Худший человек на свете : отзывы и рeцензии

Erdag • 24 ноября 2021 в 19:15

Как была Юлия особенной, так ей и останется.

Юлия неожиданно бросает медицинский университет. Что-то передумала, решила изучать психологию, а следом, и вовсе увлеклась фотографией - очень разносторонняя девушка. Дальше, она находит уютное место в книжном магазине, а также объятия автора художника-комикса Акселя, вдвое старше неё (ему за 40). Жизнь идёт своим чередом, где происходят визиты к разным родственникам, переходящие в весёлые вечера и ночи. Юлия, живёт в «сегодняшнее время» (где ставят лайки в Инстаграме случайно и не случайно, медицинские маски, которые уже в прологе). Скоро намечается 30-й день рождения и нужно, что-то делать дальше со своей жизнью, так как жизнь с автором комиксов становится невыносимой рутиной, душащая Юлию, ибо Аксель намекает на их разность, и требует от неё чуть большего. От безысходности, девушка берёт, и заявляется на незваную вечеринку, где и происходит знакомство с Элвином. Через какое-то время, по улицам европейского Осло, бежит распрекрасная Юлия (время вокруг замирает, ни один человек не трогается с места), и ей предстоит решить: разорвать близкую связь с Акселем, или остаться. Тем самым, всё это плавно превращается в специфический ром-ком. Рената Реинсве приковывает своей особой энергетикой. В Юлии течёт молодость, и она хочет излучать свою энергию и разносторонность в окружении, ещё долго и долго. Так, её жизнь разбивается на главы: двенадцать заголовков, пролог, эпилог. Необычная персона, в которой ощущается свечение жизни. Андерс Даниелсен Лье/Аксель, и Херберт Нордам/Элвин тоже обладающие своими жизненными активными позициями - и Юлия для них остаётся важным человеком, для каждого по-разному. Связь с Акселем, Юлии не удастся потерять, и останется он у неё, на долгое время, т. к. на это имеются причины. «Худший человек на свете» - нестандартная ром-ком-мелодрама, свободно переходящая трагикомедию с уклоном в романтику. Жизнь, глазами красивых молодых людей (для Юлии важные 12 глав, из которых она что-нибудь, да усвоит) местами запутанная, местами неопределённая. Присутствует и юмор в умеренных дозах (особенно наркотический трип Юлии, в котором окутывается дряблостью и комиксовыми вставками из творения Акселя). Здесь ощущается глубина сценария, пропитанная универсальностью, оставляя тем самым положительное впечатление. 8 из 10

Upitko • 20 января 2022 в 17:36

Три стадии просмотра фильма «Худший человек на свете» (Verdens verste menneske): • 0 мин — 55 мин. Что это за фигня такая? Рейтинг 8,2 на IMDb, вы говорите? Мда-а-а, совсем эти европейцы поехали. • 55 мин — 1 ч 40 мин. Ну ладно, что-то в этом фильме есть. Например, эта сцена была любопытной. • 1 ч 40 мин — 2 ч 00 мин. Мда, хороший фильм. Заставляет задуматься. Итак, перед нами свежее норвежско-французское кино, которое получило на IMDb очень высокую оценку, равную 8,2. Обычно подобные рейтинги имеют признанные шедевры кинематографа, поэтому удивительно, что малоизвестный проект удостоился такой чести. Давайте разбираться, что же это за фильм такой? Это действительно шедевр? О чем фильм? Студентка медицинского университета Юлия однажды понимает, что не хочет быть врачом, а вместо этого желает стать психологом. Начав обучение в новой сфере, девушка приходит к выводу, что и это не ее призвание. Фотографирование — вот что действительно привлекает Юлию! Сменив множество бойфрендов и так и не найдя любимое направление деятельности, главная героиня устраивается работать продавцом-консультантом в обычный книжный магазин. Вскоре она встречает Акселя — автора скабрезных комиксов. Но готова ли Юлия для серьезных отношений? Ну и что же это за фильм такой? Много лет назад я посмотрел драматическую кинокартину под названием «Громче, чем бомбы», в которой сыграли Изабель Юппер и Джесси Айзенберг. Рейтинги у нее были средними, однако сам фильм мне понравился и запомнился. История рассказывала о трех мужчинах из одной семьи — отце и двух сыновьях, — которые сталкиваются с тем, что их мать умирает. Каждый из героев по-своему переживает трагедию. Через два года после этого я узнал о том, что режиссер данной кинокартины Йоаким Триер снял новое кино, мистическое. Я сразу же нашел время, чтобы посмотреть его. Норвежец не подвел — фильм «Тельма», повествующий о девушке, обладающей сверхчеловеческими способностями, тоже оказался запоминающимся, необычным и заставляющим задуматься. Постановщик после этого сразу же попал в мой список кинотворцов, новые работы которых стоит ждать. Ждать пришлось четыре года. Стоило ли оно того? Новое творение Йоакима посвящено нескольким годам жизни вполне обычной девушки (Ренате Реинсве — приз Каннского кинофестиваля за лучшую женскую роль), в судьбе которой не происходит ничего такого, чего не происходило бы с другими. Главная героиня просто живет, мечется между своими желаниями, пытается понять, что ей нужно, но никогда не останавливается. И именно этим кинолента и ценна. Тому, как в ней проводится исследование человеческой жизни, может позавидовать любой учебник по психологии. При этом всё в фильме происходит согласно аннотации — режиссер обещал рассказать о жизни женщины — режиссер сделал это на все сто процентов. Придраться не к чему. Сначала фильм не слишком трогает. Кажется, что нас заставляют наблюдать за непонятной девчонкой, которая с жиру бесится и вместо важных дел занимается какой-то ерундой (в значительной степени это именно так и есть). Однако примерно с середины фильм начинает обрастать интересными фишечками, которые украшают просмотр и делают его врезающимся в память, а за центральную героиню с этих пор начинаешь переживать. Радует, что персонажи в ленте ведут себя реалистично — почти все их действия логичны, понятны и узнаваемы. Ситуации, в которых они оказываются, тоже периодически встречаются в повседневности, поэтому можно смело говорить о том, что лента Триера берет зрителя не удивительной идеей (которой тут и нет), а доступным, красочным и классно поданным набором известных банальностей. Удивительно, но фильму очень помогает то, что он снят в отчасти холодном скандинавском стиле. Если представить, что «Худший человек на свете» целиком создавался бы во Франции, то он точно превратился бы в настоящую клоунаду, чего всё-таки хотелось бы избежать. Любая составляющая фильма по-отдельности представляет собой нечто простое и часто встречающееся в других кинолентах, однако в сумме все они создают потрясающий эффект, который не может не заставить отметить великолепную, но, что более важно, нетривиальную режиссерскую работу. «Худший человек на свете» — это штучное кино. Оно из той категории фильмов, которые стоит посмотреть, чтобы понимать, в каком направлении развивается современный кинематограф, как бы банально это не звучало. Что в итоге? Фильм производит впечатление чего-то весомого. «Худший человек на свете» точно не станет кинолентой, которую можно забыть за пару дней после просмотра. Картина обязательно будет заставлять вас думать о себе, позже — периодически возвращаться в вашу голову при удобном случае, а через много лет — всплывать в памяти как нечто интересное и вызывающее эмоции. В первую очередь я бы порекомендовал этот фильм тем, кто действительно любит кино и смотрит не только тех его представителей, в которых главные герои носят красные трусы и спасают мир.

cr1ms0n • 23 марта 2022 в 15:01

'Трудно быть миллениалом'

Когда я писал краткие впечатления о фильме 'по горячим следам', я сказал, что это лента, которая в период большого кризиса вокруг позволяет вернуться в 'нормальную жизнь'. В которой мы сами создаем себе проблемы, а не государство или амбиции отдельных людей во главе государств и корпораций. А если более конструктивно - кино про поколение. Возможно, не о каждом, но о многих из тех, кому посчастливилось носить звание 'миллениала'. Поколение тех, кому сейчас 'в районе 30' - это первое поколение, у которого в жизни много выбора. Ведь у поколения постарше векторов развития было в силу информационного развития общества, как ни крути, меньше. А где много выбора, там много и ошибок, но именно они стали формировать общество очень непохожих, интересных и разносторонних людей с целым мешком проб и ошибок за плечами. Заглянуть в такой мешок одного отдельно взятого человека нам дает возможность Йоаким Триер. Главная героиня Юля много меняет свою жизнь и, что отдельно важно, ей в этом никто не препятствует. Сеттинг здесь - в тот момент ее жизни, когда частота изменений немного замедляется. Однако для сомневающихся людей повседневность, как правило, становится неудобной реальностью, в которую требуется вносить яркие штрихи для победы над стагнацией. К таким штрихам приводят разные осознания. На мой взгляд, каждая из 12 глав фильма - про отдельное изменение или отдельное осознание. Как часто вы отмечаете для себя в жизни важное осознание? Ну, вы поняли. Так вот, за главную героиню это уже сделал маэсто Триер. А еще потрясающе показательно назвал свою работу, повесив этот тайтл поверх радостной и удивительно настоящей Ренате Реинсве. Ведь можно считать и называть себя 'худшим человеком на свете' в глазах окружающих, однако понимая, что своим выбором ты не предал себя. Очень настоящее и нелинейное кино. Но понравится не каждому. 10 из 10

Вкушающий • 15 февраля 2022 в 00:59

Сильная женщина, слабые мужчины?

- Я всегда метил в капитаны. Играл в волейбол - получалось само собой. Бросил, предложили группу. Потом - лабораторию. Взял. Вроде опять - капитан. А мечты, замыслы - оставил на потом. Вот завоюю положение! А не мешало бы иногда и собраться с мыслями... А теперь где их взять, эти мысли... Скажем завтра - конец. Что предъявишь? В конце концов здесь остаются наши дела... 'Дневной поезд', 1976, реж. И. Селезнёва Юность, молодость - золотая пора. В набивании шишек. Ибо шишки эти - ну, совсем ни о чём. Так, - лёгкая встряска. После них, поднялся, отряхнулся, дальше пошёл. Набор высоты в эти годы. Опыта уроки - в лёгкости постижения. Ушибся? Сердцем, душой? Подумаешь, проблема... Подумаешь заноза... Лечится быстро, рубцуется одним 'махом'. И дальше, дальше, дальше... За чувствами, за впечатлениями, за насыщением. До пресыщения-то, ой как далеко ещё. Что тут скажешь? Юность, молодость. На то и даны нам эти мгновения. Впереди - целая вечность. Юлия купается в благодатной поре своих лет. Поиск себя сменой профессий в обучении. Постижение партнёрства - отношениями с одним, другим, третьим... Магия секса, магия слов, бесед, разговоров, 'певческих' трелей - беру, отдаю, делюсь. И единое пространство, и единая крыша над головой комфортом идиллии. Счастливица вниманию зрителей. Улыбка её лица очарованием всех и каждого. Мила, умна, хороша, красива и дальше-дальше можно расточать восторги этой сияющей озёрами глаз нимфе. Есть ли в этом кино зёрна для осмысления происходящего на экране? Режиссёр предоставляет зрителю хоть что-то для размышления в безбрежности существования девы-дивы? Или гладь с лёгкой рябью поступков здесь доминированием? Наслаждение, наслаждение, наслаждение? И всё? Так просто? Пожалуй, что не всё так просто в этой мелодраматической истории Йоакима Триера. Первое - само название ленты. 'Худший человек на свете' - кто этот худший? Почему? О ком речь? О Юлии? А что в ней ни так? Вглядимся попристальней тогда... Вторая авторская подсказка - первыми кадрами знакомства с персоной. Пошла в Медицинский Университет не по призванию, не из желания доктором, профессором стать - а упоение от собственного величия высоких оценочных баллов продемонстрировать... Вон оно даже как! То есть - гордыня, возвеличивание себя. А может здоровое честолюбие? И не без тщеславия, конечно здесь... И ради этого выбор карьеры 'не понять где, не понять что?' А как же будущность? Ладно, пусть так. Третий штрих - на мой взгляд, это жестокосердие милой особы. Не согласны? А Вы на разрывы-отчаливания от своих вчерашних пристаней 'хрупкой лодчонки' обратите внимание. Ни с того ли 'лысого' всё началось в баре? Забыла про него в миг увлекшись 'рисовальщиком'. Жёстко? Жестоко? Так всё просто? Впрочем и 'художник' не избежал той же участи. А что стало с 'подавальщиком кофе'? Так что же здесь такое? Кто здесь кто? Незрелая дама? Сильная женщина? Вот и вспоминаешь умудрённого годами Игоря (Валентин Гафт) из 'Дневного поезда' - Я всегда метил в капитаны. Играл в волейбол - получалось само собой. Бросил, предложили группу. Потом - лабораторию. Взял. Вроде опять - капитан. А мечты, замыслы - оставил на потом... Не заиграться бы Юлии... Не заиграться! Картина полна различных тем и без Юлии. Отцы и дети, например. И дети, вообще - как таковые. Нужны они? А кому? А для чего? Обуза? Зарисовки о поколении старших-младших, колоритны, свежи. Режиссёр, создавший в своё время - 'Осло, 31 августа', а ранее 'Репризу' - между прочим с тем же актёрским ансамблем что и теперь заслуживает добрых, тёплых слов. Нынешнее кино подарком истинным ценителям баллад о любви, чувствах, мужском и женском в соприкосновении. 9 из 10

LRuzaki • 18 апреля 2022 в 11:49

Все мы немного Юлия

Я смело пишу этот заголовок, ведь мне 28, и это мое поколение тоже. Как Грегг Араки пронзительно чувствует 20-летних, так Йоаким Триер легко скользит по поверхности мира 30-летних. Когда я пишу 'поверхность', я не имею в виду 'что-то плохое'. Одежда, мысли, диалоги героев. Детали, много деталей. Юлия, вероятно, любит комбинезоны, иногда носит шорты, свободный пиджак болотного цвета с карманами. Она меняет одежду, прическу, учебу/работу, сексуальных партнеров. Аксель говорит, что они не подходят друг другу, они 'находятся в разных жизненных фазах'. Его можно назвать успешным, он верит в то, что делает. Юлия сомневается, меняет одно на другое, и работает в книжном. Он признанный автор комиксов, у него берут интервью, пока Юлия бросает провокативные фразы, притворяясь врачом, на чужой свадьбе, куда она не приглашена. Элвин такой же, как она. Это привлекательно до тех пор, пока Юлия не говорит, что хочет большего. У него нет амбиций, а Юлия - из тех, кто вечно 'подает надежды'. Хорошие оценки, способности, возможности в отсутствие цели. Посмотреть это кино словно сходить к психотерапевту. Можно было бы снять историю про любого из нас, родившихся в 80х-начале 90х. Мы посмотрели на жизнь Юлии, и все мы немного она. Давно я не ставила оценку 10 из 10

stepulius • 3 апреля 2022 в 06:23

Секс, наркотики и рок-н-рол

Секс, наркотики и рок-н-рол. Если бы в один из солнечных, или не совсем солнечных, денечков, какой-нибудь прохожий с микрофоном и камерой от Sony спросил меня, - Эй, а какие бы три слова ты использовал для описания, своего последнего просмотренного фильма, я бы без сомнений, сразу же сказал, этот нашумевший в Западной культуре 70-х тире 80-х годов лозунг, наверное всех известных рок, панк, хип, групп. “Худший человек на свете” Триера, но не Ларса, Йоакима это рассказ длинною, если не в жизнь, то в самую ее горячую часть, молодость. Двенадцати главный роман, с прологом и эпилогом расскажет о весьма интересной, местами сумбурной, а иногда и ужасной, жизни, молодой, студентки, “специалиста” по психологическим наука, фотографа со стажем, мастера пера и просто крутого продавца из книжного магазина, жизнь которой полна неопределенности и безбашенной решимости. Жизнь Юлии, (главной героини фильма), разделена на главы, каждая из которых, активно видоизменяет девушку: ее поведение, внешний вид, иногда создается ощущение, что меняется даже манера ходьбы, или я могу быть неправ, скорее не манера ходьбы, а ее личная уверенность или наоборот скованность. Сюжет фильма, это ее жизнь, некий байопик, только в данном случае байопик не известной девчонки, жизнь которой меняется так же часто как и ее парни. В самом начале фильма, я имею в виду титры, мы видим разноцветную палитру, белого, красного, желтого, синего и черного цвета, которые поочередно сменяют друг друга. Как ты думаешь, почему режиссер решил добавить, разноцветные фоны для титров, в самом начале фильма? Может быть, они символизируют, такую же хаотичную и неопределенную постановку, ее жизни, с нарастающей сменой сумбурности ее постоянно меняющихся интересов и мужчин на одну, две ночи? Возможно. Или они обозначают, пять основных глав ее жизни, в каждой из которых происходило что-то, что так или иначе отразилось на характере персонажа и ее будущих решениях. А может быть, они напрямую не связаны с героиней, а лишь частично отражают одну из главных идей фильма, время. В конце фильма, Аксель, это великовозрастный, по отношению к Юлии, парень, который сумел завоевать сердце юной девчонки, отказом продолжать отношения, после очередной смены партнера, ведь он на много старше Юлии, у него другие интересы, а главное он хочет ДЕТЕЙ. Узнает, о своем неутешительном диагнозе, который очень скоро поставит крест, не такой же крест, который он так яро отстаивал в борьбе за свободное творчество и бесцензурное искусство, его ключевого персонажа комиксов, крест на его жизни. И в моменте когда Юлия, фотографировала Акселя, в его отчем доме, вернее на лестничной клетке, мы вновь видим, угадайте что? Правильно, эти же цвета, что и в начале фильма. Цвета запустившие стрелку часов, цвета, которые ее и остановят. Если вновь характеризовать весьма необычный любовный союз Юлии и Акселя, что опять же никак не укладывается в модели будущей и настоящей жизни Юлии. Ведь время… Она еще не готова, она еще сама не определилась с тем кем ей быть, и чего она в принципе хочет. Время. еще рано. Она не готова. Нужно еще подумать. Ей же не хочется прожить жизнь ее предков, которые так или иначе, потеряли свое время из-за детей. Хочется добавить то, что они максимально противоположны друг другу. Аксель, это тихий, спокойный, взрослый человек, который хочет детей и имеет дело всей жизни, рисует комиксы. Угадай, какая Юлия. Она его полная противоположность, молодая, сумбурная, детей она не хочет, более того, боится их, а местами даже ненавидит, у нее нет дела всей жизни, ее интересы, это тропический климат, то тепло, то холодно, то дождь, то засуха, она постоянно ищет себя в чем то новом. Сразу же назревает вопрос, как же они тогда прожили столько времени вместе. И здесь, приходит на ум, известная китайская метафора, инь и янь, противоположности притягиваются. Прямо как в титрах, белым они начались, пропустив между собой все остальные цвета, метафора на все другие отношения Юлии, в том числе и Эвана, и черным закончились. Белое-черное, инь и янь, Юлия и Аксель. Да этот спорный союз, все таки закончился, ведь не постоянный образ жизни Юлии, заставил подумать ее, что Аксель, это не тот человек с кем она хочет связать свою жизнь. А вот случайный парень, на случайной вечеринке, самый подходящий вариант. Особенно, после того, когда вы сходили вместе в туалет, поговорили о сексе, подышали друг в друга дымом и установили самые четкие границы из всех существующих на планете Земля. Хотя если посмотреть на суммативно иконические знаки Юлии и Эвана, на первый взгляд можно сказать, что они идеально подходят друг к другу. Они оба недовольны своими отношениями, ищут что то новое, готовы к приключениям, и оба не хотят детей. Но Эван, это всего лишь промежуточный цвет, между белым и черным, между Юлией и Акселем. Когда я смотрел фильм, в глаза постоянно попадал, часто меняющийся образ Юлии. Меняющийся, не в самых заметных чертах. Угадайте в чем? В ее одежде и прическе. В самом начале после титров, мы видим пока что не знакомую, курящую девушку в черном платье, с собранными в хвост волосами, явно прибывающую в не настроении. Этот начальный кадр, из второй главы, которая называется “измена”. Когда настроение Юлии, испорчено, например встречей с друзьями Акселя, у которых есть дети, ее одежда меняет свой цвет как хамелеон, который использует свою природную маскировку для защиты, так и Юлия, заплетает волосы в хвост, переодевается в темную одежду, будто протестуя против желания своего парня, завести ребенка. - Я еще сама как “Бэмби на льду”, говорит Юлия, в очередной ссоре со своим парнем из-за детей. Сюжет фильма, классический мамблкор. Жизнь Юлии протекает как в открытой книге, ее судьба меняется с каждой главой и новым парнем. Цветов в начальных титрах столько же сколько и сменных интересов в жизни, а мужчин столько же сколько и цветов. В этом фильме используется энтузиастская модель которая плавно переводит внимание зрителя на ключевую художественную идею фильма. Не сюжет, сюжет здесь прост, жизнь, поиски себя, отказ от предрассудков, боязнь неопределенности. Но идея, здесь одна, это время. Режиссер, часто показывает нам стрелку часов, обращает внимание на скоротечность жизни. Вот Юлия поступила на первый курс медицинского факультета, а вот она уже празднует свой тридцатый день рождение, в окружении людей чье время на исходе, а она сама еще даже не знает чего она хочет от жизни.

grishatavro • 26 марта 2022 в 13:47

Пролог, 12 глав, эпилог. Юлия — ветреная на первый взгляд особая, стремящаяся убежать от навязанной ей концепции материнства. Никогда ничего не доводит до конца, как 'проницательно' она сама замечает только ближе к финалу ленты. Закадровый голос, размеренный и неспешный, начинает этот рассказ и подхватывает его в важные для фильма моменты. Главная героиня то пробует стать врачом, то психологом, то фотографом — в ней присутствует эта мечтательность и запал юности, однако по иронии судьбы, она влюбляется в Акселя, который, на секундочку, на двузначное число лет старше главной героини и соответственно в их отношениях назревает не только крепкая любовь, но и конфликт полупоколений, если так можно сказать. С первых минут заявляются 2 основные темы: тотальная глобализация и требующее от девушек жить по лекалам общество. Всю дорогу Юлию преследует образ матери, активно навязываемый окружающими — настоящий кошмар, грибной трип. Всюду стандарты, расписание, по которому следует рожать — все только требуют, не интересуясь у женской половины социума, хотят ли они этого или нет, зато про мужские проблемы все уже наслышаны — наблюдение обаятельной Ренате Реинсве, которое, однако, можно перенести на реальность разными способами и завязать на этом целую дискуссию, но нельзя не отметить типичную для современности большую долю правды в её высказывании. Кино и не пытается привнести что-то новое в эту тему, но, следуя из его логики, говорить об этом надо, чем и решил заняться Йоаким Триер, пытаясь оседлать волну фем-повестки, уловить этот вайб, хоть и временами ироничный, но вполне искренний, помахать ручкой прогрессивной молодёжи. Здесь, кроме уличения в потакательстве, стоит отдать режиссёру должное, потому что делает он это со своей спецификой, по-своему вникая в тему. Мессенджеры, телефоны, социальные сети и фото чужих задниц — тема, которой Йоаким Триер посвятил некоторую долю своего творчества, ностальгируя по старым временам, когда человек сам окружал себя вещами, а не вещи окружали человека. И здесь он сделал это куда менее нелепо, чем в «Громче, чем бомбы», где его полёт мысли ограничивался шаблонными фразами родителей в адрес детей и нарезкой вирусных видосиков. В «Худшем человеке на свете» он разбрасывает свои мысли по главам, маскируя их под красивой формой, да и содержание стало более осмысленным. В чём же связь с фем-повесткой и гаджетами? Всё просто: такой большой поток сообщений, фоток и видео банально не даёт отвлечься, задуматься. Человека окружают вещи, навязывая ему определённые представления, и не оставляя право выбрать, остановиться, подумать. В этом плане Юлия, конечно, типичный представитель своей эпохи, на что неоднократно указывает режиссёр. Кажется, Йоаким Триер выбрал Андерса Даниелсена Лье своим аватаром в кино навсегда. Между режиссёром и Акселем прослеживается очень строгие параллели, а некая закольцованность, когда в конце становится очевиден выбор начальных титров, делает весь мир вокруг ясным и понятным. Сам же режиссёр хоть и задвигает себя на второй план, давая молодёжи высказаться, но вклинивается в этот протест, органично декларируя свой манифест «сделай себя сам» вместе с гуманистскими подтекстами, тем самым незаметно подметая под себя злободневную тематику и на ней строя нечто более незыблемое. Несмотря на собственную правоту, в которую Йоаким Триер свято верит, в нём всё больше места сжирает экзистенциальный ужас, страх смерти, собственная никчёмность и неполноценность. Стиль режиссёра в этот раз попадает в самое яблочко: мрак картинки, резкие переходы через чёрные экраны отлично подходят таким пессимистичным настроениям, которые хотя и скрываются в тени, но не исчезают с включением света. Триер ставит экзистенциальный вопрос вверх тормашками, переживая ни о том, что он оставит после своей смерти, а о том, как он живёт здесь и сейчас, какое наследие он имеет, пока он жив, и что из всего этого имеет смысл. Такое, казалось бы тяжёлое и эмоционально грузящее кино смотрится очень легко. Оно буквально очаровывает даже несмотря на бесконечную тьму и рефлексию, отношения, которые, кажется, могут закончиться в любую секунду, но оно наполнено любовью, нежностью и трепетным отношением к персонажам. Сочувствие, проявленное к Юлии, очень контрастирует с названием фильма, и это завораживает. Человеколюбие, принятие и прощение — каждая жизнь священна, каждый человек прекрасен. Оставаться настолько оптимистичным при таком наполнении — это большая работа. Гуманизм здесь — во главе угла, и поэтому финал картины вызывает очень двоякие ощущения, ощущение отсутствия справедливости, случайности судьбы и безразличности вселенной, но вместе с этим большое удовлетворение и спокойствие. Атмосфера, созданная персонажами, их диалогами и отношениями, эмпатия берёт своё по отношению к каждому из трёх главных героев. Всё это выстраивается ради того, чтобы последние минут 20 давить, давить и ещё раз давить на зрителя — количество панчей, переживаний героев зашкаливает, постоянно повышая эмоциональность сцен. Одно откровение идёт за другим, пока режиссёр не начинает мазать. И есть всего несколько промашек, но они дают определённое представление о понимании драматургических тропов режиссёром: он пытается давить на всё подряд, не отделяя зерна от плевел, или просто не понимая, что может подействовать на зрителя. Колоритные, а что главное правдоподобные и живые персонажи, внутренние шутки, большой символизм, ирония и грусть, любовь, разрядка — кино идёт своим чередом, и всё происходит как и должно, но от этого фильм не становится хуже, однако финал настолько категоричен, что смазывает всё. Он вытекает из рвения Йоакима Триера, но из настроения картины — едва ли. Многозначительные немые сцены, вода как метафора очищения — всё кажется предельно понятным, но катарсис главной героини выглядит продиктованным какими-то высшими силами, не умеющими в иронию или драму. Здесь режиссёр отходит от своих же заветов, которых придерживается Аксель. Может, это поворотная точка в творчестве режиссёра, хотя, конечно, верится в это с трудом, а может, главная героиня просто поздно перехватила узды правления над картиной. 7 из 10

indeedaria • 23 марта 2022 в 16:59

30 лет - это?

Ну что сейчас в мире говорят? Смотреть в кинотеатре нечего? Так вот. Сегодня выходит фильм, который я посмотрела полтора месяца назад, по особому настоянию друга. В итоге каждые 10-15 минут я сглатывала и говорила: Они точно что-то знают обо мне. Ближе к концовке он сказал тоже самое. Нам около 30-ти. И все аннотации и рецензии говорят именно об этом: это кино о кризисе тридцатилетних. Нынешних, тех кому прямо сейчас 30. То есть о нас с вами. Такого кино действительно еще не было, а потому похвала, премии и номинации. Канны. Оскар. Если смотреть поверхностно - то ничего нового мы будто и не видим. Поиски себя, взросление, отказ от шаблонов навязанных обществом, сложности построения отношений, недоступная любовь, проблемы с родителями и… дабы не спойлерить - остановлюсь. Новые темы? Вовсе нет. Сам фильм поделен на части, и это будто много разных короткометражек. Каждая со своим смыслом. Красивая и завершенная. Однако здесь мы видим все атрибуты нашего времени. И потому так легко ассоциировать себя с главной героиней, решительной и почти бесстрашной. Хотя вместе с тем вечно сомневающейся и находящейся в поиске. Ведь все еще впереди… не случайно глав 12. После двенадцатой отметки на циферблате часов начинается новый круг. Говорят, что это интеллектуальная мелодрама. Что само по себе уже парадокс. Но пусть говорят. Вы будьте готовы к драме. Я думаю её интеллектуальность в том, как много событий она охватывает (целая сага) и в каком смятении вы можете оказаться после просмотра (как и я). Но! Пройдет час, день, два и вы будете думать о Юлии. Будете вспоминать эти романтичные моменты, эти надежды, нежные прикосновения, случайные встречи, эксперименты, новые профессии, блеск в глазах. И те встречи в сложные периоды, несвоевременность, выбор выбор выбор и то как что-то разбивается. Как она меняется, как меняется все вокруг и как черное оказывается белым. «Бэмби на льду». Где среди всего этого ты? И когда начнется Жизнь? Эстетика/картинка потрясающая, все благодаря тому, что картина снята на пленку. В фильме столько нюансов, тонкостей, будто режиссер (он же написал сценарий) пережил каждый звенящий момент. Объятия рук, раннее утро пустого города, неуютные смешки, мужские слезы, книги на полке, очки, секс на ковре, поцелуи… да такие что все вокруг замирает. В прямом смысле. Оххх. Пишу и смотрю кадры из фильма и словно снова я там. А где? Да конечно в СВОЕМ прошлом. В своих ассоциациях. Мои герои с широкими плечами, мои книжные полки, мои случайные встречи, мое море, моя любовь и моя жизнь. Спасибо Йоаким. P.S. В одном из первых обзоров на фильм кинокритик рассуждал, что относительная благополучность нашего поколения привела нас к инфантильности, а значит ответы на все «главные» вопросы в 20 лет (как наши родители) мы не нашли, потому что возможно и не искали. И учиться теперь приходится в экстремальных условиях, да еще и постоянно меняющегося мира. Лавина фундаментальных вопросов остаются открытыми… за все те «важные годы», за все те прошедшие 10 лет. И вот тебе уже за тридцать, а ты также не знаешь: Жизнь для себя самой или семья? Свобода или отношения? Иметь или не иметь детей? Как выбрать себе пару для совместной жизни? Что такое измена? Работа или творчество? Что такое амбиции? Как выстраивать отношения с родителями? Я процитировала этот список и дополнила его лишь для того, чтобы после показа вы вернулись к нему. Взяли в руки листочек. Поставили дату. И написали сегодня ответы. И сверялись с ними время от времени, зачеркивая, переписывая, дополняя. Фиксируя свое собственное кино под названием - «Лучший человек на свете».

Максим Хаустов • 13 марта 2022 в 08:58

Каково это?

Каково это - считать себя худшим человеком на свете? Каково это - метаться из стороны в сторону, ища своё внутреннее счастье, при этом разбивать сердца другим людям? Каково это - постоянно терзать себя вопросами 'Кто я?' и 'Есть ли смысл?'. Многие люди теряют себя в этих вопросах, как и главная героиня фильма 'Худший человек на свете'. Йоаким Триер, сценарист и режиссёр фильма, поднимает эту актуальную тему, которая знакома практически каждому - растворение нашей истинной личности в тумане заблуждений, мечт и ложных идолов. Теряя себя, мы больше не знаем, что чувствовать, какие эмоции испытывать. Более того, мы больше не можем это контролировать. Цепляясь за каждую возможность, за каждого человека, в надежде на спасение и обретения счастья, такие люди, понимая, что им снова это не помогло, разбивают не только себя, но и тех, кто был с ними рядом, любили и принимали их. И когда такой человек зашёл слишком далеко в 'лес' своих мыслей, он начинает задавать себе самые страшные вопросы: 'Может я не достоин счастья?', 'Может я не достоин любви?', 'Есть ли смысл идти дальше?'. И вместе с этими добивающими вопросами и не способностью хотя бы на секунду почувствовать себя по-настоящему счастливым человек говорит себе - Я Худший человек на свете. Искренне надеюсь, что вы никогда себе этого не скажете. Вы достойны большего, чем вы думаете. А пока посмотрите фильм 'Худший человек на свете'. Хороший. Номинации на Оскар в категориях 'Лучший оригинальный сценарий' и 'Лучший зарубежный фильм' полностью оправданы.

KritikaNedokritika • 11 февраля 2022 в 14:04

«Самый худший в мире из всех идиотов-это ты сам»

Фамилия режиссёра-Триер, героиню зовут Юля. Но это не тот Триер, да и Юля-не русская. Зато есть Каннская награда. Итак, к делу. Норвежский вариант Дакоты Джонсон не знает, чего хочет и куда себя приткнуть. Она и не врач, и не фотограф, и не писатель. Юля уверена, что если обнимать детей, то они обязательно станут наркоманами, а ее муж рисует комиксы и не обращает на неё внимания, если, как минимум, не задрать футболку перед его лицом… Видимо, доверие «по-норвежски» - это когда ты ничего не оставляешь для себя, но разве тогда можно остаться надолго интересным хоть для кого-то? Скандинавы другие. Мужской фул фронтал тут как бы, вполне, в контексте, да и без грибов вряд ли получится прожить северную неотвратимость, пока рысь разрушает Рождество. Я - большой фанат скандинавского кино: оно притягивает и отвращает меня одновременно, сбивая все настройки и очищая место для удивления, но фильм-всего лишь замочная скважина в чью-то жизнь, чтобы знать, чего именно ты не хочешь в своей… Норвежская любовь странна, но в одном они абсолютно правы: когда любишь, время останавливается, и пока ты лишь момент в чьей-то жизни, кто-то для тебя и есть сама жизнь.