отзывы и рeцензии

Плохой парень: отзывы и рeцензии

Он целует ее прилюдно, по выражению его лица, как только он ее увидел, сразу же мелькает озарение. Он дает ему пощечину, народ его избивает. Он не извиняется. Потом он выбивает окно рукой, битой, бьет прохожего и прочее невнятное выражение психов. Этакий показатель немой боли и рассерженности. Те чувства, которые выражаются в глазах Хана Ги (Чо Чжэ Хён), когда он смотрит на свою жертву, сентиментальные проявления к ней, прикосновения, поступки, которые следуют, после того, как он ее видит, говорят о какой-то извращенной любви, непонятной никому, возможно включая него самого. Нам остается наблюдать за ним и додумывать, что же на самом деле творится у этого подонка в голове. Она – красивая, хорошая, скромная девушка Сун Хуа (Вон Со), которая учится в колледже и встречается с милым парнем, который бы и не прочь с ней уединиться, но та тоже дает ему пощечину, потому что она не такая. Ситуация, в которую она попадает в стечении глупых обстоятельств, поражает масштабами чудовищной несправедливости, от чего сердце йокает через каждую сцену просмотра. Тема проституции, места женщины в мире мужчин, отношение к ним не иначе, как к бездушному объекту удовольствия не раз поднималась в кино. Так же как простого смертного, который далек от всего этого, хочет ненадолго заглянуть за ширму и посмотреть, что же происходит между проституткой и клиентом, и в квартале красных фонарей. Действительно, неоднозначное отношение к тому, что творится в этом мире. С одной стороны девушки безвольны, сидят за стеклянными витринами, будто манекены или товар. С другой стороны, то, как они зазывают и борются за клиентов, заставляет думать, что им это даже нравится. «Почему ты так поступаешь с другой женщиной?» - спрашивает у хозяйки борделя Сун Хуа. Казалось бы в этой истории нет места ни капли сострадания и даже женской солидарности. Творения режиссера Ким Ки Дука, да и, в общем, корейское кино, отличается простотой картинок, потому что входит в жанр артхаус. Но, тем не менее, смысл, который заложен в них, всегда заставляет ужаснуться и воскликнуть: да неужели такое вообще может произойти?! Его герои – это, как правило, молчаливые угрюмые люди, которые несут свою ношу, связанную с насилием, убийствами и сексом. Все это вывернуто наизнанку и показано совершенно под другим углом, что заставляет задуматься, сколько еще загубленных жизней, жестокости, существует на этой Земле? Это тонкое, психологическое кино, явно не для слабонервных и не тех, кто любит красивые истории. Через все эти крики, слезы, побои, разбитые вещи, приходится только догадываться, что чувствуют герои и какая черная яма у них в душе. Я считаю, что люди, которые умеют сопереживать, явно не останутся равнодушными, после просмотра и потом еще мысленно будут возвращаться к тому, что увидели. Еще присутствует открытый вопрос с фотографией без лиц, которая проходит сквозь весь фильм, что еще больше нагоняет мистики и оставляет поле для размышлений в дальнейшем.

Вышибала из борделя увидел на улице девушку. Хотел уйти, но не мог. Не выдержав, впился жадными губами в уста. Его едва оттащили, а девушка потребовала извинений. Но он не снизошёл. Тогда девушка плюнула ему в лицо. На следующий день он сделал её проституткой, хотя и не собирался проучить. Просто он был плохой парень и иного способа завоевать сердце женщины не знал… Южнокорейский режиссёр Ким Ки-Дук в который раз демонстрирует абсолютное кинематографическое зрение и вновь доказывает, что ему есть, что «спеть, представ перед всевышним». Этот азиатский самородок ничем не гнушается, ни на кого не оглядывается, заявляя о себе с первых кадров. И хотя изощренного насилия на этот раз заметно меньше, чем в его предыдущих опусах (тут герои предпочитают ранить друг друга с помощью стёкол: сутенёру наносят урон гигантским осколком, протыкая живот), фирменный стиль никуда не делся. В «Плохом парне» Ки-Дук заставляет вспомнить шедевры Феллини: «Дорогу» и «Ночи Кабирии». Плохой парень тут никто иной, как Дзампано, влюбившийся в свою Джельсомину, в качестве которой выступает симпатичная учащаяся колледжа. Этот вульгарный тип, живущий по законам самых примитивных инстинктов, испытывает не просто противоречивые чувства, но переживает нешуточную трагедию, когда торгует возлюбленной, выставляя её напоказ. А одновременно испытывает жуткую ревность, видя каждый день, как кто-то другой обладает желанным телом, к которому ему страшно даже прикоснуться. Бульварный сюжет превращается в жестокий городской романс, но не о продажном сексе, а об обреченной любви. Сутенёр одержим поиском любви, хотя и не может признаться себе в этом. Назло делая хорошую девушку проституткой, он не просто примитивно мстит, ведь по Ки-Дуку мужчины и женщины пребывают в перманентном конфликте. И в этой вечной битве полов ни одна из сторон не собирается уступать, предпочитая переступать черту дозволенного, рамки приличия и закона. Агрессивность насилия - это не более чем защитная реакция. Поэтому в абсолютно условных и одновременно натуралистичных фильмах Ки-Дука порой бывает трудно отличить любовь от ненависти, но представить их друг без друга лучше и не пытаться.

У корейского «режиссера-неуча» Ким Ки Дука Любовь – это явно не серенады, ласточки и конфеты. Это бич. Любовь И Танатос, при чем второе – не противоположность первого. Они идут рука об руку. Если Любовь, то вместе с Разрушением. Это сумасшедший вихрь, который сбивает с ног, крушит, при чем не только 2 «виновников», но и всех, кто к ним причастен. Сценарий обычно похож: «Простите, вы влюблены? Это ваше окончательное решение? Точно? Ну тогда не жалуйтесь…» Что самое интересное, - герои не жалуются. Они кричат, убивают, калечат себя и других, но безропотно несут выбранный ими крест Любви. И не зря главная героиня «Плохого парня» едет к нему в тюрьму и кричит на него. Сперва кажется, что она действительно ненавидит его настолько, что смертная казнь кажется ей чересчур легким наказанием. Но нет. На самом деле это больше обвинение, не проклятие: «Как?! Ты – мой Пигмалион. Ты не имеешь права уходить вот так и сейчас. Ты меня «вылепил», сделал, теперь ты должен нести ответственность, продолжать жить и мучить нас обоих. Немедленно выходи и терпи, как я!» При чем ни в одной своей картине Ким и не собирается делать «хэппи-эндов». Он нарочно-реалистичен. Сутенер, который влюбляется и влюбляет в себя проститутку, не обязательно должен поменяется. Чувства не означают, что жизнь мгновенно изменится, они купят большой дом, собаку, он станет порядочным налогоплательщиком, а она – домохозяйкой. Шиш, вам, дорогие зрители, а не романтичный финал. Это вам Жизнь и Любовь, сказке тут не место… Начиная с заголовка режиссер показывает, что особых сюрпризов не будет. Есть плохой парень, значит, будет и Хорошая Девочка. Но не стоит обманываться, сюжет только кажется простым. Во время фильма в голове постоянно мигает лампочка: «Что, правда, что ли??» Главный герой – прототип кроманьонца, дикого человека. У него одни рефлексы, все просто. Он видит девушку, она ему нравится, он ею овладевает. Как может. И все! Он любит ее как умеет. Потому, что по-другому он не умеет. Не хватает только сцены, где он машет дубинкой и тащит ее к себе в пещеру.. К слову сказать, дубинкой бандит машет, только не на свой объект обожания. Хорошая Девушка дает отпор Плохому Парню. Он делает ее проституткой. Из мести ли?. Ан нет, не тут-то было. Все по-детски наивно. Хан Ги строит девушку под себя. Он помещает ее в малюсенькую комнатушку, как ребенок, который ловит ящериц или бабочек, сажает их в бутылку и кормит, следит за ними. Не потому, что ребенок – садист, нет. Он-то считает, что оберегает своего любимца, желает ему добра. Хан Ги даже не понимает, насколько девушка находится в неволе. Он знает, что ему хорошо, когда она рядом, пускай к ней и прикоснуться нельзя. И ему плохо, когда ее нет, ВСЕ! Вывод: она должна быть рядом. В любом виде… Ты не любишь меня, потому что я - не твоего уровня. Ты считаешь себя выше меня. Отлично, тогда я опущу тебя на самый низ, до своего уровня. Может, тогда ты меня полюбишь? К слову сказать, Хорошая Девочка не такая уж и хорошая. Так же, как и Плохой Парень не всегда плохой… Хорошие девочки в магазине не вырывают страниц из книжек, а если видят кошелек, - стараются отдать его владельцу… Героине ломают жизнь, она уже не может просто уйти на свободу. Если вначале она просит о побеге, то потом она бьет приятеля решившего ее отпустить. И даже когда главный герой отвозит ее туда, где все началось, она все равно выходит ночью на трассу. Ким Ки Дук играет с вашими нервами и эмоциями в течение всего фильма. И вот уже начинает просыпаться жалость к Хан Ги, ты думаешь, что может вот-вот именно сейчас все начнут сначала?? И снова нет… Плохой Парень так и остается плохим парнем, ничего другого от него нельзя ожидать. А он и не стремился сделать из себя Хорошего. Он только хотел Ее одну испортить, подрихтовать под себя. Хотя лично для меня девушка все остается все той же «девочкой из колледжа». Она на самом низу, в грязи. Но остается на удивление чистой. На ней нет отпечатка потасканности. Хотя, когда она закуривает сигарету, протянутую Хан Ги, в голове мелькнул вопрос: «Надолго ли?»..

Первый вопрос, который возник после просмотра - неужели такое бывает? История выходящая за пределы сознания. Как просто девушку из благополучной семьи украли и отдали в район красных фонарей. Ее никто не ищет? Не бьют тревогу? Или так плохо работает полиция? Но это все попутные догадки. Основная суть в другом. Девушки больше любят 'плохих' парней, чем хороших. И фильм тому доказательство. Герой скорее похож на израненного и загнанного зверя, чем на человека. После того, как его насквозь пробили осколком стекла, казалось, что он умрет. Но именно звериная живучесть его спасла. То, что он испытывает к девушке, человеческим чувством тоже назвать сложно. Он наблюдает. Пасет, как волк добычу. А она и есть его добыча-жертва. Она попала под влияние силы и животного влечения. И этот 'животный' мир уже не отпускает. Домой она не вернется, хоть и есть шанс. Она обрела своего вожака и будет жить по его законам. Оценить фильм очень сложно. Это кино не вызывает восторга. Но удивляет по-полной. 7 из 10

Данный фильм в части структуры истории вызвал стойкую ассоциацию с «Груз 200» (2007) Балабанова. Помню, когда его смотрел где-то во времена его выхода, то он показался каким-то странным психологическим триллером в стиле «Молчание ягнят» (1990), рассказанного то ли от лица маньяка, то ли вообще не пойми как. В таком режиме он оказал достойный психологический эффект, но если бы мне тогда кто-то задал вопрос «о чем фильм?», то я бы даже не понял его вопроса. О чем вообще может быть триллер о маньяке?! Значительно позже, когда до меня стал доходить смысл жанра драма, удалось осознать, что контекст в историях — это не гарнир в виде абстрактного «ну, это фильм о насилии / семейных ценностях / любви и т.д.», а основное блюдо. Именно в контексте истории обычно зашита как ее логика, так и смысл. В данном случае, если смотреть буквально, то фильм является своего рода психологическим триллером, который формально рассказывает историю, заявленную в аннотации, и представляет из себя какой-то странный рассказ о жизни на дне корейского общества. В таком режиме просмотра формально понятно, что происходит, но какой в этом смысл? Что хочет сказать автор? Какие выводы из истории? Почему такой финал?! Очень интересно, но ничего не понятно… Если же смотреть фильм как драму, понимая, что всё происходящее — это одна большая метафора, в которой каждый персонаж именно такой и действует именно так не просто так, то к концу в голове будут крутиться кусочки пазла, для верной интерпретации которых в первую очередь надо попытаться сформулировать базовую механику работы истории. Лично для меня ключом к пониманию механики стала свита главного героя, в которой относительно легко угадываются своего рода ангел и демон, которые являются фрагментами души героя. Обычно концепция «ангел/демон» является черно-белой, тут же в глаза бросается контраст между словами и действиями как данных товарищей, так и всех остальных персонажей истории. Именно этот дуализм является базовой механикой. Понимая принцип работы истории, можно относительно легко определить, какие роли в ней отводятся разным персонажам, что, в свою очередь, объяснит местами крайне причудливые их взаимоотношения и влияние на векторы развития главных героев. В этой части надо понимать, дуализм персонажей в большинстве случаев становится заметен только со зрительской точки зрения, в то время как сами персонажи имеют значительно более суженый кругозор и в своих действиях исходят из доступной им информации. Если разобраться в метафорическом слое, то глобально история становится своего рода исследованием природы морально-этических норм и их парадоксов. Тут можно привести простой житейский пример: чем дальше от наблюдателя находится та или иная ситуация, тем более черно-белой она представляется. Каждый же знает, кто виноват и как надо было делать в ситуациях, про которые только слышал? Причем ладно бы психика делала какую-то поправку на зону компетенции. Каждый же знает, как надо управлять страной или что надо делать для того, чтобы любимая футбольная команда наконец нормально заиграла, однако, как только дело доходит до решения значительно менее комплексных, но более конкретных задач, всё почему-то становится сильно неоднозначно. Про взаимоотношения внутри семьи так вообще молчу. Это соседям повезло, что у них всё просто, а у нас куда ни плюнь, везде какие-то нюансы, из-за которых черно-белая система координат при переходе из теоретической в практическую плоскость почему-то быстро сереет. Собственно, о подобных «нюансах» идет речь в данной истории. Для проходящего мимо наблюдателя тут всё предельно понятно и выглядит, как написано в аннотации. Но если попытаться вникнуть в суть, тут всё переплетено настолько, что получается ровно как в жизни – у каждого своя правда, но эти правды настолько противоречат друг другу, что при попытке сложить их вместе как-то сам собой возникает вопрос о существовании истины как таковой. Резюмируя, скажу так: этот фильм, как истинная драма, не ставит перед собой цель развлечь зрителя. Да, внешне он выглядит как психологический триллер, но, в отличие от того же патриарха жанра «Молчание ягнят» (1990), создан он для того, чтобы зритель не просто смотрел и ахал, а активно думал и пытался вникнуть в контекст. В данном случае ключом к глубинному смыслу могут стать приспешники главного героя, поняв смысл образов которых, можно относительно легко разобраться, по каким принципам развивается история, что, в свою очередь, даст возможность понять ее логику и сформулировать управляющую идею. Понимая управляющую идею, станет понятно, что история эта про такое, где классический хеппи-энд невозможен, поэтому покой — это лучшее, что мог подарить автор своим героям. Оценка подобных фильмов прямо зависит от режима просмотра. Как триллер он оказывает психологический эффект, но его внутренние причинно-следственные связи кажутся какими-то нелогичными, художественными условностями, что прямо сказывается на впечатлениях от просмотра. Как драма, которая заставляет думать и анализировать, – это шедевр, как упомянутый в начале «Груз 200», где, если абстрагироваться от эмоций и попытаться разобраться, кто все эти персонажи и почему они взаимодействуют так, как взаимодействуют, то под верхушкой буквального смысла обнаружится такой контекст, что, просто осознав его существование, в голове всплывает мем «А так что, можно было, что ли?!». Именно как драма фильм дарит уникальный опыт и является бесспорным шедевром. 10 из 10

Соединение несоединимого, взаимопроникновение прекрасного и безобразного стало визитной карточкой стиля Ким Ки Дука к 2001 году. Но каждый новый фильм - это не просто продолжение традиции. Каждый раз это и новый сюжет, и новые акценты, и новые ракурсы, и новое исследование того какой бывает человеческая личность. Этот фильм стал фактически воспеванием относительности. Ничто в этом мире не может быть абсолютным: ни зло, ни добро, ни порядочность, ни беспутство. Всё, что находится высоко, всегда можно опустить вниз, принизить, испачкать не только снаружи, но изнутри; погрузить в грязь настолько, что эта грязь проникает в душу и становится чем-то неотъемлемым от самой души, её непреложной частью. Получается, что любой представитель добропорядочного общества может в определённой жизненной ситуации и при определённых обстоятельствах навсегда измениться как внешне, так и внутренне и безвозвратно утратить свою добропорядочность, свою правильность в глазах окружающих. А всё потому, что и раньше в глубинах этой порядочности были семена грязи и порока, которые попав на благоприятную почву, не смотря на внутреннее сопротивление личности, привыкшей к совершенно иному, нормальному образу жизни всё же пускают ростки и оплетают внутренний мир изнутри своими бурно разрастающимися побегами. Как среди света и чистоты можно найти семена порока и грязи, так и среди тьмы, в сплошной грязи можно разглядеть всполохи света и сияющие необыкновенной чистотой пятнышки. Исковерканная уродливая мстительная душа способна на настоящие благородные и даже высокие поступки: помощь чужому тяжело больному отцу, способность пожертвовать собой ради товарища. При этом скорее всего сам этот человек даже не осознаёт насколько хорошо то, что он делает, насколько морально высоки эти его пусть и единичные поступки. И ещё одна тема, исследуемая в фильме – это любовь. Но любовь непросто необычайная, а такая, которую-то и любовью можно признать с долей внутреннего усилия над самим собой. Это чувство, рождающееся в кромешной тьме среди порока, грязи и насилия. Чувство, которое стало трансформацией и преобразованием ненависти. Чувство почти нереальное в своей странности, своей противоречивости разумности, своей иррациональной мучительности и болезненности, подобной сладкому безумию, которое исподволь совершенно незаметно закрадывается вовнутрь и начинает притягивать к любимому непреодолимой силой необходимости и желания быть рядом. Фильм полон своеобразной эстетики. Красота тем сильнее поражает человека, чем неожиданнее её явление. От некоторых кадров сердце буквально замирает. Столь дивно их явление среди этого порока, столь болезненна и по-настоящему чудовищна сила их воздействия. Сколько символизма и сколько неоднозначных намёков в каждом нежном и щемящее грустном романтичном фрагменте. Нет тьмы без света и зла без добра. В муках и корчах ненависти может родиться любовь. А абсолютному счастью место только в сказочных историях.

Как-то раз корейский молчаливый сутенер прогуливался по улице и увидел сидящую на лавке девушку, на вид самую обычную нормальную кореянку. И тут искра, страсть, безумие, и вот наш сутенер влюблен в нее бешеной любовью. Как же ему, простому бандиту и охраннику улицы красных фонарей, завоевать сердце такой красавицы? Кто-то бы предпочел дарить даме цветы, заваливать её комплиментами или помочь ей в трудную минуту и стать героем в её глазах, скрывая свою трудовую деятельность в притоне. Но только не наш герой. «Плохой парень» предпочитает более неординарные методы, а точнее решает подставить свою ненаглядную на бабосы и заставить ее работать проституткой на его улице, дабы всегда быть рядышком с любимой. Ну а дальше в фильме нас ждут замечательные кадры насильственной дефлорации, слезы и вопли отчаяния прекрасной путаны, ее моральное падение и в какой-то степени сумасшествие. Ничего романтичнее в жизни не видела. Главная героиня, абсолютно адекватная в начале, к концу превратилась в типичного персонажа фильмов Ким Ки Дука — молчаливую шизофреничку, совершающую неадекватные поступки и вечно страдающую. Привет стокгольмскому синдрому кстати. Тут многие пишут, что девушка повела себя плохо, когда в самом начале отвергла сутенера. Мол она высокомерная, смотрит лишь на внешность, даже не зная самого человека, и чтобы такую научить уму-разуму только и остается, что сделать из нее проститутку. Дорогие комментаторы, я уверена, что если какой-нибудь бомжевидный бандит возьмет Вас за волосы и смачно засосет прямо при Вашей второй половинке, Вы поступите правильно и не оттолкнете его. Наоборот, приголубите и ответите взаимностью, ведь наверняка у сутенеров нежная и добрая душа. Сутенер к тому же еще и бессмертный какой-то. Его можно проткнуть огромным осколком стекла чуть ли не насквозь, но плохой парень все равно не помрет и уже в следующей сцене будет ходить живёхонький. Кажется, его и к смертной казни приговаривали, но он и это пережил. Молчун сношает всех проституток, кроме главной героини, а досуг проводит, подсматривая, как эта бедолага принимает клиентов. Есть предположение, что таким образом он пытается опустить ее до своего уровня, поэтому сам не решается ее трогать, пока она не станет так же мразотна как все остальные проститутки. Соответственно в конце я ждала, что эти двое, наконец-то освобожденные от жизни в притоне, влюбленные друг в друга, и вместе упавшие на самое дно, начнут новую жизнь. Как же я офигела, когда посмотрела финал. Вот уж точно больные отношения во всей красе. Итог: «Плохой парень» оставил двоякое впечатление. Вроде на экране абсолютный неадекват, а вроде и есть в этом что-то; вроде любовь у героев отвратительная и неприятная, а вроде это и необычно и притягивает. Советую к просмотру всем романтичным натурам, дабы немного потрясти свой шаблон. 7,5 из 10

«Плохой парень» Ким Ки Дука напоминает рокировку, причём сделанную в дебюте партии, после вывода пары фигур. В сюжете картины сутенёр-хулиган с первого взгляда влюбляется в прохожую девушку. Наивный для корейца ход вызывает некую двойственность, если угодно, противоречивость, где знакомая режиссёрская причинно-следственная связь отношений между героями образуется поперёк, что может быть уклоном в сторону эксцентричности или банальной небрежностью. Вопреки своей безмолвности, главный герой является носителем хаоса и пытается овладеть понравившейся ему особой, но, получив отпор, идёт на радикальные меры, вследствие чего девушка влипает в неприятности. Для разрешения конфликта она вынуждена торговать своим телом в «квартале красных фонарей», в потаённых уголках которого затаился её губитель, безмолвно наблюдающий за её страданиями через специальное зеркало. В молчании отморозка проявляются очередные режиссёрские парадоксы, поскольку неразговорчивыми доселе у него были лишь жертвы, а Чо Чжэ Хён, игравший у Кима ранее беспощадных мерзавцев, в очередной раз успешно утвердился в привычном для себя амплуа, но мотивы поступков его героя оказались завуалированы гробовой тишиной. Впрочем, постановщик разрушает созданные им же стереотипы, ведь молчание здесь не показатель глубины, а следствие разрыва голосовых связок. Подонком движут не возвышенные чувства, а животные инстинкты. Он лишь зверь, который не знает чего хочет, и не находит себе места в мире, а потому вынужден извиваться в этом бесконечном сумбуре, норовя однажды схватить жертву и утащить её с собой в грязь, в которой он уже не будет томиться в одиночку. Между молодым человеком и девушкой словно мысленная пучина, через которую он то и дело стремится прорваться, потому и пользуется различными вспомогательными конструкциями как специальное зеркало вуайериста в комнате свежеиспечённой проститутки, дающее возможность понаблюдать за происходящим со стороны. Может быть, это лишь отчаянная попытка бандита постигнуть в своей никчёмной жизни хоть что-то светлое и чистое, дотронуться до него и даже поцеловать, пусть и через холодное стекло. Но отнюдь не белый перекрашивает чёрный, а наоборот. На контрасте двух тонов проявляются оттенки, являющиеся отражением противоречивых чувств: презрение с отвращением ожидаемо гармонируют с жалостью и состраданием. Однако сложившаяся история, вопящая из всех углов о возможной фантасмагоричной любви, несколько преображает пресловутый мрачный натурализм постановщика, придавая ему контуры сюрреализма, где допустимо размышлять о любви, возникшей между красавицей и чудовищем. Но с какой стати вообще показывать любовь без всяких предпосылок, тем более Ким Ки Дуку? Понятие этого чувства в его фильмах искажается. Виднеется лишь набросок романтического рисунка, тогда как на деле преобладают одни импульсы и инстинкты, любовь же остаётся непостижимой химерой. Кореец, словно иллюстрируя слова Черчилля «Меня не пугают никакие действия, куда страшнее бездействие», показывает две крайности характера и, вероятно, боится того же — что отчуждённость и равнодушие станут нормой, потому и в насилии видит единственное спасение. Не только любовь — чувство, но и фрустрация или тошнота. Здесь нет шекспировской любви: Джульетта бьётся в истерике, будто в конвульсиях от наркоманского передоза, а неподалёку сидит Ромео, который знает чем всё закончится и попросту томится в ожидании. Им необходим новый мир, который они обретут и назовут по-настоящему своим.

Просыпаясь под оглушительный звук выстрелов из сна, он кричит и подскакивает. Уже привычно нащупывая автомат, вдруг замечает плакат «Плохого парня» на стене. Напряженное предчувствие преображается в импульс. Желание соединить иллюзию и реальность в полуабстрактный коктейль рождает кино. Притчу о том, что в любой момент может произойти нечто, способное ворваться в вашу жизнь без предупреждения. О том, что действия других людей могут перевернуть ее и вы привыкнете к этому - помимо своей воли. Герой фильма «Плохой парень» с момента появления на свет несет на себе печать несчастья. Он одинок и обозлен. У него перерезаны голосовые связки и он ведет диалог с миром на языке кулаков. Разрушая судьбу понравившейся ему девушки, парадоксальным образом доказывает и одновременно опровергает мнение о том, что мужчина - не слова, а его поступки. Продав любимую в рабство веселому кварталу, в компании с режиссером-вуайеристом, пристально наблюдает сквозь амальгаму зазеркалья за ее страданиями. Жестокость его действий не объяснима привычной логикой, но предсказуемо ищет презумпции невиновности у все оправдывающего безумия любви. В какой-то момент начинает казаться, что его действия направляет сам дьявол. Ким Ки Дук предпочитает называть это судьбой. Художник с репутацией психопата и мизогина, Ким Ки Дук скручивает параллельность двух столь разных человеческих судеб так же туго, как переплелись однажды дороги его собственной жизни. Яростная bad guy харизматика пробила себе дорогу на экран из воспоминаний о побоях отца, дворовых зуботычинах, допросах в полицейском участке, армейского мордобоя и кровавых драках в дешевых борделях. Девушка-виденье возникла в мире влюбленного в нее сутенера так же как вошли в жизнь трудного подростка из корейской глубинки история искусств, поездка во Францию и первое посещение кинотеатра. Соединяя своих героев и дублируя их в разорванной фотографии на песчаном берегу, чем-то похожем на пляжи Монпелье, где он торговал нарисованными акварелями, Ким Ки Дук воссоздает собственный сюрреалистичный перекресток миров с шизофренической альтернативностью событий. Детали автобиографии смываются волнами вечности, набегающими на песок, сукровичность платья-батика у девушки-двойника недвусмысленно намекает на аниму, а молчание накрывает все происходящее сакральным покровом многозначительности. Откровенно кричащая артхаусность “Плохого парня” зазывает внутрь, настойчиво хватая зрителя за полы не хуже бордельных красоток. Провокационные репродукции обожаемого Эгона Шиле в подсветке красных фонарей смотрятся как никогда уместно, прямолинейно и более чем честно. Режиссеру плевать на то, что избыток символизма каждой детали фильма в какой-то момент начинает вызывать неловкое ощущение надуманности и искусственности всей конструкции. Что сюжетная линия, выстроенная по закону от обратного, а особенно маргинальный перекати-поле финал в духе классического неореализма, вызывают смутное подозрение в демонстративном подчеркивании и дистанцировании своей идеологии и эстетики от всех прочих. Куда важнее вырвать зрителя из уютной зоны комфорта, пропороть свернутым из бумажного плаката ножом наросший обывательский жирок, выпотрошить до исподнего загашники истраченных чувств и заставить сопереживать - назло и вопреки. Ким Ки Дук не устает повторять из кадра в кадр мантру: в условиях, когда отчуждение и холодность становятся нормой, отсутствие насилия может оказаться даже более опасным, чем оно само. Насилие в его фильме становится формой человеческого контакта, диалогом, средством общения, которое мы используем, когда уже не остается слов. Поиск человеческого тепла и понимания через болезненный разрыв девственной плевы идеализма вызывает странное и мучительное чувство близости. Ставя миру очередной диагноз некоммуникабельности чувств, он предлагает ему единственно возможную терапию - стокгольмским синдромом. А проваливаясь в очередной кошмар или снимая очередное кино, не забывает свои слова: “Мы не знаем, что такое мир, в котором мы живем - сон или реальность. Но прямо сейчас какой-то человек убивает другого”.

В обычный день, не предвещавший ничего плохого, Сон Хва сидела на скамейке в оживлённой части города и ждала друга. Проходящий мимо Хан Ги, едва взглянув на неё, был сражён красотой и подсел к ней на скамеечку, но вскоре, увидев, что девушка не одна, пошёл было прочь, однако какая-то неведомая сила заставила его вернуться и, не смотря на обилие людей вокруг и присутствие друга Сон Хва, он крепко обнял её и протяжно поцеловал прямо в губы. Так началась эта полная драматизма, необычная история любви. Ким Ки Дуку неинтересно снимать банальную лав стори, его фильмы всегда многослойны, не стал исключением и этот. Мне кажется, что главное в этом фильме - проблема выбора. Наш выбор, наши поступки определяют всю дальнейшую жизнь и способны кардинально её изменить. Конечно же, он зачастую предопределён заложенной в нас внутренней сущностью, которую зачастую мы и сами не знаем. Легче всего сказать, что девушку подставили и развели, но, во-первых, она могла и должна была сдержать свои эмоции и не опускаться до плевка в лицо в ответ на столь дерзкое, но абсолютно искреннее проявление чувств парня. Унижая его, она возвышала себя, но этот плевок дал толчок последующей череде событий. И затем у неё была возможность правильного выбора, но она не прошла предложенный ей тест на честность. Даже оказавшись на дне, она могла хоть как-то изменить своё положение. В конце концов, почти всегда свободен 'путь самурая', то есть смерть. Но самое странное, что очень скоро то, чем пришлось заниматься Сан Хва, стало ей нравиться, то есть предложенная ситуация способствовала раскрытию одной из её сущностей, которая просто дремала в ней до поры до времени и финал ещё раз подтверждает это предположение. Конечно же, можно понять, что после всего произошедшего с ней, возврат к прежней жизни уже не возможен. Старое окружение просто отторгнет её, потому она выбрала то, что выбрала, да ещё и влюбилась в своего, казалось бы, мучителя. Неисповедимы пути любви. Хорошо известно, что от любви до ненависти один шаг, но Ким Ки Дук показывает нам, что этот шаг возможен и в обратном направлении, причём делает это весьма убедительно. Режиссёр вновь пригласил на главные роли актёров, уже снимавшихся у него в 'Острове'. Бон Со не просто хорошая артистка, но ещё и красавица. Чон Чжи Хен в этом фильме почти не говорит, любит Ким Ки Дук образы молчаливых мужчин, но и без лишних слов видны все чувства и внутренние переживания Хан Ги. Очень сильно сыграно. Несмотря на то, что картина имеет некоторые шероховатости, которых лишены более поздние работы мастера, оцениваю её очень высоко. Достаточно сказать, что начинал смотреть кино в полусонном состоянии, но уже с первых минут просмотра оно захватило меня полностью, а после его завершения ещё долго не мог уснуть. Очень глубокое, заставляющее думать произведение. Отдельной благодарности заслуживает красивая песня Etta Scollo, столь органично вписавшаяся в сюжет картины. 10 из 10

Пробегая глазами по фильмографии Ким Ки Дука наткнулась на интригующее название 'Плохой парень'.Находясь в своеобразной киноэйфории сразу же его посмотрела. И спустя пару часов после этого, хочется сказать... ...Восточное кино - это отдельное кино. Это совершенно другой мир со своими правилами и законами. Неважно, что зритель ждёт от фильма - в итоге он все равно получит что - то совершенно противоположное и удивительное. Все чувства и эмоции в этих картинах другие. Любовь, дружба, грусть, печаль, боль, радость, счастье...эти слова толкуются на Востоке иначе, что видно исходя из подобных 'Плохому парню' фильмов. Чаще всего все эти чувства не обычно-сказочные, как привыкли мы наблюдать, а наоборот - тяжелые, сложные для понимания. Безумно сложные. После подобного кино можно просидеть на одном месте несколько часов, просто думая, ЧТО ты сейчас посмотрел? Шедевр? Таким впечатлениям нужно время для 'переваривания'. Следует подождать, чтобы мысли, сбившиеся в кучу, сложились в целостную картину, чтобы зритель смог осознать - понравился ему этот фильм или нет. На красивую перспективную студентку колледжа положил глаз настоящий плохой парень, причем не какой - то нечестный бизнесмен или крутой вор, а вышибала в публичном доме. Он влюбился в эту девушку с первого взгляда и не долго думая, выразил ей свою симпатию. Выразил, конечно, как смог. Девушка его отвергла, а озлобленый ухажер решил отомстить ей очень изощренным способом, сделав её проституткой. Не правда ли непривычная для стандартного зрителя фабула? Большинство работ Ким Ки Дука отличаются тем, что главные герои его фильмов молчаливы. Стоит вспомнить хотя бы Тэ-сука из 'Пустого дома', который за все время не проронил ни слова. В 'Плохом парне' эта история повторяется. Актёр Яе-хьон-Джо сделал то, что не всегда удается даже именитым Голливудским звёздам. Хан Ги выражает своё внутреннее 'Я' через всё, что угодно, кроме слов. Его взгляд пронзителен, будто у дикого зверя, движения то резки, то плавны, как у ягуара, а раны заживают, как на собаке. Смотреть на все это крайне интересно, а особенно отмечать метаморфозы отношений с Суе - Хвой. Обрамлением этого произведения киноисскуства стал саундтрек. Очень красивая музыка звучит на протяжении фильма, особенно запоминается песня 'Etta Scollo - I Tuoi Fiori'. Красивая лиричная композиция, которая как ни странно очень подходит к иллюстрации происходящего на экране. С одной стороны это очень трагичное кино, пропитанное меланхоличными пейзажами и устрашающими кадрами, а с другой - это история о любви, которая совсем не похожа на ту, которую мы привыкли видеть по телевизору и книжках. Она совсем другая, но от этого не имеет меньше прав на существование. У этих двух людей были совсем разные судьбы, и если бы не случай, все сложилось бы по - другому. Но любовь творит чудеса...или не чудеса. Невозможно отвлечься. Тугой комок стягивает все внутри и держит при просмотре, как натянутая тетива, кажется так долго, будто прошла весна, лето, осень, зима...и снова весна. Пока я не могу решить какое впечатление произвел на меня этот фильм, поэтому и оценку поставить не смогу. В дальнейшем, уверена, туман сомнения рассеится и станет ясно, как повлияла на меня эта потрясающая история. Говорю с уверенностью, 'Плохой парень' дарит яркие и сильные чувства.

«Плохой парень» - мой первый фильм Ким Ки Дука. Случайный выбор. На тот момент я еще не интересовалась ни биографией режиссера, ни догадками, призванными объяснить нарочитую молчаливость его фильмов. Тогда я еще не знала, что после «Плохого парня» – фильма, название которого звучит поначалу, как очередная издевка местного проката, – я присоединюсь к толкователям этого феномена. Тем, для кого Ким Ки Дук стал лекарством от кинонаивности. В этом его влияние похоже на эффект от картин Альмодовара – посмотреть, ахнуть и сказать, как говорит моя подруга, «Я живу в своей раковине, а кругом творятся такие извращения!». Можно проводить демонстрации и шествия, на них же вопить об утрате истинных ценностей, следом награждать «Горбатую гору» фестивальными призами, изощряться в эвфемизмах – словом, показывать, какие мы толерантные. А можно снять кино так, чтобы захотелось найти в себе чуть больше терпимости, не судить и не объявлять болезнью и извращением те пути, которыми двое идут к своему счастью. Героям «Плохого парня» не удалось подогнать свой выбор хотя бы под нижнюю границу нормы – разве от этого они меньше заслуживают счастья? Чуть позже, в «Натянутой тетиве», идея поиска счастья оформилась у Ким Ки Дука в простые и верные слова: «Я хочу жить и умереть в счастье». Режиссер пристрастился к такого рода программным заявлениям, приберегая их для финала. «Береговую охрану» он завершил одной ногой в политиканстве («С молитвой о мирном воссоединении Кореи»). С манифестом «Пустого дома», согласно которому реальность и иллюзия иногда неразличимы, тоже не особо-то поспоришь. В «Плохом парне» Ким Ки Дук не поставил такую вот увесистую точку, не снабдил нас готовым афоризмом, с которым можно безошибочно ассоциировать тему фильма. Может быть, потому что среди его работ «Плохой парень» считается наиболее доступным и непритязательным фильмом, с чем Ким Ки Дук согласен. Получается, он оставил емкие фразы для других, более достойных картин. Но вряд ли. Хотя в фильме достаточно откровенных сцен, жестокости и безумия, удар пыльным мешком по голове, полное пренебрежение к тому, как принято заканчивать фильмы о любви, и неважно, разделенной или многострадальной, ждет зрителя в финале. И, как всегда у Ким Ки Дука, самое важное и уязвимое обходится без слов. Впрочем, «Плохой парень» плохо подходит тем, кто нацелился на исследование немого кино по-ким-ки-дуковски. Если, когда я смотрела «Пустой дом», я поглядывала на часы, засекая минуты без слов, то в «Плохом парне» молчание главного героя не выглядит художественной демонстрацией. Лишь после фильма я узнала, что плохого парня Хан Ги принято сравнивать с персонажами других фильмов режиссера, которые также не могут или не хотят передавать свои чувства связной речью. Киномолчание может поставить в тупик. Ему подыскивают звучное определение, вроде «новое немое кино». Бессловесность актеров, которым не пришлось учить текст для роли, компенсируется пространными восторгами публики. Какая же молодец Моника Беллуччи, какая у нее Малена вышла! Она и в «Добермане» обошлась одними жестами! Восторг захлебывается – нет слов. То, как лицедеи умеют молчать в кадре, – это испытание для их мастерства. Без попытки приуменьшить заслуги итальянской звезды, одно дело – расположить к себе зрителя, когда ты красива и страдаешь. Молча. Да в этом величие. И другое дело – молчание Хан Ги, уголовника и продавца живого товара; актерская игра, которая вырвала зрительское прощение и сочувствие для этого изначально отталкивающего героя. И хотя молчание – это непривычно, по сути, вызов, возможно речевая скудность даже облегчает нам восприятие азиатского искусства. Когда я читаю, например, Харуки Мураками или Нацуо Кирино, именно диалоги делают культурный барьер более ощутимым. Почему-то кажется, что герои открыто и беспардонно озвучивают как раз то, о чем западный человек умолчал бы. Или «для протокола» проговаривают что-то самоочевидное. Кино Ким Ки Дука не поставляет достаточного материала для анализа, но подобное можно найти, скажем, в «Береговой охране». Старший по званию жутким ровным голосом так успокаивает взвод: «И мне не по себе. От этой ситуации нам всем не по себе». А ситуация – ночная живодерня при свете фонаря, подпольный аборт. В «Плохом парне» единственного персонажа с тягой к общению хочется заткнуть, потому что изрекает он одни банальности, к тому же, неубедительно. Конечно же, он не заболтал Сун Хва своими признаниями и готовностью все простить и забыть. Надо же – бандит на побегушках не будет попрекать прошлым жену-проститутку в их домике с тюлевыми занавесками. Картины будущей мещанской идиллии уродливыми разводами стекают со страниц истории Хан Ги и Сун Хва. Историю эту, с ее видимыми противоречиями и неудобными моментами, оказывается, легко заляпать тем, что в другой жизни сошло бы за добрые намерения. Но жизнь у них такая, какая есть, и они нашли в ней баланс. Он продает ту, что любит, и перепоручает секс случайным клиентам. Она полюбила в ответ на болезненное и, казалось бы, безнадежное чувство. Они нашли друг друга. Все это настолько далеко от любви, которую принято показывать с экранов, что нет, это должно быть что-то другое. Но, несмотря на не оставляющую сомнений безжалостность фильма, на историю, которая должна бы окончательно подорвать доверие к жизни, фильм не воспринимаешь как концентрацию всего, что только есть грязного и низкого. В финале звучит песня на незнакомом мне языке. Наверное, корейском. Кто знает, может быть, это местная попса, но она звучит правдиво и удивительно сливается с настроением финала. И мне хочется думать, что в песне поется о том, что Сун Хва и Хан Ги имеют право быть счастливыми так, как им видится счастье. Почему бы этой песне не быть и о самом судорожном и прекрасном объятье в кино? О чувстве, которое было обречено, в том числе, на порицание, но выжило. Страстное кино. Настоящее.

Южнокорейский режиссер Ким Ки Дук в интервью искренне признался, что часто он не понимает эту жизнь, не понимает как и почему все так устроено. Любовь бывает такой разной, все отношения индивидуальны, и любит каждый по-разному. Это понимаешь, смотря данную драму Ким Ки Дука. Все, что любит главный герой – умирает. Он отравляет все то, за что берется. Перед нами история опасного бандита, чье сердце покорила юная и чистая девушка. Получив отворот поворот от нее, он подставляет ее, и она оказывается в борделе. Девушка вынуждена платить долг, торгуя своим телом. Она полностью во власти этого плохого парня. Он любит ее, и любовь его странная, пугающая. Девушка принимает жизненные обстоятельства и сближается с человеком, который навсегда разрушил ее жизнь… Ким Ки Дук особенный режиссер, и он снимает чудесные, интересные и провокационные фильмы, полные человеческой драмы и некой философии. Каждый его фильм дает богатую пищу для размышлений, а особенно этот. Лично для меня это потрясающее, весьма необычное кино, и я полюбил эту картину. Режиссер показывает обратную сторону медали, что любовь может быть разной, даже там, где ее не ждешь – в темноте, и здесь эта любовь творит чудеса с темными людьми, но любят они, конечно, ужасно по-своему. Чо Джэ-хён очень талантливый актер и обаятельный мужчина. Роли бандитов ему когда-то шикарно шли. Сыграв похожую роль в самом первом фильме Ким Кии Дука «Крокодиле», этот актер снова играет плохого парня, и данная история также глубока и непроста. Я полюбил этого актера. Обратите внимание, как он играет, как показывает эмоции. Очень талантливый человек в плане как актер. Было приятно отметить, что эту кинокартину заметили и выделили на Берлинском кинофестивале. Фильм и правда интересный, с необычной историей, которая цепляет. Потом еще долгое время думаешь о ней, все анализируешь. В этом и есть весь режиссер. «Плохой парень» - южнокорейская драма 2001 года и очередной подарок от Ким Ки Дука. Его фильм сравним с чьим-то реалистичным монологом, полным тайн и откровений. Хоть и режиссер говорит, что он не понимает эту жизнь, лично я думаю, что он наоборот ее даже очень хорошо знает и понимает, видит за рамки границ и знает очень много тайн. 9 из 10

Я просто в шоке от фильма. Высокомерная девушка, со своим отвратительным отношением к 'плохому парню' оказалась на его месте и ей это понравилось! Героиня поняла что по уши в него влюблена только после того, когда потеряла всё, всю свою идилльную и идеальную, спокойную жизнь, где в принципе всё было в порядке - и учеба и личная жизнь...а было ли? Этот фильм очередной раз показывает - на что только нужно (и можно) пойти кому-то, чтобы показать истинную суть человека, то какой он на самом деле, показать насколько глубоко он спрятался от себя самого. Фильм о любви, о её странностях и крутых углов, когда можешь обжечься сам, как результат своих же действий... Очень понравилась игра актеров, их отношения с друг другом и сюжет, когда человек под обстоятельствами открывает себя с другой стороны и не всегда приятной. Как всегда конец фильма меня ввел в ступор. Как, как она может продолжать так жить после того, как он отпустил её. Как, как он может делить её с другими и продолжать получать от её тела прибыль? Может он знает, что чтобы не произошло она будет принадлежать ему вечно? Может его любовь на столько сильна, что в нет нет ревности и собственничества? Или он просто открыл ей глаза на то что она такой всегда была??? Может ей нужно время, чтобы принять её и его смерть??? Всем смотреть! И обязательно для тех кто любит Секретаршу, Дикую Орхидею и всем тем, кто столкнулся с фильмом, рекомендую! Приятного просмотра! 10 из 10

Что и говорить, шедевр на все времена! Ким Ки Дук настоящий талант. Мало слов, много действий. Это произведение Корейского кинематографа не может не понравится. История о юной, неопытной, но очень гордой девушке и уличном хулигане. Здесь сталкиваются два противоположных друг другу мира. И грань между ними, очень очень тонка...это одна из самых важных тем в данном фильме! Он сделал заносчивую зазнайку уличной женщиной. Он полюбил ее. Он наблюдал за ее страданиями. Нужно ли это все? Да, для него это способ завоевать ее любовь. Но разве нельзя было пойти иным путем? Разве это правильно причинять боль тому, кого так сильно любишь??? В этом и проскальзывает весь максимализм данного режиссера. Истинная любовь возникает лишь ценой великого страдания! Я не люблю долго описывать тот или иной фильм. Я кидаю лишь ключевые факты, чтобы люди, которые в будущем посмотрят данное творение, смогли от начала и до конца насладиться этой восточной сказкой. 10 из 10

Творчества этого Южно Корейского режиссёра относится к элитарному, поэтому тем кто желает увидеть развлекательное коммерческое кино, можно даже не начинать возмущаться. Из всех его фильмов сильнейшее впечатление на меня произвёл 'Плохой парень'. Несмотря на то, что место само действия и вынужденное положение девушки уже предписывает фильму быть этакой смесью порнографии на фоне долгих статичных философских кадров, картина окутана лёгкой дымкой эротизма, позволяя скорее додумывать. Кино, конечно, о любви и страданиях, легка отдающих садомазохизмом, что присуще большинство его работам т. к. в принципе Эрос и Танатос (Любовь и Смерть) изначально неразрывны и тесно сплетены. Любовь двух героев для кого-то непонятная, сложная, но бесспорно глубокая и настоящая. На протяжении всего фильма от ярких образов, сильных сцен глубоких и чистых, то и дело меня бросало в дрожь. Молодой бандит, главный герой, влюбившись в девушку, осознаёт, что он ей не ровня, ему никогда не дотянуться до неё. Но чувство к ней, подогреваемое болью унижения, которое ему причинила она же, толкает его на поступок, который сломает её, её жизнь, все её мечты, он опустит её на свой уровень, сделает её полностью зависимой от него, но в то же время он непрерывно терзается и страдает. Эта странная любовь, пронизанная эдакими сказочными ниточками, которые проходят через всю картину, напоминает сказку для принцессы в реальности со всей её жестокостью и болью. Эти двое в конце концов отрешаются от мира в свой маленький мирок, где есть только они двое, а всё остальное абсолютно неважно: будь-то, что живут они в фургоне или то, как зарабатывают на пропитание. Им это неважно, они любят друг друга и этого достаточно.

Очень атмосферный и 'втягивающий в себя' фильм, пропагандирующий толерантность к таким 'профессиям' как проституция и сутенерство; точнее, к людям, которые ними занимаются. Поэтому, у меня к нему двоякое отношение: с одной стороны - как очень глубокий и искренне драматический - фильм мне понравился; но с другой - как показывающий постепенный процесс смирения человека с моральным уродством - морально отталкивает. Я восхищаюсь художественно-драматической составной фильма и, в тоже время, напрочь отвергаю его низкую мораль, которая, волей-неволею, пропагандирует идею достигать цель всякой ценой - если ты не можешь подняться к своему идеалу ввысь, тогда опусти его к себе вниз, даже если это полностью исказит его первоначальный лик. Огорчает то, что все это показано гениально и очень 'притягательно'. Несмотря на всё это, ставлю фильму 9 из 10

Любовь - это эгоистичная, жестокая тварь, особенно, если это любовь плохого парня. Фильм не о любви, фильм о любви плохого парня, которая очень далека от того, что мы обычно представляем. В общем, он разрушил ее жизнь. Сидя на той лавке в начале, у нее было многое - перспективы на светлое будущее. Она ему понравилась, он ей нет. И он решил сломать ее. На протяжении полутора часа, он с страданием на лице ломает ее гордость, честь и будущее и за всем этим наблюдает. И так до тех пор, пока из всех тех, кем она могла стать, она стала проституткой. Он возит ее вдоль побережья и продает рыбакам. Фильм достоин внимания. Он отличается от остальных, в нем много недосказанности, безысходности и чувств. Сильный фильм. 7 из 10

'Плохой парень' - это лекарство от жестокости и безразличия технократического общества, ибо подобное лечиться подобным. Неординарный сюжет, пронзительная музыка и чувственная игра актеров далают этот фильм настоящей жемчужиной среди моря поделок.

Впечатляющий фильм. После просмотра сложно признаться себе в том, что он понравился, но по истечении времени оценка становится все более трезвой и все более высокой. Талантливое решение режиссера показать встречу двух противоположностей, людей из двух параллельных миров, которые, казалось, никогда не пересекаются, и возможный вариант следствия этой встречи. Режиссер, конечно, избирает гротескный случай, но на то оно и искусство - чтобы смоделировать так, чтобы все перевернулось в душе. В жизни так и происходит - все мы живем в параллельных мирах, ходим по одним и тем же дорогам и даже в одно и то же время, но никогда не встречаемся. Вернее, почти никогда, потому что когда это происходит - случается 'Красотка' или 'Плохой парень'. Мог ли главный герой придумать другой сценарий, как удержать рядом с собой понравившуюся девушку, отвергнувшую его любовь, если он других правил игры не знает, кроме как тех, что существуют в его мире? Конечно, нет. Он живет и поступает так, как умеет и как чувствует. А чувства его переполняют и интуитивно он различает любовь от похоти или ненависти, добро от зла... А вот зритель на протяжении всего фильма борется с противоречивостью ощущений - то ненавидит главного героя, то проникается к нему симпатией, то пребывает в недоумении, то в радости от того, что не должно в нашем привычном мире приносить радость... И только в конце фильма понимает, что все это - манипуляции режиссера, бросающего эмоции зрителя из одной крайности в другую, и приводящего в конце концов к выводу о том, что все в этом мире относительно – и даже истина, а не только любовь или счастье. Ведь и эти двое, оставшись вдвоем, после столького, казалось бы, непростительного насилия, испытывают вместе счастье. Свое. Несмотря на то, что один продает свою любимую женщину каждый день случайным людям, а другая готова спать с кем попало, чтобы прокормиться и прокормить мужа. А как по-другому можно заработать? Они по-другому не умеют. И это становится нормой, потому что к этому КАК-ТО привыкаешь. Впечатляющий фильм. Еще одно спасибо Ким Ки Дуку за чудесную картину и красивую музыку. За гармонию женской красоты, за символизм, за акценты, за молчание... Фильм понравился.