отзывы и рeцензии

Смерть и жизнь Джона Ф. Донована: отзывы и рeцензии

Я не могу утверждать и не хочу спорить, по поводу того, что данная картина является шедевром или это лучшее, что я видел в своей жизни. Нет. Я могу утверждать только то, что фильм Ксавье Долана, нашел отражение в моем сердце, задел меня за живое и вывел на те мысли и эмоции, которых мне давно не хватало. История, которую нам удается наблюдать исключительна. К ней не нужно относиться свысока, как это любят делать многие, искать минусы в мелочах, этой историей просто нужно насладиться, впитать и сделать выводы. В фильме рассказывают про необычную дружбу по переписке двух совершенно разных, на первый взгляд людей. Руперта - маленького мальчика, мечтающего стать актером и Джона - который уже актер и большая знаменитость. В начале фильма они такие разные и далекие друг от друга люди, но у них очень похожие судьбы, стремления и желания. Фильм поднимает много вопросов, которые лично мне очень близки. Отношения матери и сына (одна из любимых тем Долана), нетрадиционная любовь, одиночество в социуме, непонимание со стороны других. И да, как говорила Одри (журналистка, героиня Тэнди Ньютон) это проблемы 'сытого мира', они не сравняться с глобальными катастрофами стран третьего мира или природными катаклизмами, но тем не менее это очень важные темы, их нужно освещать и о них нужно говорить. Для меня в данном фильме идеально почти все от режиссуры и сценария, до безупречнейшего актерского состава и саундтрека. Саундтрек - был весьма нестандартный. Но он очень органично смотрелся в данном контексте и был весь уместен. Относительно современные хиты (например Rolling In The Deep или Stay By Me) - это довольно смело и непривычно для слуха 'любителей и критиков'. Ведь так оригинально, использовать композиции прошлых десятилетий. Вы серьезно? Режиссура и сценарий, на мой взгляд не уступали прошлым работам Долана. Да, фильм отличается, но явно не качеством, а скорее подачей более массовой, что ли. Интересный факт, что сначала фильм должен был быть совсем другим, и даже включал в себя персонажа - антагониста, которого играла Джессика Честейн, но на стадии монтажа, ее роль вырезали и поменяли концепцию фильма в целом, думаю это даже к лучшему. Актерский состав, не знаю нужно ли тут что-то писать вообще. Начиная от юного, но безумно талантливого Джейкоба Тремблейя, который справился и сделал на пару с Бену Шнетцером, Руперта - моим любимым персонажем в этом фильме. Кит Харрингтон - которого уже все успели поругать, за 'невинные глазки и каменное лицо'. Лично я так, не считаю, по мне он показал своего персонажа именно таким каким он должен быть. Натали Портман, Кэти Бэйтс, Сьюзан Сарандон - на высоте, без слов. Я советую этот фильм к просмотру всем от мала до велика, он заставит вас сопереживать и посмотреть на некоторые вещи совсем под другим углом. Будьте всегда собой, мечтайте, верьте в лучшее и не позволяйте кому либо говорить, что ваши мечты не имею право на существование. 10 из 10

Теперь я прихожу к мысли о том, что мы не совсем одиноки, некоторым улыбается удача и они встречают на своём пути других людей похожих на себя, тех, кто способен одобрять, сочувствовать или даже в чем-то помогать. В работе канадского режиссёра Ксавье Долана 'Смерть и жизнь Джона Ф. Донован' общий язык находят американский актёр Джон Донован (Кит Харингтон) и 11-ий мальчик из Великобритании Руперт Тёрнер (Джейкоб Тремблэ), они становятся настоящими друзьями по переписке на протяжении нескольких лет, и доверяют друг другу свои секреты. Выясняется, что телевизионный актёр страдает от психических проблем, на публике ему приходится надевать на себя защитный панцирь, создавать иллюзию укрепленности в жизни, однако за этим прячется очень большая уязвимость и хрупкость. Все многочисленные чувства и переживания выливаются в письме - нетрадиционная сексуальная ориентация, проблемы с психотропными препаратами, непонимание матери (Сьюзан Сарандон), обреченность довольствоваться омрачённым образом мира, который создала его собственная мысль себе в мучения. Юный фанат тоже страдает - буллинг в школе, сложные взаимоотношения с матерью (Натали Портман), отсутствие рядом отца. То, единственное и сокровенное, что идёт у него изнутри, из бездонной и удивительной глубины поразительно недетской души - желание сниматься в кино. Всего несколько лет назад вокруг Ксавье Долана стремительно разрастался культ среди молодёжи, критиков, представителей фестивального жюри. Ведь это поразительное явление, когда человек снимая первый полнометражный фильм в 19 лет, сразу выстреливает в Каннах. И вот, уже последние несколько работ с натяжкой можно назвать художественно успешными, где использованы всё те же темы и приёмы. До начала вступительных титров мне показалось, что Долан решил изменить себе, но как только зазвучал голос Адель и темно-синие картинки сменились беспощадным миром шоу-бизнеса — воскрес типичный Ксавье. Прошлая экстравагантность воспринимается ныне, как старая пыль на рояле, и кажется, что новых тем не добавляется, от традиционности к финалу картины начинаешь хмурить брови. Кажется, что режиссёр сам осознает свою банальность и в наказание себе отказывается от приглашения в Канны, выставляет картину на фестивале в Торонто, и ещё целиком вырезает из фильма Джессику Честейн. Что в положительном ключе сохранил Долан — это постановку кадра, фокусы на лицах и жестах, обрезка затылка, акцентировано подчеркнутые взгляды, образцовые пропорции. Честно скажу, что личностные кризисы и неуверенность в себе сильно отравляет мне жизнь, поэтому я так люблю эти близкие мне темы встречать в кино, отчего фабула картины мне нравится, и если проводить аналогию с драмами последних лет, то 'Смерть и жизнь Джона Ф. Донована' сильная трагедия, но мне бы хотелось воспринять её чувствительнее, я не почувствовала её вкуса, потому что это хоть и любимое блюдо, но мне его слишком часто преподносили. Но все не так безуспешно, ведь просмотр оставил мне надежду на мечту и взаимность от окружающих.

Общее впечатление: Мы живем в такое время, когда буквально в каждом сериале/фильме обязательно найдется место гомусексуальным парам, либо человеку данной ориентации. И это кино не стало исключением, да что там, режиссер картины открытый гей — и можно ли сравнить нить повествование с некой биографичностью? Почему нет! ГГ Донован (Кит Харингтон) известный человек, кумир многих, успешность синоним одиночества, ему приходится улыбаться на людях, показывать что он счастлив и получает максимум удовольствия от актерского мастерства, но как только кулисы опускаются, это поникший человек в депрессии, со своим психическим расстройством. А что мы видим из названия ленты — «Жизнь и смерть Джона Ф. Донована» и нам рассказывают про это, только увы поверхностно, сглаживая все коктейлем из рассказов о печальном детстве (герой рос без отца), споров с матерью, и терпком одиночестве, ибо ориентацию раскрыть не так просто, рассказать кто ты на самом деле. И честно говоря, героя совсем не жалко, потому что он однобок, многогранности как таковой нет, нам рассказывают о психологии человека шаблонами, заготовленными заранее и это ошибка. Но давайте вернемся к одному из центральных персонажей — Руперт Тернер (Джейкоб Тремблэ в юности, Бен Шнетцер в зрелом возрасте) именно с него и началось многое, а именно Донован, такой одинокий, бедный, несчастный ответил на письмо мальчонки. И у этих двоих разных людей началась переписка(!) у мальчика 11 лет и взрослого дядьки 30 лет. Я вот в такое не поверю никогда, это не норма, это не обыденность, и то что герой нашел некую отдушину в мальчишке повлекло за собой ряд необратимых последствий из страданий, испортил жизнь и себе, и мальчику. То что нам подкладывают за порядочностью и якобы адекватностью по сути обыкновенная профанация. И тут совсем не ода одиночеству, и во все не принятие себя (хотя и это имеется). Здесь черным по белому — гомофобия не есть хорошо! А почему? Да потому что помимо того, что главный герой гей, гей режиссер, диалоги матери, которая говорит что не важно с кем будет мальчик в паре, так еще гей сам Руперт, ставший им. Т.е. последствия то есть, как понимаете, это не норма! Это равносильно тому, что каждый день тебе будут говорить, что ты дурак, дураком и станешь. Я за гетеросексуальные отношения, те, что заложены природой. Если кому-то нравится любить свой пол, это их дело. Но когда вплетаются дети?! Вы серьезно?! Слов нет… Безусловно, в фильме есть плюсы — 1. Визуально очень красиво снят, много разных углов съемки, много панорамирования, великолепная цветокоррекция. 2. Актерская игра, и весь фильм тащит Джейкоб Тремблэ, у мальчика будет хорошее будущее, если не спустит куда не надо. И Харингтон меня немного разочаровал, он здесь почему-то снова Джон Сноу, то ли от роли не отошел, то ли просто не умеет выражать иное. 3. Обилие разных муз. вставок, сопровождающих как и просто известными саундами, так и муз. инструментами наполняют ленту хорошим звучанием. Как итог, лента хороша в техническом плане, но плоха в сценарном, ибо это не совсем драма про несчастье случившееся с героями, это ода гей-любви, и об этом говорит финал… а как жаль, ведь столько тем закручено — безотцовщина, успех в карьере и его последствия, проблемы с воспитанием, жестокость детей, но глубина лишь в одном… 5 из 10

Кто-то утверждает, что новый фильм Долана - это откровенная попса и неудача, кто-то считает его чуть ли не лучшим творением режиссёра. Я склоняюсь к последнему. Несмотря на то, что люблю работы Долана давно и преданно, они мне казались слишком заносчивыми, претенциозными. В какой-то мере даже сложными. Фильмы, любовью к которым классно щеголять перед знакомыми, но над которыми не будешь пускать слезу. И всё это был совершенно понятный юношеский пафос режиссёра. Снять кино помудрёнее, поумнее, чтобы арт-хаус и не каплей меньше. И с каждым годом и фильмом Долан рос не только как режиссёр, но и как личность. И в «Смерти и жизни...» не побоялся показаться таким, какой он есть. И вложить эту основную идею в свой фильм: не бояться быть просто самими собой. Давайте признаемся, что все мы можем читать умные книжки, смотреть авторское кино. Мы даже можем его искренне любить (не пытаюсь никого оскорбить), но все приходим домой и врубаем какой-нибудь нелепый сериал. Или пересматриваем «Красотку» 45 раз. Или рыдаем под пресловутую «Stand by me». У каждого есть своё guilty pleasure. И оно делает нас людьми. И Долан не побоялся быть просто человеком. Не юным вундеркиндом, которым его считают с первой фестивальной награды, а мальчиком, который писал письма своим кумирам, смотрел дурацкие подростковые сериалы и мечтал жить другой жизнью. И в этом мире Долана сцена в рапиде под дождём - это не нелепость, это чувства, которые есть у всех. «Смерть и жизнь...» - это вызов высоколобой критике, которая, может, и прочувствовала фильм, но не смогла признать, что можно снимать так просто и человечно. И что это «просто» можно любить даже таким умным дядям и тётям. Я хотела ещё много написать про те параллели, которые рождались во время просмотра фильма. Про то, что я постоянно сравнивала его с «Бархатной золотой жилой», которую Долан должен был видеть. Про то, что судьба героя Харрингтона невольно напомнила мне трагичную историю Хита Леджера. Всё это там может быть, а может и не быть. Просто важно, чтобы для каждого зрителя этот фильм ассоциировался с чем-то личным и даже тайным. И мне кажется, что Долану это удалось. Каким бы обласканным фестивальными жюри ты ни был, нужно помнить, что началось всё с восхищенного фанатского письма Леонардо ди Каприо. 10 из 10

Кинокартины канадского режиссёра Ксавье Долана всегда меня восхищали и являлись чем-то очень личным. Этот человек всецело отдается своим работам, подбирает замечательные саундтреки, а актерский состав никогда не оставляет равнодушным зрителя. Каждая его работа отдельное произведение искусства и новая кинолента Долана «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» не исключение. Это первый фильм молодого режиссера, который мне посчастливилось лицезреть на большом экране! Итак, расскажу немного о сюжете: Перед нами история американского актера Джона Ф. Донована, о его трудностях в жизни и о необычайном 11-летнем друге по переписке. Джон, которого играет Кит Харингтон - всеми любимый Сноу из культового сериала Игра Престолов, - проявил свое актерское мастерство в полной мере и лично меня приятно удивил. Его герой глубоко одинокий человек, изнуренный славой, чрезмерным вниманием прессы и вынужденный быть тем, кем он не является. У молодого актера Джона есть абсолютно все о чем можно мечтать - деньги, слава, море поклонников, но в то же время ничего настоящего. Все, что есть - лишь жизнь, пропитанная ложью и фальшивыми людьми. Самим собой он был только в переписке с поклонником Рупертом Тернорем - мальчишкой-актером из Англии. Его играет Джейкоб Тремблей - мальчик, трогающий до глубины души своей восхитительной игрой. Джон и Руперт, несмотря на большую разницу в возрасте, на самом деле очень схожи. Они нуждаются друг в друге и стали воистину родственными душами. Удивителен тот факт, что в работах Ксавье чаще всего присутствуют отсылки к событиям его личной жизни или темы, свойственные исключительно его фильмам. В данной кинокартине мы видим тему проблемных взаимоотношений сына и матери, как в той же «Мамочке» или «Я убил свою маму». А в возрасте 8-ми лет Ксавье, как и главный герой Руперт, написал письмо своему кумиру Леонардо Ди Каприо. Но в отличии от Леонардо, герой кинокартины Джон Ф. Донован ответил своему поклоннику и это событие полностью перевернуло жизнь мальчишки. Отмечу, что «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» отличается от ранних работ Ксавье. Чувствуется взросление режиссера, которое нашло отражение в данной киноленте. Уникальность творений Долана в том, что они всегда такие простые, настоящие и о важном. Каждый раз после просмотра его фильмов, я переживаю бурю неописуемых эмоций и получаю добрую порцию пищи для размышления. Ранее я не была готова делиться сокровенными чувствами касательно его работ, ибо хотела, чтобы все это оставалось неразрывной частью меня. Пришло то самое время, когда мир должен узнать о таких молодых и ярких талантах, как Ксавье, создающих качественное кино! 9 из 10

Молодой актер и писатель Руперт Тернер решается опубликовывать свою переписку с погибшей звездой Джоном Ф. Донованом. Даже спустя столько времени Тернер пытается донести до общественности из-за чего талантливый мужчина был настолько одинок, что его единственным другом был неизвестный маленький мальчик, с которым он годами обменивался письмами. Миру открывается правда о том, что цена славы для Донована оказалась слишком высокой совсем по иным причинам... Открытый гей, сценарист, режиссер, лауреат европейских кинофестивалей и просто надежда толерантного общества Ксавье Долан в своем новом фильме вновь ударяется в излюбленные темы, но по итогу приходит к удручающей безвкусице и творческой импотенции. Долан, к большому сожалению, собственноручно гробит свою же вполне жизнеспособную идею. Бороться с логическими дырами, рваным повествованием и опостылевшими художественными приемами не помогает ни внушительный актерский каст, ни модная картинка. История строится на выгодных для Долана деталях, но не в угоду здравому смыслу. Взрослому Тернеру, которого позиционируют как писателя, нужно выговорится не в своей книге, а в интервью с обилием воспоминаний и разъяснений. Журналистке, занимающейся вопросами глобальной экополитики, эта история не нужна из-за того, что это банально не её профиль, но режиссер Долан, следуя заскриптованной формуле более успешных примеров, заставляет персонажа по неведомой причине становится всё более заинтересованной и участливой. Снимать другую эпоху, может, и хочется, но это сложно и дорого, поэтому проблема скрытого гомосексуализма Донована снимается не в каком-нибудь нетерпимом 1976, а в 2006, где атмосферу можно передать при помощи телефона-раскладушки. Правда, травля в мире шоубиза теперь заключается не в страхе потерять репутацию, работу и в худшем случае жизнь, а в том, что героя будут окружать косые взгляды и пересуды в желтой прессе. Проблемы с темой материнства у режиссера уже давно стали визитной карточкой и кочуют из фильма в фильм уже доброе десятилетие, однако творцу сложно понять, что авторский почерк по смысловой нагрузке не равен самоповтору. В повествовании нет цельности от слова совсем. Несколько сюжетных арок полностью состоящих из флешбеков как минимум сложны для восприятия. Надрывные нотки в шизофазийных диалогах появляются буквально из ниоткуда и исчезают в никуда. Кульминация настолько рваная, что даже сложно определить, когда именно она происходит. Музыкальное оформление похоже на постоянное бесцельное переключение радиостанций — эффект от этого по меньшей мере странноватый. Крупные планы настолько крупные, что лица едва вмещаются в экран. Делается это без какой-либо причины — интимности в этом не наблюдается. Огромная проблема в творчестве Ксавье Долана заключается в том, что даже внутри своего разношерстного меньшинства он не видит фундаментального различия среди поколений гомосексуалистов. Его персонаж Донован представляет собой старую формацию, которая гибнет под гнетом своей собственной тайны в то время, как Тернер наслаждается жизнью из-за своей открытости. Однако, Долан, не снимает сложное кино о Стоунволлских бунтах и будто бы вовсе не понимает этой борьбы. Повзрослевший в эпоху гласности и интернета он привык клепать на коленке простенькие киноподелки о своих проблемах с мамой и бойфрендом, выдавая это за дерзкий вызов всему миру, но искренне удивляется, почему это не заходит публике в сотый раз подряд. ЛГБТ-свобода здесь формально обесценена и ровным счетом сводится к обнимашкам двух геев, уезжающих на мопеде в закат. Кит Харрингтон после своего оглушительного успеха в небезызвестном сериале «Игра престолов» решил максимально дистанцироваться от привычного образа безупречного героя и попробовать себя в сложной драматической роли. Выход из зоны комфорта получился удачным: Харрингтон в роли запутавшегося Донована во всех смыслах хорош от первого до последнего кадра. Возможно, связанно это с тем, что это единственный прилично прописанный персонаж, чья история предрасполагает к сопереживанию. Юное дарование Тремблей после нескольких удачных ролей едва дотягивает до своего же уровня и под конец фильма вызывает едва сдерживаемое раздражение. Мутные образы матери-алкоголички Сарандон и неудачливой матери-истерички Портман выглядят отталкивающими и почти оскорбительными. Решение вырезать из сюжета отрицательного персонажа Джессики Честейн — следование лучшим традициям киношколы Томми Вайсо. «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — очень затянутое, претенциозное и глупое зрелище, которое способно растрогать только безнадежного фаната Ксавье Долана. Бездарное паразитирование на теме ЛГБТ-сообщества под соусом лиричной истории о дружбе взрослого человека с ребенком. 5 из 10

«Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» для одних станет настоящим открытием, а для других, возможно, большим разочарованием. Несмотря на серьезнейшую драматургию, картина вызывает весьма двоякое впечатление. С одной стороны мы наблюдаем наполненную жизненными перипетиями историю маленького мальчика, который тянулся к свету, но постоянно обжигался о внешние обстоятельства; а с другой мы сталкивается с непроглядной тьмой душевных страданий одинокого человека, которому не хватало внимания и даже в какой-то степени понимания со стороны окружающих. Но самая главная мысль, которую авторы картины хотели донести до зрителей так и осталась нераскрытой, хотя у каждого наверняка будет своя версия смыслового посыла происходящих событий. Разбирая сценарий, время от времени натыкаешься почти на идеально выверенные сцены, которые по отдельности воспринимаются очень хорошо, но вкупе со всей историей они попросту теряются, размываются и в большей степени уходят в никуда. Основная проблема, что авторы, к сожалению, не смогли четко сформулировать и развернуть концептуальную модель сюжетной линии. То они бросаются из одной бури, не решив какие-то проблемы, то тут же кидаются в другую, поднимая на повестке дня очередной вопрос о смысле бытия. Спрашивается, зачем детскую историю показывать в призме взрослого восприятия, а тем временем на линию взрослого человека смотреть детскими глазами? Если у авторов было желание наложить друг на друга совершенно разные плоскости личностного характера двух героев с определенным восприятием на жизнь, то у них это получилось неубедительно. Хотя опытный киноман уже к середине фильма поймет, что чуждые на первый взгляд герои на самом деле очень похожи, а точнее являются одним целым (родственные души). Именно поэтому они нашли друг друга и смогли раскрыть свои сердца и чувства, что не скажешь о внешнем мире, который их попросту не принял такими, какие они есть на самом деле. И все же, несмотря на претензии к сценарию, актерский ансамбль сделал все возможное, чтобы зритель растворился в образах и получил удовольствие от их игры. И как бы смешно это не звучало, но мальчик оказался на голову выше взрослого и опытного актера. В кадре парнишка очень живой и эмоционально яркий. Помимо слов, разговаривает и его тело. Каждая эмоция, ожидания и пережитые чувства видны невооруженным взглядом. А вот со взрослым актером уже нет так всё очевидно, как может показаться поначалу. К сожалению, «кислая мина» на протяжении всего фильма – это не признак таланта, а всего лишь «кислая мина». Конечно, актер Кит Харингтон всячески старался выдавить из себя драму, но получалось это как-то однобоко и невыразительно, хотя интерес, конечно, присутствовал при просмотре. Единственное, что серьёзно печалит, - это наличие в проекте косвенной пропаганды гомосексуализма. Конечно, авторы на протяжении фильма не в открытую об этом говорят, хотя тема однополых отношений является важным дополнением для истории, но это не отменяет факт наличия подобных вещей. Особенно это касается финальной развязки, где все встаёт на свои места. И от этого противникам пропаганды станет немного грустно из-за ощущения небольшого обмана со стороны создателей картины, где они в начале намекали на одно (семейные ценности), а в итоге закончили совершенно на других акцентах. Но в любом случае, если абстрагироваться от внешних раздражителей, то история покажется весьма актуальной, глубокомысленной и содержательной, говорящая о том, что нельзя замыкаться в себе, молчать или избегать окружающих. Необходимо общаться, нужно разговаривать и важно находить компромиссы во имя здоровья и безопасности своей семьи и близких людей, ибо даже простой разговор по душам может спасти чью-то жизнь. И в первую очередь этот призыв обращен к родителям, которым якобы некогда уделить своему ребенку немного внимания, ведь, возможно, именно сейчас он нуждается в вашей поддержке. Берегите себя и своих близких. И смотрите хорошее кино. Приятного просмотра.

Ходил на фильм в первый день проката в России - 15.08.2019. Это был премьерный показ в Октябре и обсуждение с кинокритиком Дмитрием Барченковым. Фильм мне понравился, хотя особых иллюзий, придя в кинотеатр я не питал - критика, прочитанная мной до просмотра не располагала к этому. Но все оказалось не так плохо, как я предполагал. Возможно даже, что это чуть ли не лучший фильм Ксавье из просмотренных мной на данный момент (Лоранс/Конец света/Том на ферме/Я убил). Сама история показана легко и непринужденно – маленький ребенок ведет переписку со своим кумиром. Мне эта тематика до конца не известна, так как у меня самого никогда не было потребности написать кому-то из тех знаменитостей, кто мне нравится/кого я считаю важным. Плюсы фильма это однозначно операторская работа с крупными планами и музыка. Ну и счастье наблюдать на экране Сьюзен Сарандон меня посетило. Вообще актерские работы здесь на высоте практически у всех! Джейкоб Тремблей в роли мальчика – однозначная находка! Чего только стоит одна сцена экстатического припадка при виде титров любимого сериала! Это было замечательно!! Заклинаю всех смотреть вариант только с субтитрами, ни в коему случае не дубляж! Там потеряется что-то очень важное, при вытравливании оригинального звука. Единственное слабое звено в фильме, это актриса, исполнявшая роль чернокожей журналистки. Она меня прям выбесила своей неуместностью здесь. Слава Богу, что из окончательного варианта картины вырезали все сцены с другой журналисткой, героиней Джессики Честейн, иначе это был бы ужас-ужас. Никогда не видел Кита Харрингтона в кино, но могу сказать, что то, что он делает в этом фильме – совсем не плохо! Ещё мне понравилась Натали Портман в роли мамы мальчика. Она на своем месте. Иногда моё сознание путало её с Джулией Робертс, мне кажется, что чем дальше идет время, тем все более трудно различить этих двух актрис. У них одно и то же лицо. После фильма состоялось обсуждение фильма, в рамках которого я узнал много всего интересного, в частности то, что в фильме должна была сниматься Адель (!!!). Очень жалко, что этого не произошло… В общем, однозначно стоит пойти и посмотреть этот замечательный фильм!

Я отправилась смотреть новый фильм Ксавье Долана, ожидая и предвкушая какое-то новое высказывание, ясное, прозрачное. Например, в его 'Это всего лишь конец света' такое высказывание - это атмосфера непонимания в семье героя, равнодушие близких людей и пропасть между ними. Именно то, что главный персонаж и высказывание - эта атмосфера - для меня и стало открытием, новым фокусом, при том, что на экране в плане действий персонажей почти ничего не происходит (герой приехал в дом - уехал из дома). Чего-то подобного, нового фокуса я ждала от 'Донована'. Но я была разочарована и неприятно удивлена. Смотреть фильм, наверное, было интересно в первую очередь через историю мальчика Руперта, потому что искренние детские эмоции и переживания не могут оставить равнодушным. И история этого мальчика тесно сплетена с историей 'взрослого знаменитого мальчика' - Джона. Его по другому не назовешь, ибо он еще мальчик, так как не понимает, кто он на самом деле, какой он, и не может взять за это ответственность, не может и не хочет отстаивать то, что ему на самом деле дорого. В плане ответственности как раз Руперт пошел дальше, перерос прямо в процессе действия своего визави Джона. Например, Руперт смог сблизиться и быть искренним со своей матерью, несмотря на сложности, несмотря на боль обид и непонимание. Его гибкая душа оказалась способной сделать то, что не смог сделать взрослый, казалось бы человек, открыться матери в истинных желаниях, сомнениях. И это делает историю Джона еще более банальной. Как и игра Кита, которого я уважаю за игру в 'Престолах'. Но здесь он явно не старался... запомнились его крупные планы, пухлые губы, взгляд какой-то непонятный, одинаковый. Или он играл здесь средненького актера? Если да, то получилось. Если бы я посмотрела кино до 'Богемской рапсодии', и до 'Рокетмена', то возможно, что по-другому бы его оценила. Но после двух упомянутых фильмов, Донован съеживается. Ничего нового, ничего не сказано как-то по своему. Режиссерский стиль оставляет желать лучшего, меня просто коробило, когда герои произносили какие-то прописные истины с претензией на уникальность. Такие вещи лучше показывать, а не разжевывать столь грубо 'непонятливому' зрителю. В завершении меня не покидало ощущение манипуляции. Это когда меня продержали в кинозале 1ч 40 мин, не понятно зачем и для чего, удерживая внимание слезами и страданиями ребенка, не добавив в высказывание чего-то своего, особо ценного, интимного, нового, того, ради чего мы и идем смотреть кино. А когда в финале повзрослевший Руперт садится на мотоцикл к своему другу, у меня вообще все упало - так вот ради чего все это? Значит, цель и задача фильма не поговорить о чем-то большем, чем гей-любовь, а о смысле жизни, например, или своем предназначении, или о выборе того дела, которым занимаешься.. Это была слезная драма, типа 'Свободу геям! Признайте и принимайте нас!' Странно, в общем. 4 из 10

Времена, когда Долан работал на свою репутацию, кажется минули, а на смену им пришли времена, когда репутация стала работать на него. И это, в общем-то, неплохо, поскольку представляет возможность привнести что-то хорошее в массовое кино. Но как и любой творец, вышедший из тени андеграунда, он перестает быть интересным. Речь идет о предпоследней работе режиссера, ставшей его долгожданным англоязычным дебютом. Пожалуй, сразу стоит оговориться, что фильм сам по себе неплох, и речь тут идет скорее об определенной планке, которую определили прошлые работы режиссера. Как и всегда Долан строит фабулу на пограничных формах любви и дружбы между однополыми людьми. Сюжет повествует нам о многолетних эпистолярных отношениях знаменитого «прайм-тайм» актера и его юного восьмилетнего поклонника, принявших резкий общественный резонанс и оставивших неизгладимый след в жизни обоих героев. Фильм получился по-долановски чувственным, наделенным великолепным визуальным стилем и деликатностью — этого не отнять. Режиссер умеет обращаться с квир тематикой, не эксплуатируя ее, но развивая с самых неожиданных сторон. Примечательно, что находясь под патронажем Гаса Ван Сента и имея в своей копилке Queer Palm, Долан не раз подчеркивал, что его режиссерская деятельность не является саппортом лгбт сообществу, а чрезмерное заострение на этом общественного внимания вызывает у него только раздражение. Хронометраж фильма растянут до размеров галактики. Размытый образ Руперта сменяется не менее размытым образом Джона, создавая неприятное напряжение от попыток угнаться за витиеватостью сюжета. Непоследовательность сцен осложняется вплетением приторных напутствий в духе «Билли Элиота» и неуместными диалогами. Единственное, что остается зрителю в эти 2 с небольшим часа экранного времени - это смаковать именем режиссера, перемещая его во рту как леденец. «Актерский ансамбль», состоящий в большинстве своем из старой и новой голливудской гвардии, выглядит просто пошло на фоне более ранних работ режиссера, успех которых не приходился на плотность звездного состава. Из общей массы можно выделить лишь игру Кэти Бейтс, которая, будучи весьма талантливой актрисой, не сыскала сколь более значимых кинорегалий, со времен выхода «Мизери». В тандеме с Китом Харингтоном она была настолько органична и правдоподобна, что своей игрой вполне компенсировала пресную и безынтересную игру своего партнера. Кит, не успевший выпрыгнуть из средневековых штанов одного Джона, с которым его плотно ассоциирует публика, впрыгнул в кутюрные штаны другого. Натали Портман, будучи исполнительницей одной из главных ролей, так и не смогла проявить себя должным образом, а её аляповатый парик имел больший актерский потенциал в этом фильме, чем однотипная и заурядная игра. Саундтрек, состоящий из самых узнаваемых композиций топовых мастодонтов мировой поп-сцены, напоминает плейлист под названием «guilty pleasure», и вызывает множество личных, никак не связанных с фильмом ассоциаций. Основной проблемой фильма, на мой взгляд, явилось его качественное перенасыщение, и, как следствие, неспособность справиться с таким объемом исходных данных, заставив их работать под знаком «+». Сам же Ксавье, если верить интервью, считает фильм своей ошибкой, а на ошибку, как известно, каждый имеет право.

Что-то такое происходит с режиссёрами после взлёта их карьеры. Ну, знаете, они либо портятся, либо всеми силами пытаются удержать планку (почти всегда лишь наполовину удачно), либо сходят с ума, чтобы обрести себя заново. Долан попал во вторую категорию. В «Смерти и жизни Джона Ф. Донована» Долана слишком много. И отчасти это хорошо. Местами довольно спорная актёрская игра компенсируется знакомым, полюбившимся стилем, где сверхкрупные планы, особая цветокоррекция, очаровательные попытки героев выжить и договориться в мире, где сплетни и недопонимания – одно из самых колких орудий, являются проводниками в несколько сентиментально-сказочную, утрированно-условную реальность, возможно, переигрывающую с выражением основных моральных подтекстов, но даже это переигрывание выталкивающую на свет божий весьма сносно. Автор по-прежнему проявляет любовь и чуткость к созданным персонажам, с аккуратностью отъявленного педанта передавая весомую её часть зрителю, который уже в силу активности собственных похожих чувств решает, может ли сопереживать людям на экране. Как показывает очередь положительных отзывов – всё-таки может и даже делает так, закрывая глаза на многие досадные огрехи. В «Смерти и жизни Джона Ф. Донована» Долана слишком много. И отчасти это плохо. Тема значения матери в судьбе героя, рассусоленная до состояния жижи, уже не воздействует, как в прошлых работах. Проблематика гомосексуального осознания себя тоже кажется изжитой, неестественно натянутой, изрядно поднадоевшей. Многообещающий конфликт, в основе которого лежит отношение общества даже не к аморальности того или иного непривычного явления, а просто к секретам чужих судеб, на деле оказывается достаточно слабым рычагом раскрытия остальных линий, вписанных в сценарий для пущей важности, но исключающих эту самую важность посредством своего лощёного и поверхностного взгляда на человеческие отношения, преподносимого якобы наоборот. Что мы видим в кульминации? Завет о том, что 'проблемы обычных людей не хуже проблем умирающих на войне, потому что мир - общий и боль часто одинаковая'. Оправдывается ли подобный возглас ближе к финалу? Ну так, с горькой сливой пополам. К чему мы жаждем теперь прийти в финале? Каждый верит во что-то своё, но во что-то сильное. И да, история вроде бы имеет логичное завершение, однако расставленные точки столь безвкусно прозаичны, что развязка кажется слитой абсолютно в никуда. Два слишком множественных Долана сталкиваются на одной территории, но ни первому, ни второму неведомо, как создать наиболее слаженный дуэт, не оглядываясь на время и нравы. А время и нравы, к сожалению, не стоят на месте. Ранние проекты Ксавье выходили с периодичностью примерно раз в год, и многим он казался фестивальным вундеркиндом, способным затронуть те струны зрительской души, которые сам зритель ощущает далеко не каждый день. «Смерть и жизнь» оказалась чересчур долгожданной, многострадальной и вымученной картиной, от которой фанатам режиссёра хотелось в первую очередь выполнения своих обещаний, а уже потом – самой истории. И если ты утверждаешь на роли таких звёзд, как Джессику Честейн, Беллу Торн и Адель, а потом убираешь их с видом, будто ничего не было – то, похоже, это скорее провал, нежели достижение. И если ты заявляешь темой сценария острые вопросы о том, как люди могут воспринять дружескую переписку между взрослым, известным человеком и маленьким, но вроде как в чём-то там весьма выдающимся мальчишкой – то вовсе невыгодно превращать потенциально сильную драму в маскарад не таких уж страшных, а всего лишь по-осеннему печальных ситуаций, вызывающих в кинозале вместо слёз лишь приступы псевдомеланхоличной усмешки. И если яркий стиль вперемешку с былыми заслугами могут победить хороший сюжет – то это явно не монетка из копилки нормальных стратегий творческого мышления. Долан пережевал самое себя десять раз и выплюнул самое себя в массы, но даже в массах давно созрела мысль о невеликой состоятельности подобных заявлений. Нет, фильм был бы не таким уж и лишним для тех, кто ещё не знаком вообще ни с одним творением данного автора (хотя не факт, что вызвал бы особые восторги). Однако лично для меня, проследившего весь путь Ксавье от первой до последней киноленты (включая пару очень добротных клипов), «Жизнь и смерть» столкнула планку качества вниз – не на самое дно кинематографа и даже не в недра всех его верхних оболочек, но куда-то близко, куда-то на проходную территорию. Поэтому, не окажись данный фильм вообще снят, мир бы совсем ничего не потерял. Пусть это не худший образец своего жанра (и местами даже вполне смотрибельный), 'Жизнь и смерть Джона Ф. Донована' заметно уступает всему тому, чем удивлял публику уже не столь молодой и вундеркиндистый Ксавье в свои лучшие годы. 6 из 10

«Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» это трогательная история, была разгромлен критиками с огромный треском. Многие считают этот фильм худшим того года, сам Ксавье называет его ошибкой. Картина рассказывает нам об 11-летнем мальчике Руперте, живущим в Англии со своей матерью Сэм Тёрнер. Однажды он написал письмо актёру Джону Ф. Доновану и у них завязалась переписка длинною в 5 лет. Руперт одинокий ребенок, мальчишки в школе его обижают, потому что он новенький в классе, так еще и юный актёр. Всё вокруг чего крутился его мир, это телевизор и шоу, в главной роли которого Джон Ф. Донован, 30-летний актёр, которым Руперт не только восхищался, он боготворил его. Джон взрослый мужчина, на пике своей популярности. У него красивая жена, хороший дом и стремительно растущая в гору карьера. Но он как и все утопает в этом бизнесе, в этом болоте лжи, которое с каждым днём больше утягивает его. В первую очередь, это англоязычный дебют канадского режиссёра. Кит Харингтон, Натали Портман, Джейкоб Трамбле, Кэти Бейтс и к сожалению или счастью, вырезанная из проекта Джессика Честейн в главных ролях. Не смотря на звездный каст, который на первый взгляд может отпугнуть, актёрская игра безупречная. Она отлично раскрыта, ни где не зажата, все отыграли свои роли так, будто стали этими людьми. В сцене когда Руперт пришёл домой, сразу же бежит в гостиную смотреть любимое шоу и он так перевозбуждён, с писком кричит перед телевизором и никак не может сдержать свой восторг. Все мы когда ты испытывали те же чувства. ?Кит Харингтон создал такой правильный образ парня, врущего самому себе о том, кто он, изобразил проблемные отношения с матерью таким чутким путём. Фильм невинен, мне честно никак не даётся понять, что в нем ни так. У сюжета есть четкие столбы завязки, кульминации и трагичной развязки. Эта голливудская, гламурная тема здесь почти не присутствует, она лишь летает в воздухе, просто как лёгкая пелена, завеса перед настоящим. Здесь раскрываются такие важные темы как буллинг в школе, к чему приводит вранье самому себе, страдания человека, построившего свою жизнь, но «забыл поработать над самим собой». Как многие говорят, главный козырь был упущен, тема тех самых писем, нужно было разворачивать её. И как бы вы её развернули, дело ведь совсем ни в этом. Фильм совершенно ни об отношениях, о дружбе между мальчиком и мужчиной. Он о том, куда тебя могут привести твои мечты, о последствиях. Такие трогательно пронзительные моменты между сыном и матерью случаются у обоих актёров, пробивают на слезу, для кого-то это было начало, а для другого концом. Картина вызывает бурю эмоций, окунает тебя с головой. Что про хронометраж, я не считаю его растянутым, он уверенно в меру.?? Про такие вещи как музыка и визуал в фильмах канадского режиссёра можно говорить бесконечно. Саундтрек безусловно, тут и думать не надо, шикарен. Операторская работа отличная, с большим размахом. Всё, что я могу сказать, так это, что я абсолютно не согласна со всеми отрицательными рецензиями, я всем сердцем люблю этот фильм.

Фильмы Ксавье Долана всегда отличаются сильной эмоциональной составляющей. Именно за это я ценю их и именно это мне хотелось увидеть в 'Смерть и жизнь Джона Ф. Донована', который я ждала после первого просмотра трейлера. Фильм вышел в наш прокат почти через год после официального мирового релиза. К этому времени режиссёр успел снять уже новый фильм, отчего лента с Китом Харрингтоном в главной роли вполне могла бы затеряться. Почему затеряться? Потому, что после просмотра фильма тебя начинает грызть внутри одна навязчивая мысль: если бы я увидел это пять лет назад - это бы меня поразило. Сейчас, в 2019 году проблемы толерантности не такие громкие как в уже далеком для нас 2006 году. Да, фильм касается и других тем: отношения с матерью, отношение к известным людям, принятие себя, определение своего пути. Вместе со всем этим фильм отчетливо выступает манифестом к публике, которая, как правило и определяет популярность того или иного человека, что у каждого есть свои секреты и каждый имеет право жить так как он хочет не получая в ответ на это осуждающие взгляды. При просмотре фильма отчетливо чувствуется какая-то неразбериха в сценарии. Вроде бы смотришь сцену и всё хорошо, когда в какой-то момент герои начинают говорить о совершенно постороннем предмете не имеющим ничего общего к тому о чем была эта сцена. И это просматривается на протяжении всего фильма, отчего зритель не может толком уловить настроение фильма. Это действительно крайне сложно. Вместе с тем, несмотря на то, что сюжет фильма на шестерочку в нем есть много приятных аспектов ради которых ему всё же стоит уделить внимание. Прежде всего это операторская работа. Тысяча и один восхитительный ракурс во время которых ты мельком наблюдаешь за 'неподдельными' эмоциями персонажей. Также интересным мне показалась съемка 'сбоку' когда за героем в исполнении Харрингтона словно постоянно кто-то следит. Вообще Харрингтон настоящая душа этого фильма. Он и его томный взгляд взяли на себя львиную долю всей эстетики. Нельзя не отметить юного но невероятно талантливого Джейкоба Трембле. Напоследок хочется отметить, что просмотр фильма похож на путешествие в прошлое: телефоны раскладушки, музыка, письма написанные от руки. Фильм 'Жизнь и смерть Джона Ф. Донована' - это достаточно слабая драма с потрясающей визуальной составляющей.

Долго ждала этот фильм и, наконец, дождалась. Я простой зритель, не эксперт, не кинокритик, но на мой взгляд это лучший фильм Ксавье Долана. Я имею ввиду свое восприятие, отношение к поднятым темам, именно мой взгляд на то, каким кино вижу я. Сюжет свежий и понятный, картинка изысканная, уместная красивая музыка, отличный каст, сильная игра актеров. Фильм трогает, заставляет улыбаться и плакать. По-моему, получилась прекрасная лента о дружбе, искренности, принятии себя. Фильм учит нас быть честными в первую очередь с собой, определиться с ценностями, уважать интересы и личную жизнь других людей. Поразительно в фильме раскрывается Кит Харрингтон, так долго скрывающий все грани своего таланта под маской Джона Сноу. Удивительно точно он вписывается в эту роль, будто специально написанную для него. Не могу представить кого-то другого в роли Джона Ф. Донована. Очень убедительно выглядит дружба его персонажа с братом. А как эмоционально правдиво сыграны сцены с его мамой, которую сыграла Сьюзен Сарандон. И пусть уже из названия мы знаем, что судьба главного героя окажется не такой уж долгой, что он испытает бездну переживаний, дойдет до отчаяния, хочется думать, что он все же обретет надежду на жизнь, которая подарит ему счастье. Я рада, что Кит снялся в этом фильме. Так же стоит отметить игру Джейкоба Тремблей. Сцены с его участием было смотреть так же интересно и волнующе, как и с актерами, имеющими мировую известность и многочисленные регалии. Конечно же, ничего бы не было без Ксавье Долана. Этот режиссер сам пишет сценарий, ведет подбор актеров, стоит за камерой, подбирает музыку, занимается монтажем. Он участвует во всех этапах рождения своего фильма, даже в подборе костюмов. Создавать искусство - большой труд. В этом фильме нет философской недосказанности, нет сложных метафор и глубинного смысла, кои, есть почти во всех более ранних его фильмах. Это не классический артхаус Долана, здесь не нужно что-то додумывать. Он простой и понятный, что не делает его менее душевным, тонким и личным для зрителя. За себя могу сказать, что фильм 'Смерть и жизнь Джона Ф. Донована' я точно буду пересматривать, уж очень он мне понравился. Спасибо за внимание и приятного просмотра.

Уже с первого трейлера, с первых строк аннотации фильм способен завлечь нестандартной концепцией, которая могла бы трансформировать глобальную избитую проблему в изобретательную камерную драму. Именно из-за этой интригующей концепции, а не из-за имени режиссера или актеров, я решил посмотреть «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована». Популярный актер вступает в переписку с юным мальчишкой, который способен понять его больше, чем все близкие и родные люди вместе взятые. Причем они никогда не встречаются; только пишут друг другу, делятся мыслями, переживаниями, трудностями. Одна эта короткая фабула заставляет мой мозг работать, представляя, с какими проблемами могли бы столкнуться в такой ситуации оба героя, о чем и как они бы рассказывали друг другу в письмах, как на это отреагировало бы общество. Я сразу увидел в концепции фильма задатки для шедевра. Этого было уже достаточно, чтобы сесть за просмотр. Первые два абзаца призваны объяснить, с какими ожиданиями я подходил к просмотру ленты, чтобы вы поняли всю величину моего разочарования. Долан увел историю в совершенно иное русло, куда бы ни один другой режиссер или сценарист не решился бы ее уводить. Выше я коротко перечислил различные варианты конфликтов, которые можно было бы развить в рамках заданной концепции, однако ни на одном из них не делается акцент. Более того, большая часть потенциала идеи растрачивается попусту и никак не раскрывается в фильме. В самом начале картины произносится фраза: «Для Джона все пошло под откос, когда дела пошли в гору». Однако фильм так и не показывает, что именно и в какой момент изменилось для Джона Донована. Велик соблазн назвать его главным героем ленты, но эту функцию выполняет, скорее, юный друг по переписке, который в настоящее время тоже стал актером. И, да, важная деталь – история Донована рассказывается через воспоминания, через рассказ его подросшего друга по переписке. И все сцены в условном настоящем – это дерганная актерская игра, скучные съемки восьмеркой и примитивные диалоги. Лучше б этой части фильма вообще не было. И не то чтоб основной сюжет из прошлого оказался значительно лучше. Фильм рассказывает о чем угодно, только не о том, что зритель на самом деле хочет узнать. О той самой переписке между героями порой просто забываешь, потому что эта часть внутреннего мира фильма совершенно не раскрыта и не оказывает никакого видимого влияния на поступки и мысли персонажей. Эта концепция, которая продвигалась как главная особенность ленты, по факту стала атавизмом, которым авторы даже не знают, как пользоваться. А во главу угла Долан поставил типичную для своих фильмов проблему самоопределения гомосексуалистов. И я ничего не имею против этой темы и считаю, что она очень благодатна с творческой точки зрения. Про геев можно и нужно снимать хорошее кино. И сам Долан это уже не раз делал. Но теперь режиссер уже начинает повторяться. И проблема даже не в самоповторе, а в том, что конкретно этот фильм должен был быть совершенно о другом… Скучную историю могли бы вытянуть актеры, или саундтрек, или визуал, но фильм стабильно скучен во всех своих ипостасях. В память врезалась разве только одна сцена — бодрая нарезка кадров гламурной жизни Донована под самый известный хит Адель. А во всем остальном — абсолютная серость и беззубость. Обычно я еще могу накинуть пару баллов любому, даже самому проходному фильму, за хорошую и благородную идею. Но в «Смерти и жизни...» настолько невнятно формулируются мысли и посыл, что я так и не смог разглядеть основную идею ленты. И это очевидная проблема сценария. Пускай фильм не раздражает логическими ошибками, ляпами и откровенными глупостями, но он абсолютно бездушный, искусственный и попросту скучный. Я не могу назвать ни одного аргумента, которым можно было бы склонить рядового зрителя к просмотру этой картины. 4 из 10

Приветствую всех! Через неделю на российские экраны придёт новый фильм Ксавье Долана под названием «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована». По такому случаю хочу рассказать о своих впечатлениях от ленты. Сюжет повествует об 11-летнем мальчике Руперте, который на протяжении 5 лет ведёт переписку с известным актёром Джоном Ф. Донованом. В письмах они делятся своей личной жизнью, успехами, поражениями. Оба находят в этой переписке «отдушину». И в один миг жизнь Джона и Руперта меняется, когда письма «всплывают на свет». Фильм вызвал у меня двоякие впечатления и шквал «мыслей», поэтому не будем задерживаться на вступлении и просто перейдём к обсуждению. Долан, как обычно, поднимает в своей работе множество тем: отношения между матерью и сыном; «запрещённая любовь»; одиночество и так далее. Но мало того, что каждая мысль раскрыта не до конца, так к тому же, все эти темы уже «обсуждались» в прошлых лентах. Поэтому «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» выглядит уже не так свежо и не преподносит ничего нового, а сам режиссёр повторяется. Картина напрочь лишена чувствительного саундтрека. На замену ему пришли попсовые песенки, которые не усиливали эмоции от происходящего и никакой радости ушам не доставляли - лишь разочаровывали. Сценарий здесь пытается казаться многослойным, неоднозначным, серьёзным, но если «приглядеться», то можно увидеть крайне пресную голливудскую драму, в основе которой лежат реальные обиды на родных, общество, а также кумиров детства самого режиссёра (ведь все мы знаем, что Долан предпочитает вкладывать частичку «себя» в каждую работу). Из-за этого возникает ощущение, что автор просто экранизирует свои фантазии и не более. Сама же история - полный набор всех сортов клише, а именно: как трудно быть звездой; неполная семья; герой, недавно переехавший в другую страну, подвергающийся «буллингу» в школе и не имеющий друзей (бинго). Приготовьтесь офигеть: фильм изначально являлся практически «супергеройкой», только вместо героев - актёры. Лента была совершенно не похожа на стандартную драму, а ещё имела в качестве АНТАГОНИСТА ДЖЕССИКУ ЧЕСТЕЙН. Её персонаж должен был противостоять Джону, а образ - выбиваться из общего визуального стиля своими невероятно яркими красными волосами. Но, очевидно, что-то пошло не так, и Долан поменял курс на 180 градусов, вырезал всю оригинальную затею, включая Честейн, оставив в финальном монтаже лишь небольшие намёки на первоначальный концепт. Именно так режиссёр и погубил весь свой новый фильм. Конечно же, есть и положительные стороны - к примеру, персонажи, а именно их характеры и резоны. Долан сумел раскрыть героев с разных сторон, сделать не безэмоциональными - уж это Ксавье умеет. Хоть и с трудом, но Джону Ф. Доновану возможно сопереживать. Но больше всего мне импонировал малец Руперт. Каст по-настоящему «пестрит» звёздными именами: тут и Натали Портман, и Джейкоб Тремблей, и Тэнди Ньютон, и Бен Шнетцер, и Кэти Бейтс, и Сьюзен Сарандон, и Майкл Гэмбон, и, само собой, Кит Харингтон. Мне понравилась игра всех актёров, за исключением… Самого главного героя. Харингтон откровенно опечалил. Было видно, что он не подходил к роли творчески, не применял свою фирменную харизму из «Игры престолов». Всё, что Кит делал, так это строил грустную гримасу, двигал бровями и изредка улыбался, стараясь скрыть «деревянность» своей игры. Подытожу. У «Смерти и жизни Джона Ф. Донована» совершенно отсутствует свой «почерк», стиль, уникальность. Это ничем не примечательная среднестатистическая драма, что совсем не свойственно для Долана. Словно он начал внезапно и беспрестанно подражать Голливуду, взяв очень известных персон в роли, очернив аудиоряд хитами радио 2013-го года и высказавшись вторично на уже не особо актуальные темы. Ни фанатам работ данного режиссёра, ни обычным зрителям я, скорее всего, НЕ порекомендую идти на это кино. 5 из 10

«Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» поднимает привычные для Ксавье Долана темы: отношения сын-мать, однополая (запрещенная и, следовательно, скрытая) любовь, безнадежное одиночество и непонимание другими. Правда, смерть и жизнь этого самого Донована, которого играет Кит Харрингтон, хоть и вынесены в название, но служат всего лишь фоном, поскольку его история рассказана крупными и слишком очевидными мазками. Новый фильм канадского режиссера затрагивает безусловно важные, но и в то же время вечные темы, о которых сняты сотни фильмов и написано сотни книг. В 2009 Ксавье взлетел кометой в сердца людей со своим оригинальным и ставшим уже узнаваемым подходом говорить об этих темах. Начиная с «Я убил свою маму», каждый следующий фильм преумножал армию поклонников, растущую в геометрической прогрессии. Тысячи людей полюбили его за искренность и дерзость, за найденный голос и язык нового поколения, которых оно так ждало, что в целом моментально возвело его в статус настоящего кумира. Здесь же (еще в большей степени, чем в предыдущем фильме «Это всего лишь конец света») Ксавье пытается снять другое кино, перейти из молодого периода начинающего режиссера в категорию А: больше не кучерявый молодой человек с пронизывающим, острым взглядом, а солидный молодой режиссер, работающий с лучшими и самыми известными актерами. Он не хочет быть Донованом и продолжать играть 18-летнего, когда тебе уже 30. Правда, ему не удалось в полной мере аккумулировать весь свой 10-летний опыт и преобразовать свой фирменный почерк таким образом, чтобы его талант заиграл новыми красками — в реальности вышло все банально и далеко не первой свежести, а все старые и полюбившиеся публике козыри он растерял. История Джона — это набор клише, о том как тяжело быть звездой: как нужно вечно фотографироваться, улыбаться фанатам и не иметь в шкафу скелетов, как сначала ты на гребне волны и тебе никто не нужен, а потом никому не нужен ты, и как «самый счастливый парень» с обложки на самом деле самый несчастный и одинокий парень, проводящий ночи в отелях. История 11-летнего Руперта (Джейкоб Тремблей) тоже не блещет оригинальностью — о переезде в новую страну, неполной семье, статусе белой вороны в школе и одиночестве. Фильм «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — о том, как всем нам нужен друг, а некоторым и ролевая модель, которая своим примером поможет преодолеть личные трудности. И о том, как не врать самому себе и не бояться делать того, что хочешь — ведь иначе тебе захочется заснуть как Доновану и случайно (или нет) не проснуться. Все это — те самые темы, от которых обычно должно сжиматься сердце, но не сжимается. Фильмы Ксавье любят по многим причинам, но в последних своих двух картинах он их немного растерял, а новых создать не смог. Эти несколько лет — дань Долана своим большим амбициям: всемирно известные актеры от Венсана Касселя до Сьюзан Сарандон, попытка из фестивального кино для узкого круга выйти в широкий прокат с непоколебимым статусом молодого, но уже состоявшегося режиссера. Жаль, что из «Смерти и жизни Джона Ф. Донована» вырезали Джессику Честейн, она бы добавила фильму остроты, которой сильно не хватает. Пост-продакшн фильма очень затянулся, потому что Ксавье был немного обеспокоен и огорчен холодным приемом его последнего фильма, и не остановился работать над новой картиной, пока, как он сказал на премьере в Париже, не почувствовал, что это самый лучший фильм, который он мог снять. Правда, к сожалению, так не вышло. С точки зрения эстетики, с фильмом по-прежнему все хорошо — этого у Ксавье не отнять —, но все остальное вызывает вопросы. Можно ругать Ксавье за «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована», но нельзя не согласиться, что идти вперед не только правильно, но и необходимо. И успех, и опыт — это плод неудач, ошибок и постоянной работы над собой. И, безусловно, снимать раз за разом гениальный фильм, который придется по душе и зрителям, и критикам — задача из разряда чудес. Помимо этого, не стоит забывать: то, что тебе хотелось снимать и как в 20, отличается от того, что и как тебе хочется снимать в 30. Как пишет Донован в своем последнем письме Руперту: «Работая над кучей вещей, я забывал работать над собой», то преподнося этот урок публике, Ксавье сам пытается следовать ему. Просто ему еще не удалось обрести новый голос. Поэтому, лично для меня это фильм не о жизни и смерти Донована, а об открытии ранее закрытых дверей для Ксавье, которые он так мечтал открыть и наконец-то смог. Главное теперь — не потерять от них ключи. Многие поклонники, которые следят за его творчеством еще с самого первого фильма, ждут не дождутся возвращения того самого Долана — Ксавье завершил съемку нового, уже восьмого, фильма «Матиас и Максим»: снова в Квебеке, снова на французском, снова с Энн Дорваль, снова снимая самого себя в одной из главных ролей. Назад к корням, чтобы восстановить свою репутацию и сделать то, что у него действительно хорошо получается. Так ли это, мы скоро узнаем.

С творчеством Ксавье Долана я знакома довольно давно, и фильм, конечно же, был в моем wait листе с самого анонса (2016). К сожалению, мне не удалось попасть на премьеру фильма на TIFF в Торонто, но повезло лицезреть англоязычный дебют в оригинале летом 2019-го. В недалеком прошлом Долан выстрелил своими авторскими фильмами, где Ксавье помимо режиссера и сценариста, так же выступал в качестве актера «Я убил свою маму» (2009) «Воображаемая любовь» (2010), «Том на ферме» (2013) и захватил сердца зрителей своей романтичностью и правдивостью. Монреальский режиссер отличается весьма приметной манерой съемки-обилием клоузапов и знаменит благодаря фирменной съемки со спины, которая придает особую задумчивость и драматичность героям. Это кино не для масс, однозначно. Присущее Ксавье темы одиночества, отношений между матерью и ребенком и LGBT меньшинств (актуальная для современной России “проблема”). В его фильмах настолько все правдиво, и, порой кажется, что это не режиссерский вымысел, а реальные факты из личной биографии Ксавьера, но мы этого не узнаем никогда. Тема переписки известного актера с мальчиком довольна щепетильна – ранее вышедший на HBO скандальный фильм-расследование о Майкле Джексоне “Leaving Neverland” добавил масла в огонь этой темы, и тем самым, забрал зерно актуальности у Долана. Главного героя и мальчика Руперта связывает глубокое чувства одиночества и непонимания со стороны близких и, возможно, “общие” ошибки. Мечты мальчика стать актером и острый ум подталкивает героя стать жертвой буллинга со стороны одноклассников. С другой стороны, у Джона - косые взгляды со стороны коллег по площадке и огромный скандал, как ураган разразившийся после обнародования писем. Эта трагедия объединила героев и принесла много боли и в то же время ясности в то, кем они есть на самом деле. Интересно то, что зрителю до последнего не показывают, как Джон пишет эти письма и порой кажется, что вся история – один сплошной вымысел и плод фантазии 11-летнего мальчика. Музыкальный ряд (Rolling in the Deep, Bitter sweet Symphony, etc) и визуальная подача очень насыщенны. Большие бюджеты не испортили талантливого и чувственного кино. Так же, важно отдать должное гениально подобранному актерскому составу – звезда “GOT” Кит Харингтон в главной роли, Натали Портман – в роли заботливой мамы (кстати ей очень идет), неподражаемая Сьюзен Сарандон и Тэнди Ньютон в роли политического журналиста. Приметно что из фильма вырезали сцены с рыжеволосыми красотками Джессикой Честейн и Беллы Торн. Совпадение? Не думаю... На просторах интернета гуляет информация что Долан не доволен своим фильмом, и возможно поэтому было задействовано мало промо и его не было в большом прокате? А жаль, такого кино очень мало, и оно очень полезно для думающего зрителя.

Перед нами первый фильм Ксавье Долана с голливудскими актерами, нацеленный на широкие массы, его англоязычный дебют. Ксавье не изменяет себе, и как всегда фильму присуща его любимая тема нетрадиционный ориентации. Возможно, это не самый лучший его фильм, но он определенно заслуживает внимание, особенно, если вы давно следите за творчеством этого режиссера. Начальная сцена задает интригу: кем был Донован, какая была его жизнь и его смерть. Джон Донован - актер, у него есть свои секреты, и как и большинство публичных людей, он старается скрыть подробности своей жизни. Открывается он лишь 11 летнему мальчику, с которыми переписывается через письма. Однажды письма попадают в прессу, и тогда для Донована начинается не самый благоприятный период. Кит Харингтон держится довольно убедительно и не вызывает никаких ассоциаций со своей известной ролью Джон Сноу. Однако, его персонаж Джон Донован довольно плоский, и нам не раскрывают голубизну проблемы, и все переживания остаются поверхностными. Но тут скорее беда в самом сценарии, а не актёре. Кит выжил максимально, что он мог из этого сюжета. Натали Портман достался тоже довольно поверхностно персонаж, и играй ее не Натали Портман, а какая-то другая актриса, менее известная или менее талантливая, возможно, даже не было бы разницы. Весь фильм Ксавье пытается нам донести, насколько это важно быть самим собой, быть честным с самим собой, принимать себя. Но, к сожалению, этот посыл лишён глобальной глубины в этом фильме. И казалось, что фильм обыгрывает ну очень банальную проблему. Публичная личность, которая скрывает свою ориентацию, дабы не потерять репутацию? Возможно на это Ксавье и ставил фишку. Мол Голливуд оценит, в Голливуде каждый второй притворяется натуралом. Но мы любим ксавье не за банальщину, но в тоже время готовы простить ему такую работу Несмотря на то, что фильм не дотягивает до предыдущих высот, тем не менее смотреть его интересно, и в целом, фильм оставляет положительные эмоции. Просто чего-то не хватило. Не хватило эмоциональной встряски, не хватило чуть больше драматизма, чуть больше глубины всего происходящего. Поэтому если вы являетесь поклонником, то посмотреть этот фильм явно будет не лишним. Если же это ваш первый фильм Ксавье Долана, то, наверное, стоит начать с чего-то более стоящего, например с “Воображаемой любви”. 7 из 10

Начну с того, что я за то, чтобы людей с нетрадиционной ориентацией уже оставили наконец-то в покое, и что я знакома с творчеством Ксавье Долана с самых первых его режиссерских шагов, и была искренне поражена творческим потенциалом, смелостью и пылом молодого творца искусства, который точно знает, кто он, и чему он может научить людей. Несколько картин подряд были шедевральными в своем исполнении. Обыватель просто плевался от нестандартных поцелуев и скорее закрывал фильм, но мы то с вами понимали, что это акт протеста и крик души, скрытый под смехотворными артхаусными кадрами на грани катарсиса, как для режиссера, так и для зрителя. Однако в какой-то момент его кино стало каким то блеклым. То ли сказалось то, что он со своей пылкостью и миссией попал прям в разгар борьбы за толерантность, то ли по какой-то еще причине, его деятельность стала похожей на попсовые песни с одинаковым мотивом и словами. Теперь уже не крик души прослеживается между кадрами, а помпезное 'и так схавают, это то, что люди сейчас любят'. Если раньше главная тема и мысль автора выглядели следующим образом: 'Я ОСОБЕННЫЙ, но так же вокруг меня есть особенные по своему люди, и я расскажу вам, как мы с этим справляемся', то сейчас в его картинах осталось только: 'Я ОСОБЕННЫЙ'. Смысл заголовка. Во времена начала его творчества за право высказать такие мысли нужно было бороться, нужна была драма, жизненная, близкая людям, чтобы они увидели в картинах себя и почувствовали себя увереннее. Сейчас никаких трудов не нужно прикладывать, чтобы показать миру свои предпочтения, все вокруг сами полезут в шкаф за твоими скелетами и им будет 'прикольно'. Поэтому его творчество превратилось в коммерческую рекламу. А 12-ти часовой, потому что это суммарное время фильмов про гомосексуальность, которые отлично сумели донести то, что хотел сказать автор, причем это стало понятно в первые три часа, и остальные 9 часов уже как надоедливая, нудная лекция, от которой хочется поскорее избавиться и сказать 'да, да, я все понял, можно я уже пойду'. Мы все поняли, благое дело сделал в свое время, двигайся дальше! Но, что-то мне подсказывает, пока эта тема на пике популярности, Долан свое амплуа не сменит. Осталась пара слов про данный фильм. Ну что же, все логично, последний кадр был ожидаем еще в первые десять минут, мораль басни такая же, как в предыдущих картинах. Съемка не впечатлила, все приемы видели и раньше. В общем, просто 'ксавьедоланский' фильм, как бы больно и обидно это не звучало. Надеюсь, что последующие фильмы не вызовут реакцию: - А, Долан, я знаю, о чем фильм. - Но ты его не видела, он вышел на прошлой неделе! - Поверь, смотрю с 2009 года. 5 из 10 исключительно за превосходную игру актеров, понравились абсолютно все.