Джонни взял ружье: отзывы и рeцензии

Gennady Kaplan • 24 октября 2020 в 07:53

Человек нужный себе, видящий себя глазами других

Фильм Далтона Трамбо – некое промежуточное подведение итогов, на основе его опыта жизни, когда желание предупредить беду перевешивает все другие соображения, когда отдавать себя другим – главная возможность жить. Это фильм о человеке нужном себе, но оценивающем свою личность видением пользы других. В этом автор схож с со смелым взглядом на жизнь Л. Н. Толстого. 'Ходившее по свету, евшее и пившее мертвое тело Серпуховского убрали в землю. А как уже двадцать лет всем в великую тягость было его ходившее по свету мертвое тело, так и уборка этого тела в землю было только лишним затруднением для людей. Никому уж он давно был не нужен, всем уж давно он был в тягость, но все-таки мертвые, хоронящие мертвых, нашли нужным одеть это, тотчас же загнившее, пухлое тело в хороший мундир, в хорошие сапоги, уложить в новый хороший гроб, с новыми кисточками на четырех углах, потом положить этот новый гроб в другой, свинцовый, и свезти его в Москву и там раскопать давнишние людские кости и именно туда спрятать это гниющее, кишащее червями тело в новом мундире и вычищенных сапогах и засыпать все землею'. (Финал повести 'Холстомер') Человек обречен видеть себя глазами других, как бы ни льстили ему эти другие, внушая, что он самоценен сам по себе, носитель подобия Творца, единственный и неповторимый. Жизнь человека убеждает, что его личность нивелирована отношениями в обществе, – а действие всегда выявляет истинную ценность – результаты важнее слов, внушенных иллюзий. Фильм – не военная (или антивоенная) драма. Коллизии войны – только повод, заставляющий увидеть открытую рану души, узнать ее цену. Зритель сталкивается в этом сюжете с предельной двойственностью самоощущения человека: неповторимостью личности, и представлением о ее общественной значимости. На такие выводы наталкивает лишь одна, но настойчивая просьба распятого на госпитальной койке Джонни: 'Верните мне возможность быть полезным (хоть в ярмарочном балагане, потешая любопытных), иначе мне незачем жить!' Вокруг мы наблюдаем суету погони за удовольствиями – мотив которых личная польза. Все: от рекламы, до нашего ощущения жизни построено на этом. И только когда человек ничего не может получать от жизни, для него остается единственная возможность чувствовать жизнь – отдать себя другим. То, к чему призывала официальная мораль – долг перед другими людьми, обществом, – становится потребностью – единственной потребностью, очищенной от иллюзий самолюбия и внушенной значимости. Этот суровый эксперимент самопознания очень кстати для всех нас, – как повод оглянуться и увидеть свою истинную сущность и предназначение.

krasheninnikov.alexandr • 6 июня 2020 в 20:55

Ужасы войны

Наткнулся на данный фильм совершенно случайно, смотрел рекомендации по музыкальной группе 'Металлика' и наткнулся на клип 'One' который оставил на меня сильное впечатление и не долго думая взялся разузнать откуда кадры были позаимствованы и в итоге я узнал, что есть такой фильм антивоенный 1971 года, который был снят по собственному одноименному роману Далтона Трамбо который был написан во времена Второй Мировой Войны в 1939 о событиях Первой Мировой Войны, а точнее его закате и какие ужасные последствия оно принесло для главного героя данной картины, но начну всё по порядку. - Сюжет Фильм рассказывает нам о молодом парне по имени Джонни. У которого есть любящая девушка и все прелести жизни, но такая жизнь принесла немного кардинальные изменения с началом Первой Мировой Войны и парень решив, что он как бравый солдат должен как и все пойти добровольцем на фронт не догадываясь, что произойдёт на самом её уже фактически завершении и трагических последствиях. Да и как таково сама эта трагедия можно сказать плата, за то что погибают невинные люди на войне, а такие же солдаты которые только выполняют приказы высокопоставленных командиров. И одно из таких приказов было убрать погибшего французского солдата с колючей проволоки который начал разлагаться и дурно пахнуть, несколько человек включая главного героя оказались теми кому досталась такая 'доблестная' задача, но вот не задача звуки минометного снаряда превращает жизнь нашего героя на до и после. Становясь своего рода заложником своего разума в искалеченном от снаряда тела. Всё что может наш герой это только улавливать свет и воспоминания не понимая какой сейчас год, какое время где он и что с ним произошло. Подача фильма происходит в двух сюжетных линиях в цветной, что было в прошлом и чёрно-белом в мрачном настоящем. -Атмосфера Что хочется сказать о самой атмосфере, это то, что после просмотра данного фильма вы ещё долго будете задумываться о том, что как хорошо иметь, то что ты имеешь сейчас. Как хорошо ощущать, жить и быть счастливым человеком. Что не каждый человек задумывается о какой-либо войне и о её последствиях. То что награды получат лишь те, кто отдаёт приказы, а война это лишь дело молодых.. Не зря данный роман был в Америке просто скрыт во времена Второй Мировой Войны, после его прочтения моральный дух любого солдата мог упасть ниже плинтуса. Безысходность и мрак. -Заключение В заключении хочу лишь написать, что данное кино стоит посмотреть каждому человеку. Все фильмы на тему войны несут в себе героизм, подвиги и все другие патриотические ходы. И только сценарист и писатель Трамбо Далтон смог нам показать истинное лицо войны у которого на самом деле и лица то нет. 10 из 10

nikitanicola@mail.ru • 31 марта 2020 в 18:41

S.O.S... Помогите...S.O.S... Помогите...S.O.S... Помогите...

Сюжет таков: Молодой американский парнишка, по имени Джонни, отправляется на фронт Первой мировой войны и в один из дней попадает под вражескую артиллерию, в результате которой он становится инвалидом (мягко сказано). От Джонни остается только туловище и голова (зрение, слух речь тоже пострадало). Он жив, но каково это - существовать в госпитале и заново учиться воспринимать реальность? Данная картина дает нам на это ответ. Весь фильм мы наблюдаем от лица главного героя, а именно в 3 сценах, из которых состоит фильм: реальность, сон и воспоминания. В реальности Джонни пытается понять что с ним и учится взаимодействовать с Миром (который для главного героя состоит из госпиталя). Во сне он, благодаря диалогам с разными людьми из своей жизни, находит нужные 'инструменты' для нужного восприятия реальности. Из воспоминаний главного героя, строится его образ и характер (воспоминания и сны сняты на цветную пленку, реальность - на черно-белую). Основные посылы фильма выглядят так: 'Война - как преступление против человека' и 'Пренебрежение страны, которую ты защищаешь'. Но эта картина не была бы такой гениальной (данное слово лучше всего подходит), опираясь только на них. Так же затрагиваются библейский, политические и философские вопросы: что такое демократия, существует ли Бог и почему он допустил такое и т.д. Киноязык присутствует в каждой мелочи, начиная с, вышеупомянутой, игры цветом, заканчивая монтажом (когда Джонни научился определять окончание и начало дня кадры его головы, показываются с разных ракурсов с использованием разного освещения). Исходя из этого хочется поблагодарить режиссера, за снятый шедевр. Это первый и последний фильм на режиссерском кресле Далтона Трамбо, писателя-сценариста. Причем он снял экранизацию своей же книги. Все абсолютно актеры показали 'высший пилотаж'. Тимоти Боттомс, совершивший дебют в кино, бесподобно сыграл Джонни, а Джейсон Робардс, в роли отца главного героя - это просто нечто, такую игру нужно обязательно увидеть. Подводя итог, скажу, что такое авторское и камерное кино отлично придется по вкусу синефилам. Именно такой фильм и есть эталон качества. От меня.. 10 из 10

Anthony_W • 15 ноября 2018 в 19:52

Фильм сильного антивоенного направления

Военнослужащий американской армии добровольно отправляется на фронт. В боевых действиях он теряет большую часть своего тела. Оказавшись в госпитале Джонни пытается понять, что с ним произошло. Завязка проявляется, когда перед зрителем возникает сцена, в которой Джонни не сможет больше ходить, видеть и разговаривать. Весь фильм мы будем наблюдать за двумя процессами - воспоминание Джонни о жизни до трагедии и его пребывание в госпитале. Ценность этого фильма для современного зрителя невероятная. Благодаря театрализованной постановке все действие в основном происходит в одной локации. Это позволяет прочувствовать глубину того, в каком состоянии находится Джонни. Закадровый голос в фильме сделает больше, чем лучшие новомодные спецэффекты Голливуда. Когда солдат не в состоянии пошевелить конечностями, открыть глаза ему постоянно приходиться анализировать, где он находиться. Засыпать и снова просыпаться в вечной темноте. Здесь начинают возникать вопросы не только о состоянии солдата, но самое главное о войне. Глубина размышлений ограничиваются мировосприятием Джонни. Кроме душевных терзаний режиссер добавил образ Христа и представителей власти. Фильм снят на две пленки - черно-белую, в которой показаны реальные события и цветную - через нее идут воспоминания Джонни и его фантазии. Такая манера не только художественно ограничивает происходящее на экране, но и показывает, что единственное в чем остается силен Джонни, это мир его фантазий. Там он что-то ещё может сделать, поговорить с близкими, особенно с теми, кого уже нет в живых и найти что-то что поможет ему выживать в настоящем мире. Ведь на момент отправления на фронт Джонни был совсем мальчишкой, опыт жизни которого ограничивался всего лишь увиденном в своей деревне. Фильм сильного антивоенного направления, показывающий силу духа человека. Даже в тот момент, когда к Джонни относятся с пренебрежением, видя его уродство, находятся люди, которые смогут различить в нем человека и проявить заботу с сострадание. Потому что никто не знает каким он вернется с войны и совершенно точно то, что произошло с Джонни, его стремление жить показывает события, когда солдат может на долгие годы остаться один на один сам с собой и другого пути у него не остается. 9 из 10

makbondal • 17 января 2018 в 08:28

Есть фильмы, которым эпитет «шокирующий» подходит в той же степени, в какой слово «божественный» приписывают баритону Синатры – и вроде бы точно, но не отражает и процента от того эмоционального взрыва, который всколыхнул твои чувства. После просмотра такого кино ты поначалу затворяешься глубоко внутри собственного разума, где стараешься придать упорядоченный вид вороху полученных впечатлений и сформировать для себя тот каркас идей, который хотел донести автор. Это может длиться в течение пары минут после титров, а может продолжаться и несколько суток (как было со мной), просто потому что оно гарпуном пронзает твой мозг и беспощадно волочит тебя по океану шока. К этим фильмам и относится данное кино. Между прочим, это фильм режиссера и сценариста Далтона Трамбо – единоличника (в хорошем смысле) и главного диссидента американской киноиндсутрии XX века. Фильм снят по им же написанной одноименной книге, которая всецело пропитана праведным радикализмом, ставшим для Трамбо главным жизненным кредо. И хотя его «Римские каникулы» и «Спартак» вознесли сценариста на вершину голливудского олимпа, именно его провокационные (по меркам того времени) взгляды стали главным предлогом для занесения режиссера в знаменитый «Черный список Голливуда» со всеми вытекающими: травля, тюрьма, допросы, суд, ограничение свобод и т.д. Кстати, о судьбе сценариста и его взглядах можно подробнее узнать из фильма «Трамбо» с неподражаемым Брайаном Крэнстоном в главной роли. Возвращаемся к главному – фильму. Казалось бы, банальные вопросы бессмысленности войны, поломанных судеб, загубленных жизней – их поднимали все кому не лень, от представителей «потерянного поколения» до хиппи на антивоенных демонстрациях. Но Далтону Трамбо впервые удалось вознести вопрос отношения к войне на новый, ужасающий уровень – он показал кровожадный лик войны. Беспощадно, без купюр, без поблажек для наивного зрителя. Что такое образ войны по Трамбо? Суицидальные рейды из окопов на пулеметные доты? Нет. Мешанина из грязи и стали, в которой насквозь промокшие от дождя солдаты обреченно ожидают канонаду тысячи орудий, намеревающихся вспороть всю землю вокруг? Снова нет. Трамбо призывает смотреть между строк. И чуть-чуть с другого ракурса. Он призывает смотреть на её плоды… Человек без ног. Человек без рук. Человек без лица. Изувеченное нечто, бывшее когда-то телом молодого Джонни - собирательного образа молодых людей, безрассудно ринувшихся в огниво сражений во имя призрачной цели. Нечто, обреченное на существование в аду всепожирающей тьмы без каких либо чувств. Ничего не видящее и не слышащее. Но все же живущее. «Его существование оправдывается лишь тем, что на его примере мы сможем лечить других. Подобное существо, практически лишенное головного мозга, не может испытывать боль, удовольствие, не имеет памяти, не может мечтать. Следовательно, этот молодой человек останется бездумным и бесчувственным до самой смерти» - - этими словами главного врача военного госпиталя Далтон Трамбо сразу нас бросает в шоковый котел, попутно огревая обухом презрения и отрицания военизированного бравурного пафоса. Вот так, полуживое создание, бывшее когда-то полноценным человеком, чувствующее погруженный во тьму и тишину мир лишь посредством осязания. Но Трамбо решает приправить картину ядерной порцией безысходности. Он оставляет Джонни сознание. Способность мыслить, анализировать и вспоминать. И иногда двигать почти насквозь пробитой головой. И все, что ему остается, это возвращаться к воспоминаниям собственной жизни и непрестанно безмолвно взывать к медперсоналу, воспринимающего его как бесчувственный кусок мяса. Но ему отвечает лишь гнетущая тьма и легкие вибрации безучастных шагов в палате. И эта обреченность насквозь пронизывает весь фильм, от начала и до САМОГО конца, потому что у этой истории не может быть малейшего проблеска на закономерную кульминацию. Как у войны, чьи ненасытные аппетиты никогда не будут утолены, подогреваемые выспренными речами высших государственных чинов, отправляющих людей в ад в угоду политических авантюр. Этот фильм из тех, что не порождают вопросы. Они дают ответ. Жестокий, безжалостный, неистовый. В отчаянных ментальных криках Джонни режиссер доносит до зрителя подлинное толкование фразы «Война отбирает все». Это исчерпывающее разъяснение, не требующее какого-либо дополнительного дискусса. Это объявление войны невежеству, самонадеянности и косности. Это послание всем, кто в урапатриотическом угаре готов пронзать штыком полотно остального мира. Это протест тем, кто насильно сеет семена милитаризма в головах общества, бездумно культивирует почву конфликта, который зальет кровью землю. Это посыл о ценности человеческой жизни, которая должна стать высшей драгоценностью в наступающем веке, когда у нас наконец-то появился шанс решать вопросы не огнем и порохом, а словами и идеями. Эволюция не стоит на месте, не так ли? Этот фильм нужно увидеть, чтобы посмотреть войне в лицо. Ибо только так мы сможем осознать её подлинную, деструктивную, ужасающую природу. И если в прошлые времена требовалось пройти через неё, чтобы это понять, то сегодня для этого достаточно пропустить через себя подобные произведения и сделать соответствующие выводы. '...Чего я хочу? Выйти отсюда! Чувствовать свежий ветер, людей рядом! Нет... Там заботиться обо мне будет очень дорого, но... может я сам о себе позабочусь? Да! Есть способ! Надо выставить меня на всеобщее обозрение, за плату — поместить в специальном гробу с окошком, а люди пусть смотрят и удивляются. Объявите, что я кусок мяса, говорящий затылком. А не сработает, тогда... тогда назовите последним добровольцем, поверившим, что армия воспитывает мужчин. Поднимите повыше флаги! Флаги! Выше флаги! Флагам нужны солдаты, армия куёт мужчин!...'

Кинопоиск • 9 июня 2010 в 11:50

'Самовар'

В 1971 году, когда во Вьетнаме армия США вела крупномасштабные боевые действия, «Джонни взял ружье» стал первым фильмом, до больших вьетнамских лент конца 70-х и 80-х годов, который предложил серьезно посмотреть на безумие в стране Юго-восточной Азии. Однако сделал он это, используя совсем другую фактуру и даже не ближайшей Мировой войны, а самой Первой из них. Впрочем, все началось раньше, когда за три десятка лет до выхода фильма его режиссер, Далтон Трамбо, вдохновленный статьями принца Уэльского о визитах в канадские госпитали с ветеранами войны, написал одноименный роман. Формально роман о Первой мировой войне в 1939 году должен был быть «одним из» - в лучшем случае или отголоском - в худшем. Американская литература 30-х устремилась в реализм, к простому человеку, а «потерянное поколение» в лице Андерсона, Фитцджеральда, Хемингуэя, Фолкнера, Ремарка и других уже призакрыло военную тему. Однако роман обладал настолько огромным антивоенным зарядом, что не мог быть не замеченным, что и доказала American Booksellers Award (1940). Тем паче, пацифистский роман был написан накануне Второй мировой войны в стране бодрствующего изоляционизма. И действительной, вернувшееся из европейских окопов американское «потерянное поколение» вдруг осознало, что высокопарные лозунги не выдерживают критики обожженных ипритом легких или потерянных ног. Что-то во всем это было абсолютно фальшивым: за океаном шла война, в которой были заинтересованы почти все ее участники, в том числе и США, но снаряды рвались далеко за океаном. А в головах многих граждан чаша весов с трупом 20-летнего мальчишки всегда тяжелее любых экономических и политических соображений. Поэтому и нужны были подбадривающие и восторженные лозунги военных вербовщиков типа «Джонни взял ружье», мол, если простой Джонни его взял, то держись. Далтон Трамбо в фильме, как и в книге, хоть и не оценивает всевозможные резоны Первой мировой войны, но не оставляет никакой альтернативы. Джо Бонэм (Тимоти Боттомс), простой паренек из американской глубинки, после смерти отца отправляется на войну. Подорвавшись на снаряде, он не умирает, а попадает в госпиталь без рук, без ног, без глаз, рта и ушей. Он, как говорят в народе, и как писал Михаил Веллер по другому поводу, «самовар», страшный мясной «самовар». Он не слышит, не видит, не обоняет, он лишь чувствует боль, ощущает вибрации и осязает прикосновения. Джо Бонэм заперт в остатках тела наедине со своим мыслями и воспоминаниями. Как сценарист и как режиссер Далтон Трамбо бесхитростно, но убедительно воссоздает фантазии и воспоминания главного героя. Они об отце и матери, о своем детстве и девушке; он представляет себя в цирке уродов, а хипповатого вида Иисус (Дональд Сазерленд) не берет его с собой, поскольку ему не так повезло как его друзьям. Все сновидения Джо Бонэм – это размышляет о мифах и реалиях войны. Стараясь не сойти с ума, Джо находит способ связаться с миром и отстукивает головой о подушку «SOS» на азбуке Морзе. Он просит о двух вещах: или выставить его напоказ во Freak Show для всеобщего обозрения или убить. Далтон Трамбо принципиально прямолинеен. Фильм был принят в Каннах, но даже не номинировался на «Оскар». Впрочем, по той же причине бескомпромиссного пацифизма роман снискал популярность в год выхода. Это же качество заставило Далтон Трамбо прекратить издание романа во время Второй мировой войны: большинство общества и так стояло на изоляционизме, ведь никто без видимых причин не хочет получать трупы своих детей из-за океана. Другое дело, что по причине изоляционизма США полномерно вступили войну только в 1944 году, видимо запах из газовых камер был не настолько сильным. По итогам Второй мировой войны изоляционизм сошел на нет, как ощутимо не видно его и сейчас, несмотря на то, что гробы в звездно-полосатых материях продолжают поступать, родители продолжают оплакивать своих детей, а мужчины в военной форме приносить гражданам соболезнования от имени министра обороны США. В силу высокой универсальности антивоенного послания, не привязанного прочно к конкретной войне, экранизация романа в 1971 году становится своего рода реминисценцией. Экранизация дала роману вторую жизни, при этом кинопрочтение не потребовало никакой новой интерпретации текста, настолько он пластичен для любой эпохи. На фоне скорбного груза из Вьетнама, история полувековой давности должна была восприниматься как история актуальная. Может быть поэтому, уже в 2008 году Роуэн Джозеф тоже решил обратиться к роману, но уже на фоне смога отгоревших иракских нефтяных скважин. Вряд ли Далтон Трамбо в 1938 году, когда писал свой роман, думал, что это будет история на времена. В сегодняшней системе христианских ценностей западного мира антимилитаристский «мессендж» Трамбо очень точно отражает мироощущения обычных людей, живущих в мирных условиях и имеющих ту историю, которая у них есть. Можно смело утверждать, что замысел режиссера-писателя усилила еще и социально-прагматическая бессмысленность участия США в Первой мировой войне, Тройственный союз не грозил границам и гражданам североамериканского государства. Поэтому в контексте схожих войн история Джона Бонэма всегда должна безошибочно считываться зрителем-читателем. Допускаю, что рассуждать о пацифизме как Далтон Трамбо или как Э. Бенешу, второй президент Чехословакии, который перед подписанием унизительного Мюнхенского соглашения заявил, что «дружелюбное отношение к агрессору – вот путь Христа», можно даже в 1938-39 годах. Однако совсем малодушно и где-то даже лицемерно подставлять «вторую щеку», когда твой народ уничтожается как вид. Возвращаясь к христианским основам западной культуры, замечу, что и в Моисеевом завете с Богом, который Иисус пришел исполнить, а не нарушить, «не убий» имеет отнюдь не всеобъемлющий смысл. Впрочем, это совсем другой разговор. П. С. Ошеломленная и вдохновленная киноработой Далтона Трамбо группа «Metallica» в 1989 году сочинила известную композицию «One».

newopossum • 15 апреля 2022 в 07:16

Квинтэссенция ужаса

Да, братцы, это действительно жуткий фильм… Но и очень сильный. Отдаю должное режиссёру. Чтобы снять такое нужны как минимум решимость, мужество и талант. Говорят, что истинное искусство не стареет, оно не имеет возраста. И эта формулировка как ни одна другая характеризует этот фильм! Это не обычный, не классический фильм ужасов, где вам показывают страшные хари, кровищу и пугают дикими воплями из-за угла. О, нет! Для мыслящего человека с богатым воображением это куда страшнее. И чем богаче ваша фантазия, тем хуже для вас. Какое-то время после его просмотра даже не захочется разговаривать. Ни с кем. Он выжигает зрителя изнутри. У этого фильма только одно великое предназначение. Его нужно принудительно показывать всем политикам и чиновникам разных мастей, кто не утруждает себя целями мирного решения споров и разногласий и развязывает войны на этой планете, отправляя других людей на смерть под яркими лозунгами и вывесками. Ежедневно показывать! На протяжении всей их жизни. И только так. Опустошение - вот что вы будете чувствовать после его просмотра. Полное опустошение. И больше не нужно слов. Советую ли я его посмотреть? Да, но только если высчитаете себя крепким человеком. 10 из 10

Mr Kisame • 8 марта 2022 в 13:50

А мог ли Джонни не брать ружьё?

В год выхода ленты США вела боевые действия во Вьетнаме. И несмотря на то, что действие фильма «Джонни взял ружье» происходит в Первую мировую войну, он стал одним из первых, кто предложил серьезно посмотреть на безумие в стране Юго-восточной Азии. Главный герой Джонни отправляется добровольцем на фронт, невзирая на все возражения его девушки. Но его жизнь кардинально меняется за один миг – случайно попавший в его окоп снаряд миномёта в последний(!) день войны превращает раннее молодого человека в живой труп. Теперь он не слышит, не видит, не имеет конечностей и единственное что он может – это неподвижно лежать и думать. А мысли в голове у покалеченного солдата отнюдь не позитивные… Считаю, что эту ленту должен посмотреть каждый. Сегодня практически все фильмы про войну пытаются нам продемонстрировать героизм, боевые подвиги, патриотизм. Но истинное лицо войны совершенно другое - это смерть, разруха, искалеченные судьбы, искалеченные тела, слезы родственников и другие страшные вещи. Высшие чины отдают приказы в бункере и получают ордена и медали, а молодые люди умирают и становятся калеками на всю жизнь в никому не нужных войнах… Если Вы все же решитесь на просмотр, то, возможно, после заключительных титров слова древнеримского поэта Горация: “Dulce et decorum est Pro patria mori” (Сладка и прекрасна за Родину смерть) будут вызывать у Вас совсем другие эмоции… 10 из 10

Дмитрий Сычев • 8 февраля 2021 в 14:05

Сладка и прекрасна за Родину смерть

Что мы отвечаем, когда нас спрашивают 'Что может быть хуже смерти?' Скорее всего мы представляем пытки или потерю близких людей. Фильм режиссера Далтона Трамбо не только показывает ужасы войны, добрую и злую сторону людей, но так-же отвечает на этот вопрос. Далтон Трамбо, для которого фильм стал первым и последним его режиссерским опытом, до этого писал сценарии к уже ставшей классикой фильмам, но это никак не повлияло на его фильм в плане съемки. Картина - смесь цветных и черно-белых кадров, в цветных тонах нам показывают прошлое Джонни: роль отца и матери в семье, счастливые моменты детства, первую и последнюю любовь. В черно-белых кадрах нам показывают настоящее, в котором у героя не осталось ничего, кроме его воспоминаний о светлом прошлом. Режиссер отлично играет с психикой зрителя, не только пропитанным болью сюжетом, но и стилем съемки, в начале фильма нам показывают троих докторов стоящих над Джонни, - этот кадр уже успел стать культовым и отложиться в памяти у многих людей. Джонни взял ружье - это опыт который должен испытать каждый, фильм не только погрузит в вас атмосферу безысходности, заставит думать о нем в течение долгого времени, но и изменит ваше мировоззрение. 10 из 10

abolox • 11 сентября 2019 в 13:45

Фильм, который стал знаменит только спустя многие годы после выхода на экраны - благодаря видеоклипу группы Metallica. Впрочем, задолго до этого Франсуа Трюффо сказал о нём: этот фильм «поражает и соблазняет меня». Он, действительно, необычен и силён. Конец Первой Мировой. С фронта привозят тяжело раненного молодого бойца. Настолько тяжело, что врач позволил ему выжить лишь потому, что уверен – безымянный солдат ничего не понимает и не чувствует. У парня не осталось ни рук, ни ног, он лишился лица, он больше не может видеть, слышать и говорить. Большая часть его мозга повреждена. Кусок живого мяса. Пациента кладут в отдельную тёмную палату – подальше от посторонних глаз. Никто и не догадывается, что он пришёл в сознание. Постепенно бывший солдат начинает понимать весь ужас своего положения. Воспринимая окружающий мир только через прикосновение и вибрацию, он научится определять время и различать людей, которые к нему заходят. И больше ничего. Самый настоящий ад. И лишь спустя многие годы он сумеет, благодаря внимательности и участию добросердечной медсестры, найти способ донести до окружающих, что, несмотря ни на что, он продолжает жить и всё сознавать. Захотят ли только окружающие его услышать? Когда все внешние ощущения сведены к минимуму, человеку не остаётся ничего другого, как погрузиться в свой внутренний мир – мысли, воспоминания, фантазии. О детстве, о близких людях, о Боге. Герой многократно вспоминает детство, разговоры с отцом, встречи с любимой девушкой, он не раз видит доброго Христа (его сыграл Дональд Сазерленд), проводившего последний эшелон с убитыми в рай, но ничего не сумевшего сделать для Джонни (так в мирной жизни звали покалеченного солдата). Мощная антивоенная драма, получившая Гран-при Каннского фестиваля, была режиссёрским дебютом Далтона Трамбо, который написал сценарий по собственной, запрещённой в 40-х в Штатах книге. Фильм вышел в разгар Вьетнамской войны, и это была первая картина столь остросоциальной антивоенной направленности. Но, повторюсь, в начале 70-х популярность она не обрела. Думаю, режиссёру не удалось передать и малой доли того, что испытал такой человек, как Джонни – воспроизвести страдание героя адекватно невозможно, но и того, что есть, предовольно для встряски. Рекомендую к просмотру. Тем, кто любит поныть, как жизнь тяжела, так и вовсе обязательно. 9 из 10

proebi_city • 29 ноября 2018 в 06:19

Страшно

Этот фильм рассказывает нам о событиях произошедших в последний день Первой мировой войны. Джонни — молодой рядовой, который попал в патовую ситуацию: он ранен, растерзан и разобран на части, он даже не может говорить, но он жив. Джонни остался наедине с самим собой, единственное, что у него есть, — это его мысли и сны. И этим снам стоит уделить особое внимание. Удивительный приём передачи состояния цветом: в реальности мы видим черно-белый кадр непрекращающегося страдания бедного солдата, а вот во снах картинка обретает цвет, форму, лицо и глубину. Диалоги с самим собой чередуются с сюрреалистичными беседами с Иисусом, погибшими солдатами, любимыми родителями и девушкой, которым Джонни пытается излить душу, бросая последний крик о помощи, ставя тех в положение полной беспомощности. Гениально. Отстукивая затылком по больничной койке: «Убейте меня, пожалуйста», — герой дает понять, что если бы у него были руки — он сделал бы это сам, были бы ноги — он бы убежал. Страшно. Почему он здесь? Сон ли это? Во что верить дальше? Вопросов только больше, а ответы на них становятся все более пространственными. Машина демократии проглотила и пережевала не одного Джонни; миллионы молодых людей были искалечены и лишены частицы себя, ведь «демократия — это разновидность правительства, и это как-то связано с тем, что молодые друг друга убивают». Это фильм, в котором операторская работа, музыка и спецэффекты не имеют значения. Трамбо сначала написал, а потом и экранизировал произведение, в основу которого легли искренность и реальность. Борьба страшная, беспощадная и прямая. Ставший манифестом пацифизма и запрещённый во время Второй мировой войны роман не отрицает войну, рассказывая об ужасах и страданиях, он скорее просит нас обратиться к самим себе, понять, что нам дорого, ради чего мы живем и ради чего мы готовы умереть. «Я помолюсь за него, но не буду испытывать его веру, он жертва вашей профессии…»

AlexNOD93 • 2 июля 2017 в 15:40

Страшнее не придумаешь

Эта кинокартина относится к той редкой категории фильмов, в которых даже от одного описания идут мурашки по коже. Главным героем здесь является Джо. Молодой парень в самом расцвете, отправившийся на фронт. По печальному стечению обстоятельств Джо подрывает минометный снаряд. У него не остается ни конечностей, ни слуха, ни зрения, ни даже языка, но он остается в сознании и порой не может понять: где сон, а где явь. Именно это в фильме и является самым страшным и шокирующим: он в сознании… не в коме, а в сознании. И вместо того, чтобы прекратить его страдания, его оставляют «жить» в госпитале. Ладно, если бы зрителю было плевать на Джо, фильм не был бы таким уж душераздирающим. Но нет. Постепенно из его воспоминаний и снов зритель знакомится с ним, начиная с его детства до юности, и проникается симпатией к этому герою. Есть ещё персонаж, который заслуживает сострадания не меньше Джо. Это медсестра. Как же больно изо дня в день наблюдать за человеком, пребывающим в сознании, и не иметь возможности помочь ему. И какой же трогательной была сцена, где медсестра «поздравила» Джо с Рождеством. В этом фильме применён очень интересный приём: воспоминания Джо и его сны показаны в цветном формате, а его «жизнь» после контузии - в черно-белом (в других фильмах обычно наоборот). И это скорее всего является намёком на то, что до войны жизнь Джо была настоящей, а теперь, когда он остался вот таким, это уже не жизнь. Да даже «существованием» это назвать сложно. Есть ещё в фильме то, что по-настоящему воодушевляет: стойкость и мужество как Джо, так и медсестры. Никто из них не отчаялся на протяжении всего фильма и каждый держался, как мог. Писателю, сценаристу и режиссёру этой ленты Далтону Трамбо низкий поклон за проделанную и в то же время «смелую» работу. Очень грустный и шокирующий фильм, который в нашей стране мало кому известен. А зря… Фильм – ШЕДЕВР… заставляет о многом задуматься. 10 из 10

Chriz Bale • 19 сентября 2016 в 12:07

Годы Первой мировой войны. Новобранец Джо Бонэм, как и подобает американскому патриоту, отправился защищать родину и демократию. Окажется Джонни и в числе тех, кому доведётся вернуться с этой бойни. Но про везение здесь и речи быть не может. Как говаривал герой Майкла Кейна в «Престиже», это слабо было похоже не возвращение домой. «Это была агония». Без малого чудовищная по воздействию экранизация антивоенной книги опального сценариста и писателя Далтона Трамбо «Джонни получил винтовку», снятая самим автором при участии Луиса Бунюэля. Говорят, война - это ад, но наивному парню Джо выпала уникальная возможность наблюдать его, по сути, бесконечно. Попав под разорвавшийся близ снаряд миномёта, Джонни оказывается в госпитале без рук, ног и даже части лица, которое скрыли за маской. Он глух, слеп и нем, и всё, что ему в таком состоянии обездвиженного, но живого куска мяса остаётся, это раз за разом возвращаться в свои воспоминания, терзаться жалостью к самому себе и проходить через регулярные угнетающие кошмары о потерях и лишениях. Да что там говорить, даже Иисус (Дональд Сазерленд) его оставляет в одном из снов. Цинизм автора безграничен, как и враг с которым он борется в своей книге. Чего фильму явно не достаёт, так это хоть капли милосердия. Та же фигня, что и в художественном фильме ужасов «Часовой». Между двух зол будто находишься. Образно же «Ружьишко» можно описать как бесконечно циркулирующий на экране сборник депрессивных психоделических моментов из ранних мультфильмов Уолта Диснея с даже характерной музычкой за кадром. Признаться, от подобного психологического утюга быстро устаёшь, но авторское видение собственной книги всё же интересное. Поле руин с растворяющимися в темноте призраками прошлого, красочные воспоминания и чёрно-белая угнетающая явь. Всё подчинено одной цели. Но всё-таки эта коробка шоколадных конфет строго на любителя. 7 из 10

Богдан Демський • 30 апреля 2016 в 22:35

Потерянное поколение

Очень мощное антивоенное произведение, думаю посмотрев его многие поймут/вспомнят или хотя бы задумаются о бессмысленности насилия. Фильм экранизация романа который был написан Далтоном Трамбо после окончания Первой мировой и долгое время не выдавался. С тех пор Трамбо написал много разного, зарекомендовал себя как разноплановый сценарист ( 'Римские каникулы', 'Мотылек', 'Спартак'), но именно 'Джонни взял оружие' оказался для него самым важным и стал его единственной режиссерской работой. Сюжет: 18-летний парень попадает на войну. И в первом же бою ему отрывает руки, ноги и полчерепа. Но внутренние органы не пострадали, поэтому он остается в живых. Долгие годы он проведет в госпитале, не имея возможности ни жить, ни умереть, оставаясь наедине со своими воспоминаниями о прошлом. Поражают начальные титры, которые в документальном варианте отображают события Первой мировой., после них фильм сразу поглощает все внимание. Интересно и то что фильм в большинстве состоит из внутренних монологов, снов, видений и воспоминаний героя. Ну и отмечу..очень приятный сюрреалистических фон. В большой степени 'Джонни' напомнил 'Человека слона' Линча. Обе картины, странный симбиоз мысли и чувства, который после просмотра дает ощущение внутреннего опустошения напополам с эйфорией. После финала..был в оцепенение еще несколько минут и просто молчал. 10 из 10

Shader4 • 29 апреля 2016 в 17:19

Сладка и прекрасна за Родину смерть

Выпущенный одноименный роман Далтона Трамбо в 1939-м году был запрещен в виду своего антивоенного настроения. Но что не получилось у него во время Второй мировой войны, получилось спустя 30, как-раз во время Войны во Вьетнаме. Трамбо сам написал сценарий к фильму и выступил режиссером. Это был его первый и последний фильм в таком амплуа. Символично, что фильм вышел в 1971-м году, во время конфликта во Вьетнаме и среди большого количества фильмов на данную тематику, лишь он показывает истинное лицо войны и ее последствия, являясь, однако, историей произошедшей во время Первой мировой войны. Ничем не примечательная история американского паренька выступающего добровольцем на фронт во время Первой мировой войны принимает совсем неожиданное русло. Тяжелейшее ранение в последний день войны вносит свои коррективы в жизнь молодого Джо. В любом другом случае он наверняка бы погиб, но вовремя поспевшие санитары и врачи, имеющие планы на тело солдата, превратили остаток его жизни в одно сплошное непрекращающееся мучение. Несмотря на домыслы врачей, Джо все еще мыслит и чувствует. Вся его прожитая жизнь проносится у него перед глазами перемешиваясь со сном так, что становится трудно понять где реальность, а где нет. Джо понимает, что ему стоило поступить иначе, что идеалы борьбы за демократию, навязываемые ему с самого детства, ни к чему хорошему не привели, и любимая девушка, столь сильно умоляющая его остаться, больше никогда не дотронется до его тела. Даже образы Иисуса, приходящего во сне, не могут ему помочь. А все идеи, приходящие на ум Джо исходят от образа его отца, который был его постоянным наставником при жизни. Найдя способ общения с людьми, Джо просит лишь об одном - убить его. Но кто возьмет на себя такую ответственность? В очередной раз встает вопрос о моральной стороне эвтаназии. И, казалось, мучения Джонни могут закончиться благодаря набравшейся смелости взять на себя ответственность сиделки, но, увы, у общества совсем другие мысли на этот счет. Особую эмоциональность происходящему придает безусловно стиль съемки, при котором сны сняты на цветную пленку, а реальность на черно-белую; и игра актера, исполняющего роль Джонни - Тимоти Боттомса. Его эмоции, его искренность заставляют испытывать самые глубокие чувства, при которых ты порой теряешься в догадках, смотришь ли ты художественный фильм, или реальную жизнь человека. Примечательно, что это была первая роль Боттомса, а после 'Джонни взял ружье' он сыграет главную роль в потрясающей драме Питера Богдановича 'Последний киносеанс'. А вот главная заслуга Далтона Трамбо в том, что он, будучи писателем и сценаристом, составил повествование исключительно в 'книжной' манере, погружая зрителя в глубокие размышления и уделяя особое внимание смысловой нагрузке каждой фразы. Очень печально, что о таких фильма не знают массы, может быть тогда у людей сложилось иное мнение о войне. Но, так как этот фильм никогда не будет массовым, так и войны будут продолжаться всегда. И всегда будут появляться такие несчастные жертвы системы, как Джо. Фильмом хочется восхищаться, но получается лишь погружаться во тьму собственных размышлений и ужасаться действительности. А пока можно лишь с уверенностью сказать, что этот фильм оставит проникновенный след в душе каждого посмотревшего его человека. '...Единственное, что мне осталось, у меня отняли... Хотят снова погрузить меня во тьму. Больше ко мне не придут... Меня не отпустят. Будут держать здесь тайно, пока я, глубоко состарившись, однажды не умру. Как это не просто... Внутри я кричу, воплю, вою, как пойманный зверь, но никто не замечает... Были бы руки — убил бы себя; были бы ноги — убежал бы; был бы голос — говорил бы, по крайней мере сам с собой... Позвал бы на помощь. Но никто не поможет, даже Бог, потому что его нет... В таком месте точно. Но... всё же я должен что-то сделать... потому что я не представляю, как мне существовать дальше... S.O.S... Помогите...S.O.S... Помогите... S.O.S... Помогите...' 10 из 10

waskykl • 30 октября 2015 в 10:52

Неизвестный солдат N47.

Внутри куска мяса без рук, без ног, без ушей, без глаз, без носа находится разум. Разум называет себя Джо. Кроме имени у него больше ничего нет… Дыхание через пластиковый клапан. Еда подается из капельницы. Отходы выводятся через трубку. Разум, у которого обрублены все контакты с реальным миром. Доступно лишь осязание, вибрации, ощущения тепла или холода. Разум не поймёт где он оказался. Это рай? Ад? Или дурной сон, от которого невозможно проснуться? Ответы зашифрованы в подсознании, в воспоминаниях и бредовых фантазиях. Персонажи снов могут дать хоть какую-то информацию, утешить, подсказать выход. Кино «Джонни взял ружьё» – просто страшное. Одно из самых страшных, что я видел. Почему такие фильмы не показывают по телевидению? В школах? Почему о нём никто ничего не знает? О фильме, который реально может что-то подкрутить в неисправном человеческом разуме, чтобы он заработал как нужно. Потому что Трамбо демонстрирует участь худшую, чем смерть. И демонстрирует с такой прямотой и откровенностью, которая сейчас просто невозможна. За одни размышления о демократии и религии автора фильма засудили бы до конца жизни. При этом Джонни вовсе не какая –то мудрёная заумь. Конструкция фильма предельно чёткая и простая. Реальная жизнь Джонни показана в контрастной чёрно-белой гамме. Больничная палата, на койке трепыхается обрубок человека, а за кадром его разум вопит и требует его выпустить, объяснить, что происходит… Фантазии и сны сняты в цвете. Джонни бродит по собственным галлюцинациям, которые перемешаны с воспоминаниями. Сцены видений, зачастую, просто мозгоразрывающие. Иисус-плотник, сколачивающий в своей мастерской надгробия для солдатских могил… Мёртвые пехотинцы играют в блэкджек с Христом, Джо стоит в сторонке. Этого застрелят, тот подхватит инфекцию и сдохнет, тебя засыплет землей в траншее и ты задохнешься. Ну всё ребятки, ваш поезд пришёл. Вперёд, по вагонам… Это просто жесть. Так что, если кто-то ищет кино для «напряга», не попсу и энтертеймент, не пустое артхаусное философствование, а именно серьёзный фильм, который заставит думать и вызовет эмоциональный отклик, то смотреть «Джонни взял ружьё» нужно прямо сейчас, не откладывая. Только впечатлительным людям стоит смотреть его с оглядкой на защитные механизмы собственной психики. Хоть кино и имеет щадящий, почти детский рейтинг PG, заблуждаться на этот счёт не стоит. Рейт относится к картинке на экране, но не к посланию фильма. «Джонни» способен вогнать в депрессию всерьёз и надолго. Кино буквально сочится отчаянием, а концовка такая, что остается только взять пистолет и застрелиться. Впрочем, у людей иного мировоззрения (я отношу себя к ним) может наблюдаться иная реакция – радость. Беспричинная. Просто за то, что у тебя есть глаза, лицо, руки и ноги. А твой разум не пойман в капкан. Фильм от писателя-сценариста Далтона Трамбо способен прочистить мозги, как ничто иное. Одноимённый роман был запрещён в годы второй мировой войны как антивоенный, а самому Далтону пришлось посидеть в тюрьме за антиамериканскую деятельность. Лишь после того, как Трамбо выпустили, он смог снять свой единственный фильм, экранизацию собственной книги. Пробирающее кино. К чёрту все оценки

Stalk-74 • 3 февраля 2014 в 16:54

Без права на надежду

Сладка и прекрасна за Родину смерть Гораций Какие грезы в этом мертвом сне пред духом бестелесным реять будут... Уильям Шекспир Солдат Джо Бонэм хотел умереть. Простой молодой парень, неуклюжий бычок, недавно начавший пробовать жизнь во всех её ароматах, был вычеркнут из списка существующих одним из последних миномётных разрывов Первой Мировой. А дальше за дело взялись медицинские экспериментаторы, которые ухватились за возможность изучения человека, лишенного четырех из пяти основных видов чувств – зрения, слуха, обоняния, вкуса. И всех конечностей до пущего эффекта. Доктора выдвинули предположение, что мышление и ощущение боли у пациента тоже исчезли и дали добро на начало пути, который вряд ли пожелаешь даже лютому недругу. Но, загнанный в безнадёжную клетку мозг лихорадочно искал выход, опираясь лишь на смутную вибрацию и прикосновение женских ладоней к измождённому телу. Спасения не находилось, даже Сын Божий с ликом Дональда Сазерленда не смог дать внятного совета. Но чем сумрачней становилось реальность армейского госпиталя, тем ярче распахивались страницы упорхнувшей жизни. Вот робкая девушка, преодолев мощный душевный трепет, решительно кладёт на расстеленную кровать вторую подушку. Вот подросток, едва переставляя непослушные ноги, идёт признаваться в самом страшном грехе - потере любимой отцовской удочки. Вот солдаты, отправленные за тридевять земель защищать неведомую, но очень нужную Демократию, предвкушают геройское возвращение домой. Правда, эти сновидения норовят закончиться странно – девушка растворяется в лабиринте пропавшего будущего, погибшие солдаты встают в одну шеренгу с ещё живыми, спаситель вытаскивает не ту карту. А ещё приходят крысы. Которые превращаются в незримых хирургов. И не понять, Рождество уже наступило или оно не придёт никогда. Далтон Трамбо снял только один фильм. Двукратный обладатель позолоченной статуэтки «Оскара» за сценарии «Римских каникул» и «Отважного», он не одно десятилетие мечтал экранизировать свой же роман «Джонни взял ружьё». Но антивоенная тематика и коммунистические взгляды в смутные американские времена были опасней взрыва бомбы «Малыш», и осуществить идею автор смог лишь в 1971 году, пройдя тюремные университеты и вынужденную мексиканскую ссылку. Даже премии он был вынужден получать, используя псевдоним. Но идея всей жизни Трамбо нашла своего зрителя. Не получив известности в год выхода, несмотря на рукоплескания Канн, фильм обрел второе дыхание и изрядную культовость благодаря интересу со стороны рокеров «Металлики». Вышла не одна статья, написаны научные монографии, доказана невозможность получения ранений такого рода, при котором оторваны или раздроблены руки и ноги, исчез голос, поврежден язык, появилась абсолютная глухота и незрячесть, но при этом совершенно не пострадало туловище и детородные органы. Конечно, уже который раз критики додумывают за автора то, о чем тот и не помышлял, но образ Джонни здесь, вероятно, символ негатива ура-патриотизма, чем больше реют знамена и стучат парадные барабаны, тем крепче паутина немощи обвивает души выбранных политиками на роль пушечного мяса. И было неплохо, если бы юные парни, решающие вступить в какой-нибудь Иностранный Легион или подписаться на очередную «Бурю в пустыне» в обязательном порядке смотрели не подвиги рядового Райана или похождения Рэмбо а афганских песках, а этот фильм, который, несмотря на свой оглушающий посыл, получился больше философским. Здесь нет (ну почти нет) крови «Хостела», натурализма «Чистилища» или скрежета «Сталинграда». Здесь только тёмная сторона военного лицемерия. Война – дело молодых, лекарство против морщин. Но чтобы молодёжь могла вступить в возраст собирания камней, она должна получить антибиотик. Кто-то обретает его, строя баррикады в родном городе, кто-то ищет борьбу противоположностей в фанатских стычках, кто-то возвращается не весь с очередной горячей точки. Но привиться можно и читая на «Западном фронте без перемен», и смотря «Джонни взял ружьё». Грязь Первой Мировой войны взята из того же отстойника, что и грязь любого современного военного конфликта. Чтобы прийти к Свету, надо увидеть Тень. Здесь Тени вдоволь.

Ezio1452 • 2 февраля 2014 в 19:06

«Убейте меня!»

Антивоенная тематика стала популярной между двумя самыми разрушительными войнами в истории человечества - I и II мировыми. И в этом особенно преуспел Эрих Мария Ремарк, показав в своих книгах ужас и мерзость любой войны, долгий и трудный период послевоенной реабилитации. Однако, на мой взгляд, Далтон Трамбо его переплюнул! Его 'Джонни' - пощёчина политикам и чиновникам, удар по морде милитаристам, холодная и грубая рука, срывающая с публики шоры, вызывая шок и краску стыда. Сначала может показаться, что антивоенный посыл сродни пацифистскому, но это не так. Получив страшное ранение, Джонни продолжает бороться и воевать, но уже не на поле брани, а в палате госпиталя, находясь среди таких же как и он неизлечимых 'обрубков', бороться не с солдатами вражеской стороны, а с системой. Но понимание происходящего приходит далеко не с разу. Осознав своё ужасное и безысходное положение, Джонни мечется в отчаянных попытках взять контроль над реальностью при помощи разума - единственного, что у него осталось, и чем он в последствии завладел безгранично. Он вспоминает своё довоенное прошлое, проводя 'досуг' в ностальгии, но страшная правда начинает терзать его. А правда проста и жестока: прихоть правителей, красивые лозунги отняли всё, что у него было. И лишь одно желание даёт нашему герою силу и волю к жизни - желание, чтобы другие, такие же простые парни, каким он был когда-то, не были подло обмануты, а именно: желание предстать перед публикой и рассказать свою историю, показать себя людям, наглядно продемонстрировать результат 'героизма' и 'боевой славы', которыми милитаристы всех стран заманивают молодых людей, чтобы те пополнили ряды живых мертвецов. Наконец Джонни удаётся выйти на контакт с миром живых. Но его 'встречают' холодно и безразлично; пушечным мясом он уже отработал, а воспринимать всерьёз культяпку никто, из военного начальства, и не думает. Однако чиновничьи ублюдки и в последней просьбе бывшему солдату отказывают - гуманно прервать страшное существование. 'Убейте меня, убейте меня!' - молит он. Но Джонни просто затыкают рот, и оставляют доживать свои дни в тишине и темноте. Дайте нам в руки винтовки, и мы пустим их в ход. Дайте нам лозунги, и мы их осуществим. Затяните боевые гимны, и мы подхватим их, как только вы умолкнете. Нас не единицы, не десятки, не десятки тысяч, не миллионы, не десятки миллионов и даже не сотни миллионов, — нас миллиард, два миллиарда — вот сколько нас на свете! У нас будут лозунги, и гимны, и винтовки, и все это мы пустим в ход. И мы будем жить. Не обольщайтесь — мы будем жить. Мы хотим быть живыми, и ходить, и разговаривать, и есть, и петь, и смеяться, и чувствовать, и любить, и растить своих детей в полном спокойствии, в безопасности, чтобы они стали достойными и мирными людьми. А вы? Вы, властители и хозяева, продолжайте! Продолжайте готовить новое смертоубийство, вооружайте нас! Мы же обратим это оружие против вас! 10 из 10