отзывы и рeцензии

Мечтатели: отзывы и рeцензии

Я люблю фильмы Бернардо Бертолуччи, но мимо диска с «Мечтателями» ходила долго, даже не думая их смотреть. А все из-за синопсиса, что-то не привлекало меня написанное, ну смотрят они фильмы и занимаются сексом, да еще и политика за окном, чего может быть интересного (разумеется, кроме режиссера), но ведь бывают и у великих режиссеров не самые интересные фильмы, этого я и опасалась, пока не посмотрела. Понравилось. Вообще, по началу ну о-очень долго привыкала к внешности Майкла Питта, вызывал он у меня какое-то абсолютное отторжение, даже не произнося ни слова, приходили на ум самые неприятные характеристики за один лишь внешний вид его героя: сопливый, противный и т.д.… в общем, в этом стиле. Луи Гаррель и Ева Грин, напротив, просто источают чувственность с первых секунд. Насчет героя Питта Мэтью, даже высказывание героини Евы Грин Изабель, по поводу самых красивых и спелых губ на земле, как-то не убедило. А потом я как-то окончательно убедилась, именно такой-то и нужен был в эту «идиллию», с его типажом, чтобы быть другим, ну а сыграл хорошо, просто безупречно, они все трое так сыграли. Интересно показана атмосфера той жизни, 60-х годов, парижской квартиры (парижские квартиры не редкость в фильмах Бернардо Бертолуччи, как я поняла, видимо, есть в них что-то и для самого режиссера). Родители, со свободными взглядами, странноватые брат и сестра (об этом позже), очень приятны все эти упоминания о кино, кадры из старых фильмов, их и в правду не мало, как молодые люди были вовлечены в этот мир кино, закрытой синематеки и своих единомышленников. Отношения между героями и в правду интересно-непростые. Брат с сестрой, отчаянно не желающие взрослеть. От Изабель неудивительно ожидать девственность, вопреки чувственной красоте, биологической взрослости и кажущейся распущенности, спаленные в уголь не самые сложные кулинарные блюда, полное нежелание становиться взрослой женщиной, кому-то будущей женой или матерью. Она сестра-близнец своего брата, они единое целое, как дети в детсаду ходят голые друг перед другом, вместе чистят зубы и осуществляют свои инфантильные заговоры в отношении их нового друга Мэтью из Америки. Ее брат Тео на самом деле неотделим от нее, но у меня сложилось впечатление, что у него отношение к ней уходит в несколько даже отеческое, более ответственное, в конце концов, он «организовывает» начало ее сексуальных отношений с Мэтью, он все же брат. А вот у нее отношение к нему совершенно зависимое, собственническое, просто нет жизни без него, она уже какую-либо его связь с другой женщиной воспринимает как трагедию. Мэтью, который любит их двоих, так как только одну Изабель любить не получится, и которого любят эти двое – своего рода «инородное тело», и это поймут все трое при первом же «удобном» случае. Несколько моментов определенно забавные, обнаженный танец около портрета и бюста Мао Цзэдуна, накинутый на «ничего» зеленый бархатный пиджак в целях поиска пропитания, а сцена с возвращением родителей домой в совершенно неузнаваемую, устрашающую своим видом, квартиру – это вообще какая-то мини-кульминация получилась. Я слышала, в романе, который положен в основу сценария, развязка была трагической, не помню точно какой, потому не буду об этом писать. Хотя ощущение «чего-то такого» нагнеталось на протяжении всего фильма, ведь для чего-то нужны были все эти крики и демонстрации за окном. Но автор фильма оставляет возможность каждому зрителю самому придумать его конец, под песню Эдит Пиаф, сопровождающую последние кадры «разбушевавшегося» Парижа. 9 из 10

Многие уже давно мне советовали посмотреть 'Мечтателей'. Якобы это потрясающий и глубокий фильм, производящий неизгладимое и очень сильное впечатление, да и к тому же работа гениального режиссера Бернардо Бертолуччи. По поводу Берталуччи ничего конкретного сказать не могу, так как других его работ не видела, а по одному фильму все-таки судить не хочется. А вот насчет всего остального хочется поспорить. Фильм о конце 60х во Франции. Эпоха перемен и революций. Именно в это время появилось множество новых направлений, принципов и идей. Люди хотели изменить мир, бороться со старыми порядками, а так же отстаивать эти свои принципы. Но главные герои - Изабелль, Тео и Мэтью живут в своем мире. Это мир кино и богемной жизни. Кажется, что реальности для них не существует совсем. В конце концов, на мой взгляд, их вымышленный мир постепенно разрушает их самих и еще больше запутывает их и без того сложные отношения. Несколько слов о том, что понравилось. Очень понравилась атмосфера Парижа того времени. На мой взгляд, с этой задачей режиссер справился прекрасно. У меня было ощущение, что я сама попала в Париж, хожу по его улочкам, вижу демонстрантов, живу в этой квартире. Понравилось, что делаются акценты на некоторых проблемах, событиях и людях той эпохи. Так например, несколько раз можно было услышать споры о войне во Вьетнаме, о насилии и мире, о Клэптоне и Хэндриксе и т.п. Причем главное, что это все преподносилось не как факты, а все преподносилось в диалогах главных героев, и таким образом, можно было услышать разные точки зрения. Что же не понравилось? Лично мне совершенно не понравились главные герои. Дело не в актерах, об актерской игре не могу сказать ничего плохого или хорошего, особо ей не прониклась и осталась весьма равнодушной. Просто не понравились герои. Их желание жить в своем мирке, их немного странные забавы, вызывали у меня ничего, кроме презрения, а иногда и отвращения. Иза и Тео по сути дела весь фильм ведут себя как малые глупые дети, а Мэтью, который иногда все же пытается как-то проявить себя, по большей части представляет из себя ничто, такой тихий, скромный и безропотный. В общем и целом не могу сказать, что мне жаль потраченного на просмотр времени, но впечатление все же сложилось не очень приятное. На мой взгляд, это фильм с большой претензией на гениальность, но эта гениальность абсолютно мнимая, есть только ее видимость. Короче говоря, смотрите сами и решайте соглашаться с моим мнением или нет. Моя же оценка 7 из 10

...Мы любили сделать вид, будто мы сошли с ума, И целый день пускали пыль в глаза С одной лишь целью - дотянуть до ночи, и тогда Стащить трусы, и воскликнуть: `Ура!` А потом, в начале дня, вновь открыв глаза, Она твердила мне о тайне сна, О том, что все в конечном счете растает без следа, Как то вино, что было выпито вчера... гр. Крематорий `Таня` из альбома 1983 г. Современным ровесникам героев фильма «Мечтатели» Бертолуччи годится не то что в отцы, а даже в деды. И, тем не менее, его лента посвящена именно молодежи, может быть потому, что он не хочет походить на отца Тео и Изабель, который, конечно, во многом прав, но он даже не пытается понять своих детей и стать ближе и понятнее им. Режиссер хочет поведать молодому поколению, что сегодняшние старички тоже жили интересной и насыщенной жизнью. Он понимает, что нет смысла критиковать молодежь за их пороки, а лучше вспомнить самих себя. Несмотря на то, что фильм является экранизацией книги Гилберта Адэра, снят он настолько искренне, что можно посчитать его автобиографией самого Бертолуччи. Действие происходит в конце шестидесятых; атмосфера Парижа накалена: студенческие волнения, кинорежиссеры новой волны, которым поклоняется молодежь, сексуальная раскрепощенность. Это была эпоха, задолго до того, когда телевизор, а затем и персональный компьютер овладели умами молодых людей: тогда они ходили в кинотеатры, знали все фильмы наперечет. Герои фильма: брат и сестра Тео и Изабель – французы, знакомятся с американцем Мэтью. Даже внешне они слишком разные: высокомерный Тео, экзальтированная Изабель и скромный, неразговорчивый Мэтью – но всех их вместе объединяет безумная любовь к кинематографу. Они весело проводят время, обсуждая кино, всерьез споря, кто же лучше Чаплин или Китон. Их любимая игра: один изображает сцену из фильма, другой должен отгадать - из какого, а наказание - на выбор победителя. В фильме много ссылок на старое кино, даже с этой точки зрения, фильм является чрезвычайно познавательным. Изабель изо всех сил хочется казаться эксцентричной особой: приковывает себя цепями во время демонстрации, слизывает слезу из глаз спящего Мэтью, спит голой вместе с братом. Да и Тео не отстает от сестренки, рассказывая Мэтью историю о том, что они с сестрой - сиамские близнецы, которые срослись висками. Откровенная сексуальность здесь не призвана эпатировать публику: эти сцены приведены детально для создания большей реалистичности происходящего. Очаровательная Ева Грин кажется эталоном французской красоты, т.е. конечно она не смазливая красотка в стандартном понимании, но ее внешность очень эротична для тех, кто ценит в женщине сочетание ума и «черта» в глазах. Ее тяжелый взгляд чем-то напомнил мне молодую Шарлотту Рэмплинг. Кому-то ее тело может показаться некрасивым, но уверяю, что это лишь потому, что вкус современного человека сформирован просматриванием глянцевых журналов: Ева Грин выглядит как настоящая красавица «досиликоновой» эры. Да и актерский талант ее несомненен: ей удалось отлично сыграть не только свою роль, но и близко к оригиналу скопировать несколько сцен из старых лент. Но все-таки главный герой – это Мэтью, именно его чувствам посвящен фильм. И взгляд Мэтью на то, происходит вокруг – это непрерывное удивление парижским событиям, поведению французских друзей. Главная его проблема в том, что он в силу своей молодости не делает различия между искренней непосредственностью людей и их показной излишней эмоциональностью. Его беда в то, что он реально любит, а не играет в любовь как в игру: «угадай кино». Перед Бертолуччи стояла задача - передать бунтарский дух того времени, и он бесспорно справился с ней. Одно поколение всегда бунтует против другого. Чаще всего это происходит скрыто, латентно; в Париже 60-х годов это происходило более бурно и открыто. Фильм оставляет после себя много размышлений: о человеке и обществе, персональной революции и революции общественной. Что делать человеку, который ни на той, ни на другой стороне, который ставит любовь, и вообще все личное, превыше реформирования общества? 10 из 10

Увидел комментарий аналитиков и экспертов с ютуба «смотрите Мечтатели, вот это настоящее кино». Чекнул на Кинопоиске, что же это такое, увидел, что можно приобрести билеты, и очень обрадовался. Решение, как провести досуг, было принято, и вот я смотрю «Мечтатели» в Доме журналиста (киноцентр «Домжур») на утреннем сеансе. Теперь, что касается самого кино: такие фильмы точно нужно смотреть в оригинале с субтитрами на родном языке. Никакой, даже самый талантливый переводчик не сможет перевести смесь английского и французского Евы Грин (не говоря уж о тех эмоциях, которые испытывают актёры), а эмоций в этом фильме очень много и очень разных. В театре есть спектакли по Шекспиру — «комедия-восторг!» Так и тут — ну это не фильм, это восторг (ну уж для всех тех, кто может чувствовать так точно). Редко такое бывает, когда смотришь кино, как выступление в театре, и грань между экраном и залом стирается (хотя по-хорошему такое должно происходить частенько — кинотеатр же). Сам сюжет актуален и в текущих реалиях: предреволюционная ситуация во Франции, развлечений в 60-е особо нет, и все увлекаются кино, и крутость в том, чтобы быстро вспомнить, из какого кино какая сцена. (Так же как когда-то было весьма круто цитировать книги, а не гуглить.) Слой сюжета, когда богатенькие ничем не обременённые дети «мучаются» и страдают от безделья, вообще не нов, но появление хотя и ровесника, но более взрослого Мэтью (хотя бы потому, что ему надо отвечать за себя и за свои амбиции) оказывает влияние, и очень сильное, на Изабелл и Тео (да и, наверное, они сами такого влияния и хотели, но не от папы/мамы взрослеть и брать ответственность, а от такого же, как они). Мне очень понравились тонкие ходы режиссёра вроде зажигалки, вроде зеркал, вроде фотографий. Ну и конечно Ева Грин супер секси. Тут есть ещё пища для анализов пытливых умов в плане психологии любовных треугольников, отношений родителей и детей, но моя рецензия не об этом. Я проникся этой историей и искренне переживал за них. Что же ещё нужно от хорошего кино? Только знать, что билеты можно приобрести на Кинопоиске. Поэтому это ну 9 из 10. Не 10, потому, что моральный посыл плосковат и уже после сцены в ванной угадывался.

Революция в умах молодежи 60-х была неразрывно связана с сексуальной революцией, а умы молодежи 60-х были до краев засраны хаотичной мешаниной всякой чепухи. Они были детьми. Невежественными, глупыми, застенчивыми, ранимыми, с добрым сердцем, справедливостью и темпераментом, которому в нашем косном мире совершенно не находили применения. А в мире взрослых коварные дядьки вели опасную игру, сути которой дети понять не могли, но, ощущая дрожь земли и слыша обрывки фраз 'гонка вооружений', 'опасность химической войны', 'капиталистический и расовый гнет', со всем пылом юношеского максимализма были готовы отреагировать чутко и незамедлительно. Дяди крутили друг другу мозги. Дети понимали все буквально. Услышав несколько пафосных слов, они подхватили их и ринулись бунтовать - благо тенденции в современном мироустройстве давали больше пищи для всяких теорий, чем в любые другие времена. Неразборчивые, яростные, они бунтовали против всего, что их маленький мозг принимал за мировое зло, бунтовали ради бунта, не вдаваясь в детали, одновременно являясь бешеными пацифистами, последователями суфизма, участниками антиядерных маршей, активистами общества защиты животных, противниками апартеида, дискриминации чернокожих кондукторов, участниками всевозможных сидячих и лежачих забастовок, революционных субботних манифестаций и т.п. Бунтари без идеала, они считали себя умными и взрослыми, борцами и мучениками - 'Рабы против угнетателей!', - на деле являясь крайними радикалистами и анархистами, 'солдатами' необученными и неорганизованными. Они не понимали, что их взгляды парадоксальны и утопичны, поведение - неразумно и неадекватно, а сами они - жертвы манипуляций, пропустившие пик ложного выбора, за которым победа равносильна подчинению чужой воле, а взрослые дяди, вознаграждая свободой, разрешают им сделать одно - самостоятельно выбрать тюремщиков. Свято веря, дети заблуждались. Дяди, глядя на доверчивое стадо, оплот всех революций, хохотали. Само собой, раскрыть глаза и узреть себя в истинном свете дети тогда не могли - это являлось прерогативой взрослых и стало их прерогативой, когда они повзрослели. Бернардо Берталуччи - один из таких повзрослевших детей, которых он, прозрев, зовет не 'дураками', а ласково - 'мечтателями'. Как бунт в умах был связан с сексуальной революцией? Да все семинары радикалистов, в программе которых значились 'отработка боевых приемов холостым оружием', 'техника диверсии с заменой взрывчатки полиэтиленом' и 'как скрыться в подполье', на деле представляли собой оргию - наркотики и групповой секс на фоне путаных и мутных курсов терроризма. Детям скармливали пышные идеи о высвобождении в человеке его природного начала, а когда те, протрезвев, испытывали стыд, на десерт давали Франца Фанона. Не читали? 'Ярость - это очистительная сила, освобождающая от комплекса неполноценности и поднимающая в собственных глазах'. С учетом вышесказанного, у Берталуччи было два пути изобразить молодежь той эпохи - в политическом или сексуальном ключе. Он выбрал сексуальный, где наблюдались те же тенденции разброда и шатания под маской ложных идеалов, сочтя, возможно, что современному зрителю будет проще таким образом его понять. Но, забежав вперед, могу сказать, что он катастрофически ошибся. Взрослые, причем философы, историки и политологи (эстеты), его поймут. Молодежь - никогда. Я - молодежь, и если бы я по случайности лет 5 назад не вычитала из других источников о той эпохе, по ленте Берталуччи я бы никогда, ни в жизни бы не поняла, что он хотел сказать и показать, в первую очередь из-за отсутствия наглядных параллелей! Для режиссера это - крах, провал и неудача. Я, как и все, увидела бы...что? Красиво, атмосферно снятую порнуху. Красиво в плане реконструкции Парижа середины 20 века и декораций квартиры с винтажными теперь уже вещицами, но омерзительно до рвоты в плане человеческих взаимоотношений на заданном фоне. Брат с сестрой, привлекательные, сытые, богемные, пригревают на своей груди (в прямом и переносном смысле) незнакомца-ровесника, чтобы совратить его и втянуть в откровенно больные сексуальные игры. Тощие обнаженные тельца двух не особо симпатичных парней, вуайеризм, мастурбация, заросший лобок и огромные бесцветные соски Евы Грин - все это прекрасно и естественного глазами персонажей и отвратительно глазами зрителя. Этого и только этого эффекта режиссер добивался и в итоге добился! В 'Мечтателях' намеренно, нарочно все искажено и перевернуто на манер ложного общественно-политического самосознания молодежи 60-х годов. Чуждый революциям американец Мэтью указывает Тео с Изой на неверность, полемичность их взглядов, абсурдность поведения и бестолковость жизни, но те не слушают, чтобы когда-нибудь, став взрослыми, узреть себя со стороны и ужаснуться. Я - не эстет и не поклонница арт-хауса. Я понимаю эту хрень, но понимание мое отнюдь не означает обожание. А в случае с 'Мечтателями' даже понимание мое - не авторское достижение, а потому отвечу честно: меня тошнит от этого кино. Как и большинство, я в первую очередь вижу в нем грязное порно с пометкой 'инцест', и никакой сакраментальный смысл не может оправдать подобный жанровой и тематической уклон.

Наверняка, существует 1001 способ рассказать о 'рассерженной молодежи', о 'бессмысленном и беспощадном' бунте, случившимся в Париже, весной 1968 года. Бертолуччи сделал это по-своему гениально. Французская Синематека в опасности. Анри Ланглуа, того самого, имя которого стало паролем, того самого Ланглуа, кого сам Кокто называл 'драконом, стерегущим наши сокровища', бессменного создателя и хранителя Синематеки, уволили без объяснения причин. Согласно Бертолуччи, именно это беззаконие и вывело молодежь на улицы Парижа весной 68 года. Кинематечные 'крысы' заполняют сквер у дворца Шайо. Здесь, у Снематеки, и встречаются наши герои - двойняшки Тео (Луи Гаррель, ) и Изабель (Ева Грин) и их новоявленный друг, американец Мэттью (Майкл Питт). Двойняшкам - по 17, Мэттью -19 лет. Брат и сестра так близки по духу, что называют себя 'сиамскими близнецами'. Они идентично мыслят, одинаково чувствуют, они, что называется, всегда 'смотрят в одном направлении'. В основе 'Мечтателей' - любовь к мировому кинематографу, к французским интеллектуалам, - познание, любопытство, которое 'красной нитью' проходит через мятежную юность героев, через их становление и самопознание. Бертолуччи склоняет колени перед мэтрами 'новой волны', изящно используя визуальные мотивы картин, полюбившихся ему еще с дней кино ученичества, элегантно оттеняя, прямо или косвенно цитируя незабываемые фрагменты легендарных лент, которые герои знают наизусть, ибо смотрели их десятки раз. Это своего рода омаж Тоду Браунингу и Элизабет Тейлор ('Кто боится Врджинии Вульф'), Марлен Дитрих с ее 'Голубым ангелом' и 'Белокурой Венерой', эпохе 'Кайе дю Синема', Трюффо и Годару, Бэтт Дэвис и Видору Кингу, Х. Хоуксу (он 'снял знаменитый фильм 'Лицо со шрамом'), 'Кинг-Конгу', 'Годзилле' и 'Тайне улицы Морг', Феллини и Росселини, Чаплину, Мишелю Пикколи и Марчелло Мастроянни, Дину Мартину, Дику Пауэллу, Руби Килеру и Катрин Денев, Жанне Моро и многим-многим другим. Настоящее открытие фильма - юная Ева Грин - женщина-подросток и одновременно женщина-вамп. Ее надменность и красота парализуют Мэттью. Изабель и Тео - как бы две половинки одного существа, которое любит Мэттью. Но он хочет, чтобы Изабель повзрослела, мечтает, чтобы она принадлежала только ему. Пройдя через ряд испытаний (своего рода игра в фанты), которые устраивают ему брат и сестра (он должен угадать, из какого фильма та или иная сценка), Мэттью, угадав, выиграв, лишает Изабель невинности. Но это ровным счетом ничего не меняет. Девушка не подпускает его ближе, брата она все равно любит больше. И ревнует его до умопомрачения. Мэттью пытается расчленить сросшихся 'сиамцев'. Операция 'по расчлененке' тоже проходит под маской игры: Мэттью ведет возлюбленную в кинотеатр, а потом на первое в ее жизни свидание в кафе. В ответ на подобную экзекуцию Тео немедленно включается в игру, приводит в дом развязную мадемуазель и под звуки «La mer» заставляет Изабель горько рыдать и ломиться в его комнату. Еще одна тема этого фильма - родители, корни этого навек сросшегося 'дерева'. Папа - поэт, мама - англичанка, Муза и просто мудрая женщина. Атмосфера этого дома, дух французского интеллектуализма. Папа, который всю жизнь жил на краю пропасти и передал эту способность своим детям. И мама, которая повсюду сопровождала его... Что с того, что оба время от времени вручали своим деткам порцию какого-то очередного плацебо, они пытались, они делали, они стремились помочь. А с каким тактом родители возвращаются после месяца отсутствия и застают страшную картину запустения и упадка, остатки еды, немытую посуду, гору пустых бутылок из-под вина и три, свернувшихся, переплетенных прямо на полу, обнаженных тела. И что же они делают? Оставляют на тумбочке очередной чек и на цыпочках ретируются, чтобы не выговаривать, не нудить, не читать тупых нотаций. Таковы нравы французской богемы, хоть Изабель и утверждает, что чужие родители всегда нравятся больше, чем собственные. Таков узор этого фильма, такова его вязь, он весь напичкан аллюзиями, реминисценциями, дыханием великого мирового кинематографа. Юные «мечтатели» знают, с кого им делать жизнь, они лепят себя 'по образу и подобию', они дышат кинематографом, питаются им, впускают его в свою кровеносную систему, цитируют его, ссылаются как на высший авторитет в самые роковые и пикантные моменты жизни. Повзрослеть героям удастся, вероятно, гораздо позже. А пока для всех троих эта дружба, как и связь Мэттью и Изабель, становится хождением по канату, перекинутым через пропасть. Знаменательно, что Мэттью полюбил Изабель и Тео еще и за то, что они позволили ему себя любить. Оказывается, даже самый откровенный секс может быть чрезвычайно целомудренным. Но для того, чтобы снимать так, как сделал это Б. Бертолуччи, надо 'всего-навсего'.. . быть Бертолуччи... Изумительный фильм...

Итак, 'Мечтатели'. Что мне нравится в этом фильме, так это реалистичность повествования. Даже момент лишения девственности выглядит очень натуралистично и этим отличается от сцены в 'Ускользающей красоте' того же Бертолуччи (любит он касаться этой темы, и у него это иногда получается трогательно и красиво, а иногда вот так, как в 'Мечтателях', ближе к реальной жизни). Но в данной картине я не увидела ни малейших умозаключений. Мораль сей басни... Какова она? Режиссёр просто показал нам отрезок из жизни молодых людей в период непростой политической ситуации во Франции конца 60-х. Сделал это достоверно, местами даже красиво. На фоне суровой реальности мы видим трёх людей, пытающихся от этой реальности убежать при помощи такого мне знакомого способа, как синефилия. Из нездорового увлечения кино вытекает и весьма наивное бунтарство, и желание познания своей сексуальной и психологической сути через попытки вкусить запретный плод. Выражается это во множестве вещей, показанных нам Бертолуччи (игры на спор, хождение голышом по квартире и так далее). А вот что получилось в итоге... А ничего. Тупик. Бунтарство ради бунтарства. Персонажи фильма приходят к тому моменту, когда игра слишком затянулась и стала опасной. Им уже сложно понять, где выдумка, а где реальность. И если один из героев это понимает, то двое остальных так и не могут с этим смириться. Что будет с ними дальше? Режиссёр оставляет нас наедине с нашим правом додумать эту историю так, как нам того захочется. Хотя вряд ли нужно что-то додумывать. Нельзя также не отметить поразительно тонкую игру Евы Грин, так пронзительно она передала эмоции и личность своей героини. Для меня её неудачная попытка суицида - один из лучших моментов фильма. Невнятная концовка совершенно подтверждает моё мнение о том, что Бертолуччи рассказал нам историю, а вот с выводами поленился. Их я не увидела вообще. То есть, я поняла, ЧТО показал нам режиссёр. Я не совсем поняла, ДЛЯ ЧЕГО. Хотя в процессе написания этого отзыва на некоторые вопросы я всё же для себя ответила. И всё-таки к фильму у меня отношение довольно положительное. Посему вот такая весьма приблизительная оценка. 7 из 10

Парижская весна 1968-го: в воздухе пахнет революцией. На улицах - демонстрации студентов и рабочие забастовки. Мэтью, паренек из американского захолустья, приехавший учиться во Францию, так бы и оставался чужим на этом «празднике жизни», если бы ни встретил однажды Тео и Изабель, брата и сестру – образцовых «детей 68-го». Эти двое открывают невинному янки совсем другую реальность - мир синематографа, который становится их жизнью, завладевает умами и душами. А стоит только родителям Тео и Изабель съехать на время с квартиры, они поселяются в ней втроем с Мэтью, чтобы вместе начать играть в кино. Каждый их поступок отныне - цитата из фильма, который надо правильно назвать. Ошибся или не узнал - отрабатывай сексуальное наказание. Скорее всего, плохо скрываемой целью забавы, как раз и является проигрыш… Рискованные обнажения, коллективные купания, намеки на инцест, публичная мастурбация и дефлорация, - широкий набор чувственных развлечений двух парней и девушки в парижской квартире в отсутствии родителей, - еще одна составляющая этой игры с угадывание ролей, фильмов и актеров. Постепенно она начинает превращаться во все более сложную паутину психо-сексуальных отношений и приводит к тому, что с виду опытная Изабель будет лишена невинности последним американским девственником. В эту минуту беззаботной жизни бывших сиамских близнецов, до поры счастливо убегавших от суровой реальности в иллюзорный мир своей гипертрофированной и замкнутой друг на друге сексуальности, придет конец. Бертолуччи искренне объясняется здесь в любви классикам кинематографа и духу свободы 1960-х, эпохе последней европейской революции и юношеских грез. Кажется, впервые он вдохновляется не абстрактной идеей, а очень конкретным личным чувством, именуемым ностальгией. Возможно, лучше всего оно отрефлексировано в строчках: «Если тебе повезло, и ты в молодости жил в Париже, то где бы ты ни был потом, он до конца дней твоих останется с тобой, потому что Париж – это праздник, который всегда с тобой». Бертолуччи воспроизводит реальные парижские события 68-го, вплоть до массовых демонстраций негодования по поводу скандального увольнения гуру парижских кинофилов Анри Ланглуа, директора Синематеки – священного места французских интеллектуалов конца шестидесятых. Тогда пикеты у Синематеки стали началом настоящей уличной войны молодежи с правительством и привели к политическому кризису в стране. В том же году в знак солидарности с молодежью единственный раз в истории был прерван Каннский фестиваль: Франсуа Трюффо лично вцепился в занавес Дворца фестивалей, чтобы не допустить показа очередного фильма. В те годы кино было синонимом политической жизни и паролем свободы, занимая в сознании молодых то место, что чуть позже будет отдано рок-музыке. А знаменем борьбы тогда были творения Годара и сам лидер 'новой волны'. Знание и цитирование этих фильмов были вроде пароля молодежного братства, своего рода, тестом на продвинутость. Мечтатели Бертолуччи в одержимом стремлении испытать всё более острые чувства не останавливаются ни перед чем: приковывают себя наручниками к Синематеке, сотрясаются в оргазмах, бросают в полицейских коктейли Молотова. Молодые парижане 1968-го не могут усидеть в четырех стенах богато обставленной квартиры, особенно после того, как в окно влетает «булыжник пролетариата», оторвавший сладкую троицу от совершения коллективного суицида – очередного путешествия в мир совсем иных грез. Фильм четко обозначает линию разделения европейской и американской культуры: быстро наигравшийся Мэтью пытается облагоразумить Изабель и Тео, уговаривая их повзрослеть и начать жить нормально. Но они продолжают мечтать - о кино, кризисе буржуазии, Мао, борьбе с полицией. Поэтому бурный тройственный роман так же стремительно затухает. И хотя мы уже знаем, что эти последние романтики, эти «дети цветов» вырастут потом во вполне преуспевающих буржуа, сексуальная революция сменится политкорректной приверженностью к семейным ценностям, а апофеозом консервативности через 30 лет станут пятна на платье Моники Левински. Финальный кадр с уходящим Мэтью вмещает в себя все, случившееся в этой чувственной картине о нескольких нежных днях, непосредственные искушения которых вряд ли доступны сегодняшнему поколению, зараженному синдромом Билла Клинтона.

'Мечтатели' Бертолуччи относится к той категории фильмов, которые заслуживают написания по ним отдельных исследовательских работ. Не претендуя на такого рода охват этого по истине грандиозного проекта, мне хотелось бы сказать несколько слов об этой картине. Во-первых, этот фильм представляет собой свидетельство, свидетельство эпохи, опосредованное субъективным восприятием человека, жившего и творившего в ней. И что не мало важно, переосмыслившего ее. Во-вторых, это поэзия, поэзия любви, взаимоотношений, скрытых желаний, которые высвечиваются сквозь призму времени. Ведь что лежит в основе? Отношения брата и сестры, отношения инцестуальные (линия очень похожая на линию, проходящую сквозь шедевр Лукино Висконти 'Туманные звезды большой медведицы'). В-третьих, это столкновение мировоззренческих моделей. Последнее очень ярко проявляется через образы главных героев, образ Метью противопоставлен образу Изабель и Тео. Это противопоставление прагматизма и романтизма, зрелости и незрелости, консервативного мира и мира нового, радикально переосмысляющего старый, однако не могущего претендовать на истинность вследствие своей инфантильности. В-четвертых, это замечательные актерские работы Евы Грин, чья звезда взошла именно после этой картины, Луи Гарреля сына знаменитого представителя 'новой волны' Филиппа Гарреля, режиссера даже более авангардного, чем Жан-Люк Годар, и американца Майкла Пита, блиставшего в 'Садисте' Ларри Кларка. В-пятых, это музыка того времени, в частности знаменитая песня Эдит Пиаф, которая звучит в конце, а также отрывки из знаменитых кинолент, таких как 'Мушетт' Робера Брессона, 'Огни большого города' Чарли Чаплина, 'Банда аутсайдеров' Жана-Люка Годара и других. Картина Бертолуччи поэтична и неимоверно красива. Она конкретна в историческом плане и кинематографична чисто визуально. Имея ряд ярчайших эпизодов, таких как, ужин с родителями, пробег героев по Лувру, любовная сцена между Метью и Изабель на полу кухни, сцена в ванной, комната Изабель и множества других, картина имеет свою особую закругленность, целостность, каждый эпизод, вписанный в целое достаточно гармонично, образует полотно высочайшей визуальной мощи. Это фильм о кино, об иллюзиях, о грезах, о не желании видеть реальное, не желании взрослеть. Одна из лучших картин Бернардо Бертолуччи. 10 из 10

« Режиссер как любопытный зритель. Вуайерист. Как если бы камера была замочной скважиной в спальне родителей. Ты подглядываешь за ними и ты омерзителен и тебе стыдно, но ты не можешь остановится. Это превращает фильмы в преступление, а режиссеров — в преступников. И оно должно быть незаконным » Долго думал, как же объять в одно описание эту картину, и нашел единственный для себя возможный метод вкратце изложить свое мнение. Фильм, где фигурируют три главных героя, три главных понятия. Революция, любовь и кинематограф. 1)Революция. Основополагающая идея. Воплощение её — это Тео. Француз, фанат революции, что типично для его возраста, но смыслящий немного больше, чем вся эта толпа с красными флагами. В этом и есть противоречие. Диалог Мэтью в конце с Тео о том, что Мао тоже своего рода режиссер, ну почему? И почему все в его фильме - революции статисты? Да просто дело в том, что само понятие революции не подразумевает революцию во всех умах, а только в одном. Поэтому Мэтью говорит: « Они все несут одну книгу, поют одни и те же песни ». В них нет ничего разного, все плод фантазии одного человека, а остальные как статисты олицетворяют его идею в живую. Здесь заложена первая часть трагедии мира отдельных людей на фоне глобальных перемен во Франции. Хотя скорее Франция на фоне истории отдельных персонажей. Гениальное сравнение. Давайте на минуту представим Францию — фильмом режиссера и действительно, мы видим всех участников революции как обычную массовку. Роли же играют другие. Сценарий пишут другие. Вот в чем суть. 2)Кино. Тоже в каком то смысле революция. Причем в некотором смысле революция даже больше, нежели то, что зачастую происходит на улице. Это Мэтью. Реалист, но романтик по своей сути, привыкший погружать себя в другие измерения с помощью кино. « Экран по сути был для них барьером, ограждающим их от внешнего мира ». Возможно он является даже олицетворением и социальных проблем. А возможно, он был той самой революцией для Тео и Изы. Его главную фразу, я указал в начале рецензии. Что же отличает обычного режиссера от неординарного, а обычное кино от уникального? Нужно преступление, что-то незаконное, то от чего будут требовать наказания или поощрения, но никак не безразличия. Преступление — привлекательно, как и сам порок. Почему же сейчас такая проблема с кино, и почему все считают что кинематограф умирает? Персонаж Мэтью — блестящий тому аргумент. Сейчас нет режиссеров — преступников. Есть тонкая грань, между извращением, пошлостью и преступлением. Ведь преступлением восхищаются, а пошлость или скабрезность стараются забыть. Не спроста наше « воплощение » кинематографа попало во Францию 60 - ых. Революция в кино, где она? А если и есть, то в какую сторону? От эстетики мы переходим к чему-то тому, чего мы всегда боялись. К простоте и обыденности, фаст-фуду для глаз. Если кто-то хорошо знает историю, и увидит Францию 60 - ых, он вдвойне поймет о чем я. 3)Любовь. Это воплощение персонажа девушки Изы, которая парадоксально, даже не знает что это за чувство. Она знает как это выглядит в кино, но просто не понимает как это может выглядеть в реальной жизни. Хотя назвать этот фильм, фильмом о любви, значит не сказать ничего. Даже скорее это значит оскорбить режиссера и всю актерскую группу. Но частица всеобщей картины трагедии здесь так же есть, и куда же без любви. Я считаю, здесь идет полный переворот с ног на голову того, чего якобы мы привыкли видеть ежедневно. И тут сразу же идет отсылка на режиссера-преступника. Слияние на полу? Инцест? Голое похождение по дому перед людьми, которые тебе не знакомы? Но а пошлость ли это? Вернемся к тонкой грани между эстетикой и извращением. И опять же вернемся к определению « фильм-преступление ». Я уверен, у всех кто смотрел это кино, не вызывали отвращения сексуальные сцены, а даже наоборот. Это и есть эстетика. От этого стали отвыкать, клеймя это пошлотой или чем похуже. Мне кажется, что то, что мы видим каждый день является извращением. То, что мы уже привыкли видеть, думая что это нормально. Искренность и необычность. Эти понятия можно трактовать по разному, но Бертолуччи, человек приклонного возраста, с таким багажом хороших картин, показал эти понятия такими, какими они должны быть. Опять же приведу пример диалога, чтобы закрепить вышесказанное четкой мыслью: « Я вас люблю. Скажите что вы меня любите? — Мы тебя тоже любим Мэтью. — Нет, я не хочу чтобы вы меня любили « тоже », я хочу чтобы вы меня просто любили. — Хорошо, мы тебя очень любим Мэтью. — Да нет же, я не хочу чтобы вы меня « очень » любили, я хочу чтобы вы меня просто любили и все ! ». Здесь опять собираются все три образа воедино. Революция в кино, в любви и в целом мире этих персонажей. Каждый образ, отчасти и любовь, и кино, и революция. Но есть вопрос. Кто, а точнее что, является для каждого революцией? Чтобы это понять нужно смотреть эту картину, причем ни один раз. « Книги — не оружие. Культура — не насилие. Ты не видишь, какая бы из этого вышла красивая эпопея ? ». А эпопея вышла стоящая, только её нельзя до конца понять так же, как и понятия « революции », « кино » и « любви ». Из этих трех частиц собирается трагедия, но для каждого она своя. Ведь все эти понятия имеют под собой трагическую подоплеку, и персонажи данного кино чётко демонстрируют трагедию всеобщего пазла чувств и эмоций. 10 из 10

'Смело, красиво, сильно, по-французски'- первое, что приходит в голову. Прекрасный, замечательный, неповторимый Бертолуччи, нет, ну кто еще мог снять подобный шедевр? 'Мечтатели'- эта такая интересная история молодости, история новых открытий, новых эмоций, новых чувств. Это рассказ об любопытном жизненном опыте трех ничем не обремененных ребят, проживающих свою молодость себе в удовольствие. Несомненно, история необычная, для нас, но это же милая Франция-страна любви, страсти, романтики. А еще и страна известная своим безупречным французским кино, и это кстати, тоже отразится в фильме. Этот фильм способен многое изменить, многое перевернуть, а главное- чертовски сильно вдохновить! Многим тяжело принять такую свободу чувств, действий, принять такое 'сумасшествие', откровенность, но это же все-таки искусство, эстетика, жизнь, это же Бертолуччи, черт возьми(!). Не смотря на многие спорные моменты, фильм 'Мечтатели' является блестящим фильмом блестящего, безгранично талантливого режиссера! 8 из 10

В этом фильме не произошло всеобщего освобождения человечества, как того требует лозунг «Красного мая 1968го». Зато нам посчастливилось наблюдать освобождение трёх молодых людей, их высвобождение из социальных и моральных оков. Бертолуччи показал нам провокационную историю о человеческих взаимоотношениях на разных уровнях – родственном, дружеском и романтическом. Эта история просто великолепно снята, невероятно «вкусно» подана. Причём, я бы сравнила её не с аппетитным домашним обедом в виде жареной картошечки и маминых котлет. И даже не с пастой. Это – свежая клубника, лимонад с базиликом и лимоном и свиная отбивная с кровью. Свежая клубника – символ раскрепощённой сексуальности этой картины. Лимонад с базиликом невероятно освежает, он лёгок, словно эта молодёжь, стремящаяся к свободе, поклоняющаяся кинематографу, не думающая о завтрашнем дне. А свиная отбивная – реальный мир, жестокий, мир баррикад и забастовок, риска и смерти. Надо отдать должное Бертолуччи за то, что он не стал гнаться за 'историческим сюжетом', за обилием забастовок, драк и тому подобного. При почти полном отсутствии этого антуража, он мастерски окунул нас в ту атмосферу восстания, показал зрителю внутренний мир той студенческой революции. Он показал молодых людей, которые отважно бросаются на баррикады, но это – до краёв переполненное романтизмом рвение сделать что-то, создать что-то новое, пойти против системы. Это время, когда США переживали расцвет субкультуры хиппи. Людям нужна была свобода, они не могли ею надышаться, даже если бы потом дышать пришлось газом из кухонной трубы, как хотела сделать героиня Евы Грин. Вообще после этого фильма я безумно полюбила Грин. Она так прекрасно показала это, на самом деле, эфемерное существо, молодую девушку с жёстким взглядом, дерзкую, развязную – но одновременно испуганную девственницу, плачущую на своей кухне и испугавшуюся приезда родителей. Ей стыдно за себя, стыдно за брата, но она подхвачена этим «освобождающим» потоком, который унёс её вместе с братом в конце фильма. Они сделали этот шаг, в отличие от Мэттью, которому всё это было не так уж и нужно. Но он успел вдохнуть этот аромат внутренней свободы, так же, как и все мы, зрители. Не знаю, забудет ли он его, когда вернётся в Америку и поступит на работу клерком, но думаю, он будет по нему скучать, поедая очередную индейку в День благодарения. Мой любимый фильм. Конечно 10 из 10

Непосвящённому в краткое содержание фильма зрителю, сперва может показаться, что кинолента с таким премилым и многообещающим названием просто обязана представлять из себя интересную, увлекательную, в меру романтическую историю о людских желаниях и сокровенных мечтах главных героев. Но знающие люди, которые хотя бы немного уже были ознакомлены с творчеством Бернардо Бертолуччи, в один голос бы заявили, что эта картина далеко не то, что вы на самом деле ожидаете или хотели бы увидеть. Так что просмотр «Мечтателей» в этом плане, безусловно, выглядит решительным поступком со стороны любого, кто осмелится на этот отчаянный шаг. Для меня же работа Бертолуччи оставила не особо приятный осадок, что не скажешь, например, о другой, на мой взгляд, весьма сильной режиссёрской работе Бертолуччи «Конформист», в котором чувствовалось (именно чувствовалось!) главное – эстетика. Здесь же, к сожалению, я её не заметила. Какими показал нам мечтателей великий Бернардо? Трое молодых людей, которые всё своё время проводят за просмотром фильмов в ближайшем кинотеатре, а после сеанса ещё долгое время не могут отойти от впечатлений и продолжают проецировать экранные образы на себя в своей обыденной жизни. При этом двоих из них Бертолуччи связывает родственными отношениями, в которых явно прослеживаются «брак» и серьёзные недочёты в родительском воспитании. Затем к этой странной парочке присоединяется ещё один интересный «экземпляр», который поначалу вызывает симпатию, а в дальнейшем у меня лично…жалость, потому что оказывается втянутым туда, где быть не должен. А вот ближе к финальной части уже начинаешь задавать себе вопрос, нет, не о чём кино, а...почему его ТАК сняли??? В нем отсутствует объёмность, нет какого-то ореола, который должен присутствовать вокруг всей этой истории, эпизоды сняты слишком просто, в том смысле, что за показанным кадром ничего больше не стоит: есть одна картинка, но она не имеет за собой более глубокого смысла, а только то, что отражает в данный момент. И в этом тот самый существенный минус, который отталкивает тебя от происходящего на экране, ведь даже не за что зацепиться, так что и использованная в весьма внушительных количествах эротика не выполняет своей поставленной задачи и должные впечатления «смазываются», уступая место безразличию и отрешённости при просмотре, казалось бы, таких чувственных моментов. На фоне всего этого, одна из самых откровенных сцен, в которой Вам предстоит «окунуться» во все, так сказать, подробности интимного процесса, выглядит немного нелепо, вызывая у меня, например, непроизвольную улыбку. И всё потому, что, повторюсь, нет той самой эстетики. По идее всё должно быть красиво, но здесь красоты нет, но нет и пошлости(!), здесь в принципе ничего нет. Просто кадр, обычная сцена, но при этом, конечно, великолепно сыгранная актёрами, которых стоило бы наградить уже только за то, что они согласились воплотить свои роли на экране, не испугавшись практически весь фильм щеголять перед зрителем в нагом виде и участвовать в постановке сцен, которые нередко вызывали даже чувство какой-то мимолётной брезгливости. Но ещё раз замечу, фильм несмотря ни на что абсолютно не пошлый (и это несомненный плюс!) и смотреть его, безусловно, можно, но не всем. «Мечтатели» - это кино, которое посмотрев однажды, ты точно ещё долго не сможешь забыть, а всё потому, что тебя не будет покидать одна раздражающая и нудная мысль о том, КАК Бертоллуччи удалось снять это кино именно ТАКИМ, каким мы увидели его уже на экране? В моём отношении для меня, например, это до сих пор остаётся загадкой, которую смог бы объяснить, видимо, лишь сам маэстро, но думаю, что на личную аудиенцию мне рассчитывать бессмысленно, так что остаётся одно: самой трудиться над тем, чтобы хоть немного приблизиться к разгадке тайны гения Бернардо Бертолуччи. 5 из 10

Все зрители как только узнают, что режиссером был Бертолуччи, начинают в истоме кипятком писать. На всех углах стоит ор о гениальности и красоте фильма. А я субъективно попробую его обгадить. Ибо мне он совсем не понравился. Первым делом, упоминая этот фильм, все истошно вопят от обилия эротики, секса. Главные герои почти весь фильм ходят голые, трахаются друг с другом почти не разбирая лица. В этом проявляется гениальность Бертолуччи-в том, что в свои 60 лет, он смог снять такое кино. Второй аргумент поклонников сего творения-эстетика. и Третий и контрольный-глубокая философская мысль, чуть ли не смысл жизни. Короче, Иммануил Кант нервно курит в форточку. Итак, начнем. По поводу первого аргумента (скорее даже факта). Для Франции (да и для европейского кино в целом) обилие откровенных сцен в принципе не такая уж редкость. А уж полная обнаженка-практически в порядке вещей. Такое ощущение, что во Франции в актеры берут тех, кто на вступительном экзамене полностью разделся. И мне с высокой колокольни плевать, сколько лет Бертолуччи. Здесь не дом престарелых, чтобы восхищаться тем, что он СМОГ в свои 60. Второй аргумент. Эстетика. Вынужден признаться, фильм довольно атмосферный колоритный. Практически не возникает сомнений, что вы в 60-х гг. Но эстетики там не много. Не сказать, что некрасиво, просто своеобразно. Третий аргумент:глубокая, философская мысль. Я читал много рецензий на этот фильм перед просмотром. Почти в каждой есть это словососчетание. Но никто не раскрыл его смысла, не высказал эту мысль. Потому что все ссутся, что окажутся неправы, и тогда их богемный образ любителя и тонкого зрителя арт-хауса, окажется на помойке. Я может быть совсем тупой, но я эту глубокую философию, которую все там видят, проглядел. Но для общего развития посмотреть обязательно. Чтобы когда знакомые начинали с придыханием онанировать на фамилию Бертолуччи, вы тоже смогли бы высказать свое собственное мнение.

Заигравшись в игру «родственные души», не зная, как еще разнообразить свою однобокую неразлучность в угоду бушующей фантазии, брат и сестра приглашают в гости случайного знакомого… Пришел в гости — оказался третьим… Третьим, но не лишним… его шок скоро прошел... Ошибочно он начинает воспринимать эту дружбу и чувства за чистую монету, не понимая своей роли игрушки в болезненных отношениях двух людей… Внешняя раскрепощённость живет лишь в Их мире, где есть только Он и Она, и находится в споре с внутренним одиночеством и закрытостью… Отношения ревностные, эгоистичные… Сценарий поведения и поступков можно подобрать из любимых фильмов. Страх раскрытия родителями их тайны — панический и губительный… Уйти из жизни — пожалуйста — раздумывать не приходится, всё решено заранее и даже выбран эпизод из фильма. При этом, не задумываясь, она готова забрать жизни любимых ею людей… После просмотра много чего вертится в голове, утомлять своими размышлениями не вижу смысла. Фильм неоднозначный и противоречивый… Гламурности здесь не увидишь, но, как ни странно, фильм красивый… Откровенные сцены присутствуют, но пошлости нет. Для меня фильм вполне аллегоричен, увидеть себя или свои поступки может каждый из нас. Ворчливым снобам смотреть не рекомендуется.

«Мечтатели» (ориг. «The Dreamers») г. 2003 — возвращая в движение дебюты Годара, Бертолуччи наполняет бастующий Париж концентрированными грёзами аутсайдеров, не испустивших последнее дыхание, и маленькой книжкой подговаривает родителей собрать вещички и оставить буржуазные апартаменты. На повестке дня наидерзейшие, революционнейшие нонконформистские намерения: интим и киновикторина! Бульварный разум нежизнеспособных подражателей омрачён камерой обскура и желает перерождения за новым защитным экраном. Но volte-face не состоится, пока они не станут инородны публике. А единственный известный героям косм, кроме голлистского, — люмьерский. Вот и остаётся жить за королеву Кристину и умирать за девочку Мушетт. Они бегут от конформизма по лувру к триолизму, но, как кино-фланёры, лишь вторят сценам с экрана. Желая так ни на кого не походить, они становятся лишь массовкой Мао. И, в конце концов, уже обезличенные и безобразные выходят на улицу, к жизни, к реальности и прячутся. За тем, от чего прятались. От того, за чем прятались. Пока герои сходили с экрана в жизнь, жизнь уже взошла на экран. 8 из 10

Париж. 60-е. Главные герои синефилы интеллектуалы родные брат и сестра и примкнувший к ним турист из Америки. Они курят, пьют вино и пропадют в кинотеатрах. Кино, ставшее для них не только эскапизмом но и стилем жизни, они используют как средство выражения себя как личности. Квартиру, на время освобожденную родителями близнецов, они превращают в некое подобие игровой площадки, территорию свободы от условностей общества, где исследуют границы дозволенного, свою сексуальность и чувства друг друга. Кокон сплетённый из наигранного инфантилизма, синефильских забав и духа бунтарства ограждает троицу от грубости и пошлости морализаторства внешнего мира и позволяет им немного дольше задержаться в юности. Однако с новыми веяниями Франции 1968 они вполне солидарны и вместе со сверстниками-единомышленниками олицетворяют собой не столько дух времени, но его суть и движущая силу. И как петиция в фильме равна поэзии, эстетика Мечтателей являет собой ценнейший образец искусства кино!

Париж, 1968 год. Студенческие бунты, в воздухе пахнет революцией. А в небольшой квартире трое молодых людей смотрят дни и ночи напролёт кино и занимаются любовью. Этот фильм Бернардо Бертолуччи хорош, естественно, не сюжетом. Тут он достаточно прост. А деталями, атмосферой, очарованием эпохи конца 60-х, ну и признанием любви к кино. Отсылок к различным кинокартинам тут масса. Главные герои живут кинематографом, говорят на его языке, реальные кадры из классики Голливуда и французского кино перемежаются с их инсценировкой персонажами. Классное трио в лице Евы Грин, Луи Гарреля и Майкла Питта. Особенно выделяется Грин, её первая звёздная роль. Отличная операторская работа Фабио Чанкетти. Во многом именно она и создаёт настроение у картины, создавая незабываемую атмосферу Парижа 1968 года. Накануне студенческого бунта. Интеллектуальные разговоры, откровенные сексуальные сцены, революция, любовь к кино. Всё это перетекает из одного в другое, дополняя друг друга. И всё вместе создаёт ностальгическую и романтическую элегию о молодости, сексе, любви, кино и свободе. 7 из 10

Помню, года два назад натолкнулась где-то на обсуждения этого фильма. Отзывались о нем не то, чтобы отрицательно, а даже грубо, и я решила не тратить на него время. Но вот полгода назад все-таки посмотрела и могу сказать, что эта киноработа вызвала у меня достаточно противоречивые чувства. Да, немного я могу понять человека с утонченным вкусом, сильно вдохновленного искусством, увлекающегося чтением книг и просмотром фильмов, который посчитает «Мечтателей» киношедевром. Однако для меня он таковым не является. Мне совсем не понятна цель создания этого фильма. Приобщить зрителей к изысканному, великому, искусству? Изобразить революционные движения и показать чувства граждан? Если так, то зачем же тогда добавлять сцены слишком интимного характера и разговоры на такие же темы? Или чтобы сказать, что секс это не стыдно? А может просто раскрыть тему взросления? Я вовсе не против такого в фильмах, но только если они сами по себе носят цель лишь развлекательного типа. С другой стороны «Мечтатели» изначально вроде и не позиционирует себя как кино нравоучительного характера и не говорит о наличии какой бы то ни было морально-ценностной нагрузки. Поэтому заключу, что как фильм для простого времяпровождения он не плох, да и везде почти можно найти над чем пораздумать. Он однозначно не оставит равнодушными многих зрителей своей особой эстетикой европейской культуры, ведь главные герои- это подростки, стремящиеся к получению новых знаний, находящиеся в поиске вдохновения и проводящие различные философские беседы. Мне определенно понравилась особая атмосфера этого фильма.

Поначалу мне казалось, что фильм будет действительно интересным, в нём будет много молодой бесшабашности 60-х, много кино, много веселья, много любви и много секса. А по факту всего этого в фильме довольно мало. Да, в каких-то медицинских дозах оно здесь присутствует, но не более. Даже постоянные намёки на инцест в итоге ни к чему не приводят. Большую часть фильма мы видим фильм о молодёжи 60-х с лёгким оттенком пикантной мелодрамы: Тео, поначалу принявший Мэттью в их с Изабель 'семью', начинает ревновать сестру к другу. Та, хоть вроде как и любит Мэттью, никак не может преодолеть тягу к брату, которая балансирует на грани между связью близнецов и чем-то большим. По ходу дела Мэттью осознаёт, что Тео и Изабель ведут ни на что не похожий образ жизни, в который он поначалу с радостью был готов вписаться, но который позднее начинает всё чаще его отталкивать. Попытка уйти в 'свой' мир, закрыться от недружелюбного и в общем-то чуждого мира 'внешнего' едва не заканчивается трагедией. И лишь напоминание из реальности, 'приход улицы в дом' спасает героев. Что будет дальше? Кто знает. В финальной сцене звучит песня Эдит Пиаф 'Je ne regrette rien' - 'Я ни о чём не жалею'. Видимо, героям действительно потом не о чём было жалеть. Да и я не жалею, что посмотрел этот фильм: в некоторых моментах он был неплох. Но он явно не дотягивает до того уровня, до какого его превозносят многочисленные описания, а ощущение, что фильм о такой значимой эпохе получился в конечном счёте пустоватым фильмом о троих студентах, от связи с этой эпохой всячески уклонявшихся, меня так и не покидает. Посмотреть его определённо стоит - хотя бы ради Евы Грин. Вполне возможно, что вас в нём что-то зацепит и он вам понравится. Со мной этого, впрочем, не произошло. 5 из 10