отзывы и рeцензии

Чрево: отзывы и рeцензии

Общее впечатление: Я люблю неординарное кино, пропитанное необычной идеей такие фильмы не для всех, тем они и ценны. «Чрево» именно такое кино! Фильм с оригинальной идеей о клонировании поднимает вечные вопросы человечества, затрагивая тему любви. История о Ребекке и Томасе, они дружили в детстве, но по воли случая Бекка еще девчонкой уехала с матерью в другую страну. Прошло 12 лет и прекрасная женщина возвращается в отдаленное место. Томас, конечно, вырос, но узнал детскую любовь и кажется что мгновения счастья бесконечны, но происходит непоправимое, Томас погибает… Женщина решается на клонирование своего умершего возлюбленного и воспитывает его с младенчества до юношества, постоянно испытывая сомнения в том, верное ли решение она приняла. Хронометраж фильма 107 минут и сюжет рассчитан на усидчивого зрителя. Томное повествование подчеркивается в долгих кадрах, пожалуй, это хорошее решение: прочувствовать атмосферу фантастической ситуации в деталях. И я как раз-таки прочувствовала, мне очень понравилось как снято кино. Операторские решения и цветокор темно-синего моря, я будто в другой реальности, на что в принципе и наталкивает идея клонирования. Многое в сюжете незаурядно и будто вырвано из истории, и сделано это явно специально, дабы сфокусироваться на повествовании, где главная роль отдается клонированию. Все живое на земле уникально: каждая травинка, микроорганизм, животные, люди. Нигде нет человека точно такого же как и вы. Только представьте, каждый из нас индивидуален! Игра в Бога (ну или во что вы верите), вмешивание в природу может зайти далеко. Родители Томаса, узнав о клонировании были шокированы, несмотря на то что атеисты, в картине так же это подчеркивается, мать Томаса была против затеи. Однако, произошло то, что произошло. Кино определенно всколыхнет ваши чувства, и это может быть целая пелена, окутавших мыслей, или же неприятной послевкусие. Я читала отзывы насчет данного к/ф, где говорилось что оно отвратное, я такого не увидела. Почему? Потому что для Ребекки Томас был любовью всей жизни, она растила мальчика и любила его, конечно, чем взрослее он становился тем больше напоминал ей возлюбленного. Но все же, не зря все это было, об этом говорит и начало фильма, и конец. Блестящие диалоги скрывают прописные истины, но в тоже время дают пищу для ума, вопросы в картине возникают сами собой, а значит просмотр увлекателен. Меня фильм натолкнул на мысли о том, правильно ли это клонирование? Любимые люди уходят, а хочется чтобы их время не заканчивалось, но все же? Так ли верно решать судьбы? Я после просмотра еще долго размышляла, да и до сих пор размышляю. Мне очень понравилось. Но советовать всем это кино я не могу, если любите необычное кино, милости прошу. 8 из 10

- Я должен уехать один. Всего на пару дней. - Куда ты, туда и я. - Нет, ты со мной не поедешь. - Значит, и тебе ехать не стоит. Кстати, российский трейлер этого фильма куда интереснее, мощнее и интригующее, чем оригинальный. В нем стоит удачная подборка тяжелой музыки, нужные кадры из фильма и моменты. А вот оригинальный трейлер ни так интригует и заманивает погрузиться в этот фильм. На тот момент начинающий режиссер и сценарист родом из Венгрии Бенедек Флигауф снимает провокационное и беспрецедентное кино «Womb». У нас его переводят, как «Чрево». Фильм имеет оригинальную и любопытную историю. Можно ли вернуть утраченное? Можно ли возродить любовь? Можно ли вернуть из мертвых любимого человека? Главная героиня из этой истории находит шокирующий выход. Недалекое будущее. В нем уже можно клонировать людей, и это распространено. Мы видим историю любви Ребекки и Тома. Между ними с детства была некая связь, но Ребекка была вынуждена уехать. Вернувшись уже взрослой женщиной она мечтала лишь только о Томе, ну а он быстро распрощался со своей прошлой жизнью и был только с ней. Герои были счастливы, пока Том не погиб. Убитая горем Ребекка решается на клонирование Тома и самой родить его клона… Ни на что не похожий фильм. Эту необычную историю и преподнес нам режиссер странно. Кинокартина холодная, туманная, загадочная. Смотрится, как будто все это сон. Эту историю можно было куда динамичнее, закрученнее показать, но Бенедек Флигауф погрузил зрителя в нечто ледяное, далекое, таинственное. Кино смотрится в оцепенении, холодном молчании. История клонирования любви запомнилась, но сделает ли это виновницу истории счастливой? Вообще, тема клонирования в кино всегда ассоциируется с популярным, уже культовым бразильским сериалом «Клон» Глории Перес, но вот и эта странная фантастическая драма венгерского режиссера глубоко въелась в память. Сначала я пробовал смотреть этот фильм десять лет назад, но почему-то не оценил его, и вскоре забыл про его существование. Через пару лет вернувшись к просмотру «Чрево» (благодаря именно российскому трейлеру) хочу сказать, что фильм смелый и в какой-то степени революционный. Он с новизной и чем-то из ряда вон выходящим. Главные роли сыграли француженка Ева Грин и британец Мэтт Смит. Идеальный выбор актеров, и с ними не прогадали. Ева Грин как будто гипнотизирует зрителя, и от нее тут невозможно оторваться. Все время пытаешься понять ее героиню, прочитать ее, предугадать ее мысли и позывы. Определенно, ее Ребекка сомневалась в процессе, но ее выбор послужил череду беспрецедентных событий. Думал над тем, какая актриса могла бы еще сыграть здесь, и никто в голову не приходит, ну если только Изабель Юппер и все. Грин была сердцем холодного этого фильма. Актер известных сериалов Мэтт Смит сыграл Тома, а затем и его клона. У него необычная внешность и хорошее актерское мастерство, поэтому он подошел. Актриса «Игры престолов» Ханна Мюррэй засветилась здесь в роли девушки клона. Фильм затрагивает философские темы, этнические, гуманизм. Можно ли и нужно ли будет клонировать людей в будущем? Имеем ли мы на это право? Если верить, что у нас есть душа, будет ли у клона эта душа? Или частичка души в нем того, кого клонируют? Показанная история несомненно смелая, и режиссер молодец, но к фильму почему-то относишься нейтрально, как будто он мог быть еще лучше. «Чрево» — европейская фантастическая драма 2010 года. Занимательное, беспрецедентное кино с шокирующей историей и глубокой игрой актеров. В бездонных глазах Евы Грин здесь можно было утонуть: столько решительности, импульсивности, силы в ее героине. Фильм интригующий, и свою исключительность имеет. 6 из 10

Вечно волнующиеся суровые воды Атлантического океана стали колыбелью этой странной и до боли трогательной истории любви. Все мы из детства… Семилетние мальчик и девочка были неразлучны в английском городке, затерянном на океанском побережье. Но Ребекку увозят в далекую Японию, а милый мальчишка Томас, приготовивший ей на память сюрприз, проспал прощание. Прошло 12 лет, и они, повзрослевшие, встретились. Не случайно. Каждый из них все эти годы помнил и мечтал о своем преданном друге. Два пылких сердца, наконец, обрели друг друга! Прекрасная музыка Макса Рихтера, пейзажи с бескрайними океаническими далями все рассказали нам о них! Но не судьба быть им вместе. Юная Ребекка не могла смириться с этим. Красивая, сильная образованная девушка отважилась довериться достижениям современной науки. Теперь у нее на руках с младенчества до юности другой Томас, полная копия ее возлюбленного. Томас снова рядом, вот он дышит, смеется, заботится о ней! Но кто же теперь они друг для другу ?! Мучительные сомнения жгут их души! Иллюзии исчезли. Поэзия реальности рухнула. Как трудно сразу принять много лет назад утраченное счастье! Но они все те же — любящие Томас и Ребекка! Истинная, выстраданная любовь побеждает. Такова суть фантастической мелодрамы, где зрителя несказанно порадовали своей игрой всемирно известная кино звезда Ева Грин и ее молодой партнер харизматичный и талантливый Мэтью Смит. Крупные планы «говорящих» глаз французской актрисы с какой-то неземной внешностью еще долго будут волновать неравнодушного кинозрителя. Фильм поражает воображение своим операторским искусством. Картины суровой и одновременно грандиозной природы создают настроение тревожного ожидания исхода неординарной ситуации. К просмотру рекомендуется. 5 из 10

В общем, помните такую песню Талькова? Вот фильм как раз об этом: «Потеряешь и не знаешь, что найдёшь, что потеряешь». Но после просмотра невольно задаешься вопросом, до чего и как докатился кинематограф 21 века. Итак, Ева Грин в данном фильме просто великолепна: игра, жесты, высокая грудь. И много ещё разных качеств. Но сценарий написан, как в бреду. После смерти возлюбленного Ева забирает ДНК Тони и вынашивает его в утробе. Но чем старше он становится, тем больше не стареет Ева. Парадокс номер один. Смотрим далее. Режиссёр явно перестарался с обнажёнкой, прилюдно показав филейное седалище своих героев. да и бултыхания в ванной не впечатлили. А уж секс в финале — это финиш. Если бы с девушкой — ещё можно понять. Самое ценное в данной картине — мысль о чуждости тех, кого мы родили на свет. Порою часто именно так и бывает, когда никакие догмы и аксиомы не могут воспитать в двуногом существе человека. В новом веке технологий очень трудно такого добиться. Но и в былые времена часто родители не добивались от детей слов благодарности. Вот как раз об этом фильм. Будь он чуть более философским и ярким, не было бы так грустно. А так в принципе всё понятно, но меланхолично и грустно. Заставляет задуматься. 6 из 10

Присоединяюсь к критике фильма в остальных отрицательных отзывах (затянутость, унылая актерская игра, непонятно чему хотели научить нас авторы сей картины). Добавлю (возможно, частично повторяя других комментаторов) только то, что авторы явно хотели заставить сопереживать героине Евы Грин, показать ее как пример жертвенности и безумной красивой любви (бросила все и приехала, пошла на рискованный поступок-так захотела вернуть жизнь любимому! посвятила всю свою жизнь ему!). Для меня же она явилась отрицательным героем, анти-примером. Главная героиня не любит мужчину по-настоящему (она его совсем не знает, он смеется над ее интересами и сам является весьма инфантильным молодым человеком, живущим фактически в изоляции), да и вообще об их взрослой любви рассказано очень мало. Судя по-всему, это ненормальные чувства, фейк, с таким идут к психологу. Романтические чувства, которые она питает к своему ребенку-тоже ненормально. Ведь известно довольно много случаев, когда суррогатная мать воспринимает ребенка, которого она вынашивает, как своего и не хочет отдавать генетическим родителям. А в фильме героиня не просто рожает ребенка, но еще и воспитывает, кормит, проводит с ним вообще все свое время. Я не понимаю каким сломанным человеком надо быть, чтобы воспринимать человека, которого водила вчера в школу и пекла тортики, с сексуальной точки зрения. Она реально думала, что он будет и психически копией ее возлюбленного? Вторую половину фильма я надеялась, что героиня одумается, осознает эгоистичность и глупость своего поступка, как-то разберется со своей фейковой любовью к бывшему возлюбленному, вся семья станет, наконец, здоровой (ну, насколько это возможно)… Кстати, стоит упомянуть, что как раз логичные и естественные в такой ситуации поступки в фильме совершают родители парня. Финальная сцена тоже оставила некоторые вопросы и вообще разочаровала, ибо, видимо, главную героиню заставляют жалеть, но вот жалеть ее совсем не хочется. Непонятно, чему хотел научить этот фильм. Кроме того, в фильме упоминается еще один похожий случай с другим ребенком, то есть нам говорят, что это распространенная практика в обществе ближайшего будущего. Не хотелось бы мне жить в таком обществе. 4 из 10 P.S. 3 просто за идею фильма, идею об обществе, где разрешено клонирование homo sapiens. Если представить, что это возможно в нашем будущем, то помимо слегка безумных людей, клонирующих свою умершую бабушку (которую потом унижают в школе-тоже, кстати, идея, которую можно было бы раскрыть поинтереснее и подробнее в фильме), будут состоятельные люди, которые будут рожать себе детей-Эйнштейнов, Стивов Джобсов и прочих гениев (в том числе довольно-таки злых) и потихоньку захватывать власть в мире… Можно только представить, сколько различных социальных проблем возникнет. Надеюсь, тема общества, где возможна свободная модификация генома, будет часто появляться в новых фильмах с более фантастическим уклоном. Ах, ну и 1 за красивые глаза Евы Грин.

В последнее время все больше фильмов снимаются на тему прогрессирования технических и иных возможностей, например, клонирования. Данная тема для меня была неплохо раскрыта в одной из серий «Черного зеркала», по крайней мере смотрелась правдоподобно. В «Чреве» создатели пошли немного глубже. Проблема в том, что при нетривиальной задумке нужна хорошая завязка сюжета. Если мы говорим о чувствах и выборе, то зритель должен хорошо понимать главного героя, настолько, чтобы у него не возникало сомнений, что на его месте можно было сделать по-другому. К сожалению, нам, как зрителям, такую возможность не дали. Складывается впечатление, что сценарий писали с конца, а на написание начала выделили пару часов, не особо заморачиваясь. Я считаю, что если женщина рожает себе любовника, для этого должны быть веские причины. Одержимая, наркотическая любовь? Возможно. Сумасшествие или иные проблемы с головой? Почему нет? Невозможность смириться со смертью в течение долгих лет? Как вариант. Но нам не предложили ни одну из этих версий, мы сами в своем воображении должны дорисовать эту так называемую любовь и боль. Но если представить отличную завязку сюжета и раскрытие причин такого решения главной героини, то споры на этом не закончатся. Действительно, для чего рожать себе любимого? Если это большая любовь и возможности стали безграничны, почему бы не родить от умершего человека ребенка? Не клона, а общего ребенка, и оставить себе память об этом человеке, и подарить родителям умершего парня внука. А был ли это действительно клон? Ведь жизнь парня началась заново, в совершенно другом месте, с другим родителем и с другим воспитанием. С такими условиями получается, что все же, несмотря на абсолютную внешнюю идентичность и общие интересы с генным субъектом, это совершенно другой человек. Решение родить себе любимого чудовищно не потому, что мать при всех моральных принципах не должна хотеть спать с собственным сыном (я буду называть его именно сыном, так как его выносила, родила и воспитала именно главная героиня), а потому, что она хотела только тело сына, но представляла своего «возлюбленного», совсем другого человека. Индивидуальность и духовное начало бедного мальчика не интересны в этом фильме никому. «Кто я?» — когда-нибудь спросит парень. И действительно кто? Робот, неудавшийся эксперимент, просто оболочка? Мать из главной героини не получилась совершенно, материнские чувства не смогли взять вверх, как раз потому, что в сыне она видела лишь тело (наверное, нужно было так и назвать фильм), причем с самых малых лет, что попахивает уже не инцестом, а педофилией. Она явно страдает психическими отклонениями, которые в конце достигли пика эгоцентризма, ведь всю правду сыну швырнут в лицо как грязную тряпку, не особо заморачиваясь на объяснениях. «Когда мне было 9, я встретила одного мальчика…» — и складывается впечатление, что героиня до сих пор живет тем днем и не смогла ни вырасти, ни поумнеть, ни повзрослеть… В фильме присутствует постоянная безнадежность, одиночество и безысходность, но всё это притянуто за уши. Гнетущая обстановка, как будто главные герои живут в тюрьме, или их самолет разбился далеко в тайге. Главная героиня пытается выжить в этой обстановке, но что именно мешает ей жить — непонятно. Что такого случилось с ней в Японии, что она добровольно выбрала затворнический образ жизни и это скверное место для проживания? Смерть парня вообще не берем в расчет, с безумными глазами она приехала, когда он еще был живой… По итогу — задумка фильма есть, но нет объяснений. Очень много вопросов и отсутствие логичных ответов. Когда зрители читают рецензии, чаще они ищут причины смотреть или не смотреть фильм. Мой совет таков. Посмотрите пару кадров из фильма (их можно увидеть здесь), чтобы понять, какую атмосферу придется наблюдать 2 часа, прочитайте синопсис (он полностью описывает весь сюжет) и учтите тот факт, что тема любви и, соответственно, причины принятия решения клонирования раскрыты не будут. Дальше только вам решать, смотреть или нет. 4 из 10

Эта картина оставила во мне глубочайший и не однозначный осадок, поэтому не могу не высказаться о ней. Говорю сразу — любви в этом фильме нет, и ни в каком-либо кадре она не мелькает. Если вы ждете от него любви с ее физическими дополнениями, то даже и не включайте. И, кстати, посмеяться и поплакать тут тоже не получится. Большинству фильм покажется серо-бело-синей гнетущей бессмысленной картинкой, и эта самая картинка окажется разгромленным, что ни на есть, внутренним миром главной героини, с ее одинокими берегами бесконечно шумящего моря и дождями. Да, не могла не обратить внимание на пейзаж. Тут практически постоянный океан, происходит лишь его частая смена ракурса, что опять же придает свою индивидуальную стилистику. Ева Грин в «Чреве» — хладнокровный абсолютный эгоист, который даже не попытался пощадить родителей своего любимого мужчины. В каких-то эпизодах она вызывала у меня чувство жалости за ее безысходность. Не хочу расписывать километрами, но напоследок скажу лишь, что картина, безусловно, понравится поклонникам артхауса, и в принципе, достойна внимания, и что с положительным настроем ее лучше бы не смотреть.

Картина вызывает очень спорные ощущения. С одной стороны появляется некое отвращение к происходящему, но с другой — очень сильная драма, показывающая истинную любовь женщины. Наука не стоит на месте, медицина дошла до клонирования, и поэтому вопрос о жизни после смерти стал обретать прямой смысл. Всё началось с раннего детства, этот эпизод несёт только связывающий характер. Так как спустя несколько лет перед нами открывается приятная мелодрама, с моей любимой Евой Грин и доктором (КТО?) — Мэттом Смитом. Казалось бы, что неспешный сюжет акцентируется на парочке, выдавая нам очередную романтическую историю. Но случайность, от которой никто не защищён, решает сыграть в свою игру… в игру насмерть. Безупречно выглядят эмоции. Горе, трагедия. Но когда люди не могут смириться с утратой, их состояние может ухудшиться навсегда. Отыгрывает Ева безупречно. Искренне и влиятельно на зрителей. А если есть возможность вернуть человека? Поднимаются духовные вопросы, которые заставляют зрителей принимать участие в дискуссии. А имеет ли человек право идти наперекор природе? Любовь против естественного хода жизни. Так как у нас фантастика имеется в жанре, то исход беседы становится явным. С переломного момента, с главного поворота событий картина стала напоминать сериал «Клон» 2001 года, на который подсело немало человек. Итак, процесс взросления. Самый ошеломляющий момент, ведь клон не станет сразу взрослым парнем. Просмотр становится неуютным и в тоже время жутко интересным. Мать — Ева, да даже имя у актрисы подходящее для данного сюжета — проявляет заботу и следит за своим ребёнком. Впечатляет её рвение, но чем больше она постигает материнство, тем меньше реальной кажется финальная цель. Это сложно! Мы наблюдаем за стадиями: маленький мальчик, подросток, взрослый. И каждая стадия оставляет душевные раны у мисс Грин. Пока клон маленький сюжет заботливо окунает нас в игры, забавы, любовь матери к сыну. Подростковый период уже прорезает характер. Разговоры про клонов всё больше обретают популярность, создавая неудобные моменты. Взрослый парень, которого и хотела Ева, настоящее открытие. Ведь он сын, он твоё дитя, но душевные порывы всё сильнее овладевают женщиной. Примечательно то, что клон уже взрослый, прошло достаточно времени, а Ева Грин всё такая же молодая. Думаю, что к ляпу приписывать не стоит, ведь мы знаем ещё со «Звёздных войн», что клоны быстрее взрослеют. Хотя, такой финал был бы более щепетильным. Но обойдёмся без спойлеров. Ведь наступает сильное испытание для матери-любовницы (так назовём её). Мальчик заводит подружку. Вот оно, рвение против жестокой правды. Отлично героиня проходит через все преграды, но ревность и желание в любимом человеке накатываются с новой силой каждый раз, как она наблюдает за девушкой сына. Но что из этого следует отметить, помимо серьёзного поступка, героиня хочет вызвать отвращение и злобу. Она родила ребёнка, она вырастила его, для этого мальчика, постоянно окружённого любовью, ты самый дорогой человек. А его личная жизнь — вполне естественный процесс. Агитация инцеста? Да бросьте вы. К чему приводит такой ход мыслей, ведь после нескольких шокирующих сцен, мысли путаются, из-за этого нельзя обвинять человека?! Эпизод, когда становится понятно второстепенному герою, что на самом деле испытывает мать к взрослому сыну — самый важный, самый впечатлительный. Безупречно представлена реакция и итог. Нельзя винить Еву, она долго ждала интимной близости, поэтому и дала промаху, но, чёрт возьми, это жестоко по отношению ко всем. К картине осталось много вопросов, но она отложилась в памяти надолго. А правильно ли поступает персонаж Евы Грин? Думаю, вам стоит оценить фильм самим, чтобы ответить на него.

Тишина и меланхолия вчерашнего вечера позволила ознакомиться с этой фантастической драмой. Это потом я уже поняла, что любуюсь ею. Атмосфера фильма завораживает с первых кадров, производит впечатление интимности происходящего: пастельные, приглушенные, почти нейтральные тона, шелест морских волн по песку, пасмурное небо и двое на берегу — мальчик и девочка, живущие по соседству. Вокруг красиво и пустынно, как будто больше в мире нет никого, кроме этих двоих. Картинка приятна глазу, и нет более никакой возможности оторвать взгляд от экрана. То, что ты ушел, вовсе не означает, что тебя тут больше нет. Быть может, твой подарок — это все, что было мне нужно. Подарок, который я получила в самом конце Ев Грин — невероятно притягательна. И немногословна. Но ее красивые глаза просто горят от испытываемых ею чувств: скорби, ревности, радости, любви. Ее героиня живет в мире, который создала сама. Мне она показалась немного эгоистичной, потому что приняла решение, не заглядывая далеко вперед, не осознавая последствий. Создалось впечатление, что хотела она от клона только одного, что, в конце концов, и получила. Но с другой стороны, если жизнь дает шанс, то почему бы им не воспользоваться. Кто ты такая? Кто я такой? Мэтт Смит — просто вау! И это касается не только его актерских способностей. Он поразил меня своим внешним видом, образом, созданным в картине. Слегка небритый и такой мужественный. В «Докторе Кто» его, наверное, заставляли бриться каждый день, там он совсем мальчишка, смешной и немного нелепый. Здесь же — мужчина. Шикарное перевоплощение! Финал предугадать нетрудно, но тут есть второе дно. Поэтому можно посмотреть фильм еще раз, при условии, конечно, что он и при первом просмотре понравился. У нас с клонами нет проблем. Некоторые из них вполне приличные люди, но для наших детей это все как-то уж слишком А на реакцию людей на клонов остается только закатить глаза — к сожалению, какое бы время ни было, что бы ни происходило, люди всегда найдут причину ненавидеть и игнорировать не таких, как они. Детям-то все равно на самом деле, они просто слышат, что говорят их родители. Обидно за главную героиню и девочку с кроликом, которую обзывали дубляжкой. Фильм неоднозначный. И все же… он прекрасен!

Летаргический сон словно окутал её на долгие годы — после того, как она оставила свою первую любовь в детстве, отрешённый мир, полный волнующей нежности. Ребекка унесла с собой лёгкий наивный поцелуй, запечатлённый на её губах как символ признания. Её Томми, единственный мальчик, с которым она почувствовала близость; тайно ласкала его, пока он спал, а оставаясь одна, поглаживала низ живота, пытаясь ощупать нечто ещё неведомое ей, и тем не менее сладостное и манящее. Но юной Ребекке, в пору пробуждающихся порывов и грёз, пришлось покинуть родной прибрежный городок, и, лишь годы спустя, она смогла вернуться, чтобы встретиться с ним вновь и оживить свои воспоминания, которым так и не суждено было стать частью чего-то прозаичного. Том погибает от нелепого несчастного случая, а отчаянная девушка клонирует умершего возлюбленного, вынашивая его в собственном чреве. Ведь там, в будущем, люди научились производить «дубляжки», превращая жизнь в бесконечный круговорот знакомых ощущений и образов. Необычайная фантазия Бенедека Флигауфа подтолкнула его к созданию не то футуристической драмы с подчёркнуто этическим вопросом клонирования человека, не то странной любовной истории, переосмысляющей миф об Эдипе, или же всего-навсего эстетической картины, не лишённой магического реализма, — с людьми, обречёнными на сто лет одиночества, несмотря на дарованную генетикой возможность счастья, если не иллюзии счастья. Замкнутая Ребекка сама воспитывает мальчика как своего сына. Последний, не подозревая о своём истинном происхождении, всё больше напоминает ей о возлюбленном, и, следовательно, она начинает испытывать к нему те незабвенные чувства, некогда подвигшие её на безумную идею. Томми-младший растёт, задаётся вопросами, но Ребекка в одиночку несёт бремя прошлого, тоску по утраченной любви, которую видит теперь в своём сыне. Фрейдистский сюжет по мере развития заигрывает разными оттенками, которые разбавляются в извечной обыденности повседневного бытия. Флигауф рисует серый мир, неизменно пасмурный и холодный снаружи, представляющий контраст между трагедией и рождением новых влечений. С любовью закрадываются сомнения. Глубоко таящиеся страсти обладают своеобразным очарованием, но по природе своей крайне необычны. Ребекка, с вожделением поглядывающая на своего сына, находится в смятении. Страх потери самого дорогого не позволяет ей открыться Томми, тогда как тот начинает испытывать смутные ощущения, нечто вроде памяти из прошлой жизни. Режиссёр делает свой фильм максимально «неудобным». Вопреки охватывающим героев душевным терзаниям, в кадре зачастую преобладает тишина, будто нетронутая вовсе, как ещё один контраст в сопоставлении с перманентным беспокойством. Ева Грин в сложном образе передаёт этот удивительный диссонанс. Её героиня прочно связывает себя с любимым, с его идеальной копией и сущностью, ведь, даже покинув её, он останется с ней уже навсегда. В этом царстве сырости и безмолвия, похожем на рай после совершения первородного греха, людей мучают незабытые воспоминания. И жизнь продолжает двигаться по кругу, оставляя одни обрывки: волнительные взгляды, мимолётные прикосновения, трепетные ощущения, которые неизбежно всплывают в памяти, когда в конечном итоге исчезает даже любовь.

Картина, сама по себе, ни с чем несравнима и не на что непохожа, по — крайней мере, не попадалась еще на глаза подобного рода вещица. Хорошую однако музыку поставили практически на весь фильм, которая пронизывала беспокойством, мукой и болью, и это как раз таки те чувства, которые проживает наша главная героиня. Это любовь с первого взгляда, как мне показалось и я думаю, что многие с этим согласятся. Она пронесла эту участь достаточно долгое время, так и не посвятив себя кому — то другому. Люди, терявшие свою вторую половину, я так полагаю, посещала мысль о том, как вернуть человека, которого ты любишь на столько, что дышать даже трудно без него. И вот, Бенедек Флигауф решил продемонстрировать то поведение, которое было бы у нас, будь мы клонировали человека. Цепляло в этом фильме меня лишь то, что она не останавливалась перед своей задумкой и шла к своей цели до конца. Отторгает, что с ролью матери Ребекка не смогла смириться, ее не волновало, что скажут люди. Она с рождения любила его как мужчину, проявляя далеко не материнский интерес. Возможно, что сын тоже это замечал, но не хотел в её поведении что — то менять. Его вполне все устраивало. Фильм также наполнен большими промежутками тишины для того, чтобы человек, сидящий у экрана, успевал что — то и от себя добавить и задуматься о некоторых вещах. Одно точно можно из этой истории вынести для себя — ни при каких условиях и обстоятельствах нельзя поменять человека или подстроить под себя. Это может опять же обернуться к вам самим с очень плохой стороны, возможно, что даже и на всю жизнь. Прошлое никогда не сможет стать настоящим, в тоже время, как настоящее нельзя отмотать обратно. 7 из 10

На мой взгляд, «Чрево» Б. Флигауфа — стоящая картина. Кое-что несколько неестественно. В частности, кажется странным, что Томми Клон, так восторженно говоривший своей девушке об уникальности всякой единицы бытия, узнав, что он — копия Томми Оригинального, принял это как ни в чем не бывало. Мать вдруг резко перестала быть для него матерью — превратилась в любовницу Ребекку, чью похоть он благополучно удовлетворяет. Но это мой натуралистически-реалистический вкус и приверженность к психологической достоверности. Я люблю этот фильм за морские пейзажи, сцены молчания, общения детей, тоже почти безмолвного, их встречу спустя годы; за образ Ребекки — да, развращенной своими неконтролируемыми инцестуальными намерениями, но ведь все равно действительно любящей и страдающей женщины, матери. Есть в ней и какое-то величие, несмотря на… все то, за что можно ее осудить. Важно, что герои и сюжет неотделимы от морского пространства. Без него не было бы картины. Томми и Ребекка впервые встречаются на берегу, у моря живут. Именно уединенная жизнь делает возможной подобную близость между матерью и ее маленьким сыном (по его взрослении, увы, в порок обратившуюся и все разрушившую). Соседство с океаном приучает героев к безмолвной созерцательности, к тихой мысли, которая никогда не бывает высказана. Поэтому ты не можешь уверенно сказать, что эта за мысль, но догадываешься, что она, должно быть, все о том же, об общем, человеческом, слишком человеческом — о тоске, любви, томлении, одиночестве, смерти, недоступной бесконечности.

Артхаус. Жанр, специально придуманный для «не таких как все» зрителей, и в большинстве своем представляет из себя такой бред и мусор, что смотреть невозможно. Эта картина исключением не стала. Признаюсь, что смотрел вот это только из за моей любимой Евы Грин, и она не подвела, подвело все остальное. Давайте сразу разберу минусы данной картины: 1. История — сюжет довольно типичен: у девушки погибает возлюбленный, и она решается его клонировать. Сама идея просто античеловечна и рискованна. Если бы такое произошло в моей семье (не дай Бог конечно), такой поступок я никогда не совершу — слишком непредсказуемые последствия. Вспомните эксперимент профессора Преображенского, и вы со мной согласитесь. 2. Наличие ненужных сцен, которые только растягивают хронометраж. Это я вам точно говорю. Сцены с обнаженной натурой просто безвкусны и даже глупы. Можно и их подать хорошо, но этого не случилось. К тому же есть сцены с бессмысленными диалогами и просто молчанием. Почему все это не уместили в полтора часа, а растянули практически на 2? 3. В одном моменте очень не хватило гримера. Просто проходит несколько лет, а героиня Евы нисколько не состарилась. Это полный бред, который сильно бьет по антуражу. 4. Финал — он конечно предсказуемый, но одновременно он настолько бредов, что просто диву даешься. Почему главный герой поступил «определенным образом» в конце — я этого не понимаю. Опишу поподробнее главных героев: 1. Ребекка в исполнении Евы Грин — любящая девушка, после смерти своего парня решающаяся на роковой для ее жизни шаг. В дальнейшем горько об этом пожалеет. Ева здесь единственное светлое пятно, и похоже единственный человек, кому было до чего то дело. Ее актерская игра просто га высшем уровне. Поражаюсь ее способностям перевоплощаться в разных героев и показывать разные характеры. Возможно я сужу и предвзято, но стою на своем мнении. 2. Том в исполнении Мэтта Смитта — возлюбленный Ребекки/ ее сын впоследствии. Мэтта я знаю по сериалу «Доктор Кто», он исполнял главную роль в каком то из нескончаемых сезонов. Его актерская игра была средней, хотя определенный магнетизм в нем присутствует. К достоинствам могу отнести Еву и операторскую работу, которая выполнена на очень хорошем уровне — виды моря, домов и прочее. С Евой есть куда лучше независимый фильм — «Последняя любовь на Земле», там и сценарий интереснее, да и актеры играют натурально, он больше заслуживает вашего внимания, чем вот ЭТО. Ставлю среднюю оценку за великолепную Еву Грин. 5 из 10

Ничего подобного я в жизни не видела. Это действительно ни на что не похоже. Потрясающе тонкая, ювелирная работа. В некоторых моментах я со стыдом прикрывала рукой глаза, дабы не увидеть ничего непристойного. Но всё оказалось настолько чисто и невинно, что мне стало стыдно за себя и за мысли, которые невольно у меня возникали. Режиссер буквально ходил по лезвию ножа в некоторых моментах. А это странное чувство живого присутствия в кадре. И чувство вины за то, что я знаю больше, чем герой фильма. Никогда еще у меня не было таких ярких эмоций от просмотра фильма. Не о том фильм, чтобы после просмотра мы сидели и говорили «ой, какая она плохая, что так сделала», или «ой, какая она сильная, что так сделала». Нас вообще не касается чужой выбор. Фильм хочет показать убийственную силу надежды и любви. Любви, доходящей до абсурда. О попытках вернуть прошлое, вызвать призраков ушедших моментов, но потом страдаем от осознания того, что призраков то мы видим, но они бесплотны. О качестве картинки и актерской игры говорить бессмысленно, всем и так ясно, что это гениальная работа. В общем, я приятно шокирована этим произведением, и не знаю, какой еще фильм сможет оказать на меня если не еще большее впечатление, то хотя бы такое же, как этот фильм. 10 из 10

С природой не поспоришь, но попытаться всегда хотелось. Иллюзорность победы над законами нашего мира вдохновляет на всё новые начинания. Человек не уничтожил земное притяжение, изобретя самолет, но наше могущество множится в головах, и начинает казаться, что пойти можно против всего — было бы желание и некоторое количество времени. Благие намерения, как известно, еще не гарантия успеха, а безумство, которое может подвести к краю пропасти, совсем недавно казалось справедливой наградой за прогресс. Но прогресс ли тому виной, если безумство — оборотная сторона любви, ради которой человек готов пойти на любой эксперимент со своей жизнью? Главная героиня полуфантастического фильма «Чрево», молодая женщина Ребекка, всю свою жизнь превращает в один опасный эксперимент, чтобы воскресить возлюбленного Томаса, погибшего в автомобильной аварии. С помощью услуг современной медицины она беременеет клоном Томми, вынашивает его как своего ребенка, рожает и воспитывает. Но акцент в картине делается не на научном прорыве. Появление центра по клонированию в глубокой провинции — событие пусть не рядовое, но вполне привычное. Вторично здесь и порицание, которым ответило общество на известие о том, благодаря чему появился на свет сын Ребекки. По-настоящему же глубокой, до дрожи пугающей своей экзистенциональной сущностью в картине выглядит тема неравной борьбы или даже дерзкого замаха человека на право вмешиваться в замысел божий. Религиозный подтекст, однако, не может здесь приниматься безоговорочно, потому что на роль бога режиссер попеременно ставит то библейский образ, то саму природу. И в том, и в другом случае человек оказывается слабее. Действие фильма разворачивается в небольшом поселении у берега моря. Но читателя не должны вводить в заблуждение привычные ассоциации с теплым песком и ласковой пеной прибоя. Здесь картина до мельчайших деталей выдержана в холодных тонах. Вечно льющий дождь, угрюмые укутанные люди, пасмурное небо, дома с тусклым освещением. И чем дальше — тем глубже проникает эта промозглая сырость. Холод как спутник вымирания, вырождения, смерти. И действительно, кто же этот ребенок Томми, разве начинающаяся жизнь? Скорее, вечное напоминание о смерти своего генетического родителя. Он — внешне его точная копия, он — любовь Ребекки, но это любовь к погибшему мужчине, а не к сыну. Что это, если не смерть матери и сына, самоубийство и мертворождение одновременно? Атмосфера гибели передана в «Чреве» с чрезвычайной кинематографической точностью. Обилие длинных статичных планов, когда камера словно вморожена в синеву пейзажей. Короткие диалоги, длинные паузы, односложные ответы. Медленная музыка, а чаще — монотонное стучание дождя и подвывание ветра. Здесь символ любви — заготовленная когда-то в детстве мертвая улитка в спичечном коробке. Здесь черепа животных на берегу — равноправные игрушки детей. Практически полное отсутствие ярких эмоций у героев, даже когда Томаса сбивает машина на глазах у Ребекки. И холодная красота Евы Грин, которая исполняет её роль. Каждая мелочь работает на создание гнетущей обстановки, какого-то немого ужаса, когда и не поймешь сразу: то ли беда надвигается, то ли душа человеческая уже опустошена, словно затихший в своем разрушенном спокойствии после урагана город. Быть изгоем, оказаться потерянным для общества — трагедия, но потерять самого себя — катастрофа. Попытка властвовать над природой здесь выглядит угрюмой пародией на непорочное зачатие. А появление на свет Томми, который сам себе и отец, и сын настолько же печально не походит на Святую Троицу. Играя в компьютерную игру, маленький Томми жалуется, что постоянно умирает и не может выиграть. Но в том и есть горькая ирония — ведь он действительно когда-то умер в теле взрослого мужчины, но жизнь и смерть — не игрушка, и Ребекке лишь казалось, что она дает жизнь тому прежнему Томасу. «Как удивительно, так много снежинок, а двух одинаковых не бывает», — говорит он же потом, снова неосознанно защищая своё право быть самим собой, а не чьей-то копией. Нарастающее одиночество героини Грин режиссер постепенно являет через брошенные то тут, то там словечки сына. Сына-любовника, который в конце концов не сможет быть ни тем, ни другим, потому что, глядя на показанные ему Ребеккой документы и фотографии, сам будет биться в истерике: «Кто я? Кто Я? Я! Я! Я?». Распад личности, которая вчера была сыном, а сегодня — мужем и, как следствие, инцест. А впереди — лишь одиночество под бесконечный гул накатывающих морских волн. 9 из 10

Иногда любви становятся чужды и мораль, и этика. Бенедек Флигауф, режиссер, которого я только открыла для себя, в лице «Чрева» погружает нас в мрачную, жестокую сказку, в историю, которая во время просмотра не раз заставит вас передернуться, но зато и точно не оставит вас равнодушными. Философская психологическая драма с элементами фантастики (при этом, хочу заметить, что в фильме не использовано ни одного спецэффекта) поднимает самые низменные и глубокие проблемы человека. Своей кинокартиной режиссер пытается ответить на два основных вопроса: что значит любить и что значит — быть женщиной? И ещё: стоит ли прислушиваться к вопросам морали и волноваться о последствиях, когда тобой руководит такое великое и могущественное чувство, как любовь? Недалекое будущее. Маленький городок на берегу холодного моря. Маленькие мальчик и девочка — Ребекка и Томми — знакомятся и влюбляются друг в друга. Они резвятся и играют вместе, под визг ветра и шум прибоя. Вязаные свитера, серые шапки, красивейшие мрачно-тоскливые пейзажи — общая картинка складывается из множества мелких деталей, и зритель с головой погружается в неторопливую атмосферу истории. Но идиллия нарушается: Ребекка уезжает с родителями в далёкий Токио, и дети разлучаются. Через много лет девушка возвращается на родину, где находит своего возлюбленного уже взрослым, статным молодым человеком. У них завязываются отношения, во многом хрупкие и милые, по-детски осторожные. Внезапно Томми погибает (его сбивает машина), и Ребекка остаётся одна. Не в силах преодалеть тоску по возлюбленному, девушка решается на крайние меры: она обращается к новой методике — клонированию и становится суррогатной матерью двойника Томми. Ребекке предстоит преодолеть многое: осудение окружающих, одиночество, смешанные чувства по отношению к своему сыну-возлюбленному, ревность по отношению к его девушке, но главное и самое жестокое испытание ждёт её в самом конце. Картина пропитана чувством пустоты, жалящего одиночества, ожидания неизбежной трагедии. Игра актеров безукоризнена, а Ева Грин (взрослая Ребекка) и Мэтт Смит (взрослый Томми) являются истинным украшением фильма. Актёры играют на контрасте, при этом прекрасно сочетаясь друг с другом: Ребекка — холодная, закрытая, замкнутая, переживающая всё внутри себя и Том — открытый, живой, настоящий, искры из глаз и жажда жизни. Атмосфера же фильма создана в первую очередь засчёт великолепной операторской работы (пронзительные крупные планы и портреты сменяются полными тоски пейзажами и видами природы), удивительной холодно-синей цветовой гаммой, пронесенной через весь фильм, и конечно же музыкальным сопровождением, пусть однотипным, но очень точно передающим настроение картины. Могу назвать «Чрево» настоящим шедевром артхауса. Глубокий, шероховатый, многогранный, полный символов и аллегорий (пустая раковина от улитки, дом на сваях, игрушечный робот-динозавр), он заставляет зрителя думать и чувствовать, содрагаясь от беззвучного крика Ребекки, которая так и не смогла получить ту, обычную, настоящую земную любовь, которую она так жаждала обрести любой ценой. Однозначно, 10 из 10

Очень точно подобрали название к этой картине, такое попадание убивает наповал любую мысль об аморальности, дабы зритель не отвлекался на всякие грязные мысли. По своей однообразной картинке, медленно-тягучему повествованию — это однозначный артхаус. К этому надо быть готовым, ведь трейлер обещает вполне бодрую драму, которая лихо разбавлена фантастической сущностью, из которой и вытекает простая мораль. На деле, картина муссирует одну-единственную мысль, доведя её до логического апогея, ожидаемого даже до самого поверхностного зрителя. Но это ни в коем случае не делает фильм скучным, ведь так устроена жизнь, мы все теряем близких и каждый переживает это по разному. Главное отпустить и главное вовремя. Понравилась актёрская игра, особенно в этом плане удивила Грин. Одним взглядом она отыграла весь фильм, смогла показать весь широкий, противоречивый диапазон эмоций, настолько умело, что понятное сопереживание гарантировано. Фильм буду рекомендовать к просмотру, это крепкая, пронзительная драма, показывающая всю горечь потери через надежду, что только усиливает эффект обречённости. Всем желаю приятного просмотра!!!

Начиная смотреть данный фильм, я читал рецензии, смотрел трейлер и думал, что речь пойдет о психических заболеваниях. И как подобает создатель заложит туда мораль, что все люди разнообразны и различны, что только природа или господь может создавать неповторимых существ. Думал будет очередной художественный клон, фильм на раз. Но каково же было мое удивление, когда я начал различать слабые, разноцветные оттенки ума, зрелости и глубины. Закончив просмотр я занялся осмыслением, что-то держало меня, я не мог понять, что. А именно как мне кажется его последняя фраза: — Спасибо тебе Реббека (ведь эта фраза ломала об лед все доводы, о психологических болезнях героини, о том, что она пошла по пути неугодному обществу и богу, она показывала, что автор не судит ее, о том что автор не такой как все, он может принять). И тут меня осенило: Автор говорит о взглядах, о ярлыках, о лычках, о метках, которые мы сами на себя накладываем. Ведь если бы вам никто в детстве не сказал, что белое это белое, а черное это черное, вы бы думали иначе. Чисто биологически героиня не мать, тому кого родила. А если бы, они просто встретились в другой жизни и была бы такая же разница в возрасте, никто бы на них косо не посмотрел. Общество не смогло донести ей, что так делать нельзя. А если бы и смогло, было бы ли оно правым? Еще могу сказать, что Ева Грин сыграла просто отменно, я не представляю, кто бы мог быть на ее месте, была создана просто затягивающая в болото, ломающая мозг атмосфера, которая перекручивает все внутри тебя. Люди и кинокритики поставившие низкий бал просто не поняли тебя режиссер, не поняли не потому, что глупые или отсталые, а потому, что не хотели понять. 10 из 10

Я давно хотела посмотреть фильм, потому что там играли одни из моих любимых актеров. И, пожалуй, начну с них самих. За последнюю неделю «Чрево» — мой второй фильм с Евой Грин. И, о боже, как мне нравится ее внешность, ее хмурый взгляд. Здесь она прекрасна, как и обычно. Мэтт Смит не уступает ей, он такой, как и всегда. Мне нравится его видеть в роли человека, а не путешественника во времени и пространстве. Он может показать себя разным, не актер одной роли, так сказать. Немного о самом фильме. Сюжет, подобный этому, я нигде не видела. Он не поразил меня до глубины души или чего-то подобного, но.. Черт, фильм интересный. Он правда интересен своим развитием, своей некой затянутостью. Я серьезно, впервые фильм мне понравился своим тягучим сюжетом. Вся эта любовь, любовь, что делает с людьми ужасающие вещи. Иной раз я поражаюсь, на что люди готовы ради себя и любви. Так было и с этой картиной. Наверное, больше всего мне понравился заключительный момент, когда главный герой не понимает, кто он. Не понимает, что он должен сделать. И кто его мать. Этот фильм определенно пойдет в мою фильмотеку, я не раз пересмотрю его и посоветую друзьям. Он не уникален, но особенен. 7 из 10

Фильм, который не является артхаусом, но содержит его элементы, очень непросто смотреть. Многоминутное молчание героев, растягивание совершенно ненужных кадров, гнетущая обстановка. Конечно, найдутся любители и подобного темпа, однако не будем забывать, что в фильме важную часть составляет сюжет. Итак, мы имеем дело то ли с альтернативной реальностью, то ли с отдаленным будущим человечества, когда клонирование людей является нормой. Казалось бы, такая благодатная почва, где можно на одних этических аспектах клонирования играть до бесконечности. Однако, простите мне мою осведомленность, сериал «Клон» несет в себе больше посыла об аморальности создания человеческих клонов. С технической точки зрения придраться не к чему. Картинка завораживает. Невероятный переход пасмурного неба в серые бушующие воды океана — это услада для глаз эстетов. От фильма так и веет холодом. Актерский состав не вызывает сомнений. Лучше Евы Грин на роль Ребекки не подошла бы ни одна другая актриса. Кроме того, «Чрево» вызывает действительно сильные чувства в некоторых кадрах, но по большей части эти чувства сводятся к отвращению и конфликту между происходящим на экране и человеческим естеством. Однако есть один жирный минус, который перекрывает эти составляющие. Фильм лишен глубины. Он не отражает заявленную проблему в полной мере, из-за чего на лице у искушенного зрителя периодически будет появляться facepalm. Фильм затрагивает интересные стороны человеческой души, но показывает их так серо и обыденно, что, как ни странно, выглядит совершенно неестественно. Да и финал картины подкачал. Поэтому обязательно к ознакомлению любителям авторского и артхаусного кино. Ну а мне фильм показался слабеньким. 4 из 10