отзывы и рeцензии

Сиротский Бруклин: отзывы и рeцензии

Этот фильм я ждал с нетерпением, ведь горячо любимый Нортон сам взялся за режиссуру, не впервые, но все же. Фильм Сиротский Бруклин это с одной стороны типичный детектив, который вытягивают персонажи и делают его не обычной нудятиной на два часа, но с другой стороны это отменный фильм нуар. Если вы проникнетесь атмосферой, то получите удовольствие, ведь фильм чудесно строиться на антураже Нью-Йорка 20 века, а так же на джазе и других композициях. Актёры Не самая сильная роль Нортона, всё же Американскую историю Икс трудно перегнать, но Лайонел это интересный персонаж, характер и образ которого построены с помощью сюжетного инструмента-его недуга. Не считаю что это минус, ведь персонаж работает, это сложная роль, которая далась Нортону, но она новая для него, однако Лайонел будет симпатизировать, как и другие герои. Окружение Лайонела как минимум запоминается, разве что герой Гугу Эмбаты-Ро не откладывается, да на ней строится почти вся сюжетка, но она чувствуется как персонаж-функция. Дефо и Болдуин просто хороши, хотя я ждал больше от первого, ведь он был второй причиной похода в кино, но безумности было меньше ожидаемого. Визуал/Оператор: Работают на детективную и нуарную составляющую, хотя я и не ловил себя на мыслях о планах и ракурсах. Цвета приглушённые, грязноватые, свет мы получаем когда сам главный герой находится в спокойствии, рядом с друзьями. Музыку и атмосферу упомянул выше, но скажу, что как детектив-фильм изредка перестает держать, но и Бруклин-не Достать ножи, которые играли с жанром и водили нас за нос. Очень жаль, что фильм собрал гроши, но Нортон сделал крепкий средняк в жанре и надеюсь ещё видеть его фильмы. Я рад что актёр напомнил Голливуду о себе, благо если его подметят и позовут во что-нибудь крупное. Фильм же требует поймать свое настроение, чтобы насладиться и не впасть в уныние 8 из 10

Просмотренный накануне фильм непрозрачно намекал ещё с афиш и кинопоиска, что надо, Федя, надо. Но не только надо, но и хочется, потому как в главной роли - Э. Нортон, режиссер - Э. Нортон, сценарист - Э.Нортон. После 'Разрисованной вуали', твердо решила, что этот мэн может во всё. Мнение о фильме часто начинается с обложки и названия, российские прокатчики имеют свойство их извратить, но в данном конкретном случае считаю, что Сиротский (фильм про сирот, главгер в том числе) Бруклин (место действия + прозвище главгера) звучит куда более ёмко, чем просто Сирота. После просмотра наши мнения разделились. Володя тихо сидел и пол сеанса жевал попкорн, а после просто сказал, что это было супер, топ. Я нетихо хихикала над синдромом Туретта и признаю фильм добротным, хотя и не без своих косячков. О них подробнее, как и плюсах. Плюсы: +Америка 50-х во всей красе: костюмы, причёски, авто, новые архитектурные решения, борьба чёрных и белых за возможность сосуществовать в городе. +Герои интересные. 'Чудила' вовсе не чудила, выкрикивающий 'Сахарные сиськи', а талантливый сыщик, активизирующий весь свой арсенал возможностей ради распутывания смерти друга. Советник мэра, помешан не только на власти и деньгах, а реализации своих новаторских идей, а его брат разрывается между желанием справедливости и желанием воплотить свои наработки в жизнь. + Музыкальное сопровождение. Джаз и нуар. + Деликатность чувств главных героев, отсутствие акцента на них. Косячки: - Замес ради замеса или главная интрига сюжета не такая уж серьёзная, а где-то даже натянутая. - С середины фильма понятны твисты - Концовка линии брата советника мэра, признаюсь не поняла и не оценила.

В 2019 году уважаемый Эдвард Нортон реализовал свою давнею мечту – экранизировал свой любимый литературный детектив Джонатана Летема «Сиротский Бруклин». К этому событию в своей карьере актёр шёл последние 20 лет. Мало кто изъявлял желание поработать с таким человеком, как Эдвард Нортон, прославившимся на весь мир, как талантливый американский актёр и как одна из самых невыносимых истеричных натур внутри киноиндустрии. Его излюбленное желание влезать в процесс монтажа, постоянные споры с режиссёрами и продюсерами, заканчивающиеся зачастую увольнениями, стали причиной отказа крупных кинематографистов работать над «Сиротским Бруклином». В итоге Эдвард Нортон остался верен себе – сделал всё сам: написал сценарий, занялся режиссурой и сыграл главную роль. «Сиротский Бруклин» – это чистокровное кино Эдварда Нортона, изрядно перелопатившего книжный оригинал под себя, перенеся события в 1950-е и добавив в сюжет несколько не особо нужных для него персонажей. В этом плане всё вышло весьма неоднозначно: Нортон очень специфичный кинематографист с большой буквы. Его идеи могут усовершенствовать материал, сделать его на несколько уровней глубже или наоборот упростить, что также может нести в себе положительные последствия. Однако, зачастую, происходит обратное – Эдвард Нортон может и любит нести ничем неподкреплённый откровенный бред, из-за чего его невзлюбили даже самые стойкие деятели кино, что и сказывается на качестве некоторых проектов, в которых актёр принимал участие. К сожалению, несмотря на все старания, экранизация многослойного произведения Джонатана Летема больше попадает под вторую категорию Нортона. Все основные составляющие романа сценарист, режиссёр и актёр оставил на своих местах, но загнал их в такие условные рамки, что ни один аспект жанра криминальной драмы не раскрывается в полной мере за весь фильм. У Нортона получилось очень нелепое кино, над которым зритель откровенное может начать смеяться. При этом, что очень грустно, смех вызывают именно драматические, личные или же откровенные для героев сцены. А там, где, по идее, чёрный юмор должен наоборот вызывать улыбку или хотя бы заставлять зрителя испытывать неловкость – картина не вызывает совершенно никаких эмоций. Общая завязка сюжета, ровным счётом, как и основная тема книги, остались на своих местах. Слепо преданные своему покровителю Фрэнку Минне (Брюс Уиллис) четверо сирот работают на духовного отца без перебоев. Они готовы выполнить любое его поручение, чем, собственно, они и занимаются в его частном детективном агентстве. В один роковой день Фрэнка убивают, что пробуждает в Лайонеле Эссроге (Эдвард Нортон), страдающем нервными тиками, амбиции детектива, решившего расследовать преступление. Лайонел больше остальных сирот любил Фрэнка, что служит главной мотивацией персонажа. Дефективный детектив начинает погружаться в самые грязные тайны Нью-Йорка, знакомиться с его как благородными, так и не очень обитателями, встречаться лицом к лицу с расовой сегрегацией в истории Америки и политическими интригами. Под режиссурой Нортона все эти основные составляющие сюжета совершенно никак не работают. Детективная линия лишена хоть какой-то изюминки, за которую даже массовый зритель смог бы зацепиться, за ходом расследования попросту нет стимула следить – нет интриги с самого начала. Город, декорации, костюмы, машины – всё это чувствуется попросту фальшивым, мир фильма за пределами кадра словно и не существует – его бэкграунд пуст, в нём нет никакой жизни. И самое главное: в экранизации «Сиротского Бруклина» детективная линия просто не работает. Персонаж Нортона за весь фильм ничего не разнюхал, ничего толком не нашёл – ему всё преподнесли на блюдечке заскриптованные герои ленты в диалогах. Самое забавное, главный герой даже не допрашивал и не задавал вопросы – ему просто так люди выкладывают все свои карты на стол. Можно оспорить данное утверждение, заявив, что именно так и было задумано. Неумелый детектив, возомнивший себя крутой ищейкой, просто плывёт по течению весь фильм, которому постоянно при этом везёт оказаться в нужное время в нужном месте, пытающийся раскопать то, чего нет. Звучит и правда очень любопытно и даже интересно. И действительно, именно подобный подход в картине к детективной составляющей и виден отчётливее всего. Эдвард Нортон словно глумиться над зрителем, который по задумке, как и главный герой, должен распутывать и собирать все нити сюжета в одну цельную картину, лишённую при этом смысла. Вот только ничего «Сиротский Бруклин» с этой идеей не делает. Во-первых, как уже было сказано, детективная составляющая в этом фильме откровенно слабо прописана, во-вторых – лента ужасно поставлена. В фильме не так уж и много персонажей, но и нельзя сказать, что их в нём недостаточно. Как минимум пять сюжетных арок можно спокойно насчитать, хоть и с большим трудом. Кроме центральной линии с расследованием убийства, ни одна другая не раскрыта до конца или же подаётся совершенно не под тем углом. «Сиротский Бруклин» построен на настолько жирных условностях, что на них не получается не обращать внимание. Самое забавное, что если их вырезать из сюжета – ничего не изменится. Условности просто растягивают хронометраж до утомительных для этой ленты двух с половиной часов, они не создают комфортные условия для сюжета и его героев. Из-за этого теряется вся многослойная структура оригинального романа, выглядящая в экранизации, как банальный набор жанровых сцен, построенных на штампах. Нет особых проблем у «Сиротского Бруклина» разве что с его актёрской игрой. Некоторые герои второго плана, конечно же, вызывают вопросы и ничем особым порадовать не могут, но в своей общей массе – фильм сыгран очень хорошо. Как минимум лента Нортона может порадовать очень напряжённой химией между Алеком Болдуином и Уиллемом Дефо, играющими двух братьев, находящихся в разных социальных слоях. Очень странным выглядит лишь сам Эдвард Нортон, который то удачно попадает в образ, то не чувствует своего персонажа совсем. Он постоянно кидается из крайности в крайность: кривляния сменяются действительно убедительной попыткой актёра показать человека с синдромном Туретта. В любом случае, смотреть на самого Нортона приятнее всего, хоть и его усталость очень сильно бросается в глаза. «Сиротский Бруклин» – это пример неудачного фильма, главный автор которого просто не смог разорваться между сценарным мастерством, амплуа режиссёра и актёрской деятельностью. Это очень грустно, ведь помимо удовлетворения большого эго талантливого актёра Эдварда Нортона в картине больше ничего и нет. Лента очень быстро выветривается из головы, из-за чего уже спустя день после просмотра трудно вспомнить имена персонажей, какие-то отдельно взятые сцены, а не удачные фрагменты из них. У картины были все предпосылки стать мета-взглядом на целый жанр, финальный твист в котором переворачивал бы всё восприятие о всём произведении кардинальным образом. Очень жаль, что что-то подобное осталось лишь на бумаге. 6 из 10

'Сиротский Бруклин' – эстетичный нуарный детектив, пронизанный тоскливыми и неимоверно депрессивными нотами. При этом, фильм стоит классифицировать еще и как 'черную комедию', которая обязательно найдет своего верного почитателя. 'Сиротский Бруклин' является полностью авторской работой Эдварда Нортона – человека с довольно непростым характером, но в то же время, безгранично талантливого актера, а в данной случае еще режиссера и сценариста. Сольный проект не смотрится слишком эгоистично, а лишь показывает возросшие возможности своего создателя. Пожалуй, эта работа в новом ключе открывает все тайные уголки души Нортона, словно он создает собственный стиль, очень уникальный и характерный. К слову, такая манера исполнения мне пришлась по вкусу. В центре сюжета оказывается город, который никогда не спит – Нью-Йорк, но только не современный, события происходят в 50-ые годы прошлого века. Молодой частный детектив Лайонел Эссрог (Эдвард Нортон собственной персоной) живет очень одиноко, если не принимать во внимание тот факт, что вся его жизнь - это своего рода попытка контролировать собственные накатывающие тики и припадки, ведь у героя синдром Жиля де ля Туретта, что в разы омрачает и усложняет жизнь человеку подобной профессии, а также уровня интеллекта. Наставник Лайонела, Фрэнк Минна (Брюс Уиллис), ввязавшись в запутанное дело, трагически погибает, таким образом, оставляя после себя множество вопросов на счет своей гибели и лишь горсточку зацепок для раскрытия преступления. В этот момент на пьедестал восходит Лайонел и начинает обращать внимание на детали, по кусочкам собирая этот трудный паззл. С уверенностью могу сказать, что фильм ни разу не покажется скучным любителям подобного жанра, скорее наоборот, история затягивает с головой и заставляет анализировать вместе с персонажами картины. Работа очень выигрышно построена с точки зрения современных веяний, ведь здесь мы можем наблюдать явное недопонимание и непринятие людей с инвалидностью, расовую дискриминацию и настоящую борьбу за права и свободы, а также политические игры масштабного уровня, когда за тобой наблюдают сверху вниз и держат в руках власть над судьбами миллионов. Данная картина мира очень ясна и близка современному зрителю, который следит за мировыми событиями. Вполне возможно, что в свое время эти идеи были некой завуалированной попыткой ухватить парочку номинаций на премию Оскар, которых картина так и не удостоилась. Однако, в наши дни Оскар уже давно перестал ассоциироваться с гарантией качества. Бесконечно прекрасна американская ретро-атмосфера, умело дополненная джазовой музыкой. Джаз занимает здесь одно из главных и незаменимых мест во всей работе, это действительно уникальная составляющая фильма, музыка звучит очень вдохновляюще и околдовывает зрителя своими чарами. Это поистине уникальные композиции, где сливаются воедино клубы Гарлема, трущобы Бруклина и умопомрачительные высотки мегаполиса, она передает единовременно бессчётное число чувств и эмоций, создавая настоящий накал страстей. Актерский состав фильма ни много ни мало представлен талантливыми лицами Голливуда: Эдвардом Нортоном, Брюсом Уиллисом, Уиллемом Дефо, Алеком Болдуином, а также восходящей молодой актрисой – Гугу Эмбата-Роу. Эдвард Нортон безусловно талантлив, невзирая на то, что за последние несколько лет о нем не было никаких вестей из мира кино. В неожиданный момент он врывается на большой экран не только в качестве актера, но и еще как режиссера проекта, зарекомендовав себя на новом поприще. Наверное, такой ход не тянет на триумфальное возвращение, но тем не менее, это уже лучше, чем ничего. Тем более, что исполнение роли вышло очень качественно, невзирая на некоторые трудности и неудобства со стороны своего персонажа. Брюс Уиллис (Фрэнк Минна) появляется в начале картины и стремительно исчезает с поля зрения, появляясь лишь в немногочисленных воспоминаниях Лайонела, которые так или иначе на шаг приближают его к разгадке. Роль достаточно мимолетная, хотя и запоминающаяся, которая служит своего рода отправной точкой и главной загадкой, требующей ответа. Уиллеф Дефо (Пол Рэндольф) служит живым связующим звеном в этой цепи расследований, отлично дополняя историю и внося свои коррективы. Пожалуй, без этой фигуры история была бы менее захватывающей и не столь интересной для просмотра. Гугу Эмбата-Роу (Лора) – настоящий 'туз' в рукаве 'Сиротского Бруклина', девушка-вопрос и девушка-загадка. Вероятно только так можно охарактеризовать ее персонажа, однако, истина тоже не заставит себя долго ждать. 'Сиротский Бруклин' – необычный сольный детектив довольно высокого качества, изящный и самобытный, как раз под стать режиссеру. Думаю, это та категория фильмов, которые приятно смотреть холодными ноябрьскими вечерами, окунуться в романтику Нью-Йорка с его фальшивым великолепием и подлинной строгостью. Может кому-то не достает красок и событий, ведь жизнь здесь показана без всяких прикрас, а оттого она критична и сурова. Эта история предназначена для тех, кто одержим прекрасными джазовыми мотивами и отдает предпочтение реалистичности и отчаянным попыткам обрести справедливость. 8 из 10

Однако, здравствуйте. Шутка довольно скверная, но я не мог промолчать. Вообще правильнее было бы перевести название как 'Безродный Бруклин' – это прозвище главного героя. Итак, Нью-Йорк, 1950-е. Эдвард Нортон исполняет роль частного детектива Лайонела Эссрога. Он и еще трое работников агентства – подопечные Брюса Уиллиса, который вытащил их из детдома. При расследовании очередного дела герой Уиллиса погибает, и Лайонел считает делом чести установить истину. Дело осложняется тем, что Лайонел страдает синдромом Туретта – он может в любой момент выкрикнуть случайную фразу, зачастую нецензурную. Этим он немного напоминает истерично хохочущего Артура Флека. В ходе расследования Лайонел знакомится с мулаткой (Гугу Мбата-Рау) и пожилым мужчиной (Уиллем Дэфо). Фильм довольно быстро определяется со злодеем – это строительный магнат в исполнении Алека Болдуина. Он собирается снести бедные кварталы, на их месте проложив шоссе. Эдакий черный риелтор на максималках. Но сюжет довольно долго топтался на месте. Нортон попытался усидеть на трёх стульях: главный актёр, режиссёр, автор адаптированного сценария. Получилось не очень хорошо. Играет Эдвард безупречно, но в фильме нет запоминающихся диалогов или режиссёрских приёмов. Также у картин были проблемы с бюджетом. 26 миллионов долларов – вообще не сумма для современного Голливуда. Именитые актёры снимались, по факту, 'за спасибо'. К сожалению, картина в прокате провалилась, собрав лишь 24 миллиона. Фильм меня в определённом смысле разочаровал. Казалось бы, классовое неравенство и беспринципные застройщики – темы благодатные. Но нет 'вау-эффекта'. Не понимаю, что конкретно мне не понравилось. Тот же 'Ирландец' не блистал экшеном, да и длился почти на час дольше, но был воспринят мной 'на ура'. Прозвучит нелепо, но я сам расстроился, что 'Безродный Бруклин' не вызвал у меня восторга.

Я не знаю, можно ли назвать 'Сиротский Бруклин' фильмом мечты Эдварда Нортона, но что-то мне подсказывает, что он не стал бы тратить двадцать лет жизни (а именно столько прошло от момента покупки им прав на экранизацию одноимённой книги до премьеры фильма) на что-то менее значимое. Тем интереснее, что в итоге он снял картину в самом, пожалуй, киноманском жанре - нуар. Ну то есть формально это неонуар, но 'Сиротский Бруклин' всячески пытается отбросить трёхбуквенную приставку и снят так, словно с 1955 года кино продвинулось вперёд только в техническом плане, причём Нортон, похоже, сделал это вполне сознательно: снять в наше время оригинальный фильм (не ремейк) в этом жанре так, чтобы на выходе не получился обычный криминальный/эротический триллер или постмодернистская пародия - задача непростая, и её не решить, если просто плыть по течению. Нью-Йорк, 1957 год. Лайонел Эссрог работает в детективном агентстве своего друга и наставника Фрэнка Минны. На встрече с клиентами, во время которой Эссрог и его напарник должны были прикрывать Минну, тот получает пулю из собственного пистолета и вскоре умирает (я думаю, все уже привыкли к тому, что в наше время лицо Уиллиса на афише занимает гораздо больше места, чем его персонаж в хронометраже фильма). Поскольку Фрэнк вёл оказавшееся для него роковым дело в одиночку, остальным детективам зацепиться в поисках убийц почти не за что, но Лайонел, который многим был обязан Фрэнку, не намерен отступать. Хватаясь за все доступные ниточки, он начинает постепенно распутывать клубок - и в лучших традициях жанра вскоре понимает, что дело гораздо хуже, чем он представлял. Вообще, сюжет - это главное, что связывает 'Сиротский Бруклин' именно с классическими нуарами. Да, здесь есть прекрасно воссозданный Нью-Йорк пятидесятых, суровые парни в шляпах и плащах, джаз, много сигарет и алкоголя - но всё это не работало бы как надо, если бы не сценарий. И дело даже не в классических штампах жанра - частный детектив, роковая женщина и прочее - а в том, как фильм раскрывает один из главных конфликтов нуара. Герой Нортона противостоит силам несравнимо более могущественным, чем он сам, в мире, где добро не особо ценится и верить нельзя никому. И исход этого противостояния остаётся неясным до самого конца. Драматичности сюжетному конфликту добавляет тот факт, что Лайонел Эссрог не тянет на классического нуарного детектива. Он не крутой боец, не особо меткий стрелок и однозначно не любимец женщин. Из-за синдрома Туретта у него даже просто говорить с людьми не всегда получается. По сути, всё, что у него есть - это отличная память и стремление докопаться до правды. В контексте фильма этого может оказаться недостаточно. Играя такого персонажа, как Эссрог, важно не перейти ту тонкую грань, которая отделяет в голове зрителя симпатию и уважение к протагонисту от раздражения и чувства того, что из тебя пытаются выдавить слезу. Нортон с этой задачей справился безупречно. Его Эссрог - нескладный, неидеальный, но упорный и не отступающий перед лицом гораздо более сильного врага - из тех героев, которых нам не хватает (хочется написать 'в наш век кинокомиксов', но это было бы неправдой - таких героев не хватало всегда). Прекрасный тандем Нортону составила Гугу Эмбата-Ро в роли поневоле роковой женщины. А ещё нельзя не отметить Алека Болдуина, который в роли демонического теневого хозяина Нью-Йорка настолько идеален, что представить на его месте другого актёра просто невозможно. Вообще, об актёрской игре в этом фильме хочется говорить только хорошее - и это знак того, что Нортон как режиссёр со своей задачей справился. Другое дело - сценарий. Как ни парадоксально, будучи одним из главных достоинств фильма, он же является и его главным слабым местом. Понятно, что Нортон и здесь проделал титаническую работу, не просто адаптировав книжный текст для экранизации и перенеся действие из относительной современности в 50-е, но и сделав классическую, по сути, нуарную историю актуальной для современного зрителя. Повороты, логика и диалоги тоже вопросов не вызывают. Проблема в темпе: сюжет, бодро стартуя, довольно быстро начинает провисать и идёт ни шатко ни валко почти до самого конца, зато потом летит таким галопом, что за событиями становится трудновато уследить. Для картины длиной почти в два с половиной часа такая несобранность - очень заметный недостаток. Очень заметный, но, пожалуй, единственный, который стоит упомянуть; остальные составляющие фильма заслуживают лишь похвал. Помимо уже расхваленной выше актёрской игры отдельно хочется отметить музыку. Грустный саксофон, играющий на фоне видов ночного Нью-Йорка, шикарно создаёт нужную атмосферу. Эдвард Нортон снял классический нуар в мире, где даже неонуар уже мало кому интересен, осовременив его ровно настолько, насколько было необходимо, чтобы избежать упрёков в ретроградстве. Получилось хоть и не идеально, но вполне достойно, а вопросы и темы, которые поднимает 'Сиротский Бруклин', назвать устаревшими и неактуальными язык не поворачивается. Для хорошего фильма этого, пожалуй, вполне достаточно. 8 из 10

Нью-Йорк. Середина пятидесятых. Частный детектив Лайонел Эссрог (Эдвард Нортон) отправляется на не самое типичное для своей работы задание - он должен подстраховать собственного босса, Фрэнка Минну (Брюс Уиллис), который идет на встречу с подозрительными людьми, похожими на гангстеров. Само собой, все идет не так, и теперь Лайонел должен выяснить, что же произошло и кто в этом виноват. Нортон давно вынашивал идею экранизации прославленного романа Джонатана Летема - права он приобрел еще двадцать лет назад. Он стал продюсером, сам написал сценарий и даже сел в режиссерское кресло - помимо того, что, разумеется, сыграл заглавную роль Лайонела, прозванного Сиротка Бруклин (речь в названии картины, конечно, вовсе не про район Нью-Йорка). В результате получился настолько личный фильм, что его провал в прокате и сдержанная реакция критиков, не говоря уже об отсутствии значимых наград, вполне объяснимы. Но я осмелюсь предположить, что пройдут годы, и 'Сиротку Бруклина' признают образцом жанра. В нем есть история, есть идея, а главное, безукоризненный стиль: холодные оттенки равнодушного, даже враждебного главному герою города, утонченно красивые сцены, прекрасная музыка, заслуженно получившая номинацию на 'Золотой глобус'. К тому же Нортон увлеченно, во всю силу своего таланта играет маленького человека, который вступает в борьбу с сильными мира сего без шансов на победу. И это не единственная выдающаяся работа актера в 'Бруклине'. Алек Болдуин демонстрирует класс в образе строительного магната Мозеса Рэндольфа. Каждое его появление в кадре просто прекрасно. Время от времени появляется Уиллем Дефо со своим фирменным безумным взглядом, свои маленькие, но яркие роли получили Бобби Каннавале и Лесли Манн. Поклонники нуарных детективов, конечно, довольно скоро догадаются, в чем главный сюжетный твист, не зря 'Бруклин' неуловимо напоминает классический 'Китайский квартал'. Но они, как я, наверняка получат огромное удовольствие от эксперимента с жанром от такого талантливого человека, как Эдвард Нортон. И есть что-то, может быть, даже правильное в том, что 'Сиротка Бруклин' в итоге оказался во многом неровным, непонятым и по большому счету незаметным, не нужным никому, кроме горстки ценителей. Прямо как его главный герой.

Современного кинозрителя трудно сейчас удивить обычным детективом. Чтобы зацепить киноаудиторию фильмом такого рода, создатели ищут оригинальные решения. Одна из новинок прошлого года, фильм «Сиротский Бруклин», действия которого происходят в Нью-Йорке середины XX века, снят в почти забытом стиле нуар. Возможно кинематограф ушёл от этого жанра, но данный фильм, действительно, выделяется на фоне повседневных детективных фильмов и сериалов похожих друг на друга. В фильме поднимаются актуальные проблемы - коррупция в госструктурах, скрытая критика политики, а главной темой становится противостояние народа и властями с влиятельными людьми, что может заинтересовать современного зрителя. Но еще более важная тема – это то, что дарует главному герою путь, пройденный от начала до конца фильма. Но остался ли таким же жанр, как и в фильме Орсона Уэллса «Печать зла»? Или мы говорим уже о новом стиле. Для начала разберемся с сюжетом фильма. Частному сыщику Фрэнку Минна когда-то удалось вызволить четырёх сирот из приюта, и создать сыскное бюро с ними в команде. Но вдруг его убивают. И один из его подопечных, Лайонел Эссрог с синдромом Туретта, которого Фрэнк, любя называл Бруклин, становится настоящим детективом, чтобы найти убийцу своего покровителя… Итак, мы имеем главного героя – частного детектива, убийство, и весьма неопределенную задачу – почти полное описание фильма в стиле нуар. Но если вам кажется, что по описанию фильма уже все понятно, кто «хороший», а кто «плохой», то вы ошибаетесь. Раскрывая подробности всего произошедшего вместе с главным героем, мы лишаемся четкого антигероя. И происходит этакая легкая деконструкция с размытием черты между хорошим и плохим. Да и главный герой какой-то не типичный «крутой детектив», и будет сопровождать его не шикарная бедовая блондинка, а вполне себе независимая афроамериканка, борющаяся за свои права. Хотя бы из этого, можно точно заявить, что одна из поправок в старый нуар, на мейнстрим в кино, «феминизм», внесена. Нельзя сказать, что герой сильно меняется на протяжении всего фильма, но подвинув своих коллег, которые не поверили ему, он сам растет в своих глазах, преодолевая свои собственные страхи, он раскрывает дело самолично. Хотя обычно, в кино такого рода главный герой скорее разочаровывается в себе, и явно не имеет личностного роста. Плюс к этому в фильме главный герой постоянно попадает в комичные сцены из-за своего недуга, отмачивая непроизвольно фразы в рифму диалогов в фильме, например, «имя-вымя», «плоть-обрезатель», а люди вокруг постоянно желают ему здоровья, думая, что он просто чихает. Но не присущая жанру комичность, неожиданно гармонично вписывается в происходящее. А если обратить, внимание на детали, можно обнаружить много нового нетипичного старому кино. Например, характерная вредная сигарета в руках у сыщика, была заменена на косяк. Немного по-современному, и это сразу бросается в глаза. Для бунтаря Нортона в качестве создателя картины выбран интересный жанр, с одной стороны стесняющий его, а с другой стороны дающий волю для фантазии. Чтобы воссоздать атмосферу старого кино, Нортон выбрал для фильма характерные локации, такие как гарлемские районы, злачные улицы, мотели, прокуренные клубы. В фильме есть и необычные яркие вставки, например, воспоминания главного героя, прокручиваемые в голове, которые часто отсылают нас к Бруклинскому мосту. В кадре он мистический, туманный. В видениях Лайонела мы также видим героя Уиллиса, эти видения похожи на стиль фильма «Город Грехов» с тем же самым Уиллисом, этакая современная пародия на стиль нуар Хоть действия в фильме происходят монотонно, в нем есть драйв-сцены под щекочущую нервы музыку в стиле джаз, которая характерна нуару. Так что джаз здесь звучит и в кадре, и за кадром. Но Эдвард Нортон не стал использовать чистый джаз, и специально для фильма он попросил написать своего приятеля Тома Йорка (лидера группы Radiohead) песню для фильма в стиле баллады, которая могла бы затронуть темы картины. Но несмотря на современную аранжировку песня идеально вплетена в фильм. Операторская работа в фильме тоже сделала своё дело. Если у вас есть желание погрузиться в атмосферу томного Нью-Йорка посмотрите данный фильм. Фильм снят в лучших традициях гангстерского детективного кино, будь то погоня, сцены драк, забастовок, разговоров между героями. Мне запомнилась сцена разговора героя Уиллиса с мафиози, все герои находились в полутени, их лица не были видны, и лишь только по силуэту и голосу – можно было сообразить, кто есть кто. Дальше тайна личностей мафии раскрывается главным героем ближе к концу фильма. Из давно просмотренных мною современных фильмов такого жанра вспоминается «Секреты Лос-Анджелеса» с Р. Кроу, К. Спейси и К. Бесиндждер. Но вспоминая классические фильмы нуар, мы все равно видим различия с «Сиротским Бруклином». Но смотрится этот фильм все равно очень атмосферно и необычно. Жанр не мог не претерпеть изменений, так как «старый» нуар с его шаблонами, не был бы интересен зрителю сейчас. Это смотрелось бы слишком просто для искушенной аудитории. Но современные актуальные проблемы, яркие вставки, новые нетипичные этому жанру актеры, их герои со своими проблемами и идеалами, тематическая музыка, позволили по-новому взглянуть на этот жанр, и обратить внимание людей на это фильм. И если на первый взгляд кажется, что этот фильм темный, то потом понимаешь, что он очень светлый в душе. 8 из 10

Жаль, что я пропустил показ этого фильма в кино, так как я его очень ждал, но как только появилась возможность его купить я этим воспользовался. Таким образом, поговорим сегодня о «Сиротском Бруклине». В целом скажу эмоции после просмотра положительные, есть там некоторые минусы, но про них тоже поговорим. Оценивать фильм будем по таким критериям, как сюжет, актёрская игра, но и, конечно soundtrack, в который я вкладываю значение и музыки, и звуков одновременно. Сюжет: Нам говорится о некем детективном агентстве 40-х, скорее всего, годов исходя от автомобилей. Это детективное агентство пытается как-то плавать и функционировать в этом жестоком мире Бруклина и неоднозначной Америки, а в главе всего этого становится детектив с синдромом Туретта. Что я могу сказать о сюжете, но он неоднозначный некоторые вещи, например, кто станет предателем я уже понял при первом же знакомстве с этим героем. Но несмотря на это имеются очень такие необычные и острые сюжетные повороты, которые честно тебя удивляют, так как они вполне логичны, но и очень непредсказуемы. Если самому внимательно не наблюдать за диалогами, за добытыми доказательствами, то фильм просто играется с тобой, и эти 2 часа очень быстро проходят. Сюжет реально очень сильный и запоминающийся. Здесь ты не отдохнёшь, здесь надо иногда думать и домысливать за главными героями, только тогда можно насладиться этим всем в полном объёме, так как всё-таки «Сиротский Бруклин» - это mix из криминала и детектива, что уже должно нас зрителей готовить к сильному и сложному на восприятие сюжету. И знаете, что я скажу? Надпись криминал и детектив в описании вполне оправданны, убедитесь в этом сами. Кроме того, отдельно хотел бы выделить эту шикарную концовку. Знаете, это концовка не хорошая, но и не плохая, а просто реальная. Иными словами, такая какая случилась бы в реальной жизни. За это отдельный плюс режиссёру и сценаристу. Актёрская игра: Актёры все до единого хорошо вошли в свои роли. Образ каждого был хорошо раскрыт. Эмоциональное составляющее было также на высоком уровне, в общем шикарно. Не понравилась мне отыгранная роль Лесли Манн, которая сыграла Джулию Минна. Она как-то фальшивила, я не верил ей. То ли она реально так относилась к своему мужу Фрэнку Минна, роль которого сыграл Брюс Уиллис? То ли ей просто не хватило актёрского мастерства для показа эмоций? Отдельно в этом критерии хотелось бы выделить гениального Эдварда Нортона, который сыграл роль детектива Лионеля Эссрога, болеющего синдромом Туретта. Я всегда знал, что Нортон шикарный, но очень требовательный актёр и режиссёр. Все говорят о том, что с ним тяжело работать, но он гениальный актёр со своим взглядом и почерком режиссёр, поэтому всё это оправданно. В этом кинопроизведении сыграл он роль больного синдромом Туретта детектива просто восхитительно. Как он это делал, я честно не понимал. Слова здесь бессмысленны. Уже ради него следует посмотреть «Сиротский Бруклин». Другие актёры особо не запомнились, но из-за этого хуже не сыграли. В общем говоря, этот критерий также сделан на высоком уровне. Soundtrack: Музыкально сопровождение «Сиротского Бруклина» знаете есть так есть не более. Звуки оружия, этих старых автомобилей всё сделано прилично. Музыка, в свою очередь, играет там, где надо и приятна на слух. Здесь сказать больше нечего. Soundtrack хорошо передаёт эту атмосферу 40-х, как я понял. Таким образом, «Сиротский Бруклин» очень хорошее и непредсказуемое детективное кино. Впечатления после просмотра положительные. Минусы есть, но они мизерные. По большей степени представляют из себя просто недосказанность не более того. Вероятнее всего, это вызвано тем, что хронометраж фильма и так большой, и режиссёр Эдвард Нортон не хотел ещё больше растягивать этот сюжет. Хотя там «Мстители: Финал» какие-то идут почти 4 часа, а здесь только 2, но ладно уж, не суть. Перед концовкой хотелось бы сказать, что здесь имеется своя мораль. Нам показываю, как легко можно управлять разумом народа, так как ты, если строишь парки одной рукой, то второй хоть строй ты склады для продажи людей, народ тебя поддержит. Итого, «Сиротский Бруклин» заслуживает обязательного просмотра в исключительном порядке. Я с радостью пересмотрел бы его ещё раз, но есть ещё и другие кинопроизведения, которые я обязан посмотреть. Я не знаю, почему этот фильм может кому-то не понравится, по мне, тут крепкая восьмёрка. Это не шедевр, но это очень крепкий отличный и смотрибельный детектив. Не стоит его пропускать в общем. Приятного просмотра! 8 из 10

Эдвард Нортон, после 19-летнего перерыва, вновь возвращается на больше экраны в качестве режиссёра. Сюжетом новой картины стала история небольшой группы сыщиков, любящих лезть в самые сложные дела. В один злополучный день, Фрэнк Минна погибает на задании при довольно странных обстоятельствах. Его подопечный Лайонел Эссрог с синдромом Туретта, обладает невероятными способностями своего мозга, которые ему придётся применить, чтобы распутать клубок из лжи и противоречий, окутавших весь Нью-Йорк 'с ног до головы'. В непривычной для себя манере, большая студия, по непонятным причинам, решили не придавать широкой огласки достоверную информацию о причастности своего продукта с писателем-романистом Джонатаном Летемом. В 1999 году, автор опубликовал книгу с одноимённым названием, которая стала обладательницей двух премий: 'Национального круга книжных критиков' и 'Кинжал'. Эдвард Нортон, в передаче 'Larry King Now', проинформировал о том, что кинофильм действительно 'был поставлен по отличному роману Джонатана Летема, который и сам из Бруклина'. Признаюсь честно, я и сам узнал об этом в последний момент, поэтому оценить самостоятельность работы не в состоянии, что кстати ещё раз говорит о великолепной работе маркетинговой компании. Единственное, что я могу отметить, дак это безукоризненную идентичность в описании сюжета - никаких изменений. В основе лежит криминальный детективный сюжет, из времен Великой Депрессии с гангстерскими войнами, коррупцией и общим чувством безысходности и неуверенности в будущем. Самый пессимистический настрой и общее циничное отношение ко всему, окончательно складывают впечатление суровой действительности, через которое приходится проходить героически подняв голову. Особенная игра со светом: тёмное освещение сцен ночью и претенциозно яркое - днём; потрясающая джазовая музыка прямиком из 20-ых и потрясающие декоративные элементы, передающие дух криминальной Америки вкупе концентрируют внимание зрителя именно на сочетании великолепного нуара и слабого детективного материала. Что же это значит? Да то, что гибридная драма уж слишком сильно обострилась в сторону взаимоотношений и топтании на месте. Это идёт на пользу нуару, преувеличивая положительные его стороны и позволяя зрителю наслаждаться каждым визуальным эпизодом, но играет злую шутку с детективной составляющей, сокращая его до минимума. Преподносимые возможности главного героя раскрываются лишь в паре моментов, хотя вполне могли стать главной 'фишкой' картины. Помимо этого, Эссрогу приходится ходить по стандартным заведениям нуара, пытаясь пообщаться со знающими людьми. В этом и заключается его главная цель всего фильма, а не дедуктивные размышления, опирающиеся на феноменальную память. Основные герои и антигерои — понятие относительное. Это не два полюса, это скорее «Здесь все сволочи и ублюдки, но вот у этого хотя бы есть совесть». В таком жестоком мире находится место мечтательному и доброму парню, выросшему в приюте, но не потерявшему человечность. Это можно теоретически назвать 'небольшим повреждением четвёртой стены', ведь в подобных проектах зачастую на главных ролях оказываются суровые, принципиальные и харизматичные герои. Здесь хотя бы в этом имеется творческая универсальность. 'Фишка' Лайонела - это синдром Туретта, выражающееся в систематических непроизвольных моторных (двигательных) и вокальных (звуковых) тиках. Это его особенность, и нельзя относится к ней с негативом, однако общество настолько жестокое, что регулярно указывает ему на его индивидуальность. В его тиках создатели углядели две стороны медали, которые и решили реализовать. Они позволяют себе шутить на эту тему, как саркастично, так и по-доброму, а ещё демонстрируют важную проблему общества, взывая через очень эмоциональную личность. Вот здесь точно молодцы! Эдвард Нортон видимо в этот раз решил контролировать абсолютно все съёмочные области. Режиссёр, сценарист, продюсер и даже актёр, для полного списка не хватает ещё и операторской работы, но он всё же решил оставить хоть кому-то работы. Это конечно преувеличение, но не такое уж и сильно. Чтобы оценить полноту стараний актёра, процитирую его интервью всё из той же передачи: 'Знаете доктора Оливера Сакса? У него есть отличная работа, посвящённая как раз этому синдрому. Кроме того, я смотрел документальные фильмы и встречался с людьми. Самое интересное, что у каждого это заболевание проявляется по-своему. Некоторые страдают от тяжёлой формы расстройства, которая характеризуется выкрикиванием всяких нецензурных слов и ругательств. У других болезнь проявляется в виде компульсивных голосовых тиков. А кто-то имеет дело с двигательными тиками. У каждого больного свой набор симптомов. Я перенял разные понравившиеся мне черты у людей, которых видел в фильмах или встречал вживую. Удивительно ещё и то, что многие люди с синдромом Туретта бывают очень одарёнными. Например, мой герой чувствует музыку как никто. Звуки джаза самым необычайным образом провоцируют его тики'. Поэтому сомневаться в его невероятной отдачи не приходится. Все его старания до и во время съёмочного процесса вылились в возможно одну из лучших ролей в его карьере! Жаль только, что Брюсу Уиллису выделили так мало времени, ведь даже сам режиссёр заявил, что он как-никто подходил на роль так называемого 'старшего брата'. 'Сиротский Бруклин' - это далеко неоднозначная картина, которая пытается поймать сразу двух зайцев. Ловит лишь одного, но сполна наслаждается им и растягивает огромное удовольствие. Эдвард Нортон однозначно должен получить хотя бы номинацию на премию 'Оскар'. Своей работой и превосходным результатом он это заслужил! 6.8 из 10

Спустя 19 лет Эдвард Нортон вернулся в режиссёрское кресло, подарив нам отличную криминальную драму про эпоху 60-х в США. Запутанное повествование знакомит на с персонажем Нортона – Лайонелом, которого иногда называют Бруклин. Аутист с неконтролируемыми порывами выдавать шутки и рифмы сразу привлекает внимание. Такой инвалид обладает феноменальной памятью, поэтому и работает на частное детективное агентство. Картина с первых кадров показывает гангстеров, подставы и драму потери, чтобы уже взять детективный жанр в охапку и пуститься в расследование. Основной конфликт в стране – это борьба с неравенством. В принципе, расизм никуда не делся и по сей день, но в начале 60-х было довольно плачевное положение. Главный политический деятель, который старается принести людям добро, выступает за развитие, модернизацию города. Исполняет его роль мощный Алек Болдуин, который целиком и полностью проталкивает свои интересы через правительство. Картина по крупицам собирает одну улику за другой, позволяя главному герою вести зрителя по лабиринтам расследования. Детектив с синдромом Туретта раскрывает перед зрителем одни проблемы за другими. Поиск разгадок убийства позволяет персонажу опуститься до самых низменных проблем в эту эпоху – проблему афроамериканцев в Гарлеме. Эстетика времени, цветовая палитра, мода – все эти детали придают фильму дополнительную, зловещую, а от того и прекрасную, структуру. Приятно вместе с главным героем идти по разным следам, знакомиться с разными людьми, чтобы разгадать загадку убийства. Ключевым выступает то, что пока мы слепо идём одной тропой улик, возникают новые угрозы. И зритель, и главный герой сталкиваются с непониманием и причастностью партии по защите прав афроамериканцев. Когда против отчаянных граждан, демонстрантов, выступают серьёзные политические деятели, то результат уже будет предсказуем. Но зачем наёмникам идти на риски и убирать неугодных? Тут в дело вступает персонаж Уиллема Дефо, много знающий об изнанки системы. Нортон же постоянно собирает сведения и для зрителя раскладывает улики. Но только мы знакомимся вместе с героем с новым источником информации, как криминал очередной раз напоминает нам о неравенстве и силе. Лента местами затянутая. Хочется поскорее перейти к развязке, а вот кульминация и шантажи приятно дополняют это повествование. Актриса Гугу Эмбата-Ро отлично смотрелась в своей роли, а исключительность её героини придаёт фильму загадочности до самого финала. Развязка интересная, история красивая и интригующая. Эдвард Нортон справился как актёр и как режиссёр, но нас бросало в тупик и погружало в эпицентр головоломки и болезни Бруклина. А когда актёру кроме перфоманса нечего было показать, лента топталась на месте. Тем не менее, это отличная детективная история про гангстерский период времени в нуаровском стиле. Ностальгия по жанру снова открыта. Даёшь Орсона Уэллса!

Если вы не знали, Эдвард Нортон известен в Голливуде своими закидонами - с ним на самом деле мало кто соглашается работать, и мало куда зовут. В том числе поэтому он решил взять всё в свои руки и выступить режиссёром и автором сценария в 'Сиротском Бруклине', а заодно уж, чтоб не мелочиться, ещё и главную роль сыграть. Как ни странно, такая ярмарка тщеславия совершенно не испортила фильм - даже наоборот, совершенно чётко прослеживается как задумка, так и её исполнение. Сиротский Бруклин - это кличка главного героя, детектива с синдромом туррета, который компенсируется феноменальной памятью. Чем сильнее он нервничает, тем больше ругается, и то расследование, над которым он работает в фильме, практически не оставляет ему шансов молчать. Сам Нортон довольно сильно постарел, и больше не выглядит тем дрищовым юнцом, который играл боевого клерка в 'Бойцовском Клубе'. Отдельно хочется его поблагодарить за то, что достал из чулана и стряхнул нафталин с Алека Болдуина, которого можно узнать мгновенно аж со спины - какое-то время его лицо специально не показывают. Да и Брюс Уиллис в кои-то веки напоминает о былой актёрской славе. Фильм полон интересностей - там и убийства, и загадочные политические интриги, и преступный мир, и расовые предрассудки пятидесятых годов, и хорошая музыка. Особенно зацепила последняя - это один из тысячи случаев, когда я оставил играть финальные титры. На девяносто процентов из-за музыки, и только на десять процентов - чтобы не портить послевкусие от фильма. А оно оказалось очень приятным - только собрав в конце фильма всю загадку воедино, получив удовольствие от истории, персонажей и джаза, бьёшь себя по лбу - 'твою мать, да это ж НУАР чистой воды!'. Да, это он. Нуар. Но Нортон сделал всё, чтобы это скрыть, и чтобы жанровые штампы не заслоняли прекрасное кино. Сигареты и правда все смолят, но никакого акцента на 'вкусности' или принадлежности к характеру не сделано - они просто иногда есть в кадре. Шикарный блюз иногда разбавляется песнями Тома Йорка. Главный герой только изредка надевает широкополую шляпу, а в основном ходит в гопарском кепаре. Ну и его постоянные чертыхания сбивают жанровую окалину. Всё вместе позволяет и правда до самого конца получать удовольствие, а не продираться через киноштампы. 7,5 из 10 *начинает играть джаз* Этим проиозглым зимним вечером я не знал, что есть ещё фильмы такого жанра, которые согревают не хуже тёплого пледа и камина. Большиснтво вокруг снимают такое квадратно-гнездовым способом. Так держать, Эдвард руки-Нортоны, нарежь нам ещё хорошего кина. Бармен, двойного виски... kinobalashow

Эдвард Нортон снял хорошее, атмосферное (кажется так, называется медленный, тягучий, депрессивный фильм) с осенней грустинкой кино. Стилизация под 'святые' пятидесятые, режущие, бередящие душу саксофонные проигрыши, лакированные, винтажные авто, порочная атмосфера прокуренных джаз - клубов - всё это здорово и стильно, но! Хотелось бы понять - что я увидела? Это нуар? Или же это антикапиталистическая агитка? А может быть, это выпад против расиста Трампа? Для нуара в этом фильме не хватает злодейства. Главная сволочь Мозес выступает как идеалист, очарованный своим всемогуществом, и упивающийся властью. При этом, он слишком пафосен. Позвольте спросить - где здоровый, (я бы даже сказала - здоровенный) цинизм? Где очарование зла? Где запредельная подлость, от которой сводит скулы, а рука тянется к револьве...к рюмке? Где это всё? Болдуин играет скучного функционера, ушибленного властью реноватора, ненавидящего чёрных, и ежедневно делающего Америку великой. Алек, ты способен на большее! А может быть, Нортон снял свою версию Гамлета? Гамлету является тень отца, а Лайонелу является тень Брюса Уиллиса (что намного ужаснее, учитывая злобное выражение его лица). Гамлет хочет отомстить убийцам папочки, и Лайонел хочет найти убийц Мины, которого он считает своим отцом. Гамлет притворяется безумцем, и Лайонел смешит публику своей матерщиной, своими обсценными скороговорками. Кстати, а может быть он намекает на то, что Лайонел - прародитель современного рэпа? Тогда, всё становится на свои места, матерные частушки рэперов - всего лишь проявление синдрома Туррета, и мы имеем дело с больными людьми, остро нуждающимися в нашем сочувствии. А может быть, Нортон отдаёт дань уважения ушедшей эпохе? Соревнуется со Скорсезе? В последнем фильме Скорсезе, герои произносят непонятные фразы и многозначительно таращат глаза: Я слышал, ты красишь дома? А в фильме Нортона, свихнувшийся от исполнения ролей безумцев, Дефо, кричит: Он строит парки! После чего, впивается в Лайонела торжествующим взглядом. Как это понимать? Человеку, построившему парк, прощаются все грехи? Ему дозволено всё, даже нарушение шестой заповеди? Безумный урбанист действительно стоит над законом? Или (как говорит Мозес) впереди него? Вопросы, вопросы, вопросы... Да, кино затянутое, местами нудное, некоторые персонажи здесь явно лишние. Зачем привлекать в качестве статистов таких актёров как: Каннавале, Салли, Робертс? С Уиллисом всё давно понятно, единственное доступное ему выражение лица, такое же, как у человека, страдающего запором. Крепко сжатые губы, напряжённые лицевые мышцы, сузившиеся от ужаса глаза. Так и ждёшь, что вот - вот Брюсик хрипло закричит - Где здесь туалет? Хорошо, что его в этом фильме так мало, его присутствие в кадре создаёт ненужное напряжение. Смотришь на него, и испытываешь неловкость - неужели этот человек когда - то снимался в кино? Сдаётся мне, что Нортон из породы перфекционистов, именно поэтому он взвалил на себя обязанности режиссёра, автора сценария, и исполнителя главной роли. Но, Эдвард, надо быть последовательным до конца! Надо было исполнить все роли в этом фильме самому. Даже беглый взгляд на обвисшие, бабусины щёчки Нортона, позволяет сделать вывод о том, что он прекрасно бы справился с ролью, исполненной темнокожей прелестницей Гугу (интересно, как родители звали её в детстве?) Эмбата Ро. Минорная направленность фильма подпорчена слащавой концовкой. А в остальном, кино получилось очень достойное. Атмосферное.

С 5 декабря в прокате долгожданная авторская лента “великого” сценариста и безумно талантливого актёра Эдварда Нортона под названием “Сиротский Бруклин”. Поставленная по одноимённому роману писателю Джонатана Летэма, картина, как и большинство больших сюжетов нынешнего года ретроспектирует эпоху, воссоздаёт приступы нуарной дымки и отсылает к современному дублирующему витку истории, с его политическими и общественными проблемами. И, конечно, тешит таланты своего режиссёра, которому наконец-то позволено говорить. Нортон-актёр выступает в роли главного героя Лайонела - частного детектива одной из конторок, не имеющего жизненного опыта и образования, но имеющего весьма скупую форму расстройства имени Туррета. Когда погибает его ментор и, по совместительству, начальник сыскного агентства, в исполнении комичного Брюса Уиллиса (а исчезнет он мгновенно, не успеешь и глазом моргнуть), у Лайонела возникает непримиримая привязанность к ушедшему другу, и он, будто одержимый, начинает искать убийц павшего коллеги. К сожалению, искать там не много. “Сиротский Бруклин” может похвастаться лишь чистой атмосферой детектива и всякого рода расследования. Факты же вместе с уликами и ударами по голове сыпятся на героя Нортона слишком размеренно и слишком безучастно - ему остаётся лишь подставить свой нос, и запах самостоятельно придёт на него. Скрашивают историю преступления побочная любовная линия двух одиночеств и вышеупомянутый синдром Туррета, возникающий в Лайонеле почему-то с командным интервалом, к которому однако довольно быстро привыкаешь. Роль небольшого и не совсем здорового человека - это то, что нужно Нортону, чтобы о нём вспомнили как об актёре. Несомненно, ожидания от этого героя у него были значительные и в некотором роде присуще-перфекционистские, но надежд, что это принесёт ему хоть какое-то дополнительное признание в киноиндустрии, нет. Герой мужает, герой борется со своим недугом, герой добр и открыт - комплекс мер практически идеальный для центрального персонажа, но погребённый под отношением к актёру/режиссёру, на котором и так расположено хранилище косых взглядов. В этом срезе Лайонел похож на своего исполнителя. Он и выходит победителем по большей части только для себя. Нортон же доказал, что хочет и что может. Да, можно упомянуть тычки в монтаже, дёргающие ритм, намеренно подкрашенные диалоги, детскую наивность в подаче проблемы, обставленную подобно фильмам, снятым не одно десятилетие назад. Всё это не даёт поводов для успеха. Роль творца и создателя - искушение для режиссёра, однако он в ней на шаг позади. Но невозможно не уважать его за любовь к кино - именно это послужило вечно ревущем в нём движком. И именно поэтому “Сиротский Бруклин” передаёт ощущения через экран - он снят с бесконечной лаской и заботой к своему ребёнку, и “мама” Нортон сама в восторге больше, чем её “дитя”. Хотя вполне вероятно, что такое лирическое объяснение зритель не примет. Зато он всегда сможет насладиться атмосферой Нью-Йорка, прекрасного от Манхэттена до трущоб, послушать идеальное для него музыкальное сопровождение, ещё раз пожурить политиков, что в данном случае для местных будет как нельзя кстати. Достоинств у фильма много. Он как городская агломерация - пригороды работают гораздо активнее центра. 6.12.2019

Представь, что тебе рассказывают историю про то, как проходит оформление недвижимости в аренду, какие бланки и графы надо заполнять, что в них писать, куда нести, кто этим занимается, о чём с ними говорить, чего от них ждать, куда нести потом, кто там примет, что ему сказать... Короче совершенно неинтересный набор 'бюрократических' сведений, абсолютно неуместный для фильма. Конечно, в фильме не о бланках и бюрократии, но когда персонажи что-то делают - у меня мозг вскипает от ожидания того, когда мне уже объяснят - на кой мне это всё показывают? Похоже на игру с идиотом в детектива, потому что никакого детектива нет. Более того, каждая загадка разгадывается сюжетом - т.е. нет никакой загадки. Например, ты сначала думаешь: 'ага, вот загадка', а через несколько минут тебе дают ответ, который просто максимально очевиден, неинтересен и не содержал какого-либо разгадывания. И ты думаешь: 'так, эм, ну ладно, может сейчас что-то ещё будет'. Затем это повторяется снова и снова, много раз, и тебе так и не придётся ничего разгадать, потому что на каждую новую загадку ты уже сразу знаешь - ничего страшного, сейчас найдётся простое и тупое объяснение. Детектив заключается только в том, чтобы понять, что никакого детектива тут нет. И это могло бы сработать, но фильм скучный и долгий. И ради этого, смотреть его я не рекомендую. В нормальном детективе ты переживаешь, вовлекаешься в сюжет, а здесь - вообще непонятно для чего ты продолжаешь это смотреть. С таким же успехом, можно пойти например сверять счета в жкх или начать диспансеризацию ходя по кабинетам и поликлиникам. В таком походе детективных сюжетов будет гораздо больше: то карту надо будет искать, то врач неадекват, то жалоба главврачу, то кто-то без очереди норовит пролезть... Здесь хоть будет нервотрёпка. А в кино - одна сплошная скукота и глупая, неуспешная попытка превратить такие похождения в детективное кино. Например, герой приходит в здание, чтобы разгадать загадку. И ему её просто берут и рассказывают. Просто потому что он пришёл и спросил. Всё. Затем он идёт в другое место, чтобы разгадать вторую загадку. И вуаля - опять ему всё рассказывают или под другим соусом всё становится понятно. Короче - нет никакого детектива, где можно было бы воскликнуть: 'да что же это значит?!' или 'так вот в чём дело!'. Вместо этого, на всё одна реакция: 'мм.. понятно'. Это как смотреть не сам детективный фильм про расследование, а вырезанные из него скучные и ненужные сцены. Например о том, как детектив едет до места встречи. А потом как он едет обратно. Затем как он спит. После как он ест или проявляет плёнку. Как фотографирует, как курит, как шутит, как расстраивается... Типа да. Но зачем? Понять тоску карьеры детектива? Ну ок. Тогда наверное 10 из 10. В фильме конечно показывается расследование, но его не видно за скучными событиями и складывается впечатление, что показывают не расследование, а то, что как будто бы важнее расследования. Но я не понял, что это такое могло бы быть. Кроме того, многие ключевые моменты очевидны и предсказуемы до безобразия. Плюс - достаточное количество отвратительно плохо сыгранного клише и откровенного наива. Фильм забавный своей нелепостью. Напомнил об играх в стиле нуар. Но в отличии от них, здесь нет детектива или интригующих событий. Кино почти полностью ровное в эмоциональном плане и не впечатляет ничем кроме видео-ряда и иногда звука. Был бы игрой, более атмосферным и интригующим - может и зашёл бы, но как фильм - очень слабый. Поскольку Нортон здесь в разных амплуа, то у меня сложилось впечатление, что это кино чисто о том, как Нортон пробует себя в том, что хочет попробовать. Захотел - режиссёр, захотел - сценарист, а захотел - и актёр. Красота ведь. Рекомендую отказаться от просмотра и найти что-то получше. Хотя, я впервые смотрю фильм в таком стиле, поэтому в целом, ради этих особенностей, любителям нуар, посмотреть стоит. Как детективная интригующая история: 2 из 10

Два с половиной часа самолюбования Нортона собственными кривляниями. Последний раз я ходил в кино незадолго до рождения дочери, а именно - два с половиной года назад. И первым фильмом, который я посмотрел с того момента в кинотеатре, стал Сиротка Бруклин. На фильм хотела пойти супруга, я хотел на Достать Ножи, но суровая реальность в лице единственного подходящего нам сеанса, пока дочка с бабушкой и дедушкой, не оставила шансов - мы пошли на сиротку. Я любил Нортона, я защищал Нортона, но после Сиротки я в полной мере ощутил, почему Голливуд прогнал Эдварда. Это фильм не об интересной истории и сюжете, это фильм не о запоминающихся персонажах и проникающей в глубины сердца атмосфере. Это фильм от Нортона про Нортона, а все остальное лишь прикрытие его оде собственному величию. Нортон в фильме не играет. Вот совсем. Кривляется - да, демонстрирует на камеру лицо, лишенное эмоций - да, абсолютно не вписывается в образ - да. Насколько я могу судить, герою Нортона что-то около 30 лет, а перед нами человек с обвисшими щеками и разочарованным в жизни, потухшим взглядом. Ладно, возраст не обязательно является преградой для исполнения роли, но он вообще не играет. Кто-то скажет, что изображение синдрома Туррета достойно высшей похвалы, я же при каждом тике просто разбивал себе лоб. Во-первых, дубляж явно портит впечатление. Во-вторых, его речь во время тиков настолько вычищенная, без динамики, подергиваний, заиканий, что я просто не верю. Конечно, в этом виноват и дубляж, но судя по движениям и мимике самого Нортона - проблема не только в озвучке. Но самое главное - эта 'фишка' героя не несёт абсолютно никакой пользы повествованию и атмосфере фильма, наоборот, убивая её в самые напряжённые моменты. Честно - мне все равно, что и как было в оригинале, и я уверен, что 99% зрителей также не читало роман, я оцениваю фильм как самостоятельное законченное произведение, и он просто не работает. В фильме играют два актёра - Болдуин и Дефо. Во время первой полноценной сцены Болдуина в кабинете мэра меня буквально пробрало до мурашек, и озвучка здесь играла тоже не последнюю роль, Антоник, как всегда, бесподобен. Дефо выступает в достаточно привычной для себя эксцентричной роли, но ему веришь, чего не сказать про главного героя. Даже Уиллис за 10 минут своего экранного времени производит впечатление куда более интересного персонажа. Главная проблема фильма - кризис самоидентичности. Начало фильма - крайне сумбурная история о двух дебилах, затем фильм пытается играть в детектив, криминальную драму, политический манифест, местами получается даже убедительный нуар, но каждый, КАЖДЫЙ удачный момент просто просирается тупыми кривляньями Нортона. Они не смешные, они не драматичные, они не 'жизненные' (в том контексте, что такое бывает в жизни), они просто ТУПЫЕ. Я понимаю задумку с подобным персонажем, но здесь это просто не работает и убивает всю атмосферу. Нуару нужен острый юмор, немного иронии, сатиры и чернухи, а нас просто кормят бесконечной тупизной. Это не Джей и Молчаливый Боб, где весь фильм строится вокруг тупого сортирного юмора, не претендую на какую-либо серьёзность, и потому отлично работает. В Сиротке Бруклине нам пытаются скормить фарш из слабо совместимых ингредиентов, сверху отборно приправленных в лучшем случае недельными объедками. Добавим к этому ставку на популярную ныне 'черную карту' и историю о неполноценном, но добром и храбром молодом человеке, которому на вид уже за полтинник, и у нас получается потенциальный номинант на Оскар, там сейчас такое любят. Бруклин - фильм с бездарно упущенным потенциалом. Выкинуть Нортона с его кривляньями и взять молодого серьёзного актёра, убрать весь тупой 'юмор' и политику, чуть затемнить картинку и выстроить сюжет вокруг детектива, а не отношений - и получилось бы очень хорошо. А так - лично мое главное разочарование за несколько лет.

Сейчас уже редко снимают картины в классическом стиле нуар, все больше стараясь преобразовать его во что-то более современное и отвечающее тенденциям, набирающим все большую популярность в Голливуде. Но мне кажется, что истинное очарование нуара - как раз-таки в классическом понимании его как стиля. С этой неповторимой атмосферой пятидесятых, с ночными клубами, в которых всегда играет первосортный джаз и сигаретный дым клубится в воздухе, не давая людям продохнуть. Со злом, контролирующим город, с одиноким борцом за справедливость. Со шляпами и плащами, закрывающими лицо. С напряженным гулом города, погрязшего в интригах и преступности. Это жанр, малейшее изменение которого неизбежно приводит к уничтожению его обаятельности и атмосферности. Видимо, так считает и Эдвард Нортон, сценарист, а по совместительству режиссёр картины «Сиротский Бруклин», о которой сегодня пойдёт речь. В центре сюжета находится частный сыщик Лайонел Эссорг (Эдвард Нортон) который принимает решение в одиночку расследовать убийство своего коллеги и лучшего друга Фрэнка Минны (Брюс Уиллис). Только смутно догадываясь, чем занимался его товарищ, он начинает искать убийцу. А в итоге выходит на след крупной гангстерской организации, подчинённой самому могущественному человеку в городе, который не знает слова «нет». По сути, это привычная детективная история, выполненная в самой классической форме нуара. Здесь присутствует всё: закадровый голос, бары, трущобы, ночные разборки и погони. Все это бы выглядело вполне обыденно, но режиссёр, особо трепетно относясь к своему проекту, смог обставить их настолько стильно и с таким уважением к жанру, что все эти довольно клишированные локации и действия начинают играть совершенно новыми красками, добавляя фильму львиную долю шарма и некого меланхолического настроения, которым пропитана абсолютно каждая сцена. Но изюминкой картины, конечно же, является главный герой. У этого сыщика-одиночки есть отличительная особенность, которая безумно мешает ему в жизни, но в то же время делает его ценным кадром в профессиональной среде. У него - синдром Туретта, неврологическая болезнь, когда у человека часто происходят тики, сопровождающиеся выкриками реплик, как правило не имеющих смысла. Безусловным и, наверное, единственным плюсом такого состояния является наличие очень хорошей памяти, в которой задерживаются даже малейшие детали, абсолютно не имеющие ценности для здоровых людей. Этот человек, по ходу фильма научившийся использовать свои, как казалось, недостатки, в качестве сильных сторон, становится идеальным персонажем мира нуара и окончательно завоёвывает сердце зрителя. С этой многогранной и очень сложной ролью Эдвард Нортон вновь напоминает всем - и критикам, и зрителям, - что он, несмотря на сложность характера, в первую очередь первоклассный актёр, способный справится с любой задачей. Над разработкой сценария он работал несколько лет, и это очень заметно. У его персонажа настолько хорошо прописана сюжетная линия, что иногда кажется, что этот человек реален. Режиссёр уделяет внимание каждой мелочи, делая ее весомой для сюжета. Конечно же, и то, как детально он изучил проблему людей с синдромом Туретта, тоже впечатляет. Нортон не только показывает, как ведёт себя такой человек, но и рассказывает, почему такое происходит, пытается докопаться до сути этой психологической аномалии. Правда, увлекшись изображением своего героя, режиссёр забывает о второстепенных, но не менее важных персонажах, которые, имея большой потенциал, практически не получают личностного развития. Например, история героя Уиллема Дефо (одного из моих любимых актеров) показана очень поверхностно, из-за чего его сюжетной линией не успеваешь проникнуться. Персонажу Алека Болдуина, к которому зритель на протяжении фильма питает смешанные чувства, тоже не дают развернуться в рамках его, довольно небольшого экранного времени. Кстати, в этом герое ярко прослеживаются поведенческие особенности Дональда Трампа, что тоже очень любопытно. Актеры, конечно, выкладываются по полной, но из-за не очень внятных сюжетных линий становятся лишь приятным дополнением фильма, в первую очередь сфокусированном на персоналии главного героя. Из-за этого повествование становится местами скомканным, а кульминационный момент - сумбурным. К слову, фильм нельзя назвать детективом в полном смысле этого слова - конечно, расследование преступления является главной темой, но значительное место в картине занимает и семейная драма, которая под конец даже берет вверх над криминальной составляющей. С масштабностью проблемы, с которой сталкивается главный герой, развязка как-то не очень ладится, она слишком романтична и поверхностна, хоть и обставлена очень красиво и вполне сочетается с общей динамикой картины. Эта простота немного портит впечатление, но, к удивлению, не вызывает какого-то острого чувства недовольства. Наверное, потому, что атмосферность картины сглаживает шероховатости сценария. Тем не менее, данный фильм является одним из лучших детективов, снятых в Голливуде за последние пару лет. Он не только заинтересовывает зрителя пресловутым расследованием преступления, но и раскрывает такие болезненные темы в жизни общества как коррупция, расизм и мошенничество. Такую большую концентрацию поднятых проблем редко увидишь в детективном жанре. Очень редко. Если подытожить, то «Сиротский Бруклин» - это хороший детектив, который действительно выделяется на фоне своих конкурентов ярким главным героем и масштабностью проблем, в нем отраженных. Можно долго спорить о концовке, о том, как и что к ней привело, но отрицать того факта, что картина сделана очень качественно и с большим уважением к жанру, просто невозможно. А то, что Нортона не номинировали ни на одной из больших кинопремий, да даже не заметили и практически не отметили его проект - вот это настоящее преступление.

Именно таким все должно быть в фильме, где играет Эдвард Нортон. Этот актер всегда подходил к своим ролям очень трепетно. Ссоры со студиями, режиссерами. Все это для того, что бы создавать кино таким, каким оно должно быть - идеальным. И тут он взялся за создание своего фильма, сделал его так, как он видит и хочет. Кадры в фильме выстроены прекрасно, отличная игра красками, только по картинке уже можно понять информацию из сцены. Я наслаждался видами Нью-Йорка 50-х годов, атмосфера максимально реалистичная, все эти машины того времени - одно удовольствие от просмотра. Музыка подобрана потрясающе и отображает настроение каждого важного момента, нужно быть внимательным, можно и заслушаться. Фильм 'Сиротский Бруклин' передает настроение нуара. Ночной город, серые цвета, во главе картины женщины, которые мотивируют главных героев кино на любые поступки, а власть является жестокой и безжалостной. Она готова жертвовать людьми, уничтожая их дома ради своих целей и будущего города, разумеется такого, каким она хочет видеть его. 'Что бы Фрэнк ни нашел, он нашел это, следуя за девушкой. Вот и я пойду по его следам.' В этом кино Нортон играет одинокого детектива, который выделяется среди других людей. Синдром Туретта мешает ему жить нормально, но при этом у него есть и то, что делает его лучше других - его голова и память. Именно это помогает ему вести расследование и запоминать все важные детали, прокручивая их потом в голове десятки раз. Смотря на главного героя видно, что он одинок и не пользуется популярностью у девушек. Но поскольку они являются ключом от всех дверей, ему приходится учится и делает он это хорошо. В этом фильме вообще нет пошлости, романтические сцены сняты таким образом, будто автор специально хотел убрать все связанное с распущенностью. Это очень большая редкость для современных фильмов, что бы вообще не было никаких оголенных частей тела девушек и даже страстных поцелуев. И именно это добавляет этому фильму нотку романтизма. Актерская игра мне понравилась, практически все персонажи раскрыты, прописаны детально и отличаются между собой, что делает их оригинальными. Злодеи появляются как вирус, когда герой подбирается к ответам - добавляют этому фильму экшена и разбавляют спокойную атмосферу диалоговых сцен. Мне не понятна роль персонажа Фрэнка, такое чувство, что его специально оставили темной лошадкой, что бы вокруг него завязать сюжет. То, каким он был человеком, мы понимаем только в конце фильма, когда нам об этом говорят вне сцены закадровым голосом. Каменное лицо Брюса бросается в глаза, где же старания? Поскольку я знал, что Нортон сторонник системы Станиславского, я обращал внимание на все детали в фильме и вам советую, от этого вы получите дополнительное удовольствие в конце. Все ружья, которые были в кадре - выстрелили. Прекрасный джаз сопровождает все ключевые сцены фильма и передает нам настроение происходящего в кадре. Музыка не только отображает эпоху, но и добавляет красок в каждое действо. Этот фильм вас не заставит задуматься о смысле жизни. Он не будет интересен 'попкорновому' зрителю. Это авторское кино, для думающей аудитории. Понять и запомнить все важные моменты сюжета с первого раза будет сложно и это вас заинтересует. Вы обязательно посмотрите фильм еще раз и подчеркнете новые нюансы. Хорошие впечатления от 'Сиротского Бруклина' обеспечены, однозначно рекомендую. Не знаю, получилось ли снять у Эдварда Нортона идеальное кино. Знаю, что увидим мы это только со временем. За атмосферу, Нортона, прекрасный сюжет, каменного Уиллиса 8 из 10

«Сиротский Бруклин» - это фильм, полностью отснятый Эдвардом Нортоном. Он мечтал снять его около 20 лет и сам написал сценарий, сам сыграл главную роль, сам спродюсировал и выступил режиссёром в данной киноленте. Нортон уже снимал свой фильм, а было это ещё в 2000 году и тогда из по его крыла вышла картина «Сохраняя веру». Но, в отличие от не слишком нашумевшего предшественника, у «Сиротского Бруклина» есть все шансы стать более ярким и успешным опытом. И, конечно, возникает главный вопрос, вышло ли у него это? И мой ответ: “Да, более чем!” По моему мнению, главное достоинство картины — отличный актёрский состав. В первую очередь Нортон раскрывает все грани своего таланта. Его Лайонел, страдающий синдромом Туретта, выглядит одновременно забавно и трагично. Причём отлично передана не только неконтролируемая речь, но и нервные тики, когда герой по несколько раз закрывает дверь, постоянно прикасается к плечу собеседника, или даже тушит только что зажжённую спичку. Лайонел даже пытается простыми словами объяснить свою болезнь, что будет для многих не только интересно, но и полезно. На второстепенных ролях здесь тоже засветились отличные актёры. Брюсу Уиллису дали не так много времени, но он отлично справляется с возложенной обязанностью — на первых минутах привлекает зрителя. А дальше появится потрясающе эмоциональный Уиллем Дефо, энергичная Гугу Мбата-Роу и злобный Алек Болдуин. Я думаю, что более говорить и нечего, актёры хороши, и я думаю, что возможна номинация одного из актёров на будущий «Оскар», который состоится уже через пару месяцев. Также, в киноленте очень привлекает отлично воссозданная атмосфера пятидесятых. Она иногда кажется немного игрушечной, но для современного кинематографа такой подход только в плюс. Классические автомобили, шляпы, плащи и прокуренные джазовые клубы создают стойкие ассоциации со старыми детективами о мрачных временах в США. В эту картинку запакована не просто криминальная история, а рассказ о коррупции и расизме. Нортон отлично смешивает чистый детектив с рассказом о политике и экономике. Причём он запутывает историю в лучших традициях жанра, показывая совершенно неожиданные связи между персонажами и отправляя главного героя то в трущобы, то в клубы, то на приёмы высших чиновников. Фильм «Сиротский Бруклин» от Эдварда Нортона получился очень хорошим и завораживающим, хотя присутствует одна большая преграда, которая мешает назвать этот фильм лучшим в этом году – хронометраж. Три часа фильма, в котором многие сцены откровенно затянуты, и на них можно просто заскучать или что ещё хуже, заснуть. Но этот минус почти незаметен, ведь один только набор актёров делает этот фильм настоящим удовольствием для поклонников кино, а отличная история и выдержанный антураж лишь позволяют им раскрыться в полной мере, даже в небольших ролях. Конечно, Эдварда Нортона можно обвинить в некоторой доле самолюбования, и именно поэтому он слишком затягивает сюжет. Но всё же «Сиротский Бруклин» определённо заслуживает просмотра. Хотя бы ради погружения в нуарную ретро-атмосферу. 8 из 10

А что если фильм классный! Если! Ох уж этот синдром Туретта! Ведь благодаря этому синдрому, игре актёров, музыке и атмосфере фильм удался, но, обо всем по порядку. 'Реальность нуждается в изъянах, она не существует без них, как дорожное покрытие – без трещин. Мои слова начинают нервно искать щели, потому что им нужно слабое место, ранимое ухо. А потом, когда оно бывает найдено, возникает необходимость, даже зуд какой-то, заставляющий громко кричать в церкви, в детской, в переполненном кинотеатре. Сначала этот зуд донимает. Что нелогично. Но вскоре он превращается в мощный поток. Во вселенский потоп. Этот зуд – вся моя жизнь. Вот опять я чувствую, что он начинается. Заткните уши. Постройте ковчег'. Сюжет. В дань уважения Лайонел продолжает расследование, которое вел Минна ведь в свое время он разглядел в парне с синдромом Туретта талант и взял под свое крыло. Детали поиска и расследования упущу, так как об этом много написано, да и не хочу спойлерить. Кому-то повествование покажется детским и затянутым, но я скажу все это становится незаметным по мере того как начинаете понимать с какой любовью и заботой снят фильм. Мы получаем неплохое погружение в атмосферу Нью-Йорка и Бруклина тех времен. Актеры. Хотел бы выделить игру Эдварта Нортона который в роли Лайонела Эссрога был шикарен, особенно когда выстреливал смешные слова в самые напряженные и серьёзные моменты. За его игрой лучше следить в фильме чем читать мои слова. Алек Болдуин (Мозес) и Уиллем Дефо (Пол) как всегда на высоте. Мозес раскрыт как персонаж отлично, как новатор, строитель и локомотив который тянет за собой всех в мэрии. Он четко излагает свои мотивы и действия. Надо отдать должное, только одному ему под силу реализовать любые проекты для города и ради города (неоднократно дает понять что любит этот город). Правда его методы уж слишком радикальны, да и есть у него грешок - он ненавидит афроамериканцев. Единственный минус это то что Брюса Уиллиса(Фрэнк Минна) было катастрофически мало, ведь он все держал под шляпой и видел всё поле, но в этом фильме главный герой наш чудила. Музыка. Музыка действительно хорошая и атмосферная. У меня скорее претензии к кинотеатрам, где порой звук тихий, плоский и картонный. Такое ощущение как будто я смотрел фильм на лэптопе уж поверьте. А ведь это 'рубит' эффект от фильма на 50%. Тут я согласен с Эдвартом Нортоном, который выступил с недовольством на счет того что кинотеатры выставляют яркость лампы проектора на половину меньше. Он пожаловался, что в большинстве кинотеатров изображение приглушенное, а звук паршивый. Актер считает, что, если бы кинотеатры показали фильмы так, как задумывали кинематографисты, зрители пришли бы в восторг. Если!... 'Сиротский Бруклин' действительно неплохой фильм, рекомендую к просмотру! Кому-то понравится, а кому-то нет, ну, тут ничего не поделаешь, ведь всем не угодишь. И знайте - Бруклин большой, но есть нечто больше! 8 из 10