отзывы и рeцензии

Место под соснами: отзывы и рeцензии

Общее впечатление: Оперируя прописными истинными фильм ссылается на жизненные обстоятельства. Нет, ну а что, порою судьба так завернет, что бразильский сериал покажется детским лепетом. Вообще, начиная смотреть «Место под соснами» я не ожидала что режиссер ленты снял когда-то «Валентинку». Ну а этот фильм уехал чуть дальше от занудности, но долгий хронометраж в 140 минут ощутимо навис над головой, будто грозовая туча. Режиссер вплел целую жизнь поколений, немудрено фильм-триптих, дабы показать слоган ленты в действий: «Месть в наследство». Начинается все с знакомство мотокаскадера Люка Глэнтона (Райан Гослинг) совершает турне из одной провинции в другую. По окончании одного из своих выступлений он встречает свою бывшую девушку — Ромину (Ева Мендес), вскоре узнав, что у нее от него годовалый сын — Джейсон. Решив обеспечивать сына он бросает свою работу каскадера, однако Ромина против того, чтобы Люк был в жизни ее сына, поскольку она сама вовлечена в отношения. Тогда Люк решает сделать отчаянный поступок — ограбить банк. И это первая часть фильма, во второй же мы наблюдаем за подросшем сыном Люка — Джейсоном (Дейн Дехан) и его новым другом, а так же нависшими проблемами. Если подумать, что же несет в себе кино в первую очередь? Это изъезженную тему — отцов и детей. Причем если Люк не был готов стать отцом и на поверхность выходит — огромная ответственность. То по фильму появляется еще один герой — полицейский Эйвери Кросс (Брэдли Купер), который просто не может (да и не знает как) управится с воспитанием сына. Все потому что Эйвери корит себя за один проступок, и эту ношу несет на протяжении всей жизни. И вот такие качели варьируются с первой главы на вторую. Что в принципе важно, но в тоже время скучновато-нудно. Как по мне картине не хватает динамичности, есть слишком долгие и совершенно ненужные кадры, которые смело можно либо заменить, либо вообще убрать. Хотелось бы отметить, что дети никогда не виноваты в том, что происходит. Виноваты мы. Потому что где-то не научили, где-то забили, что-то пропустили. 6 из 10

Первые минуты фильма отдают чистым американским пафосом и прекрасной съемкой, кстати, второе присуще фильму до самого конца и не вызывает у меня разочарования. Более того, хочу обратить ваше внимание на музыкальное сопровождение этой картины. Я никогда не вслушивалась в музыку, которую ставят фоном. Всегда концентрировалась в основном на сюжете, ОДНАКО тут саундтреки помогали прочувствовать ярость, страх, отчаянье, которые не показывали актеры (но об этом позже). Музыка подобрана восхитительно, ох уж эти мелодии, от которых пробегают мурашки по коже. Наверное, на этом положительные характеристики этой киноленты заканчиваются. Не знаю, что было хуже игра актеров или сюжет, но поскольку общее положительное впечатление - это залог хорошего сценария, ведь именно разворачивающаяся история, является базой картины, питающей визуализацию и актеров, то разберем сценарий! Даже красивая картинка не может спасти скудный и прерывистый сюжет, который если и обладает логикой, то притянутой за уши. Он неимоверно предсказуемый и скучный, зевать хочется уже на половине первой трети фильма. Кадры с ограблением банка и возрастающим желанием обладать деньгами, вызывают вопрос - «жадность или желание обеспечить своего сына?» После своеобразной жертвенности, чтобы Ромина не говорила ребенку об отце, вопрос отпадает и картина начинает напоминать «Во все тяжкие». Весьма странная морально-нравственная сторона фильма. Режиссер всеми силами заставляет нам сочувствовать Люку и его судьбе. А есть ли за что? Что такого он сделал? Переспал с девушкой, через год вспомнил ее имя, а после совершенно случайно узнал о сыне? Ребенок-то вообще желанный? (Естественно нет) Мы должны ему сочувствовать, потому что он выбрал «семью», вместо так называемой «карьеры»? Режиссер конкретно меняет ярлычки у положительного и отрицательного героя. За что эта жестокость детектива и допрос Эйвери, который просто исполнял свой долг? Ладно бы он столкнулся только с ненавистью Ромины за смерть его любимого, так помимо этого его преследует непонимание жены, которая жаждет, когда муж уйдет с этой работы. Презрительные взгляды отца, которому также не по душе выбор сына, ведь он видит в нем политика. Казалось бы, на этом неприятности Эйвери заканчиваются, так раскрывается истинная сущность его дружков. И вот тут режиссер поднимает тему справедливости и проблему выбора. Друзья или честь? Друзья или закон? Друзья или справедливость? В третьей части мы сталкиваемся с подросшими детьми и как неожиданно (нет) их знакомит судьба. Однако это все не так поразительно, как изменения в Джейсоне, после того, как он узнает, кто был его отцом и что с ним произошло на самом деле. Экспрессивность Люка ему явно передалась. Но, черт возьми, стали бы вы мстить за своего убитого отца, не зная его? КАК МОЖНО БЫТЬ ПРИВЯЗАННЫМ К ЧЕЛОВЕКУ, КОТОРОГО ДАЖЕ НИКОГДА НЕ ВИДЕЛ? Отцу, который тебя не растил, не вкладывал в тебя ни малейшей частички, кроме биологической? Еще одним поразительным моментом было фото в кошельке. Не представляю, каково оно жить с ноющей совестью 15 лет. Он многого добился в плане карьеры, но не смог смириться с тем, что сделал. Последняя часть, как завершающая должна окончательно раскрыть идею/концепцию/нравоучения фильма, но этого не происходит. Фильм затрагивает много тем, но какая главная? Проблема отцов и детей? Финансовой нестабильности? Справедливости? Мести? Карьерного роста? Грубо говоря, базовый набор, но ни одна из него не доведена до конца. Теперь поговорим об актерской игре, точнее об ее отсутствии. Где, чертовы, эмоции?! Почему Купер и Гослинг не выкладываются на полную? Что за лицо кирпичом большую часть фильма? Великое множество моментов для реализации у каждого, но нет, Гослинг обыгрывает лишь свою экспрессивность, которой позавидовать могу даже я. А Купер, лишь плачет под соснами. А про Еву Мендес даже говорить не хочется, в отличие от предыдущих она просто дико переигрывала. Да простят меня фанаты Гослинга. 6 из 10

«Место под соснами» очень даже популярен за рубежом. В разных иностранных социальных сетях весьма часто можно встретить этот фильм в рекомендациях, а для некоторых пользователей он стоит наравне с «Драйвом» и «Таксистом». Многие хвалят Райана Гослинга за его потрясающую игру, некоторые считают, что это одна из лучших ролей в его карьере, а другие ассоциируют себя с главным героем. На протяжении многих месяцев этот фильм «преследовал» меня. Везде мне попадались положительные отзывы и радующие глаз кадры из этого фильма. После всего этого я всё-таки решилась посмотреть, и в конце пожалела об этом. После просмотра, мне верится с трудом, что столько людей оценили это «творение». Неужели никто не видит неправильную структуру фильма? Я не проверяла были ли какие-то проблемы с ним во время производства, но если они и существовали, то с каких это пор критики стали такими милосердными? Почему такой высокий рейтинг, и когда они начали принимать к сведению какие-то разногласия? Если проблем и вправду не было, то я никогда не смогу понять такое «топорное» решение сценаристов в середине фильма. Постараюсь объяснить без спойлеров. Дело в том, что у фильма бодрое начало. Начинается он весьма интересно, мне с первых минут понравился персонаж Гослинга. Его герой, конечно, не новый и оригинальный, но в нём что-то есть, возможно, только благодаря актёру, но об этом попозже. Мне была по душе атмосфера, визуальная составляющая, музыкальное сопровождение и, самое главное, сюжет. Он был медленным, но я понимала общую суть и к чему всё идёт. К моему большому сожалению с середины началась откровенная халтура. Стали показывать ненужных и бессмысленных персонажей, первый час фильма потерял всю свою суть. Теперь мы должны были неожиданно погрузиться в криминальную атмосферу, гадать кто кого подставит и так далее по списку. Потом фильм снова пытается казаться драмой, но уже не получается. Сложно уследить за всем этим, если изначально у тебя был совсем другой настрой. Нигде не говорилось, что фильм резко сменит свой жанр в середине, и я на это не подписывалась. Остальная часть рушит всё что построила предыдущая. Я поняла конечный смысл, но он такой банальный, что лучше в эту тему не углубляться. Если сценаристы изначально хотели донести нам мысль, которая была в конце, то почему нам так подробно показали пролог? То что было показано за первый час, нужно было преподнести за десять минут и сделать акцент на то что показали во второй части фильма, потому что именно она толкает на мысль в конце. В этом случае у картины была бы всё равно слабая мораль, но неправильным по структуре назвать точно никто бы не посмел. В конце меня окончательно взбесило, то что создатели так и не додумались дать нормальное объяснение тому, почему фильм называется «Место под соснами». Да, нам показывают такое место, но оно в себе не несёт достаточного значения для того, что бы быть названием. По той же логике давайте назовём Титаник «Место под луной», в конце же была ночь, не правда ли? Хочу отметить, что атмосфера и визуал не пострадали во второй части, но всё это меркнет на фоне происходящего абсурда. Справедливости ради скажу, что актёры тоже постарались, но что они могли сделать, раз сценаристы не захотели немного попотеть? «Место под соснами» для меня слабый фильм, который давал очень большие надежды в начале, но что-то пошло не так. Он неправильный, потому что у него неверная подача основной идеи. Не советую тратить на это своё время, ибо будете сильно разочарованы. 5 из 10

В моей пирамиде потребностей всего три вещи: еда, секс и Гослинг. Да я готов заняться сексом с буханкой хлеба если Гослинг. По сюжету фильма Гослинг — мотоциклярист, и катается на мотоциклёре соответственно. Образ забитого партаками гопника, с чувством долга своему новорожденному сыну. Щас все сучки начнут мочить свои трусы. Но погодите, погодите, он ещё и преступник. Опасный красавчик, любящий своего сыночка. Это единственный тригерящий момент в фильме. Складывается впечатление, что колорит персонажей прописывал или даун или ребёнок. Всё остальное просто вышка, сценарий, сюжет, конечно же сюжет, это ведь самое важное. Обязательно советую для просмотра с тяночкой, куча соплей да, но грамотных соплей, хороших соплей. Драматизм и реализм на протяжение всего фильма, а если вы не знали, зацените как круто Гослинг поёт. Песня PA PA POWER, например.

Кровь от крови История фильма начинается, когда искусный мотогонщик Люк (Райан Гослинг) узнаёт, что у него есть годовалый сын от подружки, с которой они «просто развлекались». Он меняет свою жизнь ради сына и, пытаясь доказать свою способность заботиться о семье, начинает грабить банки. И сталкивается с самоотверженным полицейским Эвери (Брэдли Купер), у которого тоже есть малолетний сын. Наблюдать за тем, как в «Месте под соснами» постепенно разворачивается сюжет, – сущее наслаждение. В мире уже есть огромное количество картин и тысячи сюжетных ходов – закономерно, что одной истории в фильмах нам становится мало. В новом фильме Дерека Сиенфрэнса, прославившегося «Валентинкой» с тем же Гослингом и Мишель Уильямс, историй целых три. От фильма ожидали некой схожести с «Драйвом» Николаса Виндинга Рёфна – просто потому, что Гослинг там тоже за рулём. Но нелинейный, развивающийся скачками сюжет «Места под соснами» куда больше напоминает драматические изломы «Американской истории Икс». Огромный плюс «Места под соснами» – в созерцательности и неторопливости действия. Фильм длится 140 минут, и ни одна из них не кажется лишней. Современные фильмы, в основном, сразу срываются с места в карьер, боясь отстать от ритма челюстей, разжёвывающих попкорн. Сюжет и персонажи от этого быстрые, дёрганные. Настоящие же герои спокойны и медлительны. Так и «Место под соснами» создаёт основательные, психологически тонкие характеры, которые фильм раскрывает постепенно. Блестящие актёры полностью оправдали ожидания. Зрители, конечно, хотели Райана Гослинга «как в “Драйве”», но здесь его герой куда более сложный, неоднозначный и живой. На съёмках, говорят, начались отношения Гослинга и Евы Мендес – и это похоже на правду: такая между ними в кадре «химия»! Брэдли Купер же выдаёт одну из самых ярких ролей в своей карьере: человека твёрдого и решительного, но вместе с тем – с пресловутой внутренней гнилостью, червоточинкой – «мятущегося ». Кроме того, в фильме засветился замечательный актёр вторых ролей Бен Мендельсон, сыгравший харизматичного и запоминающегося напарника Люка по ограблениям. «Место под соснами» – это невозможно прекрасное, магнетически снятое кино про закрученные в дугу следствия сделанного и про место в мире. По замыслу, фильм сталкивает мировоззрения почти как у Р. П. Уоррена: один пытается делать добро из зла, «потому что больше его не из чего делать»; другой с остервенелой неотвратимостью к этому идёт. Мотивы отзеркаливают и приводят к пониманию; а понять – значит, допустить, что и ты так мог. Говорят, сделанного не воротишь, и за каждый поступок придётся отвечать – в том смысле, что он отразиться на нашей жизненной траектории. Но раз так, нечего бояться жить, и не о чем жалеть, ведь все поступки – кровь от крови нас самих и нашего места в мире. 10 из 10

Если летаешь, как молния – разобьёшься с громом. «Место под соснами» - пятая полнометражная картина американского кинорежиссера Дерека Сиенфрэнса. Фильм-триптих в криминально-драматическом обрамлении. Впервые был показан на кинофестивале в Торонто в 2012 году, где сразу же получил большое количество одобрительных отзывов и рецензий. А выйдя в 2013 году в общий прокат, впоследствии был занесен в десятку лучший фильмов года. «Место под соснами» это совершенно простая, но от этого не менее притягательная история, поднимающая очень важные и глубокие вопросы. Это история о простом парне, мотогонщике, неожиданно узнавшем о том, что у него есть сын и пытающимся всеми силами быть рядом со своим ребёнком и стать для него хорошим отцом. Отказавшись продолжить турне по городам со своей каскадерской программой, Люк Глэнтон (один из главных героев картины) решает остаться и заботится о своей новоиспеченной семье, в которой, к слову, уже есть достойная замена Люка в лице Кофи Кенкэма – персонажа Махершалалхашбаза Али. Конечно, по всем законам, как жизни, так и жанра и за неимением достойно оплачиваемой работы Люк не может обеспечивать ребёнка должным образом. И не видя другого выхода из сложившейся ситуации, решает принять предложение Робина (человека, на которого он работает в автомастерской) – ограбить банк. Что впоследствии приводит каскадёра-мотогонщика к роковой встрече с офицером полиции Эйвери Кроссом. Фамилия которого, в свою очередь, является более чем символичной аллегорией, обозначающей с английского языка слово «пересекать». Ведь именно в точке этой роковой встречи безвозвратно и пересеклись, как судьбы Люка и Эйвери, так и судьбы их будущих поколений. Структурно сюжет картины разделён на три равных, связанный между собой этапа, повествующих о жизни трёх разных людей. Подобная форма подачи выглядит нетривиально увлекательной и в какой-то степени, даже новаторски-необычной. В особенности удивляет переход от первой ко второй части повествования, который, даже искушенного зрителя, по началу, может привести в чувство легкого ступора. По ходу сюжета, Дерек Сиенфрэнс поднимает вопросы взаимосвязи людских судеб, ценности жизни и её цикличности, преемственности поколений, цены человеческих жертв. А так же в умеренно-сдержанной форме проблему подражания детей своим отцам. Помимо хорошо проработанного сценария, полному погружению в историю способствуют замечательные актерские работы. Порой создавалось впечатление, что передо мной находятся не хорошо знакомые актеры, а настоящие люди со своими настоящими проблемами. Отдельно хочется выделить Брэдли Купера, играющего уверенного и беспринципно настойчивого, готового идти по головам ради своей выгоды, снаружи, но истерзанного совестью и бьющегося в сомнениях, сгнивающего офицера полиции, изнутри. Это одна из лучших его ролей. Дейн Дехан и Райан Гослинг так же представили очень достойные, интересные и уверенные перфомансы. А последний в очередной раз доказал, что ему под силу, как комедийные, так и высоко драматические роли. Второй план в лице Евы Мендес, Бена Мендельсона, Махершалалхашбаза Али и других, тоже вряд ли можно упрекнуть в непрофессионализме по отношению к первому, если, конечно, особо не брать во внимание факт продолжительности их ролей. Фильм снят достаточно просто. Шон Боббит (оператор) не радует нас какими-либо невероятными пейзажами, дальними и сверхдальними планами или эстетически выверенными, отцентрированными кадрами. Но это и не требуется. Ведь Шон показывает совершенно личную историю, создавая камерную атмосферу меланхолии жизни. Чему так же способствует крайне органичный саундтрек композитора Майка Паттона, основная тема которого – «The Snow Angel» еще долго будет убаюкивать ваш неспокойный разум холодными и тёмными вечерами. А сцена совместной фотографии Люка, Ромины и их сына прочно засядет у вас в голове. «Место под соснами» - отличный пример бесконечной полемики на тему. Это невероятно возвышающее кино, способное вдохнуть яркие краски в серость рутинной повседневности. Кино не для всех, но для каждого. Это фильм о людях и о жизни этих людей в мире бесконечных жертв, страданий и поисков счастья. В мире, где каждый хочет найти своё место под соснами. 8 из 10

Место под Соснами — это очень крепко поставленная криминальная драма с огромной пищей для ума. После просмотра долго не отпускало. Дерек Сиенфрэнс настолько глубоко передал чувства героев, что невольно начинаешь сам ставить себя на их место. В фильме Сиен очень интересно подал грань в отношении отцов к своим детям, так же затронул такие проблемы, как — чести и совести. Что касается актерской игры, то она на высочайшем уровне Райан Гослинг уникальный актер. Казалось бы, визуально его герои из разных фильмов мало отличаемых друг от друга. Мало эмоциональное лицо, абсолютно бездонные глаза и удивительное хладнокровие практически на протяжении всей ленты. Тем не менее, наблюдая за ним, ты видишь не актера, а настоящего человека, к которому испытываешь удивительное сострадание. Брэдли Купер отразил в своём персонаже большую часть общества, которое скрывает за весьма привлекательной и возможно даже героической внешностью настоящих уродов, моральных и психологических. Однозначно это одна из лучших ролей в его карьере. В остальном же, перед нами весьма плавно закрученная личностная драма. Где каждый из персонажей раскрыт на экране максимально эффектно и где судьба одного героя всецело зависит от другого. Тем самым лишь подчеркивая то, что земля круглая и маленькая, а значит, жизнь может не только часто сводить нас, но и давая возможность влиять на жизни этих же людей. Создатели поступили неожиданно и лихо показав историю одного из героев ленты в первой половине картины, а потом неожиданно, но плавно передав эстафету уже другому экранному герою и так по несколько раз. Лишь связывая всё это в единую картинку ближе к финалу. При этом, подкупает и объективность создателей по отношению к экранным персонажам. Что позволяет сопереживать экранным персонажам и осуждать их одновременно. надеюсь, каждый, кто посмотрит этот шедевр, найдет для себяв нем что-то хорошее, что-нибудь поучительное. Режиссер выбрал слегка необычную постановку: герои и события меняются по ходу фильма, жизнь меняется... и ты проживаешь эту жизнь за два часа сеанса. поначалу тревожно, затем неприятно, а в конце депрессивно. Не пожалеете о просмотре. Этот фильм заставляет задуматься о многом. 8 из 10

'Место под соснами' - эта та картина, на которую я давно покушаюсь, но руки все никак не доходят нормально сесть и посмотреть, притом, что здесь задействовано три моих любимых актера - Райан Гослинг, Брэдли Купер и Дейн ДеХаан. Фильм получился эдаким симбиозом 'Драйва' и 'Города Воров', приправленный инди-стилистикой. Хотя, события описанные в синопсисе, это только маленькая часть того, что показано в самой ленте. Странный фильм, но получилось не плохо, очень даже не плохо. Сюжет можно разделить на три части, эдакие три мини-истории, соединенные общей сюжетной линией. Но в целом, это история отцов и детей; фильм повествует о том, что совершенное тобой когда-нибудь вернется бумерангом и за твои грехи расплачиваться придется твоим детям. 1-ая часть - это история одного байкера, который просто хотел быть с сыном, воспитывать его, но путь, который он выбрал, оказался не самым лучшим. Здесь всецело блистает Райан Гослинг, удачно показавший замкнутого мотогонщика, который постарался сделать так, чтобы его ребенок не повторил его жизни. 2-ая часть рассказывает об одном полицейском, который стал героем, предотвратив серию ограблений. Эдакий мини-детектив, о том, как один парень пытается справиться с другими парнями, такими же, как он, и что собственно из этого выходит. Брэдли Купер также смог вытянуть на себе свою часть картины, сыграл он очень хорошо. 3-я часть рассказывает нам о детях героев Купера и Гослинга, о том, как судьба сталкивает их самым невообразимым образом и что из этого выходит. Пожалуй эта самая эмоциональная и лучшая часть фильма. Главной звездочкой этого отрывка становится Дейн ДеХаан, который прекрасно отыграл своего персонажа. За ним интереснее всего было наблюдать. Стоит похвалить и Эмори Коэна - он тоже был не плох, хотя немного не дотягивал до уровня ДеХаана. Картинка довольно бытовая, хорошо отражена жизнь в американской глубинке. Многие кадры солнечные - весь фильм подается в сине-зелено-желтых оттенках, которые временами разбавлялись серостью обычной бытовухи, что добавляет картине особой душевности и реалистичности. Саундтрек же собрал в себя мелодичные композиции Майка Паттона и музыкальные треки в жанре инди. Музыка придавала фильму свою неповторимую атмосферу. Особенно хотелось бы выделить 'Bon Iver – The Wolves (Act I and II)'. В итоге, могу сказать, что фильм душевный и интересный, пусть и несколько затянутый. Здесь есть все: немного романтики, немного семейной драмы, немного криминала и многого другого, тоже понемногу. 7 из 10

Тема «Отцов и детей» классика Тургенева, плюс немного «Ограбления Казино» и капля «Драйва», вот что такое «Место под соснами» Дерека Сиенфрэнса, если о фильме говорить ассоциациями. К тому же оно совмещает в себе кино двух типов «мужское» (сцены погонь, перестрелок) и «женское» (любовная линия) и задаётся вопросом о значении слова «судьба» в понимании «как аукнется, так и откликнется». Сюжет нам рассказывает о мотокаскадере Люке Глэнтоне (Райан Гослинг) совершающего турне из одной провинции в другую, зарабатывая себе на жизнь трюками. На одном из таких выступлений он встречает Рамону (Еву Мендез), любовь всей своей жизни, а затем же подумывает бросать своё небезопасную работу, и посвятить себя семье, после рождения своего сына. Только нашего героя постигают финансовые затруднения, и чтобы как-нибудь прокормить свою семью он решает пойти на ограбление банков, используя навыки каскадёра (трюки отличные), и один микроавтобус своего напарника (Бен Мендельсон). Всё начинается с ограбления, но заканчивается совершенно другим, более того за два часа фильма, история раскрывает многое, и не фокусирует своё внимание на одних лишь погонях и перестрелках. Задачей режиссёра являлась показать ценность семейных отношений, связь отцов и сыновей, и немного сказать о политике, и о не справедливости полицейских в отношении рядовых граждан. По итогу хотелось бы сказать «Место под соснами» альтернативный вариант киносаг, наподобие тех же «Унесенных ветром». Только за место классических интерьеров и истории об ожидании любви, у нас здесь дворовая, реалистичная картинка о бумеранге жизни, и о том, что каждый из нас может оказаться под этими самыми соснами. Естественно минусами можно было назвать небольшую затянутость, но актёрский состав, тёплое такое родное тебе наполнение, и вот эта самая задушевность американской глубинки сглаживает всё это. Причём наличие музыки Морриконе, в листе саундтрека, оставляет в памяти хорошее впечатление, словно увидел не фильм, а чью-то жизнь, полную как и плохого, так и хорошего. И по итогу ты словно тот самый малый, берёшь байк и гонишь против ветра на бешеной скорости, ни о чём не думая, просто летишь. Ведь дальше, наверное, тебя ожидает счастье, — именно за этот самое ощущение, я и полюбил «Место под соснами».

За всю свою жизнь я просмотрел огромное количество самых разных фильмов: от пустяковых и минутных, до трогательных с глубоким смыслом. Ожидая набора голливудских штампов, от картины я не ожидал ничего сверхъестественного, да и затянутая продолжительность не внушала должного оптимизма. Однако, погрузившись в сдержанную сагу о жизни двух семей и их младших поколений, я смог очнуться лишь к финальным титрам. Каждый гнет свое. В картине можно выделить три самостоятельные части, каждая из которых описывает сложный жизненный путь нескольких главных героев: шагающего по кривой дорожке 'красавчика Люка' (Гослинг), блюстителя закона Эвери (Купер) и их семнадцатилетних подростков: Джейсона (ДеХаан) и ЭйДжея (Коэн). Фильм полностью пропитан противопоставлениями характеров на фоне проблемы отцов и детей, великолепно поданной режиссером под замечательным музыкальным 'соусом'. Человечность, материальная слабость и готовность 'плохого' парня Люка пойти на преступление противопоставляется лжи, силе слова закона и готовность 'хорошего' парня Эвери пойти на все, чтобы защитить себя и своих близких. Путь наверх нужно заработать. Случайное событие, некий судьбоносный поворот полностью меняет курс происходящего на экране и закручивается в дугу, сохраняя при этом течение старой истории и поиск каждым персонажем его места в современном мире. Джейсон точно как отец 'вращается' в замкнутом шаре своих проблем, переживаний и поступков. Может быть именно поэтому среди сосен, ощущая власть в своих руках (какой не было у его отца), он сделал такой выбор. Вокруг каждого показанного поступка и каждого сказанного слова строится судьбоносная история, пусть немного затянутая, однако с сильными, яркими и чувственными отношениями между детьми и их родителями. Отдельное спасибо за виртуозное музыкальное сопровождение и леденящую заглавную тему. Наверное, именно благодаря ей в течение всего фильма на коже ощущались мурашки, на глаза накатывали слезы, а в душе лежал неподъемный груз, послевкусием которых остались некая грусть и печальный осадок. Браво! Увиденное на экране тронуло меня до глубины души и задело определенные ее струны. The Place Beyond The Pines - фильм, который понравится далеко не каждому, этот фильм нужно прожить, поняв, что в поисках своего 'места под соснами' мы творим нечто неправедное в силу различных обстоятельств и событий, своих или чужих доводов, алчных расчетов или необъяснимого желания вывернуться, что непременно накладывает свой отпечаток в будущем. Желаю Вам найти свое место в современном мире. Берегите друг друга. Всем приятного просмотра! 10 из 10

В совсем неласковом с его обитателями промышленном городке под Нью-Йорком Сенектади, название которого переводится как «Место под соснами», живет, не особо страдая и унывая, красавчик-каскадер Люк. Каждую ночь он седлает свой мотоцикл, чтобы рисковать не ради публики, а ради себя. Но в один далекий от прекрасного миг его жизни риск превысит все мыслимые и немыслимые пределы, его затянет тугой узел криминала, и уже невозможно будет обрести свое место под солнцем в месте под соснами. Третья по счету полнометражная режиссерская работа американского инди-постановщика Дерека Сиенфрэнса, фильм «Место под соснами» 2012 года, отмеченный второй раз сотрудничеством режиссера с исполнителем одной из ведущих ролей в картине Райаном Гослингом(примечательно, что такой же дуэт сложился у актера и с Николасом Виндингом Рефном) и впервые широко представленный публике и критикам на международном кинофестивале в Торонто, лишь отчасти синонимичен культовому «Драйву», исключительно на уровне одного персонажа — Люка. Впрочем, общего у него с рефневским бессловесным Водителем, этой метафорой и новым воплощением Трэвиса Бикла, немного — оба имеют внутри скрытых демонов, нереализованную до определенного момента жестокость, пребывающую в коматозной спячке и латентности, да и оба персонажа равноценны в типаже героя-одиночки, однако Люк ближе к рисковым образцам, пришедшим из bikersploitation, из фильмов «Псих-аут», «Ангелы ада на колесах», «Беспечный ездок», «Дикая гонка» и «Возмутители спокойствия», в которых в свое время блеснул Джек Николсон, а Люк есть не более чем удачной экстраполяцией всех образов, исполненных им в этих картинах, только с большим креном в предельную мифологизированность. «Место под соснами» — картина полифоническая, в отличии от «Драйва», в котором вся Вселенная вертелась вокруг личности Водителя. Фильм Сиенфрэнса соткан по принципу цельного триединства, в котором на смену одному противоречивому персонажу постепенно приходит второй, а потом и третий, а сама история, облаченная в тона криминальной драмы, превращается в трагедию двух семей, которые вынужденно воочию убедились, что иногда и сын за отца отвечает, особенно если отец твой, которого следует чтить и уважать, последний негодяй и предатель. Впрочем, герой Брэдли Купера не таков, хоть и кажется изначально. Привычный образ умеренно честного полицейского в фильме Сиенфренса проходит через жернова трансформации, из игрока по правилам он становится бунтарем, переигрывающем с мастерством системообразующую конструкцию жизни, а потом и сам становится неотъемлемой частью этой деструктивной системы власти и подчинения. И полученная власть естественно, портит человека. Но и его мотивы столь же понятны и прозрачны, как и мотивы, сподвигнувшие Люка на путь противозаконный и опасный — ему хочется обрести свой уютный уголок, свое место под солнцем в месте под соснами. И жадность и алчность сожрала не только Отцов, но и детей, которым хотелось легкой жизни. Нарратив картины закольцовывается в этакую петлю Мебиуса и апорию Зенона. Все обречено на повторение, многократное и неизбежное, но, если в первый раз то была трагедия, то во второй раз возможны и фарс, и комедия в этом безумном и абсурдном театре жизни, в котором каждый завоевывает свое место под солнцем лишь потом и кровью, болью и страданиями. И фильм, стилизованный под эстетизированный олдскул и экспло, на деле оказывается не таким уж простым и незатейливым. Притчей о выживании в маленьком городке и неразрывной связи поколений, изысканным виджиланте, пронизанным духом экзистенциализма.

Собираясь смотреть фильм, я понятия не имела о чем он, вообще не представляла. Являясь большой поклонницей криминала, очень сильно была поражена, в хорошем смысле. С таким актерским составом и бюджетом получился не много не мало шедевр, рассказывающий про тяжелую жизнь низших слоев общества в Америке. Герои сразу заявляют, что им не стоит импонировать, за ними просто надо наблюдать. Это жизнь, где у каждого своя работа, своя роль в обществе, которую мы выбираем сами. Каждое дальнейшее событие - это результат наших предыдущих действий. Фильм оказывает очень сильное эмоциональное воздействие, целиком погружает в события, которые меняются каждую минуту. Динамика порой даже зашкаливает, а безупречное музыкальное сопровождение усиливает эффект восприятия. Создатели использовали увлекательный прием, демонстрируя цикличность жизни, от плохого к хорошему и снова к плохому, хотя плохое не воспринимается как таковое. Интересно разыграна идея грехов отцов, все платят за них и богатый, и бедный. Я путаюсь в мыслях, потому что это тот случай, когда надо один раз увидеть, а не сто раз услышать. Энергетика этого фильма просто зашкаливает! Хочется еще отметить интересные решения оператора, когда съемка ведется из-за спины персонажа, и камера следует по пятам, получается эффект 'взгляда от третьего лица', и ощущение присутствия только усиливается. Несмотря на небольшое количество диалогов, фильм не кажется нудным, перед зрителем ставится задача - наблюдать, а не слушать. Кастинг-директоры тоже поработали безукоризненно. Все актеры рождены были для своих ролей, за них в первую очередь говорили их лица, а уже потом все остальное. При одном виде Рея Лиотты понимаешь, добра от него ждать не придется, а щенячьи глаза Брэдли Купера так и говорили: 'Я не такой! Мы не такие!' Для меня стало большим открытием таланта Дэйна ДеХаана, до Нового человека-паука я его нигде не видела, и в этом фильме я была поражена глубине его игры! Хочу еще раз повториться и сказать, что это очень сильный фильм, пробирающий до кишочков. Много раз его не посмотришь, но, если наткнешься ненароком, пересмотришь обязательно, хотя бы ради любования игрой актеров, потому что вряд ли воторой раз тема фильма проберет так же, как в первый. 10 из 10

После трёх увиденных историй, трёх разных ракурсов одной и той же ситуации, возникает только одно слово в ответ на вопрос “О чём фильм?”. И это слово - “возмездие”. Весьма ёмкое и почему-то благородное слово, в которое вмещается чуть ли не весь человеческий опыт. В возмездии, как и в любом противоречивом с точки зрения морали, акте заложены самые сильные человеческие эмоции, а именно нежность-любовь-ненависть, так называемая триада. Фильм из себя представляет тоже триаду, которая далеко не с первых кадров приходит к тому самому возмездию. История течёт, меняется, развивается, меняется взгляд. Зрители поочерёдно бывают в шкурах героев, как с одной стороны (назовём её страна “честной-причестной” Полиции), так и с другой, ей противоположной (страна любящего и преданного жулья, которое благородно грабит банки ради пропитания семьи). Удивительно, но разделение фильма на явные отдельные части, так или иначе связанные между собой, оказывается исключительно удачным ходом и для динамики, и для психологизма действия. Фильм выстроен очень грамотно и границы между сюжетными линиями весьма незаметны, переходы настолько плавные, что кажется, что смотришь одну и ту же историю, и переживаешь за неё также, моментально привязываешься к герою. И в общем, таким образом, этот опус не моргнув глазом, можно назвать настоящей семейной сагой, поскольку затрагивает не одно поколение (ну ладно, два). Во многом эта динамика передаётся благодаря трём потрясающим перфомансам от Райана Гослинга, Брэдли Купера и Дейна Дехаана, которые, приходя на смену предыдущему герою, умудряются удержать на себе внимание, и весьма успешно. Даже какая-нибудь фанатка Гослинга не расстроится, если поймёт, что Гослингу там отведена треть экранного времени (это кажется странным и неожиданным, учитывая, каким образом промоутировали фильм, кто на обложке и в трейлере). В общем, Гослингу хватает чтобы раскрыть свій противоречивый образ. А уже его имидж нельзя отметить. Я буду неправильной девушкой, если не замечу, как он здесь крут: блондин, с татуировкой слезы, непрерывно курящий в кадре, мотоциклист-вор, привязанный к своему ребёнку и упустивший девушку, которую он любит. Брэдли Купер не является моим фаворитом среди вездесущих актёров последних лет, но здесь она раскрывает весь свой драматический потенциал. И он, оказывается, неплох. Ну а уж Дейн Дехаан выступилв этом фильме открытием, насколько можно сдуить по тому, что после “Места под соснами” его стали активно снимать. Я же его открыла чуть ранее, в более позднем фильме – “Убей своих любимых”. Здесь он юн, интересен и искренен. Женские образы (Роуз Бирн и Ева Мендес), кстати говоря, тоже весьма удачно подыгрывают к доминирующим мужским. Не всё понятно с сюжетной линией сына героя Брэдли Купера в третей истории, а точнее, не раскрыты его мотивы. Что он хотел от героя Дехаана, неясно и это немного отравляет ладно слаженную историю. “Место под соснами” – мощнейшая семейно-криминальная драма, полная драматизма. На само деле я давно не видела чего-то такого, что может сильно поразить и заставить во время финальных титров сидеть перед экраном в ступоре добрых минут тридцать. И очень ценно, что такой брутальный фильм не поэтизирует насилие и криминал, а показывает всё как есть (уже пересмотрев, понимаешь, сколько вскользь проблем, кроме частной жизни героев, затрагивают сценаристы, например, коррупция), но в итоге приходит к пацифистским выводам. 9 из 10

«Место под соснами» своими синопсисом и трейлером рисует нам криминальную драму, о противостоянии «вынужденного таким стать» грабителя и честного копа. Однако, к моему удивлению, фильм оказался совсем иным, причём как по содержанию, так и по духу. Условно, его можно разделить на 3 истории, которые плавно перетекают одна в другую, являя нам в целом картину, возможно даже претендующую на звание эдакой саги. Что больше всего подкупает в фильме – так это то, что представляемые нам персонажи – даже близко не отдают картонностью. Это такие же живые люди со своими плохими и хорошими поступками, достоинствами и недостатками, слабостями и страстями. А весь спектр их эмоций и переживаний очень удачно передаётся актёрской игрой. Местами даже от тех, от кого этого совсем не ждёшь, как например, от Евы Мендес, да и чего греха таить, от Бредли Купера. Не доводилось видеть его в серьёзной роли, но смотрится он в ней весьма убедительно и на своём месте. Как уже упоминалось, одно из главных достоинств картины – отсутствие положительных или отрицательных героев, но наличие героев настоящих, каких огромное множество вокруг каждого из нас, да и сами мы часто являемся подобными героями. Каждое совершённое человеком действие можно трактовать по-разному. Права ли мать, которая скрывает от отца существование собственного ребёнка, потому что «воспитание – это не для него»? Имеет ли она право на это? Насколько не прав человек, время от времени грабящий банки, чтобы прокормить семью? Оправдано ли предательство друзей, если они оступились и не собираются сворачивать с этой дороги? Можно ли простить человека, который убил твоего близкого, исполняя свой долг, как то от него требовалось? Всё это очень непростые вопросы, на которые предстоит ответить героям фильма, в поисках своего «Места под соснами». При этом режиссёр не осуждает их, мол, этот плохой, а этот хороший. Этот сделал верный выбор, а этот нет. Персонажи этот выбор просто делают и принимают его последствия, на этом всё. Такой подход мне очень импонирует, ибо при нём каждая, даже самая простенькая сцена пропитана жизнью и её превратностями, а ты с интересом, не отрываясь, следишь за происходящим и растворяешься в событиях, переживая всё это вместе с персонажами, постоянно примеряя на себя их роль. Таким образом, простая история, рассказанная, однако, очень живо и откровенно, без мишуры, а благодаря достойной актёрской игре ещё и правдиво, делает фильм весьма сильной драмой, в самом истинном и сакральном значении этого слова. Любителям драматического жанра к просмотру обязателен. 8 из 10

Даже отрицательная критика об этом фильме написано как-то очень мягко: мол, вот начало хорошее, а концовочка провисла. Или вот мол актеры молодцы, но сценарий подкачал. Или все плохо, только вот музыка хороша. Я буду жесткой и твердой как камень: мне в фильме не понравилось ровным счетом ничего. Актерская игра? Ну ладно, Купер на мой взгляд хорошо поработал. Мендес ужасно переигрывала. А главная звезда Гослинг, свет очей наших, вообще не заморачивался на отработку гонорара. Покрасился в блондинчика, нарисовал татухи — и на этом работа для фильма окончилась. Решив не открывать Америку, Райан взял и сыграл абсолютно тот же образ, что и в Драйве, слегка его упростив и опошлив. И здесь у меня вообще возникла проблема, так как я не люблю одноплановых актеров, не люблю смотреть, как человек годами делает в кадре одно и то же, и ведь Гослинг не такой! Он талантливый парень, но здесь аналогии с Драйвом просто неприличны. Сценарий? Это очевидно самый главный минус фильма. Потому что сценарий ужасен. Он глуп, примитивен, нелогичен, предсказуем и откровенно скучен. Почему герой Гослинга считается положительным? Что он сделал хорошего в жизни? Переспал с женщиной и сумел вспомнить ее через год? Решил доставать для сына деньги, о которых его в общем-то и не просили? Почему его сын захотел быть похожим на него и мстить за него человеку, который выполнял свой долг? Ну и наконец музыка. Что за мода в последнее время показывать экшн под медленную медитативную мелодию? Я хотела увидеть гонки на мотоцикле под драйвовый саундтрек, а не под колыбельную. В целом первая часть фильма представляет собой какой-то скучный фильм о гангстере-неумехе с каменным лицом, с дешевыми мелодраматическими вставками вроде умильного семейного фотографирования. Вторая часть — скучноватый, но пожалуй самый смыслонагруженный фильм о копе, который вроде бы сделал все правильно, но совесть гложет его, и третья часть — невозможно нудный, тупейший фильм о неадекватных подростках. Я разочарована до глубины души. Но за приятно удивившего меня Брэдли Купера и ретро-картинку ставлю 3 из 10

Фильм 'Место под соснами' сразу же заинтриговал меня своим названием. А еще и такой актерский состав. Я ждала целый год этот фильм. После его просмотра я сидела 5 минут смотря в окно и пытаясь прийти в себя. Ни один фильм еще не поражал меня настолько, а список их огромен. Но не в этом суть. Этот фильм скорее 'не для детей'. Просто потому что они не поймут. Фильм делится на три акта. Первый акт 'циркач-мотоциклист, девушка, ребенок'. Второй акт 'деньги, деньги и одни похороны '. Третий акт 'наследие'. Так же выделю, что фильм снят очень спокойно и просто. Я вообще любитель простых фильмов, не испорченных огромным количеством спецэффектов. Рассказывать вам хоть что-то о сюжете даже не хочется, дабы не портить желание посмотреть этот фильм. Скажу лишь пару слов. В 'первом акте' мы встречаем мотоциклиста и его фанатку. Появится впечатление, что вы что-то пропустили или опоздали на пять минут. Вы словно следите за жизнью обычных людей, за жизнью, которой вы не занете. Райан Гослинг в роли Люка прекрасен. Почти все его герои таковы. Спокойные, тихие и вечно борющиеся. Ева Мендез очень подошла на эту роль, замечу, что сам Райан посоветовал пойти ей на пробы. Героиня Евы редко появляется в фильме, но если она появляется, то в самых эмоциональных моментах. Бредли Купер - 'герой, который прогнил внутри'. Ему досталась самая тяжелая роль на мой взгляд. Он играл парня, который вроде бы сделал все как надо. Но как оказалось нет. В акте втором мы видим нотки счастья и какого-то спокойствия, но это длится недолго. Почему? Посмотрите и узнаете. И заключительный акт. На протяжении его вы не понимаете в чем смысл. Смотрите вроде бы пустые кадры. Но это не так. Каждый момент в картине очень важен, каждые действия героев, взгляды и тп. В 'третьем акте' раскрывается сама задумка фильма. Но это происходит очень долго и сложно. Поэтому такую картину нужно смотреть на чистую голову. История преступника и копа зеркальные. У них обоих годовалые сыновья. И они по-разному помогают семье, да и живут. Идея фильма заключена не в сплетении, а в сравнении. И режиссеру Дереку Сиенфрэнсу прекрасно это удалось на мой взгляд. 'Место под соснами' заслуживает восхищения.

Место под соснами - само название говорит, что требуется главным героям. Всем нужно свое место в жизни, я бы сказал путь. Причем после просмотра трейлера, думаешь, что Райн Гослинг и есть главный герой. И я испытал негодование, когда вдруг после часа фильма повествование от его лица прекратилось. Так и всплыли слова: 'Вот это поворот!' Почувствовал себя обманутым, но просто потом понял, что трейлер не раскрыл всех карт. Итак герой Райна Гослинга узнает, что у него есть сын. Все случилось после небольшого флирта, и мог бы он и дальше не подозревать о ребенке, если бы не обстоятельства. Но история не любит сослагательного наклонения, поэтому он и решает остаться в городе и посвятить себя воспитанию сына. Да вот только не все так просто, места рядом с родным дитя ему не находится. Он ищет способ заполучить это место, и решает это путем ограбления банков. Но опять же не все так просто, в один прекрасный миг все пошло не так... Повествование переходит теперь к копу. Он тоже мечется между семьей и домом, не находит 'места'. А после произошедшего еще и о вопросе чести подумывает. Ведь это он стрелял первым. Да не долго, честь идет параллельно с карьерой, и карьера в итоге ставится важнее. Это скрыто, но можно понять. Дальше лучше, нас переносят на годы вперед. Полицейский нашел свое место на работе и высоко поднялся, тем не менее потеряв 'место' в семье. Но кроме этого нам вводят двух новых персонажей, сыновей бандита и полицейского, которые по сечениям обстоятельств сталкиваются друг с другом попадая в проблемы. Помните слова героя Гослинга в начале фильма? '...У меня не было отца, и посмотри, блин, кем я в итоге стал…' У обоих подростков нет отца. У одного отчим не может его заменить, у другого слишком занят карьерой. У них нет 'места'. И цепь этих проблем и взаимоотношений, думаю поставила их на путь истинный. По крайней мере я так считаю. В заключение, кто то скажет что фильм нуден как моя рецензия здесь. Но тем не менее, кино заставляет подумать, что на вес золота в век кино аля Железный Человек. С самого простого, что бы Вы сделали для семьи, чтобы быть рядом? Что бы воспитать ребенка? Что порой толкает людей на преступления? Что такое честь?Долг? И в конце концов, проблема Отцов и Детей, актуальная пока существует семья как социальный институт. Почему не все нравится ? 2 часа, о мотивах персонажей нужно додумывать, что явно не всем нравится. Лично по мне, 10 из 10 Приятного просмотра.

Многие упустили ещё один очень важный посыл этого фильма. Легче обвинить человека в его неадекватности, чем постараться понять причину её возникновения. Это тоже самое, что поверхностно изучить высшую математику, так и не разобравшись в заданиях части Б и С. Она не убивает людей, а затрудняет им жизнь. Ей абсолютно безразличен тот или иной человек. Проблемы у тебя в семье, не проблемы, чтобы сдать экзамен ты должен её знать. Также и в фильме. Если твоей семье трудно, тебя не до конца уважает твоя любимая женщина. Это не оправдывает твои грабежи и угрозы с пистолетом у виска совершенно незнакомого человека. В итоге герой Райана Гослинга получил искупление, которое заслуживал, но лишь в порядке вещей и высшей математики. Но как я уже говорил, математике безразлично, в бедности ты живешь или в богатстве. В отличии от человека, у неё не потекут слезы, не разобьётся сердце, она тебя даже не вспомнит. Те кто узнал, об убийстве из газет, становятся жертвой поверхностного изучения материала. Они не знают всех подробностей. Ну умер бандит, значит он этого заслуживал. Не сдал экзамен, так ему и надо, значит плохо учил. Главное упущение в этом фильме делает именно девушка. Героиня Евы Мендес. Вся эта сумотоха пошла из-за простой для нормального человека ошибки. Держать человека в неведении. Сначала героиня Евы сразу не смогла сказать герою Гослинга о их сыне, даже несмотря на сложную ситуацию, то через 15 лет ей не хватило смелости всё нормально объяснить сыну об отце. А когда ребенок чувствует, что от него скрывают что-то очень важное и не хотят говорить. Человек может превратиться в кого угодно. Родители должны дать детям право выбора, а не лишать его. И ни в коем случае не дать решать за него пустой, враждебной и голодной улице. В тихом омуте всегда водятся черти. В нашей стране, где в основном многие ребята живут по бумеру и по бригаде, многое как о стенку горох. Но даже у них есть принципы, которым они придерживаются. Они уважают родителей. Отвечают брат за брата. И если у вас нет своей головы на плечах, чтобы не поддаваться одержимости и чьему-то мнению, может как раз эта компания может подойти? По крайней мере человек не замкнется в себе и не станет делать выводы, после поверхностного изучения материала.

Это моя вторая рецензия, а сам я не считаю себя отличным аналитиком, но посмотрев фильм я не смог удержаться, это было невероятно! Сюжет о гонщике Люке(Райан Гослинг) который живет ни о чем не думая просто плывя по течению, но жизнь она ведь такая от нее не убежишь, и главный герой не убежал узнав о своем годовалом ребенке. Он решает заботится о сыне, и выбирает неверный путь грабя банки используя свой дар мотогонщика. И в один момент его жизнь пересекается с жизнью другого героя фильма Эйвери(Брэдли Купер),в итоге этот момент навсегда поменяет их жизнь, жизнь их семей и их детей. 'Если мчишься как молния — взорвёшься как гром.' Насчет актерской игры я могу сказать очень многое, и первое это то что Гослинг отыграл действительно завораживающе!И его игра совсем не похожа на игру в фильме Драйв, не слушайте никого, его персонаж мотогонщика совсем не похож на персонажа гонщика, они разные, Люк более человечен нежели Водитель(Драйв),у него есть цель в жизни, он мягкий внутри несмотря на столь грозный вид снаружи, и он действительно любит своего сына, потому что знает какого это жить без отца, и он не хочет чтоб сын стал таким же как он. Брэдли Купер порадовал, не скажу что прям супер но у него еще все впереди, его персонаж получился наверно самым сложным в фильме, потому что у него шел один из самых важных боев в жизни, борьба с самим собой. Ева Мендес была прекрасна и это одна из самых важных ролей для нее самой, потому что здесь вы увидите совсем другу актрису, не роковую красотку а обычную женщину, которую жизнь бьет очень сильно но она несмотря ни на что не сдается, ее игра Бесподобна!Бен Мендольсон внес свой вклад в картину и он отыграл на высоком уровне. Ну и конечно нельзя забывать про Дейна ДеХаана, Эмори Коэна, и Роуз Бирн, но отдельно я все же хочу отметить игру Дейна Дехаана которого называют вторым ДиКаприо что уже делает его актером высокого класса только за одно сравнение с таким гением кино. Фильм говорит нам о том как один неверный шаг может изменить твою жизнь навсегда, как он может повлиять на твое наследие. Что во время тяжелой борьбы внутри себя в решающий момент надо выбрать светлую сторону себя иначе ты начнешь гнить изнутри! Саундрек удивительно красив, давно музыка в кино меня так не трогала до глубины души, и этот момент езды на мотоцикле а потом на велике по то самой дороге мне тоже запомнился очень сильно, он настолько удивителен что мурашки по коже. В общем говорить об этом фильме можно еще очень много и говорить только хорошие слова. Лучший фильм для меня за 2012 и 2013 год. Видно что все старались и вложили всю душу в эту драму, и после понимаешь что настоящие и красивое кино еще живо и будет жить! 10 из 10

Драма довольно популярный сейчас жанр фильмов. Вот только приписывая жанр драмы большому количеству второсортного продукта, зрители постепенно начали забывать, как именно должна эта самая драма выглядеть и на чем в ней должны быть расставлены акценты. Дерек Сиянфренс в своем новом фильм попытался показать, какой же все-таки должна быть драма жизни. Сюжет довольно многослойный и рассказывает нам не о каких-то событиях, а о людях и их историях. Истории эти взаимосвязаны и напрямую влияют друг на друга, так что наблюдать за сюжетом не надоест, а герои фильма не приедаются в течении просмотра. Несмотря на то, что особенных эмоций актеры здесь не показывают, но, тем не менее, актерская игра здесь на высоком уровне. Райан Гослинг уже, по сути, второй раз эксплуатирует образ «водителя» который мы видели в картине «Драйв». Его персонажи и там и здесь очень схожи между собой, разве, что здесь его герой предпочитает машинам мотоциклы. Ева Мендес здесь отвечает за эмоциональную составляющую фильма из-за эмоциональности ее героини. В ее карьере подобных ролей не было и для нее это шаг вперед в актерском искусстве. Бредли Купер для меня актером никогда не был из-за того, что, по сути, никогда актерской игры не показывает, но здесь он попытался показать хоть что-то. Похвально конечно, но до других актеров сыгравших в этой картине ему очень далеко и его персонаж на их фоне кажется безликим. Музыкальное сопровождение здесь используется исключительно для нагнетания необходимой атмосферы, и оно с этим справляется, хотя иногда звучит уж очень «давяще». «Место под соснами» — это высококачественная драма в исконном понятии этого слова, лишенная при этом всяких штампов. Из-за немного специфической подачи материала его поймут не все, а любители экшена и вовсе назовут его скучной мутотенью. Хронометраж здесь впрочем и правда немаленький, да и события развиваются вовсе не с молниеносной скоростью, но только так можно добиться детальной прорисовки каждого персонажа и его драмы жизни. Именно из-за этого фильм понравится не всем, а кто-то и вовсе через полчаса будет спать мертвецким сном. Но стал ли фильм от этого хуже? Ни в коем случае.