отзывы и рeцензии

Это всего лишь конец света: отзывы и рeцензии

Это плохо. Вот так сразу - рубим с плеча. Без красивых вступительных оборотов, без начальной философской мысли, без оды молодому гению. Это очень плохо. Я уже чувствую, как на мне ставят клеймо 'попкорного' зрителя и пролистывают вниз рецензию в красном цвете. 'Что он понимает в этой драме, в этом срезе жизни, где чувства доведены до предела, где видна каждая эмоция актёров, где диалоги написаны мастерским слогом?' Так вот, мои эстетствующие друзья - всё очень плохо. В этом фильме есть лишь одна сцена, которая цепляет, и поставлена она мастерски. Но о ней поговорим чуть позже. А сейчас наш умирающий герой прилетает в отчий дом, где не был целых 12 лет. Его встречает семья, раздираемая обидами. И нет совершенно никакого желания описывать этих родственников по отдельности. Они абсолютно шаблонные и пустые. Они неинтересные, и это главная проблема фильма. Дело в том, что в 'разговорном' фильме важнее диалогов разве что персонажи. Зритель должен переживать им, сочувствовать и так на протяжении всего фильма. Вспомните 'Осеннюю Сонату' Бергмана? Вот там характеры. Там не станешь зевать через 10 минут после начала фильма. А тут? Мать - чудачка, сестра - оторва, брат - циник, жена брата - застенчивая милашка. Эти типажи можно найти во многих средних голливудских картинах. Подытожим: персонажи картонные. Теперь же давайте перейдём ко второй проблеме этого фильма - диалоги. Не знаю, как там обстоят дела с пьесой, но в фильме диалоги написаны до ужаса отвратительно. Бесконечные паузы, хыканье, мыканье и так далее. Ни одной запоминающейся фразы (кроме начального монолога главного героя). Пример (пишу по памяти, так что может быть слегка неверно, но суть передаю точно): -И она назвала всех своих куриц одним именем, вот дура! -Нет, она не дура, она - дебилка. *Смех Браво, блистательный Долан. И таким абсурдом напичкан весь фильм. Это невозможно слушать, и нет никакого желания относиться серьёзно к героям. И камера которая вечно приклеена к носам актёров не добавляет этой картине даже толику художественного смысла. В игре именитых звёзд не увидел ничего стоящего. Ни шатко ни валко. Это два главных греха этого фильма. Ведь если бы были интересные персонажи, развиваюшийся конфликт, более проработанные диалоги то это был бы... Это был бы совершенно другой фильм, и неизвестно, каким бы он вышел. Ну а мы имеем то что имеем. Последнее несколько лет имя молодого талантливого режиссёра постоянно громыхает над небом Канн. И мне было интересно посмотреть, что это за молодое дарование, но руки никак не доходили. А после этого фильма... После этого фильма я обязательно посмотрю что-то ещё. Ведь если и остальные фильмы настолько плохи, то видимо, с моим вкусом что-то не так. Ведь не может жюри Канн делать из года в год ошибку. Что ж, поживём увидим. А теперь, как и обещал, сцена, поставленная мастером - воспоминания главного героя, о том как они с семьёй каждое воскресенье выезжали на природу. Краски становятся яркими, а герой вспоминает моменты обрывками. Травинки, что щекочут ноги во время бега, силуэт отца рядом с машиной, взмах красного покрывала. Здесь режиссёр показал своё мастерство, именно такое и есть детское воспоминание. Яркое, обрывочное, образное. За эту 20-секундную сцену фильм получает хоть какие-то баллы от меня. 3 из 10

Вы оказывались в ситуации, когда, попав в окружение чужих людей – эдакий «синдром случайного попутчика» - на вас начинают выливать тонны ненужной и неинтересной вам информации, не давая вставить и слова, а потом говорят: «Эй, вам пора, давайте, идите, чего сидите?», и начинают заниматься своими делами? Может, только кто-то ласково улыбнётся на прощание, когда вы будете выходить… И вроде каждый из них по-своему прав и несчастен в своем сбивчивом, невнятном монологе, каждого можно даже пожалеть и посочувствовать, но почему-то не хочется. Даже не потому, что лень, а потому что сочувствия весь этот лепет как-то не вызывает. Все только утомляют и бесят, и вы с облегчением переступаете порог, чтобы, наконец, освободиться от ненужной словесной шелухи. Вот так и Луи, живущий вроде как далеко, но и не за тридевять земель, уехал из родных краев вроде как давно, но и не очень – 12 лет назад, о чем он сразу сообщает, чтобы вы не подумали, что еще в детстве, возвращается, чтобы сказать своей семье, что… А, впрочем, какая разница что? Главное ведь не это! Поэтому он молчит. Все время молчит. Потеет, страдает, слушает и молчит. И не то, чтобы его самого не хотели услышать – хотят. Но он молчит. Мхатовские паузы пульсирующей тишиной заполняют экран, время останавливается, вы напрягаетесь – вот, вот…сейчас… Но нет, все равно молчит и смотрит взглядом, в котором вся скорбь писательской души. Уже все излили ему душу – сестра Сюзан, страстная поклонница его таланта, если верить стене в газетных вырезках, испуганно-заикающаяся жена брата Катрин, смотрящая огромными синими глазами, эгоцентричная и ироничная мать, истеричный брат Антуан, любящий тишину, но ни на секунду не затыкающийся, – уже все высказали накопившееся за прошедшие годы, и только сам Луи все никак не решается, при этом пытаясь вспомнить подробности того, из какого же детства он родом. Тем не менее, все ждут катарсиса - ведь бесконечные сцены истерик и споров, главным аргументом которых является фразы типа «что ты такое говоришь, заткнись» и «почему я должен молчать», как правило, должны выливаться если не в смысловую, то хотя бы в эмоциональную удовлетворенность и наполнение, но нет, здесь только закатное солнце финального кадра осветит вам всю тщетность прожитого Луи дня. И птичка, вылетевшая из часов - символ этой самой тщетности (ах, как это трогательно!) – побившись о стены, беспомощно упадет на пол. Глядя на все эти терзания, создается впечатления, что Ксавье Долан, которому 27 лет, на полном серьезе, c которым дети, надев папины ботинки, сразу считают себя взрослыми и все уже умеющими, категорично стремится таким способом поведать нам все свои масштабные познания о Жизни и Человеке. Фильм, снятый по пьесе Жан-Люка Лагарса, периодически отдает театральщиной, при этом Долан все время жаждет реализма, снимая лица максимальным close up, и вот эта двойственность никак не находит одного, но нужного решения, так и оставляя фильм в каком-то неловком состоянии недоделанности. Поперебирав всевозможные кинематографические штампы и приемы, до нельзя напичкав картину мелодраматизмом, который выдается за драму, а затем и приправив символизмом настолько вульгарным, что лучше бы было обойтись без него, режиссер пытается преподнести банальные сцены из жизни как Откровение. Однако, чаще всего сигара – это просто сигара, и стоит использовать ее по назначению, как бы не хотел иного режиссер-максималист. Попытка показать «конец света» одного человека вылилась в претенциозную мелодраму, где замечательные актеры с полной самоотдачей и слезами ярости выкрикивают друг другу свои неформулируемые обиды и разочарования, которые не стОят, судя по услышанному, и сантима, но страстей же тут на целый луидор, который, впрочем, закатившись в щель старого дома, уже никого не интересует. А жаль, возможно, ему было о чем рассказать своим шумным родственникам, сверкнув на закатном солнце золотым аверсом, однако он предпочел бегство... Чего уж тут, символизм так символизм по Долану!

Луи-парень средних лет спустя 12 лет приехал повидаться со своей семье и рассказать им об его ужасном диагнозе. Он спокоен, уравновешен и абсолютно напуган, он боится собственной семьи, их реакции, в особенности его брата Антуана. Антуан яркий персонаж. Агрессивный, постоянно передразнивает и не считается с мнением своих родных, не слышит их и не хочет слушать. Он в открытую заявляет, что ему безразлично почему его брат приехал, обижен на весь мир и в первую очередь на Луи. Его характер крышесносный, никак не контролирует свои высказывания или действия, осуждает, но сам делает то же самое, некое бревно в глазу, когда он не одобряет «буржуазное» покуривание его матери, но если курит Антуан, то курит. Сюзан неокрепшая, совсем не знающая Луи, отчаянно пытается выстроить с ним контакт. Она всё еще маленькая девочка, скучающая по брату, пытается заглушить свою пустоту от недостатка внимания и общения с близким. Она наивно по-детски кладёт открытку картинкой вниз, с трепетом ожидает чуда. Мама экстравагантная женщина, желает впечатлить своего сына «гея» пестрым макияжем и модной одеждой. Она любит его несмотря ни на что, теплой материнской любовью. Катрин-жена Антуана, считает, или скорее муж ей внушил, что она не имеет голоса в этой семье, стоит на задворках, но именно она единственный человек, понимающий цель визита Луи. Картина кишит крупными планами, через них нам передают диалог Катрин и Луи. Она, женщина, которую он видит в первый раз, путем съемки показывают глубину их переглядок, они смотрят друг другу в душу. Она понимает его беспомощность. Их диалоги это нечто, шикарно выстроены и до глубины пронзительны. Фильм наполнен светом. Стоя перед окнами, камера снимает прямо перед актерами, подсвечивает их. Цвета в основном тоже светлые, темных устрашающих здесь в минимуме. «Это всего лишь конец света» пропитан символизмом, надеждой, даже если она может быть напрасной. После просмотра появляется приятное ощущение, хоть и столь драматичная история. Безусловно, нужно смотреть, возможно, кто-то увидит отражение себя или близких, точно откроет что-то для себя.

Пытаясь написать рецензию на фильм, я задумался над тем, почему этот фильм и что в нём необычного? в попытках уйти от шаблонности, понимаю, что лишь искренность и честность моих чувств в выражении своих эмоций по отношению к фильму будет настоящей рецензией на фильм, только так можно дать дань уважения молодому Долану и трагедии фильма, так знакомой многим из нас. Фильмы, книги, пьесы и прочие художественные жанры говорят одним языком - языком общественной жизни, жизнью конкретного человека, пытаясь ее метафорами и символами сделать насыщенней и красивей. От просмотра у меня осталось приятное и в тоже время грустное чувство. Пожалуй, некоторые кадры навсегда останутся в моей памяти, как если бы я захотел через шесть лет вспомнить, чем запомнился мне этот период, определенно всплывут кадры из фильма в моей памяти, но ежедневные события жизни окажутся не столь значимыми, ведь именно эмоции испытанные от просмотра фильма сделали мою жизнь яркой и запоминающимся. Это краткое мгновение чуда, в такие моменты понимаю, за что я люблю жизнь и за что я люблю кино, и за что полюбил Долана. Именно после этого фильма утвердился во мнении, что люблю Долана. Боль некогда испытанная Луи в детстве травмировала, из-за чего он не мог оставаться на своей родине со своей родней, но не имея сил выразить свои настоящие чувства им, отдалился от них и от всего, что связывало его с самыми запоминающимися днями жизни. Но вот возвращается герой в свой родной дом, где ощущение от потери родного человека, но еще живого, оставило неизгладимый след в жизни всей семьи. Накопленная ярость и недосказанность брата, не исполненные надежды сестры и мать. Немым свидетелем всего действия становится Катрина. Самым ярким моментом фильма стало молчаливое переглядывание между Катриной и Луи, в котором выражались абсолютно все ответы и каждый в семье это чувствовал, понимал в глубине, что это вероятно их последняя встреча. Слёзы наворачивались от сцены ссоры при уходе Луи. Как каждый своей частичкой боролся за его сохранение, из страха потерять, выражая совсем не соответствующие слова и чувства, ведь столь долгая разлука и обида лишь спустя время могут растопить сердце семьи. Задавленные прошлым чувства ввела в оцепенение искренность и открытость, а ведь это единственное что требовалось. Сказать, что любишь, что прощаешь, забыть прошлое и обняться. 12 лет разлуки не имели никакого значения, ведь он все также остается в памяти братом, сыном. Так мало времени и столько всего нужно высказать. Нужно пройти через все стадии принятия блудного сына. Но время не на нашей стороне. И единственное что можно сделать последнее на благо другим это сказать последние подбадривающие слова, которые дадут им силы жить дальше без боли и уйти не высказавшимся с собственной болью. Так, будто тебя и не было никогда. Смерть наше последнее пристанище. Музыка, кадры фильма постоянно проигрываемые в сознании вызывают яркие и грустные эмоции, которые так необходимы, когда твоё сердце ожесточается. Именно за это я благодарен таким фильмам, что способны вернуть сознание к состраданию и сердце к любви.

Признаться сложно, а еще сложнее попрощаться, попрощаться с теми, кого любишь и кто боится тебя потерять. Это еще сложнее сделать, когда тебя не видят, когда они не слышат ни себя, ни друг друга. А еще сложнее, когда тебе не дают сказать. Посмотрев этот фильм, в очередной раз убеждаешься, что человеческие взаимоотношения, а уж тем более взаимоотношения в семье - сложная вещь, поскольку в отношениях с родными сложно руководствоваться одной лишь логикой, рационализировать поступки и слова близких. Больше всего боли приносят те, кого мы любим, они не думают о том что ранят нас или думают, но хотят нас ранить, не потому что они осознают что жестоки, не потому что хотят, чтобы мы испытывали боль, просто они не контролируют эмоции, когда дело касается тех, кого они любят. А что делать, когда ты понимаешь их? Понимаешь и чувствуешь их любовь и на все жестокие слова ты не можешь отреагировать так же, как отреагировали бы они, не можешь взять и сорваться во время очередной ссоры родных, накричать и сообщить в порыве ярости злополучную новость, руководствуясь лишь своим эгоизмом, потому что прекрасно понимаешь, какую боль причинишь. Луи остается только молчать, слушать родных, гадать, когда же придет то подходящее время, чтобы наконец сказать, что больше не вернется. Но подходящего времени нет, как и нет ответа на вопрос, что лучше: быть с теми кого любишь, в их мире неразрешимых конфликтов и обид, нереализованным или жить своей жизнью, добиться чего-то большего вдалеке ото всех кто тебе дорог и упустить время, которое бы ты мог провести с ними?

'Это всего лишь конец света' - фильм-пьеса. Несомненно чувствуется литературная основа(фильм снят по мотивам одноименной пьесы Жана-Люка Лагарса), например, в построении фильма - классическая формула 'три единства': единство времени, единство места и действия, - принцип драматургии времён классицизма. Несмотря на классические истоки, Ксавье Долан создаёт современную киноленту с чистым ясным молодым звучанием. Индивидуальное видение режиссёра чувствуется на протяжении всей картины, как и эмоциональное напряжение, которое и после титров остаётся лёгким неуловимым ароматом. О чём же собственно фильм? О семье. О детстве. О пустоте. Пустоты - это то, что тоже нас формирует, наше составляющее. Главный герой, Луи, в свои 22 ушёл из семьи и порвал связь с матерью, сестрой и братом, и вот спустя 12 лет он хочет вернуться, потому что ему стало известно, что он смертельно болен. С самого начала у меня было ощущение, что Луи не скажет своим родным о близкой смерти. На протяжении фильма думаешь: 'Да или нет?' Ждёшь момент: 'Быть может сейчас? Вот сейчас он скажет'. У главного героя не так много реплик в фильме, он больше слушает и смотрит: возвращается в тот мир, который когда-то отверг и покинул. А мир изменился: он повзрослел и постарел, и отсутствие Луи, пустота, оставленная им, заполнилась мифом, иллюзией, болью, выместив его окончательно. Возвратясь, герой наблюдает за своим симулякром, тенью, что заняла его собственное место в семье. Мать придумывает ему роль, и Луи играет её до конца. Его мир соприкасается с миром семьи, но так и не проникает в него, не растворяется, не становится его частью. Скажу немного об операторской работе. Прекрасное колористическое решение. Остаётся впечатление свежести и одновременно цельности от построения кадра. Не могу не упомянуть об великолепной музыкальной подборке, с которой, честно сказать, и началось моё знакомство с фильмом. Актёрский состав выше всяких похвал. Нет желания разбирать по косточкам создание фильма -не хочется рушить целостность и гармоничность созвучия, созданного режиссёром. Это просто прекрасное произведение, прикосновением к которому я, пожалуй, просто наслаждаюсь. Долан экспрессивен, невероятно реалистичен и интимен. Он касается образами до самых глубинных нервов души. Примесь чувства ностальгии по детству создаёт сладко-солёный карамельный налёт. Очень радостно видеть, что в современном кино появляются молодые и настоящие режиссёры. Ведь Ксавье Долану сейчас всего 30, какие же шедевры ждут нас дальше?

Добралась, наконец, до своего любимого режиссёра Ксавье Долана. Его фильмы не очень широко известны в кругу российских кинозрителей, требуют внимательного просмотра, поэтому его дитя 'Это всего лишь конец света' я не могу назвать отличным выбором для досуга. За основу он взял пьессу на тему семьи, и я сама долго не решалась познакомиться с этой работой. На этот раз режиссёр подобрал сильный актёрский состав, включая Леа Сейду, Марион Котийяр, Венсана Касселя. Как всегда он умело поработал со светом, играя деталями, крупными кадрами, лаконичными, но глубокими диалогами. Музыкальное оформление также на высоте. Главный герой, отсутствуя в кругу семьи 12 лет, возвращается домой, чтобы сообщить о своей смертельной болезни. Но сделать это оказывается не так просто. Эти люди кажутся ему вовсе чужими: старший брат, который не скрывает свои обиды и зависть, младшая сестра - наивная, взбалмошная, неуверенная в себе, мать, которая едва не сходит с ума, застряв где-то в глубинах своей молодости. Они пытаются встретить его радушно, но не могут устоять перед семейными ссорами, глупыми подколами, странными расспросами. Главному герою Луи просто не удаётся найти уместного случая преподнести печальную весть. Он просто почти молча впитывает дикое поведение родственников, временами вспоминая тёплые моменты из детства, но едва улавливает связь между его прошлым и таким нелепым настоящим. Луи пытается принять их такими, какие они есть, простить им все неловкости, агрессию. Сам он тоже извиняется за то, что стал в их жизни большим пробелом. Семья - это святое, но иногда эти люди могут стать для вас более чужими, чем коллеги или друзья. А это всегда не легко осознавать, сколько бы близких людей возле вас не было.

Луи приезжает к родным спустя 12 лет, чтобы сказать, что смертельно болен. У меня возникает много вопросов. Неужели за эти 12 лет семья заслужила такую новость? Луи правильно поступает, что так и не решается им сказать. Почему он приехал только сейчас? В чем виновата его сестра и мама? Чего он ожидал от этой встречи? Мне сложно это понять. Кто из них первый причинил друг другу боль? Была ли причина пропадать на столько лет? Я могу быть неправа, но для меня очевидно, что после 12 лет, это уже чужая семья. Возможно, все они хотят всё исправить, но так это не работает. Я вижу как мучается Луи, как ему тяжело и больно. Но его отчий дом, это уже не то место, где его ждут, и, возможно, он сам стал этому причиной. С ошибками прошлого иногда можно только смириться, потому что исправить их часто уже не представляется возможным. Суть в том, что прошлого не вернешь. Фильм для меня очень личный, трогающий, глубокий. Я понимаю, о чем молчат все действующие лица, о чем они думают, когда на глазах их выступают слезы. И каждого, я могу отчасти понять. Я давно не писала рецензий, но этот фильм меня пронзил своей откровенностью. И вроде бы перед нами не происходит большой трагедии, но при этом это довольно сильная драма, которая затрагивает наболевшую тему. Гаспар Ульель талантливо играет свою роль, мне искренне жаль его персонажа. Но из этого не следует вывод о том, что я хочу, чтобы его семья возрадовалась его приезду и выкинула из памяти последние 12 лет. Они же живые люди, такое невозможно. Один приезд Луи ничего не изменит в их отношениях. Да, он уже и сам это понял. И ничего не сумеет с этим поделать. Да, и времени у него уже не осталось. Фильм очень приближен к реальности, он грустный и правдивый. Картина помогает посмотреть на данную ситуацию с разных сторон. Спасибо Ксавье Долану, за тонкое изображение и понимание чувств и души человека. Берегите себя и своих близких. Спасибо за внимание.

Пожалуй, ни один фильмов режиссера не вызывал такой полемики, как «Это всего лишь конец света». Оценки картины со стороны критики и зрителей разнятся от полного неприятия и статуса «худшего фильма Долана» до титула самой зрелой и серьезной его работы. Чего стоит только история в Каннах: забитый критиками, «Конец света» получил Гран-при, вторую по значимости премию фестиваля, а также был отмечен призом христианского экуменического жюри. «Это всего лишь конец света» нарушает большинство законов кинодраматургии. Он практически лишен развития действия. Настолько, насколько его лишены пьесы Антона Чехова. Все персонажи статичны. Более того, информации, которую нам о них дают, настолько мало, что ее иногда недостаточно, многое в их отношениях остается неясным. Одни умолчания, сплошь недоговоренности. Прибавим к этому и то, что фильм состоит преимущественно из монологов, солирующие персонажи сменяют друг друга, плеяда звезд французского кино (Натали Бай, Венсан Касель, Марион Котийяр, Леа Сейду, Гаспар Ульель) показывает мастер-классы актерской игры. Не обошлось и без оригинальных решений в плане формы: снят «Конец света» практически исключительно крупными планами. Любой учебник по операторскому и монтажному мастерству после просмотра можно выбросить в мусорное ведро. При первом и очень поверхностном знакомстве с фильмом, «Конец света» производит впечатление обескураживающее. Кажется, можно было бы сказать больше и сильнее. Однако только потом, начиная обдумывать увиденное, уходя все глубже в подтекст, начинаешь иначе открывать историю, понимать ее глубину и силу того метода, в котором лента исполнена. Сюжет «Конца света» отсылает к архетипической ситуации, возвращению домой. Это один из четырех вечных сюжетов мирового искусства, согласно Борхесу. И уже первый саундтрек в исполнении Camille задает основное настроение произведения: «Home Is Where It Hurts». Дом — это там, где больно. Как верно и метко подмечено. Мы наблюдаем за одним воскресеньем этой семьи, вслушивается в монологи каждого из персонажей, пытаясь понять. Пространство фильма населяют эксцентричная мать, вечно и назойливо болтающая обо одном и том же (Натали Бай), за причудами которой скрывается глубокое одиночество; сестра Сюзанна (Леа Сейду), вынужденная прозябать в тихом омуте родного городка и приносить собственную юность в жертву матери; брат Антуан (Венсан Касель), грубый, озлобленный, занятый всю жизнь тяжелым физическим трудом; жена брата Катарина (Марион Котийяр), тихая, забитая мужем и несчастная. Форма вновь становится у Долана лучшим способом выражения содержания. Любая стилистическая особенность фильма раскрывает его идейный смысл. Интересна цветовая гамма картины. Реальность отличается мрачными, намеренно затемненными тонами. Воспоминания, в которые подчас проваливается Луи, напротив, контрастируют с общим фоном яркими красками, словно оказываясь единственным убежищем в царящем мраке. Финальная сцена окрашивается заходящим солнем в персиковые, оранжевые тона, словно наколяя пространство и высвечивая героев иначе, показывая их подлинные лица. Обилие крупных планов сужает пространство кадра, создает общую атмосферу тесноты, удушливости, в которую помещены все персонажи «Конца света». Создается универсальная метафора клетки, отсутствия пространства, невозможности дышать. Композиционная тяга к сменяющим друг друга монологам подчеркивает, пожалуй, главный мотив произведения – невозможность диалога. Герои Долана постоянно говорят, но о себе и для себя. Никто никого не слышит. Никто никого не понимает. Не пытается услышать и не пытается понять. Кульминацией действия, судя по логике движения сюжета, должен был бы стать диалог Луи и Антуана в машине, которые поговорили бы по душам впервые за двенадцать лет. Мы ждем этого диалога весь фильм, надеясь, что он многое прояснит. Но в итоге все оборачивается чередой бессмысленных фраз и препинаний о случае в аэропорту. Диалог рассыпается. Язык не может объединить людей. Кульминация невозможна. Поэтому и действия как такового нет. Еще одно доминирующее настроение «Конца света» — невозможность. Луи пытается попасть в старый, разрушенный дом, с которым его связывает нечто очень важное, но так туда и не едет. Два раза герои собираются за кухонным столом в надежде устроить семейный обед, но два раза ему не суждено состояться. Обед как символ единения, семейной гармонии в фильме не случается. Оба раза он обрывается ссорами. Ссоры и крики – единственный доступный персонажам язык коммуникации. Ссоры и крики становятся единственной псевдокульминацией действия. Наблюдая за выходными этих людей, копаясь в их судьбах, понимаешь двойственность мотивов и побуждений Луи. С одной стороны, он один выбился в люди, эгоистически забыв о родных, не помогая им и даже не общаясь длительное время. Очевидна зависть со стороны брата: человек труда никогда не сможет простить человеку искусства его «избранность». Жизнь одного прошла в ущерб жизни другого. Как человек Антуан брату неинтересен. Не интересна и Сюзанна, неинтересна мать. Луи и рад бы обрести среди них счастье, но здесь ему неуютно, все тяготит, все наскучивает. С другой стороны, мы осознаем одиночество героя в его семье, окруженного, в сущности, чужими и равнодушными людьми, неслышащими его и непонимающими. Показательной становится последняя сюрреалистичная сцена: Луи бился в своем доме, подобно той самой птице, мучительно пытаясь вылететь и каждый раз разбиваясь о стены. Да, он другой. Не лучше и не хуже, просто другой. И этого родичи ему не простят. Такой же «другой» выглядит невестка героя Катарина, вторая по значимости героиня фильма, блистательно сыгранная Марион Котийяр. Она единственная выглядит родственной душой Луи, единственная готова его понять, но, увы, помочь ему Катарина не в силах. Необъяснимая тяга этих двух персонажей становится одним из ключевых подводных камней сюжета ленты. Это тяга двух существ, увидевших друг в друге отражение. Постоянно пытаясь понять природу этого притяжения, сопоставляя двух персонажей, приходишь к неожиданному выводу: оставшись дома, Луи оказался бы навсегда в положении Катарины. Не уехав из провинции, он очутился бы в положении такого же забитого и затравленного существа, у которого даже нет права собственного голоса. Значит, Луи верно поступил? Значит, его путь не мог быть иным? «Это всего лишь конец света» — исследование института современной семьи под микроскопом. Тема вечная, но, как никогда, горчащая. Семья может стать как главным богатством жизни человеком, его убежищем от бурь внешнего мира, так и тюрьмой, которая его поработит, погубит. В идеале она должна быть оазисом взаимопонимания и сплоченности, но как часто оказывается сообществом чужих людей, вынужденных мучить друг друга сожительством под одной крышей. Вот и в фильме отчуждение достигло катастрофических границ. Узы крови больше никого не скрепляют. И говорить, как оказывается, не о чем. И о самом главном сообщать не стоит. Не поймут. Это не драма. Это современная семья, как она есть, каких тысячи в провинциальных городках по всему миру. Это всего лишь конец света.

Удивительная вещь: в фильме было сказано так много, по сути он целиком построен на диалогах-монологах, а в итоге лично у меня говорить почти не получается. Существует прекрасная категория кинолент, после которых общаться и высказываться не возникает желания. Знаете это чувство, когда идёшь с другом после очередного фильма, а между вами - прекрасная, никого не беспокоящая тишина, которая в очередной раз подтверждает качество увиденного? Данный отзыв как раз об этом. Не хочется составлять детальную рецензию, потому что картина не новая и до меня было оставлено более чем достаточно прекрасных отзывов. Хочу отметить только один момент: концовку. Я никогда в жизни не видела такого прекрасного во всех смыслах зрелища. Антуану впервые за всю картину сочувствуешь, за Сьюзан (надеюсь на максимально правильное воспроизведение имени) переживаешь, потому что на протяжении всего фильма кажется, что героиня вот-вот и сорвётся в пропасть, а на словах матери о 'следующем разе' у меня выступили слёзы. Осознала, что следующего раза не будет. В такие моменты хочется накричать на героев ленты, заставить их не совершать эту ужасную ошибку. Возможно, кому-то не приглянулся конец, но удивительный уход Луи (буквально) в закат и мёртвая птица... Когда заиграла финальная песня, я не смогла сдержать эмоций. Полагаю, от того, какими мелочными кажутся все остальные проблемы, когда речь идёт о смерти.

Семья - слово, которое каждый в душе понимает по-своему - позитивно или негативно: ее любят, ненавидят, избегают, скучают или испытывают резкую необходимость в поддержке после долгой разлуки. Например, после 12-ти лет, на протяжении которых успешный писатель Луи всячески избегал визитов в родной дом и встреч с братом, сестрой и матерью. К возвращению его побуждает несчастье - он смертельно болен и собирается лично сообщить об этом своей семье. Вместо оглашения собственной трагедии Луи впитывает обиды и раздражения, накопленные матерью, братом и сестрой за время его отсутствия. Парадоксально, но родные люди бывают так близки и одновременно неимоверно далеки друг от друга. Два этих противоположных чувства каким-то образом пытаются сосуществовать в них, так что временами становятся единственным возможным компромиссом для отношений, а иногда это заканчивается трагически. Каждый из героев живет в своем мире, со своими демонами. Персонажи чаще смотрят внутрь себя, а не вовне. Яркие диалоги отражают боль членов семьи, каждый из которых в чем-то винит себя и спасается от снедающего чувства вины. И самые важные слова так и не прозвучат: ведь каждый предпочитает ерничать, ругаться, эпатировать или просто молчать, — лишь бы оставили в покое. Данная кинокартина - это совокупность диалогов каждого с каждым. Диалогов, которые, по сути, являются монологами, в которых раскрывается важная особенность конкретных персонажей. И для всех в отдельности причина своего поведения важна настолько, что невнимание к этой причине - равнозначно концу света. Поэтому в финале каждый герой переживает свой личный конец света. Фильм поставлен по пьесе французского драматурга Жан-Люка Лагарса, умершего от СПИДа в 1995-ом. За пять лет до смерти он написал эту почти автобиографическую пьесу, на основе которой Ксавье Долан поставил свою новую камерную драму «Это всего лишь конец света». Построенная на бесконечных монологах, она смотрелась бы на экране театрально, но Долан планомерно не разрушал четвертую стену, снимая актеров крупными планами и искусно аранжируя действие так, чтобы взгляд персонажа и зрителя совпал. Кино многословное, но тонко обходящее прямые разговоры о смерти, геях, СПИДе – эти табуированные темы зашифрованы в тексте Лагарса и клиповой эстетики «долановских» флэшбеков, которые накатывают на Луи. Луи, исполненный Гаспаром Ульелем, меланхоличен. Героиня Сейду, несмотря на свой мятежный характер, чувственна и ранима. Персонаж Касселя груб, а в течение встречи с братом даже жесток, на что имеет свои причины, скрытые от поверхностных взглядов окружающих. Невестка в исполнении Котийяр робкая и неловкая, но все же осмеливающаяся говорить то, что думает, не пряча это в глубине себя, как делают остальные. И, конечно, скрывающая под маской импульсивности свои переживания и эмоции мать, которую исполнила Натали Бай. Каждый из них добавляет своих красок в раскладываемую режиссером палитру эмоций. Долан рассказывает историю, которая происходит всегда и везде, виртуозно переходя от реализма к метафоре, к ракурсу. Тогда становится ясно: Луи для каждого из обитателей дома — Бог, к которому беспрестанно взывают, а в ответ получают лишь пару слов. Они надеялись, что этот затворник, гордо отказавшийся от всех человеческих ценностей во имя писательской карьеры, придёт и привнесёт смысл в их бесполезную и лишённую всяческих радостей жизнь... Луи не приносит облегчения никому, в том числе и ему самому. Бога нет, а сыны божьи оставлены на растерзание своих внутренних демонов. Ближе к концу картины на дом, в котором разворачивается действо, обрушивается проливной дождь, но даже в своём ковчеге с собственным Ноем не выжить никому, если Бог мёртв.

То ли это предвзято-положительное отношение, то ли это снова изумительно… Вторая работа без любимых канадских актеров и по совместительству вторая основанная на пьесе. В произведении Жана-Люка Лагарса режиссер отыскал все близкие сердцу темы, завернул их в контрастную, узнаваемую обертку своего стиля и предлагает подумать об одиночестве. Они забыли, как с ним говорить Когда долго не видишь близких, они рано или поздно становятся дальше, чем незнакомцы в самолете. Ты забываешь, как вести себя, подбираешь слова, отводишь взгляд, боишься подарить ложную надежду. Герой знакомит нас со своей семьей, но на самом деле сам заново узнает их. Эти люди стали настолько чужими, что он даже не может предположить их реакцию… Для усиления всеобщего недопонимания Долан снабдил свою картину «бергмановскими» крупными планами. Вот камера застывает на томном, гипнотическом взгляде Ульеля или застенчивой полуулыбки Марион Котийяр. Меняется ракурс – мы видим немного грубоватую мимику недовольного брата и мать, с достоинством поднимающую подбородок. Эмоции настолько осязаемы, что хочется к ним прикоснуться. А граничащий с суперспособностью талант режиссера подбирать саундтреки, гармонично вливающиеся в сюжет, в очередной раз подтверждает то, как тонко автор чувствует свою работу. Ты всего лишь заполняешь пустоту… Камерность действия позволяет полностью окунуться в микромир одной семьи. Каждый из них по-своему несчастен, каждому не хватает душевных кирпичиков, а Луи соединяет их боль и одиночество воедино. Неслучайно и сюжет разделен на отдельные части – время мамы, сестры, брата и общие минуты. Все размышления начинаются после пронзительной, полной отчаяния концовки. Во время просмотра времени не хватает даже на дыхание, настолько плотный и напряженный сценарий – жадно ловишь жесты и слова героев, стараясь не упустить ускользающую суть. …кино – это правда 24 кадра в секунду (с) Не ищите двойное дно. «Juste la fin du monde» не набит зыбкими философскими аллюзиями и двусмысленностями. Фильм показывает простую, трагичную историю. Она понятна, но в то же время недосказана и ставит символичную аллегорию в виде многоточия.

Не проходите мимо этого фильма, если цените классную актерскую игру, качественную режиссуру, великолепный актерский состав, удачный саундтрек и т.д. Я видела этот фильм уже раз 10 (если не больше). На мой взгляд, его можно смотреть бесконечно. Фильм невероятно красивый. Да, в буквальном смысле. Комбинации цветов в кадре, крупные планы, позы героев, свет и тень, одежда, музыка - все подобрано потрясающе талантливо. Живая, красочная, продуманная картинка в каждом кадре. Это именно зрелищно. Актерский состав просто сногсшибательный. Кастинг удивительно талантливый: актеры сливаются в одно целое, как настоящая семейка. Благодаря крупным планам создается впечатление, что ты тоже гостишь в этом доме и наблюдаешь за происходящим. Эффект присутствия просто невероятный. Браво. И наконец, о сюжете: главный герой Луи смертельно болен и хочет рассказать об этом своей семье. Но самое печальное не в этом. Волшебный, пронзительный, дешераздирающий фильм о семейных отношениях, одиночестве и близости, любви и отторжении, чуткости и жестокости, давних обидах и прощении, честности и лицемерии. 10 из 10

Каждый зритель по-своему переживает фильм, у каждого свои представления о мире, борьбе, добре, любви и т.д. Кто-то узнаёт себя в персонажах, кому-то кажется их поведение абсолютно нелогичным и абсурдным. В этом фильме главный герой сначала представляется мне слабым и беспомощным котёнком. В какой-то момент он даже начинает бесить от того, что проглатывает всё, что изливается из ртов членов его семьи, с милой улыбкой и грустновато-поникшим взглядом. Но в какой-то момент субъективное оценивание происходящего прекращается, ты больше не думаешь: 'парень, ну что ж ты такой бесхарактерный?'. Своим таинственным молчанием он привлекает внимание (мужская загадочность - слабость многих женщин), потом тебе намекают, что у него смертельная болезнь и всё - персонаж оживает на глазах. Простой и чертовски действенный приём - 'такое может случиться с каждым'. Его молчание, взгляд и улыбка обретают не бесхарактерность, а скорее блаженную снисходительность, потому что он как никто из присутствующих понимает значение и ценность времени. Он постоянно смотрит на часы, ведь у него вечером важная встреча, видимо, вопрос жизни и смерти. В комнате с детскими вещами Луи переживает 'момент невозврата', который он ощущает дотрагиваясь до матраса: всё прекрасное, что случилось с ним за 34 года больше никогда не вернётся и никогда не повторится. Как, собственно, и он - тоже никогда не вернётся и больше никогда не повторится. Его молчание - знак согласия. Не с тем, что он плохой, бросил семью, не приезжал 12 лет, нет. Это согласие с тем, что совсем скоро произойдёт. И это смирение и понимание делают его безгранично сильным, позволяя относится ко всему на свете как 'это всего лишь'. 8 из 10

Этот фильм-откровение. Как и все фильмы у Ксавье Долана. В этом фильме присутствует его индивидуальность - снимать фильмы о 2000-х, как ностальгия о своей юности, где были мобильники и из радио издавались хиты того времени, как Dragostea Din Tei. Сразу начинаешь проецировать и на своё прошлое. Пусть и не такое далекое, но очень приятное. Так же его любовь к ярким теням и изодранному лаку на ногтях у женщин. Эти мелочи почему-то вызывают легкую улыбку на лице. Чувствуется отсылка к фильму Ингмара Бергмана «Персона» в приемах съемки. Крупные планы, когда весь кадр заполняют два человеческих лица, прильнувших друг к другу в стремлении расслышать тайные мысли другого. Очень приятно смотреть фильм в плане ракурсов. Интересно. Чувствуется повествование фильма, мелодичное, но нагнетающееся к приближению финала. Потом остается осадок. Осадок этой накаленности и непонимания, с которым соприкасаешься при просмотре этого фильма. Картина дает почву для рефлексии, но не дает ответа, она показывает как есть и не дает решения. Решение выбирает каждый. Психологическая драма, которая раскрывает персонажей и дает большее понимание людей и их поведения. Спасибо. 10 из 10

Обладатель второй по значимости награды Каннского кинофестиваля - Гран-при в 2016-ом году (Режиссеру Ксавье Долану нет и 30-ти, а он уже получает множество наград и имеет мировую известность). Фильм вызвал неоднозначные отзывы у разных групп людей, что немного загадочно, неужто взгляды членов жюри и критиков различаются ведь оценки на Rotten tomatoes очень низкие для фестивальной картины. Писатель Луи, который не видел семью уже 12 лет потому, что пишет за границей узнал, что скоро умрет из-за смертельной болезни и все же решил напоследок навестить семью в которой без него было плохо. Фильм в жанре семейной драмы. Он посвящен ей целиком и полностью без каких-либо расхождений, поэтому можно легко следить за историей, нельзя сказать, что прям уж такой необычной, но отнюдь и не клишированный. Постановка очень простая и легкая, ничего не происходит помимо семейных споров, всегда поддерживается домашняя, но напряженная атмосфера, а в некоторых моментах семейные перепалки(особенно когда в одном месте собираются все члены семьи - в основном за едой) достигают своего пика и происходят настоящие скандалы, но отнюдь не по мелочам, а по весьма весомым причинам, которые даже не всем можно понять, они поддерживают живость и динамику. Как же все-таки тяжело, когда в семье постоянно не хватает одного человека паззл чувствуется не завершенным, все всегда переживают потому, что находятся постоянно в неведении, где же их единственный недостающий винтик, который мог бы собрать воедино целую систему и все бы жили счастливо. Такие случаи всегда были не редкость, а на сегодняшний день стали более частыми, когда люди суетятся, разъезжают по делам и в поисках лучшей жизни выбирают карьеру ставя семью на второй план. Семье не просто люди меняются становятся более депрессивными, резкими, братья и сёстры живут с чувством чуть ли не хронической грусти ощущение, что рядом нет близкого человека с самого рождения оставляет свой отпечаток. Луи хочет сообщить о своем несчастии, но у членов семьи свои проблемы он также не может найти повод, чтобы все высказать. Главный герой не сентиментальный, поэтому не любит нежностей и прочего, когда он возвращается после долгого отсутствия также не спешит кидаться в объятия. Но просто человек такого характера, это не значит, что он не любит семью. Как бы ни было дом в котором родился - это самые сильные воспоминания какой бы человек ни был, он подвержен ностальгической атаке, вспоминаются вещи с, которыми были связаны важные моменты, воспоминания из детства и многое другое. Луи итак косвенно причинил уже много боли, ни слуху ни духу так долго никто и представить не может, что могло привести его в дом, настолько уже там царит атмосфера отчаяния, не верится, что счастье видеть родственника продлится так долго и Луи не верят, что он приехал из любви(больше всего это доказывает сцена в машине Луи и его брата) Семья это самые любимые и важные в жизни люди и причинять боль им не надо. Нужно всячески этого избегать. Как сделать это в такой ситуации? Уведомить о своей болезни нужно, чтобы потом не было никаких неожиданностей. Объясниться нужно, но только тем людям которые поймут и простят, естественно, это сделать не просто, ведь провернуть все надо тихо, чтобы не тревожит весь дом. Родной брат - это человек, которому можно доверить абсолютно все, который поймет - хоть и не сразу, возможно, будет сложно все объяснить, но надо действовать, ведь жизнь быстротечна, а особенно в таких ситуациях. Что бы ни случилось не надо тревожить родных и близких, если нужно, то в некоторых моментах даже прибегнуть ко лжи, просто дать надежду даже если знаешь, что все это ложь, чтобы не беспокоить дорогих людей понапрасну. Одно из высших проявлений любви - не делать несчастными людей, которыми дорожишь. И может после таких ситуаций лучше просто уйти, зная, что лучше уже не будет, хорошей счастливой семье больше не бывать и смерть неизбежна. В фильме очень символично появляется птица летающая по дому, которая через несколько секунд умирает это олицетворение быстротечности времени, мы как птицы отлетаем свое время, наполненное движением, но это будет совсем не долго, поэтому свое время надо ценить, а самое главное это больше уделять внимания и времени своей семье нет ничего важнее! Такую простую, но важную идею доносят до нас в данном случае. Как раз может из-за того, что фильм чересчур простой его и не полюбили критики? Но он оказался достаточно легким, чувственным, умным, необычным и не пафосным, что привлекло внимание жюри Канн. А ведь и правда среди множества семейных картин, которые выходят часто в последнее время, эта выделяется и не смотря на вид, достаточно глубокая, способная оставить отпечаток у вас на сердце. А прекрасная музыка будет напоминать вам о фильме снова и снова! 8 из 10

Люблю фильмы об одиночестве - возможно, это как-то перекликается с моей жизнью, но если я понимаю, что в центре поставлен герой, который живет в нем (не хочу говорить страдает от него, потому что это не всегда так), то это часто находит отклик в моем сердце. Как и любой фильм Долана, этот также и о любви. Она такая разная в его работах, но всегда показана настолько ярко, что ты начинаешь испытывать те же эмоции, что и герои. Луи приезжает к своей семье через 12 лет после разлуки. К семье, которая была когда-то им любима. Расскажет ли он, зачем он здесь после стольких лет? Как пройдет этот день в семейном кругу? Некоторые поклонники Ксавье Долана остались разочарованными - ему вменялось и отсутствие ярких красок, которые так привыкли видеть в его фильмах, и обилие крупных планов, и статичность сюжета, и много чего еще. Однако то, что не понравилось одним, вызвало восхищение у других. Я себя отношу к последним. Во-первых, я очень люблю театр, а в основе сюжета лежит театральная пьеса об одном дне семьи, и по законам жанра практически невозможно вывести действие наружу. Во-вторых, мрачность и отсутствие ярких красок подчеркивает трагичность происходящего. В-третьих, обилие крупных планов позволяет 'читать' эмоции членов семьи, мгновенно ловить любые изменения. Картина держит в напряжении все время. Когда ждешь, когда же герой расскажет о цели своего визита, просто начинаешь сжимать пальцы и говорить себе: 'Ну вот сейчас. Ну... Ну... Нет, вот здесь...'. И уже мечтаешь, чтобы катарсис наконец-то наступил. Гаспар Ульель сыграл здесь невероятно, лишний раз доказал, что хорошая игра необязательно должна включать в себя много слов. Боль, растерянность, опустошенность, вопрос в его глазах - все сразу читалось. Из всех героев мне больше всего импонировала героиня Марион Котийяр. Она, кроткая и добрая женщина, почти сразу поняла, зачем приехал Луи, будучи до этой встречи с ним незнакомой. Сцена установления контакта между героями, когда они оба как будто выпали из действительности, сидя рядом и смотря друг на друга, просто волшебна. Еще были прекрасны сцены флэшбэков героя. Режиссер себе не изменял, снял он их в клиповой манере (что также позволило встряхнуть сюжет). Тот, в котором были изображены молодые Луи и его бойфренд Пьер, уже несколько дней стоит у меня перед глазами. Игра со светом, красивая музыка, от которой просто начинает щемить сердце, взгляды героев, их прикосновения друг к другу - этим можно только восхищаться. Чувство абсолютной свободы. В любом своем фильме Долан любит давать отсылки к другим признанным картинам именитых режиссеров, и этот не стал исключением: отпечаток руки, который оставляет Пьер на запотевшем стекле, передает привет 'Титанику' (столь любимому Ксавье в детстве). И это только подчеркнуло трагичность происходящего. По моему мнению, это самый сильный фильм Долана на данный момент. И пусть он может выбиваться из череды его стильных и бросающих вызов работ, но он является самым зрелым и глубоким из них. 10 из 10

Добившийся определённых успехов на творческом поприще мужчина по имени Луи (Гаспар Ульель) внезапно приезжает в дом своих родственников, где не бывал целых 15 лет. Приезд Луи радует практически всех обитателей, но есть и те, кто не особо хорошо относится Луи, в особенности это относится к Антуану (Венсан Кассель). Но праздник другим не может испортить даже Антуан, но почему-то никто не задаётся вопросом, почему же спустя 15 лет Луи решился их навестить. А между тем Луи хочет им что-то поведать, но попадает в страшный водоворот внутрисемейных отношений, где далеко не всё ладно. И луи становится перед выбором: сообщить им ли ту тайну, ради чего он и приехал, или же закрыть за собой дверь и отправиться дальше. Режиссурой этой драмы занимался Ксавье Долан. Не сказать, что это имя особо известно в широких массах, но в ЛГБТ-обществе Долан пользуется уважением и, будучи открытым гомосексуалистом, снял несколько картин на данную тематику и они заслуживали упоминания на престижных кинофорумах. Для постановки фильма 'Это всего лишь конец света' Долан воспользовался одноимённой пьесой Жана-Люка Лагарса, который во Франции имеет культовый статус, а некоторые его произведения были переведены и поставлены и у нас в России. А на главные роли был собран сумасшедший по европейским меркам состав: помимо Ульеля и Касселя в фильме сыграли Марион Котийар, Леа Сейду и Натали Бай. И если уж фильм поставлен по пьесе, о чём было уже сказано выше, то надо понимать, что действие будет ограничено всего несколькими локациями. По сути, всё действие и будет происходить в нескольких комнатах дома, лишь однажды Долан и оператор картины Андре Тюрпен предприняли методу долгого кадра по движущемуся объекту, когда Луи и Антуан отправятся в небольшую поездку в ближайший город. Кстати, эта сцена станет одной из самых драматически и эмоциональных, а вместе с тем и самой запоминающейся. При этом надо ещё и понимать, что драматических и эмоциональных моментов в 'Это всего лишь конец света' будет предостаточно, они виртуозно будут выложены актёрами, но об этом ещё будет место сказать. Будет предостаточно в фильме и диалогов, будет много выяснений отношений и простых родственных пересудов, но они похвально раскрывают многие черты характеров героев и открывают перед нами их личности, так что, если внимательно смотреть картину, то общее представление себе сразу же составишь. А раз так, то и фильм становится более ясным. А теперь пришло время сказать за актёров, ведь вся пятёрка участников заслуживают определённого упоминания. Начну, пожалуй, с Гаспара Ульеля. Он довольно известен во Франции, да и в Европе в целом, но как-то за Океан его не приглашают. Его роль в 'Это всего лишь конец света' вряд ли поспособствуют тому, чтобы Голливуд обратил на него свой взор, но, между тем, Ульель точно не сел в лужу. Он сохранял сдержанность, улыбался даже тогда, когда ситуация не способствовала веселью, но если заглянуть ему в глаза, то становилось очевидным, что он что-то скрывает и что-то его гложет, он и рад бы раскрыть душу, но вряд ли кто-то поймёт его, даже среди тех людей, кто искренне рад его видеть. Симпатичную роль сыграла Натали Бай. Она как могла радужной натурой старалась сгладить конфликты, но заметно было, что сдерживать себя ей было чрезвычайно трудно. Но запомнится героиня Бай по большей части своей расписной улыбкой. Покладистую и добродушную девушку исполнила Марион Котийар. Она была сама 'мадемуазель скромность'. Может и не самая великая роль Марион, но зато доказывает насколько разной может быть амплуа у Котийар. Её поклонники точно будут удовлетворены. А вот к поклонникам Леа Сейду я себя отнести точно не могу, но в 'Это всего лишь конец света' она мне приглянулась. Даже отчего-то показалось, что именно её героиня самая искренняя здесь. Ну а за роль деспотичного, психопатичного, асоциального хама Венсан Кассель заслужил упоминания на соискание наград. Я не видел его в столь возбуждённом состоянии, он словно ревновал к известности героя Ульеля, и это изводило его, и непрерывный поток гнева мог бы заставить любого зрителя возненавидеть Антуана. Фаны касселя в обязательном порядке должны увидеть своего кумира в этом фильме. Многим потенциальным зрителям, обратившим внимание на этот фильм, не надо задумываться про его название, оно носит, скорее, метафорический характер и никакого отношения к фильмам жанра катастрофы не имеет. Это волнительная драма о разных людях, основополагающаяся на многочисленных диалогах и эмоциональности и разнохарактерности персонажей, коих в количественном отношении составляет число 'пять' (а большего и не надо). И отдельным плюсом выделяю актёрскую игру Венсана Касселя. Конечно, внешне он может дать основания полагать, что он злой человек, но сыграть злого человека так талантливо - это надо уметь и Кассель это умеет. 7 из 10

Довольно сильная драма, снятая по пьесе Жана-Люка Лагарса (1990) 27-летним (всего-навсего) канадским режиссером Ксавье Доланом. В прошлом году картина взяла 2 пальмовые ветви на Каннском кинофестивале несмотря на много отрицательных отзывов. Главной темой фильма являются сложность семейных отношений (как собственно и во многих других фильмах Долана). Сюжет максимально прост: парень возвращаться к себе домой, к своей семье, после 12-летнего отсутствия, чтобы сообщить о том, что смертельно болен. Но так ли легко сказать об этом? Особенно в ситуации, когда в 'семье' нет никакого понимания и умения слышать друг друга. Ситуация в наше время довольно распространенная и время от времени задаешь себе вопрос: насколько много общего у этой 'семьи' и твоей семьи или семьи твоих знакомых и друзей. Полтора часа фильма - полтора часа диалогов в одном доме, которые время от времени переносятся из одной комнаты в другую. Полтора часа фильма - полтора часа эмоций крупным планом. Актеры очень хорошо передают эмоции своих персонажей, а большое количество крупного плана - только усиливает впечатления. Бюджет фильма - всего €6,9 млн., большинство которого, судя по всему, ушло на гонорары актеров, учитывая звездный состав картины. Приятно слышать в саунтреке Moby и совсем неожиданно Blink-182. Фильм, конечно, не для всех, скорее для более утонченного зрителя. Но тем не менне к просмотру рекомендую.. 8 из 10

Юность - это всё, что у нас есть. Может только она и мотивирует на жизнь, ибо спустя каких-то десять лет, ты будешь вспоминать свои лучшие годы с улыбкой. Не знаю почему, но меня очень затронул фильм Ксавье Долана 'Это всего лишь конец света'. Не буду пересказывать сюжет, так как это испортит впечатление, если вы соберётесь смотреть его. Сначала думаешь, что это вовсе не драма, а комедия, но потом, ты понимаешь, как ошибался. Фильм погружает в свою реальность настолько, что ты не замечаешь, как далеко отстранился от своей собственной жизни, оставив её где-то за пределами монитора. Фрагмент с воспоминанием стал одним из любимых отрывков в этой картине, не устану пересматривать, он и есть воплощение юности. Главный герой Луи - добрый и невероятно понимающий мужчина, а про его терпение и смирение я вообще молчу. Хотя... вряд ли он полностью смирился. Он не показывает своего внутреннего бунта, своё душевное смятение. Познакомьтесь с ним, поучитесь у него сдержанности и главное - поймите его, он в этом нуждается. 10 из 10