за судьбу главного героя. Рубен - рок-музыкант, который в один день теряет одно из самых важных чувств, а именно слух. Для любого человека это трагедия, а для музыканта - приговор. Хотя, все мы знаем про великое австрийское исключение и что силой воли, человек способен на многое. Этот фильм - настоящий бенефис Риза Ахмеда. В его глазах я увидел весь спектр человеческих эмоций: от безысходности до принятия, от гнева до радости. Они были очень спокойно поданы, без излишнего пафоса. Хоть и сюжет фильма очень прост, он был без проседаний, благодаря (кроме Риза, конечно) работе со звуком. Я полностью погружался в состояния глухоты и это чувство вызывало чувство пустоты. Было не по себе. Советую всем, кто в поисках хорошего кино на вечер. Жизнь прекрасна. Любите и цените то, что имеете.