отзывы и рeцензии

Теорема Зеро: отзывы и рeцензии

«Теорема Зеро» - единственный фильм Гиллиама, который я смотрел на большом экране, пересматривая его теперь в домашних условиях, могу с полной уверенностью сказать, что это наиболее тягостная и мрачная картина этого режиссера, гнетет как в кинотеатре, так и дома, она почти напрочь лишена его фирменного юмора, хотя и не столь жутка, как «Страна приливов». По моему скромному мнению, даже в области визуальной безудержности, визионерской проработанности некоего искусственного мира (как и в «Бразилии», и «12 обезьянах» - это предполагаемое будущее) «Теорема Зеро» не имеет себе равных в гиллиамовской фильмографии. Картины «дивного нового мира» насыщены деталями и при этом лапидарны, ведь большая часть экранного действия разворачивается в замкнутом пространстве дома главного героя. Гиллиам не скупится на горькие саркастические акценты, чтобы подчеркнуть, что в эпизоде вечеринки каждый ее участник – на «своей волне», со своим гаджетом и в наушниках танцует и слушает свою музыку. Также и на улице, и в офисе, где работает Коэн, каждый погружен в свою работу и почти не общается с окружающими: мир будущего, по Гиллиаму, – это уже не торжество бюрократии, как в «Бразилии», а, как говорил в свое время Бодрийар, «экстаз дискоммуникации». В русле таких значительных фильмов последних лет, как «Она» Спайка Джонса и особенно (к сожалению, уже подзабытый) канадский артхаусный шедевр «Влюбленный Тома», Гиллиам демонстрирует неутешительную судьбу человеческой сексуальности и вообще общения полов, которое все больше виртуализируются и переносятся в сеть. В то же время, роль цифровых технологий в нарушении коммуникации между людьми – важная, но не главная тема «Теоремы Зеро», ведь подключая свои знания из области кибернетики, синергетики, математики, Гиллиам создает по сути дела научную притчу об иррациональности и непознаваемости мироздания, о выстраивании в будущем вполне хакслианско-замятинской диктатуры по гомогенизации и упорядочивании хаоса жизни, которая строится лишь на невежестве людей. В будущем, как показывает Гиллиам в «Теореме Зеро» людям предоставлены все формы наслаждений, никто их за это не только не преследует, но и всячески поощряют гедонистический, чувственный эскапизм от любого самостоятельного мышления и экзистенциального вопрошания. Каким бы психически неполноценным не казался Коэн (сравните его с вундеркиндом Бобом – счастливым дитя цифровой эры, прекрасно в ней ориентирующимся), как бы его не тяготила неразрешимость мучающих его онтологических и теологических вопросов, он – все же доцифровой человек, он слишком глубок для изображаемого Гиллиамом мира. «Теорема Зеро» - это прежде всего фильм об одиночестве, старомодности духа в мире телесного идиотического счастья: живя в опустевшем костеле, Коэн естественно задается вопросом о существовании Бога, и своим собственным бытием на него отвечает – пока живы такие нелепые люди как он, которым все мало и которые тянутся к небесам, для которых жизнь лишь в материальном измерении пуста и бессмысленна, Бог есть, Он эхом отзывается в их неуспокоенности и вопрошании наперекор моде и современности. Навязчиво и систематически в «Теореме Зеро» повторяется образ все засасывающей черной дыры, становящейся символом вселенной, стремящейся к своему концу, и апокалипсиса в отдельно взятой душе, - в конечном счете для Гиллиама это метафора хаотичности жизни, невозможности привести ее к однородности, к понятным схемам, к формальной логике. Именно это и пытается сделать гигантская технократическая корпорация, требующая от Коэна доказательств Теоремы Зеро о том, что все – это ничто, но любые попытки научно обуздать жизнь рассыпаются в прах. Для Гиллиама, как истинного гуманитария, технократия и сциентизм с их любовью к порядку и логике всегда будут стоять на службе тоталитарных режимов будущего, одержимых всеобщей гомогенизацией и уравниловкой. Так одинокий вычислитель Коэн с его полубезумным поведением и затворническим образом жизни (чем не слепок с Григория Перельмана?) находит в себе силы пусть для чисто деструктивного, луддитского, но все же бунта. В отличие от Уинстона Смита и Джулии, героев «1984», для которых запрещенные чувства сами по себе становятся формой протеста, Коэн – эмоциональный инвалид, хотя в какой-то момент он и решает противопоставить подлинную любовь вездесущей рациональности цифрового бытия и виртуализированной сексуальности, но… Гиллиам – художник не голливудской формации. «Теорема Зеро» - горький фильм, снятый человеком (в это сейчас трудно поверить!), который когда-то работал с группой «Монти Пайтон» и абсурдистски весело шутил. Однако, с годами пришла мудрость, да и время необратимо изменилось: иллюзии бэби-буммеровской культурной оргии сменились тяжелым похмельем, безнадегой и обнажением колоссального обмана идеализма 60-х, в сексе, общении, искусстве сулившего освобождение, а обернувшегося еще большим закрепощением и взаимным отчуждением людей, которые сотнями тысяч предпочитают сидеть в виртуальном пространстве, пренебрегая реальностью. «Теорема Зеро» - мрачное кино, но оно не мрачнее нашего мира, соблазняющего земными благами, распространяющего всюду тлетворный гедонистический дух, призывая человека взамен лишь к одному, – отказаться от поисков смысла бытия, рассчитать Теорему Зеро так, чтобы в основании всего лежал абсолютный ноль, который в итоге и засосет всех тех, кто не имел в себе мужества бросить вызов нашей чудовищной современности.

—Значит ответа нет? —Смотря на какой вопрос. —Для чего я живу? 'Теорема Зеро' - весьма необычная на первый взгляд и абсолютно уникальная картина, чувственная и красивая, но всё это сделано в определённых рамках, которые либо не раскрылись, либо раскрылись для каждого по своему. Весь концептуальный замысел фильма выражен весьма прямолинейно, также видно, что фильм использует эту самую, порой излишнюю открытость, для захвата большей аудитории, мистер Гиллиам знает, куда и чем стрелять. А вот плюс это или скорее минус, пусть каждый опять же решит для себя сам. Кристоф Вальц - сказать, что он сыграл замечательно - не сказать ничего. Хоть он и не является феноменом, но десяток значимых и крупных ролей он наберёт. И он действительно обладает актёрским талантом, обидно, что его открыли так поздно. У Мелани Тьерри весьма экстравагантная роль, которая пришлась ей явно к лицу, даже возник вопрос, не переплюнула ли она Марго Робби, в стилистически схожем образе? Определённо одна из самых ярких и лучших ролей Мелани, если на самая лучшая. Терри Гиллиам - уникальный режиссёр, определённо имеющий свой неповторимый почерк. Во время просмотра возникало ощущение схожести его стилистики с Тимом Бёртоном, или у Тима Бёртона с ним. Что ни в коем случае не упрёк. Также стоит отдельно отметить, что Мэтту Дэймону, Тильде Суинтон и Дэвиду Тьюлису подобрали замечательные, точнейшие образы, они шикарно выглядят и находятся там, где нужно. Великолепное чутьё. В общем и целом, достойная малобюджетная картина, которая, хоть и не отбилась в прокате, но, я думаю, не много этим потеряла. И несомненно занимает своё заслуженное место на полке кинематографа.

Представляете, насколько нужно забить нишу кино всяким шлаком, чтобы появилось на свет выражение ' Хороший фильм'? Если бы все кино было таким же сильным, как эта картина, вышеуказанная фраза имела бы смысла не более, чем фраза 'мокрая вода'. в качестве вступления хотелось бы поделится причиной, заставившей написать меня данную мини пародию на рецензию. Товарищи-недоумки, оставляющие отрицательные отзывы к 'Теореме', ни использование труднопонимаемых простым народом слов, ни прибегание к сложным пунктуационным и грамматическим конструкциям, ничто в этом мире не способно скрыть вашу крайнюю недалекость. Я не осуждаю людей, которым этот фильм не близок - разнообразие и индивидуальность на Земле никто не отменял. Но люди, призывающие 'не тратить время на просмотр этой херни', пожалуйста, прямо сейчас прекратите дышать, сделайте милость. Особенно громко пишут те, кто вообще все делает через задницу, ей же и думает. Не надо так, пожалуйста. А теперь о фильме... Крайне советую посмотреть всем, кто еще не смотрел и оставить все сомнения тем, кто сомневается. Не ищите при просмотре скрытого смысла, отсылок либо сравнений, намеков создателей на 'правильное' мнение. Это не тот случай, когда кто-то пытается засунуть Вам в душу какую-либо философию, приправив ее искрометными афоризмами и глубиной сюжета. Хотя, конечно же, и глубина, и философия, и афоризмы - все есть, но у каждого они свои. Кто-то как-то сказал: 'если в твоем творении каждый видит свое и находит что-то лично для себя, то твоя задача выполнена'. Не поучая, а давая самому раскрыть свой смысл, придти к своей правде, фильм погружает нас в наше же сознание. И если товарищи недокритики ничего там не нашли, то остается только поливать все грязью. Надеюсь, вы не такие. Фильм не ведет нас по установленной дороге, а предлагает протоптать свою собственную. Определенно, в этом помогает созданная режиссером атмосфера. Лично мне она показалась весьма увлекательной и я буквально растворился в ней. Парочка советов для просмотра: Лично я иногда останавливал фильм, чтобы обдумать и систематезировать поток, но потом понял, что это было ошибкой. Это не 'Начало' и не 'Интерстеллар'. Просто смотрите, просто наслаждайтесь. Что должно придти, обязательно придет и я надеюсь, вы откроете что-то для себя. Может даже откроете себя, либо же найдете ответ на давно мучающий вопрос. Не буду ничего конкретного говорить об этом гениальном творении, что бы не навязать вам какой либо стереотип. Просто посмотрите, и вы поймете, что 'жизнь случается с каждым', случится и с Вами. Это фильм-пища. Надеюсь, вы пережуете ее сами, а не будете глотать уже пережованую кем-то. Приятного простора.

Яркий, философский, тем не менее, весьма лаконичный фильм - очередной посыл маэстро Терри Гиллиама к слепой толпе, которая, в нежелании принимать истину, считает его фильмы просто красивыми, и ценит в них не саму идею, а актерский каст, который, к слову, у режиссера всегда на высоте. 'Теорема Зеро' опутывает невероятно теплой атмосферой, в которой зритель уже перестает видеть разницу между собой и главным протагонистом. Коэн Лет - представитель рабочего класса, проживающий день сурка на протяжении уже многих лет, ибо выглядит немолодо. Он утром идет на работу, вечером идет с работы, спит, а утром опять... В общем Коэн - это олицетворение львиной доли человечества, которое встает тогда, когда не хочет вставать, идет туда, куда не хочет идти, делает не то, что хотел бы делать и ложиться рано, потому что утром надо будет вставать, чтобы идти туда, куда не хочется. Это Вы, читатель. Вы и есть Коэн, или станете им в будущем. Однако Лет не так прост, ведь дожив до облысения, он все еще не потерял надежду, не потерял стремление обрести себя, не потерял нитку, связывающую его с Творцом. А 99 процентов его сородичей теряют эту самую надежду и силу воли уже в самом начале своего пути. Система съедает практически каждого, и нашего героя тоже пытаются сломать изо дня в день, ибо у него есть стержень, убежденность. А системе не нужно, чтобы у кого-то там, чтобы у рабочей лошадки было свое мнение, свое мировоззрение. Этим объяснены нападки на Коэна, стремление сделать из него этакого клоуна, представителя 'шоу уродцев', дабы он изменил себе и стал 'одним из'. Ведь человеку неловко, когда на него смотрят как на 'шизика', когда над ним смеются, только потому, что какой-то недоросль не в состоянии осознать того, что этой личности кажется естественным и само собой разумеющемся. Суть в следующем: не смотря на то, что Лет выглядит немного сконфуженным 'премудрым пескарем', на деле - он еще тот крепкий орешек, который ну никак не хочет ломаться, и это видно уже в первой сцене диалога главного героя, где он безапелляционно, в твердой уверенности высказывает свое мнение и свое видение. А это значит, что сконфуженность его связана не со страхом и малодушием, а с нежеланием контактировать с этим грязным, мерзким, плотским миром. Как такого победишь? Только подложив свинью, чем и является 'Теорема Зеро'. Постепенно система начинает поджимать нашего лысого протагониста, но даже в момент, когда он должен был сломаться и стать рядовым дурачком, он поступает по-своему, чувствуя в полной мере свое право человека, созданного Творцом, а не каким-то снобом, с набитыми зеленью карманами. Фактически, именно это и выделяет Коэна из массы - отсутствие страха перед людьми, четкое и неуклонное понимание, что никто из них по определению не может быть выше него и претендовать на его свободу, дарованную свыше. Он знает, что в этой жизни главное, он ждет звонка и четко знает от Кого этот звонок. Когда же система отказывается просто так отпускать героя, к нему на помощь приходит Боб - этакий проводник в закулисье, тот, кто должен донести до Коэна то, к чему он сам душой стремиться, но еще не полностью осознает к чему именно. Боб - существо находящееся выше системы, она его никак не задевает и не может им управлять. Боб абсолютно лишен какого бы то ни было страха. Он появляется когда нужен и исчезает, когда доводит миссию до конца. Он - посланец. Сложно сказать, выдержал ли Лет в одиночку дальнейшие попытки системы завладеть им, но только с появлением Боба Коэн достигает на своем праведном пути точки невозврата. Концовка же фильма на первый взгляд может ввести в замешательство и даже огорчить. Собственно, я уверен, что из-за нее добрая половина зрителей и снизила оценки. Однако, именно подобная концовка и должна была обрамить данное произведение. Такой же прием был продемонстрирован в культовом, просто бесподобном 'Клане Сопрано'. Гиллиам же просто, сказав все что задумал, не стал намеренно затягивать ленту и завершил ее легким этюдом. Он в некоем роде Прометей, поделившийся сокровенными тайнами закулисья. Спрашиваете, почему тогда его не приковали к горе Рашмор, и его печень не клюет белоголовый орлан? Потому что те, кто могли бы его наказать, видят, что зритель слеп к откровениям Терри, и на подсознательном уровне отказывается принимать и понимать ту единственную истину, которая стара как сам свет. Я не удивлюсь, если Гиллиам больше не будет снимать фильмы наподобие 'Воображариума' и 'Теоремы'. Ведь сколько можно стучать в закрытую наглухо дверь. Хотя, если долго стучать в дверь, может его, в конце-концов, кто-то и откроет... Гениальный Терри Гиллиам, практически без купюр показав Добро и Зло в культовом 'Воображариуме Доктора Парнаса', скорее всего был удивлен тому, что в фильме, где все выложили на блюде, люди (на блюде) начали искать символизм и подтексты, читать между строк, и все-равно признали его шедевральным, хотя и не поняли, о чем он был на самом деле. Поэтому, свою очередную попытку открыть миру глаза, маэстро сделал в таком стиле, в каком и жаждет увидеть зритель. 'Теорема Зеро' - фильм, где нужно читать между строк, а иногда и задом наперед. Гиллиам подарил киноманам то, чего они хотели, даже не закопав идею настолько глубоко, насколько бы мог, но опять же остался непонятым, а сравнивая с 'Воображариумом' еще и непризнанным. Люди запомнили из картины только прекрасную игру Кристофа Вальца, шикарное тело Мелани Тьерри, невероятное перевоплощение Мэтта Деймона, рэп от Тильды Суинтон и смешного Дэвида Тьюлиса. Возможно Терри всегда подбирает потрясающий каст в виде некоего 'плана Б', чтобы фильм получил признание даже если его основную идею и не поймут. Чтож, в основном так и получается, и в этом еще одна ипостась его одаренности. Ведь после 'Воображариума' только и говорили, что о бесподобной игре Хита Леджера, хотя суть этого фильма, как и 'Теоремы Зеро' - вера. А также то, что верит обыватель или нет, а Творец все-таки существует, да и Мефистофель жадно поглядывает на землю. Доказательство? Так здесь его даже не скрывают, ведь 0 так и не стал равен 100... P.S. Каждый человек ждет знака свыше и ищет свое предназначение, а именно этим занимается Коэн Лет, сидящий неподвижно у телефона и ждущий звонка. Система же запирает тебя в замкнутом пространстве среди толпы и отнимает самое драгоценное что у тебя есть - твое время, время - отпущенное тебе Творцом.

Сказки Терри Гиллиама с годами становятся страшнее. После бесшабашного монтипайтоновского зубоскальства мэтр постепенно проявляет себя все изощреннее в визуальных решениях и все мизантропичнее по сути. Крайний на данный момент фильм британского ветерана «Теорема Зеро» отлично демонстрирует мировоззренческий манифест Гиллиама 21-го века: «Все – тлен», и сбоку смайлик. Если сравнивать «Теорему» с прежними работами неистово фриковатого британца, на ум сразу приходят антиутопическая «Бразилия» и боевые «12 обезьян». Последние – не в последнюю очередь потому, что в главной роли тут вновь лысый череп, только принадлежит он не Брюсу Уиллису, как 20 лет назад, а Кристофу Вальцу. Вошедший благодаря Тарантино в когорту звезд, Вальц у Гиллиама впечатляет не только тотальной безволосостью, но и вполне успешной попыткой выйти за пределы амплуа разудалого и обаятельного негодяя. Его Коэн Лэт – аутичный (впрочем, диагноз поверхностен, ибо герой одержим едва ли не всеми существующими фобиями сразу) айтишник, пытающийся уйти в затворнический фриланс, потому что ждет на домашний телефон звонка то ли от Бога, то ли от Дьявола, звонка, который даст ему ответ на сакраментально-банальный вопрос «в чем смысл жизни». Менеджмент - и это в данном случае не обезличенная характеристика, а имя героя - всесильной компьютерной корпорации позволяет Коэну эту вольность в обмен на пустяк – доказать недоказуемую Теорему Зеро, суть которой, как выясняется позже, восходит к мировоззренческому манифесту Гиллиама из первого абзаца этого текста. Возможно, за предыдущие пару пассажей я заслужил упрек в спойлерстве, но надо понимать, что сам по себе сюжет, как обычно у Гиллиама, стоит на –надцатом по счету месте в рейтинге достоинств картины. Лучшим становится необязательное: сливающийся узором с креслом или портьерой костюм Менеджмента; регулярно появляющаяся мышка, которая утаскивает у двух компьютерных гениев – Коэна и сына Менеджмента Боба – недоеденные куски пиццы; ужимки Дэвида Тьюлиса, запомнившегося великолепно уместной фразой для любого мега-холдинга - «Я не мог даже пересчитать горошины в миске, и меня назначили начальником отдела»; наряды виртуальной проститутки (или просто компьютерной программы?) Бэйнсли, которая скрашивает программерское подвижничество Коэна полуночными трипами на райский остров в сети… Словом, глаз наслаждается, не оторвешься. С мозгом чуть сложнее – Гиллиам слишком расчетливо и слишком очевидно лупит уже слегка бывшими в употреблении пулями сарказма по слишком удобным для этого объектам: на тебе, офисный планктон! получайте, корпорации-монстры! держись, гики-компьютерщики! И это не то, чтобы плохо, но все же производит впечатление хоть и завораживающей, но – компиляции, компиляции все антиутопий мира сразу, от все тех же «12 обезьян» до недавнего шедевра Спайка Джонса «Она» (см. любовь к компьютерной сущности). О том, что все – тлен, мы догадывались и сами, и для понимания этого, как и Коэну Лэту, совсем не обязательно выходить из комнаты или даже входить в Сеть. Теорема Зеро, по Гиллиаму, становится аксиомой и потому не нуждается в доказательствах. 7 из 10

Совсем недалекое будущее XXI века, точнее его середина. Лондон, охваченный силлогичным хаосом технократии, мегаполис, брошенный в пучину бесконечного многоцветного кислотного карнавала. Здесь нет более власти номинальной Королевы, строго контролируемая всесильным Менеджментом Анархия пришла в Соединенное Королевство. Сид Вишес был бы этому очень рад. Нет Бога, есть лишь неоспоримый и неумолимый мир виртуальной реальности, искусно заменившей собой жизнь реальную. Нериддикоподобный отшельник-хакер Коэн Лет, обитающий в заброшенной церкви под множественным прицелом гаджетов разной степени апгрейда, но отнюдь не полезности и ожидающий вот уже не один десяток лет телефонный звонок, благодаря чрезвычайной настойчивости Менеджмента соглашается разгадать «Теорему Зеро». Однако даже для такого гения, как Коэн, это задание оказалось практически невыполнимым. Впервые широко представленный в рамках конкурсной программы прошлогоднего 70-го Венецианского кинофестиваля, последний по счету полнометражный фильм знаменитого британского мастера эксцентрического иллюзиона и сатирического визионизма, а также и жанрового ревизионизма, вылетевшего из-под крыльев одного из самых культовых скетч-проектов ХХ века «Монти Пайтон» Терри Гиллиама, «Теорема Зеро» 2013 года по сути своей является завершающей частью неформальной антиутопической трилогии режиссера, начатой «Бразилией» 1985 года и продолженной уже в середине 90-х годов «12 обезьянами». Даже среди чрезвычайно богатого на разнообразные антиутопические видения и постапокалиптические кошмары 2013 года, «Теорема Зеро», ставшая едва ли не самым малобюджетным после откровенной маргинальной «Страны приливов» творением Гиллиама, которому для полноценного производства картины хватило лишь восьми миллионов долларов, 37 дней и скромных локаций в Румынии, однозначно воспринимается не столько как очередное пророчество и предупреждение современному обществу, сколь просто представляя из себя витиеватый и китчевый комментарий режиссера к реальности нынешней, без явных привязок к социополитическому положению и пристального, дотошного внимания к историческому контексту, вписанному в сюжетную структуру ленты схематично. Рассказывая о якобы далеком будущем, Гиллиам в «Теореме Зеро», обращая свой хитрый прищур в прошлое, проецирует настоящее, оставаясь верным своему яркому и самобытному стилю изощренного повествователя. «Теорема Зеро» — камерное, герметичное, даже в чем-то клаустрофобическое кино, лишенное аберратного масштаба основного действия и имеющее, в первую очередь, расширенную внутреннюю, а не внешнюю перспективу — искусно сочетает в себе художественные элементы как классических антиутопий «Мы» Замятина и «1984» Оруэлла(впрочем, концепция Большого Брата в фильме Гиллиама уже не столь однозначна; на всевидящее око тоталитарной компьютерной системы, технократической деструктивной для разума человека деспотии Гиллиам смотрит не под углом вселенского ужаса, а с эдаким черным юмором и прущим отовсюду гротеском), так и киберпанка, ибо не очень трудно разглядеть в ленте отсылки как к небезызвестной «Матрице»(хотя, конечно же, Коэн Лет куда как более внутренне зрел и необычен в пику Нео), так и к образцам японского аниме, из которого преимущественно и перекочевала отдающая стилем барокко и избыточного китча визуальная составляющая картины(мимишный развратный персонаж Мелани Тьерри есть в чистом виде японским фетишем, однако с душой, а не только жаждущим плоти и эмоций белым телом). Но едва ли «Теорему Зеро» можно назвать классической антиутопией, каковой, к примеру, была «Бразилия», выносившая приговор тотальной бессмысленной бюрократической машинерии. Фильм Гиллиама это в большей степени изобретательная философская притча, настроенная на привычную для режиссера волну «магического реализма» и обобщений в духе немецких экспрессионистических кинематографических воззрений вплоть до «Метрополиса» Фрица Ланга. Вместо типичного героя-одиночки большинства антиутопий, ставящих перед собой цель свержения диктатуры и построения веселого светлого будущего, Гиллиам избрал таковым колоритного социопатического фрика и отшельника, не столько Борца, сколь эдакого переосмысленного им кастанедовского Странника в поисках Истины и корпящего над вопросами мироздания, над обретением смысла жизни. Красочный мир, сконструированный Гиллиамом как демиургом, на первый взгляд есть воплощением законов логики и математических формул, требующих своего решения. Однако для Гиллиама такое состояние общества, существующего по механистическим правилам технократического фашизма, катастрофично — как и в недавнем дебюте южнокорейца Пон Чжун Хо «Сквозь снег» зритель видит мир, в котором нет Бога; он выброшен на помойку реальности и заменен суррогатом компьютерных симулякров. Совершенно неслучайно носящий ветхозаветное имя, герой Кристофа Вальца становится Пророком, который, разгадав заветную теорему Ноль, согласно которой бытие человека есть не более чем набором случайностей и лишено явственной своей сути, будучи подчиненным лишь логическому автоматизму, способен эту теорему и ее апологетов в лице седовласого Менеджмента и телевизионных лже-неофитов в конце концов свергнуть, и приблизить свой замкнутый неуютный мирок к далекому, но столь желательному Раю, который, впрочем, находится тоже за пределами прозаической маскарадной реальности. Безусловно, идеологическое наполнение фильма едва ли страдает новизной. Фильм напрочь лишен тяжелых умозрительных решений, однако форма не подавила в нем содержание, картина смотрится легко, на одном дыхании, будучи более близкой не к серьезным философским кинополотнищам, а к эдаким игривым футуристическим и фантасмагорическим черным комедиям. Мир без любви спасет любовь, которую еще можно при желании пробудить даже среди всеобщей холодной машинерии и хаоса человеческого сознания, запутавшегося в мнимой реальности миллионов материнских плат, смысл жизни заключен в самой жизни, в каждом дне благополучного пребывания на Земле, не нужны никакие сложносочиненные постмодернистские теоремы. Смысл жизни по Терри Гиллиаму обретает в «Теореме Зеро» черты идей канувших в Лету хиппи, возродившихся гламурными хипстерами.

Аляповато-яркий, безвкусно-ядовитый красочный футуристичный мир. Доведённая до абсурдного апогея культура цивилизации потребления. То ли страшненькая утопия, то ли пошленькая антиутопия - сходу и не разберёшь. В этом неприятном со стороны, но самодостаточном мире живёт человек, который никак не может вписаться в его границы. Коэн Лет - Qohen Leth - Qoheleth - Экклезиаст. Экклезиаст в Ветхом Завете - проповедник в собрании, имя, которое принял на себя Соломон, сын Давидов царь Иерусалимский. Экклезиаст в фильме Гиллиама - гениальный, на грани безумия, программист, способный складывать в виртуальной реальности, словно паззлы, сложнейшую картину мира. Коэн Лет (Кристоф Вальц) - не проповедник. Он одиночка, зацикленный на одной-единственной идее: дождаться телефонного Звонка. Когда-то, давным-давно, позвонил ему некто, Бог не Бог - кто-то, в чьей власти рассказать Коэну о том, в чём смысл его существования. А он бросил трубку. И теперь боится выйти из дома, потому что может пропустить столь важный звонок. Поэтому и работать он стремится только дома. Дом его, кстати - это своды огромного готического собора в его безраздельном пользовании (если не принимать в расчёт голубей и мышей). В этих сводах компьютеры и груды барахла соседствуют с полустёртыми ликами святых на фресках. Коэн Лет скрывается от мира, но мир не отпускает его. Управляющий (Мэтт Дэймон) заинтересован в том, чтобы Коэн доказал теорему Зеро, которая свела с ума уже многих программистов, работавших до него. Суть теоремы в том, чтобы доказать: всё сущее равно нулю, ничего в действительности не существует. Мир возник из ниоткуда и туда же неизбежно уйдёт. И Бога - Его тоже нет. Того Самого Бога, звонка которого всю жизнь ждёт Коэн. 'Парадокс', - как сказал бы сын управляющего пятнадцатилетний подросток Боб (Лукас Хеджес). Не справляющийся с задачей Коэн отказывается от решения проблемы, и тогда Управляющий начинает манипулировать им, соблазнять всевозможными 'печеньками': в том числе любовью. Суета сует, сказал Екклесиаст, суета сует, - всё суета! Что пользы человеку от всех трудов его, которыми трудится он под солнцем? Род проходит, и род приходит, а земля пребывает во веки. Восходит солнце, и заходит солнце, и спешит к месту своему, где оно восходит. (Екк., 1, 1-5) Любовь изменяет жизнь Коэна, даже солнце останавливает свой бег, нарушая привычный ритм существования. Но и любовь оказывается частью схемы, в которую вписана судьба героя. Лишь финал расставит всё по своим местам. Весьма, кстати, надо сказать, сомнительный финал... В фильме задействован великолепный актёрский ансамбль: помимо упомянутых Кристофа Вальца и Мэтта Дэймона, здесь играют Дэвид Тьюлис (Наблюдатель), Мелани Тьерри (Стриптизёрша Бэйтсли), Тильда Суинтон (виртуальный психолог). Сам Терри Гиллиам - очень неровный режиссёр, у него в работе случаются и гениальные озарения, и провалы. 'Теорема Зеро' не относится ни к тем, ни к другим. Это вполне добротная работа человека, у которого весьма своеобразный взгляд по жизни, на вечные-вечные темы.

Терри Гиллиам в мире кино славится, в первую очередь, как интересный, креативный и неординарный визуализатор. И если посмотреть на его фильмографию в целом, то легко можно понять, что продукцию он выпускает исключительно для определённой аудитории. Все его фильмы - это фееричные, по - своему красивые и необычные, довольно странные и специфические продукты. Не для каждого. Можно очень горячо поспорить насчёт глубокого смысла в его постановках. Индивидуальный взгляд, который каждый волен выражать, как ему вздумается, способен вызвать самые разные впечатления и отзывы. И это правильно, конечно же. 'Теорема Зеро', в принципе, от остальных работ режиссёра не сильно отличается. То есть, в ней остался всё тот же взгляд Гиллиама. Его видение окружающего мира. Кино буквально пестрит яркими одеяниями, необычными и непривычными глазу локациями, и прочими вещами, без которых, как вы и сами понимаете (если хоть немного знакомы с творчеством постановщика), Гиллиам был бы уже не Гиллиам. Персонажи, обладающие своими особенностями, и подчёркнутые для колорита фрикообразным внешним видом, смотрятся на экране, как самостоятельные проекты творца. Каждый напоминает маленькую фигурку, из набора которых, Терри выстраивает свою цветную декорацию. Не забыл он, как полагается, в эту декорацию подмешать смысловой нагрузки. Как принято говорить, это 'умное' кино. Теорема, о которой в фильме идёт речь, это обобщение и явная гипотеза о бессмысленности всего происходящего. Причём, с конкретной функцией и целью, которую преследует загадочная компания (или корпорация). Цель эта - влияние на людей. Дабы, делать и из этого мощного инструмента деньги. Сюжет в фильме не провисает, но он, скорее, пытается вбить в голову зрителю одну мысль на протяжении всего экранного времени. Не каждый к этому будет готов. Вообще, понимать идею данной ленты можно по разному. Её нужно понимать по разному. Иначе, эта игра уже не будет такой интересной. Ваша голова, вам и думать. О чём? Да о чём угодно. Что придёт в голову во время всей этой истории. Стерилизованный мир, зомби прогресса, земные утехи, которые уже не способны радовать и цеплять, или присутствие психоза у каждого из нас? Думайте сами. Выбирайте свою тему для размышлений. К слову, от фильма вполне можно получать удовольствие при просмотре. Несмотря на то, что кино на любителя, оно интересное по своему сюжетному повествованию. Вполне вероятно, что даже человек, который к подобным фильмам относится скептически и с презрением, сможет проникнуться событиями. Ему захочется узнать, чем всё закончится. К чему подведёт нас режиссёр. Или, можно смотреть 'Теорему Зеро' из - за Кристофа Вальца, если вы являетесь поклонником его творчества. Я не могу себя назвать большим фанатом актёра, но он здесь сыграл хорошо. Без волос, в забавном одеянии, с поведением немного сумасшедшего гения, он смотрелся довольно интересно. Подобный проект, конечно же, для любого актёра является хорошим экспериментом. Роль интересна, и в ней есть что играть. Будьте любезны. Импровизируйте. В целом, любопытная находка, к которой я изначально отнёсся с подозрением. Картина не гениальна, так как верх мастерства обязан завести постановщика куда дальше. Рискну предположить, что постановке не хватает смелости. Однако, фильм способен заставить мыслить и принять свою философию для переваривания. У меня никогда не возникнет желания - пересмотреть эту работу. Но на просмотр я не пожалел своего времени. Проект, всё же, выделяется на фоне огромной серой массы. В нём есть стиль, атмосферная задумка, чувствуется правильная энергетика. А это уже верный шаг к далёкой цели. Советую только любителям и ценителям соответственной 'кухни', или зрителям, которые не прочь ознакомиться с новой работой Гиллиама. Таковым (а они, естественно, найдутся), 'встретиться' с этой забавной поделкой будет не лишним. 7 из 10

Гиллиам создал достаточно неординарных работ в кино: от преимущественно зрелищных («Мюнхгаузен») до глубокого арт-хауса («Страна приливов»). И хотя богатство его воображения, сочетающееся с художественным вкусом, не подлежит сомнению, работы режиссера весьма неравнозначны по уровню их вклада в мировое киноискусство. Что-то воспринимается как шедевр, что-то кажется весьма далеким от такого определения. Тем не менее, каждый новый его фильм ждешь с нетерпением и надеждой на рождение сугубо неповторимого. Жаль, что на этот раз мои ожидания не оправдались: при исключительно интересном сюжете, постановка оказалась достаточно обыденной; я во всяком случае ожидал большего. Начать с того, что выбор актера на роль Коэна – самую главную в фильме – на мой взгляд был неудачным. Вальц, в своё время выкопанный Тарантино на австрийских телезадворках, оказался оскароносным штандартенфюрером в бесславной пакости режиссера на тему Второй Мировой. Однако в роли находящегося в пограничном состоянии гения он более напоминает человека, мучающегося своим нацистским прошлым, что и мешает ему, видимо, связаться с Богом. Так и кажется, что он вот-вот скажет в камеру о том, как устал притворяться сумасшедшим, и попросит вернуть ему эсесовскую форму… Как всегда у Гиллиама в фильме много образов и красок, только на этот раз их компоновка больше отдает штампами Голливуда, нежели полетом собственной фантазии. И как с начала фильма они всплывают бельмом на визуализации сюжета, так до конца его от этого пятна и не избавиться. Вроде бы элементы повествования во многом должны пародировать эти самые штампы, а они, как назло, настырно лезут в кадр. Начинается всё с заштампованного изображения загадочности Космоса в виде некоего подобия черной дыры (и музыка тут тоже из «штампа»), на фоне которой появляется главный герой. В этот же штамп он проваливается в конце фильма: в окружении мельтешащих фотографий формата А4 с изображением разных лиц. Проваливается – и прямиком в милую ему реальность, где милая ему дама оставила лифчик. «Что было ломать голову, когда всё так просто?», кажется понимает он. Мысль на самом деле очень важная и философская, но на фоне голливудского пляжика и солнечной дорожки выглядит как откровение в песочнице. Оформление мира будущего абсолютно стандартизировано и не выходит за рамки обычной демонстрации таковой. И реклама «Церкви Бэтмена-Искупителя» на этом фоне и в общем контексте воспринимается не как едкая ирония на подобные организации, активно плодящиеся в ожидающим апокалипсиса мире, а как еще один штамп антиутопии. Виртуальная реальность, куда героев Голливуда засовывают (и не возвращают) всё чаще и чаще, остается в изображении режиссера в виде много раз показанных на экране интерактивных программ, нелепого вида мониторов, примелькавшихся сенсорных джойстиков, и костюмов для секса в сети. И не видно, чтобы все эти пластмассовые атрибуты были вызваны на сцену, чтобы посмеяться их обилию в соответствующих фантастических фильмах голливудской мыльной фабрики. Образ и игра Хеджеса не рождают иных ассоциаций, нежели чем с голливудским тинэйджером, как обычно обладающим уникальными способностями, всё знающего и потому обоснованно хамящего старшим, а также пытающегося шутить, как это принято на фабрике грез: понятно, но недалеко. Увы, только начинающие приобретать черты собственного почерка режиссера образы, вдруг рассыпаются на кубики штампов, как составляющие недоказуемой теоремы на мониторе главного героя. К сожалению, не оригинальных моментов в постановке куда больше перечисленных, но продолжать их обсуждение мне и самому неприятно, в виду безграничной моей симпатии к режиссеру. Признаки самостоятельного почерка Гиллиама в фильме безусловно присутствуют, но в целом сюжет в данном случае остается намного интереснее его воплощения. Уверен, однако, что Гиллиам еще покажет нам доказательства теоремы о создании неординарного кино. 6 из 10

К разбору фильма Терри Гиллиама можно попытаться подойти двумя способами: 1) описывая первичные эмоциональные отклики на демонстрируемое на экране 2) читая между строк, проникая в глубинные уровни, дешифрируя загадки, скрывающие смысл, заложенный режиссером. Первый способ на выходе даст не один десяток хлестких характеристик, где, может статься, самыми цензурными будут такие, как 'пестрое нечто', 'яркая пустошь', 'пульсирующая жесть'. Второй способ обнажит старика Гиллиама во всем его непроглядном пессимизме, во всем бессмысленном желании напускать на себя философский вид и открывать зрителю шепотом и по большому секрету те истины, которые и без того известны всякому мыслящему человеку. — Мы всегда быть непохожи, уникальны, но беспристрастный анализ показал, что мы лишь одни из многих рабочих пчел в огромном рое! Есть режиссеры меланхоличные, есть открыто циничные, есть фанатичные. Терри Гиллиам образца 'Теоремы' - это жутко пессимистичный режиссер, облекающий мрачный пессимизм в цветастую обертку, что в итоге оказывает на смотрящего примерно такой же эффект, как если бы ему подали каку в ярком фантике. Я очень хорошо понимаю, что человеку в 72 года могут очень докучать мысли о конечности жизненного пути, о бессмысленности и бренности бытия, о том, что Вселенная однажды схлопнется так же, как миллионы лет назад 'расхлопнулась' во всем своем великолепии и разнообразии - меня такие мысли и в 27 достают порой. Чего я не понимаю, так это попыток протащить все эту депрессивную муть на экран, да еще и подавая ее в виде эдакой заумной вещицы, целой антиутопии, так и пышущей претензией на глубинную философию. Мне 'Теорема' отчасти наполнила 'Таинственную реку' Клинта Иствуда: интересное завлекательное 'что-то' разрешилось в финале в грандиозное 'ничто'. И тут и там режиссеры отделываются какими-то прописными истинами о мире, в котором мы живем. Иствуд вещает, что есть волки и овцы. Волки режут овец и чаще всего им все сходит с рук. Гиллиам твердит: все бессмысленно, все тщетно, мы все лемминги, айда прыгать с обрыва. Очень тошнотное остается послевкусие. — Вы тут один? — Мы тут везде одни! Единственное, что порадовало в 'Теореме' без всяких оговорок - интересная, всецело выходящая за рамки привычных амплуа, игра актеров: Вальца, Тьюлиса, Дэймона, Тьерри. 5 из 10 P.S. Искренне надеюсь, что это уже просто какой-то возрастной кризис у Гиллиама. Хотелось бы посмотреть другие картины, но не хотелось бы так разочаровываться. Мне фильм 'Король-рыбак', помню, нахваливали.

В неком городе в неопределённом будущем живёт Коэн Лет, эксцентричный, немолодой мужчина, отгородившийся от реалий жизни уединением и погружением в работу на корпорацию «ManCams» где он просчитывает сущности, в ожидании некоего звонка, который сообщит ему, о его предназначение в этом мире. Благодаря хорошим навыкам работы ему предлагают заняться решением «Теоремы Зеро». Наверное, каждому из нас чего-то не хватает в этой жизни, кому-то любви, дружбы, секса. А нашему герою понятия сущности бытия и его места в этой жизни. Личная опустошённость и понимание того, что он не особенный, а всего лишь одна из рабочих пчёл в огромном рое, которые подчинены тем же целям, что и миллиарды других. Всё больше расширяет в нём чёрную дыру, созданную им же самим. А мир вокруг предлагает всё новые средства развлечений, виртуальные приключения, вечеринки, где каждый танцует со своим электронным девайсом, а не друг с другом, где яркая одежда и прикид выделяют индивидуума или же наоборот смешивают его с основной массой. Мы умираем. Эти слова неоднократно повторяет Коэн, и так и есть. А чем разумней человек и больше на этом сосредоточен, тем сложнее ему смириться с неизбежным. Но в этом ему таки пытаются помочь даже не личный психолог, а парень с математическим мышлением и девушка, предоставляющая только виртуальные секс услуги. Всё приходит из ничего и в ничего и уходит. Вот в принципе основной постулат Теоремы, но для руководства этого не достаточно. Как сказал персонаж Мэтта Дэймона: 'Упорядочение хаоса приносит деньги'. И люди должны по своей природе, во что то верить. Хотя бы в ту же абсурдную теорему. Коэну уютно в своём маленьком мирке, где нет места боли и разочарованию, где всё упорядоченно. Но как только появляется красивая девушка, обратившая на него внимание, он привязывается к ней, потому что и ему где-то в глубине души хочется простых и обыденных человеческих радостей, пикника на берегу моря и конечно любви и тепла. Терри Гиллиам создал свой утопический и сюрреалистический мир в котором при ближайшем рассмотрении угадываемся мы сами. Всё вроде бы сложно, но в тоже время всё абсолютно просто. Слишком погрузившемуся в себя Коэну для счастья необходимо всего лишь общение и понимание того, что он кому то нужен. Девушки с сайта наскучившее обожание её фанов, не хватает просто хорошей компании с человеком, чем то не похожим на её нынешнее окружение. А пятнадцатилетнему гению подростку уже наскучившая жизнь начинает его тяготить. Это ли не наша сегодняшняя действительность, красиво припрятанная под футуристическую упаковку мастера Гиллиама. Что же, так или иначе, каждый сам для себя решает необходимость каждый день просыпаться и идти на работу. Да, мир не идеален, люди тоже. И пусть пока ещё осознание смысла бытия будет лишь мифическим миражом. Но у нас ещё есть время прислушаться к самому себе и возможно даже своей душе. Кто знает, можем, и мы когда-нибудь дождёмся 'своего звонка'! 8 из 10

«Теорема Зеро» - странный фильм. А чего вы ожидали от старины Терри Гиллиама? На самом деле, если попытаться его проанализировать, хотя бы поверхностно – смысл появляется, Гиллиам не Линч, он «бессмысленного» кино не снимает. Прежде всего, стоит отметить, что Гиллиам вернулся к жанру фантастической антиутопии. И на этот раз, она ближе к «Бразилии» (4), нежели к «12 обезьянам» (6,5). Нам показан некий мир будущего, где всё упорядочено и подчинено, где бизнесмены управляют пешками, в то время, как и сами, являются марионетками в более крупной игре, пусть это и не особо сковывает их руки и мешает финансовым делам. В этом ярком, но в то же время, тусклом мире где-то на задворках затесался Коэн Лет – ловец субстанций, компьютерный гений и просто социопат. Причём социопатия его достигла невиданных вершин психического расстройства, что наглядно выделяет его из общей серой массы, но не отменяет его функционирования в общей системе. В этом будущем, перенасыщенном красками будто в противовес внутренней серости и тусклости мира, угрюмый Лет в чёрном пальто шагает, в унисон его невзрачности, гармонируя с ним на одной волне, словно улавливая общую чистую и единственно правильную мировую бессмысленность, полный ноль, к которому идёт безостановочное стремление. Лишённый смысла жизни он обнадёживает себя ложными «мечтами», которые придумало его подсознание, дабы оградить Коэна от болезненных поисков осмысленности существования, и винит в недостатке информации о своём истинном предназначении неведомый голос в трубке. Фильм неоднозначен и может иметь множество трактовок. Это и индивидуальный внутренний поиск – не желание быть частью системы, если ты осознаёшь всю темноту окружающего; и повсеместная коммерческая глупость – бессмысленность прибыльных операций компаний загадочных масштабов; и глобальный пессимизм – ничтожность мира между двумя нулями «ещё и уже»; и романтизированное начало, дающее толчок даже такому погрязшему уму, как Лет и заполняющее его против его же воли. Перед нами очередной человек, бросивший вызов системе, как когда-то «бразилец» Сэм Лаури, человек который, наконец, собрался с силами и разбил свои мечты, смирился с безысходным возвращением в ноль и, кажется, отрёкся от бессмысленного мира, поддавшись течению в конечный пункт, в прямом смысле этого слова. Об актёрах – пара слов. Двукратный оскаровский лауреат, актёр, который мне искренне импонирует – Кристоф Вальц – не скажу что впечатлил, но справился, как всегда, без ошибок. Метт Деймон – очень несвойственная для него роль, непривычно видеть в подобном амплуа. Ещё в эпизодической роли засветился любимчик Гиллиама Петер Стормаре. Фильм в лучших традициях старых работ Терри, антиутопичен, депрессивен, с характерной операторской работой. Не плох, но не открывает новых горизонтов. В чём-то чувствуется некая наивность и простота, возможно, не хватает философской глубины из самых недр, либо я её просто не раскопал – настолько она глубока. 5 из 10

Будущее. Какое неисчислимое количество вариаций на эту тему представлялось нам увидеть на экране, прочитать в книгах и, наконец, создать в своем воображении. Небезызвестный британский кинорежиссер Терри Гиллиам, по моему мнению, привык выходить за рамки 'дозволенного' в процессе раскрытия главного места действия своего фильма и идти еще дальше, описывая в ярчайших и противоречащих красках его события. 'Теорема Зеро' является одним из типичных примеров работ Гиллиама, совмещая в себе весьма своеобразную антиутопию рассказывающую о жизни одного человека, но показывающую зависимость всех людей перед 'начальством' в альтернативном 'исковерканном' будущем, магический реализм из 'Воображариума доктора Парнаса', а также очень странный и извращенный (в хорошем смысле), на мой взгляд, юмор, ставящий разом и зрителя и главных героев в неловкое положение. Данный фильм напомнил мне о двух глубочайших по своему содержанию произведениях: '1984' Джорджа Оруэлла и 'Полковнику никто не пишет' Габриэля Гарсиа Маркеса. Ведь сюжет 'Теоремы' во многом сходится с Оруэлловским тоталитарным режимом. И несмотря на то, что Гиллиам подает сценарий фильма в своем почерке, заставляя зрителя верить в оригинальность режиссера, все равно чувствуется взятое с '1984' и других романов антиутопий клише, неоднократно используемое в качестве сюжетов для фантастических фильмов. О главных событиях фильма толковать особо не буду, дабы не испортить вам просмотр. В крайнем случае, можете почитать синопсис 'Теоремы Зеро'. Скажу лишь одно. История главного героя ждущего половину своей жизни звонка схожа с драмой полковника, ярко и глубоко показанной Маркесом. Только Гиллиам снова все слишком сильно завуалировал и лишил происходящее очевидного смысла. В минусах фильма - порой его бессмысленность и пустая сложность. Он очень тяжело сморится, но легко обдумывается. Присутствует немалое количество сцен, ничего ни несущих за собой, и требующих отсутствия в финальном хронометраже. Из плюсов сразу выходит на первый план отличная актерская игра Кристофа Вальца, приятная встреча с Дэвидом Тьюлисом, странная харизматичность персонажа Мэтта Дэймона, вульгарная наглость Мелани Тьерри, с которой я первый раз познакомился в этом фильме. Также радует саундтрек, особенно прекрасно сочетающийся с данным кино кавер на песню радиохэдов Creep. Главная идея фильма является клише для неисчислимого количества подобных фантастических антиутопий. 'Теорема Зеро' отличается от них лишь своим особым стилем, но далеко не оригинальностью в плане повествования. Одноразовое кино, смотреть его или нет? Решать вам самим. Но, ведь, скажите, что хочется посмотреть на антиутопию в стиле Гиллиамовской сказки. Не так ли? 5 из 10

На дворе будущее. Эпоха высоких технологий, сферы услуг и потребл*дства. Такой сценарий развития нашей жизни мы видели уже много раз в различных книгах и фильмах и он по большей степени являет собой антиутопию. В 'Теореме Зеро' антиутопическая эстетика проникает, практически, во все в фильме, оказывая огромное влияние на атмосферу и персонажей, делая в фильме мрачные акценты на безысходность и тщетность. В то же время фильм очень метафоричен, представляя собой набор образов и аллегорий. Именно в этом основная заслуга фильма. Главный герой - классический киберпанковский персонаж-отшельник, Коэн Лет живет в чуждом для себя мире. В мире, где продается все, вплоть до веры. В мире, где нет настоящих чувств. В мире эгоистического гедонизма. Каждый день он ходит на работу в срахе. В страхе пропустить звонок. Звонок, который должен расставить все точки над и в его жизни и прояснить смысл его существования. Безусловно, в этом параноическом и нетривиальном персонаже каждый в той или иной степени узнает себя. Ибо Коэн являет собой нас, простых людей в огромном и полном опасностей мире, а его звонок - это символ нашей надежды: для кого-то это вера, а для кого-то - случайное стечение обстоятельств, которое должно изменить жизнь. И в то время как каждый из нас ждет своего звонка, ничего не делая самостоятельно, время летит и 'мы умираем'. Продолжая тему антиутопии стоит отметить так называемое руководство, являющее собой своеобразного 'Большого Брата'. Руководство, которое использует человека только как инструмент для наживы и обогащения. Руководство, посредством слежения, устанавливаемое тотальный контроль над каждым из работников. Миниатюрная версия государства, действующего по одним и тем же методам как и в показаном в фильме будущем, так и сейчас. Существующая только ради увеличения своего капитала и расширения власти. Безусловно, все вышеперечисленные факторы созидают весьма мрачную и безысходную картину для Коэна. Картину, которая не предусматривает счастья и радости. Вместо хоть какого-то подобия рая, герой получает вечное чистилище, которое убивает в нем человека каждый день, снова и снова. Но надежда есть. И эта надежда являет собой такие важные для людей чувства как дружба и любовь. В мире Коэна все давно позабыли об этих чувствах, но именно они - это, что может спасти человека от вечного антиутопического гедонического чистилища, которое правит в мире будущего, да и чего греха таить, в нашем мире тоже. В общем, мораль фильма предельно ясна: человеку нужен человек. Человеку нужны дружба и любовь, что бы оставаться человеком, и не превратится в винтик гротескной машины, и не важно, что символизирует эта машина. Важно то, что она убивает в человеке все его мечты и надежды. Именно за мораль фильм заслуживает высокой оценки. На самом деле, сейчас, когда фильмы снимаются в основном в коммерческих целях, тяжело найти хорошее кино, которое хоть чему-нибуть учило бы. Но 'Теорема Зеро' - это именно такой фильм: метафорический, правдивый, с наличием морали. Большое спасибо Терри Гиллиаму за это произведение искусства. Моя оценка 8 из 10. 8 из 10

'Мы', вот с чего на мой взгляд стоит начать рассматривать смысл этого фильма. В лице главного героя режиссер показывает одну из главных проблем человечества. - Мы больны. Мы умираем. Нам страшно. Я бы сказал: - Мы пусты! Технологический прогресс, который наглядно показан в фильме, развивается диаметрально прогресса духовного, в следствии чего и возникает внутри так называемая 'черная дыра'. Эту самую пустоту и наблюдает у себя внутри герой фильма. - Мы так хотели отличаться от других. Мы так хотели быть особенными! Почти все из нас хотят этого, хотят быть особенными...неужто и в этом стремлении мы становимся похожи?То ли это, то ли тщетность своих попыток в какой-то момент понимает герой и превращается из 'Я' в 'Мы', олицетворяя собой большую массу бездушных инструментов. Еще один интересный момент это 'Звонок', которого ждет герой на протяжении почти всего фильма, звонок который расскажет ему, для чего он живет. Этот 'Звонок' стал смыслом жизни главного героя фильма, ибо нет смысла жизни кроме того, который мы придаем себе сами. Только вот ответы на все это стоит искать у себя в душе, а как их найти, если там пусто? Каждый кадр, каждый персонаж несет в себе скрытый смысл, будь то 'Руководство', бизнес, деньги...то чем мы давно перестали управлять, то что теперь управляет нами, или 'Молоток', бесполезный инструмент, который разрушил все. 'Теорема Зеро'. Сначала было 'Ничто', а потом появилось 'Все', которое в 'Ничто' и уйдет. Значит ли это, что к обретению и пониманию себя, и своего истинного я необходимо пройти через некую пустоту, ибо изначально мы наполнены мусором, но не душой?Быть может это тот круговорот в котором мы день изо дня крутимся, в погоне за мнимыми ценностями, теряя себя? Бездушные инструменты, автоматы, напичканные информационным мусором с привитыми нам ценностями и целями, кажущимися нам производным нашего собственного Я. Серая, безликая масса, каждый представитель которой наивно полагает что апеллирует по жизни только тем, что хочет сам, думает что свободен, думает что он особенный и его жизнь чем-то отличается от остальных в мыслях, чувствах, эмоциях и проблемах... кто-то об этом размышляет, а кто-то и не думает вовсе об этом и живет счастливо, что я считаю главным и во всех этих случаях, конечно не все, не всегда и не везде... 9 из 10

Есть такая традиция – ругать каждый новый фильм старины Терри Гиллиама. Почти ни одна его работа не становилась признанной по достоинству в то время, когда она только увидела свет. То мы имеем сейчас? Некогда разруганные в пух и прах «Воображариум доктора Парнаса», «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», и «Страна приливов» ныне стали если не классическими, то уж точно культовыми лентами. Я еще не говорю о кассовых результатах. Такая же участь настигла «Теорему Зеро». Да, сейчас все немного побурчим, но уже скоро будем пересматривать, если и не напрямую, то в воспоминаниях. На первый взгляд, это очередная вариация «Бразилии». Гиллиам не стесняется повторяться, что уже можно считать неким вызовом. Антиутопические сюжеты сейчас в дикой моде, так что в этом нет ничего странного. Будем честны и признаем – рассказчик из него всегда был никакой. Да, Гиллиам прекрасный визионер и вообще замечательный режиссер, но история в его фильмах – последнее дело. Он словно дедушка, который хочет поведать обо всем и сразу, забывая о том, что его собеседник не настолько внимательный слушатель, чтобы уловить все малейшие детали и не сбиться с линии рассказа. Как бы ни были чудесны «Король-рыбак» или «12 обезьян», под конец они как-то успевали слегка надоесть. «Теорема» так вообще самый медленный его фильм, зато по-своему ритмичный. Последнее удивительно не свойственно этому автору. А вот с визуальной стороной все прекрасно. Бюджетные ограничения пошли только на пользу фильму. Яркость достигается не размахом постановки, а изобретательностью в мелочах. Чего только стоит коротенькие, но запоминающиеся прогулки героя по городу, состоящие из коротенькой улочки и скамейки в парке. А вечеринка с минимумом массовки (ни единого панорамного плана) и пластиковыми костюмами? А заброшенная церковь, в которой происходит добрая часть действия? Все это не только умилительно, а еще и очень стильно. Но Гиллиам не Гондри, атрибутика у него не ставится на первое место. Главный враг здесь не тоталитарное государство, даже не злая корпорация, а сам герой. Он сам себя довел. Тип, бесподобно сыгранный Вальцем, не самый приятный человек, но и ему постепенно начинаешь сопереживать. Очередная трагедия маленького человека. Автор не стесняется говорить вполне очевидные, но уместные вещи. Информационное общество съедает само себя, становится рабом своих же технологий, причем в добровольном порядке. Но Терри не ставит диагнозов. Если разобраться, то вся история о том, как человек не мог сделать выбор между бесполезной рутинной работой (в том числе и поисками смысла жизни) и миром фантазий (порно-сайты с очаровательной девушкой). И если в «Бразилии» последнее становилось наказанием, то здесь повзрослевший автор не считает это чем-то таким уж страшным.

На протяжении вот уже нескольких тысячелетий ученые и философы усердно пытаются найти точный ответ на важный для миллиардов жителей планеты вопрос: в чем смысл жизни? На этой основе зародилось целое множество разных философских течений и научных концепций, одни из которых навсегда канули в небытие, а другие преобразовались и преобразовываются до сих пор. В скором времени ответ пытались найти даже художники и деятели искусства, в т. ч. кинематографисты, ярким представителем которых является Терренс Малик с его философской притчей «Древо жизни». Однако от Малика не отстал еще один культовый режиссер, который еще в 90-е успел завоевать миллионы поклонников, Терри Гиллиам с его футуристической притчей «Теорема Зеро». Синопсис Футуристическое будущее. Компьютерный гений, страдающий всеми возможными фобиями, Коэн Лэт впадает в мучительную депрессию, т. к. его он никак не может найти ответ на вопрос, для чего он был создан. Коэн обитает в заброшенной церкви, где днями напролет он трепетно ждет некоего звонка, на другом конце которого, возможно, сам Создатель, скажет герою, в чем его предназначение. Однако в жизни героя происходят резкие перемены после того, как руководство на работе поручает ему доказать некую «теорему зеро», разбирая которую с ума сошли уже несколько ученых. Ко всему прочему руководство подсылает к Коэну загадочную девушку по вызову Блэйнсли, в которую герой постепенно влюбляется. Игра актеров Честно, касательно игры актеров сказать, что-то определенно хорошее я не могу. Конечно, я не имею в виду, что актеры исполнили свои роли без таланта и профессионализма. Просто образы, которые актеры заложили в своих персонажей, не настолько яркие, как в их предыдущих работах. Двукратный обладатель премий Оскар Кристоф Вальц исполнил роль чудаковатого компьтерщика Коэна, который настолько погряз в своем депрессивном состоянии, что в его душе уже ничего не осталось, кроме некоего еще одного «я». Также была симпатичной роль Мелани Тьерри, исполнившей роль этой самой бесшабашной девушки Бейнсли, которая, на самом деле, оказывается ранимым и мечтающим о любви человеком. Режиссура Что мне нравится в Терри Гиллиаме, так это то, что этот режиссер, несмотря на своеобразный стиль картин, умудряется сделать их простыми для восприятия, изображая мир сюжета таким образом, чтобы происходящее мог понять зритель. Как известно, действие «Теоремы Зеро» происходит в далеком будущем. Гиллиам мог бы превратить картину в напичканный компьютерными спецэффектами блокбастер. Однако сумел в большинстве заменить футуризм специальными декорациями, благодаря которым ты словно погружаешься в это реальность. «Теорема Зеро» представляет собой необычную фантастическую философскую притчу, которая западет зрителю в душу. Однако недостатком картины служит опять же типичная черта Гиллиама, а именно неопределенность жанров, т.е. в этом фильме вы увидите и драму, и мелодраму, и комедию, и фантастику, и триллер, и детектив. Из-за такого смешения жанров вам тяжело реагировать на тот или иной эпизод. Сценарий Сюжет фильма весьма специфичен, и дело даже не в его фантастичности, а скорее всего в самом смысле фильма. Как я уже говорил, «Теорема Зеро» - это своего рода философская притча, в которой главный герой пытается найти себя и понять, для чего он появился на свет. Картину отличает огромное количество диалогов на такие темы, как смысл жизни, любовь, богатство и многое другое. Вообще сюжет затрагивает такие человеческие проблемы, как алчность, аморальность, утрата человечеством самого себя. Мир по сюжету картины поглощен технологиями, которые не упрощают жизнь человека, а извращают ее. Герою это просто осточертело, из-за чего он ограничивает себя от общения с людьми, но компенсирует это другим «Я». Нет, он не шизофреник, просто он, сам не понимая, по каким причинам, называет себя «мы». Итог «Теорема Зеро» - конечно, очень специфическое кино, которое, если присмотреться и прислушаться, западет вам в душу. Стоит отметить, что фильм еще довольно-таки смешной, взять хотя бы сцену с поющей рэп лысой Тильдой Суинтон в роли программы-психоаналитика. Так или иначе, фильм стоит просто увидеть. 7 из 10

Взгляд человека, который не видел «12 обезьян» и «Бразилию». Талантливый и очень одинокий математик много лет ждет звонка, который, как ему кажется, должен открыть ему смысл его жизни. Взамен на разрешение работать дома, ему поручают провести доказательство некой «теоремы Зеро», в смысле которой, вероятно, спрятан ответ на важный философский вопрос. В то же время на него сваливается еще одна проблема – таинственная девушка, которую он недавно встретил. Фильм произвел на меня очень неоднозначное впечатление. С одной стороны это умное кино, в котором просматривается довольно интересная и в меру глубокая история. Немножко пораскинув мозгами после просмотра, убрав кое-что, подчеркнув нужные моменты и добавив немножко от себя, по нему можно сочинить восхитительный рассказ и, возможно, даже написать отличную книгу. При этом слушатель этого рассказа вряд ли будет понимать почему такое кино может произвести весьма посредственное впечатление. Если же этот фильм не слушать в творческой обработке, а смотреть в его нынешнем виде, то первое, что бросается в глаза, это его нетипичная для нашего времени постановка, с которой лично мне в некоторых местах тяжело смириться. Странные и в каком-то смысле глупые костюмы, местами примерно такие же декорации и некоторые второстепенные персонажи не дают покоя. Понятно, что режиссер в гиперболизированном виде показывает кое-что из того, к чему котится современный мир (особенно понравился кадр, в котором главный герой сидит на скамейке на фоне запретных знаков), но тем не менее. Едва ли не единственное, что без каких либо «но» радует мой глаз в этом фильме, это выдающаяся игра Кристофа Вальца (браво!) и красавица Мелани Тьерри. На слух иногда прослушивается приятное и уместное музыкальное сопровождение. Если опять вернуться к сюжету, то следует обязательно отметить, что после просмотра остаются неотвеченные вопросы. Например, если кто в комментариях объяснит мне, в чем смысл концовки сюжетной линии с мальчиком, буду признателен. Ибо иногда кажется, что в конце некоторых сюжетных линий просто стоят «заглушки». Кроме того, для ответов на некоторые вопросы к сюжету оставлено столько места, что кажется, что у самого режиссера этих ответов вообще нет. А это либо такой подход, либо недоработки сценария. На конец, ни в коем случае нельзя не сказать, что в этом фильме есть интересные идеи. А это как по мне уже большой плюс. Тип рецензии выбирал между положительной и нейтральной, но склонился все таки к положительной. 7 из 10

Я, наверно, самый глупый пользователь кинопоиска, потому что я напишу единственную отрицательную рецензию к этому 'шедевру'. Либо я что-то очень сильно недопонял, либо фильм абсолютно ни о чём. В нём ничего не происходит и нет персонажей, которым можно было бы симпатизировать. Главный герой в исполнении великолепного актёра выглядит абсолютно реально. Я как выпускник политеха видел не один десяток таких 'ботанов' без личной жизни, в поисках смысла и с формулами в голове. Возникает вопрос 'и чё?'. Кстати, о ней. Мелани Тьерри очень красивая и женственная, как и все француженки, актриса. Только вот роли у ней нет. Показать титьки-попу. Так мы порно и без Гиллиама качать умеем. А фон Триер вон вообще в кинотеатрах половые органы и их совместный бизнес крупным планом показывает. Возникает вопрос 'и чё?' Что героиня Тьерри там символизирует/олицетворяет/привносит? Зачем она в фильме ни о чём? О ботане, который ищет смысл никчёмной жизни. И декорации. Я понимаю, киберпанк и всё такое. Но ведь меру нужно знать. Попробуйте купить баллон чёрной икры и поесть её большой столовой ложкой. Вас вырвет либо во время еды, либо сразу после неё. Этот фильм как чёрная икра. Меня вырвало сразу, я посмотрел его в три присеста и так и не понял зачем потратил на это два часа свой жизни. Потому что у меня в жизни и смысл есть, и теоремы мне ни к чему. А вам?

Теорема Зеро Во-первых Гиллиам иронизирует, как и в Бразилии, над корпорациями. Лучше всего это прослеживается в том, что Коэн именует себя не иначе как мы, т. к давно уже утратил свою индивидуальность и является серой массой, винтиком в корпоративной машине. Главной же сюжетной веткой становится столкновение взглядов. Коэн всю жизнь ждет звонка, который даст ему ответ на смысл бытия. Так же и верующие всю земную жизнь готовятся к Настоящей и вечной, где Бог сам лично примет их, похлопает по плечу и раскроет все тайны мироздания. Его же Босс персонифицирует атеизм (нигилизм?), пытаясь доказать, что все это ничто и у людей нет никакого трансцендентного смысла в существовании. Сын Босса, судя по всему, агностик. Но есть еще 1 персонаж - бабец Бейнсли. Самый напрашивающийся вывод: она - вера. Пытается увлечь протагониста с собой, говоря 'я нужна тебе, а мне нужен кто-то, кому нужна я', но как ни странно, он ее отвергает. Получается сынку босса удалось пошатнуть его слепую веру и теперь он хочет каких то доказательств. Финальный разговор с Боссом, где тот заявляет, что доказал теорему, тоже не устраивает Коэна, ведь он теперь никому не верит на слово. Он приходит в ярость и разрушает машину, которая якобы дала доказательство, можно сказать хочет докопаться до сути. (узреть в корень, внутрь машины) А суть по Гиллиаму в том, что человек и есть бог и то во что он верит и есть правда. Он стоит на пляже придуманного мира, управляет им по своему разумению и получает то, чего ему так не хватало - радость. Меж тем фильм мне показался не интересным, он просто вываливает на тебя размышления режиссера на заданную тему, не увлекая. Непонятен и сеттинг. Фильм страдает тем же обилием бессмысленных и пестрых костюмов и антуражей, как и Голодные игры.