отзывы и рeцензии

Вам и не снилось...: отзывы и рeцензии

Один из лучших, если не лучший, советских школьных фильмов. Причём знаменитый детский режиссёр Илья Фрэз позволил себе выйти за рамки социального, противопоставив любовь не только традиции, но и долгу. Правда, идея не нова и подсказана двумя классическими произведениями - 'Ромео и Джульеттой', разумеется, и неочевидно тургеневским романом 'Отцы и дети'. Но на то и классика, чтобы поверять ее современностью. Первое вытекает из первоисточника Щербаковой, где главные герои зовутся Роман и Юля. Чтобы аналогия не носила столь обобщающего и уничтожающего, как у Шекспира, смысла (не хотелось цензорам отождествлять советское общество со средневековьем), Юля стала Катей. Тем не менее... Поколенческая линия прошла через отношения учительницы Татьяны Николаевны и врача-плейбоя Миши. Чудесным образом именно она проводит контраст между поколением любви и поколением разлуки. Но не только. Парадокс и в том, что позиция детей в фильме показана хоть и не традиционалистски, но соответствующей советской, да и общечеловеческой морали. Позиция матери и бабушки явно ей противоречит - ложь и обман якобы во имя спасения, великолепная в своей абсурдности фраза 'таких Кать у тебя будет миллион!', наконец, как апофеоз лицемерия: 'Это порочная семья и порочная девчонка!'. Фрэз тем самым показывает, что вопреки сложившемуся стереотипу, мораль и нравственная чистота больше свойственны именно молодым, а не старшим поколениям. Фрэз продолжает и линию Райзмана из 'А если это любовь?'. Навряд ли под давлением цензоров, а больше с целью показать, что времена изменились, а прежние реакционные взгляды стали не открытыми, а именно реакционными, режиссёр иначе показывает и школу, и родителей. Учителей явлено всего двое - директор и помянутая Татьяна Николаевна. Но зато их психотип отработан идеально. Именно директор воскрешает в памяти сталинский тип учителя по Райзману. Правда, советский классик и делал из них не характер, а довольно серую, но агрессивную массу, подавляющую личность ученика. Да и сами ученики были ему много интереснее. Но директор тем и интересен, что оказался не железобетонным, а впроне эластичным, сохранив свою 'правду' как способ действия, мимикрирующий под новую реальность. Впрочем, лозунг 'за умерщвление плоти до созревания души' может даже вызвать поддержку. Однако же больше в ее позиции не назидания и даже не насилия, а готовности отказаться от авторитета и давления в области воспитания. Как ни странно, эта пожилая женщина, внутренне не одобряя любовь даже в старших классах (вполне невинную, надо признать), способна ещё объективно оценить действительность. Она больше напоминает персонажа из вышедшей годом ранее картины Меньшова 'Розыгрыш' - немолодой учительницы, способной сохранить принципиальность, но и понимать молодых тоже. Правда, здесь она стала гораздо менее обаятельной. И цель она декларирует не репрессивную ('то, что мы с вами видели, никакого отношения к этому (переводу в другую школу) не имеет' - она вуалируется целью образовательной. И замечательный ответ на фразу: 'А если это тот самый редкий случай (настоящего чувства)? - Тогда им ничего не страшно'. В этот момент роль зла окончательно переходит к матери Романа. Тем самым, Фрэз отходит от институциональной трактовки деспотизма как социального явления, переходя к сугубо поколенческой интерпретации в духе вечного противостояния отцов и детей. Особенно хорошо это заметно на судьбе классного руководителя Татьяны Николаевны, сыгранной Еленой Соловей - воздушной, наивной и по-своему трагичной, как и прежде, но гораздо более земной и психологически объяснимой. Если продолжать линию 'А если это любовь?', то это как будто бы выросшая героиня Жанны Прохоренко, разочаровавшаяся в первой любви, к тому же 'отягощенной' идеалами русской литературы... Вечная внутренняя драма наследия комплекса матери-одиночки и приобретённого комплекса матери-учительницы. Правда, в ее семейной драме больше интеллигентности. Именно интеллигентность мешает личному счастью Татьяны (литературное имя...) - Миша (Леонид Филатов) в нескольких фразах объяснил и игру Елены Соловей и суть ее персонажа 'Как врач я раз во сто лучше Чехова, а в остальном избавь меня от этого сравнения', 'Одно условие - ты будешь самой обыкновенной бабой...', 'Не надо лепить из меня нечто прекрасное...' и т.п. Картину дополняет и история, как Татьяна Николаевна могла стать Рыженькой... Она вовсе пордталкивает к мысли, что дело не только в литературе, дающей образцы вроде пушкинской Татьяны Лариной, но и в личном опыте, когда-то 'испорченном' взрослыми, кричавшими о безнравственности, в то время как безнравственность скорее свойственна им самим, почитающим свой опыт (с 'миллионом Кать' и сотнями 'поклонников', а не 'однолюбием'', о котором заявляет Рома) за истину и отказывающимся оценивать его как негативный. 'Старая дева с котёнком' остается со своим девичьим максимализмом и невозможностью принять мнение мамы... Удивительно, что её компенсация за собственную неудачу имеет позитивное начало - влюбленные должны воплотить то, что когда-то не удалось ей самой. Драма героини в том, что она не может отказаться от идеалов юности и литературы в пользу быта и несовершенства реальности... И вряд ли можно ее осуждать за это, ибо тогда нам придется отказаться от идеалов. А это, наверное, неправильно... Разумеется, антиподами для классного руководителя становятся мама Вера (великолепная роль Лидии Федосеевой-Шукшиной) и бабушка (редкая отрицательная роль блистательной Татьяны Пельтцер). 'Мир без любимого' - привычное состояние этих женщин (по выражению того же Миши - самых обыкновенных баб). В другом фильме и по другому поводу было сказано еще жёстче: 'Озверелые мещане'. Впрочем, карикатурой и пародией здесь и не пахнет. Наоборот, эти женские образы пугающе достоверны в своём стремлении... наверное, выместить свои комплексы и ущербность. Это даже можно понять - на фоне Ирины Мирошниченко любая женщина почувствует уколы ревности (даже если она безосновательна). Другое дело, что они ищут не любви, а превосходства, а потому их внутренняя психологическая неуверенность трансформируется в тактику подспудного (или прямого) подавления. В качестве иллюстрации хорош эпизод, где с заносчивым лицом мама Вера проходит мимо пытающейся сказать: 'Здравствуйте' Кати. Инстинкт собственника как мотив движет женой-матерью и бабушкой-тёщей (причем как в отношении мужа-тестя, так и в отношении сына-внука). Недаром Катя, чувствующая 'неблагородство' отправки Ромы в Ленинград, трагично восклицает: 'Долгом человека только вяжут!' И тут же дополнение к своим словам: 'Только любовь вправе побуждать!' Пытающаяся оспаривать эту истину Татьяна Николаевна побеждается обезоруживающим аргументом: 'Как Вы можете жить без любви?' Пожалуй, в этом и есть главное противоречие фильма - любовь и долг. Как бы то ни было, но старшее поколение отнюдь не выглядит оптимистично - ни в условно положительном варианте (Татьяна Николаевна), ни в безусловно отрицательном (семья Романа). Оптимизм создателей 'Вам и не снилось' потому куда как более логичен, чем пессимизм Щербаковой, ведь любовь должна побеждать... хотя бы в кино. А счастье (по-прежнему) - это когда тебя понимают.

Общее впечатление: Трогательная и нежная история о любви, в которую постоянно вмешиваются взрослые и не взирая на высокие чувства 2-х подростков, всячески пытаются им помешать любить друг друга. Как часто бывает, что родители в силу своего возраста, считают что важно и значимо для своего дитя? Довольно часто! Ну какая мать не желает счастья своему ребенка? Да вот только смотрят всегда родители с высоты своего полета, увы, часто решают они как учиться, на кого учиться, какую одежду выбирать, как себя вести. По сути человек рождается без выбора, за него решают, а уж потом знания плавно переходят к ребенку и уже сформированная личность (порою искаженная, воспитание дело нелегкое). В жизни случается так, что мы влюбляемся, и сердцу не прикажешь, однако, бывает и такое, что наседают родственники, которые говорят все что угодно от банального она тебе не пара до ужасных слов. Так случилось со школьниками Романом и Катей, они тянутся друг к другу со всей безоглядностью первой любви. Мать Кати очень счастлива во втором браке и в озарении этого счастья хорошо понимает дочь. Роман находит поддержку у отца. Но рядом ходят люди, ничего не знающие о любви. Как сказал князь Гремин «В любви все возрасты покорны». Не каждому в жизни дано понять что такое любовь, для кого-то это просто набор букв, есть вещи поважнее, как считают они: карьера, место в обществе и т.д. Именно такие люди и окружили влюбленных героев картины. Так вышло что отец Романа, когда-то был влюблен в Катину маму, и это, конечно, узнает его жена Вера. Вот отсюда и начинается все, не важно как выглядит Катя, что она любит, чем занимается, ее уже всем сердцем ненавидит мать Романа. Девочка и не виновата ни в чем, однако Вера уверенна что вся семья безобидной Кати порочна! Вера придумывает свой план, но можно ли разрушить настоящую любовь? «Вам и не снилось» — очень трогательное, порою печальное кино о любви в целом. Здесь не только лучи первой любви, но есть и линия безответной (история матери Кати и отца Романа), история эгоистичной, в какой-то степени удобной любви (учительница), любви безоговорочной материнской. Весь этот набор раскрывает перед зрителем душещипательный рассказ, который затрагивает глубины души, и заставляет как улыбаться, так и плакать. Весь спектр эмоций, ведь в фильме столько прекрасного, несправедливого, удивительного и милого, что невозможно остаться равнодушным. 10 из 10

Не побоюсь этих слов и скажу, что этот фильм - лучшее, что я видел на тему любви. Впрочем одной лишь любовью, которой, в общем-то достаточно для создания большого и объемного произведения, 'Вам и не снилось...' не ограничивается. Здесь есть другая вечная и большая (а, может, больная?!) тема - отцов и детей. Вообще в этой картине три смысловых или композиционных центра: Рома и Катя, родители, учительница. Подобное разделение, как говорят некоторые, создает эффект мешанины, излишне запутывает историю, отвлекает и мешает. Не соглашусь. По мне, это композиционное деление значительно углубляет и расширяет проблематику, вносит новые мотивы в повествование и, наконец, делает картину полнее, демонстрируя, что любовь никогда не бывает изолированной - всегда есть те, кто будет вмешиваться, помогать или мешать влюбленным. При всей интимности процесса любовь очень часто становится достоянием общественности. Доводилось слышать/читать мнения о том, что 16-летний Рома говорит слишком взросло, слишком мудрено. Меня в какой-то момент это тоже смущало, но после просмотра фильма я стал интересоваться судьбой актеров, сыгравших главных героев, и все встало на свои места. Эта повесть, этот сценарий и этот фильм были суждены Никите Михайловскому, это не он родился для того, что бы исполнить эту роль - эта роль была рождена для него. Наверняка в его герое, Романе, было очень много и от него самого - он спешил жить и любить, зная (такие люди всегда знают или чувствуют это), что через 11 лет случится трагедия. Такие люди рано взрослеют, рано постигают то, на что у многих людей уходят десятилетия. Такие люди готовят себя к яркой, острой и эмоциональной жизни. Измененная концовка фильма может ввести в заблуждение, но оригинальный финал повести только подтверждает эту мою теорию. В Роме было много от Никиты и наоборот. Меня здесь в очередной раз поразили взрослые. Я все никак не могу понять, почему они порой ведут себя так, словно сами никогда не были пылкими, трепещущими, тоненькими, живыми, словно вышли они в этот мир сразу вот такими - обозленными, разочаровавшимися, мрачными и тоскливыми. Почему им так сложно поверить в то, что и в 16 лет бывает вот ТАК - раз и навсегда. Почему? 'Дай ответ. Не дает ответа'(с). Любовь Ромы и Кати - это то, настоящее, неподдельное, чарующее, горячее, пульсирующее, нежное и ласковое, о чем мечтает всякий, но что удается пережить единицам. Режиссер Илья Фрез и актеры Татьяна Аксюта и Никита Михайловский дарят всем желающим уникальную возможность: если не самим пережить, то увидеть и понять, как это бывает, понять, что мир наш не совсем еще улетел в тартарары, если в нем случаются такие истории. Я уверен, что Ромы и Кати встречаются и сейчас. 'Вам и не снилось...' - это фильм, который делает лучше и чище всякого, кто к нему прикасается. Не понравиться он может только прожженным скептикам, покрывшим себя стальной броней. Мне, в моменты сильной тоски, иногда хочется стать таким же, но в основном я им сочувствую - как многого они себя лишают... Так не лишайте же вы! 10 из 10

Этой мой первый отзыв на Советский фильм, на один Российский сериал уже был, но то был гневный, а этот будет положительный, нет, не просто положительный, он будет восторженным, потому что эта картина более чем достойна самых лестных и сердечных слов, ибо воспевает она самое прекрасное, самое высокое чувство, на которое способен человек, о котором грезит день и ночь, выкинув из головы невзгоды прочь. Честно говоря, я уже и позабыл, когда в последний раз видел настолько искреннюю и душевную мелодраму, нет, может быть, и видел, но чтобы настолько живую и, что самое греющее родную! Затмили очи мои голливудские киношки, насильно выдавливающие последнюю слезу, но русской душе не прикажешь, она сама себе отыщет светлый путь, вот так и вышел я на сей чудесный фильм, оставивший на мне неизгладимое впечатление, заставивший по-настоящему переживать и наслаждаться каждым кадром-мгновением. История на первый взгляд проста, а темы вечны и бессмертны (отцы и дети, любовь, первая любовь), но в том и самый сок. Всё по-нашему, легко и задушевно. Ирония судьбы, счастливая ирония, подарок судьбы, ничем иначе не назовёшь такое стечение обстоятельств, случавшееся в тот славный день. Но кто объяснит это окружающим, которые напрочь закрывают глаза, и верить то ни во что не хотят (позабыли, иль вспомнить не хотят), что ведь и такое в жизни случается, что нету никакого трафарета, образца, как именно нужно делать то, сё, черт возьми, ну нельзя мести всех под одну гребёнку, в конце то концов. А ведь Катя – одна такая, одна единственная, таких шансов может больше и не выпасть в жизни, да какой это шанс, это судьба, встреча родственных душ, за это и умереть не жалко, не то, чтобы не бороться.… «Этих детей нельзя разлучать». Нет, их просто невозможно разлучить, ибо влюблённым всё нипочём, будь то расстояние, высоты и даже стёкла оконные. Нельзя не отметить и потрясающую игру совсем и уже не совсем юных героев ( уверен, что каждому посмотревшему, иначе думалось насчёт их разнице в возрасте и даже семейном положении, бывает же!). Их чувства казались такими истинно настоящими, взрослыми (не то, чтобы я хочу сказать, что дети не способны на это, наоборот, как видим, способны, это скорее только возвышает их чувства), да что там казалось, они были такими. Трогательная Катя (черт, такой типаж девушек меня просто с ума сводит, тут же ничего с собой не поделаешь, её дивное личико сразило меня наповал) и такой мужественный и самоотверженный Роман, как вам не поверить, ваша любовь и искренность покорили моё сердце, заставили умилиться и растаять, замечтавшись о том, что когда-нибудь и на моей улице будет праздник… Но картина не получилось бы такой живой, если бы не проникновенное музыкальное сопровождение, композитором которого выступил Алексей Рыбников. Я не знаю, как её остановить, она никак не перестаёт играть в моей голове, романтизируя этот прекрасный вечер, подаривший мне столько радостных эмоций и мгновений. В общем, советую, на взрослых нахлынет ностальгия, подросткам будет над чем поразмыслить в тёмном подъезде, ведь светлее оно близко, а коль это поймешь, как обоими руками и ни в коем случаи не отпускать, не смотря ни на какие трудности и невзгоды, коль счастье это твоё. А вообще, по-моему, фильм будет приятен всем и каждому с широкой душой и добрым сердцем, ведь оно родное – нашенское, русское… 10 из 10

Сегодня, первого сентября, дети пошли в школу. Кто в первый класс, а кто в десятый. И мне очень хочется пожелать и тем и другим, чтобы они не просто набрались знаний и умений, воспитания и такта, но и встретили в школе свою единственную и настоящую любовь, как встретили её Роман и Катя из фильма 'Вам и не снилось...'. Обратите внимание на режиссёра, который снял это трогательное и романтическое кино. Это не кто иной, как Илья Фрэз, всю свою жизнь снимавший кино для детей. Обратите внимание на День Рождения Ильи Фрэза. На КиноПоиске значится второе сентября. Символично не правда ли? Как будто сам Господь Бог уже заранее выбрал судьбу для этого человека - нести радость в детский мир! 'Вам и не снилось...' - это ода любви, любви между школьниками, чистой и светлой, той, которая для многих будет предметом зависти, предметом своих несбывшихся грёз и желаний. Есть ли в этой картине драматические моменты? Сколько угодно. Как пел Владимир Высоцкий, накал страстей, ох, ох, ох какой! Промелькнула искра между Романом и Катей, обволокли их нежные души и ранимые сердца те самые пресловутые флюиды и вот они практически уже и других не замечают, как настоящие влюблённые. Но это не страсть, это сильное чувство. Вы посмотрите с какой не по годам уверенностью и заботой, окружает Роман (Никита Михайловский) хрупкий Катин (Татьяна Аксюта) мир. Помните, как в одной из встреч он ей говорит, что должен всегда быть рядом. В это нельзя не поверить и не проникнуться. А как на магнитофон он надиктовывал ей таблицу умножения со своим комментарием ? До сих пор мурашки по коже!!! Думаю, что многие видели это кино и у многих были сходные с моими ощущения. В этом наверно и заключается сила искусства. Нет смысла во всех подробностях расписывать тонкости и детали двух любящих сердец, лучше включить кино и пересмотреть. Ну, а я белой завистью завидую тем, кто только в первый раз погрузиться в этот фильм, погрузиться в чистоту, доброту и свет этих отношений. И хотелось бы мне закончить, вероятнее всего мой косноязычий отзыв четверостишием Сержа Гудмана. Думаю оно будет к месту и по делу. Как приятно найти отражение, Человека со схожими смыслами. Где в поступках не ждешь искажения, С кем живёшь и целуешься мыслями! Серж Гудман. 10 из 10

У советского кинематографа своя, особая магия. Наши фильмы пропитаны какой-то особенной атмосферой искренности и реальности. Ни на секунду не сомневаешься в том, что все показано именно так, как оно есть в жизни. Актеры не играют, они живут. Ведь нет на свете только стопроцентно плохих или хороших людей - у каждого из нас свои сильные стороны и свои слабости. Именно таких людей в большинстве своем являет нам советский кинематограф. В основу фильма 'Вам и не снилось..', легла одноименная история Галины Щербаковой о первой, удивительно чистой и настоящей любви. Об извечных проблемах отцов и детей, об упущенных возможностях, о последствиях лжи и несправедлиовсти жизни. Перед просмотром я читала книгу. Она оставила горькое, но все же светлое послевкусие. Точно так же получилось и с фильмом. Несмотря на то, что режиссер решил немного изменить концовку, все не так однозначно, ведь мы не знаем, чем закончится эта пронзительная история любви: получится ли у героев достигнуть компромисса с родителями, убедить всех в неизбежности этой любви и, наконец, сохранить это светлое, бесконечно искреннее чувство? Однако не только любовная линия тронула меня, не меньший резонанс вызвали во мне проблемы отцов и детей, будь то история школьной учительницы Танечки, нарисовавшей себе образ идеального мужчины, который непременно должен напоминать Чехова, в реальной жизни же неспособной смириться с обычностью своего избранника или матери мальчика, до сих пор живущей с обидой в сердце на своего мужа, который никак не может выкинуть из головы стройную обворожительную блондинку, которая ни во что его не ставит. Я понимала всех и каждого, их мотивы были ясны, и оттого все персонажи становились ближе, они были реальными людьми, такими же как мы. Как часто родители проецируют свои проблемы на детей.. Они хотят им всего самого лучшего, а получается только хуже. Детям лучше идти по своему собственному пути, наступать на грабли, ошибаться, учиться на собственных ошибках- только так они могут стать самостоятельными и нашедшими себе место в жизни людьми. Именно мама Танечки предопределила судьбу своей дочери: не будь она столь требовательна к ней на протяжении всей жизни, из девушки не выросла бы такая инфантильная, мечтательная женщина, несчастливая в любви. А ведь в 17 лет она была влюблена.. Да только что помешало ей сохранить эту любовь? Ах да, мама, которая думала, что только она знает, что нужно дочери в определенные периоды ее жизни. Я открыла для себя советский кинематограф не так давно, и этот фильм сыгрыл не последнюю роль в становлении моей любви к нему. Такое кино умели снимать только наши, как бы я ни любила голливудскую продукцию, наши фильмы порой могут дать ей сто очков вперед, благодаря своей искренности и реальности. 9 из 10

По крайней мере для меня. Посмотрела фильм уже много-много раз и уверена, что буду смотреть ещё и ещё. 'Вам и не снилось' можно смело отнести к советской классике. Страшно даже представить, но такой потрясающий фильм я откопала в видеозаписях сообщества типа 'самые романтические фильмы планеты' наряду с сладко-приторными сопливыми фильмишками. Поступки главной героини, Кати, временами похожи на мои, некоторые черты её характера напоминают мои, ее отношения с окружающим миром тоже отчасти схожи с моими. Поэтому очевидно, что она мне так нравится. Да даже если бы не были с ней похожи, всё равно ее героиня вызывает столько уважения и любви, что многим такое 'и не снилось'. Главный герой Рома, такой заботливый, любящий, также не может не вызывать симпатии. Несмотря на поступки матери, на ее нескрываемую неприязнь к Кате, он ее любит, он ей всегда помогает и чувствует какую-то долю ответственности за неё. Танечка - учительница главных героев. У нее свои проблемы в личной жизни, но тем не менее она готова помочь главным героям, она пытается достучаться до матери Ромы. К тому же ее отношения с врачом-бабником, совершенно недостойным ее, на мой взгляд, в определённый момент сыграют свою роль, хоть и не очень значительную, в отношениях Кати с Ромой. Она очень умна, добра, отзывчива и ее героиня даже может служить идеалом. По крайней мере, терпению мне у неё можно поучиться. Родители главных героев. 'Они просто обыкновенные родители', - так говорит Танечка о родителях Ромы. Да, согласна. Они просто родители, любящие своего ребёнка. Им кажется, они знают, что лучше для их сына. Не всегда они правы, но ведь все их поступки от любви к сыну. И всё же, как их не оправдывай, от этой семьи веет прохладой. У Катиных родителей всё по-другому. Мама не вмешивалась в личную жизнь дочери так, как это делала Вера, мать Ромы. Но это же не значит, что ей было всё равно. Нет, напротив. А отчим относился к Кате как к родной дочери. И если бы меня спросили, какая всё же семья выглядит более счастливой, где более тёплые отношения, то я бы, конечно, выбрала Катину семью. А Музыка... это просто волшебство какое-то. Сложно подобрать слова при моём относительно богатом словарном запасе, чтобы описать всё то, что я чувствую, когда слышу эту музыку. Чувство какого-то внезапного умиротворения, спокойствия сразу же находит на меня, как только я заслышу эти поистине прекрасные песни. И не случайно сейчас я пишу слово 'Музыка' с большой буквы. Мне кажется, все песни в этом фильме - маленькие шедевры. А может, не такие уж и маленькие. Никакой затянутости, никаких розовых соплей - вот что я считаю основой идеального сюжета. К счастью, в 'Вам и не снилось' так и было. Всего за полтора часа я успела узнать историю главных героев, влюбиться в них, порадоваться за их счастье, загрустить вместе с ними и под конец во мне зародилась надежда на лучшее. Не только для Ромы с Катей, но и для меня тоже. Об актёрах уже многие упоминали, но я не могу не сказать. Это по-настоящему талантливые люди. Никакой фальши, никакого притворства - так можно смело охарактеризовать их игру. Игру всех, без исключения. Не то, что сейчас, когда часто один настоящий актёр весь фильм вытягивает на себе. Многим современным режиссёрам и сценаристам есть чему учиться у создателей 'Вам и не снилось'. Эти люди знали своё дело и справились с ним на 'отлично'. Я отношусь к молодому поколению, родившемуся в середине последнего десятилетия 20 века. Но какие бы идеалы ни были у моих ровесников, чтобы ни творилось в моей личной жизни, 'Вам и не снилось' каждый раз вызывает у меня чувство уверенности, спокойствия и придаёт внутренних сил. А ещё после просмотра этого фильма возникла лёгкая, еле заметная грусть оттого, что я не застала тех времён, когда всё было гораздо... чище, что ли. Отличный фильм! В нём столько света и теплоты, что они передаются через экран и 'поселяются' в комнате. Спасибо людям, создавшим 'Вам и не снилось'! 10 из 10

Жаль, что я не наткнулся на этот фильм раньше… Просто великолепная постановка великолепной истории о жизни двух влюбленных детей, любовь которых принять не могут взрослые, но не потому, что их взаимоотношения кажутся им детскими и несерьезными, а потому, что родители этих двух влюбленных недолюбливают друг друга. Вернее, надо описать все поподробнее: немолодые молодожены – Люда и Володя переезжают в новый дом. У Люды есть дочь от первого брака - Катя, но и от нового мужа у нее тоже есть ребенок. Отчим совершенно не против дочери Люды, даже наоборот – старается ее всячески поддерживать. При переезде Люда случайно натыкается на Костю – любовь своей юности. Она, конечно, его забыла, но он подбежал к ней и начал расспрашивать как у нее дела, решил помочь ей с вещами – и это все на глазах у своей нынешней жены – Веры. Вера устраивает Косте скандал дома по поводу того, что он лезет до других баб, причем скандал происходил при сыне – Роме. На следующий день Рома пошел в школу и узнал, что с ним в классе теперь будет учиться Катя – та самая дочь Люды. Сначала Рома просто заинтересовался молодой девушкой, потом начал с ней гулять, дружить, ну а после разгорелась невероятная любовь. Узнав об этом мать Ромы пробует всячески прервать отношения двух молодых влюбленных, причем даже самыми гнусными способами… Если честно, то поначалу возникают ассоциации с пьесой Шекспира «Ромео и Джульетта» - примерно такой же возраст главных героев, две враждующие семьи, правда финал в фильме можно назвать счастливым. Может произведение Шекспира и оказало влияние на сценариста, но идея фильма немного не совпадает с идеей Шекспировского произведения. На экране мы видим историю большой, нежной, красивой, чистой, в общем – настоящей любви, которая разбивается об гору непонимания и недовольства родителей, вернее, матери главного героя. Ведь она не столько против Кати, сколько против ее матери и мать Ромы просто представить себе не может, что у такой «ужасной женщины» может быть хоть в чем-то хорошая дочь. Но ее тоже можно понять. Она просто хотела, чтобы ее сын был счастлив и боится, что ее сын после большой любви будет сильно разочарован, так, как когда-то был разочарован его отец. Отец же Романа понимает его и его чувства, но он уже якобы провинился перед женой и не хочет ругаться с ней из-за этого еще больше, поэтому он обрекает сына на огромные страдания, стараясь сделать для него как можно лучше. Мать Кати, в свою очередь, сильно занята новым муже и ребенком, но когда ее дочери стало по-настоящему плохо – она пошла ей на встречу – выслушала, посоветовала и приняла необходимые меры, чтобы осчастливить дочь. Ну а финал фильма такой эмоционально чувствительный, пропитанный любовью насквозь, просто заставляет прослезиться. Хотя я удержался. Но счастливый ли конец? Ведь любовь между этими двумя юнцами по прежнему будет натыкаться на непонимание и осуждение! Если бы фильм продолжился бы после падения Романа и нам бы показали дальнейшую жизнь Ромы и Кати, я очень сомневаюсь, что их жизнь была бы наполнена счастья и удачи. Хотя они слишком много пережили для своего возраста и заслужили, чтобы потом жить счастливо. Они доказали друг другу свою любовь, пройдя через столько преград. В общем, чтобы так перенести на экран такую невероятную любовную историю нужно обладать большим талантом и затратить на это невероятное количество сил и создателям нужно отвесить поклон до самого пола, за великолепнейший фильм. 10 из 10

Серьезное кино, ничего не скажешь. С точки зрения драматургии, пожалуй, превосходит и «Старшую сестру», и «Валентина и Валентину», и «Школьный вальс» – если навскидку из похожих по духу, по идее, просто по уровню, наконец, выбирать и сравнивать. Наверное, просто проблематика уровнем выше – несколько иные ценности на кон поставлены. А, учитывая, что к фильму и с технической точки зрения (то, как снято, как сыграно, как передан заложенный смысл и пр.) вопросов нет, то, казалось бы, мы имеем дело с настоящим шедевром, которым остается лишь обзавестись и, время от времени, наслаждаться. Казалось бы. Но меня, к сожалению, не покидают некоторые сомнения на этот счет. Главным образом они касаются содержания картины, ее идейной ценности. Я рассуждаю так: если фильм претендует на что-то, если имеет своей целью донести до нас, зрителей, какую-то мысль, то очень хотелось бы, чтобы она была понятной и… правильной, что ли. Даже не знаю, как это сказать. Суть в чем. Вот мы имеем историю любви с почти трагичным финалом. Совершенно очевидно, что симпатии большинства зрителей будут на стороне главных героев – Романа и Кати. Но! Так ли все просто и однозначно, как, возможно, кому-то того бы хотелось?! Раздобревшая с годами клуша, решившая, видимо, что штамп в паспорте и общий ребенок гарантируют ей беспечную жизнь в браке, проигрывающая по всем статьям своей мнимой сопернице и не находящая иного способа самоутвердиться, кроме как сорвать свою тупую и бессмысленную злобу на безвинной девочке. Это очевидно. Но лишь с одной стороны! А что с другой? Амебоподобный супруг, «слишком» радующийся встрече со своей бывшей возлюбленной. Согласитесь, весьма неоднозначное поведение? А ведь отчасти именно оно провоцирует мать главного героя на столь жесткие меры. Я уже не говорю о собственно взаимоотношениях супругов – они, как оказалось, не способны выдержать сколь-либо серьезного испытания. Абсолютно безвольный человек (остается только удивляться, как у такого отца вырос такой сын), во всем идущий на поводу у жены, словно чувствуя за собой некую долю вины, он «взрывается» лишь в самом конце, когда, по большому счету, уже поздно что-то менять. Потрясающая семья, что и говорить! Но это так, больше к слову. Куда больше меня интересует героиня. Вот уж воистину загадка для меня, что в ней могло привлечь внимание. Оставим в стороне внешность – это сейчас не главное. Куда важнее поведение девушки в сложившейся ситуации. По правде сказать, меня бесконечно удивляет ее запредельная апатия, беспомощность и никчемность. «Учусь плохо, мне ставят тройки из жалости» – лишь один из примеров. В принципе, все, на что она способна – это без конца слушать одну и ту же запись, уткнувшись лицом в подушку. Что и говорить, это «чертовски помогает» герою в одиночку решать все проблемы. Ну как тут не вспомнить потрясающий момент из «Девчат»: «Такие люди гибнут!» А из-за кого?! Только ли из-за подлости матери и бабушки, сочинивших фантастическую по своему цинизму легенду? Только ли из-за своей чрезмерной доверчивости и порядочности? Увы, я в этом не уверен. Не секрет, что положенная в основу фильма повесть заканчивается более трагически, нежели сама картина. И я лично думаю, что это, и впрямь, более закономерно. Герой обрел бы ореол мученика – свершено, что и говорить, заслуженно, никчемная героиня, глядишь, научилась бы бороться за свое счастье, а злодеи-родители были бы наказаны по всей строгости. Финал же, предложенный авторами фильма, мне кажется, никого ничему не научит. Какая-то всё-таки однобокая любовь в этом фильме – вот мысль, не дающая мне покоя. И еще один момент: хоть убейте, не могу понять значения героини Е. Соловей. Все эти ее выяснения отношений с героем Л. Филатова – какое они имеют отношение к делу? Не понял, признаюсь честно. На мой взгляд, это отдельная история, так и не получившая своего продолжения, развития, не говоря уже и сколь-либо вразумительном окончании. Фильм хорош, безусловно, он, я надеюсь, в скором времени пополнит мою коллекцию и, не сомневаюсь, еще не раз заставит поразмыслить над тем, какая непростая штука жизнь, и сколь много в ней подлости и глупости. 9 из 10

Ну вот и я приобщилась к этому легендарному фильму, о котором так часто слышала за свою жизнь, что, наконец, решилась оценить его беспристрастно. Заочно он почему-то всегда вызывал у меня недоверие. Бог знает почему! Ведь все мы переживали что-то большое и очень серьёзное в юности. Правда, потом оно оказывалось химерой, о которой иногда и вспоминать неловко. Как, собственно, и произошло с матерью Кати. Ощущения от просмотра остались двойственные. Я не особо люблю смакование конфликта отцов и детей. На этой теме любили и любят спекулировать, любят утрировать её, и это кажется мне не всегда полезным, а иногда и опасным. Но здесь конфликт выглядит реалистично и в целом вполне оправданно. Я признаю, что подобная история могла и до сих пор может произойти. Я охотно верю в полоумную мамашу, любой ценой готовую отвадить неугодную девчонку. Ревность, комплексы заставили её ТАК видеть ситуацию, ТАК видеть мать девочки и саму девочку, тем более что она убеждала себя, накручивала. Молчаливое противодействие детей, их упорство только распаляло. Это всё понятно. Знавала я таких мамаш. Понравился и покорный, мягкий отец Романа, до последнего доверяющий жене. Его бездеятельная симпатия к соседке была интересна как раз потому, что, собственно, почти никак не проявлялась и ничем не закончилась. Он вместе с матерью Кати напомнили мне Сомса и Ирэн из 'Саги о Форсайтах'. У неё - необъяснимое отвращение, чуть не презрение к этому человеку, хотя он ничего плохого ей никогда не делал. У него - не до конца изжитое чувство, которое, скорее всего, до сих пор украшает его обыденную жизнь своим отсветом. Мне понравилось, что он не всегда выглядел мямлей, а умел и защитить то, что ему казалось значимым. Сначала - интересы жены, а затем - и интересы сына. Мать Кати - немного невнятная. В первых кадрах она предстает как лучезарная, обаятельная, моложавая женщина, но её грубоватое отношение к бывшему ухажёру мне совершенно непонятно. Ну, зато она ведёт себя более грамотно и терпимо по отношению к дочери, не препятствует ей, не запирает на ключ. Бабка у Ромы, конечно, получилась отвратная, какая-то гротескная вредительница. Я заранее относилась к финалу со скепсисом, но тут, в принципе, поняла, почему Ромка поступил так. Не драться же с бабушкой. Мог, конечно, перехитрить её, но парень не из таких, не умеет терпеть. Очень понравилась учительница литературы. Пожалуй, для меня это лучший образ в фильме. Старая дева с кошкой - казалось бы, классика. Этот образ подвергается осмеянию, старых дев считают извергами в юбке. И на волне этого стереотипа я, признаться, ожидала увидеть в её лице врага, доносчика. Но она оказалась совершенно другой, куда более сложной и интересной. И как здорово она раскрылась в отношениях с врачом, который пытался её сломать, переделать 'под себя'. Но она проявила достоинство. И этот вертун, этот циничный человек никак не мог её забыть, возвращался к ней снова и снова. И ещё вернётся, я думаю. Она не озлобилась оттого, что её жизнь сложилась неудачно, - напротив, отстаивала право подростков на чувства. Просто молодец. Понравился мне и Роман. Хороший, порядочный мальчишка. Не злобный, не мстительный. Конечно, его мгновенное и абсолютно бесповоротное увлечение выглядит как-то чудно... но в жизни бывает всякое. Бывает, что детям выпадает совсем не детская ноша, и они несут её с честью. Подобная любовь - как раз такая ноша. Я ценю, что фильм каким-то неуловимым образом сумел передать исключительность чувства Кати и Ромы, чувство как дар небес. Кто мне не понравился, так это, как ни парадоксально, Катя. Я отдаю должное игре актрисы, которая, будучи взрослой замужней женщиной, сыграла влюблённую школьницу. Сыграла убедительно, возраст и жизненный опыт никак не сказывались на качестве роли. Но сам образ мне кажется неоднозначным. Внешне трогательная, смешливая, наивная, абсолютно светлая, она минутами проявляет взбалмошность, говорит странные вещи. То шепчет, что могла бы выдержать всё, то страдает, несколько неравноценно, от необходимости расстаться с любимым на месяц. Потом, чтобы не разлучаться, она вдруг предлагает Роме умереть вместе. Хорошо, что он обращает это в шутку, потому что впечатление иначе осталось бы неприятное. Катя упрекает Рому за чувство долга, за гиперответственность перед матерью, бабушкой. Если бы парень не был так ослеплён и снисходителен, это могло бы вылиться и в ссору. Вдали от Ромы Катя теряет интерес к чему бы то ни было. Она думает только о нём, не спит, плохо учится. Её любовь, как мне показалось, приняла слегка маниакальный характер - несмотря на то, что инициатором общения выступил именно Роман, первым начав демонстрировать сильный интерес. Также меня разочаровало, когда Катя нелестно и безжалостно отозвалась об учительнице в письме к Ромке, выдав что-то типа 'глаза тоскливые, как у больной собаки'. Причём написано это было с оттенком превосходства, с позиции 'нам дано, а ей нет'. В общем, не так уж проста Катя. Тем не менее, я рада, что составила обо всём этом мнение. А ещё, конечно же, здесь присутствует чудесная 'Последняя поэма', лейтмотив которой, на мой взгляд, внёс немалый вклад в странное очарование этой истории.

В который раз я убеждаюсь, что Советский Кинематограф- это настолько сильно, что не передать словами, что не картина, то настоящее произведение искусства, конечно были промахи, но просмотрев этот фильм я в очередной раз убедился, что это настоящее искусство с сильной драматургией. Картина Ильи Фрэза начинает радовать с первого кадра, музыка цепляет душу. Герои очень простые и душевные, немало интересных второстепенных персонажей, конечно за такой короткий период сложно всех раскрыть. Главная тема конечно любовь подростков. Рома и Катя- это подростки которых есть за что уважать, они достойные, они любят так искренне и по-настоящему, что за них хочется переживать, ты влюбляешься в их образы с первого кадра, любят так, что взрослые должны учиться, поскольку они взрослее многих взрослых. У них настоящие чувства. Никаких ссор, никаких обид. Искренность и любовь в каждом кадре. Развязка конечно шокирует, очень больно и трагично. Было ожидаемо, что будет больно, но чтобы так... конечно получилась драматургия высшего уровня. Под диким впечатлением. Татьяна Аксюта, Катя получилась очень искренняя, надёжная, невинная и очень влюблённая. Этот образ покоряет с первого кадра, чувствуется в ней настоящее, она одна из немногих которая любить сердцем и показывает это как есть, игра потрясает. Мимика, слова, эмоции. Совместные кадра с Ромой были чудесными. Но и конец конечно на разрыв. Никита Михайловский, к сожалению у этого актёра была очень короткая жизнь. Роль Романа- это роль сильного и уверенного в себе подростка, в нём виден настоящий русский мужик без преукрас, он не говорит, он делает. В нем чувствуется опора и поддержка. В нём чувствуется сильный духом человек, его любовь к Кате видна невооруженным глазом. Это действительно очень сильный образ который я видел. Елена Соловей, в роли учительницы очень понравилась. Такая вот с одной стороны очень несчастная и убитая, но что касается отношения к своим ученикам она бесподобна, очень понравилось как она билась за детей, несмотря на то что в её жизни всё достаточно плохо. Мне действительно до этого фильма и не снилось, что в Советском кинематографе так могут показать подростков с их очень глубокими чувствами. Это было великолепно. Вам и не снилось- это очень сильный Советский фильм, который показывает, что такое любовь, и какими красивыми могут быть чувства двух влюблённых друг в друга людей, конечно фильм трагичный и местами несправедливый, но может быть поэтому он так цепляет, что так отвык от душевного, простого и настоящего, а тут его очень много. Ничего лишнего, только чувства, искренность и настоящая любовь о которой можно только мечтать. Просто Браво. 10 из 10

«Вам и не снилось», вне всяких сомнений, это самая популярная работа Ильи Фрэза. Мне кажется, этому в определённой мере способствует то, что, в отличие, к примеру, от «Это мы не проходили», который во многом тоже касается подростковых отношений между мальчиком и девочкой, данный фильм получился максимально живым, в нём гораздо меньше заметно постановочности. Актёрская игра здесь куда менее напоминает игру в хорошем школьном театре. Здесь Илья Фрэз развернулся на полную катушку. В каком доперестроечном фильме в кадр попадает реклама Пепси? В каком доперестроечном фильме, помимо вышеупомянутого, ещё и можно услышать слово «секс» из уст школьника? Правильно – в фильме «Вам и не снилось» 1980-го года. Так получилось, что перестройка грянула уже вскоре, и фильм своего рода получился про поколение тех, чья молодость на неё пришлась. Илье Фрэзу можно отдать должное – он как раз из тех, кто явно не смотрит на молодое поколение свысока. Напротив, это взрослые обыватели в данной картине начинают вести себя, как «стадо баранов». В этом фильме очень явно прослежен конфликт отцов и детей. Такое чувство, что создатели фильма (и, возможно, создательница пьесы) – вдохновлялись непосредственно Тургеневым. Один из персонажей фильма, а именно Михаил Славин, очень сильно напоминает Базарова, начиная от «порядочный химик в 20 раз полезней всякого поэта» и заканчивая тем, что «хорошеньким женщинам» не нужно понимать мужские разговоры. Естественно, всё это звучит в других формулировках, но посыл его фраз такой же точно. Это фильм о личностном прогрессе от любви и о регрессе от её обывательского понимания. Взять ту же Катю (которая поначалу должна быть Юлей, но бдительные люди сверху обратили внимание на то, что это форма имени Джульетта) – в начале фильма она много говорит глупых шуток, и даже несколько раздражает этим. Но, повстречав Романа, в ней пробуждается способность к сопереживанию, вдумчивость. И она из того образа, что мы видим в начале фильма, превращается в совершенно другого человека. У старшего поколения ситуация обратная, они потеряли способность сопереживать – они поглощены только лишь мыслями о том, что подумают окружающие, о том, что яблоко от яблони никак не может упасть далеко. О том, что обязательно нужно рожать детей, и уже неважно от кого, а потом страдать всю жизнь. Они от нехватки счастья в своей жизни пытаются сделать из детей своё «я идеальное», не задумываясь о том, насколько сильно это может их травмировать. Они в этом плане от своих аналогов в фильме-предшественники «А если это любовь?» ушли недалеко. Но мир уже ушёл далеко. Фильм невероятно жизненный. Очень трогает игра Татьяны Аксюты. Берёт за живое и песня «Последняя поэма» на стихи Рабиндраната Тагора (в переводе Аделины Адалис). В общем, «Вам и не снилось» - это потрясающее кино, которое будет очень посмотреть каждому, особенно тем, кто по каким-то причинам не верит в подростковую любовь.

Трогательная мелодрама «Вам и не снилось…» вышла в период постепенного осознания умными людьми, что никакой коммунизм мы не построим, а значит пришло самое время задуматься о вечном. Видимо поэтому постановка Ильи Фрэза смотрится и в наши дни, когда само понятие «любовь» во многом утратило романтический ореол и превратилось в дополнение к удобству и надёжности спутника жизни. По-юношески пылко и безрассудно теперь даже не каждый школьник полюбить способен, а в 1980-м нежное чувство между Романом и Катей оберегали соседи по партам, тогда как родители юноши и девчонки – наоборот, делали всё, чтобы разрушить этот союз. Удивительная прозаичность сюжетных деталей находится в жёстком конфликте с поэзией волнительно бьющихся сердец, так что фильм Фрэза не только и не столько о любви советских Ромео и Джульетты. Прежде всего это кино о женщинах, о тех ролях, что занимают они в семьях, вольно и невольно. Взяв за основу раннюю повесть Галины Щербаковой, режиссёр уже точно знал, что не обойдётся без Ирины Мирошниченко. Красавица-блондинка в самом расцвете творческих сил выступила сверкающим лучом в сером мире прагматизма и подчинения. Глазами её, Люси, или, если угодно, Людмилы Сергеевны, матери Кати открывается картинка страны, в которой жёны не просто гладят, готовят, стирают, убирают и воспитывают детей. Люся, равно как и её во всех смыслах могучая соперница Вера, сыгранная Лидией Федосеевой-Шукшиной, привыкли управлять. Мужья у таких дам исполняют прикладные функции: принеси, отвези, согласись. Ничего удивительного, что дети в подобных семьях выросли наивными и самостоятельными одновременно. Ни до Ромы, ни до Кати никому не было дела под собственной крышей – так, по большому счёту. Ничто не мешало сойтись двум одиночествам – у родителей постоянно мысли о себе, о своих проблемах. Примечательно, что единственную поддержку юные влюбленные нашли не у родных людей, а у чужого человека – учительницы литературы Татьяны Николаевны, которая и сама осталась той ещё честной девчушкой-простушкой, ценящей искусство и театр больше, чем служебные хитрости своего ухажёра в исполнении Леонида Филатова. Лента «Вам и не снилось…» представила иной путь взросления, чем тот, что показал Сергей Соловьёв в своей подростковой драме «Сто дней после детства». У Ромы и Кати не было подходящей усадьбы из царских времён, чтобы уединиться в своём шалаше и не становиться жертвами козней ревнивой матери парня, возненавидевшей потенциальную невестку всей силой железного характера. Ребятам Ильи Фрэза пришлось справляться в обычных бытовых условиях, прокладывать путь через преграды из стереотипов и обид. При этом никакой веры в сказки у юных влюблённых нет и близко, что убедительно показано в сцене посещения кафе. Деньги сами себя не заработают, о будущем думать приходиться, хотя с настоящим всё ещё сложнее. Через каскад посконных эпизодов в доме Романа режиссёр показывает, как это важно – слышать и помогать. В то же время, если оставить в сторону лютую злобу и ревность Веры в адрес Людмилы, перекинувшуюся и на дочь успешной противницы, то и действия матери Ромы не вызывают вопросов. Хотя коварный способ услать сына подальше в Ленинград это натурально запрещённый приём – вроде того, который использует муж-подкаблучник Веры, обращая внимания отпрыска на здоровье мамы. Зато без Ленинграда в фильме бы не появилась Татьяна Пельтцер, чья якобы захворавшая бабушка демонстрирует завидный арсенал манипуляционных средств, что могли бы взять на вооружение современные интриганки. Вот она старая школа. По-актёрски фильм Фрэза претендует на звание едва ли не самой звёздной мелодрамы в истории советского кино. Хотя картина фокусируется на любовных эскападах подростков, каждый взрослый в этой постановке на своём месте. Характерный пример – персонаж ещё малоизвестного в те годы Филатова. Союз ушлого врача-ловеласа Михаила и хрупкой, возвышенной учительницы Татьяны выглядит как натуральный мезальянс, но какая-то неведомая сила тянет равнодушного по натуре медика к печальной даме с котёнком – это ли не свидетельство силы чистого чувства, которому все возрасты покорны? В кино не без иронии обыгрывается истина «от судьбы не убежишь». Идёт ли речь о случайном соседстве семьи Романа с новосёлами – Катей, её матерью и отчимом, или о попытках изобретательной бабушки оградить внука от «порочной» связи. Любовь лишь смеётся над неуклюжими телодвижениями, людям так и иначе приходится выйти на откровенный разговор, а вот уже после – всё зависит от них самих. Легендарная песня «Последняя поэма», звучащая на стартовых титрах, настраивает на сентиментальный и вместе с тем задумчивый лад, ибо есть она вообще, эта истина? Книга Галины Щербаковой с её неприемлемым финалом давала вполне конкретный ответ, тогда как экранизация Ильи Фрэза оставила интригу на откуп зрителям. Любовь Кати и Ромы стала скорее символом единения душ – вопреки, назло, во имя высокого и великого. Ребята многого не понимают, зато поневоле быстро учатся, ищут и находят, как нашли друг друга. Вероятно, эта решительность и держится в основании удивляющихся отцов и матерей, которым и не снилось такое поведение их детей. Что ж, если мальчики и девочки сумели морально перерасти собственных родителей, то разве родителям надо горевать? Было бы счастье, а за него приходится и побороться, как это удалось Татьяне Аксюте с Никитой Михайловским в главной своей совместной киноработе.

В 70-е годы серьезные литературные произведения Галины Щербаковой почему-то не пользовались популярностью у издателей, и из-под пера писательницы вышла, как ей казалось, незамысловатая история на беспроигрышную тему первой любви, которая в авторском варианте имела название «Роман и Юлька». Говорят, главный редактор журнала «Юность» Борис Полевой оказался так обеспокоен судьбой советских подростков, которые по примеру героя повести могли пойти на необдуманные поступки, что заставил Щербакову переписать финал в буквальном смысле на коленке в полутемном коридоре редакции и сделать его фактически открытым. Так или иначе, повесть появилась на страницах журнала под заглавием «Вам и не снилось», произвела фурор в кругу читателей, а годом позже была экранизирована Ильей Фрэзом с еще более позитивной концовкой. Фрэз, конечно, опустил некоторые остросоциальные диалоги пугающе быстро повзрослевших школьников, да и имя Ромкиной возлюбленной изменил, дабы поменьше возникало прямых параллелей с повестью, печальнее которой нет на свете вот уже более четырех веков. Мальчик просто любил девочку, а девочка просто любила мальчика. Искренне, глубоко, беззаветно. И фильм, и повесть, конечно, в первую очередь об этом. Вот только над маленьким, хрупким хрустальным замком этих светлых чувств, волею обстоятельств, нависли темно-серые небоскребы взрослых склок, дрязг, сплетен, ссор и интриг. Шатающиеся камни злобы, ревности, скудоумия и до абсурда слепого, самоуверенного желания вылепить родное чадо по своему образу и подобию, падая с высоких этажей непоколебимого родительского авторитета, грозятся превратить эту сияющую красоту в осколки. Папа юного Ромео бежит напролом к красивой стройной блондинке, к своей первой, потерянной, безответной любви, неуклюже спотыкаясь о какие-то бидоны с краской, срывающимся голосом взывая «Лю-у-у-ся! Люсенька!», а тучная, по-пролетарски монументальная насупившаяся жена ревниво сверлит его сутулую спину, заливаясь краской от созерцания мужниного унижения. И чтобы он, ее несмышленый, прилежный, наивный Ромка, да с дочерью этой расфуфыренной ветреной шалавы, из хищных лап которой она когда-то героически вырвала своего мужчину, да какая тут к черту любовь! Спасти, уберечь, любыми способами! Ложь, обман и хитрые планы – все ради его же блага!.. И на фоне этих семейных коллизий, как будто между прочим, маячит грустная и до тошноты тривиальная судьба одинокой учительницы, «старой девы с котенком», которая упустила птицу счастья в 17 лет, не решившись выйти замуж за того мальчика со смешной фамилией Рыженький, что втихаря целовал в затылок, катая на велосипеде. Он – 16-летний мальчишка, покоривший Фрэза своей естественностью, сразу же получивший роль Романа и названный самой Щербаковой «совершенством», так стремительно ушел из жизни в 27. Она – на семь лет старше партнера, так и оставшаяся не до конца довольной своей Катькой, практически не снималась потом в кино. Михайловский и Аксюта, будто осененные какой-то необъяснимой тайной магией именно этой повести, несмотря на абсолютно не различимую со стороны разницу в возрасте, не самые выдающиеся внешние данные и откровенно неудобные в своей однослойности образы, затмили подлинной энергией молодости мощную Федосееву-Шукшину, шикарную Мирошниченко, первую кинобабушку Союза Пельтцер, лиричного Филозова и харизматичного Филатова – весь свет отечественного экрана. Он ласково называет ее «моя слепуха», «моя монголка», а она не обижается. Он клятвенно уверяет, что все будет хорошо, а она боязно жмется к его груди взъерошенным воробушком. Его предательски переводят в другую школу, а она ждет, теребя за нос надувных крокодилов в бассейне универмага – Сеню и Веню, как Ромка их назвал. Она ревнует к бегающей за возлюбленным Алёне, а он смеется, причисляя поклонницу к неживой природе. Она кутается в одеяло, раз за разом прослушивая наговоренную им на магнитофонную пленку таблицу умножения, лишь бы слышать любимый голос, а он ради нее открывает окно третьего этажа… Благими намерениями выстлана дорога известно куда, а материнский инстинкт зачастую способен полностью затмить разум. И под предлогом борьбы за выдуманную правду повседневные минуты счастья так неистово рвутся у них отнять. Рвутся, но никогда не смогут, потому что та самая сцена в кафе, интимная, при свечах, где произносятся пророческие для изначально написанного Щербаковой финала слова о смерти, расставляет все по своим местам, возвышая героев над любыми обстоятельствами, озвучивая сакраментальные признания о самой высокой жертве так искренне и убедительно, что даже у членов съемочной группы сжимается горло, а режиссер, запуганный требованиями цензуры о невозможности трагичной концовки, на свой страх и риск оставляет эпизод в первозданном виде. Но цензорские гайки были уже ослаблены, и кино после премьеры в марте 1981 года разорвалось обличительно-морализаторской бомбой. Потому что не звучало доселе с таким вызовом из уст советского девятиклассника слово «секс», потому что не осмеливалось поколение, выросшее при Сталине, признаться в том, что дети, освобожденные из нравственной удавки пионерского галстука, имеют свои чувства и воззрения, свои принципы и моральные устои, порой понимая значение слова «любовь» гораздо лучше своих великовозрастных родителей и учителей. «Все влюбленные во все времена мучились – такая уж у бога традиция», – вздыхает Ромка, заочно предрекая кинокартине «Вам и не снилось…» роль культовой лавстори 80-х, предперестроечного ремейка «Ромео и Джульетты», истории отцов, детей и всего того, что по праву может называться Вечным, даже если окажется перенесенным из пышных дворцов Вероны в однотипные многоэтажки свежеотстроенного Юго-Запада. «Безнравственно!» – кричали им в спину, обвиняя без суда и следствия, отыгрываясь на молодом поколении за ошибки и неудачи своего прошлого. Сейчас уже не кричат. У нынешних юношей и девушек есть те возможности, права, свободы, которые советским школьникам и не снились. А вот такой истории любви у поколения «нулевых», к сожалению, нет. Да и может ли быть?

Довелось поучаствовать в массовом просмотре данной картины. В силу специфики мероприятия, на котором состоялся просмотр, после него было оформлено некоторое обсуждение. Примечательным было то, что собравшиеся представляли из себя достаточно разношерстный контингент. И в довесок ко всему ведущий проекта был настроен на всяческие провокации на предмет скрытой психологии героев. Не могу сказать, что фильмы о первой любви стоят выше или ниже в моём рейтинге, тем не менее, стоят они особняком. Снимать о любви сложно, а делать это реалистично и справедливо практически невозможно. Но пройдя не одно сито времени, эта крупица советского кино стала классикой. Я смотрел её уже неоднократно, и нет причин думать, что мир жаждет увидеть мою рецензию о нём. Поэтому напишу несколько своих мыслей в противовес услышанному в тот вечер. Сразу признаюсь, мне никогда не были интересны рассуждения о том, как то или иное произведение советских времён обличает уродства системы. Это очень соблазнительная и, на мой взгляд, недалёкая мысль, которая увлекает мыслителя в исторические ретроспективы и делает из автора художественного произведения некоего вторичного сказателя и без того очевидной всем реальности. Процесс мышления в эту сторону настолько прост, что людей мгновенно подхватывает выразить своё согласие, и они сразу забывают, что возможно автор не был таким убогим конспирологом и написал от чистого сердца. Да, повсюду ложь. Да, герои ментально не здоровы. Да, решения их бывают мотивированы глупостью. Но без этого реализм останется недосягаем. Все просто соберутся вокруг идеального дерева и будут кружиться в никому не интересном хороводе. В ходе обсуждения всплыла интересная, среди прочих, тема денег. Это классика антисоветской болтавни. Без углубления в достижения советской империи, ведь не так уж и трудно вспомнить, что любой социальный строй не является идеальным и после прохождения некоторой черты погибнет. Примечательно, что подавляющее число образованных людей считают капитализм, и деньги в частности чем-то данным богом. Кроме тотального равенства коммунизм предполагал отмену денег, и вопрос насколько была страшна попытка осуществить эту мечту выходит за рамки моей сегодняшней темы. Согласитесь, люди с трудом хотят понимать, что деньги в конечном итоге это некий кирпич доверия, микро договор с обществом о том, что за свою работу ты получишь то, на что сможешь получить работу другого. В современном мире, люди создали из этого математический культ, и я не берусь обсуждать тему о том количестве деривативов, которые сейчас существуют для погружения человечество в долги перед самим собой. Поэтому разговоры о лицемерии в советском обществе в денежных вопросах вызывают у меня улыбку. Да, коммунизма у нас не получилось, социальный гибрид плановой экономики умер, однако, наше текущее положение не лучше. И наконец, о фильме и любви. Часть старшего поколения зрителей взялась защищать светлые чувства главных героев, а кое-кто из школьников встал и честно заявил, что стоило наплевать на чувство ради счастья родителей. Ведущий проекта продолжал накладывать всё на матрицу, которая должна была вывести лживых героев на чистую воду. А для меня этот фильм симпатичен своей многогранностью в так близко сплетённых историях, где каждый когда-то кого-то любил. И никто не пришёл победителем, но и не был побеждён. Фильм в доступном виде повествует, как это может начаться, и как заканчивается, оставляя правильное решение зрителю. «Слишком много условий», так сказала учительница литературы, ещё совсем недавно рассказывающая о сложности души. «Есть только одно условие – мы всегда должны быть рядом», произнёс юный Ромео, он же Роман, и уехал спасать жизнь больной бабушке, которая оказалась живее всех живых. Взаимность первой любви редкий дар, с которым мне встречаться не доводилось. И нет ничего странного в том, что весь мир этому сопротивляется, позволяя пройти ей испытания, без которых нет величия. И мой вам добрый совет, никогда не смейте считать влюблённого человека слабым. Он настолько силён, что может позволить себе какую угодно слабость. Концентрация чуда на кубический сантиметр его тела значительно выше ваших показателей. И едва ли его интересуют ваши иллюзии о планах на жизнь. И для него вы беспомощны. И он прав. Вы уповаете на микро договор с обществом таких же дураков. Красота вещей совсем не в том, что видит конкретный человек. Каждый видит то, что способен видеть. Красота заставляет создавать красоту, это её единственный рецепт молодости. И жизнь без трудностей, как и любовь без дьявола. Пуста.

Начну с того, что впервые этот фильм я увидела, когда мне было лет 6-7. Ещё тогда, в том возрасте я прочувствовала всю несправедливость мира, когда 2 человека, которые так искренне любят друг друга, разлучены коварными родителями. Да, можно сравнивать эту историю любви с Шекспировскими Ромео и Джульеттой, но ведь дело не в этом. Это не плагиат, это своего рода осовремененная история любви. Мы часто сталкиваемся с несправедливостью и с тем, что наши родители 'лучше знают'. Они же взрослые. Но неужели, товарищи взрослые, вы в этом возрасте не были влюблены? Конечно же, были. Но не стоит забывать, что наряду, с неудачными союзами, встречаются и крепкие отношения. Не стоит так усердно мешать отношениям своих детей, быть может, вы лишаете их счастья. И вот, буквально недавно, я пересмотрела этот фильм вновь. Он показался мне таким наивным и немного глупым... А потом я подумала, что когда мы влюблены, мы выглядим такими же глупыми, такими же наивными. Так же любуемся из под опущенных глаз чертами своих любимых... Он замечательный этот фильм, а молодой актёр играет настолько искренне, что каждой клеточкой своей души сопереживаешь ему. Браво! Этот фильм заслуживает только самых высших оценок. Шедевр! 10 баллов и никак не меньше!

«Вам и не снилось» - кино, которое является одним из моих любимых фильмов. В нем мы видим историю чистой любви двоих юных сердец. Учась в школе, мальчик и девочка полюбили друг друга, но из-за далекого совместного прошлого их родителей возникла проблема, и их окружили препятствия, которые были созданы разлучить молодых людей, но их чувство друг к другу настолько сильное, что никто не сможет воспрепятствовать их любви… Это советское кино, снятое в далеком 1980 году, покорило меня сразу, как я его увидел. Фильме очень добрый и жизненный, а история в нем настолько прекрасна и проникновенна, что вызывает лишь положительные эмоции у зрителя. Мне весьма запомнилась песня из этого фильма. Как слышу ее, сразу вспоминаю этот чудесный и милый фильм. Актеры Татьяна Аксюта и Никита Михайловский составили прекрасный и красивый дуэт в этом фильме. Они вместе смотрелись хорошо, а их актерская игра чрезвычайно была трогательна и чувственна. Мне нравился актер Никита Михайловский, жаль, что он так рано ушел из жизни. Больше всех в этом фильме мне понравилась Ирина Мирошниченко. Она в свое время было очень красивой женщиной и прекрасной, талантливой актрисой. Лидия Федосеева-Шукшина даже в отрицательной роли не может, не понравится. Она замечательная актриса, которая создана играть такие отрицательные роли. Эта мелодрама настолько восхитительна и удивительно прекрасна, что от нее исходит чистота и некоторая утонченность, которая делает это советское кино незабываемым творение кинематографа, которое можно пересматривать и пересматривать все новому и новому поколению. «Вам и не снилось» - кино, которое я люблю и советую обязательно посмотреть всем тем, кто еще не видел этой невероятно милой и чувственной истории любви двоих невинных, чистых и юных сердец. Приятного просмотра! 10 из 10

Случайно перелистывая каналы наткнулась на 'Вам и не снилось'. Подумала - ничего особенного - так...старенький детский фильм про пионеров...переключу. Но по истечении нескольких минут никто бы уже не заставил меня его выключить! Что же в нем такого необычного? Во-первых, идея. Сюжет взят из книги и, на мой взгляд, очень качественно экранизирован. История двух влюбленных, в отношения которых вмешиваются враждующие родители. На первый взгляд - история Ромео и Джульетты, использованная бесконечное число раз в кинематографе. С другой стороны количество довольных значительно и рейтинг доказывает, что фильм стоит похвал. Спроецированная на советскую бытность история интересна не только для молодежи 90-х но и для современных зрителей. Во-вторых, музыка. Ну кто сможет со мной поспорить, что музыка бесподобна? В-третьих, игра актеров. С каждым вновь вышедшим современным отечественным фильмом, я понимаю, насколько талантливы актеры были раньше. Никита Михайловский - почти ребенок, но как трогательно он показал чистую любовь мальчика к девочке. Жаль, что именно такие талантливые люди уходят от нас так рано...Вместе с героиней Татьяны Аксюты я прочувствовала все переживания, связанные с первой любовью...Про остальных актеров и говорить нечего - им нельзя не поверить! И на конец, ЛЮБОВЬ. Вот оно настоящее чистое и сильное чувство. Без всякой глупой гордости - только любовь! сколько раз Голливуд, да и отечественный кинематограф выпускают фильмы с любовным сюжетом. Но там любовь совсем другая: влюбленные не понимают, не верят, ревнуют, теряют друг друга из-за подлости со стороны и собственной гордости, которая сильнее любви. 'Вам и не снилось' показывает совсем другую любовь: героев пытаются разлучить, убеждают, что это не любовь, прячут письма и делают кучу мелких пакостей. В современном кино герои бы уже давно разругались и встретились лет эдак через двадцать, повзрослевшие и помудревшие. Но Катя и Рома верят друг другу - она слушает его голос на пленке и не устает писать ему письма, которые он не получает. Ромка пишет в ответ, не понимая, почему она не отвечает. Несмотря на все перипетии она едет к нему в чужой незнакомый город, едет к своему любимому. Я начала реветь, когда он увидел ее в окне и начал кричать. Что уж и говорить, что со мной было когда он начал падать из окна...Считайте меня полной истеричкой, но вот она - настоящая любовь. Многие рассуждают, что же особенного в Катьке и Ромке? Обычные школьники, ничего примечательного...Но главное в них то, что они способны любить. Немногие взрослые могли бы похвастаться этой способностью. Без всяких сомнений - 10 из 10

Эта фраза персонажа Евстигнеева из фильма «Берегись автомобиля» очень точно изобличает бездарность и убогость советских культмассовых мероприятий, когда люди, не обладающие актерским талантом, шли на любительскую сцену и пытались играть пьесы классических европейских сюжетов. Так и создатели фильма «А вам и не снилось» решили снять «Ромео и Джульетту» в декорациях современной Москвы и Петербурга конца 70-х годов. Предупреждение: я не жил в то время, у меня нет чувства ностальгии по тем временам. Я не ярый противник советского кинематографа, много фильмов этого периода мне очень нравятся, но… Фильм, вышедший в эпоху «брежневского застоя», выглядит, как серое болото семейной жизни. Начало фильма «замечательное», юному зрителю (очевидная целевая аудитория) показывают суть «хороших» семейных отношений, а следующий за этим диалог подтверждает, что главные герои просто глупые дети с переизбытком гормонов: - А кто это был, мам? - Кто-кто… Поклонник юности. Я с ним когда-то целовалась… Вспомнить противно. Первая любовь называется… Кино довольно «поколенческое», если вы не смотрели его во время премьеры, вам оно с огромной вероятностью не зайдёт. Если вам хочется познакомиться с более удачным творчеством режиссёра Ильи Фрэза, то, лучше посмотреть замечательную сказочную историю «Приключения жёлтого чемоданчика» или не менее забавного «Чудака из 5 «Б»». Фрэз в этот раз пытался в тяжёлую мелодраму, но получился фарс. Клишированные фразы про свободу, старость, отношения. С каким же пафосом произносятся эти прописные истины, с каким усердием оператор задерживается на лице актёра или актрисы, их произносящих. Если это очевидная истина, то не надо ей бить в лоб, не надо объяснять, что хорошо, а что плохо. Это подход детсадовского уровня. Я понимаю, что фильм может нравится тем, кто вырос на этом фильме, он вызывает у них приятные ассоциации с собственной молодостью. Но новому поколению это понравится не может de facto. Потому что нет контекста той эпохи брежневского застоя. И не будет. Сценарно фильм не удался. Это легко принять с тем фактом, что повесть 1979 года, по которой был снят данный фильм, был второй «пробой пера» начинающей писательницы Галины Щербаковой. Не тратьте своё время на бездарно снятый фильм, когда есть классика от Франко Дзеффирелли, «Ромео и Джульетта» называется. Тот же самый сюжет (идейно), только актёры играют нормально и чувствуется настоящая любовь до гроба. Как говорил князь Салина в исполнении Берта Ланкастера в фильме «Il gattopardo» (1963): «Да, любовь… один год ты сгораешь огнём страсти и тридцать – живёшь на пепелище». Почему же я агитирую за просмотр оригинальной трагедии «Ромео и Джульетты» от Дзеффирелли, ведь те времена ещё дальше? Ответ таков: есть истории, воспевающие Поколение, особый склад ума одной конкретной эпохи, на фоне истории о любви, а есть истории, воспевающие Любовь на фоне противостояния двух враждующих семей в определенной исторической эпохе. Разные ракурсы. Поэтому первое забудется, как не станет того поколения, что им восхищалось и ностальгировало, а второе будет жить вечно, как и живёт вот уже более 400 лет. Лучшая цитата из рецензируемого фильма, подчёркивающее несостоятельность самого этого фильма: «Современное искусство о любви – это такая брехня». Итог: Половину балла за главную песню «Последняя поэма» и половину балла за блистательную игру Татьяны Пельтцер в роли вредной двуличной бабушки. 1 из 10

'Вам и не снилось' - фильм оп великолепной книге Галины Щербаковой, которой зачитывалась в школьные годы. История первой любви. Понятный простой сюжет, яркие образы первого и второго плана. Мастерски снятый фильм и звездный состав - Удовиченко, Шукшина, Филатов - как всегда, играющий себя и играющий всех мужчин разом, Соловей - учительница русского языка - классический образ женщины с не сложившейся судьбой, даже роль соседки в исполнении Майоровой глубоко врезается в память. Сложно что-то уже прибавить к сказанному о романтической составляющей. Все рассказано правдиво и трогательно. Как и после прочтения книги, если вдуматься, ты не сочувствуешь кому-то из героев больше - кому-то меньше. Все они, и родители и дети, со своей правдой, бессильны перед обстоятельствами, просто слабые люди. 'Просто родители, слишком любящие свое чадо', как скажет почти уже в финале героиня Соловей. Так получилось, что совсем недавно обдумывала рецензию на книгу и задалась вопросом - что же так притягивает в картине, заставляет пересматривать. И понимаешь, что истории ребят по прошествии двадцати лет все также трогают? Вроде бы, в попытке современных авторов, тех же создателей 'Школы' нет ничего предосудительного - показать жизнь, как она есть, с ее неприглядной стороны. Вот только удается ли это им, творящим в 2000-е? Вроде бы и талант и слог есть у сценаристов, умение 'собирать' сюжет и рисовать образы - у режиссеров, но чего-то отчаянно не хватает в их потугах, на мой взгляд. Если рассматривать прозу и кинематограф СССР, я бы, пожалуй особенно выделила авторов середины 70-х - начала 90-х. Старые фильмы 50-60-х (за небольшим исключением) до сих пор кажутся мне немного неестественными, перегруженными шаблонными идеями и идейностью. С Середины 90-х с экрана водопадом обрушилась чернуха и попытки показать жизнь как есть, в котором авторы соревновались друг с другом. С 2000-х наметилась 'ванильно-розовая' тенденция. Авторы стали сознательно занижать себе планку - лишь бы продавалось. Герои стали бесхребетными, сюжеты надуманными и картонными. Фильмы, как один стали напоминать голливудские сказки, со смазливыми актерами с пустыми историями. 'Апофеозом' современной 'жизненной' литературы можно заслуженно считать Dyxless, книгу (и экранизацию), которая и написана-то нерпофессионально, наигранным лживым языком. Провальная попытка втянуть читателя в 'натурализм'. То же можно было описать и спокойней и правдивей, без пафоса. Пожалуй, что расцвет 80-х - это некое мастерство авторов - красиво, остроумно и вместе с тем тонко снимать фильмы о жизни. Ничего лишнего и о многом... Сейчас мы смотрим кино о начале 20-го века, которое уже давно стало историческим. Нам сложно судить сейчас - кто лучше, кто хуже проникся духом эпохи. О фильмах поры 80-х нам судить намного проще. Без преувеличения скажу, что заслуга Щербаковой и Фреза как раз в том, что это не просто романтическая история. Сами того не подозревая они создали фильм по которому можно и нужно судить о 80-х. Не возникает ощущения надуманности, вымученности происходящего на экране. Вроде бы банальные истории, жизнь людей, ничем не примечательных. И какими-то неведомыми путями они погружают нас в настоящее. То что волнует человека, но погружено достаточно глубоко. Но и именно об этом удается сказать авотрам и все это понимаешь неосознанно. В каком-то смысле, фильм 'Вам и не снилось' - это собрание образов, живых героев, но за ними легко узнаются настоящие архетипы той поры - 'бессеребрянники', 'люди, которые устроились в жизни', 'интеллектуалы', 'правдорубы'... Может, в каком-то смысле, начинаешь завидовать героям фильма. Для меня небольшой, но минус во всей истории. Школьники бесконечно идеализируются Щербаковой. Такие начитанные, сыплющие цитатами мальчишки. Сильные характеры. Никак не вяжутся с моими воспоминаниями о школе. Пожалуй, таких героев, которые были столь твердыми в своей решимости в таком возрасте - пару тройку на миллионы. Отдельно хотелось отметить музыку, ненавязчиво она сливается с происходящим и дополняет сюжет. Знаменитая тема на стихи Омара Хаяма, далекого от современности вдруг становится такой актуальной, и как будто написанная специально для фильма. Сложно адекватно оценить то, что прочувствовал и полюбил в юности. Хотелось бы отметить, что с годами, пройдя испытанием времени, история не стала восприниматься, как что-то детское и несерьезное, стала в моих глазах более эпичной и символизирующей огромный пласт прошлого.