Латвийский 30-летний аниматор, создал свой мультфильм 'Течение' на бесплатном софте 'Blender'. Эта анимация стала одним из главных достижений мирового кино 2024 г., покорив как критиков, так и зрителей. 'Течение' - это яркое доказательство правоты утверждения 'все гениальное просто'. В этом мультфильме не звучит ни одного слова. Он снят с имитацией погружения в виртуальную игровую реальность. А сюжет строится вокруг архетипичного и элементарного события - животные спасаются от наводнения в одной лодке. Главный герой истории - черный кот. Однажды, пока он пытался украсть у собак рыбу, его привычная жизнь моментально и безвозвратно рухнула. Его накрывает огромная волна. Наводнение затапливает сначала землю, затем дом, а после даже горы. От смерти кота спасает случай - он попадает в лодку, населенную сонной капибарой. А затем к ним присоединятся и другие животные. 'Течение' - это не диснеевский мультфильм. Анимационные герои тут выглядят и ведут себя во многом реалистично. А вместо сказочной истории про дружбу, мы видим довольно глубокое исследование основ социального устройства живого мира. Конечно, наблюдая за злоключениями животных в мультфильме 'Течение' зрители неминуемо придут к пониманию, что это все метафора человеческой истории. Нам покажут борьбу за власть, смену лидеров, столкновение разных жизненных ценностей, революцию, войну и поражение в ней. Мы увидим как правильные решения приводят к краху, а спасению способствуют ошибки и случайности. В этом плане 'Течение' - яркий идеологический проект, который провозглашает ценность взаимопомощи и равенства, критикует привычные нам ценности и привязанности, а также утверждает необходимость уничтожения старого и создания нового мира. Эта идея довольно распространена в кино последних лет. Другая громкая анимация 2024 г. 'Дикий робот' - ровно о том же. Только обращается к зрителям с помощью другого анимационного языка. Но у 'Течение' есть один огромный плюс - он очень тонко и при этом явственно затрагивает тему, которая играет решающую роль в современном мироустройстве и при этом никогда не выходит в область открытого массового дискурса. Чтобы кто-то отказался от старых ценностей, он должен не только сам измениться, но неминуемо должен попрощаться со своим былым окружением. Герои этого мультика сталкиваются с группами родственных себе животных и каждый раз оказывается, что быть в этой группе и разделять их образ жизни - неправильно. Особенно ярко это продемонстрировано в эпизоде с собаками. Капитан лодки осознает, что если они подберут нескольких собак, то расстановка сил моментально нарушится и существовать в мире станет невозможно. Он хочет совершить казалось бы ужасный поступок - бросить этих собак на смерть. Его лидерство в итоге свергают, собаки оказываются в лодке и это действительно оказывается ошибкой. Но 'Течение' - вовсе не пытается продвигать идеи национализма. Наоборот, этот мультфильм провозглашает, что абсолютно все привязанности к группе 'своих' и отграничение 'других' является тотальной разрушительной ошибкой. Мир очень сильно разделился на группировки, которые заботятся только о своих интересах. Быть частью одной из таких группировок - удобно и легко. Не менее легко быть эгоистом и заботиться исключительно о себе самом и своих собственных интересах, как это делал кот в самом начале истории. Но 'Течение' громко провозглашает забытую истину - 'свои' легко могут отказать тебе в помощи, если безопасность сменится опасностью. А помощь, если и придет, то вовсе не по принципу 'свои против чужих', а по принципу 'правильное против неправильного', 'добро против зла'...
Под конец года, я считал, что лучшее, что я посмотрел в 2024 году, был мультфильм 'Дикий робот' студии DreamWorks. Но проходит 'Золотой глобус', где победу присуждают мультфильму молодого неизвестного латвийского режиссера и естественно просмотр его творения стало делом времени. Я люблю мультфильмы, обожаю Валли (отчасти за немногословность), но мультфильм в котором вообще нет слов, оказался ещё более сильным высказыванием. Мы переживали за каждого, понимали, что они чувствуют и 'говорят', чего хотят и боятся. Плакали, когда они молчали. Все животные здесь совершенно из разных фаун и не могли оказаться в одном месте. Да и место странное, то ли Северная Америка, то ли большие острова, но всё подобрано как нельзя лучше. И конечно каждое животное, это отдельный характер, отдельный тип личности, присущий и нам. Черный кот, видно когда-то живший с людьми или инстинктивно тянувшийся к человеческому жилищу, не хочет заводить друзей (да и друзья ли коту собака или капибара). Он привык жить один, полагаться на себя и естественный страх всего большого и нового сковывает его. Такое поведение очень характерно современному миру, с непрерывно нарастающей ксенофобией и всё большим отдалением друг от друга. У собаки, напротив, есть сородичи, есть объединяющее их дело (охота), но она понимает, что не хочет идти на поводу инстинктов и общественного мнения. Она выбирает свой путь, который более близок её природе, пусть даже в начале и сталкивается с неприятием и отторжением. Самые большие группы животных, это лемуры и птица-секретарь. Лемур из всех сил пытается понравится сородичам, за счет 'богатств', которые находит и копит. Но в конечном итоге понимает, что дружба не имеет материальной оценки. Без этих украшений, он ни чем не отличается от остальных, но настоящие друзья, смогут найти его, даже в толпе совершенно одинаковых лемуров. Птица, кажется самый осознанный персонаж из всех. Она идёт наперекор своей общине, вступаясь за более слабых. Не боится выступить против более сильного и взять на себя ответственность за остальных. Она может сказать 'нет' обществу, но принимает их коллективное решение, даже если она уверена, что это неправильно. В борьбе за жизнь, животные преодолевают не только собственные страхи, не только страх смерти, страх воды или хищника, но и порой более сильный страх - довериться ближнему, быть непонятым родными и обществом, страх выступить против большинства. Невероятный мультфильм, который не может оставить равнодушным.
А вы еще не смотрели латвийский анимационный фильм ПОТОК или FLOW? Если нет - обязательно посмотрите. Если да - то уже знаете, что это почти чудо искусства. И слышали, что фильм взял Оскар и еще штук двадцать премий. Кажется, все, какие только можно от Сезара до Золотого Глобуса. Но впечатляет он, конечно, не выигранными глобусами и оскарами, а тем, что это волшебно получившаяся универсальная история для всех. От 6 лет и до старости. И даже кошки с вниманием смотрят этот фильм! Серьезно!. История без диалогов, без морали, без поучений и совершенно без людей-персонажей. Люди из этой истории куда-то делись, от них остались только какие-то забытые предметы… Можно воспринимать историю Потока по-разному. Это одновременно и приключения группы животных, которые вынуждены спасаться от наводнения (потопа, цунами – нужное подчеркнуть). И история взросления со всеми страхами и обретениями. В ней явно проявляются мифологические испытания (и припоминается библейский потоп). Но при этом она читается и как образная история о человеческих эмоциях и выборе (типа как в Головоломке, только лучше - ведь каждое животное в этой истории соответствует определенному человеческому характеру)… Можно сказать, что главный герой фильма кот - это не просто животное 'кот'. Это воплощение человеческого 'я'. Чувствующее. рефлексирующее, любопытное и вынужденное постигать окружающий мир. А вода (потоп или цунами) - это воплощение сильного испытания, трагедии, которое неожиданно свалилось и заставляет менять жизнь и принимать решение... Поэтому, как мне кажется, зритель охотно ассоциирует себя с котом и воспринимает всё происходящее эмоционально и близко к сердцу! А тот кто говорит, что фильм скучный и глупый, что сюжет не цепляет и вообще не понятно, что там происходит, а графика просто тупая, как в дешевой компьютерной игре – просто не совпадает с историей! Не попадает в нее. Точно так же только лабрадор из всей стаи глуповатых собак понял кота, а остальные просто убежали за зайцем. И только одна птица его поняла и защитила. И лемур. И капибара... И вот они и стали близкими друг другу! А остальные прошли мимо. Так же и все непонимающие проходят мимо. Ну и фиг с ними... Так что, нет смысла раздумывать куда исчезли люди. И слова не нужны - просто увидел и все понял. Потому что почувствовал. Попробуйте и вы посмотреть. Надеюсь, почувствуете и присоединитесь...
Мир захлестнул глобальный потоп, главные герои в лице разных по характеру животных успевают запрыгнуть в свой ковчег и начинают свое приключение. Смогут ли они сплотиться и справиться со всеми трудностями, которые выпадут на их нелегком пути? Вопрос, конечно, риторический. Сценарий мультфильма дословно следует классической формуле «Пути героя». Столкнувшись с внешней угрозой, герой покидает комфортную жизнь и начинает свое приключение. Однако здесь угроза возникает словно лишь для того, чтобы дать толчок истории, и исчезает так же необоснованно. Сюжет пытаются приправить символами и метафорами, которые, к сожалению, выглядят натянутыми и нужны скорее для создания иллюзии глубины. В целом повествование в фильме слишком поверхностно и шаблонно. То же можно сказать и о действующих лицах. Их роли легко угадываются с первого взгляда: хороший, плохой, комичный персонаж, плохой парень, который исправится, персонаж наставник. Сами персонажи представляют собой классических антропоморфных диснеевских зверюшек, которые хорошо притворяются настоящими животными. Хоть они и не умеют разговаривать, но все равно наделены человеческими эмоциями, мыслями и поступками, что порой вызывало лично у меня противоречие. Однако понимаю, что без этого такая простая история просто бы не работала. Несмотря на все это, мультфильм способен увлечь зрителя при условии, что вы не будете включать логику (сознание). Логика будет мешать погружению и созерцанию действия, вы можете наблюдать это выше. У мультфильма интересный, новаторский подход к рассказу истории. Зритель погружается в непрерывный поток событий, оказываясь частью стремительно развивающегося действия. Это ощущение усиливается благодаря необычному визуальному стилю. Графика и операторские приемы напоминают видеоигру, создавая чувство интерактивности с персонажами. Отдельной похвалы заслуживает работа аниматоров и звуковое оформление. Движения животных выглядят реалистично и приятно глазу, а звуки окружающей среды дополнительно усиливают погружение зрителя в атмосферу происходящего. Как итог, получился сюжетно банальный мультфильм с интересной, новаторской подачей. Он выгодно отличается от всех приевшихся блокбастеров, которые выходили в последние годы (за что фильм и был удостоен «Оскара»). Тем не менее, чтобы стать по-настоящему запоминающимся произведением, авторам стоит уделить больше внимания драматургии и развитию персонажей. Пока что мультфильм воспринимается лишь как увлекательный аттракцион, приятный для одноразового просмотра, но едва ли вызывающий желание вернуться к нему снова.
Зачастую фильмы со скрытым садизмом получают наивысшие оценки, преподнося посредственный продукт на блюдечке с голубой каемочкой. Поток - это не исключение, а подтверждение правила. Мало того, что мультфильм соткан из плохой рисовки, где персонажи и фон выглядят как топорная работа дизайнера в программе 3D с ограниченными текстурами, так еще сюжет не пестрит высокими идеями. Его автором могла быть Грета Тунберг, что в очередной раз подняла флаг, предрекая глобальное потепление и страдания человечества от изменения климата с просьбой сплотиться и действовать. И, чтобы наглядно показать зрителю величие своих идей и глобальность масштаба, на эшафот выводится котенок. Люди обожают котиков, и рилсы с котиками набирают больше всего лайков. Это умиляет детей, это умиляет страдающих синдромом нехватки внимания мамочек, это умиляет каждого кошковладельца, которых в мире насчитывается тьма тьмущая. Сказать что-то плохое про котенка в нашем мире - это чуть ли не быть Антихристом, поэтому котики представляют беспроигрышный вариант для живописца любого жанра. В нашем случае девиз драмы - пить так пить сказал котенок, когда несли его топить. Поток, конечно, как и Всемирный потоп, приводит зрителя прямиком к воде и своеобразному ноеву ковчегу, где вместо 'каждой тваре по паре', его ожидают капибара, лемур и цапля (не считая собаки), что на пол шишечки взаимодействуют с центральным персонажем мультфильма. Центральный же персонаж мультфильма, напоминаю - котенок, вопреки здравому смыслу обожает воду, и каждый удобный момент падает за борт, вызывая поток слез у сочувствующего зрителя. Мультфильм начинается с того, что котенок попадает в воду, мультфильм использует эту же идею каждый удобный момент как будто на автоматическом повторе. Наглядно видно работу сценариста. Как мы вызовем бурю эмоций у зрителя? А давайте сбросим еще раз за борт котенка! Для разнообразия, несомненно, будет еще парочка других неприятных ситуаций, эпизодов где-то на суше, но название Поток намекает, что воды будет выше крыше. От таких скользких тем настоящий живописец предпочел бы отречься, и не спекулировать на щепетильном, но скрытый садизм намекает - беспомощность персонажа добивается своих результатов. Очень скользко, чересчур непрофессионально. Защитник воскликнет: 'Какой негатив, здесь же эмпатия!' Эмпатия - это, когда мы погружаемся в хороший сюжет с конфликтами персонажей и внутренней трагедией или комедией. Здесь же, кроме забавного лемура-клептомана с зеркальцем, симпатии не вызывает никто. Как-то все рафинировано, лишено эмоций и кастрировано на том самом уровне чувств и лишено характеров. Мультфильм для детей? Вряд ли, даже ежика в тумане не терпел ни один советский ребенок, предпочитая динамично говорливых персонажей. Мультфильм для взрослых? Зрелому человеку станет скучно после пятой минуты тягомотины. Вердикт - мультфильм для любителей котиков, что готовы смотреть часами на страдания братьев наших меньших.
Я - старый любитель мультфильмов, аниме и фильмов. Желательно, что бы всё это имело ну хоть с какой-то смысл. И вот, в 2025, решил посмотреть, что же у нас вышло 2024. Из всех мультфильмов, решил начать с Дикого Робота, который был стандартной работой дримов. То есть, хорошая качественная картина о любви, преданности и всем остальном. Хорошо, но на один раз. Так же глянул Властелина колец, на котором заснул, несмотря на анимешную рисовку. Ну, хорошо, подумал я, есть же оскароносный Поток. И, хоть трейлер меня не сильно заинтересовал, я преступил. Первое, что кольнуло взгляд - рисовка. Задники выполнены вроде неплохо, если не приглядываться, а среды и покрытия, как в старых игрушках, вода натуральна пока просто течет волнами. Но стоит ей вступить в взаимодействие хоть с чем то, происходит полный треш, она перетекает, как 3D графика начала 2000, а я напомню, мульт называется поток и 80% данного 'произведения' происходят в воде. Сами персонажи, косят под новомодное 2D в 3D, но качество их прорисовки, теней и прочего ужасно, из тех же 2000. Более или менее нормально смотрятся растения. И это все хорошее, что можно сказать о визуальной составляющей. Почитав потом о мультфильме мне всё стало понятно, запилить мульт на бесплатной программе это стоит крови из глаз зрителей и 3 миллионов долларов. Но оставим в покое графику, перейдем к смыслу мультфильма. Данный 'вид искусства' получил Оскар, наверное там глубокий и серьезный подтекст. Начав просмотр, я сначала задумался о некой мифичности мира и дома где обитает гг, а именно кошка. Статуи кошки окружают дом, на столе эскиз и заготовка статуэтки кошки. Дом давно заброшен, окна разбиты, дерево с щербинами, но простыня на которой спит кошка идеально белоснежна. В общем мир это некая абстракция, и ждать от него реальности не стоит. Но тут же оказывается, что всё таки нет, у нас есть некие развалины, как будто отсылающие нас к определенным странам, а лодка застрявшая на ветвях, дерева важна. Таким образом, что это за мир, реальный или иллюзорный не возможно понять. И поделюсь с вами секретом, так будет во всем мультфильме. Персонажи: кошка, капибара, лабрадор/ретривер, лемур, птица секретарь, кит который не кит, а может и лодка. Могут ли они, что то олицетворять? Возможно. Может это грехи? Кошка всё время охотящаяся на рыбу обжорство, вечно спящий капибар над которым вьются мухи это лень, собака с вечно тупенькой улыбкой, повторяющая все за кошкой это глупость, лемур, собирающий всякий хлам жадность, птица секретарь такая важная берущая на себя управление кораблем - гордыня. Но кто же тогда кит? Индийское божество, серьезно? А лодка ноев ковчег? А птица секретарь это не гордыня, а свергнутый ангел, который в итоге возносится обратно на небо, правда за какие такие заслуги не понятно. Но опять же просмотрев мультфильм и почитав о нем, становится понятно, что это всего лишь персонажи, не имеющие за собой ничего. И если по кошке можно сказать, что это отсылка к короткометражке того же автора, где он будучи подростком наблюдал за своей кошкой и запечатлел, как она перестала бояться воды. То остальные животные, то ведут себя как животные, то как люди, не несут в себе никакого смыла. Персонажи ради персонажей, и каждый может приписать им всё, что его душе будет угодно. и Никакого высказывание за данной анимацией нет. Всё что сказано о мире и персонажах, можно сказать и о событиях. Это просто некие субъекты плывущие на лодке, их действия или бездействия ничем не обусловлены, как и события происходящие вокруг. Просто автор так захотел. И сюда можно вставить любой подтекст, и любой подтекст встанет, немого криво но встанет. В этом мультфильме нет авторского высказывания, кроме того, что кошка перестала боятся воды и того что вместе лучше и легче, но опять же без уточнения кому вместе, когда вместе, зачем. Просто любители кататься на электросамокатах и пить ванильный раф на кокосовом молоке, что то почудилось. О боже как же необычно, мультфильм без слов, да еще и можно какой угодно смысл, воткнуть сюда. В итоге. Если вы хотите понять бесполезность и бессмысленность современных трендов художественных произведений в любой сфере искусства. Стоит посмотреть данное. .. Но если вы хотите получить удовольствие, то вам явно не сюда. Не графического, не смыслового удовольствия от данного мультфильма вы не получите.
В детстве нас учат плавать, но никто не объясняет, как не утонуть в потоке. Потоке информации, эмоций, разочарований. Мы растём, пытаемся ориентироваться, но порой лишь барахтаемся, цепляясь за иллюзию контроля. «Поток» — это не просто мультфильм, а попытка задать вопрос: что делать, когда мир рушится, а течение сильнее тебя? Я не смотрю мультфильмы, я не люблю мультфильмы. Мне нравится серьёзное, тяжёлое кино, которое заставляет задуматься. Мне нравятся фильмы про маньяков. Мне нравятся хорошие триллеры. И они мне правда нравятся. Это история, которую я рассказывала себе и окружающим на протяжении почти 20 лет. За это время я посмотрела пять мультфильмов: «Унесённые призраками», «Эрнест и Селестина», «Тайная жизнь домашних животных», «Шрэк» и сегодня – «Поток». «Шрэка» я посмотрела впервые пять лет назад и то – за компанию. Я не смотрела «ВАЛЛ·И». Потому что я не смотрю мультфильмы, я их не люблю. Такова была моя история — until now. Несколько лет терапии помогли мне не бояться своего внутреннего ребёнка, материнство научило этого ребёнка любить. И теперь я не рассказываю про себя истории, а просто живу. И смотрю мультфильмы, и они мне нравятся: они не только увлекают и заставляют задуматься, но и помогают отыскать лучшее в себе – отыскать ребёнка, наивного, непосредственного и не связанного условностями. А ведь это именно то, что позволяет видеть больше и шире. Что же мой внутренний ребёнок и внешний взрослый увидели в «Потоке»? Главное достижение этого увлекательного путешествия — неисчерпаемый потенциал задавать сложные вопросы, которые сейчас актуальны как никогда. И задавать их не только взрослым, но и детям. Правда ли, что выживает сильнейший? Как отличить силу от слабости? Что делать, если мир рушится на кусочки? Во время просмотра я мыслями постоянно возвращалась к своему сыну и думала: как бы он ответил на эти вопросы? И как его воспитать так, чтобы ответы на эти вопросы не казались ему очевидными? «Поток» можно рассматривать как аллегорию существования в современном мире, где информация, эмоции и истории обрушиваются нескончаемым потоком. В мире, который не устаёт разочаровывать, пугать и подавлять. Где кажется, что всё человеческое погребено под толщей воды. Как не утратить веру, когда в руинах цивилизации едва угадываются очертания гуманизма? Когда то, что казалось прочным и незыблемым, превращается в хаос и запустение? Осталось ли в этом беспощадном потоке что-то человеческое, или правит закон джунглей и выживает сильнейший? Кто-то плывёт по течению, кто-то пытается бороться, а кто-то отчаянно цепляется за привычные представления о мире, который рушится на глазах. Но всё ли сводится к борьбе за выживание, или ещё можно удержаться за то, что важно? И что важно? Как найти правильный курс и не сбиться с пути? И что делать, если ты пустил на борт врага? Как не потерять веру, когда тебе сломали крылья те, кому ты доверял? Свои. Кто эти «свои»? Те, кого мы выбираем, или те, с кем нас объединяют обстоятельства? Родство, общее прошлое, привязанность — действительно ли этого достаточно, чтобы считать человека «своим»? И что, если «свой» предаёт, а чужой становится последней опорой? И всегда ли наша природа определяет поступки и то, кто мы есть на самом деле? «Поток» ставит перед зрителем эти вопросы, не предлагая простых ответов. Он не только увлекает, но и заставляет заглянуть внутрь себя — и понять, как сохранить человечность даже в самое беспощадное время. И возможно ли не растерять, а приумножить милосердие — и в зеркале мира не постыдиться своего отражения?
«Поток» (2024) В эпоху, когда экраны переполнены шаблонными сюжетами и гиперреалистичной компьютерной графикой, анимационный фильм Гинтса Зилбалодиса «Поток» становится глотком свежего воздуха. Эта работа не просто выделяется на фоне mainstream-продукции — она возвращает зрителю веру в то, что кино может быть искусством, способным говорить на универсальном языке образов и эмоций. Действие разворачивается в постапокалиптическом мире, затопленном водой. Главный герой — чёрный кот, чья жизнь рушится, когда наводнение смывает его дом, явно принадлежавший художнику-кошатнику. Вынужденный спасаться на лодке с другими животными, он становится участником путешествия, где выживание переплетается с познанием себя и других. Вода здесь — многогранный символ: от угрозы до источника гармонии, а каждый этап пути раскрывает новые грани отношений между персонажами. Сила «Потока» — в том, как он рассказан. Зильбалодис отвергает гиперреализм в пользу «шероховатой» текстуры, напоминающей акварельные мазки. Подводные руины цивилизации, блики света на воде, трепет шерсти на ветру — эти образы гипнотизируют. Особое внимание уделено реализму движений: аниматоры, добились удивительной точности в пластике животных. Глаза героев — отдельная история. В них читается жизнь: настороженность кота, постепенно сменяющаяся доверием, мудрая строгость птицы, ребячливая непосредственность пса. Мир «Потока» оживает не только благодаря изображению. Звуковая палитра фильма становится его вторым голосом: плеск воды, скрип дерева, крики животных сливаются с музыкой Рихарда Залупе в единую симфонию. Звук здесь не фон, а полноценный рассказчик, усиливающий напряжение в сценах борьбы и создающий умиротворение в редкие моменты затишья. Но истинная глубина фильма раскрывается через его героев. Кот, привыкший к одиночеству, учится доверять; пёс — совмещать добродушие с осторожностью; птица-секретарь — отпускать контроль. Даже второстепенные персонажи вроде жадного лемура обретают объём через действия, а не слова. Их эволюция показана ненавязчиво: через жест капибары, прикрывающей спутников от дождя, или находку хрустального шара, который позже становится символом общих воспоминаний. Это кино, которое требует внутренней готовности замедлиться, отказаться от привычки к «разжёванным» сюжетам. Его магия — в деталях: отражении звёзд в ночной воде, трепете шерсти на ветру, многозначительном молчании героев. «Поток» не развлекает — он предлагает переживание, после которого остаётся странное послевкусие: смесь грусти от осознания хрупкости мира и тихой радости от того, что даже в катастрофе есть место надежде. Фильм ставит неудобные вопросы: почему мы сопереживаем мультяшным героям, но часто равнодушны к реальным существам? Как найти баланс между независимостью и взаимопомощью? Для ценителей анимации как искусства этот фильм — обязательный к просмотру опыт. Он напоминает, что настоящее кино говорит не словами, а образами, и что иногда молчание может быть красноречивее тысяч диалогов.
Хочется начать свой текст с небольшого видоизмененного начала великой песни великого человека: «Imagine there's no people...». И ведь Джон Леннон не думал, скорее всего, когда писал песню о том, что убери во всём тексте слово «люди» и большинство зол, которые он перечисляет, исчезнут. Может, не стоит бороться с симптомами? Нужно избавиться от самого вируса... Но что если сам вирус изначально стремится к самоуничтожению? Если люди прекрасно справляются сами... Каждый день, каждую секунду, каждое мгновение огромная часть нашего умственного потенциала тратится на идеи и мысли, которые призваны истреблять нас, людей, как физически, так и морально. И раз за разом, когда мы в очередной раз «становимся у зеркала», клянясь себе в том, что мы больше так делать не будем, мы каждый раз врём. К сожалению, мы давно не способны смотреть на себя в отражении – нас там нет. Но могут те, кто страдают от нашего присутствия больше нас самих – животные. Им достались крайне опасные соседи в этом коммунальном доме. И по-моему, ответ на один из вопросов, который задают авторам: «Куда же делись люди? Что произошло?», – довольно печальный. Люди исчезли не просто физически – мы перестали быть людьми. Мы стали стихией... И автор идеи предлагает нам посмотреть на сегодняшний мир глазами животных. Причём как домашних, так и диких. Каждый имеет свой характер, свои цели, свои слабости и свои потребности... Причём самое интересное – животные не антропоморфные. Они не похожи на стандартных зверюшек Disney. Интересно то, что ещё предлагаемый мир наполнен воспоминаниями о людях: рисунками, домами, поделками, какими-то бытовыми вещами – всем тем, что раньше говорило о нас, как о людях. Тут даже есть статуи котов: не что иное, как метафора нашего поклонения этим созданиям в сетях и в жизни. Только вот это поклонение не спасло ни нас, ни их. Но вот, когда люди, смело называющие себя Богами, устраивают для остальных обитателей очередной всемирный потоп, какими бы звери не были разными они находят силы объединиться, пересобрать себя заново. Они пытаются найти место и для себя, и для других, потому что в одиночку им не справиться на новом Ноевом ковчеге, в котором самого Ноя уже не будет. Картина получилась настолько многогранной, что каждый сможет увидеть в ней что-то своё и личное. Можно писать и писать... до бесконечности. При этом он кажется наивно простым. Гений – в простоте. Даже анимация сделана с помощью программы Blender с открытым исходным кодом. Поэтому графика иногда выглядит чересчур простой и, наверное, угловатой. Несколько раз увидел, как животные слегка «проходят» через друг друга или еле заметно «проваливаются» в текстуру... Но это легко компенсируется непосредственно выбором ракурсов и динамикой анимации, что заставляет на некоторые кадры смотреть с затаенным дыханием: по большей степени это касается великолепных пейзажей и того, как переданы свойства воды... Это второй полнометражный фильм автора и первый, который Гинтс сделал в команде, закончив фильм за несколько дней до дедлайна отправки работ в Канны. И, может, история про кота, который учится уживаться с другими, — небольшая история самого режиссёра, переросшая в фильм, после которого хочется смахнуть слёзы.
Номинант на Оскар уже получивший Золотой глобус, как Лучший анимационный фильм и молниеносно ворвавшийся в топ 250 лучших фильмов Кинопоиска. После такого портфолио желание посмотреть, что же это за чудо такое появится, наверное, у любого. Что ж, перед нами история о том, как кот переживает всемирный потоп в компании других животных. Прочитав предыдущее предложение можно подумать, что это что-то такое веселое, что-то «диснеевское». Где разные типажи заключены в одном месте, им приходится справляться с трудностями и находить общий язык. Всё это с юмором, умилением и обязательно позитивным финалом. Однако, тут не так. Первое, что бросается в глаза (естественно), это необычная рисовка, в которой выполнен данный мультфильм. Я уж не знаю, что там такого особенного, ибо не слишком сильно разбираюсь в технических аспектах анимации, но то, как выполнен этот мультфильм, выглядит действительно необычно. И надоедает это практически минут через пять. И дело не в том, что все мы привыкли к типичной и модной 3D-анимации, в которой клепаются практически все мультфильмы современности. Просто этот стиль достаточно тяжело смотреть. В прямом смысле этого слова. Прикольно, что в фильме вы не услышите ни одного слова. Только звуки природы и, собственно, животных. Читал, что авторам очень хотелось, чтобы всё было максимально натурально, поэтому звукорежиссер даже отправлялся в зоопарк, чтобы записывать звуки животных вживую. Это прикольно. За это спасибо. Весь мультфильм – это, конечно же, сплошная аллегория, которая начинается с самых первых кадров и не отпускает до самого финала. Наверное, нетрудно догадаться, что это отсылка ко всемирному потопу. Причем к его индийской версии с китом и башнями до небес. Каждый персонаж олицетворяет что-то своё – кот, бегает вокруг статуй самого себя, олицетворяя возвышение своего эго, лемур хватается за все физические «сокровища», боясь расстаться с ними даже при смертельной опасности и так далее. Мораль понятна. Это абсолютно фестивальное произведение. Это искусство ради искусства. Это сделано для того, чтобы зритель (а может член жюри), после титров поаплодировал и сказал «какие метафоры, какие образы, в этом что-то есть». Есть ли в этом что-то такое, что можно называть действительно искусством и раздавать всевозможные премии? Не уверен. Интересно ли смотреть это произведение искусства? Совершенно точно, нет.
По сюжету: черному котику приходится бежать от большой воды. По пути его спасает чудная команда из капибары, птицы-секретаря, лемура, лабрадора и кита. Как я вижу фильм: Это трогательная история жизни животных в мире без людей. Тут нет человека в центре истории, тут нет очеловечивания животных. И это замечательно - животные это животные, со своей жизненной историей. Не все же для людей про людей рассказывать) Но даже если нет диалогов или человекоподобного персонажа, все равно можно ассоциировать себя с героями - как ты ешь и хрюкаешь как капибара, например, или любишь свои цацки больше всего на свете как лемурчик (это я со своими тарелочками и кружечками, ей богу) Люди здесь были, но по какой-то причине исчезли. Читала о том, что кто-то проводил параллели про чистилище (что животные это бывшие люди) или про связь с историей государств бывшего Союза (wtf?). Но я считаю что все это бред, все эти аналогии. Да, тут есть Нечто, какие-то высшие силы (красивейший момент с тем, как птица-секретарь уходит в другой мир), но я не считаю, что это библейская история. Это про магию этого нового чудного мира, про волшебство и сказочность момента. В описании про сюжет я бы еще вспомнила про «Красную черепаху» Миядзаки. Там тоже нет диалогов - есть история, где не нужно рассказывать, что было до, что было после, кто что подумал и так далее. Картина про спокойствие, про течение жизни. Да и в целом, я уверена, что авторы «Потока» вдохновлялись произведениями Хаяо Миядзаки и создали свой собственный завораживающий мир с котиком. Кто-то сразу может сказать «а что за картинка такая, как будто игру из 2010 проходишь, и за это Оскар?». Но в ней ли суть? Она не перетягивает внимание с сюжета на визуал, она приятная и невероятно уютная, как утреннее солнышко. И все эти проходы «с камерой» под водой с рыбами, как она «взлетает» это тоже очень красиво и фантастично. Ну и отдельного внимания заслуживает тот факт, что звуки животных писались прям с самих животных. Умиляюсь. 10 из 10 Идеально для семейного просмотра. Спасибо этому мультфильму за полтора часа спокойствия и умиротворения, за милейшего котика и капибару.
Кажется, в этом фильме совсем ничего нет от эпической анимационной картины, предназначенной для больших экранов – хотя резонанс вокруг навязывает какое-то такое пред-впечатление. Напротив: это предельно авторское высказывание, и, хотя хронометраж составляет полтора часа, фильм воспринимается как короткометражка. Действие очень насыщенно, фильм наполнен взаимодействиями и диалогами, хотя не звучит ни одного слова ни на одном языке. Я соглашусь с наблюдением одного из критиков, впрочем, довольно очевидным и для меня, что «Поток» – притча о людях, которые предстают в образах животных. Обычно как раз животные появляются в антропоморфных образах и играют людей, как в «Зверополисе» – в «Потоке» всё строго наоборот. Такой приём инверсии объясняет, почему мир вокруг детально и бережно прорисован, наполнен красками и звуками, а сами животные – будто анимационные эскизы, наброски. Характерен и образ зеркала, в которые персонажи по очереди смотрятся, пытаясь узнать в отражении себя. «Поток» – одновременно и климатическая апокалиптика и глубокая мифология, в которой на сцену выходит сам Левиафан. Это история о мучительном возвращении человечества к своему первообразу из состояния дикости и разобщённости, в ходе которого заново конструируются социальные связи и технологии, возникает солидарность и дружба, узнаётся ценность жизни и великая тайна смерти. Больше всего меня задел и озадачил образ птицы-секретаря. Это единственный пассажир ковчега, чьё присутствие там — не столько вопрос выживания, а результат морального выбора. Птица полностью белая, хотя в природе птицы-секретари имеют тёмную часть оперения — это толкает меня, как зрителя, к мысли о намеренном создании контраста с главным героем, полностью чёрным котом. Наконец, именно птица встречается с трансцендентным в сеттинге, очень вероятно что отсылающим к Преображению на горе Фавор. Так кто же они? Если остальные животные в картине, безусловно, люди — бывшие и будущие люди — то вот относительно белой птицы у меня есть сомнения. В общем, я очень рад появлению подобных высказываний именно в анимации. С одной стороны, анимационное кино не звучит слишком серьёзно, в ней нет нравоучительности и излишнего саспенса. С другой: именно анимированные образы, в отличие от образов игрового кино, наиболее универсальны, они проще считываемы, с ними не хочется спорить. В конце концов, всё это может быть просто историей о том, как кот исследует мир и находит себе в нём новый дом и друзей.
О 'Потоке' я впервые услышал когда узнал, что именно он взял на Золотом Глобусе награду за лучший мультфильм. И, что самое удивительное, будучи целиком авторской работой ему удалось обставить студийных Голливудских гигантов в лице Диснея и Дримворкс. Да ещё и на фестивалях мультик прошёлся с незавидным успехом. Вот так я и решился его посмотреть, чтобы понять причину такого тёплого приёма. И знаете что я могу сказать после просмотра? Если условные 'Головоломка 2' и 'Дикий робот' - это годные представители анимации, то 'Поток' - это и есть сама анимация в чистейшем виде. Понимаете, в предыдущих двух примерах, да и в 90% всех мультфильмов, решающую роль играет именно сюжет, создаваемый за счёт разговоров и диалогов. Да, анимация там играет важную роль, но она не единственный способ повествования и частенько даже не самый важный. Даже те мультфильмы, где она шикарна, от неё не зависит всё и полностью. Здесь же... анимация единственный источник повествования. И от неё полностью зависит восприятие ленты. Это что-то близкое к мультфильму 'Фантазия' 1940-ого года, где тоже не было диалогов (вставки с дирижёром не в счёт), но даже там музыка классических композиторов разделяла с анимацией функцию способа визуального повествования. Так что в этом плане 'Поток' смотрится даже уникальнее. Именно от того, как нарисована мимика животных, вы сможете понять, какое у кого сейчас настроение и кто о чём думает. Слов здесь нет вообще, да и эмоции у зверят приближены к реальным, а не к человеческим, так что такая задача не из лёгких и я в шоке, что авторы с ней справились. Но не только мимика играет здесь важное значение. По позам и движениям животных можно понять и настроение всей сцены. Надо ли зрителям смеяться или чутка погрустить, испытать умиление или страх. А локации это не просто бездумный фон для того, чтобы попонтоваться возможностями программы, это полноценное поле, создающее препятствия для наших героев, иногда даже задающее тон и атмосферу. Именно от всего этого будет зависеть ваша увлечённость. И ведь увлёк, как можно посмотреть. Созданный в Латвии мультфильм в итоге увлёк миллионы людей по всему миру благодаря отсутствию языкового барьера и крутейшему визуальному повествованию. Это именно то, чем не могут похвастаться даже мастодонты анимации как тот же Дисней. Да и они бы всё-таки наделили бы животных человеческой мимикой, как это часто происходило в мультах про принцесс. Единственный раз, когда они попытались провернуть нечто подобное был римейк 'Короля Льва' и вышло он из рук вон неудачно. Авторы же 'Потока' прекрасно всё поняли. Да ещё и впихнули в мультфильм уместные библейские отсылки на Всемирный Потоп и Вавилонскую башню. Здесь религиозные мотивы более чем работают за счёт абстрактности созданного авторами мира. Мы понятия не имеем, какое место и время действия мультфильма, живы ли вообще люди, имеет ли действие характер фэнтези (судя по сценам с акулой-китом (?) мир, скорее, вымышленный). Но именно благодаря такой неясности авторы вольны на задумки, которые бы были невозможны, обозначь 'Поток' правила мироздания. Мы, в итоге, полностью погружены в историю местных животных в лице кота, капибары, собаки и лемура, для которых главным приоритетом становится выживание. А значит, придётся работать сообща. Именно в этот момент притча и работает, потому что мы смотрим как отдельные животные выживают во время потопа на корабле (прямо как у Ноя) и учатся уважать друг друга без языкового барьера (деконструкция мысли о Вавилонской башни). И, судя по всему, притча, рассказанная с помощью одной лишь анимации, сработала. По иронии мульт без единого слова создал массу словесных споров между людьми о его сюжете. И дал возможность по разному трактовать его для представителей самых разных культур и национальностей. Но думаю, замысел мультфильма именно в том, чтобы сказать им - между вами нет преград, кроме разных языков. И при желании вы можете легко понять друг друга, если вы этого захотите. Даже логическое заключение тут будет лишним. Просто потрясающая работа на всех уровнях и очередное доказательство того, что при желании в наши дни любой может подняться до Пиксаровского мастерства.
У этого доброго мультфильма экологическая повестка. Мультфильм рассказывает о планете, как о нашем общем доме. В природе бывают потопы, наводнения. Животный мир способен научиться взаимодействовать между собой, чтобы выжить всем вместе. Так же показано что у каждого животного своя среда обитания, и они бывают разные. То что хорошо для кота, не очень подходит для кита. Нужно искать баланс жизненных сред, чтобы сохранить разнообразие видов. Главными героями выбраны «краснокнижные» животные, вымирающие из-за деятельности человека виды – американская капибара, африканская птица-секретарь и мадагаскарский лемур, а также обычные собака и кот. Мультфильм не содержит актов насилия, не показаны техногенные факторы, разрушающие природу. Мультфильм способен погрузить в поток чувств и эмоций. Нечеткая анимация и мягкие, природные звуки, все это обеспечивает АСМР эффект, по-особенному влияет на мозг, вводя зрителя в состояния полудремы, медитации, вызывает ощущение приятных мурашек по спине, расслабления в мышцах и даже эйфорию. Динамика событий удерживает внимание зрителя. Мы вместе с животными тонем, погружаемся в темную беспросветную пучину воды. Вместе с котом захлебываемся, так как уже 80% кадра становится водой. Мы вместе взлетаем вверх в лапах хищной птицы, и сверху видим кроны деревьев и строения. Картинка в мультфильме живая, создана особая игра света и тени, блики, мерцание, дрожь, рябь и др. Главные герои – животные. Я люблю животных. В мультфильме они замечательные, каждый со своим характером, повадками и привычками. Серый кот очень впечатлительный и эмоциональный. Любопытный и храбрый. Благодаря мастерству мультипликаторов, передана вся богатая эмоциональная палитра животного: радость, интерес, отчаяние, страх. Кот привязан к дому и не желает его покидать, даже если небеса обрушатся на землю. Кот очень любит залезать наверх, почти половину мультика он проводит на мачте. Кот обладает сверхъестественными способностями, он чувствует потустороннее. Именно он удостоился присутствовать в моменте перехода в иной мир старой птицы-секретаря. Кот настолько эмоциональный, что ему снятся тревожные сны о том, как стадо оленей инстинктивно ходят кругами в минуту опасности, чтобы защититься. Пес породы лабрадор верный и дружелюбный. Это очень вежливый и общительный пес. На контрасте показаны эгоистичные, равнодушные, безалаберные, бестолковые псы из его стаи. Они и рыбку чужую съедят всю и без спроса, и легкомысленно бросят в беде. Что ж все животные индивидуальные, и поступки у всех разные. Звезда мультфильма –харизматичный толстячок капибара. Водосвинки очень древние, потому, что умные и умеют со всеми уживаться. Капибара излучает спокойствие. В кризисной ситуации демонстрирует самообладание. Он толерантен к другим животным, и даже крокодилы дружат с капибарой. Обезьянка красавчик Лемур - истероидный типаж, который не может жить без аксессуаров и зеркала. Именно эти вещи он берет с собой в путешествие. Старая птица-секретарь важная и солидная. Это хищник, который должен обладать ловкостью, хитростью и готовностью с жестким решениям. Например, мудрая птица решила не брать на борт стаю собак, попавших в беду, так как лодка уже и так была переполнена. В фильме показан момент борьбы за власть. К сожалению, птица секретарь была изгнана из стаи, ей были сломаны крылья, и она стала изгоем из-за возраста и отказа следовать природе, своим хищным инстинктам. Кит - это духовное, мощное, величественное животное! Да что и говорить, мир держится на трех китах! Кит, между прочим, жил в период динозавров, древних чудовищ, которые, к сожалению, из-за неспособности приспосабливаться, развиваться не пережили катаклизмы природы. В Библии ветхозаветный кит – символ воскрешения, перерождения, изменения. Да, хочется пойти по пути ассоциации истории мультфильма с библейской историей всемирного потопа. Но это не совсем верная параллель! В мультике показана природа, которая решила обновиться и это дало толчок движению сюжета. Главные герои отправились в тревожное, но увлекательное путешествие, а в итоге полюбовались миром, многое осознали и обрели дружбу! Рекомендую к обязательному просмотру детям и взрослым.
На Земле не осталось людей. Почему они покинули ее, как и когда - нам неизвестно. Очевидно, что они на ней были. Люди оставили после себя дома, города, теплые кровати и даже величественные статуи кошек. Но теперь их нет. Зато есть, например, черный кот. Он живет своей кошачьей жизнью. Ловит рыбку, убегает от собак, укладывается клубком в человеческой постели и совсем не готов к катаклизмам. Вскоре в мире кота приходит вода, точнее Потоп. А следом и вопрос, кто кого. Злой рок или кошачьи инстинкты. Выжить нашему (а может, и нашей) пушистому удается, хотя временами этот процесс напоминает тот самый кошачий звук перед извержением шерстью, ну вы поняли. Теперь он (кот), неприлично добродушный пёс, сонная ленивая капибара, вечно что-то собирающий лемур и раненная птица-секретарь в роли старшего плывут на маленьком плоту. Сквозь бури, дождь и грозы. И нам, конечно, как и им, не дано понять, к чему это всё их приведет. Создатель 'Потока' Гинтс Зильбалодис теперь законно автор настоящего чуда. Описывать эффект его анимации сложно, особенно учитывая, что мультфильму для этого вообще не нужны слова. Да и речь изобрели люди, животные справлялись и без нее. Герои 'Потока' не похожи на привычных антропоморфных животных Диснея. Они чешутся, кушают, пукают, тянутся и виляют хвостом как ваши кошки, собаки, а может даже у кого-то и капибары. В мире без людей и у животных нет ничего человеческого. Но это только внешне. Герои 'Потока' - это изгои, оказавшиеся на Ковчеге, где не хватило места Ною и его сородичам. На протяжении полутора часов им предстоит найти общий язык, понять особенности друг друга, научиться доверять и даже подружиться. 'Поток' - тот творческий всплеск, от которого сложно оторваться. Ты всей душой то переживаешь за котика, в очередной раз упавшего в воду, то сочувствуешь лемуру, вынужденному оставить уютный домик, то устраиваешь проверку сердцу, когда случается что-то трагическое. Без этого 'Потоку' тоже не обойтись. 'Поток' - это самый гуманный (напоминаю, что людей там по-прежнему нет) мультфильм последних лет. Он на полтора часа забывает о человеке как мере всех вещей, показывая универсальность простых истин. Зильбалодис пишет альтернативную историю человечества. Легенду о Вавилонской башне, которую смогли бы достроить. Помимо животных тут есть лишь один главный персонаж - вода, а то и шире - природа. Величественная как основа жизни и при этом враждебная (почти) всему живому. 'Поток' - это сила кино, его родовое отличие от всех других типов искусств. Скромный режиссер из Латвии пять лет записывает звуки в рижском зоопарке. Пять лет готовит мультфильм, который рисует на бесплатном, доступном каждому софте. В Латвии, где нет никаких серьезных кинотрадиций и уж тем более анимационных. Гинтс Зильбалодис - это про надежду для тех, у кого часто не получается. И про веру в то, что великое создается упорными и трудолюбивыми мечтателями. При этом серьезных тем, которые можно увидеть в 'Потоке', великое множество. И проблемы беженцев, и экология, и образ чужого, и стереотипы. Это история про нас, жизнь большинства которых в последнее время, тот самый поток, несущий непонятно куда. Глобально Зильбалодис изобрел рецепт как бороться с гигантам, с теми, кто сильнее - если не победить формально, бейся на поле трогательности. А там уже цифрами не измерить. В какой-то мере Гинтс достигает эффекта творческого метода Миядзаки - меньше говорить, больше смотреть. Как итог, 'Поток' - анимация, которой невозможно не сопереживать. Это про то, как возникает самое важное. И чтобы впустить 'Поток' в сердце, слова точно излишни. Нас научили думать, что человек человеку - волк. А вдруг капибара? Или хотя бы лемур? Посмотрите в отражение, вдруг.
«Поток» меня заинтриговал ещё до просмотра — своей номинацией на премию «Оскар»-2025. Это действительно достойная работа, заслуживающая внимания. Особенно впечатляет, что режиссёр и сценарист Гинтс Зильбалодис — мой ровесник. На его счету пока всего восемь проектов, шесть из которых — короткометражки. Учитывая возраст и небольшой опыт, можно было бы ожидать аматорскую работу, но сомнений в заслуженности признания «Потока» не возникает. У этого парня не было тех преимуществ, которыми обладали «Дикий робот» или «Головоломка 2» — только идея и команда, создавшая конкурентоспособную картину. Для сравнения: бюджет «Потока» — 3,5 миллиона евро. Это почти в 20 раз меньше, чем у «Дикого робота» и в 50 раз меньше, чем у «Головоломки 2». И всё же «Поток» конкурирует с ними на равных — не зрелищем, а атмосферой. Этот контекст стоит помнить, прежде чем критиковать фильм или обсуждать справедливость награды. Что касается самого впечатления от мультфильма — визуально картина оставила приятное впечатление. Хотя изображение не поражало чем-то необычным, глаза радовались. Я впервые смотрел мультфильм такого рода: зверушки вызывали улыбку, а в напряжённых моментах, когда герои попадали в экстремальные ситуации, не мог не проявиться сентиментализм. Сам сюжет дался мне непросто — здесь нет чёткого нарратива или смысла в классическом понимании. Однако именно это позволило сильнее привязаться к визуальному и эмоциональному восприятию. Картина почти полностью лишена диалогов. Это не просто стилистический ход, а основа погружения в мир животных, действующих по инстинктам. Их поведение правдиво, без антропоморфной наигранности. Особенно цепляют моменты, когда герои сталкиваются с опасностью — без слов, только через взгляд, звук, движение. В такие сцены легко поверить, потому что они построены не на драматургии, а на наблюдении за природой. «Поток» — это не история в привычном смысле. Это поток ощущений, эмоций, ассоциаций. Кто-то может упрекнуть в отсутствии сюжета, но лично для меня именно в этом и сила фильма: он предлагает зрителю не линейный рассказ, а возможность прочувствовать путь героев — пережить с ними страх, любопытство, одиночество и, возможно, надежду. Работа, сделанная с душой и верой в идею. 8 из 10
Прекрасный мультфильм-катастрофа, повествующий о выживании главного героя Кота после глобального наводнения (либо Всемирного потопа, потому что мультфильм вызывает много аллегорий). Характерным для латвийского постановщика Гинтса Зильбалодиса стало то, что в картине ни единой человеческой озвучки. Просто звуки природы, саундтрек и превосходный монтаж звука. Авторы даже записывали вживую звуки природы, голоса зверей и птиц, чтобы с максимальной достоверностью донести до зрителей эту замечательную историю. Перед зрителем раскрываются красочные планы природного мира, когда ещё вода не до конца овладела земной поверхностью. К анимации мультфильма привыкаешь со временем, и то, что изначально бросалось в глаза, становится главной фишкой проекта. Детализированные движения, повадки всех животных и преобладающая съёмка одним кадром. Захватывает дух от того, что у нас, по сути, только животные, которых объединяет одно – выживание. Котик встречается со стаей собак, прячется, постепенно приходит в себя и осознаёт неизбежное пребывание воды. Акцент на инстинктах позволяет «Поток» поставить на одну полку с документальными фильмами о природе, потому что Гинтс Зильбалодис передаёт всё так детализировано, что постепенная драма заставляет тебя переживать за всё живое в этом произведении. Встреча с капибарой позволяет взглянуть на котика под другим углом. Это уже не «кошка, гуляющая сама по себе», а член братства выживших. Весьма примитивно, но так детально и реалистично сюжет вводит средства выживания (возвышенности, лодку), что у тебя захватывает дух. От звуков природы, от мяуканья Котика, от возгласов спящей капибары и возвращения уже знакомого пса замирает сердце. Катастрофа постепенно приближается, объединяя наших героев в спасительной лодке, своего рода Ноев Ковчег. Встреча с лемуром прекрасно передаёт реакцию защиты, а затем постепенного привыкания к этому ловкому и хитрому животному. Режиссёр воплотил повадки лемура в комедийный и драматический эпизод повествования, чтобы обозначить значимость этого героя. Невольно вспоминается «Мадагаскар» и король Джулиан. Большая птица, которых именуют как птица-секретарь – это нечто непредвиденное, любопытное и душевное в этом тандеме животных. Кадры с Котиком и птицей вызывают сопереживание и страх, а демонстрация зашиты передаёт истинные принципы стаи: ты либо с нами, либо нет. Таким образом, командный состав лодки позволяет лицезреть, как совершенно разные по фауне и жизнедеятельности животные объединяются ради выживания. Каждый герой занимает своё значимое место, поэтому очередные природные катаклизмы всё больше погружают зрителя в пучину драмы. Кадры разрушенных цивилизаций, отсутствия человека и прогресса поражают. Осознание того, что стихия может смести всё, что мы знаем и что нам дорого, в «Потоке» выделяется лучше, чем привычные боевики-катастрофы. Здесь уже итог, что будет после того, как Землю всю покроет вода и человечеству придёт конец. Повествование вызывает массу чувств и переживаний. Если за животными ты наблюдаешь здесь и сейчас, проходишь вместе с ними трудности, то осознание глобальной катастрофы сводит тебя с ума. Местами мультфильм делает уклон в фэнтезийный аспект, отчего портится сама специфика сюжета, но данный ход должен был служить, как следующий этап, чтобы снова вернуться к нашими животным на лодке. Прекрасная демонстрация природной стихии, выживании друг с другом и взаимопомощи. Ты не знаешь, что твориться в головах животных, какие у них мысли, но по действиям ты осознаешь, что котик, капибара, лемур, собака и птица привязались друг к другу на столько, что неосознанно создали перед нами семью. В итоге, очень волнительное, яркое, грандиозное повествование ожидает зрителя. Чувство непредвиденной катастрофы и драматизма на грани не покидает весь хронометраж, потому что любое непредвиденное обстоятельство может завершиться трагедией, а когда вы плывёте на деревянной лодке по течению в неизвестном направлении, может произойти абсолютно всё. Трогательно о живой природе и о выживании.
Жил да был черный кот за углом... Только кот был не совсем черный, а скорее темно-темно-серый, и жил он не за углом, а в странном мире, из которого внезапно и необъяснимо исчезли все люди. Исчезли недавно: их дома еще не поглотили джунгли. Может быть, их забрал огненный портал, открывающийся над вершиной самой высокой скалы на побережье? А вдруг с исчезновением людей как-то связаны страшные морские монстры, которые иногда выныривают на поверхность? А зачем неведомый скульптор оставил на берегу гигантскую статую кошки? Не ждите ответов; их не будет. А будет история кота и его собратьев по несчастью. Из-за наводнения в одной лодке с котом окажутся капибара из Южной Америки, лемур с Мадагаскара, птица-секретарь из Африки и осколок западной цивилизации - добродушный пес породы золотистый ретривер. За время их совместного путешествия кот-одиночка научится дружить и ценить компанию, а пес, наоборот, в решающий момент поведет себя как независимая личность, а не часть стаи. В кратком пересказе эта история кажется прямолинейной и дидактичной, но здесь важно не 'что', а 'как'. Режиссер-сценарист-художник-композитор-монтажер Гинтс Зилбалодис сделал почти невероятное: добился эффекта магического реализма на анимационном материале, чуть-чуть сдвигая реалистичность сюжета и видеоряда в сторону сказки-притчи. В фотореалистичную среду он поместил чуть менее реалистичных животных. Они чуть-чуть шаржированные - но именно чуть-чуть, а не по-диснеевски. Пластика животных передана безупречно - эмоции всех персонажей, особенно котика, читаются как открытая книга, и им совершенно не нужны слова, чтобы передать мысли и чувства. Эти животные ведут себя почти как животные: они не разговаривают, не занимаются поисками людей или других зверей. Но рулем лодки они управляют и в нужный момент поворачивают ее в нужную сторону. Однако перед стихией океана они бессильны и беспомощны. Вода - еще один персонаж фильма, не менее важный, чем кот и его спутники. Вода - самый непостоянный и многоликий участник этой истории. Она может рассыпаться тысячами вспыхивающих на солнце веселых брызг, может превратиться в ревущий смертоносный поток, может просто равнодушно подниматься и затапливать землю. И именно вода становится зеркалом для героев, осознающих себя в этом странном мире. Зилбалодис снял не просто анимационный фильм. Он создал уникальную киновселенную, живущую по своим законам, и напомнил нам, что все мы в одной лодке. Так пусть это будет вселенная/лодка с котиком в центре.
После просмотра пришёл к выводу, что этот мультфильм похож на экранизацию высказывания известного японского писателя Харуки Мураками про шторм: 'Однажды шторм закончится, и ты вообще не вспомнишь, как его пережил. Ты даже не будешь уверен в том, закончился ли он вообще на самом деле. Но одна вещь бесспорна: когда ты выйдешь из шторм, ты никогда снова не станешь тем человеком, который вошёл в него. Потому что в этом и был весь его смысл' «Поток» - это немой мультфильм, поэтому можно смело смотреть на языке оригинала). Здесь всё наше внимание застроено на удивительной рисовке и на звуках природы. Наконец-то животные разговаривают на родных языках. Интересный факт: все звуки животных при работе над мультфильмом были записаны отдельно для достоверности. Одна из основных мыслей - обстоятельства могут сплотить даже заядлых врагов. По сюжету зрителю показывают нескольких животных. Каждый вид отличается от другого характером и поведением. Возможно это такое изображение людей и их расовое/национальное различие друг от друга. Люди же, напротив, вообще не представлены здесь. Но нам дают понять, что они существовали в этом вымышленном (хоть и не сильно) мире. Мы видим странные постройки, жилища, предметы быта и прочие приспособления для жизни, но не видим ни одного человека. Нам остаётся только предполагать что случилось с человечеством в этой реальности. Судя по всему, люди исчезли не так давно и при неясных обстоятельствах. Но несмотря на отсутствие людей, обычные животные берут на себя основную эмоциональную составляющую. Дело в том, что звери совсем не лишены человеческих качеств, таких как: жадность, забота, любознательность, жесткость, уважение и грусть. Они даже способны видеть сны. Мультфильм наполнен смыслом, добротой и каким-то странным умиротворяющим эффектом. Также «Поток» можно смотреть с животными (я смотрел с котом)! Дело в том, что из-за множества природных звуков, четвероногие не остаются в стороне и тоже подключаются к просмотру с большим интересом. Также в конце фильма есть маленькая сцена после титров, не пропустите. Вывод: Один из лучших мультфильмов за последние годы. 9 из 10
Привычная жизнь чёрного кота рушится с наступлением страшного наводнения, и он вынужден искать спасения в лодке с другими животными разных видов. Цель каждого из них – выжить и адаптироваться к новому миру. Прежде всего, мне хотелось бы отметить притчевый характер картины. Нам не даётся информация о том, что это за мир, в котором живёт кот и другие животные, существуют ли в нём люди вообще... Неясно, по каким законам функционирует этот мир, так же таинственны и причины обрушившейся на него катастрофы. Однако это – не сценарные дыры. Лишение нас представлений о том, где мы и что вообще происходит, – именно это и позволяет зрителю сосредоточиться на главном. А именно – на самой истории – как внешней, так и внутренней, разворачивающейся в душе нашего главного героя. Также узреть главное нам помогает отсутствие кое-чего ещё – слов. 'Зорко одно только сердце. Самого главного глазами не увидишь' – сказал как-то мудрый Лис Маленькому принцу. Сюда же хочется добавить «Самого главного ушами не услышишь». Отсутствие слов действительно помогает понять и прочувствовать героев лучше. Часто мы только всё усложняем своими «умными» словами и размышлениями (такими как это, например). Но также мы понимаем, что молчать с кем-то – это интимный опыт, отражающий определённую степень душевной близости. «Поток» даёт нам возможность помолчать с этим фильмом, и потому – по-настоящему его почувствовать. Эта картина – своеобразная притча, явно вдохновленная как минимум двумя библейскими сюжетами: о Ноевом ковчеге и о Вавилонской башне. И если с первой отсылкой всё очевидно – страшное наводнение, от которого вынуждены спасаться разные виды живых существ, чтобы выжить, – то причём тут Башня может всё-таки быть неясно. Давайте вспомним эту историю. После Всемирного потопа всё человечество было одним народом, и все люди говорили на одном языке. Как-то они принялись строить башню в городе Вавилоне, дабы «сделать себе имя». Бог наказал их за это (т. к. они прославляли самих себя, а не Его), заставив людей заговорить на разных языках, из-за чего они перестали понимать друг друга, не могли продолжать совместную работу, и разбрелись по разным уголкам земли. «Поток» же показывает нам, что именно в молчании мы можем найти то самое, когда-то утерянное, единение. Стремление понять и прочувствовать другого – не благодаря словам, а вопреки им – может стать нашим единым языком.