Я бы сказал фильм неплох. Он снят так скажем, как летний блокбастер, с экшеном и множеством спецэффектов. Неплохая история. Моя главная претензия к нему в том, что «Электрическое государство» Саймона Сталенхага 2018 года — гораздо более захватывающая и пугающая история. В фильме есть намёки на неё. Безжизненные люди в наушниках, подключённые к системе, у них отвисли челюсти и дёргаются пальцы, но дома никого нет. Разрушающиеся руины цивилизации. Предыстория войны. В книге всё постепенно подключались к терминалам, и их тела едва поддерживались в живых с помощью наушников-гарнитур. А сами машины постепенно сливаются воедино, образуя нечто неизвестное. Фильм выглядит так, будто его начали снимать ближе к книге… а потом переделали в более коммерчески выгодный фильм с попкорном. Это неплохой фильм, но книга более интеллектуальная, пугающая и заставляющая задуматься, в то время как фильм кажется… Чуток разочаровывающим. Он совсем не похож на книгу, если не считать астеничности и названия. 7 из 10
На просмотр данного фильма меня вдохновило видео одного из блогеров про самые масштабные и дорогие фильмы, которые обречены на провал. Меня очень терзало желание опровергнуть его слова, потому как был уверен, что у братьев Руссо получится сделать нечто эпохальное, задорное и масштабное, что-то вроде «Парка Юрского периода» Спилберга. Однако ожидания оказались выше, чем сам результат. Фильм «Электрический штат» — это масштабный фантастический проект братьев Руссо, снятый по мотивам графического романа Саймона Столенхага. С бюджетом в 320 миллионов долларов фильм стал одним из самых дорогих в истории Netflix. Сюжет фильма переносит зрителя в альтернативные 1990-е, где девушка-подросток Мишель (Милли Бобби Браун) отправляется в путешествие по постапокалиптической Америке вместе с роботом, чтобы найти своего пропавшего брата. По пути к ним присоединяется контрабандист Китс (Крис Пратт) и целая галерея роботов, словно сбежавших из какого-то пиксаровского мультфильма. Мир фильма полон странных технологий, полуразрушенных городов и роботов в ретро стиле, которые выглядят одновременно мило и слегка пугающе. Несмотря на интересную концепцию, повествование порой кажется перегруженным и нелогичным, а некоторые сцены выглядят откровенно нелепыми. Герои умудряются попадать в такие ситуации, что порой кажется, что сценаристы просто проверяли, сколько абсурда выдержит зритель. Сценарий слабый и шаблонный с предсказуемыми поворотами. Вот что действительно радует, так это визуальные эффекты и проработанный дизайн мира. Картинка в фильме красивая, спецэффектов много. Актерский ансамбль состоит сплошь из известных актеров, которые на слуху и у которых за плечами уже были успешные роли и проекты. Главную роль в фильме сыграла Милли Бобби Браун. Она, кажется, решила, что в постапокалипсисе главное — сохранять серьёзное лицо и периодически бросать в камеру взгляд. Драматические моменты, к сожалению, она не вытягивает. Порой складывается ощущение, что она забыла, зачем вообще пришла в кадр, её эмоциональные сцены напоминают попытки подростка сыграть взрослую драму, но с переменным успехом. Крис Пратт, как всегда, играет Криса Пратта, немного юмора, немного экшена, и вечное ощущение, что он вот-вот начнёт шутить про динозавров или стражей галактики. Иным актерам не хватает экранного времени и прописанного сценария для раскрытия своих персонажей, поэтому и смысла о них говорить нет. Вот что действительно заслуживает аплодисментов — это музыка. Саундтрек сразу западает в душу, здесь и мощные оркестровые темы, и лёгкие ретро-мотивы. Музыка не просто сопровождает, а поднимает фильм на новый уровень, добавляя эмоций даже там, где актёры не дотягивают. Вывод: «Электрический штат» — это яркий, сумбурный и зрелищный фильм для тех, кто любит эффектное, но сюжетно слабое кино с элементами фантастики и приключений. Тем, кто ищет глубокий сюжет, проработанных персонажей и эмоциональную искренность, «Электрический штат» вряд ли понравится. Фильм 'на один раз'. 5 из 10
Концептуально интересное, но непроработанное дополнение к ретро футуристичной игре. Могло бы быть, да вот только игру не завезли. А так это полноценное, наспех сделанное DLC на волне хайпа по старомодной фантастике. Не поймите неправильно я очень люблю ретро футуризм, но он явно заслуживает к себе лучшего обращения. Итак в дополнении нам представили новых мобов, npc и пару сюжетных персонажей + злодей и мини босс. Добавили так же нового оружия, правда баланс у него сильно страдает. Да и не только у него. Некоторые пушки избыточно мощные, а другие совершенно бесполезные, но ни те ни другие не помогут против заскриптованных врагов, что выливается в казусы вроде равносильности боевых моделей и промоботов из закусочных и парков аттракционов. Но роботы все равно обаятельные, и я бы помог им в борьбе за свободу. Чего нельзя сказать о людях. Почему мне должно быть не все равно на главных героев? О них нам известно только то что они несчастные страдальцы и каким-то образом должны вызывать симпатию. Но при этом их самих ничего не связывает, Крис Пратт следует за героиней, потому что компаньон не может отдаляться от игрока (я и сам этим иногда грешу, уводя напарника с его квеста на побочные приключения). Но Пратт хотя бы старается в игру и пара тройка шуток заходят. Обидно что его персонаж остался плоским, хотя все еще объемнее главной героини. И, строго между нами, подстригли они не того человека. Мир остается очень не продуманным. В чем причины восстания машин? Откуда у них свобода воли и личностные характеристики? Хотя бы пары строчек о первопричинах было бы достаточно, но увы. Зло остается безальтернативным. При победе над системой не страдает буквально никакая часть жизни обычных людей, так чем вообще занималась корпорация если ее вклад в жизнь буквально нулевой? Но все равно я бы в такое поиграл. К сожалению, доступны только нарезки катсцен. 6 из 10
Этот фильм — настоящий коктейль из глубоких идей, провокационных вопросов и неоднозначных решений. С одной стороны, он заставляет задуматься, с другой оставляет послевкусие легкого разочарования. Но давайте по порядку. Фильм, основанный на одной из моих любимейших книг, действительно предлагает богатую почву для размышлений. История о войне людей и роботов, где победившие люди загнали проигравших в резервацию, это не просто отличная научная фантастика, а тонкая аллюзия на современные социальные и технологические конфликты. Немного непонятна бесчеловечность роботов, что бросают своих павших товарищей ржаветь, они же просто сломаны — почините их, это явный сценарный косяк. Милли Бобби Браун и Крис Пратт справляются со своими ролями достойно, но не без оговорок. Милли, как всегда, убедительна в роли сильной, неуязвимой героини, а Крис Пратт добавляет своей харизмы, хотя иногда его персонаж кажется слишком легкомысленным для такого серьёзного сюжета. Хотелось бы больше глубины в их взаимодействии, но, возможно это вопрос сценария, а не актёрской игры. Тонкая аллюзия на Стива Джобса это отдельный повод для восхищения. Создатели фильма умело вплели в сюжет намёки на его наследие и на роль технологий в нашей жизни. А вот параллели с «Терминатором-2» уже настоящая пасхалка для киноманов. Милли Бобби Браун в роли новой Сары Коннор для поколения Z это смело и неожиданно. И если сейчас «Терминатор-2» уже выглядит бедно визуально и смыслово, то в этом кино чувствуется размах, как говорится сделано «на все деньги»! Этот фильм — неоднозначный, но стоящий просмотра. Он поднимает важные вопросы о природе человечества, технологиях и морали, но иногда слишком увлекается аллюзиями и отсылками, внезапно заканчиваясь довольно скомканной, недосказанной концовкой. Если вы любите философские сюжеты и готовы к долгим обсуждениям после просмотра, то этот фильм для вас. Но если вы ждёте революционного визуала или однозначных ответов, то, возможно, стоит поискать что-то другое.
На протяжении всего просмотра меня не покидала навязчивая мысль. «Электрический штат» очень сильно опоздал с выходом. Если бы фильм снял, например, Стивен Спилберг и выпустили его лет так тридцать назад, то это мог бы быть настоящий хит, который бы потом перерос в культовую классику и вспоминался с теплотой в сердце. Все идеи, которые картина эксплуатирует, все метафоры и аллюзии, которые она несёт в своей основе, увы, безнадёжно устарели и уже десятки раз были показаны и рассказаны в большом количестве художественных произведений разных эпох. Если закрыть на это глаза и абстрагироваться от актуальности и свежести посыла, то всё равно остаётся постное послевкусие после просмотра, потому что кино до ужаса шаблонное и унылое. Ему нечем удивить. Я не читал книгу — первоисточник. Возможно, первоисточник отличный (может когда-нибудь и почитаю). Однако, его экранное воплощение предлагает зрителю 21 века такой мизер, как с точки зрения развлечения, так и с точки зрения общения со своим зрителем, что становится даже как-то неловко за громкую пиар — компанию. В конечном счёте, какая нам разница, сколько сотен миллионов долларов ушло на графику и маркетинг, если смотреть два часа линейного незатейливого роуд муви становится пыткой для глаз и мозгов. Мне было тяжело досидеть до конца. Для блокбастера я считаю, это приговор, который обжалованию не подлежит. В своей попытке угодить сразу нескольким возрастным категориям зрителей, «Электрический штат» разбивается об огромную стену условностей, недосказанности и скомканности повествования. Здесь есть стандартная завязка, не очень важная и нужная центральная часть и развязка «на все деньги». Возможно, если бы материал переработали в сезон сериала серий так из 6-8, то он бы воспринимался иначе. На экране периодически суетятся, организуют экшен, пытаются шутить, но всё это не вызывает отклика, потому что сделано без души и изюминки. Локации сменяются, актёры нехотя выговаривают жвачные диалоги, а ползунок времени медленно тянется к кульминации, которая в итоге не оправдывает два часа, которые мы потратили. Можно сказать, впустую. Крис Пратт снова играет Звёздного Лорда, отрабатывая свой базовый набор ужимок и кривляний. А ещё у него забавной паричок и жирок, который виднеется под рубашкой. Но ловишь себя на мысли, что это больше не работает. Да и Пратт не так хорош и харизматичен, чтобы вытащить скучный сценарий в одиночку. В «Мире Юрского периода» ему помогали динозавры, в «Стражах» Енот и Грут. Здесь по задумке эта роль должна была достаться роботом, но что-то пошло не так. Его шуток уже становится недостаточно для спасения ситуации. Тем более, когда шутки плохого качества. Ещё тут есть Милли Бобби Браун и ей так идёт блонд, но проблема в том, что девушка давно переросла роли тинейджеров. Как ментально, так и физически. Ей уже гораздо больше идут роли повесомее. И предыдущий блокбастер Нетфликса «Дева и дракон» с ней мне, например, понравился больше. Там она тащила роль стоически. Собственно говоря, дуэт этих двух актёров вышел слабоватый. Их персонажи вроде бы колоритны, но на практике плоские и неинтересные, чтобы вызвать желание наблюдать за их приключениями два часа. Понятно, что дорогостоящее детище братьев Руссо позиционирует себя, в первую очередь, как блокбастер. Но хорошее развлекательное кино должно развлекать. Если ты забываешься на время просмотра, привязываешься к героям, проживаешь приключения вместе с ними, то работа выполнена уверенно и ты получаешь свою порцию эмоционального и визуального экстаза на выходные. С визуальной частью у фильма конечно всё в порядке и опять же, картинка дорогая и красивая, но бездушная и ей катастрофически не хватает изобретательности. Именно с изобретательностью у фильма всё очень плохо, потому что графика и спецэффекты качественные, но без увлекательного экшена и оригинальной рисовки всё это не работает. Братья Руссо не придумали чего-то нового. Постапокалиптические декорации вы уже видели в других крупнобюджетных фильмах. К примеру, в недавней неудачной экранизации «Бордерлендс» всё было придумано и нарисовано поинтереснее, хотя фильм и вышел отвратительный. Картина пытается затронуть несколько жанровых направлений. Сюжет делает робкие отсылки к 'Миру Дикого запада', но природу самовыражения и личности у машин практически ни как не раскрывает, хотя роботы в фильме прямым текстом говорят о своем праве на существование среди 'мешков с костями'. В этом плане кино более гуманное, чем те сюжеты, на которые оно опирается. Оно предлагает сосуществование, поиск компромиссов и постройку нового порядка, где будет место для каждого, а ни его разрушение с целью отстроить заново с нуля и постоянный конфликт за место под солнцем. Еще история двигает тему взросления и созревания, принятия жизни такой, какой она теперь является, но главной героине, к сожалению, сильно не хватает внутреннего мира, она поверхностно прописана, мы и знаем то о её жизни всего ничего. Этот персонаж держится только на драме детства, больше он ни чем не интересен, как личность. Личная драма, как и весь драматизм в целом так и остаётся фоном, чтобы хоть как-то связать сюжет от начала до конца. Потенциально интересная идея общинного строя и семейных ценностей у роботов вдохновенна для подростковой фантастики, но её тоже не развили. Вместо этого на экране время от времени мельтешит картонный злодей Туччи. Здесь вообще больше утопии, чем антиутопии. Хотя постепенное отмирание живого общения и превращение людей в бездушных роботов - это само по себе катастрофа замедленного действия. Много картинки, но мало наполнения - вот печальный диагноз этого аттракциона, стремящегося к гигантомании, но не обращающего внимание на интересные вещи в основе сюжета. В герое Пратта, который тщетно изображает местного Хана Соло (и у него даже есть свой Чубакка), определённо можно усмотреть драму кризиса среднего возраста, но и эта часть истории зарыта глубоко и преподносится в шуточной форме с нотками сентиментальности. Фильму вообще больше хочется шутить, чем исследовать будущее человечества и роботов. «Электрический штат» — это очень слабое кино. Напыщенное и дорогое, но беспомощное и неказистое, как блестящий робот, в разработку которого вбухали кучу денег, но забыли перепрограммировать. И он оказался не нужен. Братья Руссо видимо не в курсе, что даже за последние десять лет вышло достаточно много контента на тему взаимодействия человека и машины. А подростковых блокбастеров и фантастики и того больше. Будто мы не видели фильмов Спилберга, Лукаса, Кэмерона и не знаем, что такое хорошие блокбастеры и как важно уметь рассказывать историю. Есть такая штука, как магия кино. Руссо её создать не сумели при всех имеющихся ресурсах. Если речь о ностальгии, то её нам дали более чем в «Загадочных событиях» с той же самой Милли Бобби Браун. Я в целом не уверен, что это кино понравится даже подросткам. Оно слишком затянутое и в нём мало веселья и динамики, но много пустопорожней болтовни. Взрослым тут будет совсем неуютно, потому что не вышло ни хорошего дорожного приключения для всей семьи, ни увлекательной актуальной фантастики, ни современного нео-вестерна. Персонажи забавные, но не более того. Они не прописаны должным образом, плохо друг с другом взаимодействуют, с ними неловко себя ассоциировать, не хочется за ними следить. Кино пытается быть милым, забавным и чуть-чуть трогательным, но испытывает острый дефицит во всём вышеперечисленном. В конечном счёте, этот фильм оставляет ощущение зря потраченного времени и думается, что лучше бы он так и пылился на полках Нетфликса. Попытка была с эпичным замахом, но удар вышел «в молоко». 3 из 10
Стриминговый сервис Netflix устроен очень удобно. Имея 300 млн платных подписчиков, он может снимать практически все что угодно и всегда оставаться в плюсе. К примеру, выходит очередной ширпотреб вроде «Мятежной луны» Зака Снайдера. Ради любопытства ленту включат 40 млн человек, поймут, что это была чудовищная ошибка с их стороны и выключат через пятнадцать минут. Еще 10 млн все же досмотрят фильм до конца в ленивый вечер под пиво. И вот уже Netflix может смело рапортовать об очередных рекордных цифрах (50 млн человек посмотрело фильм в первые выходные!), ведь просмотр засчитан, а подписка уже оплачена. А значит можно снимать еще больше и еще хуже. «Электрический штат» в целом является частью этого конвейера, хотя и живет несколько своей жизнью. Стильная технологическая антиутопия в сеттинге альтернативных 90-х, война между людьми и роботами, попкорновые звезды на первом плане и уютная история о девочке, которая любой ценой хочет спасти своего брата. Что же может пойти не так? К сожалению, примерно все. Кино начинается довольно бодро и ярко, но уже к двадцатой минуте хронометража ты четко понимаешь, что перед тобой совершенно наглый, бесстыдный и бессовестный эксплуататор всевозможных клише и сюжетных троп, которые использовались в лентах про избыток технологий и борьбу человечества с ними. Фильм совершенно не стесняется использовать шаблоны и делает это буквальные каждые несколько минут. Самоотверженный подросток против всего мира, забавный балагур в напарниках, карикатурный технозлодей (какая-то ужасная компиляция из Стива Джобса и Илона Маска) за маской добропорядочного бизнесмена, ученый в изгнании и плохо скроенный эпический махач в третьем акте. В шаблонах нет ничего криминального, если это не сотое повторение пройдённого. Братья Руссо словно были не в курсе, сколько фильмов на тему выходило до их творения и сколько из них выглядели куда более искусно и оригинально. Лента до жути пресная, в ней почти нет эмоций, но есть масса машинальных диалогов с редкими вкраплениями шуток, все удачные из которых исходят от одного единственного персонажа-робота. Это вообще забавно, но в сюжете нет ни одного интересного, глубокого персонажа из плоти и крови. Милли Бобби Браун по-прежнему выбирает довольно странные проекты и за пределами «Очень странных дел» смотрится блекло, здесь ей не веришь. Крис Пратт играет примерно пятую версию Звездного Лорда (вторая была в «Мире Юрского периода», третья в «Пассажирах», четвертая в «Войне будущего», еще одном посредственном стриминг-экшне, только от Амазон), правда на этот раз у него идиотская прическа и пивное пузико. И это уже настолько не смешно, что смешно становится именно от того, насколько это не смешно. Стэнли Туччи играет, как уже было сказано выше, максимально банального злодея с максимально банальной мотивацией. А Джанкарло Эспозито и Ке Хюи Куан, скорее всего, были взяты на роль, чтобы в фильме появилось на пару звезд больше, об их персонажах в целом сказать нечего. Однако не все настолько плохо, насколько это могло бы быть. Несмотря на кошмарную вторичность продукта, он... работает. Да, очень плохо, костыльно, с массой оговорок, но тем не менее. Смотреть «Электрический штат» как минимум не скучно, а если избавиться от особо дотошных придирок, то и весьма забавно. В основном это заслуга очень красивой и очень качественной постановки. Декораторы, художники и дизайнеры поработали от всей души и выдали великолепную картинку. Визуально лента скроена чудесно, роботы выглядят настолько естественно и органично, что порой думаешь, что это аниматроника. Но нет, это полностью смоделированные фигурки. У каждого робота есть свой стиль, свое предназначение, своя харизма. Они прекрасно чувствуют себя на экране, гораздо лучше, чем люди. А персонаж-робот Герм и вовсе лучшее, что есть в этом фильме. В ленте есть мораль, есть посыл. Злоупотребление технологиями, перекладывание ответственности на машин, критикуется даже такая сложная и неоднозначная тема, как «жертва ради общего блага». Фильм ДОБРЫЙ, и это его главное и неоспоримое достоинство. Как кино на вечер без претензии «Электрический штат» недурен, другое дело, что подавался он совершенно иначе. Ожидания были абсолютно иные, отсюда и лишний пласт негатива, свалившийся на картину. И выйдя он в кинотеатрах лет на двадцать, а то и тридцать пораньше, судьба у него была бы намного более положительной. Однако если вам нужно непритязательное кино за ужином, которое не утомляет и не нагружает, то «Электрический штат» вам подойдет. Вот только стоило ли на это тратить заявленные 320 млн долларов — вопрос хороший. 6 из 10
'Электрический штат' - потрясающая фантастика. Я абсолютно не знаком с первоисточником, даже ничего не слышал о нем до выхода фильма (но теперь обязательно познакомлюсь), так что о кино я судил максимально непредвзято. И мне очень понравилось. Итак, альтернативная временная шкала, чем-то напоминающая Fallout, только вместо технологий на основе ядерной энергии в сеттинге 60-х здесь максимальная роботизация 80-90-х. И как водится роботы, достигнув определенного этапа развития, бунтуют против своих создателей, начинается война и... заканчивается. 'Электрический штат' это фильм не про очередное противостояние машин и людей, не про классические для научной фантастики вопросы уровня 'мечтают ли андроиды об электроовцах'. Точнее, все это здесь присутствует, но является лишь бэкграундом для более личной истории. Для истории девушки Мишель, которая пытается найти своего брата в этом странном мире. Грубо говоря, 'Электрический штат' это легкое приключение, которое является по сути своей типичным попкорновым блокбастером. Картина получилась яркой, насыщенной событиями, очень стильной визуально. Дизайн роботов и их воплощение на экране - мое почтение, образы колоритные и милые. Здесь много экшена, хватает ситуационного юмора, в общем - идеальный кандидат, чтобы скрасить вечер и поднять настроение. Как я сказал, лента не то чтобы совсем игнорирует более серьезные темы, но пробегает по ним лишь вскользь. Сценка здесь, эпизодик там, и вот уже и финал - с очевидной моралью, которая одинаково применима и для киношного мира, и для нашего. Насколько я понял, в этом плане картина отошла далеко от первоисточника, который в основе своей как раз отличается большей серьезностью и даже мрачностью в поднимаемых темах и образах, и оттого желание ознакомиться с оригинальной историей у меня еще больше. На центральных ролях в 'Электрическом штате' как всегда прекрасная Милли Бобби Браун и как всегда придурковатый Крис Пратт. Актеры в принципе находятся в своих привычных уже амплуа, а потому чувствуют себя в образах комфортно и играют хорошо. Хотелось бы отметить третьепланового Джанкарло Эспозито, но отмечать его особо не за что, ибо и хронометража мало, и сам персонаж не то чтобы получил большое развитие. Вообще на мой взгляд из этой истории нужно было делать скорее мини-сериал, потому что даже без знания первоисточника очевидно, что персонажи и ключевые события требуют большего раскрытия. Меня постоянно не покидало ощущение некоторой недосказанности, и это пожалуй меня разочаровало. Но что есть, как говорится. В целом 'Электрический штат' меня очень порадовал. Пусть это история простая, но интересная, захватывающая и притягивающая своей незатейливостью. Как я уже сказал, отличный вариант, чтобы приятно провести вечер.
Вы знаете, 'Война Бесконечности' и 'Финал' от этих же братьев тоже стоили баснословные деньги, но в данных тратах ты видел смысл. То была кульминация эпохи для фанатов кинокомиксов и тут конечно нужно было потратиться на эпическое полотно. Здесь же речь идёт о рядовом блокбастере, где пусть и есть хорошие эффекты и плеяда звёздных актёров для разной аудитории, но вы правда думаете, что это не могло бы стоить раза в три дешевле? По сути то перед нами максимально вторичная история, затёртая в масс-медиа за последние 30 лет до дыр. Причём, как я слышал, первоисточник от Симона Столенхага - глубокая и даже философская притча. Книгу я не читал и убедиться в словах не могу, но в это не трудно поверить. Не в первый раз Голливуд превращает интересные книги в идейно дешёвую попсу. Ладно, отбросим споры о книгах и представим, что это самостоятельное произведение. Что мы имеем? Мир максимально не проработан и в нём ну слишком много условностей. Ну вот почему, например, роботы восстали? Да просто потому что. Не ждите сложных рассмотрений понятия человечности аля 'Детройт: Стать человеком'. Нет. Железякам просто осточертело быть людскими игрушками. Без особых причин. Или почему корпорации понадобился брат главной героини? Потому что он супер умный? Допустим. Но как эта машина, к которой его подсоединили, вообще работает? И почему без его сознания она начинает глохнуть? Что это за неэффективная супер технология такая? И такими дырами пропитан весь сюжет. И все действия происходят не потому что так логично с точки зрения выстроенного лора, а потому что так просто захотели сценаристы. И это плохо, когда ты не веришь, что представленный мир реален. И ладно проблема была бы только в этом. Зачем фильму так много персонажей? И опять же, не буду указывать КАКОЙ ИМЕННО, но в одном (а точнее, двух) проекте Руссо тоже было много героев, но каждому из них была дана чёткая функция и они до этого появлялись в других картинах. А здесь персонажей столько, как будто до этого у каждого из них был собственный спин-офф. К сожалению, это общая проблема Руссо, поскольку и до Марвел они работали в сериалах с уже готовым материалом и у них сложилось такое ощущение, будто персонажей и не надо раскрывать. Но 'Электрический Штат' не тот случай. Зритель впервые видит всех этих героев и надо дать ему возможность их полюбить, чтобы возникло сопереживание. Может стоило кого-то убрать из сценария, а кого-то оставить, но лучше проработать характеры? Так бы фильм перестал быть перегруженным никуда не ведущими ветками. Самое обидное, что всех этих невзрачных героев играет воистину звёздная плеяда актёров. И ладно Милли Бобби Браун и Крис Пратт за пределами своих знаменитых образов не могут найти себя уже который год. Но что про остальных? Ещё два года назад триумфально получивший Оскар Ке Хюи Куан быстро сливается, оказываясь совершенно ненужным. То же самое и про Джанкарло Эспозито, причём это не в первый раз за год (кхем... кхем... новый Капитан Сокол). Вуди Харрельсон озвучивает местного 'Робартина Лютера Кинга' и опять же, нет никаких причин для того, чтобы такую проходную роль не взял на себя актёр меньшего калибра. Стэнли Туччи тут чисто в качестве клише главы 'плохой бесчеловечной корпорации', не более. А легендарный комик Джейсон Александер, указанный в титрах аж четвёртым, появляется на две с половиной сцены, ни разу не шутит смешно и... всё. Это вся роль. И это ещё не все увесистые имена. Обидно, что их так профукали на безыдейную жвачку. Кто-то скажет 'Ну чего ты так строго? Да, в этом фильме идеи может и новые, но они ЕСТЬ!'. Ну давайте тогда их разберём поподробнее. Восстание роботов - этот сюжет не работает по причинам, указанным мною выше. Бегство от реальности - нам пару раз показывают людей, которые постоянно сидят в VR-писсуарах (или что это вообще такое?) и сухо зачитывают мораль в конце. Хотите более детальное рассмотрение проблемы? Почитайте 'Конец радуг', где действие как раз происходит в 2025-ом. Там больше, чем просто беглое рассмотрение вопроса. Ну может братски-сестринские отношения здесь раскрыты? Снова нет. Клише-диалоги и мультик аля Капитан Планета явно не показывают химию этих героев. А может тема аморальности корпораций поднята? Если только до уровня плинтуса. Потому что ничего большего слов 'я понял, что есть существа бесчеловечнее машин' вы не услышите. И вот из-за такой идейной импотенции и слабой проработки мира фильм становится... просто на просто скучным. Герои ходят и шуткуют весь хронометраж, но раз на персонажей тебе наплевать, то всё это звучит как пустой звук. Опять же, эффекты сносные и картинка приятна глазу, но эти звенящие ключи быстро надоедают без добротной истории. Да и вся эта красота как-то лишена креатива. И в плане постановки, и в плане экшена и даже в плане каких-то деталей всё максимально стерильно и по инструкции. Как будто боялись потерять зрителя и рисковали по минимуму. Но ведь... стриминговые сервисы разве не существуют сейчас для рисков? Чтобы выпускать фильмы, которые бы в прокате навряд ли бы выстрелили также хорошо? Но нет, всё очень поверхностно, примитивно и... скучно. Это уже не в первый раз, когда за пределами ситкомов и кинокомиксов Руссо не вывозят. В 'Черри' они предприняли странную попытку в серьёзное кино, что не увенчалось успехом. В 'Сером человеке' попробовали боевик в стиле 'Джейсона Борна', но даже их 'Первый мститель' в этом плане вышел бы лучше. Теперь же они попытались зайти на территорию фантастики для всех возрастов на манер Спилберга. Но братья не обладают ни очарованием, ни такой же любовью к кино как у мэтра. Они лишь ремесленники, не более. Когда же речь заходит о более самостоятельных идеях, выходит вторичная копирка всего подряд от 'Терминатора' и до 'Первому игроку приготовиться' того же Спилберга. Уже есть сомнения, смогут ли они даже в Марвел прижиться вновь так же, как и раньше, или их запал был лишь времен и просто очень удачно совпал с материалом. Надеюсь, что нет. В противном случае Руссо стали именно теми ребятами, кто оказался 'менее человечными, чем роботы' (в том плане, что даже ИИ бы справился с оригинальной идеей лучше).
По лору сюжет фильма сильно напоминает приключения в Изумрудном городе. Только вместо сказочных жителей: морранов, летающих обезьян, деревянных солдат, мигунов, жевунов и т.д., столь же нереальные роботы - куклы. Столь страшные внешне, что напоминают ожившие игрушки из разнообразных ужастиков. Такое изображение роботов вполне в канве сказки для самых маленьких. Жаль, что остальной сюжет не может похвастаться такой направленностью - очень тягучее, прямолинейное повествования с попытками шуток. От графичности источника остались редчайшие зрительные композиции - эта сторона авторами полностью проигнорирована, в отличие от 'Рассказы из петли, где бригады, отвечающие за восприятие зрителем, сумели передать не только отточенную красоту графики источника, но и атмосферу загадочности, предвкушения и послевкусия. Здесь атмосфера источника потерялась за нудным действием. Взрослым фильм будет неинтересен совсем. Нежизненное общее оформление сюжета, переходящее в тягучую историю непосредственно персонажей уровня реальности страны Оз. Редкие, хорошо отыгранные сцены коммуникации ГГ-ев не спасают. Единственное, на что интересно смотреть - эмоциональные отыгрыши Милли Бобби Браун в образе красотки из 90х - тут глаз отдыхает. 2 из 10
Братья Руссо, выкупив права на графический роман Саймона Столенхага, решили снять фильм в духе раннего Спилберга, с душевными персонажами и ламповой историей про роботов, но что-то пошло не так. Вообще, если попытаться кратко объяснить на что похож «Электрический штат» - это «История игрушек» помещённая в книгу «Море ржавчины» писателя С. Роберта Каргилла. Вот только по отдельности эти произведения прекрасны по-своему, а в «Электрическом штате», ничего не работает. Большой плюс в оригинальном графическом романе Столенхага, было то, что вы сами достраивали мир в своей голове и в большинстве своём, он был мрачным, взрослым и жестоким. Даже «История игрушек» местами удивляла своей мрачностью, что придавало ей интереса, а в «Электрическом штате», даже роботы-падальщики не вызывают страха, опасности и тревожности, хотя весь ужас строился на них. По сюжету, роботы стали воевать с людьми, после чего, люди победили и создали отдельную зону для роботов, где они пытаются выжить. А, собственно, для чего? Зачем вообще создавать такую зону, если можно было бы отключить роботов или уничтожить их, во избежание повторного конфликта? И вот тут, появляется ещё одна проблема фильма - это невнятность. Всё настолько сумбурно, что даже и не понятно, объяснили тебе что-то или нет. Я вот до конца так и не понял какую роль играл брат главной героини в связи с роботами. Опять же, может это объяснение в фильме и есть, не знаю, мне показалось, что нет, ну или настолько неубедительно, что прошло мимо меня. Основной упор фильма сделан на том, что роботы из-за изоляции вынуждены убивать себе подобных для получения запчастей и энергии. Сделано это настолько плохо, что я просто вынужден посоветовать вам книгу «Море ржавчины», где по сюжету человечество полностью вымерло и остались только роботы, которые вынуждены как-то выживать среди себе подобных. Конечно, это книга, тоже не хватает звёзд с неба и выступает в категории лёгкой художественной фантастики, но атмосфера безысходности, жестокого мира и безжалостных роботов, которые идут на всё ради выживания, в ней присутствует в полном объёме. Ну и самое главное - полное отсутствие интереса к миру, его устройству и проработке. Вернее у зрителя то он есть, но создатели фильма, предпочитают показывать клишированные диалоги и очевидные сцены с умиранием персонажей второго плана, на которых вообще пофиг, чем рассказывать нам об этом мире, о котором хочется узнать побольше. Касаемо того, стоит ли тратить своё время на «Электрический штат», то я скажу, что стоит, но только из-за визуальной составляющей фильма, она и правда хороша, хоть и совсем не раскрыта сценарно. Ну, а лучше сделайте так: посмотрите «Электрический штат» и сразу же приступайте к чтению «Море ржавчины» С. Роберта Каргилла, чтобы в полной мере почувствовать и ощутить то, что хотели показать и рассказать братья Руссо в своём фильме, но так и не смогли. Это будет красиво, интересно и атмосферно.
В начале 1990-х человечество пережило восстание и войну с роботами. Победу удалось одержать только благодаря революционному изобретению доктора Итана Скейта, позволяющему с помощью специального шлема — нейрокастера — на большом расстоянии управлять механизированными человекоподобными дронами. Теперь технология служит мирным целям — люди предпочитают целыми днями просиживать в нейрокастерах, а не жить реальной жизнью. Подросток Мишель, потерявшая родителей и младшего брата Кристофера, живет с приёмным отцом. Однажды в их дом проникает робот мультяшного персонажа Космо, которого обожал Крис, и сообщает Мишель, что он жив, а его сознание каким-то образом оказалось в этой железяке. Чтобы разыскать брата, девушке нужно отправиться в зону отчуждения — окружённую стеной протяжённую пустынную местность, населённую поверженными роботами. Можно смело заявить, что перед авторами данной ленты встала достаточно сложная задача по переносу известного графического романа шведского художника Симона Столенхага. Сложная в первую очередь тем, что первоисточник представляет собой скорее артбук с интересными концептами и зарисовками, а воплотить эти концепты уже в качестве цельной истории легло на плечи сценаристов данной ленты. Нельзя сказать, что сценарий данной ленты абсолютно оригинален. Если постараться, то в нем можно увидеть уйму элементов и шаблонов из других картин. Тем не менее, это не так плохо как может показаться на первый взгляд. Основной сюжет с главными правилами мироздания экранного мира на мой взгляд удался. Чего не скажешь про историю главной героини и её брата, которая на мой взгляд получилась уж очень сопливой и притянутой за уши. Не говоря уже о порой откровенно глупых диалогах. Досмотрев фильм до конца также можно смело заявить, что картина получилась и близко не такой плохой как о ней многие говорят. Как и было озвучено выше, в картине много клише из других фильмов. Тем не менее, на мой взгляд режиссеры данной ленты Энтони и Джо Руссо создали весьма увлекательный приключенческий фильм с элементами фантастики. В том числе, охотно радуя интересным дизайном роботов и отличными визуальными эффектами, которые радуют глаза. Исполнители главных ролей Милли Бобби Браун и Крис Пратт сыграли вполне не плохо. Особенно порадовал Пратт, персонаж которого отлично реализован в комедийном ключе. Очень понравился и его подручный, озвучить которого доверили Энтони Маки. Главный антагонист ленты в исполнении Стэнли Туччи получился уж очень картонным. Тоже самое можно сказать и про Джанкарло Эспозито, персонаж которого имел огромный потенциал. Но в итоге получил не менее картонную реализацию, чем Туччи, 6 из 10 Электрический штат – это далеко не идеальный, но вполне увлекательный приключенческий фильм с элементами фантастики на вечер. Охотно радующий отличными визуальными эффектами и дизайном роботов, не нагружая мозги вполне легкой историей и не плохими актерскими работами. По крайней мере посмотреть разок с интересом вполне можно.
В каждом жанре есть устоявшиеся законы, правила и тропы. И когда создатели используют так называемые «клише» грамотно и в меру, получается цельное художественное произведение, где знакомые многим сюжетные ходы, персонажи и элементы лора, приправленные некоторыми оригинальными идеями и иной подачей, начинают играть новыми красками. Литература или кинематограф – это своего рода диалог автора со своей аудиторией. Читатели, зрители, вне зависимости от их возраста, предпочтений, словарного запаса или насмотренности очень тонко чувствуют, когда с ними говорят неискренне, поэтому подобные творения не оставляют следа в истории и никакая красивая обёртка не способна это изменить. Давайте поподробнее: Персонажи: Мишель Грин, Джон Китс и много-много роботов: Фильм стартует с не очень увлекательной экспозиции, где нам обрисовывают очередной постапокалиптический мир. Звучит всё примерно так – люди изобрели роботов, дабы облегчить себе жизнь, но затем «механическим рабам» надоело терпеть угнетение, и они восстали под предводительством Мистера Арахиса – жуткого робота-маскота. И только благодаря революционной технологии одного учёного, человечество сумело дать отпор мятежникам... И весь этот бред подаётся без капли иронии или юмора. Я не знаю, что там было в первоисточнике, какие детали упустили или наоборот приукрасили сценаристы, но, когда видишь всё это на экране, с трудом можно сдержать смех от несуразности происходящего. В любом случае, мы встречаем некую Мишель Грин в исполнении Милли Бобби Браун и её младшего брата Кристофера. И как бы актёры ни старались (а они стараются!), топорные диалоги и блеклость их персонажей, не позволяют нам проникнуться ни их родственными отношениями, ни последующей драмой. Вся эта беготня в поисках злой-презлой корпорации лишь растягивает повествование, основные эпизоды которого стоило сократить вдвое, и лента от этого только бы выиграла. Но неоправданно длинный хронометраж – это полбеды. Добавьте к уже имеющимся ещё толпу абсолютно невзрачных героев вроде Джона Китса, сыгранного Крисом Праттом, его раздражающего друга-робота Хермана в озвучке Энтони Маки, целую ораву других роботов, коих становится всё больше, унылого антагониста, чья мотивация и поступки не уходят дальше захвата мира (без контекста!), банальнейший сюжет и вымученные попытки в социальный комментарий о потребительском саморазрушении. За 320 миллионов долларов - бюджет сопоставимый с тратами по отдельности на два самых масштабных кроссовера в истории кино, - вышел ничем не примечательный по содержанию и скудный по визуальному составляющему проект, который уже затерялся среди десятков, если не сотен таких же товарняков, но снятых за куда более скромные деньги. Да, здесь полно компьютерной графики, нарисованных фонов и экшена, однако в сравнении с теми же последними на данный момент «Мстителями» (2018-2019), всему этому недостаёт задора, самоотдачи и чёткого видения. Когда тонна в прямом смысле бесхарактерных трёхмерных моделек, кои отличаются друг от друга только дизайном и голосом озвучки, идут рядами против таких же «дронов», Вы тихо поглядываете на часы, считая минуты до того, когда кончится этот затянутый мордобой, где нет ни серьёзных ставок, ни интересных или вызывающих сочувствие персонажей, ни даже нормальной постановки. Что толку от всей этой прилизанной картинки и неприкрытого кича, когда режиссёры постоянно вставляют кадры взаимодействия живых людей с CGI-ными роботами, демонстрируя, как органично они смотрятся вместе, если кроме позёрства там нет ничего? Итог: «Электрический штат» – дорогущее, яркое, помпезное ничто! За кучей спецэффектов и известными именами в главных ролях кроется обыкновенная пустышка с заделом на франшизу, что, скорее всего, уже не состоится. Знаменитый дуэт братьев Руссо, зарекомендовавший себя в поставке развлекательного контента, оказался беспомощен перед плохим сценарием и неимоверными амбициями студии, выделившей огромные деньги при отсутствии достойного материала! 3 из 10
«Электрический штат» отлично сделан визуально, и в этом факте его наглядный пример впустую потраченных усилий. Вся кропотливая работа со спецэффектами никак не передаёт оригинальный дух графического романа Симона Столенхага, от мрачной и гнетущей атмосферы не остаётся ни следа – только знакомые его читателю визуальные образы, которые поместили в абсолютно иную вселенную. На экране в прямом смысле демонстрируется будущее – бессмысленное и беспощадное к зрителю, в котором написание сценария становится потоковым процессом, отданным на откуп нейросети. Ну невозможно, чтобы из-под руки сценариста вышло настолько серое и безликое совокупление далеко не самых интересных повествовательных шаблонов. Однако ж случилось. События фильма развиваются в альтернативной реальности. Благодаря гению Уолта Диснея в 1950-х был совершён прорыв в робототехнике, и к 1990-м машины взяли на себя всю рутинную и физически тяжёлую работу. Однако затем бездушные механизмы вдруг захотели получить себе гражданские права, разразилась война, в которой человечество победило благодаря прорывной технологии управления дронами. После войны изобретение стали использовать в бытовых целях – люди целыми днями стали пропадать в виртуальной реальности. Посреди этого нового мира главная героиня Мишель (Милли Бобби Браун) в компании со странным роботом отправляется в зону отчуждения, чтобы узнать правду о своём погибшем брате. Первые 20-30 минут действия могут ввести в заблуждение – слишком интригующе описываются детали местного ретро-футуризма. Однако стоит событиям начать движение, и фильм сразу же теряет себя. Сюжет буквально генерируется на глазах, с каждым шагом становясь всё более размытым и невнимательным к происходящему. Проблемы взаимодействия робота и человека, увлечения цифровой «жвачкой» и потери связи с реальностью, самоопределение машин и появление души в заведомо неодушевлённых механизмах – всё это остаётся на уровне концепта, считываемых между строк идей, которые просто не захотели развивать. Вместо всего возможного богатства смыслов во главу угла ставится банальное и скучное приключение разношёрстной компании, которой предстоит сразиться с условным злом и научиться взаимодействовать друг с другом несмотря на внутренние разногласия. Звучит абстрактно, но «Электрический штат» и не склонен к конкретике – фильму хочется быть максимально универсальным, а получается быть максимально скучным. Братьям Руссо либо неинтересно (что маловероятно – ведь они сами выкупили права на роман Столенхага), либо они просто не понимают суть истории. Увидев её потенциал, они зачем-то решили масштабировать его на знакомый им формат тентполов, в котором практически нет места уникальности, а персонажи говорят ограниченным набором фраз («У нас нет выбора – выбор есть всегда» и т.п.). Под их руководством «Электрический штат» лишён всего, что могло бы выделить его как проект, и это напоминает ситуацию с нынешним кризисом MCU – когда режиссёр лишь механически снимает заложенные сценарием сцены, не вкладывая своё видение. Собственно, неудивительно, что Руссо вне комиксов не смогли себя проявить – они те самые идеальные винтики системы, которые даже сюжет про революцию роботов и борьбу с технологичной корпорацией сумели лишить острых углов и превратить в кино для семейного просмотра, идеально дополняющее библиотеку огромного стримингового сервиса. Правда, на этот раз их цифровая жвачка оказалась чертовски безвкусной.
'Электрический штат' — фильм, который притворялся научной фантастикой, но после просмотра остался в памяти в виде смеси красивых картинок и слегка недоработанного сюжета. В мире прошла война роботов и людей, в которой победу одержали последние, использовав технологию аватаров-дронов. Молодая героиня отправляется в путешествие по постапокалиптическому миру, чтобы найти своего брата. Компанию ей при этом составляют робот-аватар того самого брата и странная парочка влюблённых друг в друга человека и робота. Звучит странновато? Так и есть, и дальше, к сожалению, лучше не становится. Что в фильме привлекает, так это визуал. Если бы постапокалипсис был бьюти-блогером, он бы выглядел именно так. Заброшенные города, роботы всех мастей и размеров (есть даже аналог русской матрёшки, играющий в фильме не последнюю роль), эпичные баталии — всё это выглядит потрясающе. Но, как и в Инстаграме, за красивой картинкой часто скрывается пустота. Братья Руссо явно решили: 'Зачем нам глубина, когда можно просто сделать красиво?' Роботы в этом фильме — это как дети на детской площадке: милые и совсем не угрожающие, здесь нет ни одного терминатора, к которым мы привыкли в фильмах про противостояние с людьми. Машины бродят, издают странные звуки, иногда пытаются быть устрашающими, но в итоге вызывают только умиление. Видимо, апокалипсис их тоже утомил, и они просто решили пожить для себя. Милли Бобби Браун, конечно, старается. Она ходит, смотрит вдаль, иногда говорит что-то глубокомысленное, но в целом её персонаж — это ходячий мем 'я не знаю, что здесь делаю, но выгляжу круто'. Её мотивация? Неясна. Её цель? Ну, найти брата, конечно. Её эмоции? Спрятаны где-то глубоко внутри, видимо, вместе с бюджетом на сценарий. Фильм пытается поднять важные темы: технологии, одиночество, человечность. Но вместо того чтобы раскрыть их, он просто кидает нам пару красивых фраз и уходит в закат. 'Что это было?' — спрашиваете вы. *'Искусство,'* — отвечает фильм, закатывая глаза. Ну, конечно, как же иначе. Подводя итог, 'Электрический штат' — это как дорогой десерт в модном ресторане: выглядит потрясающе, но на вкус — просто сахарная вата. Если вы любите красивые пейзажи, атмосферу, не особо заботитесь о сюжете, или просто хотите посмотреть фильм с детьми, не переживая, что они увидят что-то непотребное, то этот фильм для вас. Если же вы ждете глубокой истории и запоминающихся персонажей, то, возможно, стоит поискать что-то более... заряженное.
'Электрический штат' относится к тому типу фильмов, которые все ждут лишь для того, чтобы уничтожить критикой. Все составляющие подобного проекта на месте: огромный бюджет, пересъёмки, режиссёры с сомнительной репутацией у руля (Руссо уже во всю ширину плеч пытаются сдвинуть с трона провалившихся после франшизного успеха в творческую бездну братьев-сестёр Вачовски), а актёров до кучи обвиняют в не такой, как хочешься комментаторам, внешности и самоповторах. Но после просмотра непосредственно самого фильма, такое количество желчи мне не очень понятно. Да, 'Электрический штат' – слабый фильм. Прятать слона в посудной лавке смысла нет, ибо цвет моей рецензии виден читателям. Другой вопрос, что на фильме беспочвенно решили выпустить пар все категории пользователей, от хейтеров стримингов до возмущенных огромным бюджетом, на которые можно было снять 30 – 50 инди-'шедевров'. Я подобную точку зрения не разделяю. Но причина такого приёма зрителей проста: братья Руссо банально не смогли найти аудиторию своего фильма. Если подробнее, то процентов на 70 'Электрический штат' напоминает типичный детский фильм. Тут вам и милые роботы, чтобы детишки захотели мерч по фильму, и самая банальная история из возможных (сестра ищет потерянного брата, плохиши становятся добряшами и так далее). При этом основан фильм на мрачном, по словам пользователей, графическом романе. Поэтому откровенный детский сад в фильме сочетается со смертями и сложными вопросами бытия, типа отключения от реальной жизни в пользу стриминга прямо в мозг или способности принимать решения, от которых зависит жизнь и смерть близких. Разрушается это и так хрупкая конструкция вклиненным в неё подростковым контентом. В идеале, главные герои должны были быть лет 14-16 и 50-60. Такой The Last of Us для детей, если вам угодно, в плане дуэта во главе происходящего. В итоговом результате же мы имеем 21-летнюю Милли Бобби Браун, красивую и неплохо играющую, но совсем не похожую на школьницу, и 45-летного Криса Пратта, выглядящего моложе своего реального возраста. То есть дуэт явно ближе к подростковому кино. Да и роботы, показывающие средний палец пару раз за фильм, или боевые сцены с ними же, тоже скорее об этом. То есть 'Электрический штат', в попытках угодить вообще всем, бьёт мимо всех целевых аудитории. Детям такое смотреть нежелательно, подросткам неинтересно, а взрослым смешно. С другой стороны, старания создателей всё же на экране есть: в фильме хватает красивых видов и качественной графики (если учесть, что пересъёмки съели миллионов 100, то 'Электрический штат' почти выглядит на свой бюджет), неплохой музыки и именитого актёрского состава, среди которого выглядит белой вороной разве что Крис Пратт, в очередной раз сыгравший одного известно персонажа КВМ. То есть посмотреть 'Электрический штат' вполне можно. Это не самый плохой фильм на свете, и местами он даже интересный и зрелищный. Другой вопрос, что вкупе все его элементы друг с другом не состыкуются. Да и сценарий слишком банален. Так и хочется написать, что Руссо заигрались в Спилберга 1990-х, забыв, что на дворе уже 2025 год. Поэтому советовать 'Электрический штат' к просмотру я не буду, но всё попрошу пользователей не быть такими токсичными по отношению к проходному кино и вполне нормальным актёрам. А то комментарии читать уже тошно. 5 из 10
Это не рецензия, а скорее реакция на этот меланхоличный кинокомикс, который поглотил 320 миллионов долларов. Это черная дыра, которая поглотила не только доллары, но и интересные идеи, такие как одиночество и потеря близких, как технологии изменят человечество, как проявляется гуманность. Роботы-“орешки” со шпагами, роботы разъезжающие на колясках выплевывающие бейсбольные мячики, Крис Пратт со своим нелепым париком, Стенли Туччи, изображавший стереотипного технозлодея, Джанкарло Эспозито, чей драматический талант заперли в маленьком дисплее управляемого дрона и необоснованно проиллюстрировали его моральное пробуждение. Милли Бобби Браун, которая не по своей воле почти всегда переигрывает, потому что сценарий не раскрывает эмоциональную связь с ее экранным братом, и она просто вынуждена натужно выдавливать из себя печаль и страдания на зеленом экране без актеров, так как всех роботов дорисовали уже на постпродакшене. И вся эта вульгарная безвкусица вызывала впечатление заурядного кино на один раз. Перед просмотром я надеялся отдохнуть, насладиться приключениями и юмором, и нужно признать, все это было в середине фильма, и я мысленно удивлялся: “Неужели я посмотрю хорошее жанровое кино?” Да, второй акт картины самый увлекательный и содержит яркие приключения и хорошее чувство юмора, неожиданные повороты сюжета, забавный дуэт контрабандиста и робота “Герма”, который спас жизнь солдату, и они стали друзьями. Отважная сестра, которая отправилась на поиски своего брата, ведя за руку большую ходячую голову, хладнокровный охотник на роботов, преследующий обаятельную команду авантюристов - все это действительно вызывало интерес и улыбку, но начало и финал сильно портили все это перспективное и яркое приключение, которое, по большому счету, лично на мой субъективный взгляд, воспринималось как примитивный, клишированный кинокомикс с упрощенными персонажами и недоразвитыми идеями. У кинофильма одно выразительное достоинство — визуальный стиль с жутко милыми роботами. Но сценарий архаичен, персонажи упрощены, и все темы, озвученные в фильме, не развиваются, создатели о них забывают, подсовывая зрителю карикатурных роботов со шпагами, разъезжающих на инвалидных колясках. Это кино-инвалид с порезанными, острыми темами и с такими же недоразвитыми персонажами. Это многобюджетный театр железяк-уродцев смотрится как детский фильм, но не для детей, — это просто парадоксальное ощущение. Фильм выглядит как изуродованный и порезанный Франкенштейн с прикрученными чужеродными частями, который скрипит, пыхтит, но подаёт признаки жизни. Фильм эксплуатирует чувство сострадания, чтобы заставить зрителя сопереживать, и делает это поверхностно и предсказуемо.. Причёска Криса Пратта выглядит как парик, эта неестественная шевелюра сильно отвлекает, да так, что постоянно ждешь, что она вот-вот заговорит, спрыгнет с головы актера и разразится истеричным смехом. Милли Бобби Браун, несмотря на все старания, кажется фальшивой, как и её эмоциональная связь с Вуди Норманом. Фильм был перспективной идеей с огромным потенциалом научной фантастики и человеческой драмы, но смотрится как проходняк с некоторыми оговорками: оригинальный визуал, редкий и удачный юмор и самый запоминающийся персонаж — робот Герм.
Этот фильм я ждал много лет. Надежда умирала и умерла на середине фильма, и сейчас вы узнаете почему. Саймон Столенхаг создал прекрасный артбук, добавив в него текст. Изображения притягательны, будоражат воображение, детально прорисованы и даже без текста становится понятно, что человечество снова загнало само себя в угол. Арты из книги Саймона Столенхага давно растащили по интернетам, его стиль узнаваем и многочисленные поклонники, и я в том числе, с радостью услышали об идее экранизации. Тем более, что опыт уже был - Байки из петли были скорее удачным опытом экранизации идей Саймона. Долгожданный трейлер заставил усомниться в том, что фильм будет следовать идеям Саймона. Опасения подтвердились. Не буду приводить тут цитаты, которые показали бы пропасть между фильмом и артбуком, потому что с ними рецензии не публикуют. Поэтому продолжу свои мысли по поводу увиденного. Представляю эту картину. На стол братьям режиссёрам кладут книгу и чемодан с деньгами, со словами 'ну, приступайте', уходят. И что делают режиссёры? Режиссёры приглашают сценариста и они начинают придумывать историю. Зачем? Вот и я думаю 'зачем'. История есть, арты уже есть. Добавляй раскадровку и натягивай зелёный экран - за вас уже всё сделали. Просто возьмите деньги себе. Но нет. Нужно вложить душу и собственные переживания. Поэтому выбрасываем из сценария всё, что связывает его с первоисточником и пишем с чистого листа - почёт и уважение обеспечено! Берем Волшебника Изумрудного города, добавляем немного Безумного Макса. Дорога ярости, сильно сдабриваем всё это Историей игрушек и Чокнутым профессором. И вот, рождается 'шедевр'! А как же 'вложить душу'? А видимо, переживания у режиссёров происходят внутри выбора 'на семейный обед взять полуфабрикат пиццы или полуфабрикат спагетти болоньезе', а душа болит только за необходимость пить diet cola для похудания. Пресловутый Голливуд знает, как сделать фильм из ничего. 'Звёздные Войны Изгой Один' это лучший пример того, как из одной фразы оригинальной Трилогии родился (и кстати, не плохой!) полнометражный фильм. Мир Дикого запада очень близок к логике, которую закладывал Саймон в книгу, но эти примеры ничуть не помогли братьям режиссёрам. Мы уже видели игры по мотивам фильмов, фильмы по мотивам игр, Фильмы по аниме и наоборот (кстати, надо бы написать запоздалую рецензию на отвратительную киноподелку Призрак в доспехах). Примеры из недавнего - отвратительная экранизация Halo и прекрасный сериал Fallout. То есть могут. Умеют. Понимают, что такое апокалипсис и то, что логика людей подстраивается под ситуацию и социум, меняется. Но не в этот раз. Всё много хуже, чем экранизация Призрака в доспехах. С другой стороны, последние лет 15 я вижу, что пресловутый Голливуд практически в каждое своё изделие добавляет всяким лишним. Любимы приём - включение комических персонажей. Видимо, чтобы изнеженный ужасами войн 21-го века зритель не так сильно переживал за экранных героев. Ведь нельзя просто так взять и показать апокалипсис! Апокалипсис обязательно должны оттенять клоуны, трясущие пробиркой со сцены ООН (ой, это я про другой фильм). Но есть и худшее предположение. Может быть пресловутый Голливуд считает потребителей своего контента малообразованным биологическим источником налогов, знающим только мир соцсетей и уютного пледа? Что я ожидал увидеть. Я ожидал точное следование артбуку не только в виде образов (но лишь некоторые образы перенесли на экран), а в виде логики происходящего, где главное слово - апокалипсис. Ожидал увидеть лучшее из Терминатора-4, первой Матрицы, Книги Элая, Мглы, Чужой: Прометей, Писем с Иводзимы, Прибытия, Района номер девять и, как ни странно, первого сезона 'Во имя всего человечества'. Конечно же я ожидал, что экранизация Fallout задаст или подправит вектор повествования. Именно поэтому я первые полчаса вглядывался в экран, не отрываясь, ждал. Что я увидел. Я увидел худшее из смеси Трансформеров (причём тех, которые были после первых двух), Спасти Немо, Ван Хельсинга, Эквилибриума и той самой Истории Игрушек. Режиссёры перенесли в апокалипсис сопельки и слезинки сытого и довольного просиженным диваном социума. Постоянные сопереживания, объяснения поступков героев полностью оторваны от реального экранного времени в самом худшем варианте 'и пусть весь мир подождёт'. Набившая оскомину визуализация учёного-отшельника напомнила, что интеллект и раскаяние обязательно сводят с ума. Всё повествование пропитано липкими хихишечками. Где постапокалиптическая ярость, где первичные инстинкты, позволяющие пробиться к цели? Где лишения и упрощения существования? Где иррациональность ИИ и его желание жить собственной жизнью? Абзац про 'если бы'. Впечатление, что если бы скормили модным ныне 'дипсикам и ко' артбук и попросили нейронку дополнить и анимировать изображения согласно оригинальному тексту, мы бы получили холодный, красивый и неторопливый фильм про безысходность происходящего. То, что и сделал в своих артах Саймон. Режиссёры забрали от идей Саймона лишь пару слов и скромную часть визуала. Меня триггернули кадры с каноэ. Получилось очень слабое кино без фокусировки на целевую аудиторию с набившим оскомину сюжетом. Этот фильм вообще не должен назваться 'Электрический штат'. Назовите его, например, Великий Гэтсби. Почему нет? Кажется, такое новое название прекрасно отразит переживания режиссёров и их важный внутренний мир.