отзывы и рeцензии

Любовь, сбивающая с ног: отзывы и рeцензии

Так в чем несоответствие? А в том, что это название немного не вписывается в сюжет (немного субъективного мнения). И это совсем неплохо, просто в преддверии 14 февраля многие журналы в своих статьях советуют парочкам или одиночкам какие-либо фильмы, и этот явно сюда не подходит. С первых кадров зрителя ждёт гротескная картинка с весьма принужденным сюжетом. Это совсем не то, что нужно для выдуманного праздника, то бишь для дня всех влюблённых. Фильм подходит для умиротворённой обстановки, а главное для размеренного пережёвывания сюжета. С каждой минутой становится все интереснее, что же будет дальше, и как мужчина в синем костюме найдёт таки свою любовь. К такому фильму нужно подойти со всей ответственностью, зная, что он подойдёт под настроение, а настроение должно быть вдумчивым. Так что усаживайтесь поудобнее и готовьтесь к занимательному путешествию в каждодневный мир простого среднестатистического человека, в интересной визуализации фильма под названием 'Любовь, сбивающая с ног'. PS: для меня это лучший фильм у этого именитого режиссёра.

По большому счету – этот фильм даже не стоит того, чтобы писать на него рецензию. Пишу лишь для того, чтобы предостеречь от его просмотра, если вы вдруг польститесь на известных актеров: Адама Сендлера, Эмили Уотсон, Филиппа Сеймура Хоффмана или того чувака, который часто играет полутораминутные роли, потому что продюсерам нравится его нелепая физиономия. Знакомые фамилии – это просто «замануха» в мир… непонятно чего. Пробовал рассматривать это муви под разными углами: социальной драмы из жизни очередного Фореста Гампа, романтической мелодрамы, легкого триллера, арт-хауса. Недоуменно сдвигал брови. Может этот фильм нужно не смотреть, а нюхать, мять или… есть. Скорее да, поскольку значительная его часть является рекламой какой-то жратвы в совместной акции с некими авиалиниями. Фильм из серии – «для мозгов». Для их ломки. Но ломки бессмысленной. Это как если вам дают подсвечник, и говорят, что им можно открыть замок, как ключом. Вы думаете: что за хрень! Как можно открыть замок подсвечником? Они меня что, за идиота считают? Но пробуете: зачем-то же данная затея была придумана. Может здесь есть скрытый смысл? Символизм? Подтекст? Неожиданная развязка? Отвечаю – нет. Какая оценка – не смешите меня!

Главный герой Адама Сэндлера - Барри Иган - добрый, хороший, слегка не от сего мира человек, выросший в семье с крайне властными сестрами. Их гнет и давление сформировали Барри, как жуткого невротика с кучей комплексов. Он совершенно не умеет общаться с людьми, в особенности с женщинами, а также страдает от вспышек ярости. Однажды сестра знакомит его со своей подругой, что полностью переворачивает жизнь Барри. В этом фильме Адам Сэндлер демонстрирует множество актерских приемов, помогающих передать зрителю спектр эмоций и чувств, переполняющих ГГ, ему удается выразительно показать трансформацию героя. Его ужимкам, языку тела, мимике веришь; по-человечески сопереживаешь герою, радуешься и грустишь вместе с ним, чувствуешь всю его боль и дискомфорт. Увиденное на экране является доказательством драматического таланта Сэндлера (чего только стоят гениальные сцены с героем Филипа Сейфмура Хоффмана). Режиссер - Пол Томас Андерсон, живой классик кинематографа (Нефть, Лакричная пицца, Мастер, Магнолия) создал живую, приземленную картину, после которой остаются лишь теплые впечатления, хорошее настроение и вера в хорошее. Рекомендую всем посмотреть этот добрый фильм и познакомится с творчеством Пола Томаса Андерсена, если еще не знакомы.

Миллионом способов можно показать любовь. И каждая будет особенная. Главный герой, Бари, подавлен авторитетом своих 7 сестер. Он хороший человек, а поэтому часто терпит их насмешки. Но постоянно держать это в себе не получается: время от времени у Бари случаются вспышки гнева. Все что ему нужно - это обычный разговор. Но среди многочисленных родственников быть услышанным и не наткнуться на осуждение задача не из легких. Режиссер показывает нам чудаковатого персонажа. Но думаю многие могут увидеть в некоторых ситуациях себя. Например, когда будучи в целом хорошим человеком, делаете что-то не совсем правильное, часто пытаетесь это скрыть из-за стыда. Герой придерживается по жизни тактики ни к кому не лезть и никому не мешать. Но у всех есть своя точка кипения. Черта, после которой что-то может сломаться в человеке или наоборот встать на место. Никто не знает, что может послужить этому и произойдет ли это когда-нибудь с вами. Герой встречает эту встряску в момент влюбленности. И теперь он может все. Ведь 'у меня есть любовь и она делает меня невероятно сильным'. В интервью одного актера я прочитала, что если бы пришлось взять с собой на остров только один фильм, то это бы была 'Любовь, сбивающая с ног'. Собственно, после этого я и пошла смотреть, что же это за фильм такой. Не сразу поняла, что в нем такого особенного, кроме того, что это совершенно особенная роль для Адама Сэндлера. На моменте, когда главные герои выходили из ресторана: он в синем костюме, она в красном, - что-то во мне переклинило. А под конец фильм дарит такое спокойствие и умиротворение, что пожалуй, этот фильм может быть достойным сопровождать вас на остров.

Главный герой фильма тридцатилетний Барри, страдающий внезапными вспышками ярости. В его жизни есть только скучная работа и семь надоедливых сестер. Он не знает, как справится со своим одиночеством, пока не встречает девушку, которая наполнила смыслом всю его жизнь. Очередная попытка Адама Сэндлера вжиться в роль неудачника-тихоню, влюбившегося в очаровательную девушку и покорившего ее сердце. На этот раз подкачал стиль фильма: местами он очень нервный и резкий, а иногда затянут и наигран. Странное повествование, портящее всю картину, хотя сюжет выглядит неплохим. Одна из самых странных работ Сэндлера, которая спустя время выбивается из всей фильмографии актера. Познакомится с фильмом можно. Комедийная мелодрама о силе любви и смысле жизни. 6 из 10

После невнятной, хотя и привлекшей внимание ленты 'Ночи в стиле буги' Пол Томас Андерсен всего лишь в 29 лет добился впечатляющей художественной изысканности (хотя и не слишком мне близкой) в 'Магнолии'. И вот следующий фильм - 'Ошеломляющая любовь'. Можно только восхититься тем, насколько изощренен оказался американский режиссер, продолжающий удивлять мировую киношную общественность. Действительно, кажется достаточно оригинальным нетипичное развертывание сюжета, когда вместо романтической комедии или, на худой конец, мелодрамы перед тобой предстает триллер с рваным монтажом. Однако, во время просмотра не покидает ощущение, что эта в общем-то банальная история должна ошеломить, сбить с ног как раз своей нетипичностью повествования. К сожалению, вместо восхищения и восторга по завершении испытываешь недоумение и разочарование.

Очень непростой, непонятный, я бы даже сказал странный фильм. Для истинных любителей творчества Адама Сэндлера, коим я собственно и являюсь. И в тоже время очень трогательная история о чудаке, жизнь которого - одно сплошное недоразумение. Он 8-ой ребёнок в семье. Семь его старших сестёр смеялись над ним всё детство. Он вырос неврастеником, слабым и неуверенным в себе человеком. Но любовь поменяла всю его жизнь.. У меня есть любовь и это делает меня невероятно сильным(с) - по-моему ключевая фраза фильма. Узнал кое-что и от себя в Барри Игане. Сэндлер изобразил что-то типа Форест Гамп 12 лет спустя. Но по-своему здорово и запоминающеся. Это настоящая повесть о любви, о любви, меняющей человека, придающей ему сил и уверенности в себе. Кстати, фабула фильма основана на реальных событиях. Я про пудинги и человека с миллионом миль в запасе. Рекомендую: не всем, но тем, кто верит в любовь 9 из 10

С первого кадра сразу замечаешь, что это не очередная малобюджетная романтическая комедия или мелодрама, это очень необычный и оригинальный фильм. Фильм рассказывающий нам историю про единственного парня в семье сред его семи родных сестер, которые в детстве не давали ему покоя. Это бессословно внесло свой вклад в странность и закомплексованность главного героя. Но все это не важно и отходит на второй план, когда он влюбляется и его жизнь кардинально меняется. С удивлением главный герой обнаруживает в себе новые силы, уверенность и правильность в том, что он делает. В общем же фильм очень хорош. Порадовала игра актеров, особенно хочется отметить Адама Сэндлера, которому уже не впервые играть героя со 'странностями', и лучше за Сэндлера никто не сыграл бы, музыка в фильме так же очень красива. 10 из 10

Любовь главного героя к новой знакомой в самом деле сбивает с ног нескольких плохих парней, которые пытаются приградить ему путь. Это очень классное название, совсем необычный ход. Да, фильм вообще один большой неординарный ход режиссера, все так странно и совершенно необычно. Адам Сендлер оказывается умеет играть в кино, я ещё не видела ни одного более или менее приличного фильма с его участием, который бы стоил того, чтобы его пересматривать. Но на удивление Пол Томас Андерсон выбрал ня роль чудного Барри Игана именно его, и верно сделал, я считаю. Такой получился удивительно наивный человек дождя и Форест Гамп и вроде бы он совсем нормальный, просто затюканный своими оголтелыми сестрами. Фильм, как я поняла про то, как неожиданно начинаешь чувствовать жизнь, начинаешь в ней участвовать и получать от неё удовольствие, в общем-то ничего нового. пожалуй да, но самое интересное это, то как Пол Томас Андерсон показывает все эти душевные искания - операторская работа, музыкальное сопровождение, крупные планы, пританцовочки Сендлера в торговом центре. Очаровательно все это смотрится, особенно сцена влюбленных, когда они целуются в номере отеля. Много там таких милых фишечек, которых можно наколлекционировать ещё больше, после следующих просмотров. После просмотра такого кино остается какое-то приятное впечатление, чувство уюта и домашности, тепла. Под настроение отлично смотрится и хорошо подходит, чтобы скоротать вечерок.

Барри Иган, владелец скромного бизнеса «в гараже», под напором семи сестёр и потерей контроля в самых важных моментах, решает для уединения и успокоения своего скромного мира, позвонить в секс по телефону и разбавить свои напряжённые дни разговорами «по душам». На следующий день выясняется, что сомнительная реклама в чёрно-белой газете оказалась чёрной проделкой аферистов, желающих по быстрее опустошить все карманы бизнесмена-извращенца, который на тот момент только начал познавать чувство любви, придающее духовную броню против мелочных крыс. Независимое кино «Любовь, сбивающая с ног» начиналась довольно спокойно, в стиле каннских номинантов, жаждущих пальмовой ветви. Ближе к середине, или даже чуть раньше, наращенное спокойствие улетучивается с первичным о картине представлением. Тщательно подобранный саундтрек и красно прописанные композиции Джона Брайона, помогли Томасу Андерсону создать из обычной лав-стори нечто своеобразное, отделимое от подобных жалких попыток понравится влюблённым парам и остальным зрителям. Эта хата оказалась богата забавными сценами, удачно перемешанным юмором с чёрной начинкой, а самое главное режиссёрской и операторской стилистикой, что не свойственно иметь в карманах другим конкурентам, витающим на заднем плане в расплавленной чёткости с отвратительной похабностью. «Любовь, сбивающую с ног» пришлось посмотреть под напором шквального фонтана «Нефти», дабы убедиться, что практически оскароностная картина была не случайной удачей, а проделана действительно теми же самыми золотыми руками Пола Томаса Андерсона. Режиссер, срубающий каждым фильмом по несколько наград, занял у любителей серьёзного кино доверчивую ступень. «Мгнолия» (как же я мог о ней забыть?!) и «Нефть» тому подтверждение. Возможно и «Ночь в стиле буги» туда же можно отнести, (не смотрел, но скоро это мы исправим) а видимо, перед серьёзными темами Томас решил вздохнуть с облегчением и продемонстрировать, что он, оказывается, умеет расслабляться. Путём «Любви, сбивающей с ног» доказать ему это не удалось, потому что переживать и беспокоиться всё равно приходиться. Но, так или иначе, с комедиями у режиссёра тоже всё в порядке, раз уж он так спокойно находит в них место для оригинальной мишуры. После просмотра, понимаешь, что хоть и напрягали, но подняли настроение и дали вздохнуть с облегчением. А потом говоришь: Я думал, что название фильма я подразумевало другой смысл. А затем, вспомнив самый яркий момент в картине, усмехнувшись, хочется добавить: Сносит! Ещё как сносит, чёрт подери!

Ты даже не представляешь насколько я сильный! У меня есть любовь, и это делает меня невероятно сильным... Пол Томас Андерсон, автор очень сильных фильмов «Магнолия» и «Нефть» продолжает меня удивлять. Фильм «Любовь, сбивающая с ног» не похож ни на один из вышеупомянутых мною фильмов. Если «Магнолия» - это фильм-притча о человеческой природе, а «Нефть» - эпическая костюмированная лента о человеке в условиях капитализма, то «Любовь, сбивающая с ног» традиционно относится к мелодрамам (или даже комедиям). Это в корне не верный подход, так как «ЛССН» чистейшая драма. В ней встречается, конечно, парочка действительно смешных моментов, но это не главное в этом фильме. Теперь пару слов о сюжете. Барри 8-й ребёнок в семье, 7 его сестёр (!) всю жизнь смущали и забивали его, так что в итоге он (что вполне ожидаемо) боится не только женщин, а скорее даже всех окружающих. Он крайне несчастлив, плачет без причины, у него периодические вспышки ярости. Барри работает в офисе, работа ему не особо нравится. Так бы он может быть и продолжалось бы, если бы не произошло 2 события: во-первых он решился позвонить в секс по телефону, а во-вторых перед его офисом остановилась машина, из которой вышла одна девушка... Если говорить честно, то фильм местами скучноват. Всё-таки, несмотря на небанальный сюжет, у ПТА не получилось сделать повествование захватывающим. В первое время вообще складывается ощущение, что этот фильм снимали Коэны, так как это они любят идею о том, что один звонок может принести кучу проблем, но конец у ленты совсем не в стиле братьев. При этом есть кое-что, спасающее впечатление от фильма, а именно то, как всё это снято. А снято все просто великолепно. Каждый кадр выверен, периодическое передвижение камеры просто завораживает. А главное, это игра с цветом. Всё снято в преимущественно голубо-розовых тонах да ещё и с откровенными цветовыми вставками. Даже главные герои ходят в голубом и розовом большую часть времени. Это фильм о силе любви, о том, как она может изменить человека. Другая походка, другие фразы, другие поступки. Неуверенный станет решительным, а несчастный счастливым. Именно это чувство ищет каждый на этой планете, и вся красота, вся мощь этого прекрасного состояния смогли вполне удачно передать Адам Сэндлер и Эмили Уотсон. Из актёров также отмечу Филиппа Сеймура Хоффмана (единственное, что роднит этот фильм с «Магнолией»). Рекомендую этот фильм людям, которые любят оригинальное кино с непошлой романтикой без сопливости. Это очень искренний фильм, как и любое творение Пола Томаса Андерсона. Моя оценка 7 из 10. 7 из 10

Лучший фильм с Сэндлером из всех мною просмотренных. С удивлением обнаружил, что он даже может ОТЛИЧНО играть, просто ему надо очень захотеть. Никакая это к чертям не комедия, а самая настоящая драма, рассказ о типичном 'лишнем' человеке, который всю жизнь гниет в свой конторке, с ужасом понимая, что это все. Полный финиш, еще немного и жизнь будет прожита зря. Поначалу он кажется зрителям конкретным старостой дурдома, но постепенно начинаешь понимать, что этот человек нормальней всех тех, кто его окружает, просто забился в свою раковину, как рак - отшельник и смотрит оттуда на мир, боясь высунуться. И вдруг в его убогом существовании происходит термоядерный взрыв - он однажды обнаружил себя любящим и любимым, почувствовал, что такое НАСТОЯЩАЯ ЖИЗНЬ, попробовал ее на вкус, он преображается, просто меняется на глазах внутренее и внешне за полчаса экранного времени. Меняется лицо, поведение, походка даже. И эта метаморфоза, когда из полного ничтожества вдруг вырастает ЧЕЛОВЕК - это и есть самое удивительное событие в фильме. Я получил просто дикое удовольствие от просмотра. Кстати, глядел раза три (что в принципе делаю очень редко) и каждый раз находил какие-то новые нюансы и детали, упущенные при предыдущем просмотре. Рекомендую эту ленту всем любителям хорошего кино, ее стоит иметь в домашней видеотеке. Ну, а для исключительных любителей шедевров легкого жанра, типа 'Певца на свадьбе' или 'Водоноса' - будете неприятно разочарованы. Мозги надо напрягать, думать...

Шедевральное кино! Оно держит в напряжении, заставляет вздрагивать и сочувствовать. Ни одного штампа! Совершенно неповторимое, уникальное в своем роде зрелище. В него веришь не как в красивую сказку, а как в реальность. Посмотрев 'Любовь, сбивающую с ног' четко вырисовывается грань между настоящим искусством и коммерческими проектами, ставящими за цель стандартизировать человеческое восприятие. Вот это мой критерий определения ценности фильмов, и не только: фильмы, имеющие абсолютно разные отзывы - это, вероятно, и есть шедевр, ведь никто не остался равнодушным. Это различное восприятие, пространство для размышления - признак того, что создатели изобразили свое уникальное видение событий, и эта уникальность затронула в свою очередь совершенно разные и непредсказуемые струны миллионов неповторимых людей. Это не американский фильм, он - общечеловеческий. Кроме того, я бы не стала ставить на нем штамп жанра. Это неописуемое, внежанровое кино, которое каждый чувствует по-своему. Здесь ничто не продиктовано требованиями какой-то третьей стороны, не ощущается давления, нет рамок, границ. Потому фильм естественный, как воздух, как все то, что мы видим вокруг. Честные герои, которым веришь, и нет в голове той предательской мысли 'в жизни так не бывает'. Потому что бывает, и потому что на экране жизнь. Все волшебно и непредсказуемо. В перерывах - цветные вставки, а потом опять тикающая музыка, очаровательные, всегда удивленные глаза Эмили Уотсон и маленькое загадочное пианино. Советую любителям настоящего киноискусства. 10 из 10

Фильм вне какого-либо формата. Оригинальнейшее авторское кино знаменитого Пола Томаса Андерсона. Фильм необычен от начала и до конца. Нельзя сказать, что на экране творится что-то совершенно невообразимое и никогда прежде искушенным зрителем невиданное, но все очень и очень специфично. Понравится, думаю, не всем. Я вот особо не впечатлился: история не вызвала сильного переживания и глубокого следа в душе не оставила. Но за оригинальность фильму большой и жирный плюс. Кино запомнилось и, думаю, я его захочу пересмотреть как-нибудь. Жгучая смесь жанров, непривычная роль Сэндлера, 'живая' операторская работа, необычное музыкальное сопровождение. Вот отличительные черты этого фильма. А еще неожиданнейший момент с автомобильной аварией в самом начале фильма. И к чему он там?

Я совсем не помню причин, сподвигнувших меня пойти на просмотр этой картины. Я никогда не являлась поклонницей ни Адама Сэндлера, ни Эмы Уотсон, сыгравших главные роли в этом фильме. Вероятнее всего, в кино в тот вечер я отправилась просто от скуки. «Любовь, сбивающая с ног» - пример типичного авторского кино, когда режиссёр, сценарист и продюсер – это одно и то же лицо. Пол Томас Андерсон (человек, который позже снимет оскароносную «Нефть», кстати говоря). Картина рассказывает нам о жизненных перипетиях Барри Игана, которому повезло быть восьмым ребёнком в семье, где семь остальных детей – девочки, склонные к домашней тирании и поучениям. Неудивительно, что при таком раскладе наш герой вырос неврастеником с кучей комплексов. У Барри всё в жизни чёрт-те как: начиная от слишком болтливых сестёр, за которых ему частенько становится стыдно, заканчивая умилительными идеями по выигрышу бесплатных авиаперелётов. Барри очень одинок – он шарахается от представительниц слабого пола, не может проронить при них ни слова, но при этом он честен и прямолинеен. Однако однажды в его жизни всё меняется, и любовь натурально сбивает его с ног. Этот фильм – нелёгкий. Это не комедия с Адамом Сэндлером, по крайней мере, не в том виде, как мы к ним привыкли. Это фильм о мужчине, который не может, глядя любимой в глаза, сказать: «Я люблю тебя», и при этом не испытывать желания сбежать подальше. Особенно любопытна в фильме музыка: в какой-то момент из пугающе-параноидальной она становится прекрасной, радостной и слёзовыжимающей. Эта картина – арт-хаус как он есть, без примесей.

«Мир сошёл с ума, мир перевернулся..» Фантастика. Такого раздвоения ощущений я впредь еще не испытывала. Нельзя сказать, что этот фильм ужасен, хотя и оставляет после себя душевную смуту, неприятие, и, возможно даже отторжение. Но и безумная, отлично-воплощенная история любви, игра на грани сумасшествия и реальности не делают его гениальным в моих глазах. Фильм, словно парадокс, объединяет в себе множество противоречий. Его преимущества и недостатки заведомо взаимоисключают друг друга. Неплохие актеры, не плохой сюжет, волшебное музыкальное сопровождение, глубокие мысли и переживания, отличная актерская игра, фантастический конец. Но что-то в нем явно напрягает, полуторачасовой фильм тянется ВЕЧНОСТЬ. Не знаю, как у меня вообще хватило сил дождаться кульминации и досмотреть завораживающий финал, вся предыдущая часть картины была куда менее интересной, и временами даже нудной. Общее ощущение тяготит. Фильм про любовь, но это далеко не мелодрама и не романтическая и лирическая картина. Не думаю, что стоит смотреть этот фильм, когда хочется легких и приятных ощущений. И не думаю, что после просмотра, когда-нибудь его захочется пересмотреть вновь. Несмотря на все сомнения, плюсы и минусы, разногласия внутри меня, фильм, тем не менее, заслуживает, пожалуй, 8 из 10. И лишь потому, что эмоции, вызванные им, чересчур меня переполняют.

Что меня подтолкнуло к просмотру фильма?... Наверно очень интересное название, и красивая обложка на диске. Но с первых минут мне стало понятно, что фильм абсолютно не для меня. Откровенно нудноватый сюжет, игра актёров мне совсем не понравилась. Я смотрела достаточно много фильмов с Адамом Сэндлером, что бы сказать, что это совсем не его роль! И ещё мой совет не судите по обложке... 1 из 10

«Любовь, сбивающая с ног» Пола Томаса Андерсона призвана также разбивать стереотипы и ставить зрителей в трудное положение. Как можно отказать в значении фильму, который в своё время принёс создателю звание лучшего режиссёра года на Каннском фестивале, наравне с картиной «Штрихи огня» корейца Им Гвон-тхэка и действительно выбивается за все заявленные жанровые рамки, а Адам Сэндлер и вовсе далёк от себя привычного? В том, что у Андерсона есть сугубо индивидуальный ключ в мир кино, нет сомнений, осталось привыкнуть к тому, что каждый замок имеет свой секрет. К моменту создания этого фильма, наибольшую известность Андерсону принёс коммерческий хит «Магнолия», между которыми в полнометражном творчестве режиссёра был трёхлетний перерыв. «Магнолия» получилась во всех смыслах заметным кино, будь то продолжительность времени, количество актёров или сам сюжет, настолько необычный, что не поддаётся короткому описанию. Хотел или нет Андерсон сделать свой новый фильм более прозаичным, но «Любовь, сбивающая с ног», при кажущейся простоте, история отнюдь не банальная. Жизнь закомплексованных людей, кем бы они ни были, всегда находила яркое продолжение в кинематографе, и многими критикуемая психология становилась мощнейшим инструментом психологической картины мира. В «Любви, сбивающей с ног» этот механизм работает безотказно, и причиной тому не только коллективные страхи местного населения, взятые за основу, но и грамотная работа сценаристов, сделавших из Адама Сэндлера архетипичного американца средних лет, в буквальном смысле наступившего на горло не только нерешённым проблемам давно минувших лет, но и своему прошлому. Вместо любых разъяснений и ответов на возникающие вопросы, сюжет с головой погружает зрителей в причудливые игры разума Барри, делая их единым целым. В странном, порой чрезвычайно жестоком мире везде, даже на работе, найдётся место маленькому чуду, пусть даже чудо это с глазами, мокрыми от слёз. Андерсон предпочитает вести повествование на языке образных последовательностей, похожих то на сюрреалические мечты, то на лихорадочный сон уставшего от жизни человека, но все они, в конечном итоге, связаны друг с другом. Доведённый до отчаяния, но не сломленный Барри мчится по вымышленному кругу проблем от одной опасности к другой, пока не встречает на своём пути ту, что готова поверить ему без всяких если. Эта палка о двух концах тем интереснее, режиссёр оставляет возможность строить бесконечные догадки и предположения насчёт того, кто более безумен Барри или окружающий мир, населённый его полоумными сестричками и иже с ними. Пока Барри мечется, жизнь вокруг продолжается и остаётся всё такой же прекрасной и удивительной (привет господину Мкртчяну). Особенно хорошо это заметно в сцене, где Барри разговаривает по телефону в уличной будке во время пребывания на Гавайях, погружённый в свои проблемы и не замечая того, что вокруг него. «Любовь, сбивающая с ног» – одновременно забавный и печальный рассказ о нелепости человеческой жизни, полной необъяснимых вещей, которые гораздо сильнее, чем это кажется, влияют на наши судьбы и незаметно меняют людей. И главная ценность этого фильма как раз в том, что он учит, пусть и с помощью гипертрофированных, крайних подходов, той беззаветной простоте, без которой и жизнь уже не жизнь, а череда кривых зеркал с уродливыми образами.

Это один из лучших фильмов, которые я посмотрела за последнее время. Этот фильм стоит посмотреть тогда, когда у вас грустное настроение и вам хочется чего-то позитивного, но не тупой истории с ожидаемым сюжетом. Здесь есть смесь жанров, смесь музыки, света, хороший сценарий, словом: всё гармонично и интригующе. Во время просмотра фильма, у вас возникнет огромное количество вопросов: почему Барри такой доверчивый? как так вышло, что его родные не понимают его проблем? Не осознают его внутреннее состояние? как они могут столько гадостей говорить как за его спиной, так и при нем, зная, что это его раздражает? В этом фильме есть и погоня, и внутренний конфликт, обретение любви, применение сильных сторон героя. Словом затронуто очень много тем, которые раскрыты в достаточной степени. Очень понравились связи персонажей, отсылки, пасхалки и море символики. Фильм, который я посоветую друзьям и сама пересмотрю по меньшей мере два раза. 8 из 10

'Единственное, чего нам всегда недодают, — это любовь. Единственное, чего мы всегда недодаем, — это любовь.' Генри Миллер Порой в творчестве 'брендового' режиссера появляются фильмы для последнего не совсем характерные. Можно сказать, что для самих кинохудожников они являются своеобразной отдушиной или отпуском от их основной деятельности, хотя и не всегда удавшимся. Так, Брайан де Пальма любил подчас переключаться на комедии и отхватывал за них «Золотые малины», а Мартин Скорсезе вдруг начинавший снимать сказки для детей, напротив, собирал отличную кассу. «Любовь» Андерсона также из породы «внеплановых» фильмов. Вопрос здесь только один – удачная ли это работа или не совсем? Во многом, лента - полная антитеза остальному творчеству Андерсона. Характерная для последнего масштабность постановки общечеловеческих философских проблем и вопросов сокращается до голого и эфемерного чувства истинной любви. Взаимопереплетение судеб, величественная поступь провидения, богатейшая система взаимоотношений между персонажами собирается в луч света, падающий на голову единственного главного героя фильма. Нарратив с многосоставной химической формулы взаимодействия целого ряда сингулярных событий уплощается фактически до простейшей математической формулы. Но можно ли сказать, что все эти нововведения оправданы, что они вообще работают? И да, и нет, так как сам фильм оставляет двоякое впечатление. При просмотре, то и дело возникает чувство, что 'Любви' не хватает глубины и какого-то скрытого, двойного дна. И чувство это тем более усиливается, когда думаешь о том, что в режиссерском кресле сидел сам «мастер» Андерсен. Крайняя простота сюжета, антуража, предугадываемые мотивации героев порой нагоняют скуку и тоску «по возвышенному». Вполне возможно, что и сама история первоначально являлась одной из частей характерной для Андерсена мозаики, в которая она была бы как никогда восхитительна. Во всяком случае, можно сказать, что в фильме точно нет развития действия на полтора часа или, напротив, за девяносто минут раскрыть сущность глубинных взаимоотношений и кардинального слома экзистенции протагониста невозможно, о чем понимал и сам Андерсен, выпустивший вскоре после выхода лента, удаленные сцены. Однако на картину можно смотреть и другим, неотрефлектированным взглядом чистого вчувствования. Тот факт, что в ней подчас ощущается этакая звенящая, обескураживающая пустота вовсе не отменяет того, что фильм воистину прекрасен. Возможно, требовать от него каких-то задевающих за живое атрибутов, так же бессмысленно и абсурдно как вопрошать у прекрасной розы о ее скрытом значении, а 'Любовь' как никакая другая романтическая комедия походит именно на розу в своей простоте, красе и ярком, воодушевляющем аромате свежей, столь необходимой всем любви. Подобно тому, как цветок, полностью и без остатка воплощает свое понятие в чисто созерцательной форме, так и картина Андерсена буквально изливается во внешнем. Во-первых фильм выстроен на потрясающих, завораживающих длинных планах с причудливыми и крайне замысловатыми движениями камеры и сверхсложной сценографией. Далее, колористика кадра выдержана идеально, красно-синяя палитра создает из самых бытовых ситуации по-настоящему животрепещущие картины. Ну а музыкальное сопровождение в лице легкого джаза и романтических блюзовых напевов от Джона Брайона довершают атмосферу и продуцируют чувство, знакомое всем по воспоминаниям о первой любви. В целом же, можно сказать, что по стилистике Андерсен ориентировался скорее всего на великие романтические ленты золотой эры Голливуда с их тяготением к легкой гипертрофии чувств и даже своеобразных выходом в небольшой гротеск. Однако в формальном отношении, достоинства фильма не заканчиваются на удачно воссозданной романтической ауре, и дополняются действительно захватывающими эмоциональными сценами насилия, проблема которых только в том, что их до слез обидно мало. Правда, их редкость еще больше подчеркивает их взрывное воздействие, и за счет этого контраста фильм как бы дистанцируется от возможно излишней мелодраматизации и пробуксовки на чисто романтических нотках. Наконец, упомянем о самом главном достоинстве картины в лице Сэндлера. Известный актер Александр Паль как-то назвал его игру лучшим, что он когда-либо видел на экране. Боюсь, что такая характеристика несколько предвзята, но, во всяком случае, ненамного. В создании персонажа на руку Сэндлера сыграло его амплуа, которое он раскрыл на двести процентов. Потерявшийся в жизни, по-настоящему добродушный, не глупый, до самых глубин честный герой с легким налетом «Идиота» - разве его прообразы уже не встречались в «Билли Мэдисоне», «Счистливчике Гилморе», «Певце на свадьбе» и т.д. и т. п? Однако здесь Сэнлеру удалось разнообразить характер своего героя двумя важнейшими чертами – скрытым страданием, которого никто не видит и вселенским одиночеством. Хотя самая интересная его особенность – это, кончено, диалектический раскол в существовании. Распад личности на противоположные полюсы и их последующее соединение – по сути, это и есть главная тема фильма, которая прочитывается все в тех же старых добрых терминах психоанализа. Сэндлер, с детства окруженный женским деспотизмом, вынужден был на протяжении десятилетий вытеснять свое агрессивное мужское либидо, которое периодически возвращалось в его жизнь в виде неконтролируемых вспышек ярости и насилия. Как известно, этот комплекс обычно преодолевается через свержение фигуры отца и вступления с ним в борьбу – в фильме эта роль выпала безукоризненному Сеймуру Хоффману, чей звериный рык по телефону стал интернет-мемом. Настоящий грозный отец, карающий смертью своих непослушных детей. Интересно отметить, что дав отпор негодяю, Сэндлер избавляется не только от своей основной проблемы – мнительности и излишней робости, но и от побочной – бессильной агрессии, а его мужское либидо входит в нормальное русло и течет туда, куда и должно – в лоно вечной женственности. Интересно заметить, как этот довольно архаичный и несколько банальный сюжет Андерсон пытается разбивать своими фирменными абсурдистскими деталями, как бы разрывающими целостную ткань повествования. Так, например, фильм начинается с жуткой автоаварии, от которой вскоре не остается и следа, из какого-то загадочного грузовика (который еще не раз появится в фильме) герою сгружают старое пианино, а мечта протагониста крутится вокруг скупки всех пудингов и небольших махинаций за счет маркетинговой ошибки производителя и т.д. Являются ли эти детали метафорами – авария как предвестия кардинальных изменений в жизни, пианино как символ скорейшего установления гармонии личности, а рекламная акция как своеобразная удача и некое божье благословение от всемогущего капитала? Конечно, хотя каждый и будет прочитывать их по-своему. В итоге, можно сказать, что фильм как минимум выдающийся, хотя ставить его в ряд образчиков кинематографа объективно вряд ли получится. Это романтическая комедия, построенная на искренности и простоте, отходящая от канонов современных мелодраматических лент, тяготеющих к крайностям в виде гиперсексуальности или суперсентиментальности. Хоть и не без труда, но можно утверждать, что Андерсен попал в сам эпицентр жанра, вновь создав нечто живое, противоречивое и самобытное, чего так не хватает современным фильмам о столь сладкой и опьяняющей любви, сшибающей с ног.