Вторая полнометражная работа Уэса Андерсона про удивительные взаимоотношения людей разных возрастов. Поразительно как режиссёр смело и легко может сводить друг с другом совершенно противоположных людей. Перед нами активный ученик академии Рашмор, который не знает границ в различных видах деятельности, рождая смешные приёмы его постоянного участия. Даже начальные титры и введение героя у Андерсона получается абсурдным, но от этого более забавным. Ещё один сказочный Андерсон! Картина сразу начинается со скорости, ведь главный герой Макс Фишер на месте не сидит. Прибавляются сюда и второстепенные личности, которые просто так присутствуют в компании. Вот, что забавляет: люди тянутся к главному персонажу без экспозиции, без каких-либо привязанностей. Между тем нельзя всё успевать, поэтому Макс получает развитие себя как личности. Немыслимые попытки создать вокруг себя мощный ореол союзников и единомышленников сталкивается с толикой здравого смысла. Режиссёр высмеивает образ персонажа, так как сам был в подобной ситуации. А помощник Уэса по сценарию Оуэн Уилсон также вложил в Макса щепотку своей жизни. Получилась колоритная солянка, чтобы зритель не мог найти никакого изъяна в персонаже. Такое лёгкое жизненное описание героя занимает много хронометража, пока на передний план не выходит романтическая завязка. Неожиданный и в тоже время забавный случай приписывает женский образ, как ответвление от своей прошлой жизни, как свободу от оков Академии. Тут затрагивается рассмотрение интересов, приоритетов и выбор. «Рашмор» выступает не как учебное заведение, а как объект некой духовности, храмом спокойствия для Макса, его стимулом и путеводной звездой. Но камень преткновения никто не отменял. Уэс придаёт романтики необычные подходы. Ты не рассчитываешь на мелодраму в стиле подросткового кино, тут иная мелодрама – жертва в самом себе. Принятие себя и своего состояния в непростую жизненную пору. Подарили зрителю иную форму романтики. Соответственно, у любви есть две стороны, поэтому этот сюжетный ход раскрывает перед нами Макса. Нельзя сказать, что герой приятен или вызывает отвращение, это необычный человек, скрывающий свои проблемы от глаз посторонних. Рождение драматического контекста хорошо обуславливается защитной реакцией организма. Нельзя показать слабость, нельзя дать повод для жалости, поэтому лучшая защита – это нападение. Андерсон отлично играет чувствами мальчика, ставя его во всё более сложные рамки, чтобы подарить зрителю удивительные кадры. Переосмысление персонажем своих действий – это не просто вытекающий итог, это нечто другое. Это оценка своей жизни и своего окружения. С точки зрения режиссёрского стиля «Академия Рашмор» получилась менее красочная, тут нет оттенков радости, хотя радужные цвета присутствуют, но они строго на своих местах. Фильм не сколько взрослый, сколько серьёзный. Операторские приёмы централизации занимают весь хронометраж, даря удивительные ракурсы. Из-за постоянного стремления к чему-либо главный герой будто проматывает свою жизнь перед глазами зрителями, но делает длинные планы на проявлении чувств и признаний. Приятно наблюдать за химией персонажей Джейсона Шварцмана и Билла Мюррея. Вся суть комичности и абсурда заложена в этих людях. Кажется, что такое взаимодействие просто невозможно, но у Уэса они находят применение своим взглядам на окружающих и на конкретно отдельный объект. Как и подобает режиссёру – это история про жизнь, пусть и местами фантастическую, но всё же приключения в картине могут происходить у каждого из нас (а возможно уже происходили), поэтому в этой простой, на первый взгляд истории, есть нечто своё личное, Нечто (не Карпентера), скрытое от посторонних.
Предисловие Herman Blume: What's the secret, Max? Max Fischer: The secret? Herman Blume: Yeah, you seem to have it pretty figured out. Max Fischer: The secret, I don't know... I guess you've just gotta find something you love to do and then... do it for the rest of your life. For me, it's going to Rushmore. Глава I: Макс Фишер Макс Фишер - гений, написавший пьесу в 2-ом классе, благодаря которой попал в престижную Академию Рашмор. Он влюбляется в учительницу и всеми способами пытается ей понравиться. На его пути стоит опасный соперник-лучший друг, который тоже любит её. Глава II: Театр в кино Уэс Андерсон хоть и режиссер кино, но он ещё и любитель театра. В каждом из своих фильмов он добавляет частичку театра. В данном фильме в начале каждого месяца открывается красный занавес, делящий фильм на несколько частей. Сентябрь - экспозиция, октябрь - развитие действия, ноябрь - кульминация, декабрь - спад действия и январь - развязка. Так называемая 'Freytag's pyramid'. Глава III: Шварцман и Мюррей Шварцман отлично сыграл Макса Фишера. Это его первая роль и он с ней справился на все 100. В дальнейшем мы будем встречать его в лентах Уэса Андерсона, но в основном качестве второстепенного персонажа. Билл Мюррей - потрясающий актер. Один из любимых актеров Уэса Андерсона. Не могу представить как же он был рад принять такого человека себе в семью. Tак вот, было очень забавно смотреть как они стали друзьями, потом врагами, потом друзьями. Два мужика стали детьми благодаря прекрасной женщине. Итог Мне фильм очень понравился. Все здесь гениально и просто. Отличный актер - есть, отличный сценарий - есть, отличный режиссер - есть, здесь есть ВСЕ!!! Этот фильм обязателен к просмотру. Возможно вы найдете частичку себя в этом фильме, возможно захотите написать свою пьесу и стать знаменитым, или сделать что-то невозможное ради любимой девушки. Может после фильма, вы поймете в чем секрет. P.S. Макс Фишер - Уэс Андерсон в молодости. 10 из 10
Если бы моя жизнь была пьесой, все бы в ней говорили, как мистер Герман Блум. Если бы я в этой пьесе был главный герой, я бы получил не одну физическую (и душевную) рану. Если бы по сюжету мне надо было влюбиться, я бы сделал это в самый неподходящий момент – и выбрал бы самую неподходящую кандидатуру. Если бы избранница моя не оказалась на пятнадцать лет старше, она бы, может быть, ответила мне взаимностью. Если бы я сам вдруг постарел на пятнадцать лет, я бы подумал – пфф, какие глупости! Если бы режиссёр этой ленты решил переосмысливать свой юношеский опыт в более зрелом возрасте, возможно, из обаяния и эксцентричности главного героя вырос бы ответ на вопрос, зачем Земля до сих пор вертится. Если бы не было в мире «Над пропастью во ржи», мы бы аплодировали Андерсону стоя. Если бы Джейсон Шварцман в очках с роговой оправой и сигареткой в зубах так не походил на, прости господи, хипстера, мы бы восприняли его более серьёзно. Если бы Оливию Уильямс не одевали в бесформенные свитера и не завязывали бы ей волосы резинкой, мы бы поверили, что в её чудаковатую героиню можно влюбиться. Если бы Билл Мюррей «дожал» образ незадачливого миллионера с тоской в глазах, он получил бы «Золотой глобус» на пять лет раньше. Если бы сюжет не развивался так же хаотично, как увлечения шестнадцатилетнего юнца, вся эта история смотрелась бы куда увлекательней. Но в мире слишком много фильмов о школах и взрослении. И Шварцман выглядит на двадцать восемь, а не на шестнадцать. И Андерсон захлёбывается в своём желании быть искренним, и с трудом превращает воспоминания в художественный вымысел. И невыгодно для самого себя «Рашмор» звучит вначале нотками «Общества мёртых поэтов», подсовывая Мюррея вместо Уильямса. И синий школьный пиджак теряет свою метафоричность, оказываясь деталью гардероба. И романтические чувства, поданные с насмешкой, перестают волновать. И хочется уже быстрей перенестись к финалу, чтобы обернуться и сказать: «Какие глупости!» Ведь ничего, кроме винилово-чёрных титров и скрипящего банджо… Ничего, кроме странных ситуаций и легкомысленного мечтательства… Ничего, кроме красиво шелестящей аллитерации She was my Rushmore.
Макс Фишер, ученик элитной академии «Рашмор», на первый взгляд, достаточно заурядный подросток, компенсирующий субтильную внешность врожденными лидерскими качествами. Плюс он вундеркинд во всем, в чем только можно быть, за исключением успеха в собственно, учебе. И вместо того, чтобы тратить время на зубрежку, Макс занимается куда более интересными вещами; пытается завести роман с миловидной учительницей, годившейся ему в матери, дружит с миллионером, который жалеет, что Фишер не его сын, и вынашивает один дерзкий план по перепланировки заведения за другим. Но с отчислением из родных стен приютившей его академии, все резко меняется – и эксцентричному гению приходиться изучать программу в незнакомой для него школе жизни. Уэс Андерсон, сейчас понятное дело, один из самых успешных и знаменитых корифеев американского индии-кинематографа, в конце 90-ых был популярен разве что «за бугром». И в своем дебюте, «Бутылочной ракете», он может, слегка и придавил зрителя своей манерой показать все, на что он способен, но что куда важнее, он не наступил на одни и те же грабли дважды. Здесь, во втором его полнометражном упражнении в постановочном мастерстве (а всего его фильмы – немножечко упражнения), слои равномерно накладываются один на другой, а история взросления замешивается с главенствующим мотивом в его творчестве; во взрослении, в общем-то, мало чего хорошего. Макс со сдавливающим череп мозгом, это такой даже не совсем человек с луны, а почти Холден Колфилд. И это вдвойне важно, учитывая то, как много общего у Андерсона с Сэлинджеровской прозой, где вся депрессивность вычищена из подстрочника, вместо нее – типичная для него безалаберность, но не наплевательство к собственному зрителю. Цветофильтры, расслабленный мотивчик, наигрывающий за кадром, неподражаемый Мюррей в роли ни то друга, ни то врага; все подается в нужное время, все на своих местах, все это, в конце концов, легко и непринужденно. Причем творческая свобода, как обычно, и в несовершенстве, и в каких-то непричесанных, будто так и надо, деталях – пусть позже, возьмем хотя бы его последний «Отель «Гранд Будапешт», Андерсон набитой рукой научиться подчинять действие сильно бросающейся в глаза симметрии. И тут уж станет очевидно, где живость, форменная энергичность, а где – мастерство, съемка по самостоятельно написанному учебнику. И понятно, что в обоих случаях все хорошо и за Дефо, воплотившего на экране инфернальное зло – смешившее до колик – можно многое простить, но разбираемая история взросления лишена главного недостатка практически всех состоявшихся режиссеров – внешней безупречности, которая не может не отдавать выморочностью. Шварцман, в профиль похожий на молодого Хоффмана, приносит своему герою даже не чудаковатость человека, который не то, чтобы всех удивляет, скорее – раздражает, но заканчивает этот образ вечного ребенка, совершенно инфантильного в свой среде, но невероятно развитого в бытовом плане. А надо ли вообще взрослеть? А смешиваться с толпой? Влюбляться в сверстниц? Попытаться скрыть свою странность от более приземленных одноклассников? Возможно, и не обязательно. Как ни крути, Уэс, может сам того не зная, убедительно мелодично распел нам всем гимн о нашем праве на индивидуальность, попутно сделав ощутимо поколенческое кино, не перегрузив при этом культурными референциями ни себя, ни зрителя. За что, учитывая кризис жанра, ему можно в очередной раз сказать спасибо.
Посмотрела фильм по горячим рекомендациям друзей, мне даже показали начальную сцену, чтобы разжечь интерес. Да, сцена зацепила, стало очень любопытно, что же за человек этот странный Макс Фишер, смотрящий сны наяву. И каково же было моё разочарование, когда вместо фильма про Академию, коллективные действия, вместо панорамы из множества героев, я получаю запутанную мелодраму. Этот фильм не дал мне ничего. При всей внешней очаровательности и выпуклости героев, сюжет остался мне неясен. Такое ощущение, что повествование просто идет по рельсам, вне зависимости от чувств героев. Мне так и не удалось посочувствовать ни одному из участников любовного треугольника. Все события как-то неприятно роботизированы, персонаж просто идет и делает что должен. Мне не хватило эмоций в этой картине. Конечно, все снято красиво и в сюжете много деталей, находчивого Уэсса Андерса, все-таки халтурщиком не назовешь. Но в целом картина не произвела на меня никакого впечатления. Кто такой Макс Фишер я так и не поняла. Кажется, какой-то зануда.
'Рашмор' Уэса Андерсона первый его фильм, который я посмотрел. И это знакомство, честно говоря, оставило не совсем определенные эмоции. Уже сейчас, просмотрев всю его фильмографию (причем неоднократно), я понимаю, что дело было в ожиданиях от просмотра и настроя перед ним. Не знаю, кто там определяет жанр фильма на обложке дисков... Ну в общем, 'Рашмор' они посчитали комедией... Дальше все понятно без слов... Но несмотря на то, что адекватное восприятие данной картины было обречено, именно она побудила меня посмотреть 'Поезд на Дарджилинг', после которого я навсегда стал преданным поклонником Уэса Андерсона. И вот я решил пересмотреть тот самый первый фильм. Результат - эмоции, еще эмоции, мысли, радость, улыбки, улыбки сквозь (совсем немного грустную) пленку на глазах, счастье... Я уверенно заявляю - этот фильм надо смотреть последним у режиссера. Это самый искренний, самое добрый, самый личный его фильм. Если другие режиссеры обычно заканчивают карьеру неким фильмом-исповедью, то Уэс Андерсон пошел другим путем - он начал с этого. В итоге его мотивы, приемы и мысли, которые в следующих фильмах будут содержаться частично и понемногу в каждом, в 'Рашморе' раскрыты все и полностью. Остальные фильмы Уэса Андерсона рассказывают частные, часто не самые типичные истории, подавая их в более интеллектуальном изощренном ключе, нежели это происходит в данной картине. После него Уэс Андерсон отдалился от зрителя, абстрагировался, как-будто скрыв истинного себя за декорации, бесконечные диалоги и комплексы актеров. А 'Рашмор' создан для зрителя, с любовью к зрителю, с доверием к нему. Это фильм о взрослении душ, об обретении покоя внутри себя, мира с самим собой и в конечном итоге настоящего счастья. Если вам в первый раз не понравится, попробуйте еще разок. Возможно, вы, как и я, никогда об этом не пожалеете...
Дебютом в кинематографе для режиссёра и сценариста Уэса Андерсона можно считать 1993-й год, когда ему было 24 года. Тогда в соавторстве с братьями Люком и Оуэном Уилсоном он поставил короткометражку в жанре криминального драмеди 'Бутылочная ракета'. Фильм был оценён в узкий критических кругах, так что спустя всего два года на экраны вышла уже полнометражная версия 'Бутылочной ракеты'. Так уже более-менее широкая аудитория смогла оценить уровень таланта Уэса Андерсона, хотя и фильм получился несколько неоднозначным. Но в любом случае Андерсон забрал свою первую награду - приз канала 'MTV' в категории 'Лучший режиссёр-дебютант'. И всё же первой шлифовкой узнаваемого стиля Андерсона принято считать ещё одно драмеди (на сей раз без криминала) под названием 'Академия Рашмор', которое вышло в 1998-ом году. В центре сюжета находится подросток по имени Макс Фишер. Он явно выделяется среди других учеников академии Рашмор, так как увлечённо посещает все кружки и секции, а некоторые сам же создаёт и ими же руководит. Но это пагубно сказывается на его учёбе - он один из самых отстающих учеников и, в конце концов, терпение директора академии лопается и он в последний раз предупреждает Макса, что если пойдёт так дальше, то его исключат. Макс в свойственной для себя манере воспринимает угрозу, но она мгновенно отходит на второй план, когда в академию приходит новая учительница мисс Розмари Кросс, а ещё Макс заводит знакомство с флегматичным предпринимателем Херманом Блюмом. Макс, как можно догадаться, принимает симпатию к новому преподавателю как любовь и начинает настойчиво добиваться её внимания, а Блюм видит в подростке самого себя, принимая того настолько близко, словно родного сына. Это лишь синопсис и хоть сюжетное повествование от Уэса Андерсона, подготовившего его вновь совместно с Оуэном Уилсоно (да-да, тем самым, которого мы прекрасно знаем по работам с Джеки Чаном и Беном Стиллером) - важное условие в произведениях Андерсона, а по-другому его картины и не назовёшь, но всё же сама стилистка и форма 'Академии Рашмор' уже тогда выделило Андерсона из сотен других постановщиков, сделав его столь же оригинальным, как и необычным, поставив его в один ряд особых режиссёров со своим взглядом и манерой постановки, как, скажем, Джим Джармуш, Тарсем Сингх либо Тим Бёртон. Обтекамость форм, плавность подачи, глубокомыслие и философия диалогов, которые можно принять либо за гений, либо за безумие, а, как известно, между ними весьма тонкая грань. Уэсом Андерсоном можно либо восхищаться, ежедневно пересматривая его работы с художественной уникальностью, либо же чувствовать отчуждение и невосприятие подобного материала. Меланхоличность и методичность в действии - тоже один из фокусов Уэса Андерсона, которые столь выпукло выражаются в 'Академии Рашмор'. Можно понять эксцентричность картины, если затронуть хотя бы название его, когда становится понятно, что это не просто учебное заведение, а это смысл и образ жизни для некоторых. Андерсон не раз называл классиков кинематографа и их работы, которые повлияли на формирование его уникального стиля, о всё же хотелось бы в субъективном плане отметить, что всё происходящее будто бы сродни со сказкой Льюиса Кэрролла про девочку Алису, попавшую в удивительную страну. В 'Академии Рашмор' получается нечто подобное: с одной стороны - реалии, но с другой - это будто бы сказка, будто бы эксцентричная театральная постановка автора-новатора, который видит мир по-своему. В 'Академии Рашмор' получается одновременно и смеяться и грустить. И чтобы всю необычность 'Академии...' можно было поставить без дополнительных усилий, Андерсон подбирал актёров себе по нраву. А как же иначе, если уж он записал себя в отряд последователей американского независимого кино. Например, роль Макса Фишера досталась Джэйсону Шварцману, двоюродному брату самого Николаса Кэйджа, связанного кровными узами со знаменитой богемной семьёй Коппола. Но Шварцман больше позиционировал себя как музыкант, но он отлично вписался в концепцию 'Академии...', так что другого Макса Фишера сложно представить. Любимый многими комик Билл Мюррэй предстал в совершенно неожиданном амплуа, но сыграл так, что его встретили аплодисментами, так что он стал признанным актёром независимого кино и его талант раскрылся в ленте 'Трудности перевода' (2003), которую срежиссировала ещё одна представительница династии Коппола - София Коппола. Так вот, в 'Академии...' Мюррэй играет Хермана Блюма и, наверное, это одна из лучших драматических ролей комика с драматическим уклоном. За активным Максом и флегматичным Херманом как-то уходит в тень персонаж Оливии Уилльямс, сыгравшей мисс Кросс, но это не вина актрисы, а больше то, что Шварцман и Мюррэй несут первоочередную выразительность 'Академии...'. В целом, этот фильм можно считать прорывным в карьере Уэса Андерсона. Призы и номинации на различных престижных кинонаградах, отметки и отклики критиков и зрителей за эксклюзивность манеры и индивидуальный почерк постановщика. Актёры, которые внезапно открылись для нас. Своеобразная сказочность, граничащая с толикой сумасшествия. И вот это всё и есть 'Академия Рашмор', фильм, ставший столь необычным, что даже сейчас котируется в кругах авторитетных издательств, вносящих его в список самых важных лент за историю кинематографа. 8 из 10
Уэс Андерсон, как сам и признается, любит рассказывать о чём-то личном, но при этом касающемся нас всех. Например, о школьной поре. Почему бы и нет? Почти все из нас сталкивались с тем, что 'драмкружок-кружок по фото' — это вещи куда более интересные, чем сканирование разумного, доброго и вечного. Так считает и Макс Перкинс, президент всех школьных клубов, имеющий худшие отметки в заведении. Ещё один проваленный экзамен — скоропостижное отчисление из престижной академии Рашмор. А тут ещё и первая влюбленность, и поиски настоящей дружбы... В 'Академии Рашмор' уже более чётко рассматривается неповторимый стиль, который создаёт Уэс Андерсон. От сложносочинённых записок, которые появляются лишь на мгновение и отличного визуального юмора до наиболее узнаваемых черт режиссёра: симметрии и ярчайшей палитры. 'Академия Рашмор' — это потрясающая и трогательная картина о взрослении и верной расстановке жизненных приоритетов. Открыла миру не только Уэса Андерсона как уже состоявшегося мастера, но и Джейсона Шварцмана как актёра. Ну и, конечно же, Билла Мюррея 'Академия Рашмор' вернула как актёра-универсала, прекрасно играющего как в мейнстриме, так и в независимом кино.
«Академия рашмор» — второй полнометражный фильм Уэса Андерсона с уже внушительным бюджетом в 20 миллионов долларов, стал для многих критиков и зрителей настоящим дебютом данного режиссера, в котором он в полной мере раскрыл свои способности и заложил основы своего авторского стиля — много симметрии, панорамная съемка, запутанная и головокружительная история. Сюжет повествует о парне, который во всю участвует в школьной жизни, состоит во всех кружках и секциях, сам создает их, но в то же время является полным двоечником. В какой-то момент он влюбляется в одну прекрасную учительницу, в которую влюбляется и его друг, 50-летний директор местного завода, в их конкуренции и кроется главный двигатель сюжета. Замысел конечно интересный, и обещает быть весьма и весьма интригующим, но на протяжении фильма Андерсон все сильнее и сильнее распыляется на второстепенные линии повествования, что в итоге делает главную интригу такой же второстепенной. Макс то хочет построить обсерваторию, то аквариум, то с головой уходит в пьесу, начинает роман с кореянкой, хочет перепоступить в рашмор из которого его выгнали, в повествование так же включены абсолютно ненужные интриги с мамой одного из учеников, с которой была всего одна сцена в начале, но её мусолят на протяжении всего фильма, и конечно главная сюжетная нить — учительница Розмари Кросс. Так как, конечно же, раскрытие всех этих сюжетных линий остается неполным, фильм оставляет после себя ощущение незавершенности и беглости всего повествования. Визуальная часть является сильнейшим аспектом данного фильма, и именно из-за неё «академию рашмор» стоит посмотреть, очень много интересных операторских решений, съёмки от лица персонажей, шикарные панорамные кадры, работа с горизонтами, все это в будущем станет отличительной чертой Уэса Андерсона, как режиссёра. Данный фильм стоит посмотреть, если вам хочется расслабиться, послушать незаурядную, но в то же время интересную историю, а так же посмотреть на прекрасный визуальный ряд. 6 из 10
Первым фильмом Уэса Андерсона считается «Бутылочная ракета» — история о том, как братья решили совершить ограбление, но что-то пошло не так. Картина провалилась в прокате, да и сам Андерсон не сказать, что любит вспоминать о ней. А вот Мартину Скорсезе фильм очень даже зашел, и он подкинул Уэсу и его однокурснику Оуэну Уилсону парочку полезных контактов для следующего проекта. Поэтому полноценным дебютом режиссера признана «Академия Рашмор», ибо уже в ней видны страсть постановщика к симметрии, выработка собственного стиля и плюс на главные роли подрядились племянник Фрэнсиса Форда Копполы Джейсон Шварцман и Билл Мюррей, который после этой картины приобрел статус актера независимого кино. «Рашмор» была очень важна для двух друзей, так как они перенесли свои личные переживания. Оуэн был отчислен из престижной школы, а Уэс в свое время был влюблен в женщину постарше него. И все же в характере подростка Макса Фишера, вокруг которого разворачивается действие, видно больше черт Андерсона, даже внешность списана со студенческой фотографии режиссера. Макс — активист академии, его усилиями обучающиеся занимаются во всевозможных кружках, но при этом его успеваемость по предметам хромает. В ходе испытательного срока он влюбляется в учительницу младших классов, но дело осложняется тем, что на неё положил глаз и местный промышленник Херман Блюм, с которым Макс раньше неплохо общался. И ты вот закатываешь глаза, в ожидании фильма о всяких подростковых рефлексиях уровня «Риджмонт-Хай». Но в то же время понимаешь, что тебя прикалывает наблюдать за этой «гонкой». Персонаж Мюррея и герой Шварцмана ухитряются дружить и враждовать одновременно. Хотя враждой назовешь с натяжкой — так, мелкие пакости (кроме случая с перерезанным тормозом, тут уже за рамки парень вышел). Возможна ли такая химия между 15-летним пацаном и 50-летним мужиком? Определенно, да. Кстати, Мюррей так проникся сценарием, что согласился играть за очень маленький по его меркам гонорар — 9000 долларов, и вдобавок покрывал мелкие расходы Андерсона. Макс Фишер имеет типаж подростка, столь популярного в 90-е — странный, одутловатый, не по годам умен и постоянно стремится показать однокурсникам, на что он способен. Определенно, в этом образе Уэс воплотил себя в юности, и даже моменты, когда Макс носится с очередной пьесой, не выглядят актом самолюбования. Тема отвергнутой любви и ревности гармонично вписана, но режиссер дает понять, что порой важно принимать отказы и поражения. Противостояние между Максом и Блюмом стирает разницу в возрасте персонажей, превращаясь в детсадовские шалости. А ведь иногда надо просто быть выше всего этого и жить дальше.
Первым фильмом Андерсона считается 'Бутылочная ракета' - история о том, как братья решили совершить ограбление, но что-то пошло не так. Картина провалилась в прокате, да и сам Андерсон не сказать, что любит вспоминать о ней. А вот Мартину Скорсезе фильм очень даже зашел, и он подкинул Уэсу и его однокурснику Оуэну Уилсону парочку полезных контактов для следующего проекта. Поэтому полноценным дебютом режиссера признана 'Академия Рашмор', ибо уже в ней видны страсть постановщика к симметрии, выработка собственного стиля и плюс на главные роли подрядились племянник Фрэнсиса Форда Копполы Джейсон Шварцман и Билл Мюррей, который после этой картины приобрел статус актера независимого кино. 'Рашмор' была очень важна для двух друзей, так как они перенесли свои личные переживания. Оуэн был отчислен из престижной школы, а Уэс в свое время был влюблен в женщину постарше него. И все же в характере подростка Макса Фишера, вокруг которого разворачивается действие, видно больше черт Андерсона, даже внешность списана со студенческой фотографии режиссера. Макс - активист академии, его усилиями обучающиеся занимаются во всевозможных кружках, но при этом его успеваемость по предметам хромает. В ходе испытательного срока он влюбляется в учительницу младших классов, но дело осложняется тем, что на неё положил глаз и местный промышленник Херман Блюм, с которым Макс раньше неплохо общался. И ты вот закатываешь глаза, в ожидании фильма о всяких подростковых рефлексиях уровня 'Риджмонт-Хай'. Но в то же время понимаешь, что тебя прикалывает наблюдать за этой 'гонкой'. Персонаж Мюррея и герой Шварцмана ухитряются дружить и враждовать одновременно. Хотя враждой назовешь с натяжкой - так, мелкие пакости (кроме случая с перерезанным тормозом, тут уже за рамки парень вышел). Возможна ли такая химия между 15-летним пацаном и 50-летним мужиком? Определенно, да. Кстати, Мюррей так проникся сценарием, что согласился играть за очень маленький по его меркам гонорар - 9000 долларов, и вдобавок покрывал мелкие расходы Андерсона. Макс Фишер имеет типаж подростка, столь популярного в 90-е - странный, одутловатый, не по годам умен и постоянно стремится показать однокурсникам, на что он способен. Определенно, в этом образе Уэс воплотил себя в юности, и даже моменты, когда Макс носится с очередной пьесой, не выглядят актом самолюбования. Тема отвергнутой любви и ревности гармонично вписана, но режиссер дает понять, что порой важно принимать отказы и поражения. Противостояние между Максом и Блюмом стирает разницу в возрасте персонажей, превращаясь в детсадовские шалости. А ведь иногда надо просто быть выше всего этого и жить дальше.
Эта картина является вторым полнометражным фильмов в режиссерской карьере Уэса Андерсона. Со сценарием ему помогал, как и в первом фильме, Оуэн Уилсон. На этот раз в актерском составе места ему не нашлось, но нашлось оно для его братьев (небольшие эпизодические роли). Картина повествует в первую очередь о дружбе. Дружба эта предстаёт перед нами в различных обличиях, да и возраст друзей довольно сильно разнится. Некоторые моменты, описанные в данном фильме, случались со сценаристами и в жизни: Уилсона выгнали из школы после 10 класса, а Андерсон был влюблён в женщину старше него. Да и кому как не им, хорошим приятелям, которые поработают вместе ещё не над одной картиной, рассказывать историю о всех сложностях дружеских взаимоотношений. Теперь перейдем к сюжету. Макс Фишер учится в престижной академии Рашмор. Учится — это конечно слишком сильно сказано. В основном он тратит всё свое время на различные кружки, начиная кружком пчеловодов и заканчивая секцией борьбы, а также на постановку пьес собственного сочинения в школьном театре. Во многих из них он является главным заводилой. Но вот беда: за неуспеваемость в учебе его хотят отчислить. Параллельно этим событиям он знакомиться с Хермом Блюмом - миллионером и отцом двух сыновей-оболтусов. Херму нравится Макс, так как он кажется ему очень деловитым молодым человеком. Но, как и всегда, на сцене появляется женщина. Вот такая завязка ждёт вас в этом фильме, дорогой читатель. От сюжетных перипетий двинемся к актерскому составу. Костяк его составляют актеры, которые уже играли у Андерсона или в будущем закрепятся в его фильмах на постоянной основе. Роль Херма Блюма исполнил несравненный Билл Мюррей. В этом фильме он впервые играет у Андерсона, но потом он исполнит ещё много отличных ролей у этого режиссера. Этот фильм как будто бы открыл второе актерское дыхание у Мюррея. Он отлично исполнил свою роль, которой он придал изрядную долю комичности так, как только он и умеет. А главная роль досталась, на тот момент юному, Джейсону Шварцману. Он так же станет потом довольно частым гостем в фильмах Андерсона. А в выходящей в этом году картине 'Остров собак' Шварцман помогал Уэсу и со сценарием. Главная женская роль досталась Оливии Уильямс. Она неплохо сыграла учительницу начальных классов, которая рано овдовела, и она же стала причиной разногласий между двумя мужскими персонажами, сыгранными Мюрреем и Шварцманом. Фильм 'Академия Рашмор' впервые в полной мере нам явил гений Уэса Андерсона как режиссера. Именно в этой картине уже можно обнаружить приёмы, которыми и полюбимся он зрителю. Можно не любить стиль Андерсона, но после просмотра его фильмов всегда остается прекрасное настроение. Вот так и в 'Академии Рашмор', преодолевая с героями различные преграды (которой порой могут быть довольно комичными) в отношениях, получаешь позитивный настрой и прекрасное расположение духа, как бы драматично не развивались события.
Макс Фишер, сыгранный Джейсоном Шварцманом, - двоечник, которому можно позавидовать. Он член клуба пчеловодов, постановщик и драматург школьного театра, главный редактор школьной газеты, участник всевозможных кружков и команд. Но вот незадача. Директор дает Максу последую возможность исправить свои школьные оценки. Положение ученика осложняется первой любовью причём в учительницу младших классов. О чём же фильм? О подростком максимализме, о первой любви и поиске себя. Одна из ключевых идей фильме звучит почти в самом начале ленте. “В чём твой секрет, Макс? - Секрет… Не знаю… Ммм… я думаю просто нужно найти дело, которое тебе по душе… и дальше заниматься им до конца своей жизни.“ Для Макса дело по душе это - Рашмор. Второй по значимости герой киноленты это - миллионер, сыгранный Биллом Мюрреем. Он застрял в болоте жизненных обстоятельств, и когда он встречает Макса то узнает в нём себя в школьные годы. Из-за этого героя Мюррея завязывает искреннюю дружбу с Максом. Два главных героя временами ведут себя как дети. Очень забавно наблюдать за их соперничеством. Но дружба их крепка и проверяется это в течение всего фильма. Снял этот фильма знаменитый сейчас, но тогда ещё начинающий режиссер-самоучка Уэс Андерсон. Он и срежиссировал фильм, и спродюсировал фильм, и написал сценарий фильма со своим другом Оуэном Уилсоном. Лично мне кажется, что главного героя Андерсон писал с себя в школьные годы. Уже в Академии Рашмор можно узнать неподражаемый стиль режиссера. Театральность, колкие остроумные комментарии от героев, небольшая отчужденность персонажей от всего происходящего. Многие скажут, что фильм приторный, нудный, не смешной. Но на то это фильм уникального Уэса Андерсона. Его стиль либо сильно нравится, либо вызывает отторжение. В заключение я хочу сказать, что это уникальный фильм о школьной жизни и не похожий на другие американские киноленты в подобном жанре. Возможно многие узнают себя в 15-17 лет, наблюдая за приключениями Макса Фишер. Андерсон снял добрую, простую киноленты о дружбе и поиске дела на всю жизнь.
Талантливый мистер Макс Фишер поражает всех тем, как умело успевает все на свете, он президент всех клубов, которых только можно себе представить, да еще и к своим 15 годам он сценарист, пьесы которого обожают от мала до велика. Одна из идей фильма, на которую я бы хотела обратить внимание это та, что образование, как и серебряные ложки с младенчества могут абсолютно не играть роли в том успешен ли будет человек. Талант, это не оценки в дневнике. Умение общаться с людьми и быть предприимчивым, увы, не купишь не за какие деньги. Непоколебимая уверенность и рассудительность располагает к главному герою, всех без исключения. Но все-таки этого недостаточно чтобы стать взрослым. Герой должен пройти испытание, чтобы стать сильней, и ни что лучше любви так не испытывает и не закаляет. Испокон веков эта тема остается неизменной. В фильме любовь вдохновляет, зажигает и окрыляет. Она учит ждать, терпеть и трудиться. Иногда любви не суждено сбыться в той форме, которой мы хотим, но это не значит, что ей нужно умереть. Жизнь учит Макса, что не все делиться на черное и белое, что такое настоящая дружба и любовь. «Я спас латынь. А что сделал ты?» Не все что мы хотим действительно нам нужно. Женщина, что была для него всем, не любит его, но вдохновляет его снова и снова. Складывается вопрос, а была ли это любовь в том смысле, который мы вкладываем в него? Любовь, не обращенная из мечты в реальность, так и остается мечтой, значит, она не заканчивается никогда. Он смог открыть в своей жизни другую страницу и заново построить ее. Ради любви можно сотворить невероятные вещи, которые меняют не только тебя, но и окружающих. 'Это стоило мне 8 миллионов! И это все чем вы готовы поступиться?' Юное безрассудство, это то, чего так не хватает нам в обыденной жизни. Мечтать, творить, воплощать, любить. Уметь прощаться с прошлым, бороться за свое счастье. Макс Фишер словно факел зажигает всех вокруг и заставляет верить во что-то большее. Приятный фильм о жизни во всех ее проявлениях с фирменным юмором и картинкой от Уэса Андерсона, это были отличные полтора часа моей жизни. 8 из 10
Не могу сказать, что являюсь поклонницей творчества Уэса Андерсона, но мне интересен его собственный кинематографический стиль. Что же можно сказать по поводу картины «Академия Рашмор». Добротная игра актеров, легко двигающийся сюжет, чудаковатый главный герой... Но, кажется, что за такой легкостью и ненавязчивостью, теряется вся сюжетная линия, а за ней и смысл фильма в целом. Любопытно наблюдать за юношеской влюбленностью Макса Фишера, его странной дружбой с Блюмом и т.д. Он как персонаж достоин внимания со стороны зрителя, хотя бы за свои причуды, как то заниматься всем и сразу. Только для чего режиссер нам показал именно такого Макса. Ведь глядя на него, хочется сказать «Не верю!» Хотя опять-таки Андерсону можно это простить, его фильмы и не похожи на реальную жизнь, а больше от них веет фантазией, может быть сказкой, что будет более заметно в других его работах. Пытаясь разобраться в картине, сталкиваешься с вопросом, а фильм ли это о взрослении, или может о дружбе, или все-таки о первой сильной любви. Тут-то и главный промах – я за все время просмотра так и не поняла, чего же хочет наш герой. За всеми курьезными ситуациями, презабавными диалогами не видна мысль. Но что странно, не получается ни к чему придраться, потому что фильм из разряда «приятных». Его хочется смотреть. Только, к сожалению, послевкусия не ощущаешь, проглатываешь фильм сразу. Создается впечатление, что автор больше думает о форме, подаче, кинематографических приемах, нежели о главном - содержании. Уэс заигрывается со своими внутренними переживаниями и неординарными образами. Получается интересно и скучно одновременно. Для меня его работы «сильно» неоднозначны. 6 из 10
Совершенно неожиданный для американского киноискусства иллюзионистский накал создает легкую и ироничную историю в центре которой оказывается уверенная фигура молодого человека по имени Макс Фишер. Этот интеллектуально одаренный школьник умеет делать все то, что не слишком ценится в школе, зато необходимо во взрослой жизни. Он превосходно сходится с людьми, умеет держать удар, организовывает людей и умело определяет содержание социальных коммуникаций. Всем своим существованием он показывает, что школа в том виде, в котором она есть - нечто бесполезное и никому не нужное. По правде говоря, я так тоже считал и считаю. Более расточительного бесцельного времяпровождения, да еще и совершенно не замечающего индивидуальность, я не встречал. И фильм берет именно персоной главного героя. То, с каким изяществом молодой человек (которого, кстати сыграл еще один племянник Фрэнка Копполы) принимает мир дает все основания подумать над всем тем клоунским лицемерием с которым условные Хэмлинс и Дисней создают надуманные идеалы счастливого детства. Макс Фишер показывает, что счастливый ребенок - это тот, который гармонично принимает окружающий мир и имеет возможность самовыражаться в нем. Для Макса таким заделом стала социальная активность и постановка школьных пьес. Любовная история, а для влюбленности наш персонаж подберет конечно самый неподходящий типаж - учительницу, милую вдову все еще влюбленную в своего мужа, не более, чем просто фон для поэтического образа. Да, скандальное любовное противостояние с Биллом Мюреем, сыгравшим тут особенно изысканно (достаточно лишь вспомнить его неловкое убегание от понравившейся женщины) будет весьма кстати. Да, постановка нового спектакля будет вдохновляющей. Но главное в картине - образ главного героя. А он удался на славу. Так и запоминается - ухмыляющийся Джейсон Шварцман, изящно разбирающийся со всеми сложностями жизни. Атмосферно, изыскано, мощно. 9 из 10
Фильм очень понравился, так как является ярким представителем атмосферного кино, которое не даёт зрителю возможности оторваться от экрана даже на пару секунд, зритель в него погружается с головой. Фильм рассказывает незатейливую историю про 15-го паренька, который очень любил своё учебное заведение, академию 'Рашмор'. И не сказать, что он хорошо учился, нет, даже наоборот, но он был сверх активистом, организовывал различнейшие кружки, был капитаном любой команды, писал и ставил пьесы, был более чем общественный деятель в рамках своей академии. Но вскоре вся эта активистская деятельность уйдёт даже не на второй план, он в первый раз, по-настоящему влюбиться. И всё же фильм не о любви, он о дружбе, о разной дружбе, есть расхожая мысль, что любви все возрасты покорны, кстати, что для меня очень лично спорно, здесь немного другая - дружбе все возрасты покорны. Здесь нет какого-либо возрастного превосходства, ни интеллектуального, ни любого другого, в зачёт идет только искренность. Очень радовало способность героев извиняться, я знаю, что это архи сложно и когда видишь с какой сердечностью и прямотой они это делают, просыпается желание научиться этому, тем более фильм яркий пример того, что это умение жизненно необходимо. Теперь главное. В фильме есть повторимая, добрая атмосфера советского детского кино. Во время просмотра меня не покидало чувство дежа-вю и дело не в том, что я видел, а в том, что я чувствовал и вдруг меня осенило, а точнее вспомнилось отрочество, его только светлые стороны и те самые фильмы. За что фильму огромное спасибо. Фильм категорически рекомендую к просмотру, всем без исключения, он пронизан добротою и сказочной атмосферой, не той новомодной, типа фэнтези, а нашенской советской, я надеюсь, что не только мне удастся прочувствовать подобное, непередаваемые ощущения. Всем желаю Приятного просмотра!!!
Фильм наполнен множеством смыслов, главными мотивами являются преданность, умение прощать, вера в настоящую дружбу. Главный герой покажется абсолютному большинству зрителей очень знакомым. В любой школе есть такой парень: чудаковатый внешний вид, множество непонятных хобби, навязчивая, приставучая манера знакомства, стремление быть в гуще событий. При этом он не пользуется популярностью у других школьников и не получает приглашения на дни рождения, тусовки и прочие мероприятия. Нашего героя зовут Макс Фишер. Учитывая то, что отношения между детьми в школе (а в фильме для усиления эффекта события разворачиваются в элитной школе) складываются в системе 'свой-чужой', этот парень находится на периферии. Для него школа является смыслом жизни, нет ничего важнее, чем участвовать в жизни школы и развиваться, расти в ее стенах. Отношение к нему руководства школы строго отрицательное, ведь он не успевает по нескольким предметам. Зато его так называемая социальная активность просто зашкаливает. Этим он и привлекает других школьников. К нему невозможно равнодушно относится, он всегда на виду, участвует во всех мыслимых-немыслимых мероприятиях, кружках. Проверкой на прочность для него и его окружения становится нежданная, (не)типичная первая любовь. Откровенно говоря жаль главного героя, ведь его характер, честолюбие, юношеская прямолинейность не позволяют ему адекватно оценить сложившуюся ситуацию. Но вместе с тем эта любовь стала важным духовным опытом, неким прорывом для него. Он сумел сохранить дружеские отношения с теми, кто верил в него и с теми, кто разочаровался в нем, но сумел понять его чувства и дать ему второй шанс. Безусловно, эволюция Макса налицо: он пережил такие сильные чувства и нашел в себе силы идти дальше, заниматься своим любимым делом и заводить новых друзей, не забывая про старых. Вообще, мне очень нравится как Андерсон серьезно воспринимает подростков и их чувства. Он рассматривает их как полноправных членов общества, без скидок на возраст. Если дружба, то это всегда и предательство, и недопонимание, и умение просить прощения. Если любовь, то это взрыв (в данном случае с негативными последствиями), осознание подростком своей сексуальности и желание сделать невозможное, чтобы доказать свои чувства. Визуальная составляющая как всегда у режиссера на высоте. Скурпулезно, с душой выстроенные кадры с мельчайшими деталями. Мои любимые 'горизонтальные перемещения', они особенно удаются режиссеру. Складывается впечатление, что ты не фильм смотришь, а некую инсталляцию с живыми людьми. Еще почему это важный прием. Он позволяет режиссеру переносить зрителя из одного пространственного измерения в другое. Все декорации пьесы, поставленной в обычной школе, выглядят несколько пластмассовыми, но актерская игра подростков, их желание проявить себя в этих декорациях подкупает и не может оставить равнодушным. Среди актеров лично для меня самым ярким, но отнюдь не главным персонажом стал Билл Мюррей. Образ бизнесмена, который давно ненавидит свой брак, своих детей, да что там говорить и себя, выглядит очень ироничным. Но за маской мизантропа скрывается хороший человек. Он наравне общается с Максом и наравне с ним соперничает, что также, безусловно, вызывает иронию и даже усмешку. А чистота его души, желание сделать что-то действительно стоящее в жизни, отказаться от своего богатства ради более высоких ценностей помогает ему расставить приоритеты. Он не приемлет фальшивок, фэйков и с легкостью отпускает их. Но этого могло и не случиться, если не Макс. Фильм стоит смотреть, искать в нем свои смыслы, оценивать себя с позиций главного героя и других персонажей. Да просто посмотрите фильм Андерсона, его всегда приятно смотреть!
В этом первом поистине оригинальном фильме Уэса Андерсона, можно сказать, выработался его знаменитый кинематографический стиль. Прелесть этого стиля, прежде всего, в деталях, коими Андерсон скрупулезно наполняет свои фильмы. Вот и в Рашморе основное удовольствие получаешь от незаметных ремарок, метко выстроенных кадров и броских фразочек, которые замечаешь только со второго просмотра, когда перестаешь следить за сюжетной линией, предельно простой в этом фильме. Основной удар здесь принимают на себя актеры, которым приходится все эти детали воплощать в жизнь. Макс Фишер, главный герой, наполнен бесконечно смешными фразами, которые актер Джейсон Шварцман произносит с неповторяемой нежной девчачьей интонацией, придавая им уникальный шарм. Его внешний вид вызывает улыбку из-за густых кустистых бровей, очков с толстыми линзами и широкого мясистого носа. Его волосы всегда прилизаны и хорошо подстрижены, подчеркивая, что он сын парикмахера; смазливую улыбку украшает ожерелье из брекетов. Отчетливо видно, как режиссер тщательно подходит к созданию центрального персонажа, наделяя его выдающимися внешними данными, сопровождающимися удивительно органичной игрой актера. В фильме Андерсона люди, окружающие чудаковатого Фишера, такие же необыкновенные и странные, как и сам Макс. Печальный мистер Блум в исполнении прелестного Билла Мюррея и женственная Оливия Уильямс в роли учительницы мисс Кросс вышли не менее замечательными чем герой Шварцмана, лишь слегка отодвинутые на второй план. У каждого из них были тяжелые моменты в жизни, каждый что-то потерял. И чтобы выжить в этом трудном мире каждому нужно свое место, своя любовь, свой Рашмор. Для Макса это театральные постановки (безумно смешные спектакли Макса - отдельная фишка фильма), для мистера Блума - мисс Кросс, для отца Макса - Макс. Идея фильма предельно проста - каждый должен найти свой Рашмор, свое место в мире. Но её воплощение, выполненное самым оригинальным из современных американских режиссеров ещё на заре своего творчества, захватывает прежде всего деталями, превосходно воплощенными как актерским составом, так и с технической стороны.
Фильм о взрослении. Старшеклассник Макс - мастер на все руки - он является президентом всевозможных клубов - от шахматного до фехтовального, является редактором школьной газеты, а также режиссером и сценаристом школьного театрального кружка. В общем - преуспевает во всем, кроме учебы. Мало было ему проблем с учебой, так он еще и влюбился в овдовевшую учительницу младших классов школы, в которую также влюбился его лучший друг - эксцентричный миллионер, который пребывает в кризисе среднего возраста. Это, наверное, самый правдивый, искренний и трогательный фильм о взрослении, который я видел. Не побоюсь его сравнить с классическим фильмом Соловьева 'Сто дней после детства'. Давно я искал подобный фильм и я очень рад, что посмотрел его. Фильмов про взросление и влюбленность снято было уже много и я думал, что меня уже ничем не удивишь. Но я ошибался. Фильм Андерсона - это яркие персонажи, запоминающиеся фразы, прекрасная музыка, блестящие актеры и трогательная история, в которой каждый может узнать себя и свои переживания в возрасте, в котором пребывает главный герой. Шедевр! Обязателен к просмотру.