И липкий страх перед расправой Все улыбки гонит прочь, И здравый смысл бьёт и бьёт в набат, Но это не поломки, не сбои - О нет, это дорога в ад. Chris Rea – 'Road to Hell' Любой автолюбитель знает главную заповедь – дорога не прощает ошибок. Где-нибудь в офисе, часами таращась в монитор, можно наворотить дел, расплатой за которые станет выговор или увольнение. Но когда руки обхватывают руль, а перед глазами - бескрайние просторы американского хайвэя, попадаешь в мир превосходства скорости и торжества смерти. Дорога – самое безжалостно-честное зеркало водительских душ, притворяться и лицемерить на ней бессмысленно. Для скромного коммивояжера, управляющего малолитражкой, обгон на трассе – всего лишь маневр, но для загадочного водителя гигантского бензовоза – призыв к действию. Он не прощает дерзости, не любит легковушки, а возможно, у него просто был неудачный день. Подобные нюансы не заботили молодого постановщика, превратившего заурядный дорожный инцидент в классический триллер о силе человеческого страха и его способности подчинять эмоции. Безмолвный вызов брошен, дуэль объявлена, но силы неравны со старта. Наматывая мили по американской провинции, соперники преследуют разные цели. Кто-то хочет спастись от гнева стальной махины, а кому-то нравится коллекционировать на бампере трофейные номера. Во славу напряженного действия Стивен Спилберг обошелся без предисловий. О жертве преследования известно лишь то, что он безвольный подкаблучник, готовый как базарная баба по любому поводу голосить и звать полицию. На пример для подражания явно не тянет, однако подходит как образ типичного обывателя, маленького человека, вся жизнь которого – беготня от начальничьей длани до случайно попавшегося дальнобойщика. Идеальная мишень, и не для какого-то эфемерного зла, а для новоявленного повелителя дороги. Его лица режиссер не показывает, однако по тут и там попадающим в кадр фрагментам, представляется прирожденный охотник, уже достаточно поплутавший по лесам, опушкам и болотам. Своими циничными повадками он словно бы воспитывает тщедушного мужичка, объясняя, что на дороге слабакам не место. В духе безжалостного надзирателя, водитель бензовоза не предоставляет проштрафившемуся новичку слова, заставляя сыграть смертельную партию по своим правилам. Спилберг руководствуется простой логикой. Он давит на подсознательное желание властного человека найти, на ком можно продемонстрировать свое превосходство. Опьяненный могуществом мужчина вероятно и в самом деле мнит себя богом войны, однако повадки выдают в нем все-таки человека. Адский бензовоз сконструирован в нашем мире, он изнашивается и ржавеет, а его водитель не лишен понятий о благородстве. Вытолкав застрявший школьный автобус, он наносит еще один, не менее мощный удар по психике беглеца, заставляя его скрываться теперь от собственной трусости и стыда. И этот страх особенно опасен, потому как подкрадывается без предупреждающего гудка, используя малейший миг расслабленности, когда жертва считает, будто опасность миновала. С помощью бессвязных, а затем волнительных и сосредоточенных монологов загнанного зверя, удается узнать о нем кое-что более важное, чем стыд за неспособность защитить от нападок насильника жену. Дорога, извлекшая из асфальтовых недр беспощадного противника, оказывает самую полезную службу человеку, которому приходится вспомнить о том, что он - мужчина, и должен держать ответ. Словно генеральное сражение великих полководцев, автомобильная битва проходит в несколько этапов. С нескрываемой насмешкой режиссер дает надежду на бескровное разрешение конфликта. Благодаря паузам на остановки у бензоколонки и в кафе, кажется, что еще чуть-чуть, и страшная погоня забудется как нелепый сон, но вместо этого схватка только раскаляется. Спилберг идет дальше инструкторских нравоучений, на его дороге нет теоретических занятий, однако есть проникновение в человеческую психологию. Напуганный неожиданно упорным врагом никчемный мужичок начинает еще одно противостояние – с собственной робостью. Автомобильное радио, издевательским рефреном вещающее о проблемах людей в их семьях, вспоминается в момент пикового напряжения, проясняя значение настоящей дуэли в понимании Спилберга. Это поединок достойных соперников. На стороне первого – мощь сорокатонного «Петербилта», а у другого – нерастраченный потенциал, который оказывается сюрпризом даже для него самого. Раздавить человека-букашку, превратить его металлическую коробушку в хлам – невеликая доблесть. В тексте песни дорожного убийцы другие слова. Риск, выдержка, упорство и неукротимая ярость. Сообщница-камера скрывает исполнителя, но голос его остается громоподобным, словно паровозный духовик. Спилберг подчеркивает важность иметь хотя бы зачатки бескомпромиссных инстинктов перед тем, как выезжать на трассу. Проигнорированные уроки аукнутся ленивому ученику отнюдь не лишением прав. «Дуэль» позиционируется фильмом ужасов, но по-настоящему гармонична она как автомобильный триллер – один из основоположников жанра. Все что добавлено режиссером от обочины и далее вглубь, служит лишь для большей естественности захватывающих событий. Очевидно - дорога гораздо интереснее ленивых перекуров. Спилберг основывался на реальном происшествии, но, проявив незаурядную для начинающего режиссера смелость, сместил акценты в сторону водительских инстинктов, наиболее ярко проявляющихся в экстремальной ситуации. На ровной глади асфальта охотнику и жертве проще поменяться ролями, чем в какой-нибудь глуши. Иногда для победы не грех и отступить – в этом случае маневр будет называться обманным. Все для вожделенного ощущения, что ты лучший. Это несравнимо с азартом гонщика, ведь на кону стоят жизни не в качестве одного из возможных раскладов, а – неизбежного. Так что глупости и сомнения прочь, руками за руль, а педаль в пол – этот бой невозможно пропустить. Награда не обманет ожиданий.
Когда-то, в далёких 70-х, когда юный Стивен Спилберг ещё промышлял телепостановками, а акула протаранившая для него своим гигантским носом дорогу в большой кинематограф пока не появилась на горизонте - один из отцов Индианы Джонса,, друг Инопланетянина и погонщик велоцераптор задумал показать на экране необычную дуэль. Так, появился атмосферный, камерный роуд-триллер о таинственном грузовике терроризирующем несчастного яппи на красном 'Плимуте'. Фильм не идеален. Он буквально переполнен сюжетными натяжками, весьма неравномерен с точки зрения актёрской игры, явно перегружен лишними сценами для увеличения хронометража. Ощутимо, что Спилбергу не достаёт мастерства, на данном этапе он экспериментирует, пробует, находится в поиске. При этом первая треть 'Дуэли' фактически безупречна: начиная со вступительных кадров, когда камера, примостившаяся на капоте машины, показывает нам всю дорогу в деталях из гаража до загородной автострады и заканчивая прекрасно поставленной сценой в придорожной закусочной, где мы вместе с главным героем пытаемся вычислить водителя злополучного бензовоза - всё это выдаёт руку гения, пока еще не осознавшего своей гениальности в полной мере! Погони же сняты так лихо и завораживающе, что так называемый 'эффект присутствия' достигается безо всякого 3D. Недаром в дальнейших своих работах Спилберг будет уделять особое место догонялкам на дорогах (и не только!) - тут он действительно дока! Переполненная диссонансами музыка Билли Голденберга только подчеркивает тот страх и ужас, что охватывает несчастного водителя, поневоле ставшего живой мишенью для психопата за рулём грузового монстра. А сцены, в которых бензовоз настигает легковушку, в дальнейшем мы еще не раз увидим во множестве самых разнообразных картин от 'Безумного Макса' до 'Джиперса Криперса'. 'Дуэль' портит довольна слабая финальная часть. Действие в ней пробуксовывает, динамика то и дело проседает, а главный герой начинает здорово раздражать. Кроме этого то и дело в глаза бросаются множественные ляпы; так, например, в сцене, когда у 'Плимута' начинаются проблемы с двигателем и скорость машины резко падает, находящийся в салоне оператор как ни в чем не бывало демонстрирует нам нечто противоположное - за окнами по-прежнему проносятся деревья и столбы, в то время как на общих планах автомобиль плетется подобно черепахе. Зато заключительный кадр удался Спилбергу на все сто - одинокий силуэт в лучах заходящего солнца еще долго будет грезится решившимся отправиться в путешествие после просмотра картины автомобилистам! 7 из 10
Успешный человек в модных очках и на красивой машине выехал на дорогу, которая, как и все сферы нашей жизни, делит людей на социальные классы, выделяет нас из общей толпы, или же наоборот - дает понять, что ты совершенно незначим в этой жизни. Но не все так однозначно, человек в красивой машине слаб, он старается жить правильно, не выбиваясь из общей струи, стараясь не вступать в конфликты с окружающими его людьми, даже если требуется постоять за честь жены. И телефонный разговор с благоверной в придорожной заправке этому подтверждение. С другой стороны в противостояние с ним на шоссе вступает человек незначимый и неуспешный, переполненный несбывшимися надеждами, неосуществившимися мечтами и затаенным гневом. Но здесь, на безлюдном шоссе, управляя ревущим и испускающим клубы дыма механическим монстром, он ощущает свое превосходство, вот он - момент, когда вся его черная, ржавая и закопченная сущность может выплеснуться наружу, не встречая преград на своем пути. Теперь он может стать хозяином положения и чужой жизни, поставить на место этого выскочку на красивом красном автомобиле, человека, воплощающего в себе все то ненавистное, что не удалось достигнуть самому. Человека же успешного, эта ситуация абсолютно обезоруживает, делает совершенно беззащитным, он теряет связь с реальностью, ведь все правила и привычная ему модель поведения здесь не действуют, и надежды на то, что ситуация разрешится сама собой - никакой. Его внутреннему миру и поведенческой модели брошен вызов, уклонится от которого не удастся, остается только принять его, и искать выход из положения, превозмогая страх, чувство безысходности и ломая годами выстроенные принципы. Фильм довольно напряженный и интересный, хотя мне слегка и не хватало современных постановок автомобильных погонь и впечатляющих эффектов, но практически постоянное действие на экране это компенсирует. К минусу в этой картине могу отнести концовку, не в плане сюжета, тут все довольно логично, и ожидаемо, а в несовершенстве ее технического исполнения, на мой взгляд, можно было немного доработать этот эпизод, придать ему больше зрелищности и логичности происходящего. Хотя, возможно это опять же виновата пресыщенность современными техническими возможностями съемок таких сцен.
Проблемы беспоят каждого из нас. Одна из единственных сфер, где люди все еще равны. Не так важна формв этих проблемы: материальная или нематериальная. Важен сам факт существования оной, которая словно бельмо на глазу не дает спокойно жить. Но что было бы, если проблема приобретет форму огромного, черно как смерть грузовика, мчащегося на бешенной скорости за вами? Именно на этот вопрос ответил Стивен Спилберг своим фильмом 'Дуэль'(1972 г.) Прекрасно поставленный фильм, который хочется назвать классическим, вобрал в себя несколько жанров, удачно сосуществующих вместе. Это прежде всего триллер, так и рвущийся нвружу уже на постере. Гнетущая атмосфера достигнута с помощью превосходной операторской работы, завораживающая нас удачно выбранными ракурсами. В этой связи хочется указать, что данный операторский. Сними этот же фильм под иным углом и с иной точки, картина потеряла бы множество достоинств. Но особенно хорошо 'Дуэль' раскрывается в своей драматической части. Образ маленького человека, беспомощного перед огромной машиной хорошо знаком русскому зрителю, а также тем, кто увлекается русской литературой. В каждом не дорожном эпизоде мы наблюдаем слабость и ничтожество главного героя, не способного справиться с вызовами, которые бросает ему жизнь. Каждая подобная сцена вызывает в герое обиду и гнев, начинающая в завершающей фазе фильма двигать им, словно Ахиллесом Что же можно заключить? Фильм прекрасен в своей простоте. А как известно: 'Все гениальное просто'. Вот и Спилберг решил, используя эту формулу получить нечто ценное. В итоге все довольны. Спилберг получил известность и признание, а мы получили культовый фильм, хорошо смотрящийся даже спустя почти 40 лет.
Вам лечиться нужно… (примерно 40-ая минута фильма) Дуэль Положа руку на сердце, приятное кино. Смотрел “Дуэль” только из-за фамилии режиссера, потому что сюжет меня не сильно зацепил – за легковым автомобилем на бескрайней дороге гонится огромный бензовоз с невидимым водителем. Но, Спилберг сделал свое бородатое дело, приклеил к экрану до самых финальных титров. Это ведь одна из первых работ Стивена (летний блокбастер “Челюсти” выйдет спустя несколько лет). Даже в таком молодом возрасте, режиссер старается не ударить в грязь лицом. Если призадуматься, то это чертовски простое кино по своей структуре, две машины и длинная дорога. Здесь нет ночных сцен, чтобы накрутить атмосферу (как это делали создатели молодежного триллера “Ничего себе поездочка”). Спилберг создает ее (из ничего) под палящими лучами солнца. А еще в “Дуэли” очень мало диалогов. Главный герой без изысков – обычный семьянин с усами. Кстати, актер Деннис Уивер смотрелся прилично, хотя он прошел через Орсона Уэллса (Печать зла). Понимаем, кто играл у самого Орсона, тот Спилберга явно не испугается, а-хи-хи. И чуть не забыл, “Дуэль” создавали с малюсеньким бюджетом специально для ТВ. Поэтому, принимая во внимание все эти детали, кино действительно удивляет. Под конец вообще стало обидно, что Спилберг с годами променяет триллер-хоррор на приключения с драмой. Серьезно, мы ведь столько могли получить замечательных ужастиков. Э-х-х, бородатый… Рекомендую “Дуэль” к просмотру. Чуть-чуть устаревший, но довольно напряженный роад-муви. Пыль и песок, газ до отказа. А по поводу личины антагониста. Спилберг совершенно прав, что не стал раскрывать все карты, так ведь круче – интересней. Дом у дороги! P.S. Забавный ляп. На 56-ой минуте видна съемочная группа, когда герой заходит в телефонную будку. 7 из 10
Многие смотрят этот фильм потому что он «первый у Спилберга», но мне был интересен сам концепт. И если в Maximum Overdrive, Trucks или Christine убийцами выступают исключительно машины и без водителей, тот тут уже имеется определённый водитель крепкого телосложения и в ковбойской одёжке, а постер к фильму обозначает что грузовик это “the most bizarre murder weapon ever used”. Мы никогда не видим лица водителя грузовика, только ноги и руки. Сам Спилберг в интервью пояснил что это серийный убийца, чем также объясняются несколько номеров на переднем бампере (снятых, вестимо, с машин его прошлых жертв). Фильм снят почти безупречно и не смотрится скучно, не смотря на то, что все полтора часа картины это по сути дуэль на двух машинах, едущих по полупустынным дорогам. Интересно что фильм был также несколько «растянут», поскольку Universal попросили снять дополнительные сцены для показа фильма в кинотеатрах, которых не устроил оригинальный хронометраж в 74 минуты. Но при просмотре «растянутости» не чувствуешь, а сцены вписано органично. Из косяков разве что можно отметить монтаж в одной сцен — вот грузовику осталось метр-два доехать и раздавить главного героя, но тот успевает развернуться и уехать в следующей сцене. «Волшебный монтаж» как он есть. В фильмах тех лет можно встретить крайне много переигрывания и просто скверной актёрской игры, нелепейших сцен схваток и т. д., но в Дуэли всего этого нет. Актёры играют отлично, переозвучка, саунд дизайн и саунд миксинг на высшем уровне.
Люблю фильмы связанные с автострадой, где герой едет на машине, вокруг практически никого и вдруг его начинает преследовать какой - нибудь отморозок или вообще нечто. Я бесконечно обожаю фильм 'Попутчик' Роберта Хармона и ремейк этого фильма с Шоном Бином, мне очень нравится 'Грузовик - призрак', где уже ставка сделана не на живых. Фильм 'Duel' это весьма яркий пример хорошего фильма, хорошего триллера. Это легко подтверждается началом фильма, даже когда герой просто едет, ты уже ему сопереживаешь и ставишь себя на его место, этому способствуют красивые пустоши, то что герой в буквальном смысле один и помощи ждать фактически не откуда. Погружение в сюжет поразительное, весь фильм в буквальном смысле, это одно сплошное действие, изредка давая зрителю, сбросить всё то переживание, которое накопилось. Очень понравилось, естественное состояние главного героя, когда он обмазговывает ситуацию, думает о том, что ему делать дальше. И это правильно, то, что Стивен Спилберг показывает естественное поведение, присущее обычному человеку. В настоящее время в век блокбастеров, где важна лишь картинка, подобного уже не увидишь, а надо бы! Замечательно, то, что зритель остаётся в недоумении от финала ленты, давая волю своей фантазии. Подобный ход, является весьма интересным, но не все смогут его принять к сожалению, потому что некоторые хотят получать прямые ответы из фильма, а не строить теории. Я же отношусь к теоретикам. Итог - отличный триллер, который вряд ли кого - то оставит равнодушным. 8 из 10
Дебютная работа Стивена Спилберга - захватывающий триллер про многотонного дизельного убийцу - грузовик Peterbilt, управляемый практически невидимым водителем, будто бы его нервная система срослась с узлами тягача. Мы видим не железное орудие, но разумного металлического маньяка, солидарного с коллегами из плоти и крови, характером, методами и склонности к трофеям. Его жертва напротив, представленна человеком, коему его Plymouth - хлипкая броня, дорога коей, стать храмом или гробом, вынужденном боротся за жизнь в неравных весовых категориях. Роуд-муви Стивена Спилберга - психологический триллер, о первобытных законах в более-менее современном мире. О волке и овце в железных шубах. О незабвенной роли физической силы в природе. До сих пор эффектная и зрелищная полуторачасовая метафора. Правда, название врёт. В дуэли должны быть правила и секундант. Здесь нет ничего подобного. Это 'Один на один', 'Вызов', 'Скрежет', или 'Поворот на тот свет'. Симпатия Спилберга к тягачам Peterbilt, проявится через 36 лет, когда Спиблерг спродюсирует 'Трансформеров' Майкла всея Америки Бэя. Современный Peter, блестящий, хромированный, обращающийся в робота вооружённого всяческими затридевятьгаллактическими калибрами, конечно новее, красивее, фантастичнее, но вместе с тем бесконечно уступающий прадеду в убийственности, брутальности, монструозности. 10 из 10
Вот уж воистину – «все гениальное просто»! Замечательный «дорожный» триллер Стивена Спилберга, снятый мэтром на заре своего творчества оказался удачен настолько, что был специально адаптирован для экранов кинотеатров. Дэвид Манн, обыкновенный американский клерк отправляется по делам в автомобильную поездку через знойную пустыню, вряд ли ожидая что путешествие превратится в смертельную гонку, приз в которой – жизнь. Все действо держится на изобретательной режиссуре Спилберга и игре Денниса Уивера, идеально(не побоюсь этого слова) исполнившего роль обычного рядового обывателя, попавшего в самую опасную ситуацию в своей небогатой на экстремальные события жизни. Внезапно отмечаешь что полностью отождествляешь себя с героем, маленьким человеком в легковушке, преследуемым громадным инфернально выглядящим грузовиком с не менее инфернальным(не знаю, но догадываюсь) водителем внутри. Много говорить об этом мини-шедевре не получится да и не нужно. Такое нужно смотреть. Хотя бы чтобы убедиться, что настоящему мастеру для успеха вовсе не обязательны мозголомные сценарии и многомиллионные бюджеты. 8 из 10
Великолепный фильм, повествующий об истории, произошедшей на пустынной дороге. Главный герой едет на своей машине из города и, сам того не подозревая, становится жертвой психопата на огромном грузовике. Единственный способ выжить - это скорость. Режиссёр Стивен Спилберг сделал фильм, который держит в напряжении до самого конца. Он прекрасно показал нам ситуацию, которая могла произойти с каждым из нас, ведь мир не без психопатов. В фильме чувствуется страх и безвыходное положение главного героя, столкнувшегося с убийцей на грузовике. Всё что ему остаётся делать - это гнать на всех газах. Постепенно мы можем видеть, что главный герой превращается из безобидного простого клерка в настоящего мужчину, который борется за свою жизнь. Гонка превращается в настоящую дуэль, в которой водитель грузовика сделал вызов водителю обычного автомобиля. Оператор Джек Марта грамотно подбирал превосходные ракурсы, благодаря которым идущий на всех скорости грузовик казался ещё более устрашающим. А тревожная музыка Билли Голденберга придаёт фильму незабываемую атмосферу страха и паники. Все актёры прекрасно сыграли свои роли, а исполнитель главной роли Деннис Уивер по настоящему заставил нас ощутить на себе то состояние, которое на себе испытывал его персонаж. Итог. Прекрасный динамичный психологический триллер Стивена Спилберга заставляет нас окунуться в удивительную историю произошедшую на дороге с водителем автомобиля. 10 из 10
Пересмотрев во второй раз 'Дуэль' был ещё больше впечатлён, нежели в первый! При первом просмотре больше следишь за хитросплетениями сюжета (не особенно сильного) и гадаешь- 'что там за гад сидит в кабине грузовика?', а вот при втором больший акцент делаешь на постановке как таковой, режиссуре и мощной операторской работе (какие же порой необычные планы берёт камера, и это при дебюте 24 летнего, тогда ещё неизвестного режиссёра, Стивена Спилберга!). Если бы я не знал имени режиссёра, я бы подумал что эту во всех отношениях гениальную картину снял сам великий и ужасный Альфред Хичкок (это, само собой, очень большой комплимент даже для такого монстра киноиндустрии как Спилберг)- музыка словно перекочевала сюда из 'Психо' (яростные удары смычком по скрипке), а саспенс (нагнетение), по своей постановке, действительно не уступает, а в чём- то даже превосходит Хичкока!Также, очень понравилась необычная для подобных фильмов атмосфера 'как- бы' Дикого Запада. Действительно, истинного мастера видно за версту, даже при комичном бюджете картины в 450 000$, даже при, казалось бы, простеньком сюжете (грузовик гоняет легковушку по Дикому Западу взад/ перёд 1,5 часа- и это совершенно не скучно!) Спилберг делает без шуток киновеху и один из лучших своих фильмов- да чего геха таить- кинематографа в целом (что совершенно не видано для дебютанта!). Во всех отношениях идеальная картина, которую, к тому же, повторюсь, совершенно непротивно смотреть во второй раз (что для современных тупых боевиков- невиданное явление, как приземление НЛО) и, я больше чем уверен, посмотрю в будущем ещё ни один раз, чего и вам советую, разочарованных- не будет! 9,5 из 10
Спилберг здесь демонстрирует полезные находки в жанре триллера, которые ему затем пригодятся в 'Челюстях'. На самом деле главное действующее лицо картины - огромный грузовик, водителя которого мы не видим. Погоня грузовика за красным 'Плимутом' обычного американского яппи и составляет сюжет фильма. Думаю, наделение неодушевлённого предмета (в данном случае машины-преследователя) чертами сверхъестественной дьявольской силы - один из интереснейших приёмов для создания напряжения на экране. Сузив число действующих лиц, режиссёр фактически обнажил ситуацию: я один на один с убийцей. Есть только дорога без конца, и тебя будут гнать вперёд. Ты не в силах этому противостоять, потому что рациональное мышление здесь неприменимо. Несчастному Дэвиду, обруганному женой и изнывающему от жары, придётся понять, что 'вот ты живёшь обычной жизнью, а потом бывает 25 минут, когда всё переворачивается с ног на голову, и тебя уже могут запросто убить на дороге'. Ему ничего не остаётся, как вспомнить свои инстинктивные навыки выживания и вступить в бой. Дебютные ленты классиков кино - часто лучший пролог к их последующему творчеству
Вчера впервые удалось посмотреть это замечательное кино, странно, но этот фильм действительно в России является наименее известным у Спилберга, что досадно ведь фильм великолепен. Если честно не верится, что в свои неполные 24 года возможно так тонко чувствовать, так зрелищно реализовывать свое представление, огромный талант. Сюжет довольно прост, человек неприятного внутреннего склада, неуверенный в себе, трусливый, которому наплевать на чужие проблемы, едет по трассе, где к нему пристает грузовик и происходит так называемая игра, внутренняя дуэль, гонки на выживания. Как я понял философия картины следующая: злосчастный грузовик это и есть внутренний страх героя, который преследует его, не дает покоя. Действия полностью соответствуют канонам страха, там был даже показательный момент, когда герой преодолев себя пытается подойти к грузовику, то грузовик пятится от него, ведь когда мы пытаемся заглянуть в глаза страху, страх отступает, да и лица у него нету, мы просто знаем, что он рядом с нами. Когда же герой от него бежит, страх накрывает его с новой силой. Очень грамотная картина, способности человека гораздо шире, чем кажутся
Этот маленький шедевр раннего Спилберга я посмотрел ещё году в 94, 95-ом и помню, как он великолепно скрасил один из будних вечеров. Потом я много раз возвращался в памяти к Дуэли, надеясь снова однажды испытать нервное наслаждение этим фильмом. Теперь, когда он давно лежит на дисках, такая возможность представилась и знаете – ощущения остались прежними. Ржавая махина с видом на саму себя из-под заднего колеса по-прежнему пугает, а спортивный азарт одолевает при каждой из многочисленных погонь. Признайтесь же, что в сцене, когда у Плимута задымился двигатель и в горку машина поднималась на 20 км/ч вы также как и я стучали по полу ногами и цедили сквозь зубы вместе с главным героем, Ну давай, давай! Или, например, когда герой заснул в своей машине и проснулся от гудка паровоза, в тоже подумали, что это на самом деле грузовик. Наверняка вы также реально испугались, когда эта чугунная дура едва не сшибла телефонную будку, в которой находился главный герой. Даже не отрицайте, иначе ваш удел всю жизнь смотреть медитативные философские притчи какой-нибудь европейской зануды!
Отличный дебют Стивена Спилберга. Очень люблю это кино. Это прекрасный фильм, поражающий своей простотой и напористостью, он затягивает с первых минут. Когда только герой Денниса Уивера выезжает из гаража своего дома, говорит радио... Ты сразу задаёшься вопросами: Куда приведёт его дорога? Что будет впереди? Что его ждёт? Ты начинаешь чувствовать приятную и необычную атмосферу фильма. И вот он, этот старый бензовоз. Этот монстр, это настоящее воплощение зла, страха, ужаса. Будто у него в цистерне то самое напряжение, которым он заправляет всё больше и больше на протяжении всего фильма. И несмотря на то, что этот грузовик является тёмной стороной, всё равно он симпатизирует и по неволе хочется быть именно на этой стороне. Вся эта дорожная дуэль - это борьба за выживание, попытка уйти от неизбежности. Это всё завораживает. Помимо необычной идеи с грузовиком, картину красивой делают американские дороги и американские просторы, и плюс ко всему, всё это сдобренно отличной интригой. Кто всё это любит, равнодушным к фильму не останется.
Еще один молодой фильм известного режиссера. В фильме «Профессия-киллер» главный герой размышляет о кино, что главное не то, про что снимается, а, по-большому, счету стиль автора. Вспоминает он при этом первый фильм Родригеза «Музыкант», говоря, что фишка не нова, но талант сразу виден. Спилберг является одним из тех авторов. Идея фильма просто дурацкая, потому что на первый взгляд, кажется, что ничего из нее не вытянуть. Одна тачка с водителем терроризирует другую – ну чушь. И Спилберг ее в плане логики действий главного героя запарывает – он не знает, что ему делать, принимает неправильные решения, выглядит полным идиотом то, вылезая из своей машины, пытаясь догнать самосвал, то, наоборот, предпринимая попытки от нее угнать. Но вместе с тем, мы видим, как человек, попав в непредвиденную ситуацию, начинает теряться и совершать ошибки. И в этом смысле логика восстанавливается отчасти. Вся эта напряженная картинка сопровождается снова мастерской работой с камерой, с сюжетом, в котором сцены погони чередуются со стационарными сценами, где человек, которого преследуют, то в полной растерянности останавливается у кафе и в нервном растрепанном состоянии набрасывается, не разобравшись на одного из посетителей, то прячется за холмом, пытаясь обмануть преследователя. Это весь фильм. Вряд ли кого этим можно напугать, хотя человеку, попавшему в реальности в такую нервотрепку, не позавидуешь.
Отличный триллер, растасканный впоследствии на цитаты всем кому не лень. Главный герой отлично сыграл переход от удивления, что с ним на дороге что-то случилось, до отчаяния и решимости драться за свою шкуру. Очень показательно поведение второстепенных персонажей. Отлично срежессировано, снято, сыграно. Один вопрос- как после такого дебюта Спилберг умудрился не стать серьезным режиссером? Для тех кто любит детали - в начале фильма герой слушает в машине по радио звонок от слушателя, который сам по себе мог бы стать сюжетом целого фильма - слушайте его внимательно, когда будете смотреть. Также не пропустите очень интересный телефонный разговор главного героя со своей женой.
Спилберг известен зрителю как массовый режиссер, постановщик крупнобюджетной фантастики и абсолютных финансовых хитов. Даже драматические сюжеты и биографические фильмы приобретают у Спилберга масштаб блокбастеров. От «Инопланетянина» до «Особого мнения», от «Списка Шиндлера» до «Поймай меня, если сможешь». Спилберг волнует аудиторию, искусно рассказывая кино-сказки миллиардам зрителей. Но есть среди работ Спилберга не совсем типичная лента: художественный фильм «Дуэль». «Дуэль» снята всего за две недели и 450 000 долларов (с учетом инфляции: примерно 3 500 000$ для 2024-го года). Работа представила Спилберга в качестве умелого постановщика, способного довести проект до конца. Изначальный план подразумевал десятидневный срок для съемок — студийные боссы надеялись, что режиссер согласится работать в павильоне. Но Спилберг принял невыполнимые условия, сделал все по-своему, сорвал съемочный график всего на три дня и, вопреки всем обстоятельствам, снял «Дуэль». Фильм понравился зрителю и получил положительные отзывы у кинокритиков. Спилбергу даже предоставили возможность доснять дополнительные 10 минут хронометража (для выпуска «Дуэли» в кинопрокат). При этом «Дуэль» — практически авторское кино, минималистическое, крайне простое по содержанию. Весь сюжет: главного героя преследует бензовоз. Но фильм — глубокий, интересный, главное — смотреть под правильным углом. Как известно, в шестнадцатом веке на смену Ренессансу пришла эпоха барокко. После филигранного выписывания каждой складки, мышцы, волоска, наступило время «изъяна». Когда реализм обнаружил, что невозможно передавать натуру точнее, чем это делала знаменитая четверка Высокого Возрождения — Леонардо, Микеланджело, Рафаэль и Тициан — произошло открытие: отсутствие деталей и небрежность мазка сообщают картине большую достоверность, чем кристальная ясной и четкость линий. Человеческий мозг сам, не получая достаточной информации по зрительному каналу, дорисовывал изображение. И картина становилась живой. Куда живее, чем лучшие творения да Винчи или старины Буонарроти, обладавшие, при всём живописном мастерстве авторов, красочной декоративностью. Точно такой же принцип использован в «Дуэли». Отсутствие деталей не обеднило фильм, наоборот, благодаря изобразительной лаконичности картина стала живой. И дело здесь не только в том, что сюжет взят из рассказа Ричарда Мэтисона, написанного на основе реального дорожного происшествия. Дело в том, что Спилберг оставил публике пространство для фантазии. Зритель сам решит: почему бензовоз преследует главного героя. Зритель сам наполнит образ преследователя содержанием. Является ли погоня олицетворением судьбоносной кары или нелепой случайностью, так часто настигающей невиновных? Или наказанием за давно забытые проступки, заслуженным возмездием за грехи, оставшиеся незамеченными для всех, кроме таинственного мстителя? Или этот фильм рассказывает историю о столкновении различных социальных классов? Такую трактовку «Дуэли» дали европейские кинокритики. Может быть, перед зрителем драматический триллер о мести тех, кто находится внизу, тем, кто поднялся наверх? Выбирайте любую интерпретацию. Бензовоз — образ. Живой и дышащий по собственной воле (кто управляет бензовозом Спилберг не показал, фантазия сама нарисует облик водителя). Побег от неумолимой, настойчивой гибели — такой же образ. Отчаянный, начавшийся с пустяковой мелочи, обгона, и ставший борьбой не на жизнь, а на смерть: экзистенциальным страхом, спасением от небытия. Коротко говоря: «Дуэль» — хороший фильм. Как прочесть и чем наполнить кинематографические образы — задача зрителя. Этой сюжетной простотой + свободой содержательных трактовок фильм интересен.
Первый кинофильм великого Стивена Спилберга повествует о схватке средневозрастного мужчины с таинственным грузовиком, водитель которого ни разу не показывает своего лица на протяжении всей ленты. Большегрузный грузовик преследует мужчину в исполнении Деннис Уивера, который всего навсего хочет добраться до дома. Непрекращающаяся схватка пробуждает в жертве скрытые животные инстинкты, помогающие герою выжить в смертельной гонке по американским пустошам. В определенный момент фильма создаётся впечатление, что всё это преследование лишь 'показалось' главному герою и истинная неуступчивая погоня существовала в чертогах его разума. Дуэль с безликим монстром - это всего лишь проекция, творящегося хаоса в глубинах души среднестатистического человека, у которого всё есть в наличии: дом, семья, работа... Но нет самого главного - духовного и душевного самопознания, которые имеют первостепенное значение в закреплении понятия личность у отдельно взятого индивидуума. Безликий монстр словно совокупность всей системы ценностей человечества, желающей ликвидировать единичный экземпляр всего рода, который страстно желает получить эту самую духовность и успокоение собственной души. Монстр, почуяв это желание несётся стремглав, чтобы стереть с лица земли так непохожего на других представителей 'системы' человека с целью уравновесить привычные устои стерильных обитателей мира, довольствующихся стандартными наборами 'успешной' жизни: работа, дом, мнимое времяпрепровождение. Однако целеустремленность героя Денниса Уивера в обеспечении собственного самосохранения в этой смертельной дуэли помогает ему побороть жестокого, но предсказуемого врага в виде устрашающего большегрузного грузовика, осуществлявшего уже не раз очищение земли от подобных главному герою исключительных борцов за свободу. Телевизионный фильм (всё же вышедший в американский прокат чуть позже, расширив свой хронометраж) молодого Стивена Спилберга может интерпретироваться многочисленными способами. Одно ясно точно: 'Дуэль' - великолепное произведение, поражающее своей новаторской подачей и заставляющее молниеносно задуматься о неисчисляемом количестве волнующих разум проблем как отдельно взятого человека, так и общества в целом.
Этот малобюджетный и малоизвестный фильм, принадлежащий периоду раннего творчества Стивена Спилберга, является, тем не менее, ярким примером проявления таланта режиссёра уже в первых своих работах. Казалось бы, непросто сделать из столь незамысловатого сюжета небольшой по длительности, но захватывающий сильнее многих других триллер – а иначе «Дуэль» не назовёшь. Самый обычный мужчина средних лет едет по пустынным дорогам, спешит по своим делам и слушает радио; невзначай он обгоняет по пути старый бензовоз, и после заправки продолжает путь. Кто бы мог подумать, что бензовозу это не понравится! Трудно интерпретировать сюжет фильма с определённой уверенностью, и это даже к лучшему, потому что даёт возможность придумать самые разные трактовки поведения водителя грузовика, ни с того ни с сего бросившегося преследовать несчастного Дэвида Мэнна. Лично мне кажется забавной предложенная Спилбергом – грузовик-убийца, собирающий по одной жертве в каждом штате. Как бы там ни было, режиссёр фактически на ровном месте создаёт настолько напряжённую и интригующую ситуацию, что с каждым новым эпизодом её развития интерес к фильму подогревается всё сильнее и сильнее. Им неплохо продумана и психологическая сторона: главный герой постоянно – мысленно и вслух – оценивает эту ситуацию и пытается найти из неё разумный выход, которого нет. Ведь основная цель заключена, мне думается, в непонятном поведении грузовика, именно грузовика, а не его водителя. Машина становится символом нечто такого, что неотступно преследует человека, зловещего и неизбежно настигающего, взявшегося из ниоткуда и туда же в итоге вернувшегося. Поэтому грузовик не спешит убивать водителя, с которым он соревнуется на дороге, возможно, он вообще не хочет этого. Его поведение отвечает каким-то правилам, с одной стороны, довольно разумным (так, например, он не позволяет Дэвиду связываться с «внешним миром»), с другой же стороны, необъяснимым – как бы быстро не ехал Дэвид, грузовик всегда догоняет его. Так что злая ирония и некий умысел на лицо. Но, даже особо не вдумываясь в замысел, всё равно крайне интересно наблюдать за ходом развития событий в ожидании, чем же такая смертельная гонка может закончиться. И, повторяю, «Дуэль» - замечательный пример «раннего попадания» режиссёра в самую точку, и как результат – сочетания зрелищности, качественного сюжета и просто хорошей работы над проектом. Вообще явление создания талантливой картины уже в самом начале творческого пути встречается среди режиссёров не так уж и редко: взять хотя бы Франсуа Трюффо и его «Четыреста ударов» или Жана-Люка Годара и его «На последнем дыхании». Есть и другие примеры, если хорошенько подумать. Я говорю это к тому, что многие режиссёры, в начале или же в середине своей карьеры снимавшие добротное и умное кино, потом вдруг скатывались до банальных красивых историй, больших бюджетов и отсутствия новизны и свежести черт кино, как такового. Попросту говоря – становились приверженцами коммерческого кино, почему-то утратив былую хватку, растратив свой талант или просто выдохнувшись. Особенно, по-моему, это наблюдалось на рубеже 21 века, переступив который, мы изменили свои взгляды на кино, потому что оно само изменилось, и изменилось не в лучшую сторону. Спилберга постигла та же участь: зрелищность осталась, а весь талант, какой был, сменился созданием красочных, но пустых сюжетов. Будь все его поздние работы в кино хотя бы примерно такого же уровня, как «Дуэль» - и Америка имела бы хорошего режиссёра, пусть даже по большей части «зрелищного кино». И, возвращаясь к фильму о противостоянии грузовика-убийцы и обычного среднего американца, на долю которого выпало такое испытание на прочность, ещё раз воздам похвалу его режиссёру за отличный роуд-муви триллер. И ещё добавлю, что это пожалуй один из самых крутых фильмов про бензовозы и грузовики. Смотрите и наслаждайтесь! 9 из 10