отзывы и рeцензии

Апокалипсис сегодня: отзывы и рeцензии

Если спросить кого-нибудь про фильм, который первым приходит на ум при упоминании войны во Вьетнаме, то с большой вероятностью будет упомянут легендарный фильм Фрэнсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня». И это не случайно, ведь Апокалипсис, наверное, первый фильм, который был снят на данную тематику. Ну и что уж греха таить, никто масштабнее фильм о Вьетнаме пока еще не снял, да и не снимет скорее всего. «Цельнометаллическая оболочка», «Взвод» и «Апокалипсис сегодня» - это три главных фильма о военных событиях во Вьетнаме, которые сняли три великолепных режиссера. В каждом есть свои плюсы и минусы и речь пойдет о плюсах и минусах фильма «Апокалипсис сегодня». Капитану Уилларду (Мартин Шин) поручают сложное и опасное задание по уничтожению полковника Курца (Марлон Брандо), так как последний окончательно сошел с ума и стал неугодным властям США. И на протяжении большей части фильма, а фильм далеко не маленький, капитан Уиллард с командой солдат на борту военного катера, постепенно будет приближаться к логову полковника Курца, встречая на своем пути множество военных людей, которых объединяет одно – безумие. Именно безумие тонкой нитью проходит через весь сценарий фильма и в конце завязывается в узел, который каждый сам для себя должен распутать, чтобы понять весь смысл, преподнесенный Копполой. Говорить много об этом фильме уже не имеет смысла, каждый сказал слово, которое в той или иной мере походит к этому творению. Для кого-то это переоцененное и скучное действо с претензией на глубокий смысл, а для кого-то это действительно великий фильм, который является непревзойденным мерилом хорошей военной драмы. Я бы и сам отнес его к скучному «роуд - муви» о войне во Вьетнаме, если бы не пара факторов, которые надолго закрепились в голове. Первый фактор – это, конечно же, актерский состав и игра каждого актера, в частности. Каждому из них веришь, веришь в их безумство. И самым безумным персонажем в этом столпотворении военной вакханалии стал для меня, конечно же, нет, не Марлон Брандо, а ставший уже культовым персонажем командир вертолётного подразделения авиации подполковник Билл Килгор, сыгранный Робертом Дювалом, с его монологом о том, как он любит запах напалма по утрам. Абсолютный безумец, для которого война отодвинута на второй план и является чем-то вроде развлечением. И именно его часть в фильме является самым запоминающимся моментом во всем фильме. Не полковника Курца было мало, а подполковника Килгора. Второй фактор – масштаб. Трудно было поверить, смотря этот фильм, что он снят в уже далеком 1979 году, а начинались съемки и того раньше – в 1976 году. Настолько качественных военных сцен и сейчас очень редко встретишь. Не встретишь, потому что сейчас так мало кто снимает, а именно – в живую, не на зеленом экране. И да, видно, что все эти взрывы и стрельба являются ничем иным, как фейерверками, но ощущение масштабности и грандиозности не улетучивается ни на грамм. Если говорить в общем о фильме «Апокалипсис сегодня», то его конечно же необходимо посмотреть каждому. И пускай не пугает его возраст в 40 лет, это совсем не замечается. Напугать также может и его продолжительность, но хоть фильм местами мне показался и скучным, но это в силу моей неосведомленности в том или ином вопросе, как пример диалоги с французами, но этому кино есть что показать за эти три с небольшим часа. Показать войну во всем ее безобразии и ужасе. Обязательно запомнится сцена пролетов вертолетов под «Полет Валькирий», также, как и запомнится сцена с падшими звездами Плейбоя, а заключительная аллегоричная сцена с убийством коровы постарается укрепиться в голове, как что-то из разряда самого отвратительного, ведь корову убивают по-настоящему. И каждая сцена буквально пропитана безумием и ужасом. Безумием и ужасом. 9 из 10

Как наш кинематограф часто использует Великую Отечественную в рамках жанра 'военное кино', так и Голливуд постоянно обсасывает тему Вьетнамской войны. Только если наши фильмы поднимают тему патриотизма, геройства, то американские скорее затрагивают темы психологии и философии - для чего эта война, что она может сделать с человеком. Для именитых режиссеров - это лакомый кусочек с возможностью отхватить наград, сборов и почета. Фрэнсис Форд Коппола, зарекомендовавший себя трилогией 'Крестный отец', в 1979 году выпускает 'Апокалипсис сегодня'. Фильм стал широко известен еще задолго до выхода из-за процесса съемок. Но цель оправдала средства, поскольку кругом поются дифирамбы этой кинокартине. Что тут говорить, самый известный кинокритик Роджер Эберт поставил 'Апокалипсису сегодня' 4 звезды из 4 и включил в десятку величайших фильмов в истории. Фактически, 'Апокалипсис сегодня' - это не фильм про плохую войну и глупый посыл умирать, отстаивая интересы государства. В этом фильме преподносится идея, насколько человек может свихнуться на войне, о том зле, которое пробуждается в людях. История про капитана Уилларда, посланного в джунгли Камбоджи, чтобы устранить сошедшего с ума полковника Курца, который командует отрядом из местных жителей и обвиняется в убийстве нескольких нужных американскому правительству вьетнамцев. В ходе путешествия с Уиллардом происходит множество событий под воздействием которых он теряет ощущение реальности и перестаёт понимать, что ему делать дальше. Коппола трудился над фильмом четыре года, но не впустую. Я специально нашел режиссерскую версию, которая длится больше трех часов, и вижу, как старичок старался. Словно улитка по лезвию бритвы, он аккуратно двигается, сочетая в картине драму, юморезку, философские темы. Он может с первого раза показаться сложным, затянутым, я чувствовал пару раз, что хочу вздремнуть, но понимаешь, что его атмосфера постепенно притягивает тебя. Ах да, говоря о стараниях над фильмом. Операторская работа выполнена качественно, саундтрек 'The Doors' и 'Полет Валькирии' - услада для ушей (за операторскую работу и звук они даже получили 'Оскары'), декораторам огромное уважение. Меня поражает больше всего тот факт, что исполнитель главной роли Мартин Шин, показывая на экране пьяного и раздавленного Уилларда, реально просто БУХАЛ на съемочной площадке, и довел себя до инфарктного состояния! Но свою партию каждый актер отыграл достойно, за исключением разве Марлона Брандо, не очень меня впечатлил. «Я уверен, что создал произведение искусства и не мог сделать лучше» - говорил Фрэнсис об 'Апокалипсисе сегодня'. С этим нельзя не согласиться. Только вот жалею, что посмотрел режиссерскую версию. Если выкинуть полчаса хронометража, то смысл не поменяется, эта версия не исправляет ошибки театральной, как это происходит с большинством фильмов. И если говорить о мировом признании 'Апокалипсиса сегодня', то сейчас он считается самым правдивым фильмом про Вьетнамскую войну. Смотреть стоит, это гениально.

Коппола культовый режиссер и мой самый любимый, и таким его сделал не «Разговор» и даже не «Крестный отец», это таким его сделал Апокалипсис… Френсис Форд Коппола всегда был хорош, ему повезло что подвернулся Крестный отец, хотя скорее это нам зрителям повезло что именно Коппола снял это кино. Ведь именно с этого все и началось, обычно когда спортсмен сразу становиться большой звездой он быстро сдувается… так вот ребята, это не про Френсиса. Первый же фильм сделал его прославленным на всю жизнь, и казалась бы, что еще нужно? есть уже слава, есть деньги... снимай себе второсортные фильмы да отдыхай до самой смерти. Так бы подумал дилетант и бездельник, коим Френсис не являлся некогда… ТАК, по-моему, пора и переходить непосредственно к фильму, признаюсь дрожат руки, поехали! Итак сюжет тут отдельная тема для разговора, нечто приключенческое в смеси с военной драмой, с элементами артхауса и даже трагедии. Да что уж, в этой глыбе собраны будто все жанры, что придуманны человеком. Актерская игра на высшем уровне! Вы знаете Брандо, да это тот, что в «Трамвай желание» снимался и в уже упомянутом «Крестном отце». Так вот, забудьте о том что вы раньше представляли об это актере. В этом фильме, он играет не то что бы божественно, он играет так что кровь в жилах стынет, кстати большая часть его монологов в фильме его собственная инициатива. Мартин Шин и компания в лице Роберта Дюваля и многих других молодых и не очень актеров, тоже не дает слабину, особенно Шин который впал в депрессию на съемках, и поймай дикий алкотрип что его пришлось откачивать… Съемка, монтаж и решения режиссера тут 100 из 100,нет не одного не идеального кадра, все настолько гармонично что хочется смотреть это кино без остановки. Визуальная часть и впрямь на высоте! Введение зрителя в процесс, и музыка… О музыка! The Doors будто специально для этого фильма писали свой хит The End, начальная сцена сразу погружает зрителя в экстаз и некий наркотический трип Вьетнама. Ну и конечно Рихард Вагнер со свои Полетом Валькирии, сцена которая вошла в мировой кинематограф! Война, мир, смех, слезы, The Doors, джунгли, дождь, палящее солнце… и конечно Ужас... ужас. Это определенно лучший, или по крайней мере один из лучших фильмов в истории кино! Спасибо всем кто дочитал! 10 из 10

С данным эпосом Фрэнсиса Форд Копполы я познакомился не так уж давно. Примерно, месяца три назад, постоянно откладывая просмотр этой картины с мыслями рода 'ещё одна лента о войне, не за чем тратить на это время...'. В конечном итоге, меня подтолкнуло к фильму скорее именитость режиссёра, нежели жанр военной драмы. Поэтому, до просмотра самого фильма у меня сформировались некоторые предубеждения, порождавшие во мне дискомфорт: 'Миллионы военных драм уже посмотрел, как я от них устал, 3 часа мне не выдержать. Выключу через 30 минут, Коппола прости...'. К счастью, все эти мысли ушли спустя просмотра первых 3-х минут фильма. Я не шучу, первые три минуты шедевральны! Пересматривал этот момент по 20-30 раз, не мог насладиться. Без сомнения, один из лучших, если не лучший опенинг в кино из всех, которые я успел посмотреть. Идеально подобранный фон в виде песни Doors The end, каждая строчка отлично подходит к действию на экране - в один миг исчезает мир зелёных джунглей под натиском напалма. В дополнение, звук летящих вертолётов напоминает тебе, что всё это происходит во Вьетнаме. Камера медленно начинает оглядывать местность и на экране появляется главный герой, лежащий на кровати. Создаётся небольшое ощущение, что этот человек смотрит на все эти события. Может даже показаться, что всё это лишь его воображение, мысли. Будто бы он, лежа в постели, мечтает там оказаться. Впоследствии, его желание попасть во Вьетнам уже звучит как закадровый голос. Именно так, с самого начала фильм задает атмосферу, которая держится на протяжении всех 3-х часов. Кстати о времени. Если до просмотра мне казалось, что 3 часа военной драмы эквивалентно вечности, на деле, этот фильм смотрелся на одном дыхании с некоторой неспешностью, скорее живостью, например, 'перекус', где главного героя знакомят с его заданием - никто никуда не спешит, камера лениво переключается между сидящими за столом персонажами, нередко мы можем видеть всё от лица самого героя. Данная сцена длится 7 минут, и за это время нам лишь успели поверхностно рассказать о задании. К чему это я? Я говорю о том, что фильм живо отображает течение времени. Тут нет никаких флэшбэков или отступов, повествование линейно. Как раз из-за этого, данная лента не кажется растянутой, у тебя не появляется мысли типа 'Когда это уже кончится?', ты не тянешься посмотреть в плеере сколько минут осталось до конца. Путь до Курца, с момента оглашения о цели задания и до прибытия в 'Apocalypse Now' занял 2 часа 20 минут, всё это время ты не скучаешь, а скорее становишься более заинтригованным, ведь на протяжении всего этого пути нам открывали детали миссии, факты о Куртце и т.д., тем самым, лишь подогревая интерес: 'Что же будет когда они доберутся до места? Что произойдёт?'. Что же касается идей фильма. Хотелось бы начать с того, что на протяжении всего этого пути нас готовили к встречи с Куртцом. Нам показывали как военные на вертолётах под музыку Вагнера разносят пляж, как капитан отправляет вертолёты по всему периметру с сообщением 'Чтобы ему вернули его доску'. Как солдаты, потеряв своего командира, занимаются самодеятельностью, ну и конечно как в близи военных действий живут французы. Вам не кажется всё это странным? Солдаты захватывают пляж под музыку Вагнера, чтобы покататься на сёрфе - звучит как полнейший бред, так и есть... Бред. То же самое можно сказать про отправление вертолётов с сообщением о пропавшей доске. Пожалуй, этот самый бред можно назвать одной из двух главных идей, которые формируют весь смысл картины. Вторая идея заключена в самодеятельности солдат и встречи с французами. А именно, за столом, они рассказывают истории о войне, как парашютисты спрыгивали с высоты в 90 метров, чтобы политики поставили 'галочку' в документе, как не взрывались гранаты и т.п. В основном здесь повествуется идея о методах, которыми пытаются выиграть на войне. Об этом ещё писал Куртц, что для победы на войне не нужно столько людей и денег, нужно нечто иное, тогда война кончится за пару недель. Его слова противопоставляются тому, что нам показывают, взять хотя бы ту же самую самодеятельность солдат. В итоге, две эти идеи складываются в смысл фильма и ключом к нему становится Куртц. Фразы Марлона Брандо разжевывают посыл всего, что происходит на экране: 'Мы обучаем молодых ребят сбрасывать напалм на людей, а их командиры не позволяют им писать на самолётах матерные слова, потому что это не этично'. Как политики, которые олицетворяют собой 'лицо' человечества могут сегодня заниматься искусством, читать книги, наслаждаться музыкой, а завтра сознательно отдавать приказ нападения на другое государство? 'Куртц мог стать генералом, но выбрал иной путь' - он понял, что понятие человеческого разума, морали, цивилизованности это ложь, всё что управляет человеком это животные инстинкты. Куртц решил не 'притворятся' человеком и принять действительность такой, какая она есть на самом деле - он начал жить подобно животному. Главный герой его понял, но определил для себя иной путь... Пожалуй, это одно из лучших произведений кинематографа, которое я видел. 10 из 10

Военное кино - популярная и слегка надоевшая тема. Существует множество фильмов, хороших и плохих, безликих и динамичных; можно найти картину практически о любом крупном резонансном вооруженном конфликте, однако неизбежное штампование подобных фильмов в связи с популярностью темы у режиссеров (либо экранизация классической литературы, либо война - больше привлечь зрителя, похоже, нечем), несомненно, выжало из 'индустрии' последние соки. Но на фоне всего этого многообразия один фильм, бессомненно, стоит особняком, окруженный облаком оранжевого дыма с взрывами фуксии. Несмотря на то, что весь сценарий основан на старой книге Джозефа Конрада 'Сердце тьмы', посвященной путешествию европейца в Центральную Африку, то, что получилось в конце режиссерского проекта, стало уникальным явлением в мировом кинематографе, создав не существовавший ранее уникальный язык киноповествования. Бесконечная темно-зелено-мутная река, медленно скользящий по ней военный катер с оборванным американским флагом, горящие вокруг подожженные напалмом джунгли, струящийся из дымовых шашек розовый дым и пустой магазин пулемета на носу. Безумные танцы Мартина Шина, получившего во время съемок нервный срыв; пространные ницшеанские рассуждения побритого на лысо Марлона Брандо и бегущие по полуразрушенным деревянным мостам вьетнамцы в островерхих нонла. 'Булькающие' звуки лопастей вертолетов, смешивающих огонь с кровью, претворяют начало фильма, и этот грохот долго остается в памяти смотрящего, позволяя узнать картину с первых ее секунд. Но затем черный экран сменится охристыми всполохами и оранжевым огнем, пожирающими безмятежную зелень американской униформы; отдается размеренным гудением вентилятора на потолке душной комнаты капитара Уилларда и кажется ползущей по лезвию бритвы улиткой. Завязка фильма весьма просто укладывается в 20 минут - задание найти и уничтожить 'со всей жестокостью' потерявшего рассудок полковника Курца, каким-то образом ставшего вождем затерянного в джунглях поселения. Все происходящее после этого момента совсем не похоже на обычную военную хронику - но в начале это не меньше, чем документальный фильм о съемке кино. Излюбленный прием Тарантино и чистая стилистика сюрреализма Хантера-Томпсона и Воннегута - чрезмерно живые сцены первой части фильма, так похожие на постановочный репортаж американских СМИ, повествуют о встрече главного героя с искренне безумным командиром 'воздушной кавалерии' и поклонником серфинга подполковником Килгором, чей образ так замечательно похож на идиотического командора-сержанта Хартмана из 'Цельнометаллической оболочки'. И в фильме Кубрика, и в кино Копполы просматривается явный смысл искусственно 'срежиссированной' войны, с песнями о Микки Маусе, пацифистскими значками и хорошими досками для серфинга. Монолог Килгора о животворящем напалме стал, пожалуй, самой известной цитатой из всего фильма, сынок, но это вполне справедливо - колоритный подполковник с повязанным на шее ярко-желтым платком и колодой карт для трупов в руках разве что не новый тип героя в американских глазах. А архетипов и лейтмотивов здесь много - борьба двух цивилизаций, смертельная схватка человека и природы, 'миссионерство' белого человека, разворачивающееся безумие и 'вьетнамский синдром' и, конечно, самый прекрасный антивоенный возглас кино, аллюзиями и реалистичными квалиа призывающий бросить бряцающее оружие к ногам вечности. 10 из 10

Когда смело можно отсылаться на вьетнамские флэшбэки, потому что это вот она – настоящая бойня и сила. Современный кинематограф может сколько угодно приписывать героям войну и поствоенный синдром, отсылая к важным американским событиям, но ему всё равно не переплюнуть Фрэнсиса Форда Копполу – мастер снял этот по-своему прекрасный и ужасный фильм, где на протяжении трёх часов зритель с головой окунается в эту ситуацию. История знакомит нас с отставным сержантом, которому «слишком мягка койка», который после войны не может найти себе место и страдает бессонницей. Последствия сражений играют свою роль на психологии и восприятии действительности. По стечению обстоятельств его отправляют во Вьетнам с важной миссией. Разглашение запрещено для окружающих, знает только зритель и Мартин Шин (молоденький ещё тут). Далее мы сталкиваемся с красочной палитрой местности. Под «Полёт Валькирии» Рихарда Вагнера военные подлетают к стране, наполненной страхом, ужасом и напалмом. (Тебя накрывает эйфория от данной сцены). Команда бравых ребят после неплохих экшен-сцен и юморка в переводе Дмитрия Юрьевича, отправляются на катере по реке, дабы выполнить задание. Что бросается в глаза: цветовая гамма, где алые закаты смешиваются с зелёной растительностью, где серые и бежевые воды грязной реки сочетаются с зелёной формой солдат, где на фоне ярких, радужных цветов, которые должны нести радость, реальность бросает в нас чёрным оружием, смертью и постоянной бдительностью. Солдаты на пути стараются сглаживать обстановку. Режиссёр растянул эти приятные моменты, когда даже малейшими шутками, грёзами о будущем команда отвергает действительность, уходит от страха. Приключения по реке создают различные бокпосты, где на берегах по обе стороны воды что-то диковинное да происходит. Это не обязательно засады или партизанские посиделки. И вот тут ты понимаешь парней, которые желают одного – выбраться отсюда, насладиться благами цивилизации и мира над головой. Эпизод с развлечением для солдат в виде подбадривающего подарка вышел забавным. Тут и напоминание о другой жизни, и световое шоу, и яркие девушки. Такая забавная картинка, вот только через определённое время она предстаёт перед нами в совершенно другом образе. Какими бы не были развлечения в мирном городе, тут такие дела обстоят иначе. Здесь суровая реальность, ради выживания и необходимого товара люди готовы на всё. Сцена с обменом на горючее показывает эту действительность. Ты радуешься с одними героями, огорчаешься с другими, входишь в положение с третьими, но одно остаётся неизменным – желание выбраться с этого места. Далее спокойное плаванье бросает наших героев в сложные ситуации, где решение не всегда зависит от здравого смысла или от гуманизма. Страх быть убитым делает из добрых граждан цепных псов. «Стреляй – потом думай!» Вот принцип, с которым приходится столкнуться героям. Дальнейшие события отлично показывают психологию человека, который должен быть всегда на чеку, когда под доброй улыбкой может скрываться лютая ненависть, когда безобидное с виду создание способно отправить тебя на тот свет. Герои поднимают многие темы о выживании, но неизменным остаётся одно – цель поездки. Смысл всего этого заплыва, но Мартин Шин верен своему делу и молчит. Такие обстоятельства заставляют пройти человека на прочность. Ладно бы круизное путешествие с обзором достопримечательностей, но здесь от каждого дрожащего кустика ждёшь либо копьё в спину, либо пулю в лоб. Фильм выполняет свою задачу превосходно. Мало снимать о постоянных сражениях, нужны ещё кадры с рутинной работой. Быт людей, у которых выполнение задания занимает несколько дней, интересен, а новые личности показывают сравнения между ними и солдатами, как парни будут вести себя в тех или иных обстоятельствах. Кто-то может сказать, что 3 часа – это долго. Я с этим согласен, поэтому смотреть можно с перерывами. Много времени уделяется раскрытию героев и второстепенным сюжетным линиям, но цель близка. Потрясающий Марлон Брандо в кадре… и у тебя переворачивается мир с ног на голову. Этот не тот герой, которого ты ожидаешь увидеть в финале. Смысл всей поездки сталкивается с силой – силой морали, убеждения и иных взглядов, а Брандо крадёт всё внимание на себя. «Ты приплыл к нему в поселение, но ты не проявляешь уважения». Фильм подошёл к завершающему этапу, где доводы Мартина Шина сталкиваются с просветлением Марлона Брандо, поэтому на экране происходят необычные вещи. Финал позволяет оценить разные типы людей, пересмотреть взгляды, которые на протяжении всего фильма соответствовали твоим убеждениям, и показывает, как самый стойкий и отважный человек может быть загнан в угол. Данное кино – пример сложного, опасного и интересного военного дела. Смотреть в переводе Гоблина.

«Апокалипсис сегодня» с первых кадров демонстрирует магию кино во всей своей красе. Фильм открывает проникновенная гипнотическая сцена. Звук вращающихся лопастей вертолета на фоне играющего the Doors вкупе с неторопливой сменой кадров комнаты капитана Уилларда медленно погружают зрителя в сомнамбулический транс. Психологическое напряжение повисает в воздухе и надолго откладывается в голове. Уже спустя много лет после первого просмотра Апокалипсиса я внезапно испытал вьетнамский флешбэк при просмотре «Глюков» Уильяма Фридкина, когда в кадре появился стрекочущий вентилятор, в голове возник образ того самого вертолёта из первых кадров Апокалипсиса. После начального психоделического импульса события картины приобретают характер вялотекущего наркотического похмелья, рисуя нелицеприятные картины жестокой вьетнамской войны. По мере продвижения капитана Уилларда вглубь Вьетнама, он постепенно погружается во внутренний Вьетнам полковника Курца, которого по заданию необходимо убить. Подобный параллелизм позволяет составить целостное представление о внешней и внутренней катастрофе разворачивающейся в душах участников военного конфликта. Сцена нападения американских воздушных сил под аккомпанемент Полёта Валькирий Вагнера – яркий пример критики милитаризма. В ней Коппола изобличает дьявольски притягательную военную эстетику, которая часто граничит с натуральным фашизмом. Другим характерным эпизодом является кража доски для сёрфинга у эксцентричного подполковника Килгора. Доска для него является последним оплотом американской идентичности в безликой стихии военных действий. Поэтому он с такой неохотой вынужден с ней расстаться. Центральным мотивом фильма является ужас, который является спутником каждой войны. Какой бы дисциплинированной и технологичной не была бы армия, сталкиваясь лицом к лицу с ужасом войны, исход и последствия её предсказать невозможно. В истории можно найти много примеров того, когда в пограничных ситуациях менее цивилизованному народу было проще мобилизовать в себе несгибаемую волю и звериные инстинкты, которые необходимы для победы. А для цивилизованного человека подобная война и сопутствующие ей ужасы с каждым годом становятся всё более тяжёлыми и неприемлемыми. Этому не в последнюю очередь способствует развитие культуры и появление таких фильмов как «Апокалипсис сегодня». Однако сейчас моральная ответственность с людей постепенно смещается в сторону высоких технологий. Скоро человеческий фактор совсем сойдет на нет, и останется уповать только на справедливость и милосердие искусственного интеллекта.

Очень тяжелый на восприятие фильм. Во время трехчасового (!) просмотра остается очень своеобразное послевкусие, смесь остаточного страха и заинтересованности. Очень многие вопросы в фильме остаются без ответа, каждый зритель ищет ответы них самостоятельно. Очень часто в фильме поднимаются вопросы религии (косвенно) и вопросы морали, так же очень странно в американском фильме видеть откровенную критику действий американского правительства в то время. Фильм показывает то, как сходили с ума американские солдаты, ибо они воевали без какой либо конкретной цели, в то время как вьетнамцы воевали за свободу своей родины, у них была цель, и поэтому они так сильно пугали американских солдат своей несгибаемостью. Психоделики в фильме тоже достаточно, любителям подумать и поразмышлять о высокоморальном очень понравится. Всем советую сие чудо про вьетнамскую войну, хотя долгие переходы и немые сцены могут отпугнуть современного зрителя, привыкшего смотреть 'экшон' от марвел.

Война. Война не закончится никогда. Тысячелетиями люди режут, взрывают, расстреливают друг друга. Кто-то скажет что такова человеческая природа, которая всегда будет вырываться наружу. Другие отметят что такова цена за невежество и глупость, когда люди убивают друг друга, не в силах договориться. Каждый день войны, приближает закат человеческой цивилизации, приближает апокалипсис. О том, как люди становятся диким и необузданным злом и повествует фильм 'Апокалипсис сегодня'. Фрэнсис Форд Коппола сумел снять один из самых выдающихся фильмов о войне. Где жизнь и смерть становятся повседневным явлением, а безумие - суровой реальностью. Командир который катается на доске для сёрфинга, под миномётным обстрелом. Солдаты которые бесцельно блуждают по лагерю, не зная где их командир. Звёзды плейбоя невесть как оказавшиеся вдали от Родины и промышляющие танцами, наряду с проституцией. Таково лицо войны, уродливое, страшное, но по прежнему - человеческое. Копполе удалось добиться отличнейшей игры актёров, взгляд которых насквозь пронзён атмосферой страха и безумия военного времени. Не подвели и масштабные сцены, в виде полётах на вертолётах и ночных концертов, позволяющих ещё больше поверить в реальность происходящего на экране. Сюжет повествует о капитане Вилларде, который отправляется в долгое путешествие по Вьетнаму, с целью найти обезумевшего полковника. Методы офицера давно перестали граничить с логикой и здравым смыслом, а сам он объявил себя богом. По пути капитан в полной мере увидит все тяготы, невзгоды и безумия войны. Наблюдая за окружающими, он понимает что сумасшествие охватило не только полковника Курдса, но и всех кто долгое время находится на войне. Моральные понятия о добре и зле, канули в лету, а на месте многих людей появляются озверевшие убийцы, или просто злобные психопаты. «Мой фильм — не о Вьетнаме; он и есть Вьетнам» - сказал Фрэнсис Коппола на Каннском кинофестивале. С этим нельзя не согласиться, реалии войны, безумие и ужас отражены в его картине настолько правдоподобно, что возникает ощущение будто перед нами документальный фильм. А для многих людей, которые проходят через горнило войны, без всяких сомнений становится ясно, что апокалипсис уже наступил. Апокалипсис сегодня. 9 из 10

Капитану Уилларду, уже отслужившему во Вьетнаме, успевшему съездить домой и приехать обратно, поручают дело повышенной секретности - переплыть по реке через весь Вьетнам и ликвидировать бывшего полковника Американской армии. Писать негативные отзывы на фильмы, которые считаются шедеврами, всегда страшновато. Ну а что поделать. Имею право на своё мнение. По началу я думала, что весь фильм будет в стиле первых пяти минут: психоделия, некий бред, затуманенность сознания и прочее. Но я была приятно удивлена, обнаружив, что фильм вполне себе 'вменяемый' и доступен для моего восприятия. Как наивно с моей стороны. Первые два часа действительно были 'вменяемыми', я с интересом наблюдала за путешествием главных героев через зоны боевых действий. В описании к фильму написано, что они проходили через 'сюрреалистический мир ужасов войны', но как по мне, всё было показано в щадящем режиме и было больше ориентировано на американскую армию, на её быт и устои (которые, кстати, и были сюрреалистическими до дикости). А вот последний час, начиная с французов и заканчивая Марлоном Брандо - это была натуральная пытка для меня. Весь этот час мне казалось, что я в каком-то алкогольном бреду и совершенно ничего не понимаю (правда, на счет непонимания мне не казалось). Пошли какие-то разговоры о высшем, хитросплетенным с тривиальным. Такие разговоры заставляют тебя думать: это действительно бред или же это настолько мудро, что мне просто никогда этого не понять?.. Но так как я не забывала о рейтингах фильма, я, естественно, подумала, что осознание такого мне просто не под силу. Последние минут 5 я считала секунды до конца. В принципе, вся концовка у меня хорошо ассоциируется с поведением (и вообще историей) Марлона Брандо на съемках - нечто из ряда вон ужасное, неожиданно гнусное и странное. Добило то, что в фильме натурально убивают корову. При чем я даже не сразу поняла и продолжала смотреть. Потом, естественно, вспомнила год съемок, когда коров вполне могли резать прямо на глазах у зрителей ради Высокого Искусства, и уже тогда начала отводить глаза, но как это обычно и бывает с ужасом - он навсегда отпечатывается в памяти. И я прекрасно пониманию, да, мы едим коров и они вкусные, но тем не менее, далеко не всякий решиться на её убийство. Или смотреть на её убийство. Такие вот мы странные. Люди. В общем, очередной шедевр, который мне, к сожалению, никогда не понять. Апокалипсис Сегодня всегда будет ассоциироваться у меня с претенциозностью, фрустрацией, тошнотворностью и вязкостью. Почти как ощущения в кошмарном сне и от него. 3 из 10

'Апокалипсис сегодня' - антивоенный фильм режиссера 'Крестного отца' Фрэнсиса Форда Копполы 1979-ого года. Сюжет заключается в том, что капитану Уилларду (Мартин Шин) военный штаб приказал найти и убить полковника Курца (Марлон Брандо), сошедшего с ума и основавшего в джунглях культ насилия. Господи, Вы не представляете, насколько же это затянутый и скучный фильм! Не выдержал я и часа, прежде чем выключить. А он ведь около трех часов длится... По сути, это больное воображение режиссера, между прочим употреблявшего во время съемок ЛСД. Считаю очень глупым, когда в фильме слишком детально показывают, как убивают людей, животных, расчленяют человеческие тела и насилуют женщин. Эти бравые американские солдаты ничем по сути не отличаются от Алекса ДеЛарджа из фильма «Заводной апельсин» 1971-ого года Стэнли Кубрика, нанятого правительством совершать в его целях и интересах ультранасилие. Конечно, нужно показывать ужасы войны, но не так детализированно, тем более романтизируя его («люблю запах напалма поутру»). Лучше показать сломанные судьбы ее отдельных участников, как в 'Охотнике на оленей' Майкла Чимино 1978-ого года или как в 'Цельнометаллической оболочке' Стэнли Кубрика 1987-ого года. Оба фильма сумели показать бессмысленность войны без обильного кровопролития, как тут. Режиссура тут тоже никакая. Пожалуй, единственное хорошее, увиденное мной в этом фильме, - это переходящая все рамки актерская игра. На этом плюсы заканчиваются. Смысл фильма, как и в других типичных американских антивоенных фильмах, тот же - война - очень ужасная вещь, в течение которой происходят зверства над людьми и животными (как будто до этого фильма никто толком не понимал эту концепцию). Смотреть никому не рекомендую. 5 из 10 P. S. Из-за съемок этой мути убили корову и сожгли лес. Какой ценой? Взяли и лишили жизни бедное животное, точнее животных, так как сожгли лес. И еще очень интересный вопрос: почему бравые американские солдаты сходили с ума, если жили припеваючи во Вьетнаме? Хотелось бы узнать Ваш ответ на него в комментариях.

Военное кино - жанр в кинематографе необычайно важный, но зачастую авторы не могут предложить зрителю что-либо оригинальное и реально интересное. Причем данная проблема наблюдается как в отечественном, так и в зарубежном кино. И если сузить обсуждаемую тему до масштабов одной-единственной войны - допустим, Вьетнамской, как наиболее болезненной для американцев - то становится ясно, почему все последующие фильмы, от 'Взвода' до 'Пятеро одной крови', уже не так впечатляют - просто Френсис Форд Копполла в своем 'Апокалипсисе сегодня' подвел кинематографическую черту под темой вьетнамского конфликта. Если знать с какими трудностями (в том числе и бюджетными) столкнулся Копполла во время съемок картины, то невольно поражаешься тому масштабу зрелища, которое видишь на экране. Фильм впечатляет жуткими и величественными декорациями, сочной и красивой даже по современным меркам картинкой (визуальный ряд этого проекта - отдельное произведение искусства), достоверной актерской игрой измученных и как будто спятивших актеров. Невольно вспоминается фраза победителя Каннской премии Копполлы после премьеры картины:'Это не фильм о Вьетнамской войне, это и есть Вьетнам'. И трудно с этим не согласиться. Хочется начать с актерского состава. Мартин Шин (знакомый мне в первую очередь по 'Отступникам' Скорсезе) сыграл здесь свою самую важную роль, капитана спецназа Уилларда, отправляющегося на особо секретное задание, которое серьезно проверит его моральную и психологическую устойчивость. Наблюдая деградацию офицера в Сайгонской гостинице и зная, каким образом Шин так натурально изобразил запойного бойца с посттравматическим синдромом и галлюцинациями, как тут не вспомнить Хита Леджера, повторившего подвиг Шина многие годы спустя в 'Темном рыцаре' (я о подготовке к роли)! Мартин Шин каждую эмоцию своего героя проживает на экране, актер терзает и мучает сам себя так же, как его героя испытывают обстоятельства и ситуации, в которые он попадает. А еще он куда реалистичнее выглядит в роли бойца армейского спецподразделения, чем всякие Шварцы, Дуэйны Джонсоны и Сталлоне, выносливость которых за горой мускулов оставляет желать лучшего. Марлон Брандо - актер столь признанно талантливый, сколь и скандальный. Второй раз подряд он создает практически хрестоматийный образ и играет одну из лучших своих ролей в картине Копполлы. Разумеется, я не берусь сравнивать его полковника Курца с гениальным Вито Карлеоне (хотя факт победы на Оскаре говори в пользу мафиози), но надо отдать артисту должное - при том сравнительно не большом экранном времени, что у него было, Брандо создал образ одного из самых страшных антагонистов в истории кино. Он пугает в первую очередь своей реалистичностью и правдоподобием. Актер практически целиком вытянул роль на импровизации, отказываясь читать сценарий, и то, что из этого получилось красноречивее всего говорит о способностях Брандо. Уже позже именно его жутким персонажем будут вдохновляться тот же Леджер в 'Темном рыцаре' и даже Стивен Лэнг в том же 'Аватаре'. Целиком импровизированный монолог злодея заслуженно разлетелся на цитаты, дополнив и без того мрачный образ падшего офицера. Полковник Курц, по-своему харизматичный и прекрасный, и в то же время отвратительный и ужасный, с собственной выработанной философией, становится олицетворением того, что может сотворить с человеком бессмысленная и крайне жестокая война. На пользу его пугающему образу играет и операторская работа, заслуженно отмеченная Оскаром. Брандо постоянно скрыт в полумраке или сизом густом тумане/дыме, камера выхватывает лишь очертания его лица, придавая его герою мифический флер идола для поклонения дикарей, живущих вдали от цивилизованного мира. Но не одними кадрами с Брандо хочется похвалить труд оператора Витторио Стораро. Фильм очень красивый и живописный, кадр насыщенный разнообразной палитрой густых красок, и даже сейчас далеко не все современные коллеги Стораро (за исключением, может быть, оскароносца Роджера Диккинса) могут снимать сравнимое по качеству кино. Антураж вьетнамского ужаса передается через бесчисленные висящие на деревьях и валяющиеся на земле изуродованные трупы, огромные сооружения из человеческих останков и черепов, которые как бы подготавливают зрителя (а заодно и протагониста) к встрече с сущим дьяволом в армейской форме. И это при том, что благодаря закадровому тексту артагонист начинает раскрываться задолго до появления в кадре, производя впечатление сильного и мужественного человека, настоящего боевого офицера и патриота, которого война извратила и низвергла в ад, который он сам для себя построил. Есть у фильма и мелкий минус - это периодически раздуваемый американский пафос, рассчитанный сугубо на местного зрителя, который, тем не менее, нивелируется кошмарами, которые демонстрирует автор. Да и сцена обеда с французскими колонистами ясно дает понять, что не все люди относятся к американской внешней политике одинаково положительно. В американском кинематографе эта лента - лучший антивоенный фильм, и даже спустя сорок три года заокеанские кинематографисты не смогли снять что-то хотя бы приближенное к этому творению. Остается только один вопрос - неужели Вьетнам ничему не научил псевдодемократов из Белого Дома, если они до сих пор продолжают лезть со своими порядками и насилием в чужие страны, оккупируя их и насилуя население? Сколько еще таких Полковников Курцев должна породить война, чтобы американские политики прекратили лезть в чужой дом со своими правилами? Судя по количеству наград и отзывам, фильм американскому киносообществу пришелся по душе, вот только они его не поняли.

Мои отношения с этим фильмом складывались крайне неоднозначно. Во время первого просмотра я не посмотрел его полностью, а во второй смотрел в запой и уже в оригинале. После этого я понял - этот фильм одно из самых антивоенных фильмов о войне, что я видел. Странно, но ближайший аналогией к кинокартине мне видится 'Ревизор' Гоголя. Здесь герои, по аналогии с произведением русского классика, проезжают определенный путь и встречают разнообразных героев, которые отражают те или иные... 'качества' людей. Что может ждать в конце? Настоящий катарсис или, вернее сказать апокалипсис. В этом и кроется смысл названия кино. Посмотрите его и вы все поймете сами. Стоит ли говорить, что сам фильм был неоднократно разобран на цитаты и такие перфомансы, как атака под 'Полет валькирий' или знаменитое: 'Люблю запах напалма по утру!'. Персонажи обладают неимоверной харизмой, а некоторые из них запомниться вам уже после первого просмотра. Стоит ли говорить о съемках и музыке. Они прекрасно задают настроение фильму намеренно растягивая некоторые сцены и акцентируя на них внимание зрителя. Одно могу сказать наверняка, не стоит ждать от кино полного погружения в атмосферу боевых действий и экшена, его здесь практически нет.

Сказать, что фильм 'Апокалипсис сегодня' является легендарным - значит не сказать попросту ничего. Само понятие легендарный в отношении данного кинополотна осталось уже далеко позади. Наряду с Крестными отцами (первой и второй частью), картина Копполы на текущий момент, предстает этаким эталоном чистого кинематографа, абсолютно хрестоматийным произведением, на которое нужно равняться. Собственно, утверждается, что именно Апокалипсис и есть киноискусство как таковое. Из фильма такого рода, как из мирового океана, все истекает и все же в него и возвращается. Но, возможно, не следует поддаваться общему восторгу, сформированному в том числе и резкому падению современного уровня кино, а рассмотреть фильм объективно и беспристрастно, игнорируя волны мощнейшей ностальгии, почитания и безоговорочной репутации. Итак, следует начать с признания заслуг, а далее углубиться в композицию, и, что самое интересное, в идеологическую подоплеку картины. В свое время Апокалипсис явился вехой в жанре киноискусства уже просто благодаря съемочному процессу. Данная кинолента целиком и полностью есть так называемое авторское произведение в строжайшем смысле слова. К моменту начала съемок Коппола был уже широко известен благодаря дилогии 'Крестный отец'. На производстве этой картины ему удалось не только заработать приличные деньги, но и обрести международный статус одного из лучших режиссеров своего времени. Естественно, студии наперебой предлагали ему взяться за свои сценарии, но он вынашивал идею своего уникального, авторского и независимого кино. После того, как сценарий картины был готов, все крупные игроки кинорынка отказали в финансировании, равно как и само правительство Соединенных Штатов, изображенное в картине с не самой приглядной стороны. Тогда Коппола решил вложить в картину буквально все свои сбережения. Процесс съемок также являлся одним большим приключением - случалось, что декорации под сто тысяч долларов уносило тропическими ураганами, а время съемок растянулось на несколько лет из-за сложностями с локацией. Однако режиссер заслужил вечное уважение именно за свою твердость и непреклонность в подобных ситуациях. 'Апокалипсис сегодня' стал иконой, фильмом, созданным вопреки, против всего и всех, знаком творческого витального порыва, сметающего все преграды - финансовые неурядицы, конфликты со студийными боссами и актерами, постоянные переработки сценария, нечеловеческие трудности чисто технического характера, такие как организация многотысячной массовки под артобстрелом во время тропического ливня. И посреди всего этого - отчаянная попытка ухватить за хвост какую-то великую идею и заставить ее тащить на себе всю эту огромную кинематографическую машину. Споры, которые ведутся до сих пор - удалось ли Копполе нащупать твердую почву скрытого смысла и оригинально спрятать его за целой россыпью символов и метафор, либо он погряз в какой-то идеологической топи, заблудился в многоходовой структуре, перегрузил ее лишними, слишком многозначительными деталями, так и не придумав того, что же все-таки хотел сказать? Для ответа на этот вопрос нужно обратиться к композиции картины и главному герою фильма. Сама по себе картина является неким аналогом Роад-Муви на территории диких вьетнамских джунглей. Путники-герои совершают своеобразное паломничество к загадочной и неизвестной цели (она не до конца понятна и самому главному герою). По пути им встречаются соратники по службе, решительные безумцы из руководящего состава и простые мирные вьетнамцы, угодившие в мясорубку мировой истории. Собственно фильм можно разделить на отдельные эпизоды, которые с той или иной стороны описывают жизнь солдат. Тут прежде всего поражает реализм, смелость и бескомпромиссность Копполы в репрезентации быта американской армии. Так, например, уже давно стал хрестоматийным подполковник авиации, который обожает 'запах напалма по утрам', но еще больше любит кататься на серфинге в самый разгар боевых действий. И до сего времени, в кино попадается не так много столь характерных личностей. Но в целом, каждый эпизод фильма настолько натуралистичен, что постепенно перерастает в абсурд и фантасмагорию. Однако всему происходящему нельзя не верить, потому что такое возможно только в реальной жизни. Каждая остановка на пути героев к неизвестно им цели - по сути еще один круг по дороге к 'сердцу тьмы'. Можно сказать даже, что само путешествие носит чисто метафизический характер. Если условно обозначить Вьетнам как территорию такого феномена как война, которая вне всякого сомнения граничит с сумасшествием, то движение персонажей навстречу неизвестности, в глубины ужаса есть крестовых поход в средоточие безумия войны, путь к его истокам и причинам, коренящимся в человеческом сердце. Тут мы подходим к главной теме фильма, которую репрезентирует судьба главного героя. Весь смысл картины диалектически раскрывается в противостоянии капитана Уилларда и полковника Курца. Эта борьба сначала носит чисто ментальный, фантазматический характер. В сознании капитана формируется четкий образ, или вернее сказать идеал героя войны и практически сверхчеловека, чьи сильные стороны постоянно подчеркиваются закадровым текстом. С точки зрения психоанализа этот дуализм расшифровывают через Эдипов комплекс и действительно он может быть интерпретирован и таким образом. Однако есть более интересная трактовка, если принять за основание такой трансцендентный феномен как война. Полковник являлся некоторого рода абсолютным воплощением войны - он понимал все ее скрытые механизмы, точки притяжения, ее теорию, тактику и философию. Война стала его плотью и кровью, он как воздух вобрал в себя ее идеологию и растворил ее в своей крови. Однако, выяснилось, что перейдя определенную черту, его понимание войны переросло систему и территорию, в рамках которой она проявляется. Он перестал подчиняться приказам, соблюдать субординацию и, в конечном счете, полностью вышел из структуры власти и подчинения, решив создать свой собственный мир, в котором сумеет полностью реализовать себя и в некотором роде стать практически всемогущим. Задание капитана по сути дела является ответом системы или ее местью тому субъекту, который решил ее предать. Капитан же напротив, в начале фильма, не может жить без системы и ее строгих структур, питающих саму его жизнь и бытие. Мы видим, что вне армии и войны для него нет жизни, остается только пустота саморазрушения, он видит себя как инструмент, для реализации бытия которого постоянно нужно использование. Фраза, которая звучит в фильме неоднократно и от разных персонажей - 'а ведь когда-то эта война закончится'. Для капитана Курц интересен как человек, ставший по ту сторону войны, познавший ее столь глубоко, что в конечном счете пришел к необходимости мира. И действительно, смысл картины раскрывается именно в этой точке пересечения двух героев. Идеология войны, структуры и подчинения, которую нес в себе полковник как бы достигает степени полного самоосознания и снятия. Проще говоря, в самом 'сердце тьмы' военного бреда теплится луч нового мира. Но вся трагедия фильма, равно как и реальной жизни в том, что этот свет истины появляется слишком поздно и требует многих жертв.

Объективно один из самых крутых военных фильмов в принципе и лично для меня самый крутой фильм про войну во Вьетнаме. Да есть еще Цельнометаллическая оболочка и Взвод, но Апокалипсис стоит для меня особняком. Он не только про американскую историю военного ужаса, а про историю такового опыта для всех людей. Этот фильм, как срез происходящего во Вьетнаме. Безусловно, полную картину из среза получить не удастся, но общее впечатление с большим рядом значимых подробностей кинолента затронула. Эпическая постановка боевых действий Война во Вьетнаме показана очень размашисто и масштабно. Действительно ощущает десятки и километров на которых идет конфликт. Вертолеты это отдельный респект — было не просто их заполучить для съемок. Апокалипсис из тех фильмов, которые сняты давно, но настолько качественно, что смотрятся отлично в любое время. Музыкальное сопровождение Начиная The Doors и заканчивая Полетом Валькирий Вагнера — сплошное аудиовеликолепие. Сами дорожки полноценные и ими дают насладиться как следует. Мне кажется, что именно такая подача музыки влюбляет в себя людей. Каст Марлон Брандо в роли съехавшего с катушек командира, который увидел в войне во Вьетнаме абсолютно животные принципы жизни. Мартин Шин, который очередное, казалось бы, задание, но в конечном итоге проходит невероятный путь. Даже мелькающий в кадре Харрисон Форд безумно радует глаз и производит впечатление. Для меня Апокалипсис сегодня это фильм о пути. Пути, который может привести тебя к неожиданному и неизведанному. Раскрыть тебя таким образом, которым не можешь ожидать от себя. Вероятно, свести сума и дать волю безумию. Этот фильм своеобразная Одиссея своего времени.

Это фильм, который прошёл через страшные съёмки, как и он сам, как и его тематика. Я не самый большой любитель фильмов военной тематики, и этот не исключение. Весь фильм это один большой путь капитана Уилларда, путь к убийству дезертировавшего полковника. Главный герой хорошо отражает проблематику того, что война делает с военными. Бенджамин Уиллард не приспособлен к обычной жизни, он живёт войной. Вместе с ним мы наблюдаем всю суть войны во Вьетнаме, какая она бессмысленная, какая она зверская. Отношение Уилларда к Курца меняется, как и меняется его отношение к войне, это две параллельные ветки раскрытия героя Мартина Шина. За его игрой приятно смотреть, хотя в нём не очень много проработанности. От самого с Курца ветает загадочность, ведь неужели это просто сумасшедший, а не солдат, который устал от войны и обрёл смысл в чем-то другом. Марлон Брандо воплотил сложный образ жестокого, но справедливого отступника. Сам фильм смотрится тяжело, у него множество монотонных провисаний, оно изредка топчится на месте/ Я могу понять почему мне было скучно, но это не значит что фильм вам не понравится, картина пропитана духом опустошения, безвыходности.

Фильм Апокалипсис сегодня демонстрирует Вьетнамскую войну, ужасы войны, такие как убийства мирных жителей, разрушение их имущества, асимметричность войны, когда одна из сторон может безжалостно и массово уничтожать другую, используя тяжелое вооружение, и в то же время патриотизм и готовность стоять до конца, несмотря на превосходство противника во всем, не считаясь с потерями, даже ценой собственной жизни, люди готовы защищать свой дом от интервентов. Картина богата красивыми видами природы, военные сцены выглядят хорошо, но вот непосредственно само насилие сильно цензурировано и практически отсутствует в кадре. Игра актеров на уровне. Сюжет достаточно прост, но хронометраж излишне затянут. Главный антагонист прописан плохо, понять что конкретно он делает, и что сейчас хочет сложно, так же как и финальный выбор героя. Фильм недостаточно кровожаден и ужасен, допустим история об отрубании рук детей после вакцинации только рассказывается, в то время как это могло бы быть отличным показателем ужасов войны. Также отсутствует довольно распространенный сюжет с массовым изнасилованием женщины и ее последующим убийством. Нет пыток со всем их ужасом. Чувствуется, что режиссер стремится лишь чуть-чуть вывести из равновесия зрителя и, кино направлено на широкий круг лиц, так что особого шок контента не ждите. Сейчас куда проще увидеть войну и шокироваться, посмотрев на гуляющие ролики без цензуры с Ближнего Востока и Южной Америки. Там достаточно насилия на любой вкус, тем более там оно совершается в-живую. Поэтому, на мой взгляд, данный фильм не имеет такой актуальности, какую имел, пока не была распространены камеры и доступность насилия, хотя я думаю, и тогда можно было при желании. Сейчас же при всем старании режиссера фильм отдает постановочностью и нереалистичностью.

Оказывается, если много раз слышать о фильме: в обзорах блогеров, встречать отсылки в видеоиграх и отвечать на вопросы в викторинах, то может сложиться ощущение - фильм видел! У меня так получилось с 'Апокалипсис сегодня'. Слышал о фильме столько, что аж смотрел! (с) Заполнить пробел, решил пару недель назад. Шли дни традиционного отпуска. Фантазия уносила в тёплые джунгли Азии - хотелось во Вьетнам. Но из-за пандемии, жопка плотно сидела на стуле. Поэтому, побывать в отпуске решил хотя бы на экране. Но легкое туристическое приключение в джунгли, превратилось в приключение в человеческое БЕЗУМИЕ. Апокалипсис сегодня - это кино НЕ про стрельбу, бравых солдат и вездесущих вьетконговцев, хотя в фильме этого навалом. Это практически 'документалка' про заведённую машину войны, которая отвергает всякий здравый смысл. Которая, ради своего же движения, уродует и ломает всё на своём пути. Эта история про человека, который был винтиком ужасного механизма, но усомнившись в правильности движения, дезертировал. Это фильм противостояния человека и войны! Кто в итоге победил? - вопрос риторический. Увы, но нормальный человек на войне, это мёртвый человек. Но посмотреть кино определенно стоит, так как это сделано настолько откровенно, без голливудских штампов о добрых американских солдатах и злых врагах, что удивительно, как такое пропустили на большие экраны в 1979 году. Для справки: 'Американская' война во Вьетнаме закончилась в 1975 году. А через 4 года выходит картина, где гордость страны - ветераны, убивают мирное население без причины, хохочут, открывая беглый огонь по деревням. Мерзкие, двуличные, обезумевшие от безнаказанности. Такие правдивые образы нельзя представить в отечественной киноиндустрии до сих пор. Хронометраж в 200 минут, живая съемка, кадры со смещением центра и молчаливые диалоги. Смотреть сложно. Местами нудно, аж спать хочется. Но фильм чумовой! Так как он исследует истинную причину войны, он исследует человека. P.S. Попахивает арт-хаусом? Так и есть. 'Апокалипсис сегодня' вполне может претендовать на этот жанр... сложно, глубоко, противоречиво, но искренне и пронзительно! А визуалка, вообще, моё почтение! Удивлен.

Обычно этим я занимаюсь перед поездками. Но в этот раз время до отпуска оказалось столь плотным, что я оказалась во Вьетнаме почти без подготовки. Но в этом что то есть! Посмотреть фильм побывав в дельте Меконга и Камбодже. Посмотреть, выпив коктейль в баре знаменитого Сайгонского Rex, в номере которого маялся от безысходности один из возможных прототипов главного героя фильма. Посмотреть ночью, когда за окном полны звуками азиатские джунгли. Первая попытка была лет в 18 и от тех впечатлений не осталось и следа. По другому и быть не могло, это кино столь глубокое и сильное, раскрывает такие темные стороны человеческой души, что в юном возрасте это переварить очень сложно. Тогда ещё кажется, что мир прекрасен и добро всегда побеждает зло. Но фильм для меня оказался не про зло. Он про безумие, которое рождает любая война. А особенно такая, которую развязала Америка во Вьетнаме: в абсолютно чуждой культуре, без смысла и чести. Чем дальше продвигаются герои в джунгли по реке, тем глубже, каждый из них погружается в пучину собственных тёмных глубин души. Откуда нет обратной дороги. Поразительно, что в фильме сочетается реальная история и метафора погружения в безумие. С четким перечнем факторов, которые, с большой долей вероятности, приведут к печальному исходу. Вне зависимости от декораций: чуждая культура, тяжелые условия жизни, отсутствие индивидуального смысла, смерть и разрушение вокруг, отсутствие системы этики и чести. Тягучее, депрессивное, психоделическое кино. Рождает много важных мыслей о хрупком равновесии в мире и человеческой душе, об уважении к иному, о причудливых способах выживания, о смыслах и цели. Смотреть очень рекомендую! Это классика.

Картина оставила после себя, по большей части, положительное впечатление, за исключением определяющего третьего акта, который лично мне не зашёл абсолютно. Не понимаю, зачем было уходить в какой-то шаманский вуду-бред. Давайте по порядку. Первые 2 акта были, если не отличными, то очень даже хорошими. Прекрасно переданы антураж и атмосфера военных действий 60-70х годов. Отличная экспозиция, визуально и стилистически всё выполнено выше всяких похвал. Также можно отметить тот факт, что далеко не каждый фильм, длительностью более трёх часов, способен удерживать твоё внимание и подпитывать твой интерес к нему на протяжении долгого количества времени. В этом случае, Коппола очень умело справляется с этой задачей, но к сожалению, ровно до 1:58. Потому что как только (НЕ спойлер) герои перемещаются со своей чугунной лодки в уютный французский домик, а после и в гости к Кутцу, вся магия непрерывно гнетущей обстановки вокруг, весь градус напряжения и интереса тут же сходят на нет. От неизбежно приближающегося противостояния персонажей Шина и Брандо (экранного времени которого в картине преступно мало!), я ждал столкновений разума, храбрости, хитрости, силы воли и характера, мускулов в конце концов, а получил визит Вавилена к Башне Самопознания. В конечном счёте, всё что касается военных действий - униформы, оружия, вертолётов, взрывов, и тд - всё выполнено отлично. Всё что касается околовоенных мыслей и лекций о том, что война это плохо и 'зачем мы, американские солдаты, вообще здесь' - мне не зашло абсолютно. Возможно, да даже наверняка, для своего времени фильм был каким-то откровением, но не сейчас, увы. 7 из 10