отзывы и рeцензии

Настоящая любовь: отзывы и рeцензии

Тони Скотт — во многом недооцененный режиссёр. Яркий визионер (после «Top Gun» в этом сомнений быть не может), он постоянно подвергался нападкам критиков и оставался в тени своего брата Ридли Скотта. Между тем многие фильмы Тони стали классикой жанра и их любят зрители. Одна из таких любимых зрителями картин — «True romance». Но прошел ли фильм проверку временем? Сюжетно это криминальная драма про недотёпу с чемоданом кокаина, с неправдоподобной любовной линией, мафией и феерическими перестрелками от бедра — то есть, во многом типичное кино для периода конца 80-х начала 90-x. У фильма есть достоинства: отличный сценарий — заслуга Тарантино. Мне понравилась игра Кристиана Слейтера. Уокен, Хоппер и Гэри Олдман — играют свои небольшие роли очень хорошо. Брэд Питт блистает в роли вечно упоротого соседа. Хорошая операторская работа, хотя и немного шаблонная. Мне не понравилась, более того, я просто не поверил в игру 157-сантиметровой Патриши Аркет. Сама лавстори, её начало и развитие — тотально глупо и неправдоподобно. Игра Патриши рушит всю харизму фильма, в результате не веришь происходящему. Тарантино хоть и написал сценарий, но снимал не он — к сожалению. Тони Скотт по сути снимал фильм Тарантино, но фильмы Тарантино никто не снимет так, как Квентин. Поэтому не могу разделить восторг этой картиной. Возможно, если бы на роль Алабамы взяли другую актрису, фильм бы воспринимался иначе. В те же годы снимал сам Тарантино — в 1991-м вышел «Бешеные псы». В 1994-м выходит «Криминальное чтиво» — фильм, навсегда изменивший сам жанр «криминального» кино. На этом фоне фальшивая любовь Патриши Аркет и Кристиана Слейтера выглядит пустышкой, очередным скучным фильмом-клише из 80-х.

Один из моих самых любимых фильмов, которые я часто пересматриваю вместе с такими «культовыми» кинокартинами как «Криминальное Чтиво», «Бешеные Псы» и «Прирожденные Убийцы», имея в коллекции DVD-диск 4 в 1. «Настоящая Любовь» покорила меня с первого же просмотра своей утонченной, выверенной красотой. Здесь и «сверкающая всеми цветами радуги» операторская работа, привлекающая использованием «совершенно-правильных» в контексте происходящих на экране событий светофильтров, из-за чего «картинка» на экране очень сочная, яркая, контрастная и насыщенная, одним словом «НАСТОЯЩАЯ», временами напоминающая по цветоощущениям лучшие творения Дарио Ардженто. Здесь и стилистически-безукоризненные и «фирменные» диалоги Квентина Тарантино, автора сценария (кстати, с самого первого просмотра, еще не зная, что он приложил свою «руку» к этому фильму, я сразу же «заподозрил его по почерку». А «история о происхождении сицилийцев» уже давно является моим самым любимым монологом ВООБЩЕ и просто «неимоверно доставляет». Отдельно хочу отметить великолепную игру Кристиана Слэйтера и Патриции Аркетт, которые словно созданы для этого любовного кинодуэта и, не менее замечательное вхождение в роли практически всех второстепенных и эпизодических героев, которых сыграли многие знаменитости. Здесь и Гэрри Олдман (со своими забавными «дредами», напоминающий какого-нибудь растамана-пирата-в-отставке, и «укурыш» Брэд Питт. А еще Вэл Килмер, Деннис Хоппер, Кристофер Уокен, Сэмюэл Л. Джексон, короче целая «россыпь звезд». Добавьте к этому множество комедийных моментов, мощный динамичный сюжет, раскручивающийся наподобие тугой спирали, чтобы в конце просто захлестнуть зрителя, удачно подобранный саундтрек (а поклонников рока несомненно порадуют знакомые «нотки» Aerosmith и Billy Idol-а) и Вы поймете, что у Вас просто нет никаких шансов пройти мимо этого чудесного фильма и не посмотреть его. 10 из 10…

Историю, показанную Тони Скоттом, без тени сомнения можно назвать «крепкой штучкой». Персонажи, диалоги, локации и техническая сторона кинофильма ясно держат планку «выше среднего» (не без участия, конечно же, всем известного Тарантино). В каком-то смысле, повествование о Кларенсе и Алабаме (этакие Бонни и Клайд), является продолжением первой, еле уцелевшей короткометражки ранее упомянутого сценариста и предтечей «Бешеных псов». Тут вам и грязные шутки про Элвиса, и «девушка по вызову» на своей первой «смене». В совокупности с работой небезизвестного Ханса Циммера и блестящим актерским составом из Кристиана Слейтера, Патришии Аркетт, Гари Олдмана (ну шикарный же!) и даже «аморфного» Брэда Питта, получается сравнимая даже с теми же «Бешеными псами» криминальная драма. Драма, с проработанными героями и симпатичной любовной линией. Благо Скотт не коверкал детище старины Кью. Да и с первых минут «Настоящей любви», почему-то создаётся вполне явственное ощущение того, что ныне именитый сценарист-режиссёр вылез из чрева матери сразу Квентином Тарантино, таким, каким мы знаем его сегодня. Говоря откровенно, получилась, в некоторой степени, сказочная история. Но все же знают, какова сила настоящей любви. Так что другого и не нужно — жизнь не так пряма, как это бывает в кино. Поселе отойдите от экрана и дайте полюбоваться на чертовски заводную Алабаму. 8 из 10

Когда деревья были большими, вода была чище, розы пахли слаще, читай в незапамятные времена, начинающий режиссер Квентин Тарантино продал сценарий своего фильма за минимальную сумму, а за съемки взялся Тони Скотт, на тот момент еще не самый стабильный режиссер. Сюжет фильма с претенциозным названием «True Romance», отсылающим к костюмированным мелодрамам или слезливым драмам с поцелуями под дождем, на первый взгляд вписывается в романтически ряд: простому 34-летнему парню по имени Кларенс, который все жизнь проработал за прилавком магазина комиксов, подарили свидание с девушкой по вызову по имени Алабама. Ба-бах, тут же свадьба, клятвы в любви до гроба и прочая лабудень. При чем тут Квентин, спросит не смотревший фильм человек. При том, что пара знакомится на просмотре серии фильмов о кунг-фу мастере, стоящего на страже добра, про том, что Кларенс поражает всех убойными монологами об Элвисе, при том, что фильм на проверку оказывается раздолбайской роуд-муви с уморительными, запоминающимися диалогами, боевиком с эффектными экшен-сценами (мочить так мочить), с элегантными мафиозо и отвязными укурками-балбесами. Актерский состав — не состав, а мечта. Харизматичный Кристиан Слейтер хорош в роли неудачника Кларенса, Алабама в исполнении Патриции Артетт — чистый секс, но не смотря на легкое поведение, эта девчонка боготворит Кларенса и готова ради него на смерть. Молодой Брэд Питт, еще не измочаленный жизнью с Анжелиной-собирательницей детей, убедительно играет тупого торчка — уже ради этого стоит включить фильм. Гари Олдман — тяжеловес британского кинематографа — отрывается по полной, тряся дрэддами и размахивая пушкой. Мафиозник в исполнении Кристофера Уокена против сурового книгочея-полицейского (Дэннис Хоппер) — короткий, но запоминающийся актерский дуэт. Фильм не дает расслабиться, Кларенс и Алабама смачно целуются, их планы с треском проваливаются, чем дальше, тем абсурдней становится ситуация и опасней приключения. И только пролив реки крови, оставив за собой горы трупов и чемодан кокаина, они обнимутся на фоне стандартного финального заката — типичный кадр из стародевичьих мелодрам. True romance. Чуть не прослезился. 9 из 10

Многие зрители отмечают фильмы, за сценарным авторством Квентина Тарантино, как смелые авторские истории без заглядываний на коллег по цеху. Вот и «Настоящая любовь», режиссером которой выступил легендарный Тони Скотт, чаще всего обсуждаемся именно в контексте «тарантиновского» творчества. Мое знакомство с фильмом было долгим и неуверенным, а по истечении двух часов просмотра в голове остаются довольно смешанные, хоть и, вне всяких сомнений, яркие эмоции. Может это прозвучит странно, но перед нами своеобразное переложение почти что классических рыцарских историй, в антураже современных Соединенных штатов начала 1990-х. Вместо молодого рыцаря образца «Черной стрелы» Стивенсона — чудаковатый Кларенс, в глазах которого затаилось искрометное безумие. Вместо попавшей в беду целомудренной молодой леди — прохвостка Алабама, которая делает первые шаги на поприще девочки по вызову. Двое еще вчера одиноких сердец находят друг друга и отправляются в дальнее, полное опасностей, путешествие в поисках несметного сокровища. Фильм похож одновременно на все и ни на что — интересная помесь оригинальных идей с, казалось бы, хорошо знакомыми и избитыми. События развиваются довольно стремительно и, в целом, за исключением некоторых остановок, скучать здесь просто некогда, вплоть до финальных титров. Криминальная драма, положенная в основу, ожидаемо контрастирует с творческим сарказмом и натянутой комедий. Уже благодаря некоторым диалогам и монологам, «Настоящая любовь» наверняка запомнится вам и не выветриться их головы на следующий день. Вместе с этим, никаких откровений не происходит — история развивается по отлаженному маршруту и не оставляет ощущение магии кино. Актерская игра на высоте и помимо запомнившегося многим сутенера в исполнении Гари Олдмана, нужно отдать должное исполнителям двух главных ролей. Дует Слэйтер-Аркетт не привлекает романтичностью, а местами отталкивает, и все же также врезается в память как небанальный. 7 из 10

Настоящая любовь, что еще сказать, такая какой она и должна быть — без ссор, разногласий и навсегда. Так как являюсь большим фанатом Квентина, фильм смотрел с большим удовольствием, не пропуская ни одной детали. Что же такого в этом фильме? Во-первых — сюжет. Старый добрый сюжет про чужие наркотики, попавшие в руки главным героям. А именно чемодан кокаина, который принадлежит опасному сицилийскому гангстеру. Гангстеру, который узнает, что его товар увела влюбленная парочка — продавец комиксов и бывшая девочка по вызову. Во-вторых — персонажи. Особенно понравился главный герой, который подражает Элвису Пресли. Он тоже ездит на розовом кадиллаке и даже свое эго он видит в обличье короля рок-н-ролла. Остальные герои ни чуть не хуже. Чувствуется рука Тарантино, именно его персонажи всегда столь колоритны и разнообразны. Ну и в-третьих — диалоги. Я думаю каждый поклонник Квентина подтвердит, что именно реплики актеров являются тем, что делают сценарии Тарантино настолько особенными. Чего только стоит сцена, где отец главного героя объясняет сицилийскому гангстеру о том, что он произошел от черного. В фильме есть все что должно быть в подобных лентах, и нет ничего лишнего. 10 из 10

Однажды безумный король продал свою идею. Эту идею раздробили на 2 части. Это одна из этих частей. Но лучше бы они были одним целым. Как братья Вега в одном фильме. Но это лишь мечты. Что написать в рецензии на фильм, чтобы быть оригинальнее предшественников? Ведь мельком проглядев несколько других рецензий, убеждаешься что всё, что ты хотел написать о фильме — уже написано. И я готов предложить вам нечто кардинально новое. Помимо того, что моя рецензия закончится неожиданно. К чему рассуждения о фильме и актёрах — кто вообще читает этот мусор? Вот попробуйте: Когда вступительные титры с кучей известных имён закончились, фильм возвращает нас в славные времена когда в кинотеатрах показывали фильмы про кунг-фу и разрешали курить. Не очень интересно, правда? Так вот, моя рецензия будет необычной. Не будет никаких цитат, из моей рецензии выкинуты все рассуждения о самом фильме. Я расскажу лишь небольшую историю как я пришёл к просмотру этого фильма. Когда мне приснился Тарантино, едущий со мной в автобусе и говорящий мне, что Мила Кунис шлюха, я подумал что неплохо бы посмотреть его фильм. Но к сожалению, хотя наверное всё же к счастью, они все просмотрены. Даже его первая, наполовину уничтоженная, чёрно-белая работа про день рождения его лучшего друга. Кстати меня всегда удивляло наличие оценок у ещё более ранней его работы — «Любовь птицы в неволе». Я понимаю что отдельная страничка на кинопоиске это дань уважения мастеровитости режиссёра и желание уделить внимание мелочам, но фильм ведь уничтожен. Хотя так можно выявить лживых пользователей, которые смогли увидеть и оценить то, чего нет. Так с чего я начал? Да, захотел посмотреть что-нибудь тарантиновского. Эх, классно наверное, когда в честь тебя даже отдельный поджанр назвали. Всё просмотрено. Не беда. Свой любимый фильм — «Криминальное чтиво» почему то не захотел в который раз мусолить своим взглядом. А вот ублюдков с радостью пересмотрел. Всё равно хотелось чего нибудь нового, ещё ведь так долго ждать очередной вестерн про восемь омерзительных людей. И совершенно случайно меня осенило. Ведь Квентин не только режиссёр, он ещё и сценарист. А вот в этой его стезе у моих просмотров есть 2 белых пятна. Что бы глянуть? Сериал про вампиров, где татуированного бандита играет не Джордж Клуни, смотреть никакого желания нет. К тому же там нет полуголой Сальмы Хайек. А вот Настоящая любовь это по-моему самое то. Давным-давно, проданный сценарий, написанный Тарантино, раздели на 2 разных фильма: вышеупомянутую Настоящую любовь и Natural born killers. Киллеров уже видел. Вуди Харрельсон под песню «Rage Against the Machine» разносит копов из дробовика. Можно будет понадеяться что и в Настоящей любви будет подобное шикарное действие. Последнее что я хочу сказать, что этот фильм стоит смотреть, если вы…

Проданный Квентином сценарий мог послужить очередным мощным хитом от тогда не знаменитого гения. Проданная «Настоящая любовь» (звучит абсурдно, в стиле самого сценариста) стала воплощением идей Тони Скотта. Что она от этого потеряла и что приобрела? Режиссура: Тони Скотт не так безумен и непосредственен, как сам Тарантино. Причисление последнего к проекту — проклятие режиссера. Особенно в наше время, когда известно множество работ обоих режиссеров. Не хватает черного юмора, не хватает яркости. Все несколько замылено. Да, фильм хорош, достаточно хорош. Но все же не дотягивает до своего же потенциального уровня. Актерская игра: Мне не понравился выбор в сторону Кристиана Слэйтера. При всем моем уважении к нему, этот человек слабо подходит на роль. Вы смотрели «Сияние»? Безумие в глазах Джека Николсона и спокойствие в его же лице в следующую минуту. Кристиан Слэйтер — не лучший выбор для отражения безумного характера своего героя. До самого конца фильма у меня складывалось впечатление, что где то в мыслях у него все ещё магазинчик комиксов и пыльная работка. Патриция Аркетт сыграла хорошо, ничего не скажешь. Ей удалось воплотить свой образ намного лучше. Истеричная, с постоянными перепадами настроения — отлично. Порадовало появление Кристофера Уокена. Правда я не понял по сценарию, куда он делся потом. Персонажа хорошо ввели, но непонятно вывели. А Уокена я очень ждал в дальнейшем. Итог: Хороший фильм, который после просмотра можно смело положить на одну из видных полок.

Слава этого фильма бежала впереди него, потому что в СМИ прошёл оригинальный на тот момент PR-ход: в заголовках звучала информация: «Новый фильм от Квентина Тарантино, режиссёра «Бешеных псов»!». Конечно же, практически все решили, что входящий тогда в моду Тарантино и здесь будет ставить ленту, но вышло не так. Многие были удивлены тому, что Тарантино значился только в списке сценаристов, а режиссурой, оказывается, занимался Тони Скотт (очень жаль, что этого прекраснейшего режиссёра уже нет с нами). Хоть и есть тот факт, что Тарантино продал сценарий, чтобы доснять «Бешеных псов», но они вышли немного раньше, чем «Настоящая любовь». Но грамотный рекламный ход был сделан и «Настоящая любовь» привлекла внимание, если не сказать вызвала ажиотаж. Расстраиваться тому, что ставил картину Тони Скотт не было смысла, он уже зарекомендовал себя как отличный специалист на этом поприще, завоевав зрительские симпатии после «Лучшего стрелка» и «Последнего бойскаута». К тому же Тони Скотт отчётливо понимал, чего будет требовать зритель, если при создании участвует Квентин Тарантино и оказался способным сделать всё так, что аудитория оказалась удовлетворена. К этому бы я отнёс, как минимум, три сцены. Это лишь три сцены, которые прямо показывают на почерк Тарантино, но есть и другие, может, не такие запоминающиеся, но эти точно врезаются в память. Какие? Я настойчиво советую посмотреть этот фильм, чтобы ощутить солоноватые вкусы крови и пота на губах, а в воздухе уловить запах оружейного дыма, проникнувшись атмосферой жестокости и смерти. Криминальная основа ленты тому способствует. Тем более, что можно почувствовать, как вначале обуревает страх, а затем становится всё равно за свою жизнь и всё превращается в игру со смертью. Такого бы эффекта нельзя было добиться без отличной игры актёров. Вообще актёры в этом фильмы, практически каждый, достойны особого упоминания. Однако, для некоторых из них «Настоящая любовь» стала бурным воспоминанием прошлого, ведь сейчас они явно не на коне. Это я говорю об исполнителях главных ролей Кристиане Слэйтере и Патриции Аркетт. В этом фильме они безупречно сыграли своих персонажей, создали яркие образы, отрепетировали дуэт так, что к ним и придраться-то невозможно. После этого фильма можно было с точностью утверждать, что у Голливуда есть две молодых талантливых звезды. Но актёры, которые сыграли роли, так сказать, за их спинами до сих пор на ходу и их гораздо чаще вспоминают, нежели Слэйтер и Аркетт, но, повторяю, что в «Настоящей любви» оба они великолепны, экспрессивны, мощны в эмоциональном плане. В не самых больших, но таких запоминающихся ролях отметились Джеймс Гандольфини, Деннис Хоппер (к сожалению и их уже нет с нами) и Кристофер Уокен (долгих лет ему жизни!). Но какие же у них бравые и красочные персонажи! К каждому из них проявляется целая гамма чувств. Если кто-то из них — гангстер, то он гангстер от мозга до костей, опасный, но со своим кодексом. Если кто-то наёмник, то это опасный человек, без условностей и жалости. Если кто-то — бывший полицейский, то он плюёт в лицо неминуемой смерти, а на первый план выходит ненависть к преступности. Меньше по времени будет на экране Гари Олдман, но этот образ можно сравнит с его визитной карточкой из другого фильма, когда посмотрите «Настоящую любовь», то поймёте о чём это я. Ещё меньше Сэмюела Л. Джексона, но его не узнать невозможно. Многие обратят внимание на то, что Брэд Питт есть также в этой картине. Маловременная роль у него тут, но он сравним с остальными участниками, когда и его персонаж отличается своими повадками, характером, поведением. «Настоящая любовь» — криминальный триллер с романтической линией в основе. Картина, которая до сих пор смотрится с задержкой дыхания. Она пугает своим реализмом, доводит до полного ощущения судорожного напряжения. Снята она лихо, динамично, с яркими персонажами, выверено прописанными, сюжет ни на секунду не даст заскучать, а его повороты в ходе действия буквально захватывают, как течение бурной реки, и несёт по всем ухабам и порогам, каждый из которых таит смертельную опасность. 9 из 10

Фильм о любви с первого взгляда. Казалось бы, банально. Но у Тарантино свои взгляды на любовные отношения — «кровавые». Продолжительность фильма достаточно длинная, но история ни капли не затянута, совсем не скучно. Жанр «криминал», а значит картинка наполнена погонями и перестрелками. Присутствуют и знаменитые тарантиновские диалоги, их, конечно, не так много, как, например, в «Криминальном чтиве», но они есть. Некоторых может смутить режиссёр (Тони Скот) или, скажем, исполнитель главной роли (Кристиан Слейтер). Но спешу вас обрадовать, они со своей задачей справились умело, а игра Слэйтера даже достойна похвал. Композитор саундтреков — Ханс Циммер, что уже говорит о многом. Но стоит отметить его замечательную композицию «You’re so cool», которая в фильме появляется очень часто и отлично гармонирует с происходящим на картинке. Итак, вторая серьёзная работа Тарантино в качестве сценариста оказалась такой же успешной, как и первая. Фильм достоен не только просмотра, но и пересмотра.

Поклонников творчества кровавого мэтра не должен, я думаю, обходить сторону любую картину, к которой Квентин приложил свою руку. А тем более в плане сценария. Чем же так знаменателен столь малоизвестный фильм, что попадается лишь в далеких уголках интернет пространства? Попробуем разобраться. Герой Кристиана — типичный одиночка со своими вкусами и интересами, которого слабый пол по известному нам всем закону бытия обходит стороной. Согласитесь, возможно, Вы, читающий это, таковым себя чувствуете, это должно Вас привлечь больше среднестатистического зрителя. И вот, его, работающего и читающего в магазине комиксов, судьба знакомит с девушкой. Выплескивая свои интересы, раскрывая свою личность, всего себя, он начинает пропитываться к ней все больше и больше. Казалось бы, известный нам сюжет из мира кино и жизни, но Тарантино не Тарантино, если бы он не изобразил это по — своему. Как мы и догадываемся, это своего рода вступление и затишье перед бурей одновременно. Любителей Тарантино здесь ждет встреча с его постоянными будущими партнерами — Сэмуэле Джексоном, например. К тому же, это один из немногих фильмов, дающих нам увидеть молодого Брэда Питта. Касательного этого, стоит замолвить и об актерской игре, создается впечатление, словно ты сам наблюдаешь эту историю со стороны и являешься ее участником, третьим лицом. Так все живо и правдоподобно. Интрига приходит буквально с каждой открытой дверью, к тому же, от Тарантино не знаешь чего ожидать! Это один из тех фильмов, где все получается так, как ты совсем не предполагал. Поэтому, не советую делать с друзьями ставки на героев. Что касается атмосферы, то, уверен, любого зацепит жизненность этого фильма, снятого без спецэффектов, компьютерной графики, отправляющий нас в 90-е годы прошлого века в живописный и вдохновляющий Лос-Анджелес и Голливуд, где развернется история правдивой и насыщенной приключениями любви. Заканчивая, хочу сказать, что, не смотря на то, что мэтр выступает в роли сценариста, этот фильм большой вклад в копилку всего творчества Тарантино, что так и хочется ответить, что этот фильм снял он. Лично у меня было такое впечатление. И знаете, Элвис самый прекрасный из мужчин. 9 из 10

Стиль, присущий историям Квентина Тарантино виден невооруженным взглядом с самого начала: разговоры о кино (исключительно восточные боевики!), рок-музыке и комиксах, а позже — стычки мафиозных группировок различных национальностей, опять разговоры как будто бы ни о чем и масштабный «мексиканский тупик» в финале… Вот и вопрос «А как бы все это снял Квентин?» напрашивается на протяжении всего фильма. Однако история не терпит сослагательного наклонения, и история кинематографа здесь не исключение. Зато Тарантино отстоял права на своих «Бешеных псов», да и денег на них подзаработал, продав свой сценарий Тони Скотту. Ну а Скотт, тогда уже вполне известный и уважаемый режиссер, снял кино по-своему, сделав трогательную историю любви девушки по вызову и романтика-убийцы, приправленную матюками, трупами, кокаином и всем остальным, что любезно предоставил Тарантино, бывший, на момент написания сценария, обычным работником видеопроката, почти как и главный герой картины. Меньше драйва, безбашенности, экшна (как физического, так и ментального) и больше какой-то непонятной для криминального жанра умиротворенности, не дающей при этом скучать ни на минуту. И даже драматическая подача некоторых сцен, чуть большая, чем необходимо и не сопровождающаяся при этом никакой иронией, отнюдь не выглядит лишней. Не знаю, как смотрелась «Настоящая любовь» в далеком 1993, но именно сейчас, по прошествии многих лет, она приобретает еще большую ценность. Именно сейчас, когда задействованные в ролях Вэл Килмер, Брэд Питт, Джеймс Гандольфини — не просто подающие большие надежды актеры (последний так вообще не был никому известен), нестареющий Кристофер Уокен уже перестал таковым быть, злодеи Гэри Олдмана поголовно вошли в историю, а Квентин Тарантино из работников видеопроката стал известным на весь мир кинорежиссером, «True romance» обретает новое, ностальгическое значение. Поэтому и не слишком аутентичное спокойствие становится не просто вполне соответствующим, но и практически необходимым. И, возможно, «Настоящая любовь» — не лучшая картина в сравнении с другими фильмами Скотта и Тарантино (легкости постановке все же не хватает), но кино хорошее. Особенно сейчас. Когда Сонни Чиба по-прежнему круче всех…

Прежде всего хочу отметить сценарий. В этом фильме чувствуется рука Тарантино как сценариста, к сожалению этот сценарий изменили, и теперь он не предполагал связи с другими работами Тарантино, такими как «Бешеные псы» и «Прирожденные убийцы», хотя получилось бы довольно эффектно. Тем не менее сценарий был отличный. Особенно яркая была сцена, когда в одной комнате встерчаются три противоборствующих стороны, которые делают из комнаты море пуха, смотрелось очень эффектно. Также приглашение в качестве композитора Ханса Зиммера — было замечательным решением, пожалуй самый известный композитор современности написал неплохую музыку к фильму. Подбор актеров, также радует слух, такие имена как Гари Олдмэн и Самуэль Л Джексон, Брэд Питт (сыгравшие правда роли второго плана) приковывают к фильму. Хотя и исполнители главных ролей — Кристиан Слейтер и Патриция Аркетт сыграли замечательно, прямо чувствовалось как они без ума друг от друга, чувствовался их настоящий роман. Если говорить про недочеты фильма, то не всегда мы получали адекватные решения от наших героев, а некоторые диалоги были вовсе ненужными да и Кристофер Уокен, так ярко появившись даже не показался в конце фильма тем не менее фильм получился хороший и это факт. Хороший фильм.

«Настоящая любовь», снятая по сценарию наверное самого знаменитого бывшего работника видеопроката Квентина Тарантино, изначально задумывалась им как одно целое с фильмом «Прирожденные убийцы». Но сценарий, по причине полного безденежья у Квентина, пришлось разделить на две части, одна из которых и была отдана Тони Скотту. И это оказался именно тот случай, когда сценарий нашел своего режиссера, ведь и сам Тарантино потом признавался, что это фильм Тони Скотта, а не его, и он горд итоговым результатом (в отличии от тех же «Прирожденных убийц» О. Стоуна, от причастности к которым Квентин яростно открещивается и поныне). В «Настоящей любви» мягко и непринужденно соединяется сладость и горечь, ее с легкостью можно причислить как к черной комедии, так и к романтическому боевику. Фильм невольно вызывает ассоциации с «Пустошами» Терренса Малика (чему во многом способствует начальный монолог главной героини, позаимствованный именно из них, и переработанная мелодия оттуда же), «Бонни и Клайдом», хотя все же здесь ощутимо снижен градус анархичности поступков главных героев, под горячую руку которых теперь не попадают безвинные агнцы, в лице обычных людей. Столкновение двух судеб — одинокого застенчивого киномана Клэренса и начинающей девушки «по вызову» Алабамы, выглядит очень странно, особенно в свете фанатичного увлечения первого Элвисом (с чьим призраком он часто общается), третьесортными боевичками и комиксами, что в совокупности исключает интерес со стороны девушек. как данность. Однако сегодня та самая ночь, с той самой белокурой девушкой, от которой позже прозвучит столь неожиданное признание в любви. Эта встреча закрутит целую карусель событий, в которых будут замешаны и сицилийские мафиозо, и голливудские режиссеры, сутенеры, полиция, вездесущий чемоданчик с кокаином, и прочие, прочие.. Клэренс и Бама словно вырастают на глазах зрителя, превращаясь из романтической пары в людей, способных зубами выгрызать счастье для себя и любимого человека. От разговоров про любовь к Элвису, к проломленным головам киллеров, от горячего секса в телефонной будке возле оживленного шоссе, к перестрелкам в стиле Бутча Кэссиди и Санденс Кида. И вместе с изменениями в жизни героев происходит и поступательная смена цветовой гаммы картинки фильма — с серых детройтских пейзажей, к ярким калифорнийским, насквозь пропитанным солнечным светом. Тони Скотт, который к 1993 году прославился именно как создатель довольно качественных боевиков, в этот раз получил возможность отойти от традиционного экшн-стиля, выстроив все повествование исключительно на персонажах, и именно они делают простоватый сюжет увлекательным и прочувствованным. Если традиционно Скотт рассчитывал на любовь зрителя к экшну, то здесь все рассчитано на любовь зрителя к героям, т. е фильм получается целиком и полностью зависимым от актеров, а не от взрывов и спецэффектов. Именно внушительная актерская бригада (К. Слейтер, П. Аркетт, К. Уокен, Д. Хоппер, Д. Гандольфини, Б. Питт, Г. Олдмен и другие) своими диалогами, действиями, чувством юмора, заставляют верить в то, что происходит на экране, воплощая образы, часто крайне не характерные для себя. И если Олдмен в образе демоничного сутенера-психопата, Уокен в роли всемогущего сицилийского Босса выглядят довольно привычно, то видеть того же Питта в роли торчка, готового скурить даже туалетную бумагу, очень неожиданно. Диалоги, порой в своей нетерпимости доходящие до ядовитых крайностей, привлекая тем самым запретным плодом доверчивого зрителя, наступая на горло вопросам расовой дискриминации, детально рассматривая способы удовлетворения женских потребностей (в «Криминальном чтиве» трансформировавшемся в невинную беседу о массаже стоп), полностью оправдывают взрослый рейтинг «R», присвоенный фильму. Снимая большинство сцен короткими кадрами, режиссер придает действию еще большую стремительность, нарастающую с каждой минутой хронометража. Скотт идеально передал то бесшабашное настроение, которое закладывалось в сценарии, создав по-настоящему увлекательную и яркую картину, способную удерживать зрителя до самого своего конца. Романтика и насилие, смешанные воедино дали результат, который очень трудно стереть из памяти, что очень ценно для искусства. 9 из 10

(Кларенс) Я не люблю большинство фильмов-лауреатов «Оскара» — все это старческое, стерильное, салонное говно. Они снимают плохие фильмы по плохим книжкам. «Безумный Макс» — вот это фильм! «Хороший, плохой, злой», «Рио Браво» — вот это я понимаю! «Домой в мешке для мертвых» — это тоже был отличный фильм, единственный нормальный фильм с «Оскаром», плюс, разве что, «Охотник на оленей». Мой дядя Роджер и дядя Джерри оба были во Вьетнаме. Они посмотрели «Мешок для мертвых» и сказали, что это самый точный фильм о Вьетнаме, который им попадался. (Ли Доновиц) Я тебе вот что скажу — когда ветераны этой хреновой войны говорят такое о моем проекте, это для меня лучшая похвала. Твое здоровье. Существует распространенное мнение, что «Настоящая любовь» получилась такой, какой ее знают, во многом благодаря сценарию Квентина Тарантино и его соавтора Роджера Эвери. Действительно, невозможно не узнать в местном сюжете и репликах фирменный тарантиновский почерк. Начальный монолог главного героя про Элвиса и предложение незнакомой девушке сходить с ним на кино про кунг-фу являются идеальным примером знакомого по «Бешеным псам» и «Криминальному чтиву» стиля. И все же рискну предположить, что не только диалоги, но также атмосфера и визуальный ряд привлекли зрительское внимание к картине. При таком повороте, не умаляя достоинств сценария, интересно разобраться, что сделал и как повлиял на фильм его постановщик Тони Скотт. Ведь «Настоящая любовь» — это редкая возможность посмотреть сюжет от Тарантино наконец-таки в хронологическом порядке! В первом акте истории действие происходит в ночном Детройте. Его темные улицы застланы туманной пеленой, неоновые вывески кинотеатров и ресторанов мелькают то тут, то там, в фокусе камеры — крупные планы лиц Кристиана Слейтера и Патриции Аркетт. Играет успокаивающая мелодичная музыка. С первых сцен Тони Скотт, щедро используя туманные испарения, яркий неон и органично подобранную музыку, создает вязкую атмосферу интима и ночной романтики. Усилению «атмосферности» фильма способствует и манера съемок многочисленных разговорных сцен. Диалог в «Настоящей любви» представляет собой динамическую смену лиц, взятых крупным планом либо снятых «с плеча» актера-собеседника. Таким образом, в процессе флирта Кларенса и Алабамы друг с другом оператор на каждой реплике отдельно акцентирует внимание. Обилие крупных планов и стильных панорам Детройта глубоко погружают зрителя в настроение фильма. Помимо прочего, Тони Скотт любит поиграть в своих фильмах с цветовой палитрой. Особенно показательной в этом смысле вышла сцена сексуального сближения между героями, в которой их темные силуэты ласкают друг друга в синеватом отблеске неона под композицию Charles & Eddie — Wounded Bird. До тех пор пока действие разворачивается в Детройте на экране преобладают синий, красный, зеленый цвета. После того как герои перемещаются в солнечный Лос-Анджелес цветовая гамма меняется, уступая место более ярким краскам — оранжевым, желтым, красным. Появляются и сюжетные изменения, связанные с переносом акцентов с романтической линии на криминальную, как это было в «Бонни и Клайде» Артура Пенна. Возможно, кому-то покажется, что стиль Тони Скотта избыточен, что визуально его фильм напоминает плаксивого ребенка, требующего к себе постоянного внимания. В этом есть доля правды — Тони Скотт не стесняется по ходу пьесы менять цвета, ракурсы, обильно использовать туман и неоновое освещение дли придания ленте большей «атмосферности». Таков режиссерский стиль в 90-х (см. «Последний бойскаут», «Враг государства»). Однако в то время «скоттовская» эстетика была более сдержанной, по сравнению с оной из начала нулевых, с ее резким, мельтешащим изображением, перекрестным монтажом и дерганым экшеном (см. «Гнев», «Дежа вю», «Неуправляемый»). Быть может, в 90-х Скотт работал несколько грубовато, но его тогдашние картины сложно упрекнуть в отсутствии атмосферы и броского визуального ряда. Неожиданные актерские работы еще одна сильная сторона «Настоящей любви». Причем наибольший интерес представляют второстепенные персонажи, будь то сутенер-растаман, сыгранный Гэри Олдманом, или укуренный поц в исполнении Брэда Питта. По-настоящему зажгли, однако, актеры-мастодонты: Кристофер Уокен в роли итальянского мафиози и Дэннис Хоппер в качестве отца главного героя. Гениальная сцена, в которой герой Хоппера рассказывает Уокену о грязном происхождении современных сицилийцев, является одной из самых ударных во всем фильме! Умение Тарантино мастерски выписывать диалоги в поджанре «бытовой треп» отчетливо проявилось в данном эпизоде. Таким образом, «Настоящая любовь» — это заслуга не только Тарантино как сценариста, но и Тони Скотта как режиссера. Сложно сказать, во что бы превратился фильм, если бы у него отобрали «скоттовский» стиль, энергетику и набор культовых актеров, а оставили только сценарий. Без сомнений можно сказать, что режиссер своим участие совершенно точно НЕ навредил ленте. Напротив, считается, что «Настоящая любовь» — это лучший фильм в режиссерской карьере Тони Скотта!

Узнав об этом ужасном происшествии, я впал в некоторую депрессию. Несправедлива жизнь, отнимая столь значимых режиссеров. Поняв, что избавиться от депрессии мне поможет написание очерка какого-либо фильма мэтра, я стал выбирать. Выбрал не только лучший его фильм, но и один из лучших фильмов в мире. Простая история любви двух одиноких, безумных душ, встретивших себя в холодно-солнечном криминальном мире. Главное блюдо в виде истинной и чистой любви заправлено лихими перестрелками с морем крови и приправлено небольшим чемоданом, полным кокаина. Все это характеризует блестящий сценарий, написанный одним из главных безумцев Голливуда — Квентином Тарантино. Однако, вместо искривленной временной линии мы видим достаточно ровно выпиленную напильником дорожку, по которой наши герои по замыслу Скотта идут до победного конца. В каждом фильме Тони есть звезды первой величины, запомнившиеся своими харизматичными ролями. А здесь их до неприличия много. Правят балом здесь Слейтер и Аркетт. Им помогают более именитые актеры — Хоппер, Уокен, Питт, Олдман, Килмер, которые хоть и появляются от силы на 5 минут, но мы их запомнили, в том числе из-за этих 5 минут. Полная драйва история, с вложенными душой и чувствами. Фильм, где хэппи-энда по замыслу не должно было быть. Но Тони сделал его и был полностью прав. После всего произошедшего на экране, герои заслужили тихую и спокойную жизнь на Мексикансокм побережье. Жаль, что Тони не будет теперь с нами, ибо он тоже заслужил такую спокойную жизнь. Но он ушел… в духе своих фильмов, где полно загадок и сюжетных поворотов. 21.06.1944—19.08.2012. Покойся с миром. 10 из 10

«Настоящая любовь» Тони Скотта — культовая, хотя и подзабытая сейчас криминальная мелодрама, автором сценария которой стал Квентин Тарантино, привнесший в сюжет фильма немало автобиографических деталей, отчего картина только выиграла в художественном плане и предвосхитила дальнейшие картины Тарантино. Фильм начинается с того, что в баре случайно знакомятся Кларенс Уорли(Кристиан Слейтер) и девушка по вызову Алабама Уитмен(Патриция Аркетт). Импульсивный Кларенс после бурной ночи знакомства понимает, что это любовь до гробовой доски, и предлагает Алабаме освободиться от своего ремесла. Все дальнейшие события ленты невозможно пересказать, так как фильм держит в напряжении своей мастерской режиссурой, благодаря которой в фильме, изрядно перегруженном событиями и персонажами, нет ни одного лишнего эпизода или героя. Звездный актерский состав, включающий Кристофера Уокена, Денниса Хоппера, Гэри Олдмана, Брэда Питта и еще очень многих известных персон, становится прекрасной приманкой для этой замечательной картины и даже мелкие эпизодические герои запоминаются. Тони Скотт, держась в рамках неонуара, снял очень стильную криминальную драму в стиле 90-х годов, но фильм не устарел и сейчас. По сути, «Настоящая любовь» — это действительно история любви до гроба, любви дерзкой и страстной, любви, которой не страшны всякие препятствия. Кларенс и Алабама — более мягкий вариант Микки и Мэллори Нокс, которые руководствовались лишь любовью к насилию; наши же герои его стараются всячески избежать, но это им не всегда удается. 10 из 10

По-моему это типичный боевик 90-х. Во времена моей юности такие каждый день крутили в местном видео-клубе на древнем телевизоре с кассеты, вставленной в видео-магнитофон. Причем магнитофоны эти даже в магазинах не продавались, их надо было покупать по блату у кого-нибудь, кто приехал из заграничной командировки. Этот боевик полностью передает атмосферу такого кино-салона: все время герои куда-то бегут, тащат огромный чемодан с наркотой, выкручиваются из сетей полиции и ускользают от мафии, повисшей на хвосте. Не говоря уже о куче убитых. Фильм имеет весьма впечатляющий актерский состав. Вы и сами видите, тут даже в эпизодической роли — Брэд Питт (!) Однако меня более впечатлили люди постарше — сцена, в которой Кристофер Уокен допрашивает Денниса Хоппера, самая лучшая в фильм (имхо). Стоит посмотреть один раз, если любите боевики 7 из 10

Для завязки сюжетной линии Тарантино выбрал часть идеи своего первого фильма — «День рождения моего лучшего друга» 1987 года, который целиком так и не был смонтирован. Почерк молодого Квентина заметен — наркотики, смерть, иногда — своеобразная любовь. Хотя его фирменных философичных диалогов здесь я не заметил. Подобрались отличные актеры, а некоторые будущие звезды здесь — всего лишь эпизодники. Даже как-то непривычно их видеть не на первых ролях. Герои излишне циничны, их не за что любить. Сюжетная линия не совсем выровнена, не все ситуации и персонажи выглядят полностью логично, разумно, и обязательно. Послевкусие — специфическое. Такое, будто посмотрел кровавую сказку с хорошим для неблизких мне героев концом. Это просто странно, было со мной такое впервые. В итоге — фильм своеобразный, культовость ему не светит, и вряд ли захочется его пересматривать несколько раз. Только из-за уважения к актерскому составу и авторскому взгляду Тарантино, оценю фильм в 7 из 10

Стал смотреть этот фильм из-за сценария Тарантино. Почерк гения современной черной криминальной комедии чувствуется. И очень сильно. Такое чувство, что Тарантино сам снимал эту картину. История довольно интересная и веселая. Хотя, конечно, есть сцены, которые не так то просто смотреть. Например, сцена избиения главной героини в отеле. Но, это Квентин, и поэтому все понятно. Меня очень впечатлил актерский состав. Тут собраны прекрасные знаменитые актеры. Правда, некоторых мы увидим лишь на пару минут. Так, например Сэмюэл Л. Джексон появится лишь на мгновение, а у Вэла Килмера мы совсем не увидим лица. Также тут такие гранды, как Кристофер Уокен, Гари Олдман, и даже Питт засветился в роли растамана-наркомана. Кстати, Гари Олдман понравился больше всех. Очень классно сыграл и совсем не похож на себя самого. В общем, очень неплохое кино, в стиле Тарантино. Тем, кому нравится творчество этого человека, фильм обязательно оставит приятные ощущения.