отзывы и рeцензии

Огни притона: отзывы и рeцензии

Долго не решалась смотреть это кино, потому что мне не импонирует режиссер. Не нравятся мне грубияны и циники. Сегодня включила его. Оценила. Многие при просмотре фильмов не задумываются о важности операторской работы. Я же всегда обращаю на нее внимание. Бывает, что плохой сценарий или актерская игра окупаются совершенными кадрами. 'Огни притона' в этом смысле красивый фильм. Атмосферу морского города, свежий воздух, солнце и свободу режиссеру и оператору удалось передать на 'отлично'. Теперь о главной героине, держательницы мини-борделя 'маме Любе'. В обществе сложились несколько стереотипных образов представительниц 'древнейшей' профессии. Одни считают их грязными, потерявшими лицо и достоинство, обманщицами и наркоманками. Другие руководствуются образами Сони Мармеладовой Достоевского - доброй, щедрой и открытой душе; Кабирии Феллини - яркой, страстной, эмоциональной. Люба относится ко второй категории. Этих девушек объединяет одна черта - способность искренне любить. А это одно из важнейших настоящего человека, на мой взгляд. Как писал Эрих Фромм: 'Любовь начинает проявляться, только когда мы любим тех, кого не можем использовать в своих целях.' Любовь в исполнении Оксаны Фандеры получилась красивая. Как прямом, так и в переносном смысле. По первому пункту, хочется особо отметить костюмеров. Даже сейчас редко можно встретить по-настоящему стильную женщину, а уж во времена СССР при массовом производстве одинаковых вещей красиво одеваться могли только те, кто сам шил себе одежду. Что касается второго пункта, то Оксана Фандера показала такую естественную, открытую, добрую, заботливую душу, которая, не смотря на свою профессию, не ожесточилась и не потеряла частичку детства. Гордон показал целый ряд персонажей: от прокурора-отца до нелепого сына. Особенно интересными вышли образы матери Любы. Признаться, сначала она вызывала во мне антипатию. Как же так, Люба старается ей помочь, так заботливо раскрашивает цветочки на дверях, а мать ее отталкивает. 'Проститутка', - только и слышно из ее уст. Но постепенно меняется сам оттенок этого слова. От 'зачем я тебя породила' до 'милое мое дитя'. Становится понятным отношение пожилой женщины к дочери. Да, мать, воспитанная на строгих правилах деревни, презирает продажу тела за деньги, поэтому предвзято относится к дочери. Но потом мне показалось, что она даже гордилась своей дочкой. И есть за что, ведь Люба на протяжении фильма проявляет свои лучше качества, - смелость, доброта, чувство юмора и др. Человек должен оставаться человеком при любых обстоятельствах. Но многие забыли, что это такое. Кажется, что так просто быть 'человечным', 'гуманным', но на практике оказывается, что проще солгать, 'закрыть глаза', пройти мимо. Из века в век, из года в год, хорошие писатели, поэты, художники и режиссеры говорят нам, что мы не должны забывать о том, что мы люди. 'Огни притона', на мой взгляд, точно раскрывает эту тему. Хотя не люблю я Гордона, но этот фильм смело заслуживает высшей отметки.

Очередное утро в одесском бардаке. Хозяйка квартиры, в которой каждый честный или не очень честный советский труженик мог получить женское тепло и ласку, смотрит в окно на родной город, и видит его иначе, чем привыкла за долгие годы своего ремесла. Высокая миловидная особа, нареченная своими подопечными девчонками мамой Любой, не из тех, что будут долго плакаться в жилетку или изводить окружающих стенаниями о бесцельно растраченной молодости, но амплуа некрасовской женщины – совсем не то, к чему она стремится и о чем мечтает. За пределами притона у нее не так много мест, где душа обретает хотя бы кратковременное умиротворение, но шумящее побережье Черного моря, где частенько обитает пожилой философ-алкоголик, позволяет Любе забыть о приставке «мама». Загорая под ярким солнцем, она всегда может вспомнить радостные минуты своего нестандартного быта, мужчин, что захаживают в бардак и вызывают веер разнообразных чувств, или просто предаться мечтам, в которых гораздо больше смысла, чем могла бы предположить даже она сама. Одесса один из тех городов, мифов о которых так много, что за правдой порой приходится нырять в самые отдаленные уголки. В экранизации отцовского произведения Александр Гордон меньше всего ориентировался на поэтическое воспевание Пушкина, что легко объяснимо, все-таки времена порто-франко давно позади, и в «Огнях притона» ничего «Европой ни дышит, ни веет», но любопытным образом сама Одесса от этого менее прекрасной не становится. Гордон перенес на экран оптимистичный период жизни советских граждан, хрущевскую оттепель, и царящее в картине многообразие ярких красок изумительно гармонирует с внешностью главной героини, при созерцании которой в последнюю очередь вспоминается ее древнейшая профессия. Уж скорее очаровательная Оксана Фандера отсылает зрительское сознание к «Малене» Джузеппе Торнаторе, даром что мама Люба в куда меньшей степени заложница своего положения, чем героиня Моники Беллуччи. Но каким сильным не было сходство между двумя женщинами, а их судьбы – цепь невеселых событий, усиленных непреходящим общественным презрением. У мамы Любы много терпения и достоинства, но когда и тому и другому наступает предел, она отправляется на родное побережье, где словно сходятся линии жизни людей, по разным причинам ощущающих себя гостями в одесской обители. Ремесло проститутки оставляет обладательнице не так много вариантов планирования будущего, и это тот редкий случай, когда женщина боится прислушаться к голосу своего сердца. Проще всего было бы вообразить героиню Фандеры аналогом циничной мадам Анаис из «Дневной красавицы» Бунюэля. Криминальная слава Одессы, в свою очередь, подбрасывает весомую долю скепсиса в адрес мамы Любы, ведь нельзя же, в самом деле, считать владелицу притона положительным персонажем. Но в фильме Гордона наряду с какой-то не советской красочностью действуют свои толкования, и сильный характер женщины – лучший ответ всем злопыхателям и ненавистникам. Фандера изобразила свою героиню очень разной, ловко приспосабливающейся к текущей обстановке. С влюбленным в нее мальчишкой Люба охотно играет роль ласковой мамочки, с пожилым юродивым она сама скорее девчонка и не считает зазорным вслушиваться в его полубредовые пророчества. Гордон не стал демонстрировать прошлую жизнь посредством флэшбэков, а решил поддерживать вокруг Любы мягкий ореол загадочности, и справедливость этого режиссерского хода подтверждается по мере того как владелица борделя решается на неожиданный поступок, который можно считать как актом отчаяния, так и трезво обдуманным шагом. Годами устоялось, что повернуть назад и построить свою жизнь как-то иначе никогда не поздно, главное лишь как следует захотеть и иметь крупицу удачи за пазухой. Режиссер последовательно разрушает собственный же миф, будто его фильм о бардаке. Огни горят, это правда, но вовсе не над притоном, где почти нет места надеждам на более крепкое в моральном отношении будущее. Огни горят над женской волей, над наивными мечтами, над добротой, способной растопить оскорбленное сердце матери. Над героиней Оксаны Фандеры небо в алмазах, и в глубине души она это хорошо сознает, но вовсе не считает такую жизнь проклятием. Люба руководствуется уверенностью, что хоть и прошла немалый путь и приобрела бесценную мудрость, но по-настоящему она еще и не жила, потому как нет рядом с ней плеча, на которое ей бы хотелось положить голову. Пока жизнь продолжается, этот поиск не будет окончен. Гордон не зря иронично заметил как-то, что у него «абсолютно женские мозги». Будь иначе, мужской контингент его фильма имел бы большую значимость, чем сугубо контурные персонажи, наделенные лишь по паре эмоций каждый. Удивительное дело: известный телевизионный деятель, за которым закрепилось устойчивое амплуа едкого циника, нашел верный ключик к загадочной женской душе. Режиссеру не отказало его видение, и Оксана Фандера отыграла едва ли не лучшую роль в своей карьере. Статная, интеллигентная дама убедительно доказала способность падшей женщины чувствовать, мечтать и стремиться к чему-то большему, чем выручка за обслуживание клиентов. Мама Люба достаточно испила горечи, ей хочется простого женского счастья, что тут нелепого? Сердечная женщина это заслужила, только даже самые светлые желания и их воплощения - по-прежнему «две большие разницы», как говорят в Одессе.

Я, честно говоря, не очень в курсе, что увидело свет раньше: фильм А. Гордона или «хит» (кавычки – исключительно сарказма ради, к сожалению) популярной в определенных кругах группы. Но совпадение налицо. Трагическое или забавное – второй вопрос. Трудно обойти вниманием и тот факт, что режиссер представил свою картину в своей же собственной программе, редко балующей зрителя действительно стоящими работами. На мой взгляд, этот поступок заслуживает уважения. Да и фильм произвел скорее положительное впечатление, нежели разочаровал или расстроил. В этом смысле наиболее точно мое отношение к ленте укладывается в слова, которыми автор и ведущий завершал ее обсуждение: ругать не стали, а хвалить не за что. Действительно, ругать почему-то не хочется. И дело не только в том, что для «Закрытого показа» кино получилось более чем приличное (с точки зрения уровня качества). И основания, что самое-то интересное, при желании найти можно было бы, я думаю. Но вот не возникает такого желания! И всё. Другое дело, что и хвалить картину в данной ситуации было бы не очень правильно и справедливо. Всё-таки помимо красивой женщины в главной роли и красивого кадра (в обобщенном смысле слова) всегда хочется не только и не столько эмоций, сколько событий, сюжета. Активности какой-то. Осмысленной, если быть более точным. Здесь мне этого не хватило. Автор вправе относиться к своей героине так, как он считает нужным. Его позиция, в принципе, понятна, и это уже достижение. Говорю безо всякой иронии: времена нынче такие. Но и у зрителя, с другой стороны, есть право на свое отношение. К той же самой героине, в частности. И лично моё, например, превосходно передается «материнским приветствием» из уст А. Роговцевой. Воспроизводить не стану, кто смотрел, тот, думаю, запомнит, чай дважды повторено было. Добавим сюда «юродивого и поэта» и, полагаю, станет ясно, чего стоят в моих глазах яркие краски столь приятного в плане визуального восприятия фильма А. Гордона. Увы. Очень понравилась «техника живописи» и совсем не тронула «судьба человека». Поэтому только 6 и 10

Сразу хотел бы оговорится, что я не являюсь поклонником отечественного кинематографа. Срабатывает эффект сборной России по футболу, ждешь, надеешься, веришь, а результат как правило плачевный. Так чаще всего происходит и в российском кино, после каждого нового фильма наступает период разочарования, когда вариант с просмотром нового отечественного творения просто не рассматриваешь. Возможно, я и пропускаю что-то стоящее, но так уж выходит. Огни притона, к сожалению, исключением из правила не стали. И ещё, если говорить о стилистике, то именно в фильмы подобные Огням притона, в фильмы которые называют авторскими, у меня ещё и остаётся кой какая вера. Например, пару лет назад, посмотрел фильм Дикое поле который, который чем-то похож на Огни притона, но на мой взгляд, гораздо более сильный, более что ли авторский. Теперь об авторе, Александр Гордон, человек который в современной России, воспринимается как некий «идеальный» интеллигент, как что-то типа «совести нации», как знаток кинематографа должен создавать по-моему нечто большее. Или, по крайней мере, от него от ждешь нечто большего. Несколько раз смотрел Закрытый показ, не скажу что это хорошая передача, но при отсутствии на общедоступном ТВ подобных, она выглядит островком культуры, в океане безнравственности. Так вот, Гордон, выступающий в роли обвинителя, использует в своей критике довольно субъективные взгляды. И невольно появляется желание ответить – попробуй сам. Попробовал. Вышло, мягко говоря, не очень. Даже закрыв глаза, на искусственность и театральность сцен, безжизненность атмосферы, отсутствие сюжета, на протяжении всего просмотра не покидает ощущение пустоты, и внутренний вопрос «Ради чего?», так и не находит ответа. Наверное ради того, чтобы попробовать… Самый невнятный персонаж в фильме, тот который по задумке должен быть самым положительным - пророк-алкоголик, живущий на берегу моря. Несложно догадаться, что именно он олицетворяет автора(имеется даже некоторое внешнее сходство) и в его устах звучит авторская мысль… Одна и которых, вызывает во мне такой протест и несогласие, своей поверхностностью что уже перестаешь верить божественную природу этого скитальца. Американцы… Занесут нас как след дохлого мамонта… По мне так, пока во всех наших бедах будут виноваты американцы и Путин, мы вряд ли сдвинемся с мертвой точки. Ну и напоследок, о том что понравилось. Во-первых, украинская речь, о которой веет неким волшебством и обаянием, поэтому соседка жены прокурора, которая пришла рассказать «свежие» сплетни, для меня так и осталась самым приятным героем. Во-вторых, то что таких категоричных оценок и выводов как про американцев в фильме не много, и зрителю оставлено право выбора в других не менее важных проблемах. 2 из 10

Я добрый был. Недолго это было. Меня ломала жизнь и в зубы била. Новая картина Александра Гордона приятно удивила. Фильм получился глубокий, цепляющий за живое. Это творение, пожалуй, должно очеловечить любого… Каждый в жизни сталкивался с непониманием окружающих, с осуждением близких. Но не каждый смог достойно вынести такие превратности судьбы. Главная героиня – мама Люба – смогла. Её сила поражает (сколько бы жизнь ни поворачивалась к ней спиной, она не сдавалась). Общество всегда осуждало проституток, и это считается нормой, никому нет дела до того, какие обстоятельства толкают женщин к такой жизни. Героиня не рассказывает свою историю, мы видим её здесь и сейчас, и она не вызывает отвращения или чувства презрения; ей сочувствуешь, чем дольше за ней наблюдаешь, тем больше проникаешься её судьбой, практически влюбляешься в неё: она понимающая, добрая, заботливая, красивая, умная, она лучше всех тех, кто её осуждает, в тысячу раз. Если родилась красивой, Значит, будешь век счастливой. Бедная моя, судьбою горькой, Горем, смертью — никакою силой Не поспоришь с глупой поговоркой, Сколько б ни молила, ни просила! Оксана Фандера умопомрачительна в этой роли. Ей веришь на все 100%. Огромное достоинство этой актрисы в том, что она не боится быть некрасивой в кадре. Она проживает жизнь своей героини, демонстрируя зрителю все грани сложного характера. Остальные персонажи, к счастью, не терялись на фоне центрального. Они не только способствовали раскрытию личности мамы Любы, но и показывали совершенно иные характеры. Приятно было погрузиться в ту эпоху: прошлое вообще влечёт, кажется загадочным и далёким, - поэтому погружение в этот недостижимый мир всегда воодушевляет и интригует. Данный фильм заставляет окунуться в 1958 год с головой. Единственный недостаток фильма – затянутость. Несколько раз думаешь: «Ну вот, прекрасный финал!»,- но нет, ещё не конец. Конечно, сложно в короткое время уместить всю историю, надо сделать так, чтобы она не потеряла ни смысла, ни глубины. Но эти благородные цели влекут за собой сонливость при просмотре картины. И всё же на фоне общей работы продолжительность фильма – просто мелочь. Лента достойна внимания. И она в очередной раз доказывает, что российский кинематограф не только существует, но живёт, живёт достаточно успешно, прогрессируя день за днём. 8 из 10

Киновед Олег Ковалов как-то сказал: «Ретро — не стиль или направление, а особый метод освоения реальности». Однако любой метод можно использовать в различных целях, и образы прошлого часто служат лишь интерьером: можно нарисовать в строке «бюджет» сколько угодно нулей, но даже самые распрекрасные декорации никогда не станут контекстом, если от них требуется именно декорирование. Роман Джека и Розы можно разыграть хоть в автобусе, им не нужен нос мифического и непотопляемого лайнера, чтобы забыть обо всем на свете и лететь навстречу великой любви. А вот молчаливому мальчику Вито Корлеоне важно, откуда, куда, как и когда он переплывает Атлантику; не совпади какая-нибудь мелочь – и не стать ему крестным отцом. Культурологические реалии, использованные исключительно для украшения истории, могут принести жанровому фильму успех. Реалии эпохи, диалектически переплетенные с историей, освобождают картину от оков жанра. Александр Гордон кино любит и знает. А значит, ему не нужна эпичность брестских крепостей, чтобы поговорить об эпохе; он выбирает путь Германа и обращается к простой истории. И рассказывает ее мастерски. События фильма «Огни притона» полностью погружены в быт и, что более значимо, бытом же и мотивированы. Социально-культурный фон перестает быть просто милыми и солнечными улочками Одессы, по которым грохочут архаичные трамваи и пыхтят глазастые «победы». Декорации становятся реалиями, и контекст превращает улочки в лабиринт, ведущий персонажей к неизбежности. У каждого эта пресловутая неизбежность своя: кому пьяный угар, кому стены психушки, кому... Впрочем, это все частности. И пусть в массах картина прослывет «жизненным кином», Гордону удалось сделать главное: воссоздать время, невозвратно ушедшее и бесконечно странное. Известное высказывание Мартина Хайдеггера «язык есть дом бытия» - отличная подсказка любому художнику. Вложив в уста героев одесский диалект и добившись безукоризненности его качества, Гордон наделил свою ленту атмосферой, которую никакими декорациями не вылепишь. Зритель может не разобрать отдельных слов или фраз, но он точно чувствует, что произносится между строк. Поэтому, когда в самом финале картины действие практически лишается диалогов, а последние реплики героини едва-едва слышны, создается впечатление, что жизнь выветривается из экранного мира, исчезает, улетучивается, словно выливается из дырявого ведра. И оглядываясь назад, ловя игривые взгляды Любы, слыша платоновские мудрствования Адама, подмигивая непутевому Аркаше, ощущаешь горькое желание помочь им – несчастным рыбешкам, слепой волей судеб выброшенным на берег.

Огни притона заманчиво мигали, А джаз Утесова заманчиво гремел. Там за столом мужчины совесть пропивали, А девки честь свою хотят залить вином (с) Первый раз посмотрел фильм на пресс-показе, а затем с удовольствием пересмотрел на Московской премьере. Авторы любят рассказывать своим читателям и зрителям о тех местах, которые они любят, и будут помнить их всю свою жизнь. Они пытаются поведать о них как можно большему количеству людей, чтобы эти местами не затерялись в истории, и не забылись следующими поколениями. Александр Гордон при посильной помощи своего отца Гарри Борисовича Гордона, написавшего сценарий. Сюжет развивается в Одессе, на дворе 1958 главная героиня «мама Люба» содержит небольшой бордель. Живут они с девушками душа в душу, помогая и обеспечивая друг другу во всем. За любой ухаживает молоденький музыкант-вундеркинд, являющийся сынок бывшего прокурора, а она души не чает в сумасшедшем писателе-пророке, которого как многих сломала система. Гордон снял красивую, умную, душевную и жизненную картину, в которой сюжет играет одну из последних ролей. Если прочувствовать эту особую энергетику, которую выращивали создатели на протяжении четырех лет, именно столько времени занял путь от написанного сценария до выхода картины на экраны. Фильм может подарить зрителям, то, что для российского кинематографа редкость – частичку Одесской земли и непреодолимое желание скорейшего отъезда туда. Гарри Гордон написал не просто объемное произведение, он написал то, что смогло ожить на экране. Сценарий вобрал в себя все что мог, параллели, которые можно провести между «Огнями притона» и другими фильмами бесконечны. Основными, я бы выделил, «Фореста Гампа» и «Малену» как первые произведения, приходящие на ум во время просмотра картины. Оператор Максим Шинкоренко проделал титаническую работу по введению того, что должно было быть фоном, в качестве одного из основных персонажей картины. Одесса прекрасна и манит зрителей своими красотами и теплом. Основной актерский состав просто поразил своей игрой. Главная проблема актерского состава - Оксана Фандера смогла доказать всем и вся, что она именно та, кто была им нужна. Она потрясающе мощно отыгрывает свою героиню, отыгрывая ее на одном дыхании. Алексей Левинский гениально простой и живой, очень редко радует своим появлением на большом экране. Но зато с помощью своего огромного театрального опыта, смог привнести в картину ту сумасшедшинку и такую тоску, что зритель верит ему безоговорочно. 26-ти летняя Катерина Шпица запомнилась в своей небольшой, но очень характерной роли. А вот Анна Слю как-то слишком уж сливается с интерьером, в котором существует. Богдан Ступка и Евгений Цыганов своими эпизодами добавили фильму необходимый колорит и эмоции. Фильм настолько слаженно и профессионально сделан, что у зрителя не возникает и секундной мысли о том, что местом действия является не 1958 год, а современная стилизация. Слегка затянутая последняя часть проекта немного портит общую картину и ощущения от просмотра, но слегка придя в себя, осознаешь, что только так картина и могла получиться и включить в себя все то, что авторы хотели донести до зрителя. + А за что сидели? - Вы бы еще спросили, за что воевал (с)

Ч'тоб ви знали, мутерша Любка держит притон в районе 5-го фонтана и не любит мудовых рыданий. Обстановочка там ништяк. Среди клиентов - не кугутня какая с Пересыпи, а законные мореманы в чинах. Пипкой там работают Зинка-Гитлер и Зигота, но мутерша бикс не обижает. Сама карбач имеет, и девкам на голубцы в кастрюле хватает. Дыша духами и фонтанами, куртизанки в рабочий полдень играют в морской бой. Любка тоже себе ни в чем не отказывает. Гуляет по бульвару Фельдмана в фильдеперсовом платье. С понтом под зонтом в барбарисовой бухте пьет вино 'Перлина степу' с больным на голову Адамом Савафовичем. Адам - шлимазл, ч'то откинулся недавно с кичмана, а все ж не последний в Одессе поц. Хоть и профукал фашистам установку 'Катюша', Адам – таки пророк, ровный талантом самому Александру Сергеевичу Пушкину, ч'то с Холодной Балки. Играть в шашки с простыми шлюхами за бутылку шмурдила он не будет. Любка через это его уважает, и все время рвется постирать его смердючие носки. Но не все так гладко в работе женского коллектива. На улице стоит 1958 год. Иногда такой фуцен попадается, не дай Бог. Хламидники и прокуроры с Водотранспортного района морочат голову. Завистницы сравнивают с страшным вавилонским пленом. Каждый шабес крутит пуговицу и качает права. Как, например, бамбино-прокурорыш, он же говнистый мальчик и 'убийца' Аркаша. Любка не хочет фаловать Аркашу. Чикается с ним как с ребенком, а он поднимает кипеш и требует козинаков! 'Шо я за все это имею? Шматик солнца от старого дурака Адама и жменю грязи от юного фраера Аркаши? А оно мне надо, спрашивается вопрос?' - на Очаковском автобусе Любка решает ехать до мамы, в Карманiвку, рiдне село. Тут начинается и самый цимес фильма Александра Гордона, злого гения 'Закрытого Показа', закатавшего в асфальт половину русского арт-хауса. …Многие рецензенты 'Огней притона', отмечая экранную живопись и неповторимость воссозданного в картине мира, жаловались на, что то, что все сюжетные линии оборваны, а смысл утонул в где-то в Черном Море. 'О чем этот фильм?' 'Для кого он снят?' – твердили они, выходя из 6-го зала кинотеатра 'Октябрь'. Некоторые трактовали ленту как реабилитацию самой древней профессии. Пожалуй, я соглашусь с обвинениями в недосказанности, половинчатости, однако, фильм – вовсе не о гетерах и даже не о тяжелой судьбе женщины. В течение всего сеанса меня терзали смутные догадки. И вскоре они подтвердились. Так вот, слушайте сюда и не делайте беременную голову. Если взять и прочитать повесть Гарри Гордона 'Огни Притона', на основе которого был снят фильм, то можно увидеть, куда шли сюжетные линии и в чем заключался замысел. Первоначальная идея картины проста как дуля и легко укладывается в формулу: 'История духовного одичания мира' (Раньше вода была мокрее, а девки – сисястее). Центральным смысловым моментом повести и эмоциональным аттракционом фильма являются пророчества Адама Сафавовича, а отнюдь не злоключения Любы. Адам, армейский капитан и бывший узник Карлага, сидит на пляже и рассказывает о грядущем так, что ему могла бы позавидовать сама Кассандра. Под разоблачительный пресс Адама последовательно попадают: эпоха Хрущева, Брежнева, Ельцина и, самое главное, вырезанное из сюжета время Путина. В устах Адама история изображается как спуск в преисподнюю. На фоне будущих поколений даже блудницы и сумасшедшие 1958 года выглядят как страдальцы, исполненные человеческого величия. Характерно, что и время, предшествующее 1958-му году, а именно, 20-е годы, уже в устах второстепенных персонажей, выглядит как Золотой Век: 'Вино уже никто по-настоящему делать не может, а главное, не хочет, кому это надо, сойдет и так, алкоголик схавает. Рыбу уже никто не ловит, потому что не может: поставят ставники и ждут – чи катран попадет, чи скат. А если белужку поймают – несут начальству. Боягузы, дистрофики душевные. Кто теперь ловит кефаль на рогожку… Должно, и не упомнят, что это такое, с чем едят. Рыбы нет, а людей еще больше – нет. С кем пойдешь в море, с Федькой Проданом? Вот именно. Только и может, что на ближней банке бычка дергать. Через неделю-другую скумбрия пойдет, баламут по-нашему, а у него мотор разобранный, вон валяется. А паруса Федька не знает, где ему…' Похоже, что кинолента задумывалась как плач о потерянном рае. Все буйство образов: Любка, фраера, хазы, купальни - это небо в алмазах, о котором тоскует прокурор Заславский (Богдан Ступка). 'Огни притона' должны были воссоздать величие этого рая. Но не вышло. Фильм был лоботомирован. Уж не знаю, кто в этом виновен. Может у Александра Гордона не хватило таланта. Может он хотел убрать однозначность месседжа и напустить туману. А, может, вмешалась, не дай Бог, цензура. В результате, мы имеем то, что имеем. Недоварил Александр своих козинаков, не довел до нужного градуса. В результате блюдо получилось сырое, недоделанное. Нельзя не отметить изумительное благочестие и возросшее мастерство режиссера. В картине о борделе нет ни гениталий, ни постельных сцен. В сравнении с 'Пастухом своих коров' Александр Гарриевич вырос. Теперь уже он не 'последний поц' в кино, а 'законный режиссер'. Отдельное спасибо – молодой актрисе Екатерине Шпица, блистательно сыгравшей Зинку-Гитлера. Что касается, исполнительницы главной роли - Оксаны Фандеры, то мне кажется, что ей не хватило женского обаяния. Последнее пророчество Адама: 'А главой государства станет маленький троечник, потому что он знает приемы самбо. Носители языка, журналисты и писатели, будут по лености и равнодушию нести такое, что Тургенев с Буниным перевернутся в гробу, не говоря уже о Гоголе. Кстати, писателей и художников станет как грязи. Они будут булькать и шипеть по всей поверхности, как карбид в луже. Еврейские мальчики будут владеть футбольными командами – не самим же играть. Вы хотите купить киевское 'Динамо', Аркаша? Пожалуйста. А западногерманскую 'Баварию'? – Ради Бога. Только вы, Аркадий, как раз и не купите, потому что будете старый и бедный'. 6 из 10

Я очень симпотизирую Гордону. И всегда смотрю его 'Закрытый показ'. Огни Притона - типичный фильм 'закрытого показа'. Возможно, именно поэтому он так удался. К тому же сценарий к фильму написал отец Александра - известный поэт и прозаик Гарри Гордон. С фильмом мы переносимся в послевоенную Одессу. Время и обстановка, знакомая любителям многосерийного фильма 'Ликвидация'. Мама Люба (Оксана Фандера), в прошлом сама проститутка, держит небольшой притон. В ее доме всего две 'девочки' - Зинка-Гитлер и Зигота. Девушки, разные по характеру и темпераменту (Зинка - жизнерадостная, вечно поющая песни, авантюрная, Зигота - спокойная, тихая, меланхоличная), но являющиеся лучшими подругами, безумно преданные Маме Любе. Ее знакомый (Евгений Цыганов) приводит однажды в дом юного сына прокурора. Мальчик по уши влюбляется в маму Любу - но она влюблена в местного поэта-юродиевого, Адама (Алексей Левинский), который каждый день встречает ее на берегу моря. Фильм стоит смотреть в первую очередь не ради истории главных героев - она безусловно есть и безусловно интересна - фильм стоит смотреть ради колорита, атмосферы. Мама Люба - женщина, по сути еще молодая, очень привлекательна, уверенна в себе, но, кажется, не может понять саму себя и людей вокруг: Мне жалко людей. Особенно всех. Адам - самый интересный, на мой взгляд, персонаж в фильме, сумасшедший ровно настолько, насколько сумасшедшими были все вокруг: - А за что вы сидели? - Вы бы еще спросили, за что воевал Так же фильм примечателен участием народных артистов СССР Ады Роговцевой, сыгравшей мать Мамы Любы, и Богдана Ступки, отметившимся ролью прокурора, отца влюбленного в маму Любу мальчишки. Прокурор, кажется, и сам очарован Мамой Любой: Ну, выпьем. Будь здорова, черноброва. Но самое главное, что есть в этом фильме, - это язык. Тот самый классический, одесский язык, который мы все так любим. Смесь русского, украинского и какого-то местного полуеврейского наречия. Оно так просачивается в тебя, что невольно после просмотра фильма начинаешь прибавлять к каждому глаголу это пресловутое 'таки'... Кому посоветовать фильм? Тем, кому хочется серьезное кино. Кому хочется подумать о жизни и о жизненных ценностях. Кому не все равно. Это фильм о женщине. О настоящей женщине. Лично для меня показателем качества фильма являлось то, что после его просмотра у меня еще долго не поднималась рука удалить его. Ах да, самое главное. После этого фильма я навсегда влюбилась в Оксану Фандеру. Она безумно талантлива и очень колоритна. 8 из 10

Огни. Александра Гордона обвиняли в его же передаче, что, мол, его «Огни притона» слишком яркие. Мол, кино не авторское, сделано для массового среднестатистического зрителя. На что автор фильма возражал: нет, картина как раз не для каждого, а красками она так играет только из-за того, что он, как режиссер, просто очень любит зрителя. Действительно, в фильме много солнца, моря, женщин в летних платьицах и ярких тонов. Однако для меня это вопрос не первоочередной. Не важно – будут ли «Огни притона» слепить взор или едва различаться в темноте. Главное, чтобы яркими были создатели фильма. А они, безусловно, являются таковыми. Александр Гордон, сам факт появления которого на режиссерском поприще был для меня достаточным, чтобы обязательно посмотреть кино. Личность неординарная, «освещает» всегда коллег по цеху по полной программе, а теперь вот сам «вышел из сумрака». Оксана Фандера, здорово справившаяся со своей ролью и создавшая колоритный образ. И первая половина картины удается не потому, что она авторская, не потому, что она массовая, а просто потому, что она заинтересовывает. ЛЮБОВЬ. Сам автор сказал, что это фильм «про любовь. Про неразделенную любовь к жизни». Красиво звучит. Но вот яркого воплощения этой фразы в картине, на мой взгляд, не получилось. Я понимаю, имя главной героини выбрано неслучайно. Вульгарное «мама Люба» подразумевает полное женское имя Любовь, на которую она, несмотря на свою судьбу, ремесло и окружение, еще как способна. Это чувство не раз открывается зрителю: в отношении матери, подшефных девочек, незадачливого философа-«сопляжника». Но вот трагедию неразделенной любви к жизни я здесь не ощутил. И это сценарная проблема. Он недоработан, и заметно это даже невооруженным глазом, без всякого освещения. Происходит резкий обрыв сюжетных линий, заинтересовавших нас в начале фильма. Кроме того, я бы не сказал, что угасание героини внутреннее. Человек с потухшими глазами не будет никого спасать или остервенело драться с обидчиками. Надлома не было! А раз так – я не понимаю второй половины картины, которая гасит манящие огни, зажженные автором в первой. Нет, я не стану отговаривать вас смотреть этот фильм с классической мотивировкой «кина не будет - электричество кончилось!» Кино состоялось. Просто хотелось чего-то более целостного. В любом случае, мне хочется, чтобы в «Закрытом показе» Гордон в дальнейшем выступал не только в роли ведущего, но и в качестве режиссера. Авось, нам, зрителям, перепадет когда-нибудь «небо в алмазах». P.S. Молодец Александр Гарриевич! Раскрыл «тему сисек» уже на первых секундах своей картины! Я бы сказал, это серьезная заявочка на мировой рекорд. Студия Private отдыхает, она оказалась в тени «Огней притона»! 6 из 10

Фильм был для меня неким необычным пятном в общей радуге фильмов, выходящих в 2011-м. Ждал его с нетерпением, в принципе из-за режиссера. Александра Гордона я уважаю до глубины души за его независимое мнение по поводу нашего кинематографа, за критику российских фильмов (чего стоит его высказывание - 'российское кино - гниль непросветная'), но при этом и за его 'Закрытый показ', в котором он продолжает показывать стране отечественное кино и разбирать его до косточек. Мои ожидания фильм превзошел. Идя в кинотеатр, я мечтал о хорошем настроении после (о чем всегда ратует Гордон в 'Закрытом показе'), но как оказалось это не все, что смогли подарить мне 'Огни притона'. Не смотря на свою глубину и показанную тяжелую жизненную ситуацию главной героини - мамы Любы, несмотря на ее тщетные попытки 'завязать' с 'бардачной' жизнью и построить отношения на личном фронте, тщетные не по ее вине, а по вине окружающих, строящих из себя морально и нравственно правильных людей, фильм дарит какую-то легкость для души. Главная заслуга в этом, конечно же, игра Оксаны Фандеры. Она идеально подошла под роль главной героини! Да и операторская работа не подкачала. Весь фильм мы вместе с авторами картины любуемся Оксаной. В каждой сцене заметно, что режиссер питает симпатию к своей героине. Отдельно стоит отметить атмосферу, в которую погружает нас фильм. Ежедневная одесская жизнь, говор, манеры ('Ты проститутка? - Нет, я Клара Цеткин. Ой, а как же вы догадалися!'). Я еще очень молод, имею смутные представления об Одессе, но, к счастью, родная бабушка - хохлушка и рідной мовы я наслушался в детстве достаточно и мне есть с чем сравнить. Многие фразы в фильме остры и смешны и могут претендовать на звание 'крылатых'. Ну и в заключении, тема фильма, тема любви. Любви большой, чистой, светлой, долгожданной. Любви подростка к зрелой женщине, любви этой женщины к сумасшедшему старику, особой любви между матерью и дочерью... Такой разной любви, но глубокой и искренней. 10 из 10

Очень приятно удивил нас в конце года, известный всем любителям актуального кино телеперсонаж – ироничный, циничный, скептичный, язвительный Александр Гордон, показавший нам светлую, ностальгическую киноповесть «Огни притона». Редко, какой современный отечественный фильм мне захотелось пересмотреть дважды, сразу же после того, как по волнам «самого синего в мире Черного моря» побежали финальные титры. Автор не отказал себе в удовольствии появиться в первом же эпизоде своего фильма в образе уличного баяниста, сочиняющего куплеты на заданную рифму - «мгновенно и гениально». Именно из его уст мы и услышим песенку: «Огни притона заманчиво мигают, и джаз Утесова заманчиво гремит. Там за столом мужчины совесть пропивают, а девки честь свою вином хотят залить». «Мама Люба» - Оксана Фандера, с улыбкой слушает из окна своей квартиры, которая и является, собственно, притоном, что по-одесски именуется бардаком. На первый взгляд напрашиваются прозрачные аналогии с итальянским кино – Федерико Феллини и его «Ночи Кабирии» и «Амаркорд», и Джузеппе Торнаторе и его «Малена». Ничего плохого и странного я в этом не нахожу. Ведь это же солнечная Одесса, город вольный, со своей особой историей, языком и фольклором. Не было на территории бывшего СССР города более похожего на Италию. Море, солнце, вино, красивые девушки, неподражаемый одесский юмор. Фильм со столь двусмысленным названием абсолютно лишен не только эротической клубнички и пошлости, но переполнен человекоЛЮБием. Само имя главной героини Любовь – «мама Люба» - «Одесса - мама». Оксана Фандера наконец-то получила роль достойную ее незаурядного таланта. Кто знает, если бы еще лет тридцать назад эту повесть Гарри Гордона решился бы экранизировать, допустим, одессит Петр Тодоровский с Людмилой Гурченко в главной роли, тоже получилось бы хорошее кино, но в те годы воплотить подобный сюжет было решительно невозможно. Оксана Фандера создавшая столь живой образ падшей женщины с золотым сердцем встает в один ряд с великими итальянскими актрисами Анной Маньяни, Джульеттой Мазиной и Софией Лорен, фильмы, с участием которых, считаются классикой мирового кино. В принципе сам сюжет не главное в картине Александра Гордона. Этот фильм, прежде всего, лирическое, поэтическое произведение, где замечательные российские и украинские актеры с нескрываемым удовольствием играют от всей души. Недаром в финале все они, как после театрального спектакля выходят на поклон. Мать героини – Ада Роговцева. Только одна она произносит в фильме слово – проститутка, встречая приехавшую в родную деревню дочь. Но сколько любви, смешанной с презрением при этом в ее взгляде. И столь же хорош Богдан Ступка в роли отставного прокурора, который в былые годы бывал клиентом этого заведения. Теперь он хлопочет за своего сына Аркашу, музыканта – вундеркинда (Кристиан Жереги). Запоминается обаятельный в своей наглости Валерик, стиляга и фарцовщик - Евгений Цыганов. Две товарки мамы Любы: по прозвищам Гитлер и Зигота – Екатерина Шпица и Анна Слюсарева, очаровательны и достоверны в своей наивной порочности. Любина подруга Лизка (Анжела Чобану), готовая бросить опостылевшую контору и присоединиться к живой творческой работе в «сфере культуры». Еще одно открытие – явление замечательного театрального актера и режиссера Алексея Левинского в образе городского сумасшедшего (справка имеется) с библейским именем Адам. Человек с переломленной системой прошлым и предсказывающий будущее. - А что будет в 2000 году? - Советской власти больше не будет. - Да вы шо? А за что же вы сидели? - А вы еще спросите, за что воевал? Время в картине угадывается довольно точное – конец пятидесятых годов, самый расцвет хрущевской оттепели. Однако, кое-что напоминает нам о суровых обстоятельствах жизни за железным занавесом. Луч прожектора, обшаривающий пляж по ночам и команды с пограничного катера – покинуть береговую линию! Одесским колоритом пронизана вся ткань картины, но без пережима, без водевильно-опереточной безвкусицы, которой отмечен вышедший практически одновременно телевизионный сериал «Жизнь и приключения Мишки Япончика». И еще одно наблюдение – контраст между толерантными человеческими отношениями в теплом, многонациональном, портовом городе и в приморском колхозе, до которого от Одессы всего час езды. Сценарий Гарри Гордона и Натальи Рязанцевой – очень хорошая литературная основа, а постановка Александра Гордона - адекватное ее киновоплощение. Фильм получился глубоким, умным и очень человечным. При всем старании не мог найти ни одной погрешности в визуальном решении картины. Художник Юрий Матей и оператор картины Максим Шинкоренко заслуживают особых похвал. Цветовое и световое наполнение кадра на высшем уровне. Вероятно, отец режиссера, он же автор одноименной повести и сценария – Гарри Гордон, внимательно следил за точностью подбора костюмов и реквизита. Ну, а живописно обшарпанный вид одесского дворика и в незалежной Украине сохранился в неизменном состоянии со времен знаменитой «Ликвидации».

Самый-самый лучший на свете фильм о женщине! Любованье Любой - ее жизнью, внутренним складом, отношением к людям, внешней красотой, шармом, каждым шагом - на протяжении всего фильма - упоительно, печально, надрывно, утешающе. Гордон снимал фильм о женщине, а снял о вере. Тот, у кого есть ощущение, что ему удалось постичь 'нутро' человеческой жизни - не удивится своим рыданиям в конце. Потому что одновременно и задушит, и утешит повторяющееся не раз открытие - оно нахлынет с новой силой: нет на свете ни проституток, ни юристов, ни журналистов, ни плотников, ни преступников, ни чокнутых, ни умников, ни счастья с горем, ни удачи с поражением. А есть одна лишь душа. Нет, всё это, конечно, существует - но служит приложением, оформлением, дополнением, декорациями - не более - для одной лишь Царевны - человеческой души. И будь женщина хоть кем в земной жизни и живи хоть как - если ей, несмотря на всю грязь и похоть мира, удалось сохранить свежесть, красоту и добрую правду сердца - мир оправдан тоже... И я прощаю его за всё... Может быть, проституция в фильме и 'поэтизирована', но это не важно. Гордон просто не стал акцентироваться на темной стороне. Он снимал свет! Спасибо огромное создателям фильма!!! Моя оценка - самая высокая из всех возможных.

Что вы видите снаружи? А если присмотреться? Это история о внутреннем и внешнем. Мы видим в кадре атмосферную 'бытовуху'весьма своеобразного заведения, хозяйкой которого является немолодая, но крайне привлекательная 'настоятельница' мама люба. Справедливая и чуткая, она относится к миру так, как если бы она действительно была бы матушкой в благопристойном доме бога, а не в одесском борделе. Сопереживая людям и даже насекомым, она близко к сердцу воспринимает происходящее вокруг, чувственно наслаждается солнцем, морем и грозой, а также компанией престарелого, сумасшедшего, да к тому же нищего романтика-философа Адама. Фильм - чистый экзистенциализм. Жизнь течет в своем укладе, люди мыслят как их научили, проецируя печать презрения к представительнице древнейшего ремесла. И лишь зрителю раскрыты кусочки души героини мамы Любы, ее сострадательный характер, и тут ты понимаешь почему она - мама... Не особый статус ее по роду занятий, но материнское начало. А чего стоят ее искупительные визиты в деревню к матери, где она выполняет не свойственную себе физическую работу, терпя пренебрежительное отношение со стороны местного населения? Снимаю перед ней соломенную шляпу, она почти слилась с образом дочери, которую хотела видеть ее голубоглазая старушка-мать. Она, можно сказать, отрабатывала карму. Такая вот жизнь, сплошное служение, искупление за то, что пошла своим путем вопреки бытующему в обществе порицанию. Вернувшись изможденной из паломничества по родным местам, она мирно засыпает под звуки грозы, а белая занавеска, покрывающая ее лицо, намекает нам на чистую и непорочную природу представительницы столь непристойного, казалось бы, ремесла. Голубоглазый мальчуган, угрюмо смотрящий весь фильм в камеру, наконец улыбается. Мораль сей басни - не все то черное, что таким нам думается.

Очень люблю картины про свой родной город - Одессу, заинтересовал и этот фильм. Кино, я бы сказала, на любителя. Не для каждого. Хочется отметить блестящую игру актрисы. В этой картине Оксана Фандера превзошла себя - грациозная, красивая, сильная и в то же время, такая слабая. Картина наполнена летом - яркое солнце, любимое море, спелые арбузы, чувствуется тепло и атмосфера родного города. Отлично проработаны образы - прически, декорации, одежда, макияж актеров. Особенно нравятся старые одесские дворики, коммуналки, шумные соседи.. Режиссеру удалось предать всю их прелесть в нескольких сценах. Правда, одесский говор проработан плохо, но это не так страшно. Все остальное сыграно и передано великолепно. Картина переносит зрителя в далекое послевоенное время. Довольно интересно слышать рассуждения и наблюдать за повадками людей прошлого столетия. Актерский состав подобран профессионально: игра живая, практические полностью отсутствует броская наигранность. Присутствует определения доля уместного юмора и нотки драматизма. Освещены извечные проблемы - непонимание и любовь. Если вы решите посмотреть этот чудесный фильм, то не пожалеете о своем решении ни на минуту. 10 из 10

«Огни притона» - российская драма 2011 года режиссера Александра Гордона. Фильм получился намного глубже, чем кажется на первый взгляд. Мне это кино понравилось, и оно несомненно имеет свою кинематографическую ценность в нашем кинематографе. Драма снята достойно и качественно, и это при просмотре чувствуется и радует глаз. Кино это и иронично, и драматично. В нем много чего намешено, но оно сильное и настоящее, поэтому я эту картину люблю. Мы видим Одессу в 1958 году. Главная героиня мама Люба содержит небольшой бордель из двух проституток. Они живут гладко и дружно. Спокойствие мамы Любы нарушается тогда, когда она влюбляется в одного загадочного старика, который каждый день сидит у моря. Мы видим нелегкую судьбу Одесской блудницы, ее иллюзорные грезы и финал без «хэппи энда»… Вообще, Оксана Фандера сильная и глубокая актриса, и я ее давно заметил. Она играет чисто и воодушевленно, и ей веришь. Мама Люба далеко непростой и незаурядный персонаж со своими пороками, тайнами и болью. Фандера шикарно играет проститутку в возрасте, и ее игра в этой картине заслуживает самого пристального внимания. Некоторые сцены с ней в этой картине были очень неожиданными, смешными, некоторые невероятно драматичными и пугающими. Во второстепенной роли было приятно увидеть Евгения Цыганова. Он тоже отличный актер со своим врожденным обаянием и актерским талантом. Звезда советского фильма на все времена «Вечный Зов» Ада Роговцева нравится мне с детства с ее роли Анны. Она прекрасная актриса, и в этой драме в роли мамы главной героини было приятно и неожиданно ее увидеть. «Огни притона» - одна из грустных историй о жизни и судьбе проститутки, но данная история получилась не банальной, в ней чувствуется какая-то интеллигенция, обаяние, чувственность и свобода. Шикарное кино! P.S. «Проститутка приїхала…» 9 из 10

Никогда не замечали, что лица некоторых людей излучают свет? над головой тарелочки нет, но идёт какое-то сияние, и ещё что-то у них с глазами… Есть и в этом кино - три красивых, не совсем обычных лица. И есть такие слова: … будущее давно уже накрыто, как праздничный стол, надо только приподняться на цыпочки, чтоб разглядеть этикетки … если бы роман был без слов, я бы его с удовольствием прочёл… правда живопись я тоже не смотрю, она всасывается в меня помимо моей воли, как вода в песок, если я час простою у картины, от неё останется только чистый холст, вернее грязный … и я знаю такое, чего не знает никто, даже я … вот Менделеев, предположил ещё не открытые элементы и указал их место в своей таблице… я тоже знаю удельный вес и валентность таких элементов души, как например, Тщеславий, Обидий, Милосердий, Христарадий, некоторые из них, кошмар, тяжелей урана Или такие ещё, пусть не свои, Пушкина слова, но взятые то из вашей души: … нехай у гробового входа гуляет молодая жизнь… красиво, да? И вообще, всё это напоминает картинки импрессионистов, одесских… много живого цвета, настроения наполнения светом, красотой испытываемой, и не совсем может достоверной, но растворённой, больше возможно являя отражение жизни внутренней, духовной - такое вот осталось впечатление… и нельзя кажется не увидеть такие вот светлые лица в необыкновенно красиво ясном слиянии берега моря высоких его мыслей притягательным чувством слова открытых окон тронутых до потери приличия души откуда льется теперь колыхающий художником ветер и падает раняемый им золотистый свет. И третий персонаж, который ничего не говорит, он ещё мал, и его нет даже в повести автора, его появление надо полагать простая житейская находка.

Удивляет, почему многие не поняли, о чем этот фильм. Вполне очевидно, что 'Огни притона' - о Женщине. Нигде и ни в чем не нашедшей себе места. Ей не много было нужно для себя: возможность хорошо выглядеть, толика человеческого общения, 'женское счастье'. Лишенная предрассудков, когда-то она выбрала притон как единственное в ее положении и не слишком тягостное 'меньшее из зол'. Люба бережно соблюдала границы общежития, жила экологично и никому не переходила дорогу, и ей все еще хотелось верить в лучшее в людях. Жизнь ее не баловала и уже не радовала. В свои за 40 она искала хоть каких-нибудь простых радостей и пристанища, и эти поиски незаметно для нее самой сопроводились лихорадочностью и отчаянием. В итоге она оказалась невиннее и чище 16-летнего ученика консерватории, проявила не адекватную здравому смыслу самоотверженность в деле спасения пророка-алкаша, искалеченного войной и дочерью, и 'получила' сполна от поездки к матери. По сути, запоздавшее примирение с матерью - единственный положительный бонус, который она вынесла из этого судорожного leap of faith, попытки сдвинуться с места. У нее ничего не вышло. Не повезло. И она не захотела продолжать. Я благодарна Александру Гордону за эту тонкую, атмосферную картину и чуткий реверанс в адрес женской хрупкости. За возможность созерцать без всякого усилия от начала и до конца и ничего от себя не требовать. Недооцененная Оксана Фандера хороша, и это очень ее роль. За полновесное воплощение замысла - 10 из 10

Очень люблю отечественные фильмы. Режиссером данной картины оказался Александр Гордон, поэтому фильм заинтересовал вдвойне, т. к. его работ я еще не видела. Почти все действие фильма происходит в небольшом райончике Одессы, где живут простые люди, не имеющие материального достатка… Именно в этом месте переплетаются судьбы героев фильма, людей, с разным взглядом на жизнь и социальным статусом. Неяркие краски фильма, приглушенное музыкальное сопровождение создают атмосферу уюта и тепла. Море хочется выделить отдельно. Оно такое красивое, завораживающее…Море, на берегу которого можно посидеть и помечтать о многом. Главная героиня фильма Люба. Это та женщина, на которую хочется смотреть, восхищаться ее красотой, силой духа и характера. Конечно, у нее нелегкая жизнь, но она не показывает, что ей бывает тяжело. Она авторитет для своих «девочек», относится к ним действительно по-матерински, не зря же они зовут ее мамой… Теперь обратимся к линии взаимоотношений Любы и Адама. Они очень интересны. Люба увидела в этом стареющем мужчине личность, который прошел через многие трудности на своем жизненном пути, но не сломился, а продолжал жить дальше. Он к тому же очень умен, интересен. Не зря же она полюбила его. Рядом с Адамом Люба становилась действительно счастливой, ей хотелось быть нужной для него… Периодически в фильме был показан мальчик Гарик, с ясными, голубыми глазами. Он как символ чистоты этого района. Люба на него не раз обращала свой взор. Видно, что она любит детей. Подтверждением этой любви стало спасение ею мальчика, который уплывал далеко в море. Этот поступок заслуживает уважения. Хотелось бы немного сказать еще про один персонаж- это мама Любы. Пусть она и называет свою дочь проституткой, с неохотой принимает ее помощь и подарки. Однако на протяжении фильма видишь, что она действительно любит дочь, несмотря ни на что. И момент прощания матери с Любой в конце фильма это подтверждает. Актеры фильма подобраны очень хорошо, каждый вжился в свою роль. Фильм очень достойный. Спасибо Александру Гордону. Советую смотреть всем.

Я не хочу, чтобы восприятие моих ощущений осуществлялось под призмой оценки, которую я поставил. Мне важно, чтобы Вы поймали некое чувство, которое наполняет меня. Так вот... Те, кто не знают Александра Гордона, посмотрите хотя бы интервью с ним или несколько эпизодов одной из его передач. Это важно по той простой причине, что перед нами не просто фильм и даже не просто авторское кино. Перед нами откровение режиссера. 'Оголение'... Эта работа интересна, в первую очередь, проекцией внутреннего мира автора как искусства посредством этой истории. Есть огромное количество недочетов в работе (не мне судить, но на это указывают эксперты), плавность и некоторая затянутость повествования, отсутствие поворотов в сюжете, некоторая наивность. Мне это неважно. А важно то, что есть внешний образ, который может быть совершенно обезображен в лице других людей, а есть внутренний, который как раз и правдив. И он, как сущность главной героини, хочет найти себя в этом мире, полном поворотов и обрывов, но не находит. В этом мире нет места для мамы Любы. Ее эмоциональная оболочка умирает задолго до конца повествования, так и не найдя своего дома. ...