отзывы и рeцензии

Начало: отзывы и рeцензии

Начало - это один из тех фильмов, которые 'вовлечённые' кинозрители примут за гениальность. Позвольте мне объяснить свою теорию. Существует три типа кинозрителей: пассивные, вовлеченные и интеллектуально вовлеченные. Пассивные люди будут смотреть «Годзиллу против Конга», и он понравится им так же, как и «Тихоокеанский рубеж». Они не ходят в кино, чтобы думать, они идут развлекаться крутым экшеном. Вовлечённые зрители думают, что знают, о чем говорят, и в целом любят остросюжетное кино, но они достаточно условны, чтобы понять, такие темы, как «Бойцовский клуб». Они считают себя искушенными, но на самом деле просто не совсем обладают той глубиной понимания. Интеллектуально вовлеченные люди оценят сложность «Начала», но также признают, что этот фильм во-многом небрежный и НАМЕРЕННО усложнённый. Они признают его дерзость, но не притворяются, что это что-то вроде Кубрика. Достаточно сказать, что большинство людей, которые попадают в категорию вовлеченных, попытаются сделать вид, что «Начало» - это шедевр и что они знают все о кинематографе. Это не так, друзья. Есть глупые фильмы. Есть умные фильмы. Есть фильмы для людей, которые заставляют их думать, что они умные. Центральная идея «Начала» интересна: существуют технологии, позволяющие войти в чужие сны, чтобы украсть их самые личные секреты или внедрить новые идеи. Основная проблема фильма для меня в том, что Нолан заменяет увлекательный сюрреализм снов длинными отрывками из фильмов о Джеймсе Бонде. Весь фильм в двух словах: отличный спецэффекты и бесконечные боевые сцены, как плохая замена творческим идеям. Ловкая манипуляция, заставляющая поверить, что история заставляет вас думать или что ваш разум обнаруживает философские метафоры. То, что вы являетесь свидетелем чего-то глубокого. Конечно, фильм заслуживает «Оскара» за визуальные аспекты. Все звучит отлично, выглядит отлично. Оргазм для глаз, тут спорить не буду. Операторская работа здесь отличная, очень красочная, чистая. Ди Каприо показывает отличную игру, Харди максимально использует то, что предлагает сценарий, и дает своему герою манеры, харизму и чувство юмора. Котийяр удивительна. Их драма с Лео хорошо работает. Остальных могли бы сыграть Гэри Бьюзи, Эрик Робертс и Линдси Лохан... Я не все знаю о кинематографе. Я думаю, что где-то на 20% знаком с искусством кинопроизводства. Для достижения 100% мне необходимо посмотреть сотни, а то и тысячи тупых хоррор-фильмов. Но здесь я вижу смесь красоты, поверхностного спекулятивного мышления и позирования. Это не прекрасное вино, которое с годами становится лучше... это обыкновенная газировка. И твои слюни по всей рубашке! Все говорят, что это нечто большее, чем есть. Но «Матрица» гораздо, гораздо лучше, имела гораздо больше смысла и предлагала гораздо более глубокое понимание человеческой природы и любви. Сюжет слишком извилистый, в результате чего вы цените его не как фильм, а скорее как головоломку. Чрезмерная тяга к усложнению не равна гениальности, вопреки убеждениям многих зрителей. Я всегда ценю то, какие чувства оставляет после себя фильм, здесь я чувствовал холод. Я понимаю, фильмы Криса Нолана трудно ругать, он слишком хорошо сбивает с толку.

Один из лучших фильмов в жанре фантастика для меня – это, конечно, «Начало» Кристофера Нолана, хотя я всё же считаю, что такая локализация названия, как «Внедрение», подошло бы лучше, так как точнее передает основную тему внедрения человеку идеи во сне. Сюжет оригинален и все его хитросплетения могут быть понятны только после повторных просмотров, но благодаря этим просмотрам и примечаешь все маленькие детали, которые выводят к глобальному пониманию картины. История не нова – сбор разномастных специалистов для масштабного ограбления (в данном случае противоположного ограблению) – зато ново представление. На протяжении всего фильма мы наблюдаем, как герой Леонардо ДиКаприо при помощи команды помощников проникает в сознание одного бизнесмена с целью внедрения идеи в его голову. Сложно так просто объяснить всю историю, ведь сам Нолан думал над идеей фильма в течение 10 лет. В данном случае точно невозможно понять сюжет картины, не посмотрев её. Довольно необычны сентиментальные мотивы главного героя – Доминик Кобб всего лишь хочет получить возможность увидеться с детьми, для чего и ввязывается в авантюру всей своей жизни. Плюсом ко всему этому показывается трагичная история жены героя, которая тоже заставит поломать голову в дальнейшем. Отдельно стоит сказать про финал. Когда кажется, что все понятно, режиссер в своем стиле оставляет маленький нюанс, над которым можно ломать голову не один день, но точного ответа всё равно не узнать. Естественно, невозможно не отметить актерский состав. Даже второстепенные персонажи – почти все знакомые лица. Ни один герой не теряется в тени Доминика Кобба, и при этом каждая роль важна и отыграна на 5+. А Саундтрек от Ханса Циммера способствует полному погружению в атмосферу сплетения совершенно разных жанров, от мелодрамы до боевика. Некоторое время назад даже смотрел некоторые теории по фильму, из-за которых по-новому смотришь на всю картину. Скорее всего, мы уже не узнаем, какие фанатские предположения верны, а какие являются уже «передумываниями», но даже спустя столько лет интересно размышлять об этом, а это, думается мне, один из главнейших показателей качественного фильма. В общем, потрясающее кино, которое еще раз доказало мастерство своего режиссера. Так совместить футуристичную научную идею и элементы драмы в одной картине, полностью раскрыть их и оставить здравую недосказанность – это нужно уметь.

К сожалению, именно этот фильм я назову лучшим в фильмографии Нолана. К сожалению - потому что фильм донельзя посредственный. Итак, что мы имеем. Кристофер Нолан, ставший за последнее десятилетие настоящим 'гарантом качества' для массового зрителя, снова берет избитую сюжетную концепцию и с помощью фирменной 'интеллектуальной' нагрузки создает мировой блокбастер. В этот раз такой концепцией послужила классическая история об ограблении. Есть главный герой, отлично сыгранный Леонардо ДиКаприо, харизматичный и загадочный, со своей личной тайной, которую по ходу фильма раскрывают зрителю. Есть напарники со стандартным набором характеристик - умник, весельчак-мачо, одаренная девушка. Есть и цель - последнее дело, завершив которое, главный герой сможет наконец-то уйти на покой. Точно такие же клише можно встретить в каждом фильме об ограблении - от заурядного Ограбления по-итальянски до Одиннадцати друзей. Однако Нолан не будет самим собой, если просто снимет стандартный боевик на один вечер. Чудо происходит, когда в фильм добавляют интеллектуальную нагрузку в виде идеи о проникновении в чужие сны. Здесь следует упомянуть, что подобные сценарии появлялись на большом экране задолго до 'Начала'. Самые яркие примеры, которые я вспомнил во время просмотра, это 'Паприка' Сатоси Кона, который был снят в 2006 году, и 'Клетка', фильм 2000-го года с еще молодой Дженнифер Лопес (правда, в последнем фильме погружались не в сон, а в подсознание человека, находящегося в коме). Что примечательно, оба этих фильма при куда меньшем бюджете и отсутствии имеющихся у Нолана технологий смогли продемонстрировать куда более захватывающий и глубокий мир человеческого подсознания. Как же так вышло? На самом деле, проблема в фантазии Нолана-режиссера - максимум, который он смог выжать из такой безграничной идеи, как сновидения и их 'иллюстрация' на кинопленке - это безвкусный и унылый боевик. За все 2,5 часа экранного времени в фильме присутствует всего одна яркая сцена, связанная с осознанным конструированием сновидений, все остальное время зрителя будут ждать серые и безыдейные кадры в трех локациях, совершенно не похожих на сон. Визуальной составляющей в фильме просто нет - сцены, которые могли бы ломиться от изобилия интересных режиссерский, операторских и визуальных решений, выглядят как вырезки из российских сериалов-боевиков. Как можно было упустить такой шанс продемонстрировать свои возможности, не ограниченные сценарными и сюжетными рамками? Вывод прост - у Кристофера Нолана просто отсутствует воображение. Отсутствием воображения режиссер наделяет и своих персонажей - главного героя и его жену. Проведя в мире сновидений огромное время и построив там целый город, они, как оказалось, ограничились лишь серыми хрущевками и местами из своих воспоминаний. Возникает вопрос - неужели исследователи, умные, в общем то, люди, которые в своем сне были фактически богами, снова додумались только до постройки бесцветных пустых многоэтажек, когда могли создать настоящий рай? Не верится. Еще одной проблемой, присущей, наверно, большинству из фильмов Нолана, является пустота самих персонажей. Если персонаж ДиКаприо еще как-то успевает раскрываться и даже измениться по ходу фильма, то остальные как были лишь куклами с определенной функцией, так ими и остались. Никакой эмпатии к персонажам нет, во время просмотра не возникает чувства сопереживания, наоборот, чувствуется наигранность в их взаимоотношениях (особенно когда речь заходит об Эллен Пейдж, за несколько дней ставшей главному герою чуть ли не ангелом-хранителем). Подобные 'пустые' персонажи особенно отметились в 'Доводе', но, как мне кажется, преследуют каждый фильм Нолана. Если говорить о той самой 'интеллектуальной' составляющей, своеобразной фишке Нолана, то тут ее попросту нет. Я не знаю, что именно заставляло зрителей восхищаться сценарием данного творения. Повествование, которое заключается в последовательном переходе из одного сновидения в другое, показалось мне донельзя линейным и никак не 'запутанным' и интересным. Другое дело, что смысловой составляющий в фильме я не увидел вовсе. Совершенно неясно, о чем хотели сказать создатели этого фильма, какую 'идею' они хотели заложить в голову зрителю и что именно сделало фильм 'интеллектуальным блокбастером'. При всем этом фильм буквально пестрит пафосом и претенциозностью, ничем не подкрепленной в реальности. Итак, что мы получаем в итоге: если убрать концепцию перемещений внутри сна, то останется заурядный фильм об ограблении, не имеющий ничего инновационного за собой. Скучные перестрелки, серые локации и кадры, пустые персонажи, отсутствие какой-либо идеи или же вопросов, о которых хотелось бы задуматься или которые хотелось бы обсудить после просмотра. Просто экшн с элементами фантастики, ничего более. При этом я уже назвал 'Начало' лучшим фильмом Кристофера Нолана, потому что на нем хотя бы не тянет ко сну, а иррациональная претенциозность режиссера еще не достигла своего пика, как это произошло с 'Интерстелларом'. Нолану удалось угодить огромной массе людей, которая вывела фильм в топы как Кинопоиска, так и IMDb. По всей видимости, массовому зрителю нужна лишь видимость интеллектуальной нагрузки, а не ее реальное наличие; массовому зрителю нужен фильм, который абсолютное большинство будет считать шедевром и просмотром которого можно будет хвалиться перед другими, тогда как по-настоящему умные киноленты никогда не становятся мировыми блокбастерами, а остаются уделом кинолюбителей. 4 из 10

Более правильный перевод названия этого фильма был бы все-таки «Внедрение». Внедрение Идеи во сне. Фильм, безусловно, красивый, зрелищный, захватывающий... и очень чувственный. Что не мудрено - ведь действия разворачиваются на грани яви и сна. И сам сюжет так закручен, что зритель не всегда понимает, где он сейчас: в реальности или в чьем-то сне. А если во сне, то в чьем? Сон внутри сна, 4 уровня погружения в сон, читай в подсознание человека. Кроме того, сцены скачут из одного уровня в другой, так что ближе к концу фильма, мозг уже может перестать понимать, где он находится, так как теряет контроль. Все как в сценарии самого фильма. Ситуация выходит из под контроля коры головного мозга, которая отвечает за сам контроль и ясность понимания, и погружается в месиво чувств, воспоминаний и инстинктов. Самое любопытное в этом фильме - это концовка. Именно она и вызвала столько толков и разговоров вокруг этой киноленты. Ведь финал фильма открытый. Его можно трактовать как угодно. Да, есть много аналитических статей, раскрывающих эту загадку, есть интервью с самим режиссером, который прямо отвечает на вопрос, где же в итоге оказался главный герой. И все же первое ощущение - это вопрос и сомнение. Почему мне кажется этот момент интересным? Потому что, похоже, это и есть третий уровень внедрения... Но сначала про первые два. Первый уровень, или сюжетная линия про внедрения - очевидна. Есть задача внедрить идею Фишеру, наследнику большой корпорации, идею развалить эту самую корпорацию. И, на первый взгляд, весь сюжет крутится вокруг этой задачи. Вторая сюжетная линия - это отношения Кобба и его жены Мол. Кстати, Мол, в переводе с французского – «болезнь». И если первая линия, про Фишера, больше смахивает на боевик, то вторая, про Кобба и Мол, - это мелодрама. И в этой линии есть своя тема “внедрения”. Для выполнения задачи с Фишером Кобб включает в команду девушку с незамысловатым именем Ариадна. Она является не только архитектором, создавшим весь мир их погружения, не только путеводной нитью для самого Кобба... Она еще становится тем, кто внедряет Коббу идею о прощении себя и в итоге приводит его к этому прощению на самом нижнем ярусе их сновидений. Сам персонаж Ариадны более чем любопытен. Это не просто человек, создавший и построивший весь мир сна в трех уровнях, по которому путешествуют почти весь фильм наши персонажи, но и проведший их по этим мирам в качестве Проводника. К тому же она становится единственным человеком, знающим секрет Кобба, и, соответственно, единственным, кто понимает, с чем они там на самом деле столкнутся. Т.е. видящая всю картину целиком. При этом, про нее саму мы не знаем почти ничего. Она максимально обезличена режиссёром. Эдакий небесный архитектор, ведающая “божий промысел”. Она Надежда этого фильма. Его столп и опора. В одном персонаже соединены функции того, кто присматривает за “нерадивыми детьми”, помогает им и поддерживает главного героя, и здравый смысл, который верит в идею и людей и в итоге помогает им справиться со всеми напастями. На метафорическом и психологическом уровнях мы спускаемся в собственное подсознание, в котором живут и резвятся наши страхи и травмы. Здесь сон используется как метафора подсознания. Для того чтобы там переписать принятые когда-то решения и исцелиться. Так вот, возвращаясь к персонажу Ариадны. Каков ее смысл на самом деле? Кто это? Тот, кто ведет вас на пути исцеления? Психолог, друг, наставник, интуиция, здравый смысл, внутренняя Сила... Бережно, аккуратно, поддерживая и помогая. Или Судьба, подстроившая вам весь этот неуправляемый треш? Или ангел-хранитель, ведущий вас по пути развития, и все это для того, чтобы вы стали мудрее и сильнее? Это очень хорошая диагностика ваших взаимоотношений с Мирозданием и с собой. Если говорить о том, что происходит в подсознании главного героя, Кобба, то мы там наблюдаем две основные темы. Первая - этого его чувство вины перед Мол за внедренную идею про нереальность сна. Вторая тема - это его страх потерять грань между реальностью и сном. Второе понятно: он играет с огнем, и его страх абсолютно уместен и адекватен. Хоть и приводит к постоянному невротичному верчению волчка. А вот вина здесь является способом не отпустить прошлое. Тот крючок, который держит его в напряжении и заставляет постоянно возвращаться к ушедшему уже давно человеку. Так очень часто происходит в жизни. Наши непереносимые чувства, особенно вина, становятся для нас мостиком в прошлое. То, что держит нас там огромными железными клещами. И только отпустив чувства, через принятие реальности и сожаление, мы можем вернуться в настоящую реальность. Это единственное адекватное и здоровое чувство, которое не будет разрушать. Все остальные будут. Кроме того, для взрослого человека вина - это ответственность. И либо человек говорит: да, я это сделал, и это мой выбор. Либо, если он считает это ошибкой, и он эту ошибку компенсирует. Некоторым людям иногда кажется, что саморазрушение и есть такая компенсация. Но это не так. Разрушение не может быть компенсацией. Компенсация - это всегда созидание. А теперь время вернуться к теме третьего внедрения. Это внедрение Идеи в психику Зрителя режиссёром. А вот что это за идея – вопрос. Я думаю, здесь существует больше чем один ответ. Но мне больше импонируют очевидные мысли, приходящие в голову, в связи с открытым концом. Идея задуматься над своими отношениями с реальностью и принятием ее. И мысль о том, насколько мы управляем своей жизнью. Или позволяем управлять ею кому, чему?.. Кроме того, все происходящее в фильме очень напоминает мне происходящие процессы в современном мире, особенно актуализировавшиеся в 2020м году. Мы давно перестали понимать, где правда, а где ложь. Из всех утюгов нам вещают противоположные вещи, и узнать, кто с какой выгодой для себя это делает, порой невозможно. Искусственный интеллект практически завоевал мир и управляет им по своему «разумению», подсовывая нам рекламу и посты по заданным алгоритмам. Мы находимся в плену виртуальной реальности, бесконечное зависая в ней, и перенося свою жизнь все больше и больше в онлайн. Распознать при этом, где настоящая реальность, а где виртуальная, становится все сложнее и сложнее. Мне правда очень интересно где произойдёт точка коллапса и нас выкинет в реал. А вы как думаете? Где, когда и как?

Имя Кристофер Нолана давно превратилось в брэнд и некий гарант качества, поэтому студийные боссы готовы выдавать ему любые деньги на реализацию любых идей, в особенности тех, которые он вынашивал долгие годы. Не все фильмы Нолана становятся жанровыми шедеврами, как тот же самый 'Тёмный рыцарь' превратился в главный кинокомикс Голливуда. Однако есть у него картины, которые по праву становятся инновационными, яркими, топовыми образцами жанра. И вроде при ближайшем рассмотрении, каких-то невероятных технологий здесь нет, самое ценное в авторских проектах Нолана - идея. И именно этому был посвящён главный проект Нолана 'Начало' (Inception, 2010), который 10 лет назад взрыва кинотеатры по всему миру, и именно тогда покорил моё сердце в тёмном кинозале. 'Начало' - это яркий представитель так называемого коммерческого артхауса, коим в свое время называли 'Матрицу' Вачовски. И у фильмов есть некоторые переклички, хотя то, что Крис Нолан творит со своей Вселенной, по настоящему взрывает мозг и поражает фантазию. Сложный, но оригинальный и ужасно увлекательный сюжет прекрасно влетает в себя совокупность из разных жанров: мелодрама (можно только позавидовать той трогательно и сильной любви протагониста к своей супруге), психологический триллер, криминальная драма и многое другое. В то же время, наиболее близкий жанр картины - кино об 'ограблениях века', ведь если отбросить всю специфику сюжета именно об этом и повествует основная сюжетная линия, а набор персонажей в команде главного героя - это своего рода 'друзья Оушена' от Нолана. А нагруженный множеством нюансов сюжет со множеством прослоек реальности, где есть место даже снам внутри снов (а основное действие именно происходит в мире грёз), и даже снам внутри снов внутри снов - но это даже ещё не предел. Однако трудностей с восприятием истории не возникает - кино у Нолана не глупое, но и не мудреное. Если объяснять историю вкратце - в недалёком будущем люди научились проникать в сознание других людей во сне, когда мозг наиболее уязвим, чем начали активно пользоваться коммерсанты, нанимающие профессионалов для похищения самых важных секретов конкурентов. Главный герой, Доминик Кобб в исполнении Леонардо ДиКаприо - главный специалист в этом тяжёлом ремесле, из-за чего находится в розыске по всему миру, и не может воссоединиться со своими детьми. Именно ради этого он соглашается на опасную аферу влиятельного бизнесмена (блистательный Кен Ватанабе), но сложность в том, что теперь идею нужно не украсть, а внедрить в разум конкурента. Кстати, герой Ватанабе производит впечатление антагониста, но на практике это не так. Но конфликт между коммерсом и протагонистом-преступником выступает катализатором к развитию сюжета, истинный же враг героев - их собственные страхи, сомнения, боль и печаль, что добавляет картине психологизма и как нельзя лучше и полно раскрывает персонажей, в особенности ДиКаприо и завсегдатая проектов Нолана Киллиана Мерфи. Визуальный ряд картины очень внушает, особенно на огромном экране кинотеатра. Дело даже не в технической части проекта (хотя сворачивающуюся в трубочку реальность, невероятные потопы и потерянную в падении гравитацию вы точно мало где увидеть), хотя спец эффекты и техническая реализация мира, где возможно все, на высоте. Очень приятны глазу демонстрируемые пейзажи как природной красоты, так и городских мегаполисов, ещё раз доказывающие масштабность и транснациональность постановок Нолана. Превосходным украшением для сочного и насыщенного визуала становится гениальный саундтрек от Ханса Циммера, который передаёт зрителю огромную палитру чувств, испытываемых героями картины, и заражает ими самого зрителя. Не зря все-таки Циммер считается лучшим композитором Голливуда. По количеству занятых в проекте звёзд 'Начало' может поспорить с фильмами Содерберга. Кроме превосходно го в главной роли Леонардо ДиКаприо в фильме своим присутствием радует обворожительная Марион Котийяр, появляются такие бесспорные таланты, как Джозеф Гордон-Левитт, Кен Ватанабе, Киллиан Мерфи, Том Харди, Том Берринджер, Эллен Пейдж, Майкл Кейн и Пит Постлетуэйт. 'Начало' это жанровый шедевр, который подтверждает, что кино - это высшее достижение искусства, а не попкорновое времяпрепровождение. 10 из 10

Смотря фильм, начинаешь задумываться о том, реальна ли твоя действительность и что такое вообще реальность в обширном понимании этого слова. Ведь она по своей сути крайне относительна. Каждый выстраивает её по-своему и у каждого она своя. Смотря фильм, некоторые могут задуматься о том, так ли реальна наша реальность, ведь есть абсолютно другие, и я далеко не только про сны. Кристофер Нолан великий режиссёр, и дело тут даже не в технической части. Дело в идее, её масштабности и реализации, создать такой фильм, нужно быть смелым. Я аплодирую стоя его крайне восхитительным задумкам. В этой картине много проблем и минусов, это особенно касается любовной истории. Я считаю, что в фильмах такого формата не должно быть любовной истории вообще. Такие вещи попросту спускают кино с небес на землю, напоминая зрителям о том, что они смотрят что-то обычное, не давая ещё глубже погрузиться в фантастическую идею фильма и по-настоящему вдуматься, насколько глубокий и научный сюжет. Большую часть фильма вас преследует унылый, нудный экшен, во время которого, порой, отворачиваешь голову посмотреть в окно. Но всё спасает главная концепция фильма — реальность, сны, и их значение. Леонардо ДиКаприо отыгрывает роль блестяще, тут даже не обсуждается. Особенно понравился Киллиан Мёрфи в своей роли. Эллен Пейдж в роли архитектора заставляет сомневаться в происходящем на экране, тут уже вина режиссёра, что не смог нормально раскрыть персонажа в сжатые сроки. Получилось тяп-ляп. В результате мы получаем много не состыковок и не логичности действий. Много в поведении персонажей не логичного и в целом складывается впечатление, что фильм, в моментах где нужно больше времени уделить подробностям — торопится, а взамен, дабы продлить общую продолжительность фильма, кормит вас скучным экшеном, часть из которого можно было спокойно убрать, и больше времени потратить на объяснение поступков персонажей. В конце могу сказать, что кино обязательно к просмотру по причине его задумки. Идея о снах и реальностях - нечто совершенно удивительное, реализация конечно не без костылей. Я вижу эту картину больше чем просто необычное, качественное кино. Оно могло быть ещё лучше, если бы не минусы, часть которых я изложил выше. Потенциал, заложенный в идее фильма огромен, Кристофер Нолан смог совместить науку и простую драматическую историю. Такое кино можно было поднять на максимально фантастический, будоражащий умы людей, без детской драматургии уровень.

Фильм закончился, титры уплыли. Ну и… и что? Где сюжет? Где хоть какой-то посыл зрителю? На протяжении всего фильма «Начало» в голове мелькала только одна мысль: «Будет уже в этом фильме что-то великое и поучительное, или нет?». Я считаю, что каждый фильм должен нести в себе хоть какой-то смысл. Ну, как мы видим по рейтингу этого фильма, большинство считает не так. Начнём с самого начала. Спецэффекты. Да, спецэффекты хорошие, но не настолько, чтобы у этого фильма был такой высокий рейтинг. Актёры. Сказать, что актёрская игра на высоте… встречали, знаете ли, и лучше. Хороший подбор актёров? Да вы вообще знаете, что такое «хороший подбор актёров»? Сюжет. О, тут тяжело сказать что-то точное и понятное. Сам сюжет явно недоработан, если выражаться более корректно. Понятно так и не стало, хороший главный герой, или нет; кончился этот фильм хорошо, или же плохо?? На протяжении всего фильма многие вещи не поясняли, многое поясняли так, что яснее не становилось. Задумка не плохая, можно было бы сделать годный фильм, я уже не говорю, про шедевр. Атмосфера…. За атмосферу фильма, в большей степени, отвечает режиссер. В фильме сразу видно, что режиссеру дали точное задание: создать тёмную, неприятную и депрессивную атмосферу! Что сказать? Браво, браво режиссеру! Он ведь профессионально справился с поставленной задачей. Хотелось бы, так же, отметить лимб из этого фильма. По сути, это должно быть очень приятное и красивое место, которое должно нравится людям. Что же мы видим, вместо «приятного и красивого места»? Оправдание этим серым, однотипным многоэтажным домам, которые можно увидеть в любом городе, и то, в городе они будут выглядеть более благообразно, есть только одно: бедный, несчастный режиссер настолько увлёкся вышеупомянутой поставленной задачей, что уже не смог снять что-то симпатичное. Столько лет прожить в этом безлюдном, сером и унылом аду!.. Мои чистосердечные соболезнования главному герою и его ненормальной супруге (главный герой, как оказалось по ходу фильма, тоже какой-то двинутый, что ж, они нашли друг друга!) Итог: после фильма осталось неприятное ощущение. Захотелось всё закрыть на компьютере, почистить его историю, выключить и пойти в душ. Удивили «невероятные» вкусы главного героя и его жены. Не удивили перестрелки: обычные голливудские перестрелки, без них никак. Понравилась гравитация и нелепые драки в её время. Очень жалко 2 часа потраченного времени. Расстроил рейтинг этого фильма на Кинопоиске и то, что он (фильм) входит в Топ250. Если вам не жалко потратить 2 часа своей жизни на крайне своеобразный фильм «Начало», на протяжении которого вы упорно будите ждать его конец, то приятного просмотра! 1 из 10

Фильм Начало или Внедрение (если переводить точно) я смотрела уже после его премьеры в кинотеатрах. Зато знакомство с ним случилось в период моего кратковременного увлечения Матрицей. У обоих фильмов схожие сюжетные мотивы, что и привлекло меня в первую очередь. Правда нравятся мне эти фильмы совершенно по-разному. Расскажу, почему мне так нравится Начало. Доминик Кобб - профессиональный вор, однако он крадет не деньги и драгоценности из вашего дома. Нет, он добывает ценнейшую информацию, при помощи специальной машины буквально погружаясь в сознание человека во время сна. К нему обращается влиятельный бизнесмен Сайто с интересным деловым предложением - не украсть, а внедрить идею в мозг его главного конкурента. Кобб, зная, что это затея практически невозможна, все же соглашается - ведь это его единственный шанс вернуться домой и увидеть своих детей. Он набирает команду профессионалов в данной области, строят сложную систему нескольких уровней и подуровней сна и пытается провернуть это необычное дело. Кристофер Нолан не зря носит звание одного из самых влиятельных кинематографистов современности - его работы отличаются своей философией, уникальным стилем и порой весьма загадочны и головокружительны во всех смыслах этого слова. Начало сочетает в себе все основные элементы режиссерского и сценарного стиля Нолана. Над сюжетом можно сломать голову, и все детали понимаешь только ко второму-третьему просмотру, а некоторые моменты - до сих пор остаются неразгаданными. В принципе, это фильм-ограбление, но сам факт, что все действие происходит в сознании человека, похищают мысли, а сны - это специально созданные лабиринты, многократно увеличивают зрительский интерес. Конечно, здесь нельзя не почувствовать некоторое влияние Матрицы, но ни разу не возникало и мысли, что Начало как-то пытается ее копировать! Начало выглядит абсолютно уникальным и самобытным проектом, который невозможно просчитать и предсказать, что будет дальше. Порой ты путаешься даже в том, что в фильме реальность, а что сон... За такую замысловатую и увлекательную запутанность, мне так нравится пересматривать Начало. Путешествие по миру сновидений дает создателям немало возможностей показать то, что в реальности считается невозможным. Поэтому в снах мир героев меняется по их малейшему желанию. А то, что мы видим это таким естественным и реальным - это шикарные спецэффекты, которые заставляют мир складываться гармошкой или крутиться, невзирая на силу гравитации. Причем даже не представляешь чего ожидать - внезапного потопа, разрушительной лавины или падения с моста? Сопровождает все действие музыкальное сопровождение Ханса Циммера с великолепной темой Dream is Collapsing и легендарная песня Эдит Пиаф Non, Je ne regrette rien, которая служит сигналом к пробуждению для героев. Благодаря Началу я открыла для себя совершенно другого Леонардо Дикаприо - зрелого, с иной харизмой и другими более интересными и глубокими ролями. И нравиться мне он стал намного больше, чем в юности. Его герой - Доминик Кобб, профессиональный Извлекатель информации из разума человека, который балансирует на грани реальности и сна, частенько не может понять - спит он или нет, а также - постоянно видит свою семью, которую он либо потерял, либо был вынужден оставить... Очень интересный и сложный персонаж, который и сам не может предугадать, как сложится миссия, что увеличивает наш интерес к нему и к его делу. Каждый из команды Кобба имеет свое звание и обязанности во сне: Артур (Джозеф Гордон-Левитт) - Проводник, отвечающий за детали операции, является почти лучшим другом Кобба и нередко подвергает сомнению его безумные идеи; прямолинейный и саркастичный Имс (Том Харди) - Имитатор, способный принять образ любого человека; Ариадна (Эллен Пейдж) - Архитектор, которая создает лабиринты сновидений, впервые попадает в миры снов, а также в сны и кошмары самого Кобба; Юсуф (Дилип Рао) - Химик, создающий снотворное для погружения в дополнительные уровни сна, и обладающий 'шикарными' навыками вождения; Сайто (Кэн Ватанабэ) — Турист, главный спонсор и заказчик миссии. Также снимались Майкл Кейн - тесть и наставник Кобба Майлс, Киллиан Мерфи - Роберт Фишер, сновидец и основная цель команды Кобба; а от Марион Котийяр было невозможно отвести взгляд - супруга Кобба Мол, которая появляется во всех его снах, которые переплетаются с его воспоминаниями, причем часто мешающая в его работе. Что мне нравится в актерском составе - многие из актеров либо уже сотрудничала с режиссером, либо - появится в его будущих картинах. И мне почему-то очень радостно от этого факта. Начало (или Внедрение, как нравится) - один из самых замысловатых фильмов современности и, в связи с этим, один из самых интересных. Если Вы поняла, что запутались после первого просмотра, то посмотрите еще раз. И потом третий раз, чтоб наверняка - после него, точно все поймете! 10 из 10 Приятного просмотра!

Нолан умеет снимать фильмы. В этом я убеждаюсь с каждым разом все больше и больше. Само ознакомление с любой его работой - это огромное удовольствие и невероятное погружение в новую историю. Данное кино является чем-то вообще далеко стоящим от всего того, что мы знаем и к чему привыкли.'Внедрение' (ближе всего по смыслу подходит именно этот перевод) - великолепный пример того, какое сильное внимание нужно уделять деталям, чтобы произведение в руках конструктора (режиссера) стало великим. Сюжет. Доминик Кобб занимается промышленным шпионажем путем погружения в сон с помощью специального прибора. Такие возможности предоставляются при помощи технологии осознанных сновидений, благодаря которой в один и тот же сон могут быть помещены несколько членов команды. Обычно главный герой ворует идеи, но что, если попробовать исполнить задание по внедрению нужной идеи в голову объекта? И что, если это единственная возможность вернуться домой к детям? Сюжетное построение фильма очень сложное, под стать такому 'Голиафу кинематографа'. Здесь есть и свой многоступенчатый мир сновидений с разными уровнями, и различные приборы и вещи, помогающие ориентироваться в нем, и даже собственная терминология. Отличной новостью является тот факт, что зрителя не перегружают лишней и ненужной информацией. Все новые данные быстро усваиваются и запоминаются, помогая разобраться в истории. Поверьте, вы будете прикованы к экрану и будете стараться следить за происходящим. Финал ленты хоть и не способен перевернуть сознание и сильно удивить, все равно достаточно любопытен, ведь он оставляет концовку открытой. Это позволяет зрителю самому додумать сюжет и выбрать свою понравившуюся версию завершения истории. Атмосфера. Нашему вниманию предлагают сочную и выразительную картинку, которой можно наслаждаться вечно. При этом она достаточно мрачная (под стать концепции фильма). Отличная операторская работа с удобной сменой кадров позволит оценить масштабы трудов авторов в полной мере. Некоторые сцены (например, с перестройкой города) просто поражают воображение. Актерская игра... выше всякий похвал. Наверное, с таким подбором актеров трудно было бы рассчитывать на меньшее: Леонардо Ди Каприо (Доминик Кобб), Эллен Пейдж (Ариадна), Том Харди (Имс), Том Беренджер (Браунинг), Майкл Кейн (Майлс) и многие другие. Все они настолько гармонично и целостно смотрелись в кадре, что я могу только аплодировать стоя. Характеры и истории персонажей тоже раскрыты очень хорошо. Пожалуй, немного не хватило дополнительных данных об Имсе, из-за чего на протяжении всей картины он оставался для меня человеком-загадкой. Музыка. До просмотра я не знал, кто в ленте отвечает за музыку. Отметил, что была проведена потрясающая работа над музыкой. Предположил, что композитор - Ханс Циммер. Попал в точку. Не так уж и много гениев в кинематографе, отвечающих за музыкальное оформление и предлагающих на выходе такой фантастический результат. Рекомендую ознакомиться со всеми трэками (там есть и бонусные), не могу выделить что-то одно. Итог. Выдающаяся картина. По совместительству еще долгострой, т. к. работа над картиной началась аж в далеком 2000 году. Любой уважающий себя киноман обязан познакомиться с данным шедевром. 10 из 10 (97%), добро пожаловать в сложный мир снов...

После «Доктора Стренджа», которого активно обвиняли в плагиате Нолана, захотелось пересмотреть «Начало» (хотя, лучше 'Inception' – внедрение). Здесь мой первый респект Нолану. Разница со Стренджем – 6 лет! Это много для современных технологий. А придумки Нолана смогли только расширить и обыграть. Единственная самостоятельная, «не нолановская» сцена – погоня по переворачивающимся лестницам и параллельным плоскостям. Если продолжать сравнения, то, всё-таки, первая ассоциация – это «Матрица». И здесь мой второй респект 'Inception'. Фильм не берется за перекраивание всей вселенной и не борется с мировым злом. Такая локализация делает его человечнее, психологичнее. Мы больше примеряем ситуацию на себя, а идеи и их подача глубже заседают в мозгу. Сюжет: Сны в снах, в которых можно воздействовать на подсознание. Вместо запланированных 3-х уровней получилось 4 (+ Лимбо). На каждом уровне решаются свои задачи и есть свои проблемы. Мне, например, интереснее были задачи. Экшн с перестрелками утомлял. Особенно на уровне «снежная крепость». Думаю, это составляющая «для мальчиков». А вот появление дамы в баре ресторана или крёстного, за которым идет герой Тома Харди – это было сильно. Герои. Некоторые пишут, что Лео перетягивал одеяло на себя. Не согласна. Он – главный в этой истории и в этой операции. Но и все другие персонажи на месте. Их функции раскрыты, актерская игра – прекрасна. Про ДиКаприо и говорить не стоит. Он, как всегда, прекрасен. Не типичным для него стала необходимость участвовать в экшене. Не Том Круз, конечно, но его конек – актерская игра. Дж. Гордон-Левитт – надежный исполнитель без фантазии. Его задача – не переборщить с исполнительностью (и стать робото-подобным), но и не потеряться. Роль-то – малоэмоциональная. Справился прекрасно. Эллен Пейдж – очень правильно подобранный персонаж, она не должна была перетянуть женское внимание ДиКаприо с жены на себя. Не переигрывала в озабоченности по поводу тайны героя. Том Харди. Вот это – вау! Живой, эмоциональный и при этом не разгильдяй, способный всех подвести. Честно сказать, не знала о такой грани его таланта. Киллиан Мёрфи – мистер Фишер, талантливый парень которого слишком мало в кадре. А теперь – капелька дёгтя. Это будет не придирки к происходящему на уровнях (типа, «они в невесомости на 1-ом и 2-ом, тогда почему не на 3-м?»). Это условности этой вселенной. Я лично споткнулась о подсознание Кобба. И подножку мне подставил сам ДиКаприо. Я знаю, что в жизни он меняет баб и не хочет детей. Я помню его в «Волке с Уолл стрит» - вот это мечта для парней – доминировать, быть окруженными красавицами, раскидывать деньги! А в 'Inception» мечта героя – гулять взявшись за ручки? Десятилетиями? Это, скорее девчачья мечта. Да и то, что он предпочел любовь к детям любви к Марион Котийяр как-то не соответствует и моему опыту и мировому кинематографу. Про операторскую работу, эффекты и музыку и говорить нечего. Всё это достойно номинировалось на Оскар 9 из 10

На «Начало» трудно писать рецензию. Трудно, поскольку это многослойный фильм и здесь отдельно можно оценивать качество каждого слоя. Трудно потому, что христианин, буддист и атеист увидят этот фильм очень по-разному. Любопытно, что фильм получил четыре «Оскара», но из них ни одного не досталось самому Нолану. Награды получены за звук, качество съёмок и спецэффекты. Американское жюри как бы сказало: «Это прекрасная упаковка, а где же содержание?» И здесь одно из двух, либо Нолан не очень хороший режиссёр, либо все согласны с тем, что Нолан хороший режиссёр, но от него ждут большего. А «Оскара» за лучший фильм, сценарий и режиссуру в 2011 году отдали фильму «Король говорит!» с бюджетом ровно в 10 раз меньшим. И тоже британцу. Случайно?! И тот, кто назвал фильм в нашем прокате странным названием «Начало», априори вызывающим ассоциации с отечественным фильмом «Начало» 1970 года выпуска. Тоже случайно? Итак, если оценивать идею, послание, самый вкусный слой фильма «Inception», каково послание самого фильма, то, что фильм оставляет у зрителя вне зависимости от того, хочет об этом зритель думать или нет? Лично для меня основное послание фильма: «Традиционное допущение человечества, что сон отличается от реальности отсутствием боли, может быть неверно. В таком случае нет никакой гарантии, что эта реальность не является сном!» Или если короче: «Возможно нет никакой реальной реальности! Всё возможно сон!» И выводы из этого допущения могут быть абсолютно аморальными, антихристианскими и антисоциальными и т.д. Либо напротив глубоко моральными, социальными, христианскими и т.д. Фильм «Начало» приносит зрителю весьма сильное и не совсем библейское допущение, и в этом допущении никак не видна позиция самого создателя фильма. Нолану вроде бы безразлично поведение главных героев, они отпущены делать собственные выводы и выбирать собственные линии поведения, что не очень свойственно современному кинематографу, мораль и указание правильного пути, хотя бы от мышонка в хорошем американском кино должны быть. Возможно поэтому в восприятии Американской киноакадемии «Начало» и выглядит красивой упаковкой без содержания. Фильм от Нолана, но без позиции Нолана. В дальнейшем ситуацию в чём-то похожую на созданную в «Inception», продолжает фильм другого Нолана: «Мир Дикого Запада», который можно по праву называть «Продолжение» в прокате для нашего зрителя. Но может быть в отсутствии собственной позиции создателей и есть послание братьев Ноланов своим зрителям: «Дамы и господа, мы считаем вас достаточно взрослыми для того, чтобы вы сами могли выбирать для себя мораль!» Лично мне фильм «Начало» понравился, я посмотрел его не один раз. Но я не могу дать абсолютную оценку этому фильму, также как отправить в хорошие или плохие. На мой взгляд восприятие этого кино сильно зависит от подготовленности сознания самого зрителя. А без всякой подготовки — это качественный высокобюджетный фантастический боевик с захватывающим динамичным сюжетом. Это то, что можно гарантировано обнаружить в этом фильме. PS Волчок из этого кино я нашёл спустя несколько недель после его первого просмотра под сидением маршрутного такси и подарил человеку, который ещё не смотрел этот фильм. Улыбка Вселенной.

Эта история крайне увлекательна и многогранна. Она состоит из нескольких уровней, словно сон, в который погружаются главные герои. И с каждым новым уровнем зритель уходит все глубже в мир динамичного экшена и глубокой драмы. Первый уровень – здесь мы наблюдаем, как группа талантливых людей объединяется во имя невыполнимой задачи. В эмоциональном плане эта часть истории напомнила мне фильмы про ограбления, типа «11 друзей Оушена», но с небольшой поправкой, которая меняет все. Наши герои не должны выносить деньги из охраняемого банка. Их задача куда тоньше, поместить идею в человеческий мозг, проникнуть в разум жертвы через сон и взломать его изнутри. Наблюдать за подготовкой такого необычного преступления было очень увлекательно. Второй уровень – тут начинается все самое интересное, реализация плана. К истории ограбления потихоньку добавляется фантастика. Зритель, вместе с героями оказывается в мире снов, где возможно все: пистолет, возникающий из воздуха, поезд, несущийся через оживленную улицу или вращающийся коридор гостиницы. Однако, весь экшен и динамика первых уровней, лишь подготовка к чему – то большему. Третий уровень – где нас ждет печальная история любви, трагизму которой позавидовал бы сам Шекспир. Именно эта часть истории расставляет все по местам, раскрывает секреты и повергает публику в шок. Кристофер Нолан разрабатывал сценарий почти восемь лет. Мне, как человеку пишущему, сложно даже представить, сколько сил он на это потратил. Собрать воедино: экшен, фантастику и драму. Продумать мир снов так, чтобы он был реален, но вместе с тем иллюзорен. Разработать концепцию сна во сне и объяснить ее публике так, что она становиться понятной, оставаясь при этом загадочной. А самое главное, создать живых, эмоционально наполненных героев, которым публика сможет сопереживать и выстроить вокруг них динамично – трагичную историю, которая никого не оставить равнодушным. Это было сложно, но результат того стоил. Фильм получился сногсшибательным, в этом заслуга не только сценарно-режиссерского таланта Нолана, но и всех людей работавших над фильмом. Художники – постановщики сумели придать уникальность каждому уровню сна. Здесь залитые дождем улицы, плавно перетекают в теплый уют отеля, а венчают все заснеженные горные вершины. Такое визуальное разнообразие радует глаз, а выдающийся оператор Уолли Пфистер и золотые руки монтажеров, превращают эти совершенно разные места, в нечто единое и прекрасное. Добавьте ко всему вышесказанному великолепную игру актеров, которым веришь, с первого до последнего слова и не забудьте гениальную музыку Ханса Циммера, которая не заканчивается с финальными титрами, а продолжает жить в душе каждого зрителя. Эта лента, яркое доказательство того, что собравшись вместе, талантливые люди способны изменить мир. P.S. Надеюсь, мне удалось объяснить, почему эта картина навсегда вошла в число моих самых любимых произведений кинематографического искусства. 10 из 10

Inception (2010) Довольно изящная история 'ловца идей' Кобба, вынужденного под грузом прошлого взяться за противоположную задачу - внедрить разрушительную мысль в сознание отпрыска одиозного энергетического магната, начинает сходу ветвиться на несколько взаимосвязанных сюжетных линий, протекающих на разных уровнях сна. Конечно, осознанные сновидения и манипуляции с сознанием - благодатная для воплощения на экране тема, но за 10 лет (вместо 2-х месяцев, как задумывалось изначально), проведённых в разуме Нолана, сюжет стал герметичным, выхолощенным и безвоздушным. Но такое чувство отстраненности идёт фильму лишь на пользу - во “Внедрении” всё дозировано с точностью атомных часов. Место силы этой не обладающей эмоциональной теплотой картины - в далеких пространствах человеческого подсознания. Часто доводится слышать, что плеяде собравшихся актеров играть здесь особо и нечего. По большому счету, происходящее на экране даёт мало поводов что-либо на это возразить. Но что с того, ведь все эти люди нужны Кристоферу Нолану как идеально подогнанные детали сконструированного мира - и им совсем не обязательно работать на полную, чтобы заставить зрителей погрузиться в каждый слой происходящего на экране действа. Всегда уместный Ларс фон Триер заметил как-то - 'Технике кино всего сто лет. Впереди долгий путь. Поэтому я с оптимизмом смотрю в будущее.' Может, это он и напрасно, с оптимизмом-то - потому что, если уж на то пошло - должно ли кино будущего вообще быть ориентировано на человеческое восприятие? 'Inception' даёт прекрасный повод задаться таким вопросом. И вместо P.S. - будет ли продолжать вращаться тотемный волчок Мэлори или нет - такая же сюжетная условность, как и реальность, в которой раз за разом оказываешься после пробуждения - можно даже ненароком подумать, что ничего не мешает сомкнуть глаза и скоропостижно уйти в царство Морфея прямо во время просмотра. Если осмелиться, конечно.

Знакомьтесь – наш главный герой, Доминик Кобб, сыгранный Леонардо ДиКаприо. Он – специалист по проникновению во сны. Возможно, один из лучших на планете. Его главным врагом в фильме оказывается проекция его же подсознания, воплощенная в виде жены (Марион Котийяр). При этом он психически здоров: у него не наблюдается раздвоения личности, паранойи или чего подобного. Главный конфликт «Начала» – внутренний, герой борется в первую очередь сам с собой. По ходу повествования нам дают понять, что он не может быть уверен в том, реально ли всё вокруг. Пара подсказок, что он чуть ли не всё время заперт во сне, проскальзывает. Главная из них состоит в том, что его способ узнавать, во сне он или нет – крутить тотем – ненадежен. Чувство вины гложет Кобба, его разыскивает полиция и он не может вернуться домой, к своим детям. Жил он себе и грустил, никого не трогая, промышлял по всему свету шпионажем во снах и всем таким связанным, пока его целью не стал крайне влиятельный бизнесмен Сайто (Кен Ватанабе). Тот, ощутив на себе его методы работы, дал ему возможность исправить положение, выполнив операцию по внушению идеи его конкуренту. Хоть Коббу и пришлось поверить на слово, что он его избавит от всех проблем после сделки, но из-за отсутствия других реальных шансов исправить своё положение, он соглашается. Последующий почти час фильма – сбор команды и подготовка к операции, остальное время – сама миссия. Проворачивается она аж на трех уровнях (сон внутри сна, внутри которого ещё сон), где нас ждут гонка-перестрелка под дождем в городской местности, драка в коридоре отеля с нарушением гравитации, битва со снежной техникой и прочие радости. «Начало», при всей своей комплексности, и гроша ломаного не стоит, если бы не мог развлекать зрителя экшеном. Смыслы – это хорошо, и я о них ещё поговорю (надо же закончить мысль). Но прежде всего это развлекательная лента, у которой и в первом часу есть крайне бодрое вступление, содержащее наглядное знакомство с основными правилами снов. Даже чисто вне сновидений тут есть погоня по Момбассе, сопровождаемая одной из лучших композиций для сцены действия, что мне довелось слышать. Есть жалобы, что сны в «Начале» уж больно скучные и реальные. Мол, какой же вообще смысл затрагивать такую тему, когда тут на самом деле может быть бесконечный простор для фантазии. А тут погнули пару раз здания и успокоились. Здесь я даже не соглашусь, что претензия справедлива – нам ещё в первой половине объясняют, что технология, позволяющая проникать в умы спящим, была сделана для военных как полигон. Плюс за всё действие контролируемые сны всегда служат конкретной цели – имитировать или просто быть похожей на реальность. Драконы и прочие радости просто не к месту. Наверное, при первом просмотре этот момент можно упустить, поскольку лента немного перегружена экспозицией. Но она не просто нужна для понимания происходящего, но и вписывается в сюжет благодаря Ариадне (Эллен Пейдж) – персонажу, незнакомому с этим миром и вместе с которым мы познаем его детали. При этом она так же главный второстепенный персонаж, помогающий и даже чуть-чуть наставляющий Кобба в его борьбе, без которой он бы и миссию провалил, и проиграл бы своим внутренним демонам. Так как главный конфликт фильма крутится внутри одного героя, то надо понимать, что большинство персонажей, так сказать, не готовы убиться ради операции. Есть Ариадна, которая воспринимает всё более близко, но она – студентка среди профессионалов, поэтому логично, что она старается лишний раз не привлекать к себе внимание остальных участников. Плюс Сайто, но на него распространяются те же правила, поскольку он здесь лишь турист, следящий за происходящим и помогающий при случае. Для остальных действие фильма – лишь работа. Сдержанность Артура (Джозеф Гордон-Леввит) и усмешки Имса (Том Харди) не характеризуют их как слабо прописанных персонажей. В любом случае, они оба, как и остальные участники операции, получают момент сверкнуть. Возможно, у ленты есть проблемы с подачей второстепенных героев. Но это уже чисто субъективно, инициировать полемику на этот счёт я не буду. К тому же нам показывают персонажа (кроме главного), испытывающего широкий спектр эмоций – Роберт Фишер, которому Кобб и команда и внушают нужную идею. Киллиан Мерфи просто бесподобен, его растроганное лицо в третьем акте не может не оставить равнодушным. Трудно сказать, насколько их миссия помогает или вредит ему, но всё же хочется надеяться на лучшее. При всей драме, серьезности и опасности в фильме есть и тот элемент, с которым в фильмах Кристофера Нолана всегда скудно – юмор. Забавных реплик или моментов тут можно по пальцам пересчитать. Но они всегда работают, к месту, помогают повествованию и показу героев, за что я их особо ценю. Вот мы разогнались, летим по хронометражу к концу, и уже не остается времени на сюсюканье. Синхронизируя повествование на нескольких уровнях сна, монтаж Ли Смита не щадит зрителя. В догонку к нему вступает в удивительный симбиоз музыка Ханса Циммера, где они порой ставят акцент на разных вещах. Тем самым, зритель получает максимально широкий охват происходящего за ограниченное время. Когда заканчивается этап максимального аудиовизуального напряжения для зрителя, в ленте настает череда раскрытия всех её карт. А их у неё немало, и все они касаются Кобба. Он показывает себя и верным уговору, и бесконечным романтиком, и, что главное, рационально мыслящим. Как и любой человек, он продолжает принимать необдуманные, рискованные решения и не знает, насколько реальность его не обманывает. Но он учится на своих ошибках и расставляет приоритеты, что даёт результаты. В этом и смысл последних кадров, в своё время породившей столько негодования и обсуждений. Да, мы не можем сказать наверняка, чем всё закончилось. Но мы знаем, что Кобб за всю эту историю принимал непростые решения и спасал не только себя, но и других. Он сделал всё от себя зависящее, примерился с собой. И лично мне внушает надежду на лучшее то, что в конце он смог искупить своё последнее сожаление. Кто знает, возможно, это даже важнее, чем главный вопрос, заданный перед финальными титрами. Захватывающий, продуманный, нетривиальный, завораживающий – так я могу кратко описать «Начало». Ни один фильм до него не впечатлял меня так сильно. И я не буду жалеть, если потом такого не появится. Конечно, это лично моя оценка, сформированная удачным соотношением времени и обстоятельств. Но пока у меня есть возможность смотреть этот фильм и слушать его саундтрек, пропитанный гитарными запилами Джонни Марра, я могу только радоваться, что всё так сошлось. 10 из 10

Ловец снов со стажем Кобб (ДиКаприо) работает извлекателем - ворует идеи из чужого подсознания, пока автор спит. Влиятельный заказчик (Ватанабе) уговаривает его на рискованную авантюру - не украсть, а внедрить в ум своего конкурента разрушительную идею. Кобб берется за дело - но в чужом сне он столкнется не только с противостоящим ему сознанием, но и с болезненными воспоминаниями о событиях, с которыми не может смириться. Маг и кудесник современного кино Кристофер Нолан представляет мозгоизвертывающий сон наяву 'Начало' - про тех, кому мало одной реальности. Нолана всегда занимали тайны человеческой психики. Все его фильмы - будь то снятый наоборот 'Помни', или магический 'Престиж', или взламывающий этику 'Темный рыцарь' - по сути, рассказывают об одном: о том, как причудливо наш ум конструирует мир, который мы воспринимаем. 'Начало' не просто не стало исключением - это настоящая вершина в творчестве Нолана и, я верю, не последняя. Этот фильм сразу по выходу стал классическим и эталонным в жанре про игры разума, и для всех поучаствовавших в фильме артистов большая удача - сыграть в нем. Картине тоже посчастливилось с артистами. Нолан собрал в 'Начало' замечательную команду лицедеев, играющих одинаково классно во сне и наяву. Как и в команде Кобба, каждый исполняет свою роль - стопроцентное попадание в образы. Джозеф Гордон-Левитт и Том Харди на экране постоянно пикируются и радуют глаз. Эллен Пейдж в роли конструирующей лабиринты-сновидения Ариадны выглядит эдакой Алисой, попавшей в Зазеркалье - передавая некоторую робость перед неизвестным и одновременно - восторг от происходящего. Кен Ватанабе, как всегда, выглядит значительным, Майкл Кейн - несравненнно органичным, а Марийон Котийяр прекрасна в роли видения из снов. Но всех затмевает Леонардо ДиКаприо в роли Кобба - давно уже ставший серьезным драматическим актером и уверенно идущий к собственной оскаровской статуэтке. ДиКаприо показывает настоящий класс, заставляя изо всех душевных сопереживать своему герою и вместе с ним сомневаться - проснулся ты или все еще спишь - сверяясь с металлической юлой. Сон на английском звучит как `dream` - и это слово еще означает мечту. Грезы - старая метафора для голливудского кино, и к 'Началу' она относится как нельзя лучше: фильм погружает в мир грез, и основное его действие - это сны. И из этого двойного сна не хочется просыпаться - даже когда в голове зазвучит музыка на титрах. 'Начало' - драматическое кино с вывертом, и большую часть времени в нем не до смеха. Есть лишь несколько шуток в узловых моментах, которые работают как заземление в электросистемах - позволяют через смех сбросить накопленное напряжение. Однако в фильме много скрытой иронии - ДиКаприо в одном из снов тонет, команда актеров разбросана по уровням сна в соответствии с уровнем лицедейства: Гордон-Левитт застревает на втором, а остальные идут глубже - и прочие прелести. Несмотря на сто пятьдесят минут, 'Начало' - удивительно цельная лента, предельно сконцентрированная по событиям. От экрана буквально не оторваться - тебя словно подключают к чемоданчику, транслирующему сконструированное сновиденье. А кто из вас пробовал сам прервать собственный сон? 'Начало' раскручивается, как металлическая юла - но не замедляя, а, наоборот, убыстряя свое вращение. В финале нас ждет самый, пожалуй, длинный в истории кино катарсис, за время которого во сне успевает случится отдельный фильм. Многие отличные фильмы в наше время испорчены концовками - начав художественную игру, большинство авторов теряют нить и забредают куда-то не туда. 'Начало', похоже, станет одним из главных фильмов десятилетия, потому что идеально скроено и знает, чем закончить. Фильм Нолана преподносит эффектнейший финал, который ставит подножку твоему мироощущению. Кино будут упрекать, что оно - конструкция ума, хотя играет на поле, традиционно отводимом для образов: большая часть 'Начала' происходит не просто во сне, а в самой глубине подсознания, и любой на месте Нолана уже фонтанировал бы безумной символистикой. Но Нолан затеял всю эту многоходовку с внедрением идеи в чужой мозг не потому, что хотел поразить воображение - для этого фильм слишком реален - а чтобы кое-что вырастить у тебя в уме. Виртуозная конструкция 'Начала' порой даже пугает - когда ловишь картину за рукав подозрением, что внедрение - не в фильме, а сам фильм. Нолан, как опытный фокусник, завораживает внимание невероятной дуэлью в коридоре со смещенной гравитацией, заворачивающимся в ролл городом и взрывающимися книжными лавками - а сам ловко вертит твоим сознанием, протаскивая через него неконкретную идею. 'Идея - самая опасная вещь на свете, потому что вирус' - уяснили мы со слов Кобба - ДиКаприо. Даже крохотное зернышко идеи, попав в мозг, уже не отпустит - и превратится со временем либо в незаменимую опору, либо в смертельную ловушку. И когда в конце 'Начала' все синхронизируется, и все элементы выстроятся, как фигуры на доске, станет ясно, с чего начал Нолан. Мысль про глобальную неутолимость творчества для многих слишком абстрактна - и режиссер выразился яснее и доступнее. Кино - иллюзия, и, выходя из кинотеатра, мы часто не помним, на что пришли. Иллюзия, в отличие от фантазии, имеет вполне зримые и читаемые пределы. Фильм Нолана бомбой замедленного действия закладывает в головы идею, что кино больше не заканчивается на титрах. Это идеальная по форме и исполнению инъекция фантазии - про то, что когда ты выйдешь из кинотеатра, кино последует за тобой.

Пусть это 1000-плюсная (о боже, какое слово) рецензия на этот фильм, но все равно напишу. Понравилось. Не совсем то, что ожидала, но фильм однозначно хорош. Про актеров, режиссеров, сюжет и спецэффекты, наверное, уже все пережевано, поэтому будут чисто эмоции. Хотя, пожалуй, начну с претензиям к переводчикам. С какого такого перепугу 'Inception' вдруг перевели как 'Начало'? Чем не нравится слово 'Внедрение'? Я понимаю, иногда тяжело дословно перевести игру слов, или перевод получается неблагозвучным, но тут вроде и переводится нормально, и передает сразу смысл фильма. А 'Начало' это вообще к чему было? Идея управления сном сама по себе не нова в кино ('Ванильное небо'), но тут ее растянули гармошкой аж на 3 ступеньки - сон во сне во сне (привет от 'Бригады' 'друзья друзей друзей'). Приправили спецэффектами, звездными актерами, маститым режиссером и вуаля - 4е место в рейтингах. Насколько заслужено, покажет время, а пока лично для меня это просто хороший фильм, который заслуживает просмотра. Кто-то тут писал, мол это суперзакрученный фильм нравится массе, которая не умеет думать над настоящим кино. Своя доля правды тут есть, но как можно запутаться на трех ступеньках, убей меня не пойму. Кому как, но для этот фильм не откровение, а просто неплохой фильм скоротать вечерок. Делать психоанализ блокбастеров не умею, не хочу, не буду - для меня странно рыться в психологии фильма, у которого первоначальная цель получение прибыли (пусть даже эта прибыль заслуженная). Каждый фильм оцениваю соответвенно его назначению и жанру. Развлекло, спасибо. В ряду последних блокбастеров этот фильм однозначно выделяется. 10 не поставлю из вредности, так как на любимый фильм он не потянет, но 9 из 10 заслужил.

Еще до выхода этого фильма, стало ясно, что скорее всего это шедевр, от режиссера и сценариста Кристофера Нолана! Очень мало сегодня таких режиссеров способных отснять такой великолепны материал. Тема, затронутая Ноланом в этом фильме очень актуальная и весьма обширная в наше время. Во время той эпохи, где жизнь пролетает в 5 раз быстрее, нежели 100-200 лет назад. Концепция 'снов' как таковых, была затронута не раз и не два многими учеными нашего времени, но к сожалению или может быть к счастью точную науку к нашему подсознанию не привяжешь. В самом фильме нам пытаются рассказать, как же все таки может работать человеческий разум во сне, как довольно легко проникнуть в него и что то вытащить из него, как защитить себя от этого. Крис Нолан в этой картине нас рассказывает все понятно и ясно, а ведь с научной точки зрения если подходить, то это вовсе не просто. Именно это помогает фильму нас держать в напряжении все 148 минут, от титров до титров, а последний час и вовсе смотришь чутли не с раскрытым ртом и все пытаешься просчитать итог, а у тебя это не получается. Сюжет фильма, как я уже говорил, связанный со снами. Нам показывают очередное задание Коба, который должен вытащить тайную информацию из сейфа очень важного человека, главы энергетического концерна. Ему это не удается, и он отправляется в бега, но вскоре его находят и предлагают сделку: 'Он должен поместить идею в голову человека, сына конкурента энергетической монополии, а взамен он сможет вернуться наконец то домой, к своим детям'. И здесь начинается самое интересное. Само понятие 'сон внутри сна' очень тяжело для восприятия и понимания как такого. Даже человеку работающему над этой сферой науки, вопрос покажется не самым легким. А в этом фильме, Коб проникает для выполнения своего задания, не просто в сон, он идет дальше, словно по ступенькам некоего здания. Он проникает в сон внутри сна, внутри сна, внутри сна. Великолепную игру актеров не возможно не отметить. Леонардо Ди Каприо просто изумительно вжился в своего персонажа. Он как будто был создан для этой роли. Недаром стали говорить, что участие Ди Каприо в каком либо проекте залог его успеха. Возможно, вскоре если он будет играть на таком же уровне или даже поднимется на что то более высокое, то он станет самым высокооплачиваемым и самым известным актером в мире. Очень был рад увидеть в этой картине, уже известного по диологии Бэтмена, Майкла Кейна и Киллиана Мёрфи. Изумительная игра Кена Ватанабе (Последний Самурай (2003), Мемуары Гейши (2005), Пепел и снег (2005), Бэтмен: Начало (2005)) Великолепно сыграла роль ученицы - Эллен Пейдж. Можно сказать игра будущей звезды кинематографа. Джозефф Лефитт и Том Харди хорошо дополнили этот фильм своей харизмой. Очень понравилась Марион Котийяр. Еще хотелось бы выделить спецефекты. Все таки складывающийся пополам квартал не часто увидишь, да и полуразрушенный город, построенный во сне, или товарный поезд, мчащийся по центру города тоже.. Поразило то, что снимали во многих странах мира. Попался на глаза момент в фильме, где Коб рассказывает своей ученице что надо делать и как спроектировать сон (прямо перед тем как ее подрезала Мо). Сцена занимающая всего от силы минут 5, снималась в Париже и в Риме. Порадовал очень саундтрек, который еще больше создает напряжения в фильме. В итоге могу сказать, что Кристофер Нолан великолепный режиссер. Тот, который редко ошибается в выборе актеров. Тот, которому сопутствует удача во всех его проектах. Фильм-шедевр 10 из 10

'Умереть, уснуть и видеть сны, быть может, вот в чём трудность - какие сны приснятся в смертном сне...' У. Шекспир Долгий путь домой... Вам никогда в жизни не казалось что вся наша жизнь - это сон? Именно во сне мы проживаем нашу настоящую жизнь. Именно во сне человек всесилен. Он способен делать что угодно, когда угодно, кем угодно и как тебе угодно. Именно там он живёт фантазиями. Играет воображением. И в этом мире ты можешь жить только по своим законам. Кинолента 'Inception' - это как раз тот тип кино когда человеку дали открыться и он пустил в силу свою фантазию. И сделал это очень красиво, эффектно, понятно и очень захватывающе. Именно картины такого плана можно назвать бриллиантом в куче одинакового шлака, поп-корного 'видеоряда',которым сейчас наполнен современный кинематограф. А с другой стороны Нолану удалось снять умное, а не заумное кино при просмотре которых аж зубы болят. 'Inception' может вполне заслуженно стоять рядом с такими шедеврами как 'Матрица','Бойцовский клуб','Доктор Никто' и т.д. Этот фильм из числа картин которые являются вехами в современном кинематографе. Такими вехами был 'Терминатор 2','Матрица' и 'Аватар'.Именно благодаря таким картинам мы понимаем что кино - это не поп-корновый трэш, а настоящее искусство, способ выражения талантливый людей, а не криворуких подражателей. Актёрский состав фильм великолепен. Как по набору кастинга, так и по исполнению. Нолан всегда говорил что работа с живыми актёрами для него гораздо интереснее, нежели сидеть на стуле и делать спецэффекты. Нет он конечно прав. И актёров подобрал просто гениальных. Взять только вечно нахмуренного Ди Каприо, эмоциональную Котияр или харизматического Ватанабе. Ну а как же забыть про Майкла Кейна.Он как всегда блистателен. Не стоит так же забывать и про Циммера.Треки которого до сих пор играют в голове. Его музыка отлично гармонирует с обстановкой в фильме. С его атмосферой. В общем, Циммер никогда меня не разочаровывал. Композитор он вообще гениальный и думаю, что вполне скоро мы ещё услышим его гениальные и захватывающие треки. Остаётся только ждать. 'Inception' - именно та картина при каждом новом просмотре которой ты будешь открывать для себя что-то новое. И это тот фильм который я никогда не забуду. И буду помнить всю свою жизнь...

Режиссёр 'Начала' взял первоначально для себя слишком высокую планку, пытаясь воплотить амбициознейшую идею, заложенную в фильме. Тем самым стал заложником своей величины. Для такой мощной картины важно было довести каждый аспект и составляющую до идеала, но сделать этого не удалось. Идеальными получились только некоторые моменты, но моменты второстепенные, от которых итоговая оценка зависит косвенно и не обязательно. Визуальный аспект: один из второстепенных аспектов, из-за которых в основном люди ходят в кино, что есть показатель падения духовного 'Я' современного среднестатистического человека. Визуальная графическая часть на высоте и по своей зрелищности может поспорить с выдающимися голливудскими блокбастерами и даже в некоторых моментах их превосходит. Здесь вы увидите и первоклассную компьютерную графику, неотличимую от реальности, и живые визуальные 'трюки', которые заставят восхищаться. Этот аспект доведён до идеала. Аспект звука и музыки: ещё один второстепенный. Он часто важнее других, так как звуковое сопровождение, по сути, является доброй половиной фильма. Здесь не всё так хорошо и красочно, как с визуализацией. Звуки банальные и незапоминающиеся, но тем не менее и не отвлекают, нейтрально вписываясь в обстановку и происходящее на экране. Актёрский состав: аспект, от которого часто зависят сборы и количество людей, пришедших в кинотеатр. Здесь присутствуют некие 'волны'. Есть превосходно подобранные актёры (например, ДиКаприо), а есть откровенно плохо (например, Эллен Пейдж). Девочка совершенно не похожа на серьёзного архитектора, да ещё такого, который так быстро вольётся в гениальный коллектив. Игра актёров: всё то же, что и с вышеидущим аспектом. Кто-то играет как влитой, а у кого-то ни эмоций, ни души, всё убого. Сюжетный аспект: самый неоднозначный аспект. К нему у меня больше всего претензий. Здесь встречаются как просветы гениальности, так и слабоумия и бесталанности. Нарпимер: зачем человеку, который так просто купил целую авиалинию, самым тупым и одновременно сложным образом (способом) пытаться развалить компанию-конкурента? Неужели за эти же деньги нельзя совершить убийство или целый терракт, обезвредив своего бизнес-соперника. Например: фургон едет не меньше десяти минут, его в упор расстреливают из автоматов и никто не пострадал. Например: было сказано про некий вылет человека во время смерти в 'пустую область', но вываливается человек при этом в следующий уровень сна. Ляп? Например: сыну такого могущественного богатого отца так просто и легко вбили в голову всё, что захотели. Он что, ребёнок пятилетний? Вобщем таких полуляпов и нестыковок очень много. Этот аспект самый слабый, но при этом самый важный. Что и не позволяет поставить высший балл всей картине. Это тот случай, когда рецензию с оценкой в восемь баллов можно считать отрицательной. Игра актёров: 9 Подбор актёров: 7 Сюжет: 8 Визуальные эффекты: 10 Звуковое сопровождение: 6 Вердикт: 8 из 10

Этот фильм мне очень понравился. Он из тех фильмов, которые хочется смотреть много раз, и каждый просмотр будет такой же невероятно интересный как первый. Режиссер Кристофер Нолан великолепен. Его предыдущие фильмы 'Престиж', 'Темный Рыцарь', 'Бэтмен: Начало' шикарны. Потрясающий режиссер и свой талант он подтверждает фильмом 'Начало'. Ждем 'Воскрешение Темного рыцаря', я уверен что он будет ничуть не хуже предыдущей части. Сюжет у фильма просто невероятный. Это новая идея которую Кристофер Нолан воплотил в фильме. Речь в фильме идет о снах и о том что они реальны когда мы в них. Главный герой фильма Дом Кобб, он талантливый вор, который проникает в разум людей во время сна и крадет их тайны. Он получает задание которого они раньше не делали. Это внедрение. Они должны внедрить идею в сознание человека. В общем сюжет заставляет задуматься и понять смысл фильма. Актерский состав. Леонардо ДиКаприо - отличный актер. К нему претензий нет, сыграл на все 100%. После этого фильма он мне стал даже как то больше нравиться. Пожалуй, пересмотрю какой нибудь фильм с его участием. Про остальных актеров писать много не буду. Джозеф Гордон - Левитт, Том Харди, Эллен Пейдж и Кен Ватанабе сыграли хорошо, даже очень. С ними я видел только этот фильм. Марион Котийяр тоже была хороша, она также мне понравилась в фильме 'Джонни Д.'. Киллиан Мерфи и Майкл Кейн старые друзья Нолана. Они уже снимались в его фильмах и всегда играют на высоте. Ханс Циммер - это тот человек, чью музыку можно слушать бесконечно. Гениальный композитор. Его музыка всегда отлично подходит под происходящее и делает фильм лучше. Итог: интересный, динамичный и очень сильный фильм, с отличным актерским составом, режиссером и саундтреком. Шедевр. 10 из 10 P.S. Советую всем посмотреть.