«Люся» - не комедия, и даже не кажущийся на первый взгляд типичный технологический триллер об опасности искусственного интеллекта. За неоновыми фасадами и экранами смартфонов скрывается глубокая экзистенциальная драма, отсылающая к классической русской литературе. Это история не столько про умную колонку, сколько про человека и его конфликт с внутренним и внешним миром. Главный герой Сеня — талантливый программист, эдакий современный Пигмалион, но, к сожалению, окружающие его близкие ждут от него некоторого 'поступка'. 'Чтобы получить меня, нужен поступок!' и взывание к 'поступку', как лейтмотив, будет пронизывать все серии сериала. Никто не хочет замечать, что свой, возможно, самый главный 'поступок' Сеня уже совершил, создав 'Люсю' - искусственный интеллект, обладающий морально-волевыми качествами человека, способный к эмпатии и нравственному выбору. 'Пожалуйста, не обесценивай то, что я делаю...' - но тихая и печальная просьба творца так и не будет услышана окружающими. Драма персонажа усиливается его окружением. Сеня оказывается в эпицентре разрушительного треугольника, где три женских образа тянут его в разные стороны. Жена олицетворяет прошлое и устоявшиеся, но удушающие рамки долга. Новая знакомая Нина воплощает тёмную сторону, гедонизм и животные инстинкты, требуя от героя стать хищником. И, наконец, Люся — его собственное творение, отражающее его настоящий, скрытый потенциал. Каждая из этих сил требует от героя отказаться от части себя ради чужих ожиданий. Атакованный с разных сторон, Сеня мучается в поисках выхода. Его путь — это форма радикального протеста, сопоставимого с метаниями героев Островского. Столкнувшись с непониманием своего внутреннего масштаба, создатель выбирает неожиданный путь эскапизма. Он принимает решение отправиться навстречу своим самым глубоким детским страхам, чтобы парадоксальным образом найти там единственное безопасное убежище — но вечный ли станет этот приют? И выскажу мысль, которой сам боюсь: как инженер сложных электронных систем, понимаю трагедию непризнанного гения главного героя. Воплотить столь сложный экзистенциальный замысел на экране удалось благодаря феноменальной синергии создателей и актёрского ансамбля. Сценаристы Пётр Внуков и Сергей Панасенков выписали потрясающе точный портрет потерянного «маленького человека» в современную эпоху нейросетей, а режиссёр Иван Твердовский мастерски облёк эту историю во флёр скандинавского абсурда и психологического триллера, исследуя самые тёмные уголки подсознания героя. Однако главным откровением сериала стала радикальная смена амплуа ведущих артистов. Данила Козловский совершает смелую актёрскую деконструкцию: отказавшись от привычного образа непобедимого альфа-самца, он растворяется в роли рыхлого, сутулого и кудрявого инженера, чья инфантильность вызывает раздражение, а уязвимость — глубокое сочувствие. Блестящий контраст его рефлексии составляет Кристина Асмус, выдавшая один из самых сложных перформансов в карьере. Её Нина — это пугающий хищник, балансирующий на грани абсолютной беспринципности и спрятанной глубоко внутри хрупкой беззащитности. И, безусловно, этот ансамбль был бы неполным без гипнотической работы Дарьи Блохиной, чей голос подарил Люсе эволюцию от бездушного сервисного алгоритма до саркастичного и пугающе живого кукловода, прорастающего в сознание создателя. 'Люся' — фильм для всех, но нужно быть готовым раскрыть своё сознание и заранее отказаться от восприятия фильма как комедии, быть готовым погрузиться в драматургию и внутренний мир человека, скрытый под легким налётом цифровизации. И обязательно посмотрите фильм о фильме, где сценарист Сергей Панасенков тепло и точно описывает замысел работы. Фильм о фильме очень дополняет восприятие сериала. Из минусов - мне не нравится применение метода SnorriCam, когда съёмка ведётся с камеры, закрепленной на теле человека, да, это способ показать растерянность героя, но этот приём не очень уместен и сбивает восприятие фильма. А отнесение фильма к комедии - это ошибка, которая пугает и путает зрителя. 9 из 10 Добавил дополнительный балл за отличную режиссёрскую работу, глубокий и нетривиальный сценарий, экстраординарную концовку. Фильмов, которые заставляют задуматься и поразмышлять, мало, 'Люся' — интересный и сложный фильм.
Начать фильм эффектно и сразу завладеть зрителем - очень сложная задача. Первый кадр сериала «Люся» - новенький разрисованный красной краской топора, которым девочка избивает безвольную воспитательницу. Воспитательница не может защититься от ребенка с пенопластовым топором, что приводит к вызову в садик родителей, которые хихикают над ней. Ну что ж - наверно нас ждет наивная комедия. Но когда папа в исполнении Козловского приводит детей на веранду Нур-бара (!), комедия засыпает, просыпается драма в обнимку с мелодрамой. Потом возникает криминальная примесь, но уже и непонятно, в шутку она или всерьез. И дальше так и будет - то натуралистичный абьюз, то хиханьки, но смешно больше не будет, комедия закончилась в первой сцене. Интересно придуманная сцена с побегом от полицейского и укрытием на детской площадке заканчивается шаблонным неправдивым допросом. Вообще по сериалу разбросаны хорошие сценарные придумки, как например ‘smile ID’, они уместны в этом проекте, но они ни к чему не ведут, просто фишки, которыми набирают хрон. Или например герою ставят чип, после чего умная колонка Люся может опережать его мысли, но это срабатывает только один раз и всего-лишь чтобы включить мелодию, о которой подумал герой, потом эта фишка забывается. Справедливости ради, надо сказать, что есть классные проработанные и лаконичные сцены с неожиданным поворотом. Но их сильно меньше, и сериал смотрится тяжеловато, 25-мин серии тянутся вязко и долго. Данила Козловский - отличный талантливый актер, последний раз честно сыгравший в фильме «Экипаж». Потом он начал сам продюсировать и снимать фильмы с собой, в его игре появился налет «имперскости», он словно снисходил до зрителя в своих найденных ранее приемах. В «Люсе» у него очаровательная роль ботаника-мямли, милейшая стрижечка и короткие шортики. Его сытое и покрупневшее в продюсерском кресле тело тоже играет в плюс его персонажу Севе. Но тащит он эту роль на своих же актерских наработках и штампах - то ли не слушается режиссера моложе его, то ли режиссер ничего не предлагает. Данила Козловский - отличный талантливый актер, теперь и в «Люсе» не показавший ничего нового. Асмус, по всей видимости, играет саму себя, но она на месте. Сын Макаревича и сын Верника типажно тоже на месте, им почти ничего и играть не надо. И это идет на пользу сериалу - лучше одной красочкой, на минималках, чем плохо играть. Ян Цапкин - украшение проекта. По локациям какая-то проблема. Квартира главного героя, в которой снимают половину рекламы и сериалов… Герой уходит с Остоженки, выходит на Патриарших - это же сложные дорогие и узнаваемые локации, зачем? Офис у них в как будто в Авиапарке, странно, но наверно может быть. Какая-то неполадка с костюмерным цехом - то есть одежда, то ее нет, то одна рубашка, не успеешь глазом моргнуть, она уже другая. Психотерапевт за 15тыс/час в топике для фитнеса reebok и пиджаке поверх во всех сценах - серьезно? Доктор с чипами в защитном комплекте? Зато тема клетчатых рубашек полностью отрыта - в них все. В фильме много мата, так в принципе люди и говорят) Но как-то уж слишком выпукло это смотрится, специально, не необходимо. Может авторы хотели быть дерзкими… В конце 5 серии из 8 герой наконец-то начинает меняться, процесс запускает «бог из машины», новый герой, появившийся в пятой же серии, так что гребем за сценарием к красивой арке в финале, а вдруг еще новые герои появятся! 5 из 10