Одним из самых необычных режиссёров, известных сегодня, является выходец из Техаса Уэс Андерсон. Его уже называют наследником Стэнли Кубрика за своеобразный стиль съемки и грамотную работу со сценарием. Посмотрев хотя бы одну его картину (я начал знакомство с ним с «Отеля «Гранд Будапешт»»), вы сразу приметите самый настоящий перфекционизм в кадре. Именно за такую редкую работу с камерой и некоторый сюрреализм кинолент Уэс Андерсон входит в список тех немногих режиссеров, чьё творение мне хочется посмотреть полностью. Занятно, что среди сценаристов «Королевства» был замечен сын режиссера Фрэнсиса Форда Копполы – Роман Коппола. В этой картине нам рассказывают об истории первой любви подростков, которую перенесли в 60-е годы. Сьюзи и Сэм, эти двое весьма необычных подростков, сбегают от взрослых, чтобы отправиться в уединенное место и просто быть самими собой. И их поиск, размышления главных героев и взаимодействия второстепенных персонажей лейтмотивом проносится через фильм. Уэс Андерсон не из тех режиссеров, что снимает ленты за 100 миллионов, вот и здесь бюджет «Королевства полной луны» обошёлся в скромные, по меркам Голливуда, 16 миллионов. Но эта цифра не оттолкнула весьма именитых актеров от работы. Брюс Уиллис, Эдвард Нортон, Билл Мюррей, Фрэнсис МакДорманд и Тильда Суинтон не чурались сняться вместе с обычными ребятами Карой Хэйуорд и Джаредом Гилманом. Вместе они образуют мощный, но в то же время и симпатичный актерский состав. Первая любовь отображена не коряво. Сьюзи и Сэм показаны одновременно и самостоятельными и неуверенными. Познавая привязанность, они также неловко затрагивают и половые вопросы. Но это не делает их озабоченными, нет, они обычные подростки, которые интересуются друг другом в силу своего взросления. Они не чураются сказать «Я могу обмочиться во сне», «Ты умеешь целоваться по-французски?». Касательно факта детей в кинематографе меня бесят две вещи - когда они кривляются и когда они говорят о взрослых вещах с пафосом царя Леонида. В «Королевстве полной луны» ничего этого нет, именно то, что главных героев показали обычными откровенными детьми, придаёт фильму добрую сотню очков форы. Да и характеры взрослых, которые были отодвинуты фактически на второй план, прописаны и уникальны. Маманя Сьюзи наставляет рога Биллу Мюррею, Тильда Суинтон - это зловещий аналог Мэри Поппинс, от Сэма отказываются приемные родители, а капитан полиции и вожатый лагеря - ну они тоже каждый на своей волне. Сценарий киноленты делает мелодраму с комедийным уклоном, но без личных переживаний создателей не обошлось. Сцена, где Сьюзи находит у родителей брошюру «Как воспитывать трудного ребёнка» - Андерсон сам, будучи маленьким, нашёл эту книжку у своих родителей, и тот случай врезался ему в память. А в семье Копполы мама также командовала с помощью мегафона. Приплюсуйте к сценарию и операторскую работу, где каждый кадр по своему уникален, и получите простое ламповое кино, которое хочется пересматривать и пересматривать.
Пишу данную рецензию переполненный эмоциями так что сегодня отойду от педантичного анализа каждой составляющей фильма ибо они и так на высоте постараюсь остановится чисто на своем впечатлении и мыслях порождаемых им. Давно не видел столь простого и в тоже время интересного и глубокого фильма. Это история даже не о двух детях а о целом поколении людей, о сыновьях и их родителях. Тема немного избитая, но тут раскрывается с очень неожиданной стороны. Каждый человек набирая в жизни некоторый опят начинает всецело опираться на него, не замечая под час, что возможно его мировоззрение неправильно и ошибочно, нам навязывают свою точку зрения, все и всюду, ведь каждый непременно знает КАК нужно жить, только вот жизнь это каждого порой просто пропитана печалью и унынием. Родители, начальник полиции, капитан скаутов, в сущности люди разочаровавшиеся в жизни и на их фоне автор разыгрывает перед нами картину невинную, детскую, веселую, задорную, о двух сердцах которые однажды решили забиться в такт друг другу. Легкомысленность скажите вы, искренность, скажу я, безрассудство возразите вы, истинные желания, скажу я, и наши герои следуют им до самого конца, никогда не изменяя себе и друг другу. С другой стороны эти якобы взрослые люди удрученные своим бесценным в кавычках жизненным опытом и познавшие все, не находят себе места постоянно загоняя друг друга в рамки обязательностей, формальностей и прочих совсем ненужных двум людям вещей. Детское мышление скажите вы, да может быть, но главная мысль этого фильма на мой взгляд, и заключается в том, что взрослея мы теряем что то очень важное, что было в нас когда то, но потом ушло, потерявшись на перекрестках нашего сознания, по забывшись за бессонными ночами наших разочарований, это самое ценное и прекрасное в людях утонуло в их проблемах, предрассудках и заботах... Любовь... искренняя, чистая, светлая, без придирок и требований, без оценок, без правил. Режиссер ставит ее в противоположность жизням этих людей, тем самым подчеркивая и очерчивая смысл повествования, на мой взгляд это гениальный ход, так как истина познается в сравнении. Вот такая даже по моему чересчур эмоциональная рецензия получилась. Но на самом деле фильм получился очень легкий и добродушный, веселый и полный приключений, смотрится с интересом и никаких угрюмых мыслей после себя не оставляет, в общем и целом замечательное кино для всей семьи, рекомендую к просмотру. 8 из 10
Королевство полной луны - это невероятно трогательная, лирическая комедия о первой детской любви, которая не знает никаких преград, запретов и разочарований, о большом и светлом, неповторимом чувстве, которое бывает наверное только раз в жизни, - на то она и первая любовь, - чувстве, о котором давно забыли серьезные, вечно чем-то занятые взрослые, всегда уверенные в том, что лучше знают, что хорошо для их ребёнка. Между тем, ещё Сент-Экзюпери давно подметил: 'Взрослые не должны вмешиваться в любовные дела детей'... Два одиноких детских сердца находят друг друга в этом большом и безумном мире, полном непонимания. Родители девочки считают ее трудным подростком и держат на книжной полке пособие по воспитанию таких детей. Опекуны мальчика отказываются от него, как только узнают, что он сбежал из лагеря для скаутов. Представитель социальной службы без капли сострадания готова отдать двенадцатилетнего паренька в приют для малолетних и подвергнуть электрошоковой терапии для лечения его 'буйного характера'. Но, никому из 'умных' взрослых не приходит в голову просто поговорить с этими детьми, разделить их боль, попытаться понять и полюбить такими, какие они есть! Несмотря на грустные события сюжета, описанные выше, фильм нельзя назвать мелодрамой. Все невзгоды и печали главных героев забываются при виде детской радости и наивности, забавных, порой комичных ситуаций, и тонкого искромётного юмора. Детей и животных переиграть невозможно, и это факт! Когда смотришь Королевство полной луны, невольно вспоминаются старые добрые советские комедии, точнее одна - Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён! Джаред Гилман просто неподражаем, этакий Костя Иночкин, который объединяет вокруг себя (хоть и не сразу) целую команду других детей, готовых пойти на все, чтобы помочь влюбленным! Игру 'взрослых' тоже нельзя недооценивать. Приятно видеть, что Билл Мюррей все еще не сдал позиции. Хотя его роль можно назвать эпизодической, почти каждое появление в кадре этого великолепного комика вызывает смех и улыбку. Резкая смена амплуа Брюса Уиллиса сначала вызывает удивление, но актёр показывает мастерство перевоплощения, не оставляя сомнений в своей многоплановости. Отдельно стоит отметить музыкальное сопровождение фильма. Благодаря ему зритель полностью погружается в атмосферу 60-х. Даже костюмы и декорации в меньшей степени отражают эпоху! 10 из 10
Именно эта мысль наворачивала круги по моей миелиновой машине добрую треть картины. Это определённо что-то гениальное. Я даже предположить не могу - что этим хотел сказать режиссёр. Как по мне, это нечто можно наиболее точно охарактеризовать как антипод зелёного слоника. Культурной ценности здесь примерно столько же (в хорошем смысле). Но самое удивительное здесь кое-что другое. Это то, сколько всего различного смогли увидеть и полюбить в этом произведении люди. Кто-то увидел философское откровение Андерсона, кто-то - детскую историю любви, кто-то - захватывающее приключение, кто-то вообще сумел разглядеть здесь дань советской классике. И это, с одной стороны - прекрасно, с другой же - изрядно так попахивает лицемерием. Но я, видимо, слишком глуп и слеп, чтобы увидеть хоть что-то. А, возможно, просто всё ещё слишком молод. Я уже пытался посмотреть Королевство полной луны года три назад. И тогда я остановился на одном привлекательном для педофилов моменте; уже и не помню на каком. В голове тогда внезапно возникла мысль: 'А зачем я это смотрю?' И поскольку ответа я себе дать не мог - я, в присущей мне манере, чтобы не выходить из зоны комфорта - закрыл вкладку и постарался больше об этом не вспоминать. Сейчас у меня столь противоречивые мысли в черепной коробке, что понять - была ли это пустышка в красивой обёртке или же необыкновенно вкусная конфетка, блеск обёртки которой так подло меня ослепил - не представляется возможным. Поэтому постараюсь непредвзято рассказать о том, что я в картине сумел таки воспринять. В первую очередь это актёрская игра. Здесь присутствует, пожалуй, один из лучших кастов детей-актёров этого десятилетия. Особенно аутентично свою роль исполняет Кара Хэйоурд, да и Джаред Гилман играет не намного хуже. Жаль, что с карьерой актёра у него в дальнейшем не сложилось... Здесь в новом свете перед нами предстаёт Брюс Уиллис; и, если честно, мне и, вероятно, ему такие роль куда больше по душе, чем роль Брюса Уиллиса в бесконечных однообразных боевичках; такие фильмы нужны нам, зрителям, чтобы не забывать что он - настоящий актёр, а не панельная проститутка. Эдвард Нортон. Судя по его фильмографии, Андерсон выкрал у него паспорт и, по сей день, шантажом заставляет Эдварда принимать участие в каждом его фильме. Ну, а если серьёзно - роли Эдварда Нортона в фильмах Уэса прививают мне глубокое уважение к нему, поскольку, думаю ни для кого не секрет, что больших гонораров тот у Андерсона никогда не требует. Скорее, он попросту любит кино и ему приятно работать с данным режиссёром. Остальные актёры также отлично себя показали, но роли у них были несложные, так что зацикливаться на этом не будем. Визуальный и звуковой ряд. Это работа дуэта Андерсона и Йоумена, приправленная композициями неповторимого Александра Деспла. И этим всё сказано; далее, как все вы знаете, в 2014 ими будет покорена новая вершина собственной шикарности. А до этого они подтвердили свой талант к созданию завораживающих камерных фильмов в Бесподобном мистере фоксе и в Поезде на Дарджилинг. В общем, распинаться здесь считаю излишним; да и всё это до меня уже говорили и лучше, и умнее. Сюжетец. Это простенькая, но так чарующе поданная история о любви двух странноватых детей. Персонажи здесь довольно карикатурные, а их поступки - тем более; Королевство полной луны - несуразица, в которой ребёнок может не почувствовать удара молнии, граничащая с немыми рассуждениями на остросоциальные темы; да чего уж там, сам фильм имеет взрывной характер, и прошёл у нас в прокате так вяленько, именно из-за того, что особо озабоченные людишки углядели здесь пропаганду детского порно. Тяжёлый случай. В общем, суть здесь не в сюжете, а в чём-то другом. В чём конкретно - у каждого мнение своё. Своё я сублимировать не сумел. И я очень завидую всем тем, кто смог насладится фильмом. Меня же он наградил лишь смятением. Исходя из всего вышесказанного, Королевство полной луны - пожалуй, единственное произведение в моей скромной фильмотеке, от оценки которого я воздержусь. 8 из 10
Как и многие перед сезоном больших наград, не упускаю возможности просмотреть всех номинантов (в самых важных номинациях) на премии Глобус и Оскар текущего года. Так как, главные номинанты, пока еще, только готовятся появится на большом экране с русским языком приходится довольствоваться тем, что имеем. И первый блин выдался если не полным комом, то прошел не так гладко, как предполагалось. Признаться честно, после просмотра не хотелось даже писать отзыв, поскольку фильм не смог вызвать во мне ни одной эмоции, кроме пары тройки натянутых улыбок. Изначально довольно своеобразная идея Уэса Андерсона не вызывала симпатий. Она была не понятна мне тогда, но и после просмотра то самое очарование, которое должно было меня поглотить, не пришло. История, которая, по большому счету, строится на любви и чувствах между двумя двенадцатилетними детьми, признаюсь, не вызывает ровным счетом ничего, кроме отвращения. Безусловно, в современном мире это не редкость и для современной молодежи это далеко не рекорд. Актуальность темы раскрыта полностью, но в том-то и прикол, что она раскрыта неправильно. Режиссер откровенно фантазирует и кайфует от своих мыслей и остроумия, зачастую настолько тонкого, что даже не смешно. Вместо того, чтобы сказать нет череcчур юной 'любви', он ее поощряет, хоть и иногда старается показать две стороны медали. По большому счету, говорить о каких-то настоящих чувствах в столь юном возрасте глупо и нелепо, если кто-то не согласен, то можете кидать в меня тухлые помидоры, я не обижусь. Быть может, я воспитан по-другому и вырос в менее развратных местах обитания, где в таком возрасте нам не было известно таких слов, как секс, наркотики и алкоголь, но назвать милой девочку, которая накрашена как проститутка, язык не поворачивается. К кому нет никаких претензий, так это к актерам, которые сыграли ровно то, что от них требовали, причем это касается не только старой гвардии, но и юных актеров. Хотя зачастую нам пытаются показать, что взрослые - всего лишь дети-переростки, это не так напрягает, как вышеперечисленное. В общем и целом перед нами трогательная история, которая совершенно не трогает, а также не дает поводов поразмыслить. Сказка, которой не было, сказка - которая не должна существовать... Пусто, неинтересно, но в красивой обертке. Кушайте, не обляпайтесь!
1965 год. Остров в в Новой Англии. Парочка влюблённых подростков – Сэм Шикаски (Джаред Гилман), образцовый бойскаут, всюду изгой, сирота, носящий брошку матери на груди, и Сьюзи Бишоп (Кара Хэйуорд), замкнутая, странная, неуравновешенная 12-летняя девочка, не жалеющая ярких теней для своих глаз и живущая мечтами о волшебных мирах, - убегают вместе из-под присмотра взрослых. Оба одинокие, они познакомились на постановке оперы Бенджамина Бриттена «Ноев ковчег», год переписываются и вот решают сбежать, чтобы быть вместе. Местный шериф, отряд бойскаутов со своим вожатым и семья Бишоп пытаются их найти… «Королевство полной луны» (Moonrise Kingdom) был одним из номинантов на лучший фильм 2012 г в Каннах, а сейчас входит в многочисленные списки основных претендентов на премию «Оскар – 2013». Режиссёр Уэс Андерсон, мастер авторского кинематографа, снял фильм-мечту. Это ощущение появляется с самых первых кадров: вот главная героиня читает книжку на своём подоконнике-кровати (сразу очень хочешь такой же, прямо смотришь и завидуешь). Или разве не мечтаем мы хоть раз вернуться в детство, чтобы жить в домике, построенном на самой верхушке высокой сосны, «воровать» книжки в библиотеке для того, чтобы просто иметь «свою тайну», обладать волшебной силой притягивать предметы (а всего-то смотреть в бинокль) и быть самим собой?! Не мечтаем ли о настоящей любви, когда доверяешь любимому проколоть себе уши и потрогать грудь, осваиваешь французский поцелуй, позируешь своему влюблённому художнику или читаешь ему сказки вслух?! Не хотим ли мы иной раз убежать от всего и всех, спрятавшись на берегу прекрасного лесного озера?! Такие мечты достигают пика во время просмотра этого фильма. Андерсон рассказал прекрасную историю любви, подарил нам новых Ромео и Джульетту, показал, как это здорово – быть ребёнком, но фильм ещё глубже. Невозможно не уловить этого противопоставления прекрасного, настоящего мира детства и фальшивого, перевёрнутого с ног на голову мира взрослых. Как осуждает Сью свою мать, которая изменяет мужу с местным шерифом! Однако, несмотря на такую антитезу, и дети в фильме – взрослые, они очень серьёзны и ведут себя соответственно. Но они и лучше настоящих взрослых. Насыщен духовно-культурологический план фильма. В общем, без подтекстов не обошлось. Опера Бриттена «Ноев ковчег», воспроизводимая в эпизоде фильма, нужна не только для того, чтобы рассказать о знакомстве наших героев, - она помогает глубже проникнуть в суть кинокартины. В опере Ной, утративший погрязшую в пороках семью, спасается с животными на построенном им ковчеге посреди утопающего греховного мира и выпускает на волю Ворона (именно роль Ворона исполняет в постановке Сьюзи Бишоп). Ворон не возвращается, он достиг суши, нашёл опору в этом потрясённом мире. И Сью, и Сэм – такие Вороны, которые нашли своё спасение друг в друге, в своей любви. Также в фильме Сэма Шикаски ударяет молния, которая чудесным образом его всё же не убивает, а потоп происходит не только на сцене, но и реально на острове: вода сносит всё со своего пути. Силён актёрский состав «Королевства» (ну вот тоже прям мечта!) Кроме сексуальной не по годам Сьюзи, разгуливавшей в платьях-мини и серёжках-жуках, подаренных возлюбленным, и Сэма, милого, нелепого мальчика в енотовой шапке и очках набекрень, очень приятно посмотреть на грустного, задумчивого шерифа Шарпа (Брюса Уиллиса), лидера скаутов Уорда (Эдварда Нортона), доброго учителя математики, для которого скаутский отряд – главное достижение в жизни, его отдушина. Он ещё покажет, как предан своему любимому делу. А папу Сью -Уолта Бишопа, толстого ленивого дядьку, которому, судя по всему, даже «наплевать» на то, что жена ему наставила рога, сыграл Билл Мюррей. И это ещё не всё. В фильме звучит прекрасная музыка, под которую так здорово мечтать. Портативный проигрыватель девочки (привет шестидесятым!) транслирует Франсуазу Арди и Бенджамина Бриттена. «Королевство полной луны» ещё и фильм-путешествие, так называемый роуд-муви, в красивом эстетическом оформлении в стиле французского кино; в охристой цветовой палитре. Потрясают, захватывают пейзажи Род-Айленда, где и проходили съёмки. Мы как будто вместе с главной героиней сидим на отвесном лесном холме и с помощью «волшебной силы» притягиваем к себе то лесной утёс, то островной маяк, то высокий горизонт, теряющийся над гладким озером, то милых косуль, гуляющих среди деревьев. Посмотрите «Королевство полной луны», ведь, как мы именно в детстве часто говорили, мечтать не вредно – вредно не мечтать!
О чём: Сьюзи – двенадцатилетняя девочка, эмоционально неустойчивая, вспыльчивая, и вместе с тем мечтательная, тонко философичная и совершенно бесстрашная. Сэм – двенадцатилетний мальчик из отряда скаутов, неконтактный, замкнутый, конфликтный, и вместе с тем романтичный, отважный, верный и побольше мужчина, чем многие совершеннолетние. Однажды Сэм и Сьюзи решают отправиться в путешествие туда, где не будет взрослых, не будет людей вообще. Это только их земля, Голубая Лагуна… где-то это уже было… тогда так – Королевство полной луны! Странно только, что сперва родителям, вожатым, полиции, соц службам не было никакого дела до «милого Сэма» и «дорогой Сьюзи», но стоило им ненадолго отлучиться и тут такооое началось! Мнение: Как вам нравится стильное кино? Сегодня эпитет «стильный» употребляется с положительной коннотацией, позиционируя себя как антипод безвкусного, неоднородного, диссонансного. Я, по правде, падкая на индивидуально-авторское, стильное кино, но довольно часто режиссёр-художник так увлекался оттачиванием картинки и деталей, что упускал немаловажные для фильма сюжет и основную мысль. Подобная проба пера была и у создателя настоящего фильма Уэса Андерсона. Помню его бесподобную «Семейку Тененбаум» (2001): неожиданные образы пофигистки Марго (Гвинет Пэлтроу), хипующегося Ричи (Люк Уилсон), спортсмена Чеса (Бен Стилер), индуса Паготы (Кумар Паллана). Интерьеры помню, урбанистику… только вот о чём всё это великолепие - не помню. А ещё помню, что частенько поглядывала на таймер. Уэс Андерсон сделал блестящую работу над ошибками! «Королевство полной луны», как симфония Леонарда Бернстайна, которая стала лейтмотивом киноработы, слажена точно, грамотно. Здесь ни один кадр не фальшивит, ни одно слово не брошено на ветер, и каждая мелочь (даже голубой проигрыватель и манерный воздушный поцелуй) подчинены созданию единого безумно гармоничного продукта. Подробный анализ, пожалуй, затянет на монографию, потому что каждым кадром можно любоваться, как самостоятельным произведением искусства. Ниже я прокомментирую некоторые детали, которые в особенности меня тронули. Глаза Кары Хейуорд (Сьюзи). Во-первых, всегда ярко накрашенные. Во-вторых, они обыкновенные, в смысле не какого-то специфического цвета или оттенка. Но есть в них, а скорее во взгляде, глубина, ум, мудрость, не свойственная нежному возрасту, будто принадлежит он взрослой женщине, а не ребёнку. Глаза – фишка Сьюзи, на них постоянно делают акцент. Глаза в свою очередь одна из многочисленных аллегорий, ведь смотреть порой нужно глубже. Это главная героиня умела. Переписка Сэма и Сьюзи. Перво-наперво отмечу удачное композиционное решение, как прочесть в рамках фильма продолжительную эпистолярию главных героев. Вышло динамично, лаконично, смешно, трогательно и главное понятно. - Дорогая Сьюзи! Когда? -Милый Сэм! Где? Какие слова, друзья!. ..Какие никакие, а за душу почему-то берут. Братья Бишоп. Практически безмолвная, но очень яркая деталь, которая произвольно перемещается по дому исключительно в тройном экземпляре. Причём одному по статусу, видимо, полагается пижамный костюм и халат, два других облачены исключительно в нижнее бельё. Братья как-то одомашнивают аккуратненький дом Бишопов своим полуголым присутствием. Воздушный поцелуй. В конце фильма Сьюзи посылает своему возлюбленному воздушный поцелуй. Друзья, сколько в нём манеры, пафоса, женственности. На самом деле, фильм изобилует подобными оксюморонами: взрослые жесты в исполнении детей. Объяснять на пальцах (вернее на буквах) в настоящем случае проигрышное занятие, лучше посмотреть. Здесь я имею в виду и сцену венчания, торжественное шествие героев из «собора», танцы, поцелуи, курение трубки и многое другое. Гольфы Эдварда Нортона. Они просто меня умиляли, как и его персонаж. Темы Александра Деспла. Мои пальцы уже устали печатать фразу о том, что ничто так не синтезирует все элементы киноработы, как выигрышные саундтреки. Нужно заставить работать как можно больше зрительских органов чувств. Оригинальные музыкальные темы кроме того делают кинокартине лицо. Помимо сочинений Деспла органично влилась в канву фильма симфония Леонарда Бернстайна, французские нотки Франсуазы Арди и магия звука от Бенджамина Бриттена (Song From Friday Aftеrnoons “Cuckoo!”). Я, по правде, не могу заявлять, что «Королевство полной луны» прокачает абсолютно всех. Есть просто нелюбители подобного кино и глаза Сьюзи, её жёлтый чемодан с книгами, кукольные домики, виолончель Бернстайна в совокупности с моими восторгами не вызовут в их сердцах никакого резонанса. Давайте так: Как вам нравится «Амели»? Если ответ «Очень нравится», то у вас 95% предрасположенности по уши влюбиться в «Королевство полной луны». Настоящее искусство бесценно, но всё же за настоящее искусство 10 из 10
Уэс Андерсон снял американский «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён». Нет, гэгов в фильме Андерсона поменьше, а драматизма побольше, но социальной остроты с учетом места и времени создания примерно столько же. Несколько слов о сходствах и различиях между двумя фильмами: 1) Присутствие пионерского лагеря и советских пионеров в советском фильме и лагеря бойскаутов с американскими бойскаутами в американском. 2) Главные герои в обоих фильмах сироты, в американском, родители погибли или умерли, в советском герой на попечении бабушки и, хотя, о родителях ничего не говорится, но мы-то знаем... 3) Время действия обоих фильмов 60-е годы, советский фильм снят тогда же, американский в наши дни. 4) Главные герои обоих фильмов показаны как отщепенцы-бунтари: хотя Костю Иночкина любят и его товарищи по лагерю, и пионервожатые, его отщепляет от общества (изгоняет из пионерлагеря за многочисленные нарушения распорядка) начальник лагеря товарищ Дынин, то есть Костя – обычный советский отщепенец; героя американского фильма, Сэма Шакаски с самого начала невзлюбили остальные бойскауты (но он и сам не старался никому понравиться, в этом плане он похож на сэлинджеровского Холдена Колфилда), хотя потом они понимают, какой Сэм классный и начинают ему помогать, совсем как в советском фильме про Костю Иночкина. Легко обнаруживаются и другие сближения, но теперь о главном. «Королевство» сделан как фильм-фэнтези для детей и подростков, но это фильм для взрослых, молодежь XXI века не увидит ничего, кроме моды и брендов тех времен, не услышат шестидесятнических коннотаций, не почувствуют отсылок, например, на «Полет над гнездом кукушки». «Королевство» это фильм не о бунтаре без причины, потому что у этого бунтаря есть причина, которую все поймут, «бунтарь» Сэм, сбегает из лагеря, чтобы разбить свой собственный лагерь с (как это говорят в этих ваших интернетах) блэкжеком и шлюхами. Все, чего хочет Сэм и его возлюбленная Сьюзи Бишоп это воспроизвести семью, первичную ячейку общественной системы подавления, основав в этом подлунном мире свое собственное Королевство. Получив соответствующие обетования и перестав считаться изгоем общества Сэм перестает писать наивные телеграфные столбы и обнаженную натуру (которую он писал в стиле чего-то такого, что нацисты назвали бы «дегенеративным искусством»), и теперь рисует по памяти вполне реалистичные скучные пейзажи их прекрасного, но давно разрушенного штормовой волной Рейха. Если это детский фильм, как искусно нас хочет в этом убедить режиссер, то единственное, чему он может научить ребенка или подростка это конформизму. Тому конформизму, благодаря которому ты не попадешь, как Лу Рид, на электрошоковую терапию, доказывая родителям свое право на бисексуальность, и может быть даже станешь, как твой отец, адмиралом, вместо того, чтобы рассказывать в интервью, в стиле Джима Моррисона,, что твои отец и мать умерли. Будучи примерной ученицей в школе, но имея бунтарский характер и здоровый конформизм ты все-таки поступишь в колледж и станешь юристом, прежде, чем выйти замуж за юриста, и не станешь «изгоем города», связавшись, как Дженис Джоплин, с какими-то битниками недобитыми. И ты не будешь косить, как все эти хиппи-наркоманы-предатели-родины, а отправишься по призыву морпеховского вербовщика сразу после колледжа прямо во Вьетнам, где тебе очень пригодятся навыки выживания, полученные у бойскаутов, и будешь охотиться там на коммуняк-вьетконговцев, таких же в принципе неумех-бунтарей, какими были в свое время сами Сэм и Сьюзи. Взрослых же, этот фильм может научить не чему-то абстрактному, а тому, как в человеческом обществе происходит расширенное воспроизводство этого самого общества в поистине библейских масштабах. Бойкаут воспроизводит полицейского, полицейский воспроизводит мужчину, мужчина воспроизводит женщину, женщина воспроизводит сына, сын воспроизводит отца, отец воспроизводит семью, семья воспроизводит государство, государство воспроизводит систему подавления, система подавления воспроизводит бойскаута. Как я уже намекал, фильм «Королевство полной луны» своими создателями, если мерить американскими мерками, сделан очень изящно и тонко. Кроме всего прочего в наличии имеется замечательная музыка, умело вплетенная в канву повествования, смешной серьезный Эдвард Нортон (остальные звезды тоже ничего не испортили), атмосфера то ли детского утренника, то ли детской книги, то ли ролевой игры, от которых взрослые легко впадают в детство, но все это не должно отвлекать нас, взрослых людей, от самого главного.
Повелась на этот фильм не из-за хвалебных дифирамбов, а из-за трейлера, который еще давно увидела в кинотеатре. Тогда еще о 'Королевстве' никто ничего не говорил. Ну что ж... Немного милым и забавным фильм был только вначале. Дальше стало совсем скучно и мрачно. Постоянный ливень, непрерывный раздражающий гром, сплошное мелькание коричневых пятен на фоне сине-серого. Где же та солнечная летняя идиллия? Обожаемая мной тема 60х и ирония по-мелочи фильм не вытянули. В один момент еще задолго до конца, отчетливо подумалось: 'бред какой-то' и вовлеченность в происходящее окончательно пропала. Абсолютно неуместным показался налет трэшевости. Самые трешевые моменты были, когда пацан протыкал девчонке уши рыболовным крючком и когда какого-то черта он решил уйти от преследования, вызвав на себя молнию, при этом остался жив. Впрочем в конце фильма, когда детишки карабкались по крыше я искренне желала им упасть и свернуть себе шеи. Ну и последнее - это ужасные дровяные диалоги между двумя главными героями. Я там не то что любви, а малейшей заинтересованности друг в друге не увидела. И вообще все дети в фильме какие-то на редкость безэмоциональные. Единственное, на что, точнее на кого стоило смотреть в фильме, так это Нортон и Мюррей. Уиллис - умеет играть разные роли, ну тут тоже никак не проявился. В итоге: фильм сильно переоценен.
Остров Нью-Пензас стоит на ушах: пропали дети - двенадцатилетний Сэм, хаки-бойскаут, совершивший побег через прорезь в палатке, и его одногодка Сюзи, трудный, но очень красивый ребенок, таскающий с собой всюду бинокль. Предварительное следствие устанавливает, что имел место сговор между этими двумя. Парочка решила совершить марш-бросок по древней тропе индейцев и заодно вместе хорошо провести время. Кому-то первая любовь, а кому-то головная боль и ножницы в спину да стрелы в шею. Уэс Андерсон, один из самых узнаваемых режиссеров современности, вновь на высоте. Впервые «Королевство полной луны» прогремело, когда был объявлены результаты кастинга. В проект были привлечены Брюс Уиллис, Билл Мюррей, Эдвард Нортон и Тильда Суинтон. Второй раз фильм привлек внимание статусом премьеры: Андерсон открывал Каннский кинофестиваль. Сравнительно недорогой, но не в меру обаятельный фильм снискал большой успех, как у кинокритиков, разгадывающих подспудные смысловые пласты об одиночестве и взрослении за изумительно стильной картинкой, так и у зрителей, которых режиссер с головой погружает в детство. Невыразимая, распирающая изнутри радость – вот оно то чувство, которое испытываешь при просмотре этого фильма. «Королевство полной луны» волей Уэса Андерсона превращается не в сказку, а в детскую фантазию, в которой возможно, что «ботаник» добивается руки и сердца своенравной красавицы, молнии не убивают людей, и все носятся с тобой как с писанной торбой. «Они», наконец, признают твою неожиданную храбрость, и в тоже время, ставят палки в колеса, чтобы «ты» их героически преодолел. Эти «они» - внешний враждебный мир, наличие которого необходимо. Без «них», как без терний, не проберешься к звездам. И даже злая королева в синем плаще не способна помешать, когда «ты» мужественно сражаешься за свою любовь. Однако, в эти прекрасные классические клише Уэс Андерсон, как и его датский однофамилец Ганс Христиан, встраивает совсем не детские механизмы, способные одновременно смутить и подавить. Например, кто в условиях современной культуры рискнет поставить «Ромео и Джульетту» так, как задумал автор? Законодательно закрепляя пороги взрослости, мы накладываем табу на подростковую сексуальность, и двенадцатилетние герои Андерсона, трогающие друг друга в неглиже, и осваивающие поцелуи «по-французски», существенное повышают возрастной ценз на просмотр и у многих вызывают неодобрение. Подобные провокации присущи и другому американскому автору - Тодду Солондзу, который маневрируя, на грани пошлости, педофилии, инцеста и изнасилования, довольно успешно вспарывает болезненные нарывы общества. Но что важнее, счастье, добытое героями «Королевства полной луны» таким трудом, не застраховано на века. Повсюду эти несчастные, печальные взрослые, маячащие как перспектива… Нашлись и такие критики, которые упрекнули Уэса Андерсона в использовании фашистской эстетики. Здесь следует вспомнить, что бойскауты, как и пионеры, по существу представляют собой форму военной подготовки молодежи. Государство, таким образом, воспитывает в детях патриотизм, простейшие навыки выживания и дух солидарности. Марши, унифицированная форма, сексизм, иерархия – эти элементы до сих пор пропитывают жизнь американских детей. «Эгоцентризм и самозабвенное служение». Меткое определение Сьюзан Зонтаг актуально и для скаутской культуры, к которой на сей раз обратился Уэс Андерсон. Противоречивое, но вместе с тем вызывающее неподдельный восторг «Королевство полной луны» заслуженно попало в списки лучших фильмов года. И кто знает, может когда-нибудь Уэс Андерсон, если не изменит своему фирменному стилю, поравняется с модным фантазером Тимом Бёртоном.
- Лучи солнца - Летний лагерь на острове, отделенный водой, слепящее солнце, бойскауты под руководством вожатого в исполнении Эдварда Нортона и детские взаимоотношения. Необходимо придерживаться легких правил, а остальное не запрещается, но главное – дисциплина и распорядок, это должен помнить каждый юноша. Это все правильно, но совсем не трудно догадаться, что для ребенка самым интересным является именно то, что запрещается, посему, основываясь на этих мотивах, плюс, вооружившись стремлением провести время с понравившейся девчонкой, да еще и демонстрируя свой явно нелегкий характер, Сэм сбежал, дабы поспеть к назначенному месту. - Наитие - Уэсу Андерсону удался приятный глазу фильм, причем с какой стороны на это не посмотри. Привычный для режиссера стиль, пульсирующий легкостью, самоиронией, душевностью, юмором и интересной подачей обрушивается на зрителя с первых минут просмотра. Там, где другие будут постепенно входить в суть дела, Андерсон старательно вырисовывает все на экране, одного за другим вводя своих карикатурных персонажей, которые еще способны удивлять. К слову, Брюс Уиллис исполнил одну из своих лучших ролей, сыграв грустного полицейского, Эдвард Нортон наконец порадовал своей игрой за долгое время с помощью привлекательного образа простодушного вожатого. Нужно отметить, что эти двое помимо детей Кары Хэйуорд и Джареда Гилмара и являются основными лицами картины. - Отблески луны - Естественно, одновременно с Сэмом теперь уже из собственного дома уходит девочка Сьюзи, вызвав у родителей в лице Фрэнсис МакДорманд и Билла Мюррея как гневные чувства, так и страх за свою дочь. По обнаружению пропажи, лучшие силы бойскаутского отряда и полицейский в исполнении Уиллиса отправляются на поиски, словно те “ищейки” родом из детективных романов Джеймса Х. Чейза. Тем временем, у Сэма, обученного всеми основными навыками бойскаута и путешественника, и у кокетливой Сьюзи, которых объединяют характеры из разряда “не подарков”, возникают по отношению друг к другу самые теплые чувства. - Сенсуальность - Работа Андерсона наполнена множеством интересных решений и находок, которые устанавливают свое отражение, начиная от операторской работы, и заканчивая сюжетом, что вырисовывает практически идеальную картину с максимально положительным процентным соотношением. Непринужденная игра взрослых актеров, наполненная собственным удовлетворением от происходящего, и поражающая зрелость юных Гилмара и Хэйуорд безошибочно помогают ощутить наличие взаимосвязанного, слаженного коллектива. Конечно, может быть, история и грешит порой своей банальностью, но это нисколько не мешает именно отдыхать во время просмотра, впитывая изображенную атмосферу, подчеркиваемую оператором Робертом Йоуменом и самим Уэсом Андерсоном.
'Королевство Полной Луны' Уэса Андерсона - это кино, которому невозможно сопротивляться. Восхищению нет предела, когда смотришь на эту удивительную красоту, которой пропитан каждый кадр. Будто бы иллюстрации к детской книжке, на которые наложили фильтр из Instagram'а - возможно, звучит это не столь убедительно, однако как только приступаешь к просмотру, любые сомнения мигом отпадают, лишь чистое визуальное наслаждение. Сюжет повествует о побеге юного и слегка странного бойскаута Сэма Шакаски из лагеря скаутов ради своей первой любви в жизни Сьюзи, маленькой актрисы местного театра, которая так же сбегает из дома. Так и начинаются их путешествие в неизведаннын края, в то время как вожак, в блестящем исполнении Эдварда Нортона, группа бойскаутов, местный шериф, которого тут достойно играет Брюс Уиллис, родители Сьюзи, в образе отца которой выступает легендарный Билл Мюррей, а так же совет по надзору за сиротами, коим и является Сэм - все стартуют свои поиски влюбленной пары, полные неожиданных развязок и жизненных уроков. Кстати, параллели с 'детской книжкой' возникают не просто так; режиссер Уэс Андерсон наполнил картину невероятно пронзительным духом детства, возможно, не своего, но невольно становиться так тепло внутри от прожитого приключения вместе с главными героями ленты. Это очень наивное кино, оно переполненно добротой и яркими красками, но при всем это никогда не скатывается в банальности и не выглядит слащаво или фальшиво, нет, в воздухе витает атмосфера любви и нежности, с которой создатели представляют нам плод своих совместных трудов. И оккупается это фантастическим образом, уж на столько сильный эффект производит это кино, настолько положительные эмоции оставляет фильм. К тому же, несмотря на наивность, картину по достоинству оценят и взрослые зрители, которым тут будет о чем призадуматься. Качество актерской игры абсолютно не вызывало никаких опасений, хотя бы из-за участия именитых и признаных профессионалов своего дела. Уж кто-кто, а Эдвард Нортон, у которого в этом фильме лучший персонаж, как я считаю, и Билл Мюррей точно не позволят себе халтуры, поэтому образы они создают очень интересные. В необычном амплуа предстает Брюс, 'Крепкий Орешек', Уиллис, изображая разочарованного в жизни полицейского; когда Брюс хочет, он выдает отличные перфомансы и это один из них. Но самой большой неожиданностью стала главная парочка героев фильма - если не ошибаюсь, это был дебют на большом экране для обоих и сразу же умело вытягивают уровень, который задают актеры старшей лиги. Вообще актерский состав, игра и образы - это одна из сильнейших сторон картины, дополняющая общий шарм и колорит. Хотя у Уэса Андерсона по другому и не бывает. Неповторимый стиль, атмосфера с которой дышит каждый кадр, прекрасные герои... Это волшебное кино, которое ярко выделяется среди серости вокруг и оставляет лишь любовь к себе после просмотра. Один из самых любимых фильмов. 9 из 10
Отличный актёрский состав, замечательные пейзажи, стильные временные рамки (60-е года прошлого века) и полная свобода воображения - вот таким было предвкушение этого фильма. Детская любовная история, этакий иронический кавер взрослых романов, казалось, предстанет вкупе с таким сюжетом просто очаровательным бонусом. Что вышло на самом деле: - добротная операторская и режиссёрская работа; - комичный и очень органичный в своём образе вожатого бой-скаутов Эдвард Нортон; - печальный, но абсолютно грамотно создавший свой образ Брюс Уиллис; - ещё более печальный Билл Мюррей, которого, к сожалению, показывали ещё реже, чем двух предыдущих его коллег; - действительно красивые пейзажи; - естественно, качественный и забавный саундтрек от Александра Деспла; - нескучный и небанальный сюжет; - дети. Что ожидалось: - больше юмора. Причём, почему-то я была уверена, что увижу здесь некую американскую версию замечательного французского фильма 'Маленький Николя', в котором мальчишки тех же 60-х годов 20 века тоже живут своей особенной, детской жизнью; между тем, потрясающе обыгрывая принятый стандарт 'детского фильма', создатели кино о Николя сделали своё детище совершенно потрясающим, забавным, ироничным, одинаково приводящим в восторг и взрослых, и детей. Увы - в этом плане 'Королевство полной луны' не оправдало возложенных на него надежд. Вдохновляющий трейлер вместил в себя, наверное, всё лучшее и яркое, что было в фильме. И если насчёт 'Маленького Николя' я полностью уверена, что захочу показать его детям, то насчёт 'Королевства полной луны' у меня есть кое-какие сомнения... PG-13 Это, если кто не знает, особый рейтинг, ограничивающий возраст аудитории в кинотеатре или дома: 'Настоятельное предостережение родителям. Некоторый материал может быть немного неподходящим для детей до 13 лет.' Именно поэтому я и повременила бы с просмотром сей киноленты детьми, не достигшими хотя бы пятнадцати лет. Не знаю, почему фильм позиционируют как абсолютно детский, ведь там действительно присутствуют моменты, которые свой рейтинг оправдывают. И конечно, они связаны как раз-таки с историей любви мальчика Сэма и девочки Сюзи, но их, этих моментов, совершенно не ждёшь в фильме, который вроде как ориентирован главным образом на неокрепшие умишки. 'Данный рейтинг показывает, что оценённый фильм может быть неподходящим для детей. Родители должны быть особенно осторожны, разрешая своим маленьким детям просмотр.' Ага. Точно. А лучше даже отложить фильмец на полочку до подходящих времен. Окончательно оценивая фильм, можно сказать, что для детей он может быть интересен (хотя опять же, помните о возрастном ограничении), взрослых, которые сели за него в надежде созерцать все полтора часа Нортона, Уиллиса или Мюррея, ждёт некоторое разочарование - всё-таки это фильм о мальчике и девочке, которые сбежали от всего мира в уголок, где могут понимать только друг друга. В фильме присутствует некоторая сказочная атмосфера, присущая для детских картин, пусть и тщательно замаскированная под действительность. Есть там и извечные проблемы отцов и детей, и непонимание в коллективе, и детская несправедливость, и взрослые ошибки. Словом,всю эту историю можно назвать хорошим семейным фильмом, - но помните о рейтинге, садясь за просмотр со своими драгоценными чадами. 7 из 10
Моё знакомство с Андерсоном началось именно с этого фильма. Я слышал многое об авторе, но даже не думал, сколько разных эмоций принесёт это кино. Вообще не понимаю, как его можно классифицировать. Перед нами словно произведение без времени, рамок и жанров. Это некое чувство, которое захватывает, а ты либо решаешь плыть по нему, либо нет. Кино выворачивает самые обычные вещи на невероятный уровень абсурда и странности всеми возможными способами. Что перед тобой? Кино? Театральная постановка? Авангард? Кукольное представление? Немое кино без немого кино? Сказка? Взрослая сказка? История любви? Я не могу ничего конкретного сказать об этом фильме, потому что не знаю, как передать словами. Ты то сидишь с улыбкой довольного ребёнка на лице, то не понимаешь, зачем автор вставляет такие сцены. И так весь фильм. Причём, кино работает со зрителем сразу на нескольких плоскостях. Здесь и подача сюжета через созданные образы. Визуальная составляющая, с которой ничего не спутаешь. Операторские решения, которыми буквально восторгаешься. Музыка, с которой не хочешь расставаться. Это кино, как магнит, притягивает к себе и не отпускает. Его абсурд заполняет всё вокруг тебя. Казалось бы, история о детях, которые сбегают, чтобы быть вместе. Но… как это подано. Любовь Андерсона к симметрии и перфекционизму заметна с первых кадров. При этом, иногда, он кардинально меняет подход, когда дело касается двух главных героев. Это так резко и необычно, но гармонично. Есть кадры, которыми хочется любоваться постоянно, насколько это красиво сделано. Вот перед нами сцена, которая подойдёт для некой сказки, а потом он резко вдалбливает в зрителя жестокий момент. И ты не можешь сказать, что так неправильно. Словно все эти детали нужны фильму и одновременно не нужны. Андерсон не стесняется ничего в своём кино. Он открывает полностью душу и просто даёт зрителю решать, как с ней поступать. Про актёрские работы. Кажется, что им нечего играть, их персонажи карикатурны и нелепы. Но, мне хочется наблюдать за ними как можно дольше. Их ансамбль буквально добавляет ещё сотню баллов этому кино. Андерсон настолько удачно собрал звёздный каст, что каждый из них — просто золото. Даже дети, не показывая эмоций на экране, всё равно притягивают к себе. Я впервые не могу объяснить такой странной химии между актёрами на экране. И это прекрасно. Это один из максимально странных фильмов. Он преподносит банальный сюжет и историю через что-то совершенно непонятное, волшебное и странное. Андерсон выдаёт такого стиля, который ты запомнишь навсегда. Абсурд, который идеально работает.
Фильм мне очень понравился, детская приключенческая история с нотами сурового реализма. Главные герои заставляют чувствовать и переживать. Интересная история увлекает и ты не чувствуешь как проходит время. Есть в фильме и пара минусов. На мой взгляд громкий состав актеров был определенно лишним. Если Била Мюррея еще можно вписать в такой формат кино, то Брюс Уиллис явно супер герой боевиков, а не одинокий полицейский за 40 с хвостиком. Видеть его в такой роли крайне непривычно. Не совсем понятно, для какого все же возраста фильм. Несмотря на явно детский сюжет, в кино поднимаются довольно важные жизненные вопросы. Измена, ненависть, страдание от потери близких, любовь. Местами в фильме слишком уж проглядывает 'артхаусность' от чего фильм с одной стороны приобретает необычность, но с другой кажется абсурдным и немного пафосным. В целом тронуло, и я считаю это залогом действительно качественного кино. 8 из 10
Где-то между Долиной Теней и Страной Чудес, в престранном и пространном безграничном междумирье находится Королевство Полной Луны, куда стремятся во что бы то ни стало, преодолевая все преграды, пройдя все пути и разорвав все путы, Сэм Шекаски и Сьюзи Бишоп. Они хотят найти свой персональный Эдем, свой необитаемый островок для двоих, покинув навсегда пределы обитаемого новоанглийского Нью-Пейзанса, где они чужие для всех и лишние для каждого. Они с безответственной и безоглядной смелостью сбежали от родителей, которые их не любили, и от друзей, которых у них не было никогда. Сбежали в Королевство Полной Луны, став детьми полнолуния, для которых одиночество - худший враг. Со скрупулезной точностью и неиссякаемой авторской любовью воспроизводя дух шестидесятнического периода, Уэс Андерсон в 'Королевстве полной луны' 2012 года, имевшем честь открывать 65-й Каннский кинофестиваль, во второй раз в своей карьере, со времен 'Академии Рашмор', обращается к теме детства и взросления на фоне сугубо деструктивном и очевидно драматичном. Впрочем, 'Рашмор' лишь отталкивался от темы детства как такового, будучи историей в первую очередь созревания отдельно взятой непомерно высокомерной личности, ее столкновения с суровой реальностью, первой любви и первых разочарований, разыгрывая трагифарс, но не трагедию, тогда как 'Королевство полной луны' уже в чистом виде представляет из себя трагедию, пускай и разыгранную в легковесных тонах и ярких красках не то сна, не то реальности. 'Королевство полной луны' будто стремится закольцевать ранние художественные изыскания Андерсона, возвращаясь по сути к началу, к истокам, к первопричинам, к тому, что делает всех без исключения героев Андерсона вне толпы, к их детству, которое для режиссера напрочь лишено шелухи наивности и неискушенности. На первый план в картине выдвигаются проблемы воспитания, созревания и взросления, но в первую очередь, конечно же, тотального отчуждения и одиночества, причем одиночество это пиково, всеобъемлюще. Здесь многодетные семьи разобщены и каждый из ее членов существует на своей планете, автономно, практически не завися от остальных, плывя по жизни, но не живя. Здесь нет свободы как таковой, каждый из персонажей замкнут, зажат, заточен в тюрьму собственных страхов, комплексов, желаний и чаяний, которые дремлят, но лишь до поры до времени. Здесь остров, община, коллектив поглощают индивидуальность, превращая ее в часть толпы, уравнивая отдельного ее обитателя с другими, стирая в нем черты самобытности. Здесь лишь природа есть той силой, которая способна пробудить всех и вся, превратить подобия людей, живущих в собственных раковинах слепо, в людей, которыми движут эмоции, страсти, страдания, желания. Которые любят и ненавидят, которые живут, а не существуют. Если все остальные бегут от реальности, прячутся за масками выдуманных социальных ролей, бюрократических должностей, то Сэм и Сьюзи сбежали в реальность, чтобы понять что такое настоящая жизнь, любовь, что такое свобода как таковая и свобода воли, без давления свыше и подавления снизу, без подчинения и субординации. Не кажется чем-то случайным, что хронотопическое пространство фильма лежит в 60-х годах ХХ века, когда в американском и не только обществе назрел бунт против старых порядков, бунт молодых против старых, бунт детей против родителей, бунт с душком либертинажа против закосневшего и заплесненевшего консерватизма. 'Королевство полной луны' по-своему, с авторскими изысками и проекцией на современность, отражает то время. те чаяния и надежды, воспевая индивидуализм и право на бунт, на спасение от одиночества, право быть услышанным, не переходя на оглушительную истерику, резкий вопль, дерзкий крик. Право быть взрослым. 'Королевство полной луны', несмотря на согревающую визуальную красочность преимущественно пшенично-желтой цветовой гаммы, является картиной иного плана и большого стиля, в которой важна не столько ее жанровая принадлежность, сколь чрезвычайно насыщенная авторская подоплека. Под красочной обложкой ностальгического шестидесятничества Андерсон затаил сложнейший метафильмический лабиринт из снов и яви, правды, полуправды и лжи, сказок, воплощенных в реальности и реальности, которая не смогла стать по-настоящему воплощенной, из пространства прозрачного реалистического кино в вакуум авангардного и абстракционистского антикино, в котором внятное содержание искусно спрятано за изощренной формой. Андерсоновская киновселенная здесь оживает в новых тонах, а тема пути, странствия во имя обретения самого себя, присутствовавшая нарочито броско и в сугубо физиологическом 'Водной жизни со Стивом Зиссу', и в кислотно-буддистском 'Поезде на Дарджилинг', в 'Королевстве полной луны' обретает черты еще более отчетливые. Путь Сэма и Сьюзи рифмуется со странствиями Дон Кихота, Адриана Трипода и Уильяма Блейка, сквозная фантазия на тему реальности прерывается магическим реализмом, который поступательно становится религиозной, но ничуть не назидательно-морализаторской притчей, а от финала веет Апокалипсисом и новым рождением с перерождением. Потоп кажется неизбежным решением всех конфликтов, потоп библейского масштаба становится тем очищающим холодным душем для тех, кто успел забыть вкус жизни, аромат страсти, запах надежды и амбре человеческой подлости, низости, грязи. Душем для всех. Путь к самим себе оборачивается путем очищающего катарсиса, который смывает с персонажей всю шелуху их греховности, смывает все их сомнения и страхи. И с новой страницы начинается новая история с уже другими героями -чистыми и обновленными, уже живыми и оживленными.
Фильм Уэса Андерсона «Королевство полной луны» открывал Каннский кинофестиваль 2012 года. В России его ждали с момента выхода в свет трейлера, и ждали не зря. «Королевство полной луны» – удивительно красочная, трогательная и живая картина. История, на первый взгляд, проста: двое одиноких детей, Сэм и Сюзи, их пробуждающиеся чувства друг к другу, непонимание со стороны взрослых, и, как следствие побег из дома юных влюбленных. Можно остановиться на этом уровне и просто насладиться легким и добрым юмором фильма, его удивительной цветовой гаммой, игрой актеров (а «Королевство», поистине богато «взрослыми» талантами, такими как Брюс Уиллис, Эдвард Нортон, Билл Мюррей) и, милой, – лучшего слова не подберешь, – атмосферой 60-х годов ХХ века. А можно копнуть чуть глубже. Не следует забывать о том, что Андерсон – все-таки мастер арт-хауса в самом лучшем его проявлении. Это означает, в первую очередь, что мир, в котором живут герои, максимально фетишизирован. Виниловая пластинка и сережки, сделанные из жуков, даже взятый с собой в поход котенок – это не просто предметы. Это своего рода «ниточки», связующие героев. В списке предметов, которые герои берут с собой, на самом деле, нет ни одной вещи, призванной физически облегчить жизнь на воле. Зато каждая из них помогает проложить дорогу к внутренней свободе. Первый намек на то, что сюжет фильма является ни чем иным, как попыткой обыграть мифологию библейского сюжета о земле обетованной, появляется из сумки Сюзи в виде одной из частей «Хроник Нарнии» Льюиса, – книги, которая обращается к той же теме. Сама бухта, в которой останавливаются главные герои, в том время, как их ищут по всему острову, и становится той самой обетованной землей – здесь происходит один из важнейших эпизодов: момент соединения героев, по-детски чистого: он дарит ей самодельные серьги и прокалывает уши, она позволяет коснуться своей груди. Примечательно то, как педантично Сэм ведет список взятых с собой вещей – он словно уподобляется Ною, запускающему на борт животных. Последующий потоп, затапливающий большую часть острова, в том числе и лагерь бойскаутов, откуда сбежал Сэм, не трогает бухту. Их история напоминает Бонни и Клайда, Меллори и Микки («Прирожденные убийцы»), но именно за счет того, что Сэм и Сюзи все-таки дети, им удается отстоять свой счастливый финал. Работа над отношениями, не всегда простая, но необходимая – это то, на что способны в большей мере мечтательные и инфантильные дети, и, в то же время, то, что практически утратили взрослые.
Ну что же, только что вернулся с этого вина и поделюсь своими впечатлениями. Фильм - просто отличный. Я его ждал полтора года, наконец-то дождался, и, несмотря на все опасения, остался очень довольным и счастливым. Сразу стоит отметить, что это не совсем обычный фильм для Уэса. Поначалу, может показаться, что это 100%ый его фильм. Да, съемка стандартна для него, и более того, стала еще лучше. Но сложилось такое чувство, что он еще больше помолодел. И раньше его фильмы были полусказочными, а теперь они и во все переносят в другой мир. Возможно, из-за того, что его героями были дети, при чем дети, которые играли так, что даже звездный состав отошел на второй план. Что мне не очень сильно понравилось - так это юмор. Конечно, там было море шуток и иронии, но в старых фильмах все было тоньше намного. То, что весь зал хохотал - уже показатель. Еще немного разочаровал Билл Мюррей. Каким-то не очень выразительным он мне показался, особенно после Рашмора, Тенненбаума и, конечно, Лайф Акватика. Забавно, но вечно печальный Билл все-таки уже приелся. И его печаль мне показалось немного натянутой. Зато Нортон оторвался по полной. Вот он точно оказался ОЧЕНЬ печальным неудачником, и всего, что он добился в жизни - это быть вожатым в лагере. Но все-таки, несмотря на то, что он всегда боялся принимать решения, был ребенком - в конце он оказался способен на подвиг. Брюс Уиллис, на мой взгляд, оказался чересчур грубоват для этого фильма. Да, он замечательный актер, но все-таки фильмы Уэса требуют других людей. Шварцман как всегда был прекрасен, но на мой взгляд, ему уделили уж слишком мало экранного времени. Да, и сильной не хватало Оуэна Уилсона, конечно. Может актер он и не аховый, но у Уэса он просто божит в любом фильме. Но в любом случае, все проблемы с актерской игрой Взрослых несущественны, потому что все тащат дети. Про главных героев говорить даже не буду, они просто идеальны. Их, правда, чуть-чуть подпортил дубляж, но все равно. Второстепенные дети тоже офигенны. Особенно их предводитель со смешной немецкой прической. На моменте, где они вооружаются, выпал весь зал. В общем, пусть это и не типичный Уэс, но фильм все-равно стоит всех похвал, стоит своих лет ожиданий и, что уж там, является главным и пока что единственным фильмом в моем списке на звание лучшего 2012го. Посмотрим, что там нам звери дикого юга предложат и новый фильм Ханеке, посмотрим... И да, я буду его пересматривать раз 10, как пересматривал предыдущие картины. 9.5 из 10
Фильм-открытие Каннского кинофестиваля, 'Королевство полной луны', заинтересовал искушенных киноманов уже после выхода трейлера. Искрометный актерский состав, оригинальная история и один из самых необычных и самобытных режиссеров современности, Уэс Андерсон, у руля. Наконец, фильм вышел в российский прокат. На самом деле, Уэс Андерсон создает удивительно остроумное, забавное и порой трогательное зрелище. В основе повествования лежит история первой любви. Сирота-бойскаут в очках и нелепой енотовой шапке и нелюдимая девочка с ярко накрашенными глазами увидели друг друга на спектакле и влюбились. Под гнетом обстоятельств - а тут и неприятие Сэма со стороны сверстников-бойскаутов и отстраненность родителей Сюзи, переживающих свои личные проблемы больше, чем проблемы детей - молодые влюбленные решают бежать. На поиски парочки отправляются и маленькие бойскауты во главе с Эдвардом Нортоном в скаутских шортиках, и местный полицейский - не совсем лысый Брюс Уиллис, который, несмотря на внешнюю схожесть с незабвенным Крепким орешком, не отличается крутостью характера, а наоборот, весьма сентиментален и питает чувства к матери Сюзи в исполнении Фрэнсис МакДорманд. Все это дополняет не слишком адекватный отец Сюзи, в роли которого блистает Билл Мюррей, а также не слишком заботливый представитель социальной службы, которую играет замечательная Тильда Суинтон. В каждом кадре виден особый стиль режиссера – необычные планы, геометричность и правильность композиций, яркие, насыщенные цвета, отлично подобранный саундтрек и множество других интересных деталей и “фишек”. Мир, созданный Уэсом Андерсоном, конечно, несколько идеалистичен, - природа словно с обложки журнала National Geographic, главные герои очень милы, а синие тени девочки не смываются даже после купания. Но эта идеалистичность нивелируется авторской иронией по поводу происходящего на экране. Чего только стоят сцены, в которых маленькие герои пытаются целоваться по-французски или сцена их “свадьбы”. Все выглядит с одной стороны даже несколько театрально, а с другой - забавно, мило и естественно. Многие персонажи по своему комичны, в том числе специально введенный рассказчик в нелепом красном пальто или 'главнокомандующий' скаутов в эпизодической роли которого неожиданно для меня оказался Харви Кейтель. Фильм не раз заставляет зрителя улыбнуться. Главные герои 'Королевства полной луны', своеобразные Ромео и Джульетта образца 1965 года, их чувства - это своеобразный протест против непонимающих взрослых и сверстников (хотя, именно сверстники, а не взрослые, первыми решают помочь им). Сэм - сирота, приемные родители которого так и не приняли его, а Сюзи, хоть и живет с родителями, но и в ее семье разлад и непонимание. И негативное отношение Сэма и Сюзи к окружающим людям - лишь следствие непонимания их проблем со стороны других людей. Но мир Андерсона все-таки идеалистичен. И кажется, что любовь Сэма и Сюзи, первая любовь - чистая и светлая, способствует тому, что окружающие люди начинают сочувствовать и помогать им, а также задумываться и о своих собственных проблемах и чувствах.
Фильм, который я заочно представляла совершенно иным - более волшебным, романтичным и детским, - не оправдал этих ожиданий, но подарил невероятный душевный подъём, как бывает всегда при знакомстве с действительно талантливой работой. Мне очень понравились операторская часть и разноплановые съёмки, фотографичность и продуманность кадров, цветовые решения, всё это так напоминало фильмы Жана-Пьера Жёне. Визуальная красочность с первых кадров помогла погрузиться в историю, где мрачноватая девочка с сильно подведёнными глазами и биноклем сбегает с сиротой-скаутом, своим возлюбленным. Их путь лежит в неведомые края... Они не попадают в волшебный мир. И в то же время попадают. Волшебный мир для них - возможность остаться наедине с собой, слышать голоса природы, прокладывать собственные тропы и не зависеть от взрослых с их нравоучениями и требованиями. Они сбрасывают личины сложных подростков и раскрываются, говоря о самом сокровенном. А, учитывая дважды проигранный в фильме мотив Великого потопа, история их приобретает универсальный, практически библейский характер. Они находят свой собственный рай, который оказывается в итоге потерян (затоплен), проходят сквозь испытания и даже альтернативное грехопадение, переживают символическую гибель и как бы возрождаются для новой жизни. Фильм пронизан комизмом - часто неуловимым, когда даже трудно объяснить, что именно насмешило, иногда дерзким, а иногда мрачноватым. Налёт карикатурности не щадит ни брутального Брюса Уиллиса, ни лиричного Эдварда Нортона, ни эксцентричную Тильду Суинтон. Но именно он придаёт истории некоторую легкомысленность и условность, снимая лишние вопросы, поэтому уже не удивляешься готовности детей жениться и их клятвам - дети ведь часто играют в свадьбу. Так что, можно сказать, волшебный мир в фильме - мир ещё полудетского, максималистского и мифологического восприятия реальности. Реальности, где влюблённость в приятеля по переписке оказывается любовью, единственной на все времена. Я категорически отрицаю судьбу милой собачки, совершенно необъяснимую и непонятно зачем введённую. Было сложновато воспринимать главных героев как парочку, так как мальчик выглядит моложе девочки. В остальном это, конечно же, запоминающееся кино, где начальная интрига начинает разворачиваться динамично и даже непредсказуемо, так что даже и не знаешь, чего ждать - счастливого конца или драмы. И это лишь подтверждает, что лёгкость фильма скрывает нечто куда большее.