отзывы и рeцензии

Я прихожу с дождём: отзывы и рeцензии

Первые кадры – и сразу хочется выключить: «Чтоо? Опять? Опять маньяки в стиле Ганнибала? Нееет!» Пересилив себя, смотрю одним глазом. Ради любимого Хартнетта. Удивительно, но такое начало подготовило к спокойному восприятию: дальше намного мягче, расслабляешься, а кровавые сцены лишены тревожных вступлений и особо жестоких деталей. Необычный фильм, таких в Голливуде не найдешь. Восточная метафоричность, французская утончённость и изощрённость создают удивительное полотно. И оно действительно цельное: каждая мелочь, каждый штрих имеет значение, искусно завуалированное и не поддающееся сиюминутному анализу. Жесткий, не назову жестоким: насилие обыграно очень изысканно, тонко – поражает, проникает в сознание, но не вызывает ужаса или отвращения. Идея? Хм… «Страдания человечества - шедевры вселенной» Страданиями пропитан весь мир, каким бы идеальным, красивым, уравновешенным он не казался. Одни помогают, страдая, другие причиняют страдания ради самоутверждения, одни бегут от страданий, отстраняясь от всех и вся, других страдания заставляют бороться, искать, переступить через страх и выживать вопреки. «Я не боюсь тебя: ты не знаешь меня». Фильм пропитан христианской символикой, которая вначале воспринимается как иносказание, но к концу библейские цитаты откровенно отсылают к истории Иисуса и... второму пришествию? Город. Он прекрасен. Панорамы ночного города завораживают. Величественные. Но он не оставляет места человеку: загнанное, растерянное животное среди пустыни. Для фильма очень подходят фразы из «Макса Пейна»: * Где-то подо мной пульсировало чудовищное сердце мегаполиса. * Город, словно гигантское кладбище, которое жадно тянется за новыми телами праведников. * Смерть перестаёт быть чем-то страшным, когда становится нормой жизни. * Добро и зло - это всего лишь разные обличья одного и того же чудовища. Музыка. Она действительно опьяняет, точнее и не скажешь. Эти звуки погружают в транс, смягчают сцены насилия, будто все лишь сон. Фильму ставлю 9, потому что не люблю насилие. Хотя объективно картина заслуживает высшей оценки в своем жанре. 9 из 10

Расстроившись после 'Москва, я люблю тебя', я решил, что просто необходимо перебить неприятный осадок, а потому было принято решение посетить 'я прихожу с дождём'. Конечно, рейтинг не внушал доверия, но если учесть, что американские граждане формирующие рейтинг imdb обладают на редкость популярной в мире особенностью не понимать восточных фильмов, и более того, согласно исследованиям, американский мозг не в силах различать физиономии лиц восточной ориентации. Достаточно вспомнить, что Джеки Чана и Джета Ли долго не пускали в Голливуд во многом из-за того, что принимали каждого за покойного Брюса Ли и вероломно заявляли: 'он умер, такого не может быть', после чего фильм в спешном порядке депортировался из штатов. А потому становится вполне объясним достаточно низкий рейтинг 'приходящего с дождём', так что я решил не обращать внимания на глупые цифры, которые уже давно перерос и отправился за билетом. Тем более, что в фильме присутствует Джош Хартнетт, что несомненно является плюсом для любого фильма. Как выяснилось при просмотре, плюсом далеко не единственным, а одним из, которые в сочетании создают весьма интересную и сочную картину. Хотя проясню ситуацию сразу. 'Я прихожу с дождём' - исключительно не шедевр, более того, фильм ориентирован на любителя. Он придётся по вкусу поклонниках качественного арт-хауса, поклонникам Джоша Хартнетта, а так же тем, кто открыт для ярких красок и резких тонов и с нетерпением ждёт глотка свежего воздуха в круговороте штампованного кинопрома. Касательно 'качественного арт-хауса' стоит добавить, что под словом качественный я подразумеваю отсутствие чрезмерного анти-гламура, отсутствие претенциозных ракурсов и работы оператора в целом, 'Я прихожу с дождём' не будет вас смущать излишней реалистичностью или навязывать новые взгляды на жизнь. 'Я прихожу с дождём' - это очень красивое, несколько созерцательное кино, без чётко выделенной главной сюжетной линии, как выяснится при просмотре, в фильме нет чётко выделенного главного героя, но при этом и все три сюжетные линии имеют детальную проработку и законченность, а все четыре главных героя, которые пересекаются в фильме лишь косвенно, проработаны до мелочей. Стоило бы сказать об актёрах, но для начала нужно вспомнить о сценарии, потому что именно не лихо закрученный, а изящно поданный сценарий дарит нам таких персонажей, потому что раскрывает их именно он. Ну а теперь об актёрах. Как исполнитель главной роли заявлен Джош Хартнетт в роли детектива Клайна, и он действительно главная звезда фильма с точки зрения хронометража, но достаточно вспомнить оригинальную линию персонажей Су Донг По и Лили, в исполнении Бёна Хона Ли и Чан Кхе, то персонаж Хартнетта уже не оказывается абсолютным центром картины, а после вступления в игру главного виновник торжества - Шайтао в исполнении Такуя Кимура, то получается и вовсе квартет, самобытный и весьма интересный. Особенность его заключается в том, что три главных персонажа(Лили не берём в счёт) за весь фильм почти не пересекаются, но при этом фильм не является сборником новелл, вроде 'Города грехов', а рассказывает одну историю. Я сомневаюсь в том, что вы найдёте в фильме какую-то заглавную мысль, потому что по существу её там нет. 'Я прихожу с дождём' - это сгусток эмоций и волшебства красок, замешанный на довольно-таки откровенной жестокости, но при это не теряющий человеческого начала и естественности. Сцены жестоких расправ сменяющиеся ночными видами большого мегаполиса, которым на смену приходят безумные и извращённые творения гениального маньяка, которые в свою очередь сменяются сказочной сценой в джунглях под проливным дождём. Визуальная составляющая вообще выполнена на каком-то заоблачном уровне. Это касается и непосредственно работы оператора, достаточно вспомнить сцену 'дружеской' погони или финальную сцену с участием Хартнетта и Кимуры. Снято до безобразия красиво. Прежде чем перейти к заключению, отмечу звуковое сопровождение. Именно звуковое сопровождение, потому как понятие 'саундтрек' никак не подходит к этому фильму. Музыка органично дополняет атмосферу являясь незаменимой деталью в создании волшебной атмосферы фильма. Каждая мелодия - это не просто стильная и удачно подобранная дорожка, но и тонко прочувствованное настроение всей ленты. 'Я прихожу с дождём' кино в крайней степени необычное, которое лучше всё же не смотреть, если нет желания окунуться в мир 'другого кино'. Назовёте ещё фильм матерным словом - кому это нужно? 'Я прихожу с дождём'. 8 из 10. P.S. Чтобы никто особо впечатлительный и не готовый к такого рода фильма не проникся моими словами и не побежал продавать бабушкины драгоценности, чтобы потом купить билет в кино или диск с фильмом, то целесообразно вернуться к своему привычному настроение и в качестве небольшого лирического отступления по теме, рассказать небольшую историю. По дороге в кино я попал в пробку, причиной стали 5 авто, въехавшие друг дружке в зад, а доблестные дпс, прибывшие на помощь, оставили на широченном проспекте лишь одну линию для движения. Неудивительно, что у 'Американца' и 'Я прихожу с дождём' низкий рейтинг - при такой плотности идиотов в стране, хорошее независимое кино будет регулярно забрасываться тухлыми кирпичами, удивительно то, как 'Бойцовский клуб' и 'Леон' держатся в топе, да ещё и на лидирующих позициях. Надеюсь никто не решил, что я тут принялся сравнивать фильмы.

Есть фильмы хорошие и фильмы плохие, есть которые нравятся и которые нет, есть пустые, не имеющие никакого смысла. А есть такие, после которых просто не можешь прийти в себя. Свет. Странный, яркий, просвечивающий насквозь, в кино такого не бывает. Звук, живущий своей жизнью, глубокий, чистый, независимо от того голоса ли это говорящих, или шум воды на заднем плане. Калейдоскоп, или скорее россыпь картинок, не всегда связанных друг с другом. Слова не нужны, все скажет музыка. Жестокость, боль в каждой сцене, однако это не вызывает ужаса, только сочувствие, жалость к обеим сторонам и... какое-то нездоровое любопытство - что же будет дальше, как жить После. С одной стороны есть герой (и даже не один), есть сюжет и канва повествования (и даже не одна). С другой стороны, все так зыбко, неопределенно, нюансы, оттенки, полутона. И зритель, балансирующий на грани между реальностью и безумием, когда сознание отчаянно держится за первое, а любопытство толкает ко второму, и стрелка останавливается ровно посередине. Скорее всего, я подожду немного и посмотрю его снова. Советую посмотреть, а оценивать будете сами.

Памяти В. С. Соловьёва, ныне как никогда актуального в своих прозрениях Неплохая иллюстрация западнизации незападного менталитета. Корейцы вообще особо отличились адаптацией европейских версий секуляризации в собственной национальной идентичности. Северные корейцы блестяще привили себя марксизмом. Южные – ультрамодерновым протестантизмом. О них и речь в фильме. Некий «христос» страдает за людей. Во всём блеске азиатского натурализма показаны эти страдания, реки крови, стиснутые зубы, вопли боли. Он защищает униженных и оскорблённых в наиболее угнетаемой части человечества, подавляемой и своими, и чужими. И защищает их не как проповедник с пулемётом, а как страдалец. Азия не верит, что страдание может быть прекращено – в этом пункте неохристианство встретилось с исконным даосизмом. Вот и бродит страдалец по окраинам и захолустьям, отдавая свои паранормальные способности всяческим бомжам. Примечательна одна деталь. Тот, Кто пострадал за каждого христианина, был распят на вертикальном кресте. Корейский страстотерпец распинается на доске, лежащей горизонтально на земле. Интересная деталь, отражающая извечную разницу ментальностей. Вознесшийся Крест Запада намекает на духовное владычество всюду, где протянется тень Креста. Корейская доска лежит на земле – это стихия низа, материи, плоти. Это стремление не отрываться от земли, но ещё глубже вонзиться в неё. Противостояние двух сил в этом фильме – весьма даосское, это не западная диалектика. Вроде бы кошмарен маньяк, но и в его мраке вполне осязаема некая светлая область - уродливая, но притягательная. Вполне буржуазно выглядящий европеоид-каннибал символизирует крах Запада. Он – повторяет библейские слова, полностью лишив их смысла. Всё перевёрнуто, только Боль и Спасение остались. «Как Христос пострадал плотью, то и вы вооружитесь той же мыслью, потому что пострадавший плотью перестал грешить…» (1 Посл. Петра, 4: 1). Это – манифест и для американского маньяка, и для корейского страдальца. Но первый проговаривает эти слова почти прямым текстом, а второй почти ни слова не говорит – это сдвинутый проповедник провозглашает мученика спасителем. У приведённой цитаты есть продолжение, которое отметается Западом (в лице маньяка): «…чтобы прожить остающееся во плоти время уже не по человеческим похотям, но по воле Божией» (1 Посл. Петра, 4: 2), и забвение об этом смыслополагании символично. Западное обезбожение сперва свело Священное в человекоподобие, а затем попросту избавилось от Него. И без Бога, и без Священного нормально живётся. Вроде бы. Порой этакая «жизнь» заходит в страшные экзистенциальные тупики, как это обозначил и осуществил маньяк-художник. Итак, противопоставление: западная десакрализация, дошедшая до людоедства, противопоставляется азиатской зверочеловечности, вроде как дошедшей в своём самоотречении до Богоподобия. Вроде бы. На самом деле фильм весьма вялый в смысловом отношении. Высокие истины сводятся до банальщины, надеющейся на эффектность проповеднической методики – тарантиновской кровофилии. И вот он, кентавр: западнизировавшаяся страна, показывающая высочайшие темпы развития в том-то и том-то, на деле никуда не западнизировалась в глубинах своего бессознательного. Зверочеловечность Востока посредством экономических и просветительских ухищрений никак не превратить в богочеловечность Запада. А по мере того, как Запад теряет традиционно-христианские основы своей идентичности, подражание ему превращается в очень опасное пародирование, чреватое кроваво-оптоволоконным превращением в гибрида зверя и компьютера, этих ублюдков-потомков Востока и Запада. 5 из 10

Отвратительно. Прекрасно. Чувственно. Эмоционально. Философски. И это все - об 'Я прихожу с дождем'. Конечно же, эта лента - определенно - не для всех. Слишком гнетуще, слишком жестоко. Такие четкие психологически портреты, что становится страшно. Каждый персонаж по-своему цепляет. Даже резко отрицательные. Хотя - резко отрицательных здесь и нет - каждый по-своему несчастен. Два часа глубокого погружения в кошмар, боль и страдание. Два часа транса. Два часа самоанализа. Отличные актерские работы, и, наверное, лучшая роль Хартнетта. Не совсем согласна с другими рецензентами в том, что этот фильм вызывает либо восторг, либо неприятие. У меня он вызвал и то, и другое - а еще море эмоций, мыслей, ощущений. Противоречивое и не слишком легкое в восприятии кино. Такие фильмы редко становятся любимыми или, тем более, популярными, но след оставляют в сознании очень надолго, если не навсегда. А не это ли знак качества?..

Наверное, это будет выглядеть глупо, если я буду распинаться перед вами, пытаясь убедить вас в моей правоте. Нет, этого делать не надо. Это низко и глупо. Человек не для того рожден. Мы должны уметь доказывать. Доказывать свою точку зрения и отстаивать свои интересы. Они могут в корне отличатся от идеологий других людей, да и всего остального мира. Но то, во что мы верим как раз отличает нас от общей массы. Да и любой представитель массы далеко не лучше меня или другого человека, собирающегося написать пару лестных слов об этом фильме. Что и говорить, но фильм этот 'безумно популярен'. Толпы у касс были в тот день, когда я пошел на 'Мачете', а этот фильм немножечко проигнорировал. Но время все расставит на свои места и этот фильм естественно глубже и сложнее, нежели брутальный трэш от Родригеса. Кстати говоря, 'I Come with the Rain' - кино стильное, яркое и запоминающееся. Оно хоть и грузит непонятными кадрами в самом начале, но в финале даст все ответы. Человек будет весь фильм искать...себя, того парня, ответы. Именно отличный финал даст нам спокойно уйти в себя и задуматься над самими собой. Кто мы? Зачем мы здесь? И почему маньяк - это и творец тоже? На все эти вопросы точного ответа нет, но безупречные по своему содержанию сцены все же помогут нашему целостному восприятию и пониманию этой ленты. Нам будут показывать сотни страшных, ужасных кадров. Будет много боли, страдания, насилия и жестокости. Двусмысленные действия и не менее двоякие персонажи. Человек для того и создан, чтобы познавать, а через призму такого кинематографа познавать, может, и сложнее, но куда легче, сравнивая просмотр этого творения с такой жизнью и с таким поиском собственного 'Я'. 'I Come with the Rain' - это набор кадров, набор цветов, уникальная стилистическая гамма, это умное и действительно сложное кино, как же сказали, для эстетов. Конечно, можно и обзывать фильм 'эстетской фигней', а меня - 'понтующимся дебилом', но когда после просмотра возникает некая мысль, некая идея, некое желание в твоей голове, то значит трюк удался, а Бог уже здесь, в человеческом обличье и все на том же кресте.

Съешь меня. Нет ничего на свете прекрасней боли. Ты не знаешь, что я сделал. Покажи мне. Спаси моего сына. Я нужен им. Я не боюсь тебя. Я отнесу тебя туда, где твой отец ждёт тебя. Хороший отзыв нужно эффектно начать и бескомпромиссно закончить. Впрочем, хороший отзыв также должен отражать специфику фильма, а если режиссёр не потрудился наполнить его сколько-нибудь удобоваримым содержанием, то почему я должна? У каждого вида искусства есть свои законы. Чан Ань Хунг же скроил кино по лекалам песни. Песни, где слова легко текут друг за другом, но чётким смыслом не обладают (см. первый абзац). Песни, где мотив берёт тебя за руку и повторяется в различных тональностях. Песни, которая накатывает на тебя, словно воспоминание, и вроде бы будит смутные размышления. Песни, которой даже можно подпевать, если находиться в определённом настроении, и из которой можно понавылавливать различных «скрытых смыслов» (см. все остальные рецензии с отсылками к библейским сюжетам). Но я вроде как кино садилась смотреть, а не музыку слушать. Не удивительно, что за два часа этого видеоматериала мозгу было абсолютно не за что зацепиться. Вместо сюжета и героев, зрителю суют под нос лейтмотивы боли в различных её проявлениях: экран разрывают корчащиеся в муках тела, реки крови и приступы насилия. Всё это составляет общую мелодию, но где, чёрт возьми, повествование? Плюсы у фильма, несомненно, есть. Это и общее настроение, и целых три песни Radiohead в саундтреке, и ловкая операторская рука. Достаточно сказать, что фильм просто не с чем сравнить – и для кого-то это уже будет достаточной причиной для просмотра. Но удержать интерес зрителя режиссёр не в состоянии – разве что в транс ввести. Я много зевала и втайне радовалась, что смотрела всё это дома, а не в кинотеатре, откуда точно бы сбежала на середине сеанса, хоть никогда этого не делаю. 5 из 10

Перед началом просмотра я не знал что меня ждет: частичный или полный артхаус? На минуте десятой просмотра я все понял - это чистейший артхаус. Режиссер снимал по принципу 'чем жестче - тем лучше', но 110 минут подобного зрелища выдержит только преданный поклонник жанра. В этом фильме (как и в большинстве других артхаусов) можно насчитать огромное количество минусов: 1) странный сюжет; 2) куча ненужных эпизодов; 3) невнятный монтаж; 4) чрезмерная жесткость в некоторых сценах; 5) общая затянутость ленты. То ли у Джоша Хартнетта нет предложений от крупных студий, то ли актер хочет попробовать себя в разных жанрах и направлениях, но мне непривычно видеть Хартнетта в таких фильмах, как 'Я прихожу с дождём'. Все таки Джошу больше идет играть в 'Перл Харборе' и 'Счастливом числе Слевина', нежели в картине Чан Ань Хунга. На ленту 'Я прихожу с дождём' умудрились потратить целых 18 млн.$, но совершенно непонятно по какому адресу ушли эти деньги. В фильме Чан Ань Хунга нашлось время для флешбэков, проясняющих некоторые моменты жизни Клайна (Джош Хартнетт), но должного эффекта эти флешбэки не приносят. I Come with the Rain - это чистейший артхаус, который нужно смотреть определенной категории зрителей. Любителям мейнстрима нечего и нос сунуть в этот проект. Картина плохая и больше, пожалуй, нечего добавить. 2 из 10

Фильм для ценителей. Бесподобная актерская игра. Удивительный сплав Азии и Европы. Самый удивительный эффект - это осознание того, что происходящее в фильме есть реальность, которая вокруг нас. Просматривая фильм понимаешь, что нас окружает не дом-работа-работа-дом, а многогранная сложная материя. жизнь вокруг нас в мегаполисе - теперь я в этом еще больше уверена -- полна мистических, божественных, если угодно, явлений. и, к сожалению, только юродивым дано видеть, но не дано понимать. Фильм наполнен эротикой, почти каждый кадр, каждый крупный план - совершенство. При этом в ленте нет ни одной откровенной сцены. Видела здесь такое же мнение (Кравцова) и поддерживаю его. У меня ощущения такие же. Глядя на страдания героев думаешь о том, как же красивы актеры (Ли Бьён Хан вне конкуренции!. Наблюдать муки Джоша Харнетта на экране доставляют удовольствие, жгучее, с комом в горле. Тоска жестокого убийцы вызывает сострадание. Его милосердие и сила любви к предавшей его женщине вызывают восхищение. Необъяснимые эмоции, противоречивые, они впиваются в сознание с ошеломляющей силой. Отдельного внимания заслуживает окружающая действие картинка. Нереальные по красоте апартаменты, красивейшие планы Гон-Конга, соседство в кадре стеклянных небоскребов и пустырей с зеленой высокой травой, колышущейся с шорохом от ветра, как море... Невозможно слить воедино впечатления от фильма. Они противоречивые по своей природе. Но они сильные и - да, фильм великолепный, достоин просмотра. Равнодушным не останется никто.

Чудесный фильм, один из самых по-настоящему позитивных и жизнеутверждающих за последний год. Красивое красочное кино, полное красивых людей и красивых характеров. Даже сцены насилия какие-то чётко выверенные, рафинированные, завораживающие, как первобытный племенной танец (чего стоит одна только сцена, где Котеас-Хэсфорд кусает до крови плечо Клайна-Хартнетта). Это же и одна из наиболее удачных в своей непосредственности и наивности попыток переосмысления Нового Завета. Насколько прямолинейная и безыскусная, настолько же и правдоподобная. Христос, родись он в наше время, определенно был бы азиатом (во всяком случае, ему бы это пошло). При всём при этом этот своеобразный катехизис не умаляет значения остальных смыслов фильма. Тема любви, например, как мне кажется, раскрыта полностью и всеохватно. Темы боли, страдания, исступлённого служения, поиска, обретения - всему нашлось место в этом двухчасовом действе, да так, что на всё хватило времени. Столько силы, эмоций, красоты. Каждый фрагмент картинки, каждый кусочек мозаики идеально подогнан под остальные. Хартнетт, который, кажется, вконец распрощался с мейнстримом с восьмизначными бюджетами, приобрёл многое как отличный актёр. Его герой, безусловно, самый важный для фильма. Это динамика от одинокого рыцаря, взыскующего истины, до бесноватого, одержимого демонами, и наконец едва ли не апостола, воина света. И изображено это красиво, естественно и достоверно. С другой стороны, Шитао Такуя Кимура, этакий современный Иешуа. Отлично сыграл и при этом легко и органично. Фильм вообще снят как-то легко, как будто на одном дыхании, с одного захода. Новозаветные мотивы и аллюзии тут больше похожи на художественный приём, так что вряд ли оскорбят религиозные чувства даже ярых ортодоксов. Фильм 'молод', жизни и жизненности в нём в избытке, эмоции явно превалируют над рассудком. Поэтому я бы не стал относить 'Я прихожу с дождём' к арт-хаусу. Он не заумный, просто нужно раскрепостить своё восприятие и наслаждаться.

Картина явно не оставит равнодушным никого, кто, хотя бы не много разбирается в символизме. Сюжет фильма запутан и сложен по своей конструкции. На протяжении всего фильма чувствуешь непонимание всего происходящего, у тебя есть лишь кусочки, обрывки историй, которые в конечном итоге собираются в одну картину. По контексту фильма существуют два неких человека, один из них маньяк-убийца, питается болью, эмоциями, страхом и ненавистью людей, съедая их и делая из останков чудовищные скульптуры, другой же противоположный ему, сын миллионера, молодой человек, ушедший из дома и нашедший своё предназначение в том, чтобы излечивать людей, помогать им, при помощи некой сверхъестественной силы (прототип Иисуса) И вот мы видим двух художников, холстами которых являются, всё то, чего человек больше всего боится. Добро и зло, инь и ян, страсть и сострадание. Эту картину нельзя судить, пока не досмотришь до конца. Режиссерская работа потрясает, связыванием и обрывами моментов фильма. Понравилась игра актеров, особенно азиатов. 8 из 10

Довольно странный триллер с Джошом Хартнетом в главной роли и кучей азиатов во второстепенных. Все дело происходит в Азии, но страна производитель фильма Франция. Сюжет: Джош Харкнет бывший полицейский, а теперь частный детектив отправляется в Гонк-Конг, чтобы найти сына одного миллионера. Во время поисков наш герой пересекается с азиатским мафиозным кланом, а сын миллионера оказывается своего рода реинкарнацией Иисуса Христа. Кроме всего прочего нашего героя мучают жуткие воспоминания о его встрече с серийным убийцей, после которой он покинул полицию. Все эти непростые сюжеты развиваются одновременно, и некоторые сюжетные линии в принципе совсем тут не нужны. История мафиозного клана не понятно как сюда попала, да и в целом много лишнего в фильме. Тем не менее тут есть несколько очень неплохих сцен, которые остаются в памяти. К сожалению Чан Ань Хунг так и не понял что делать с этим фильмом, и он получился сумбурным, скомканным и чрез чур претенциозным. Религиозный символизм слишком прямолинеен и режет глаз. Фильм представляет интерес как что-то странное, с большими амбициями, но в итоге не достигающее цели. Харкнетт и Элиас Котеас (единственные не азиатские актеры в фильме) играют вполне прилично. В итоге картину можно порекомендовать лишь любителям фильмов `не для всех`, учитывая еще то, что в целом лента довольно кровавая и местами жесткая. Интересно, слегка интригующе, но в итоге разочарование. P.S. Отдельно хотелось бы отметить отличный саундтрек от группы `A Silver Mt Zion`. 6 из 10

Боль, плоть... Боль от плоти. Красота и эстетичность боли, выедающая мозг изнутри, распространяющаяся подобно вирусу, чтобы убить его. Он приезжает в Гонконг с заданием. Во что бы то ни стало найти Шитао. Перед нами открывается Гонконг. Он впускает его словно своего в мир противостояния полиции и мафии. 'Ты не знаешь, что я сделал'... Нить цвета крови, проходящая через весь фильм. Вызывающая чувство зачарованности. Несколько линий судьбы сплетаются в одно. Крупные планы, неспешность действия. Вы как будто наблюдаете за этим, находясь совсем рядом. Вот Шитао, страдающий, брошенный, но несгибаемый, адамантово твёрдый. Вот девушка, красивая, одинокая, даже если не одна. Вот зверь, загнанный, опасный, жестокий. Вот добрый друг Клайна. А вот и Клайн...одинокий волк в охватывающем его безумии. Я вижу между всеми ними связь. Она неявная, но она есть. Видите ли её Вы? 10 из 10

Бывают фильмы, на которые легко писать рецензии, иногда попадаются такие работы, которые стоит осмысливать какое – то время, чтобы писать полноценный отзыв. «Я прихожу с дождём» из третей категории: «Фильмы, которые стоит переосмысливать, но какие бы мысли не пришли – тебя не покинет чувство, что что – то упущено или неправильно истолковано». Ленту Чан Ань Хунга я пытаюсь понять не первый месяц, но несколько частей его головоломки всё никак не встают на свои места. Почитав отзывы людей на различных сайтах можно увидеть огромное количество толкований различных сцен и множество объяснений смысла работы Хунга, потому перефразировав Маяковского: «Ведь, если столько мнений вызывает один и тот же фильм - значит - это кому-нибудь нужно? Значит - автор хочет, чтобы они были?». Потому, лично я вижу, что Чан Ань Хунг хотел чтобы каждый нашёл смысл, понятный для него самого. Вообще, говорить о сюжете здесь не стоит. «Я прихожу с дождём» - пример того, как содержание делает форму незначительной. Могу лишь сказать, что вы окунётесь в мир безмолвной боли, страданий, рек крови, недосказанности и бесконечного плача небес, и на фоне всего этого будут разворачиваться библейские аллюзии. Герои Джоша Хартнетта и Элиаса Котеаса, которые стоят на резко противоположных полюсах, вскоре будут стоять рядом, перемешивая добро и зло. Игра в исполнении этих актёров оставляет очень сильные впечатления: они смогли передать безнадёжность, мученические терзания, непонимание, потерянность, которые заключены в них. Просто присмотритесь к их взглядам – даже сложно поверить, что сами актёры не находятся в таком состоянии. Сложно выставить оценку: сам фильм идёт чуть меньше 2 – х часов, но по ощущениям, не менее 4 – х. И не менее серьёзным недостатком остаётся бесконечная недосказанность, а потому и сложность его восприятия, что не даёт поставить высшую оценку. 9 из 10 P.S. Песня HOOVERPHONIC - MAD ABOUT YOU теперь играет в моём доме каждый день.

«Я прихожу с дождем» - фильм непростой. Нельзя сказать, чтобы чересчур сложный для восприятия – там все понятно, повествование хорошо выстроено. Проблема в том, что он очень насыщен аллегориями, символами, постоянными обращениями к библейским сюжетам. Триллер в нем уступает место притче, иногда начинает казаться, что где-то маячит артхаус. Но, в принципе, это просто умный фильм, ставящий перед зрителями много вопросов и дающий гораздо меньше ответов. Зритель сам должен разгадать эти намеки, услышать недосказанное, домыслить. Но это не всегда и не всем нравится. Тем не менее, у фильма «Я прихожу с дождем» высокий рейтинг и критиков и зрителей. О чем этот фильм? Разве можно пересказать содержание притчи? Нужно рассказывать саму притчу. В разных концах света – где-то в Лос-Анджелесе и на Филиппинах живут двое незнакомых людей. Но встреча их предопределена. Если бы не просьба отца одного из них разыскать потерянного сына – наверняка нашелся бы другой повод, но два этих человека не могли не встретиться. Их ведут друг к другу какие-то мистические обстоятельства. Просто у них обоих есть нечто общее – они оба обречены пропускать через себя страдания и боль других людей. Один ( Кимура), обладая уникальным даром целительства, испытывает все физические муки излеченных людей. Другой (Хартнетт), в поисках маньяка-убийцы на несколько лет обрекает себя на полное вживание в его характер. Понимание мотивов убийцы, его мыслей, приносит герою Хартнетта невыносимые душевные страдания. Настолько невыносимые, что перед ними меркнет перенесенная физическая боль. Им, видимо, предназначено свыше избавлять людей от страданий, испытывая собственные муки. И неважно – детей, обездоленных нищих, или патологических маньяков. Это крест каждого из них, символ которого вырисовывается между небоскребами на небе Гонконга. Эти двое идут друг к другу, видимо потому, что только они могут облегчить страдания друг друга. Хартнетт просто бесподобен. У него всегда такой нерв, но в этом фильме его страдания чувствуешь просто физически. Все-таки он выдающегося таланта актер – здесь трудно спорить. Фильм кажется немного странным потому, что это взгляд европейцев на Азию. Несмотря на то, что режиссер Чан Ань Хунг вьетнамского происхождения, но фильм он адаптировал под европейского зрителя. Это не настоящий гонконгский фильм, они себя видят на экране немного иначе. Зато реверансы в адрес европейского зрителя очевидны - вроде казни при помощи гвоздодера. Хотите видеть Азию такой? Получайте. С другой стороны Ань Хунг, похоже, оставил сердце в Гонконге, поэтому в его фильме Гонконг прекрасен. Вообще, визуальный ряд порой просто завораживает. Но все-таки главное в этом фильме – его философия. Что есть душа? Что есть тело? Когда наше тело не в нашей власти, а во власти маньяка или возбужденной толпы, что происходит в нашей душе? Где грань между разумом и безумием? Каждый выносит из этого фильма разные вопросы для себя. А когда фильм заставляет размышлять – это уже показатель его успеха. 8 из 10

Начну, пожалуй, со вступления. В рецензиях к подобного рода фильмам нередко можно наткнуться на негатив, аргументированный чем-то вроде следующего: 'Снимают абсурдные фильмы, которые рассчитаны на тех, кто с остервенением ищет глубокий смысл даже там, где его нет'. Да, авторы могли создать очередную банальную мелодраму, рвущую сердце на кусочки, или фильм любого другого жанра - суть в том, что в таких фильмах философия, если она вообще есть, лежит на поверхности и готовенькой подаётся в головы потребителей. Люди разучились думать, воспринимать абстракции, ассоциативно мыслить, строить собственные суждения и создавать свои интерпретации. В таких фильмах, как 'Я прихожу с дождём' зрителю предлагается нечто большее, чем готовое блюдо. Нужно лишь захотеть по-настоящему почувствовать его вкус, и тогда каждый в отдельности сможет почерпнуть для себя важные идеи. Что касается меня, то фильм меня впечатлил. Необычная постановка вопросов. Сплетение нескольких сюжетный линий = сплетение нескольких психологических мотивов. В сознании главного героя, Клайна, воспоминания и душевные муки часто прорываются в реальность, и иногда даже становится непонятно, где настоящий мир, а где игра сознания. Зритель будто сам становится этим героем. И отрывочность монтажа очень этому способствует. В фильме много жестоких кровавых сцен насилия. И нельзя закрывать глаза на то, что и так присутствует в реальной действительности, порой, даже в более ужасных формах. Тот же мафиози Су Донгпо абсолютно слеп в своей жестокости. И его самого пугает то существо, в которое он превратился. Единственной связью с его человечностью является, пожалуй Лили, к которой он так привязан. Шитао - полная противоположность Су Донгпо. Он обладает даром, который приносит ему немыслимые страдания, но он продолжает нести добро людям и ни в чём их не винит. Эти же люди - они чуть ли не боготворят Шитао, любят его, нуждаются в нём - в один момент наваливаются на него, движымые каждый своим эгоизмом, стремлением к своему собственному благу любой ценой, слепые к страданиям других. Фильм не без религиозного аспекта, который ясно даёт картину уродства человеческих душ и заставляет заглянуть в самого себя. Кстати, о самопознании. Этим мотивом полностью пронизан образ Клайна. Это человек, который потерялся сам для себя и не может снова себя найти. В хитросплетении своих мыслей он уже не может отличить себя от маньяка Хэсфорда, который открыл ему, что прекрасное может быть уродливым, а уродливое - прекрасным. И эта истина, случайно открывшаяся ему, теперь не даёт покоя его спутанному сознанию. Очень порадовала игра актёров. Хартнетт приятно удивил сменой амплуа, и ему действительно удалось сыграть эту сложную многогранную роль. Красота картинки не оставит равнодушным никого. Экзотическое мешение ландшафтов Лос-Анджелеса, Гонконга и Филиппин, кабинетов в суетных небоскрёбах, спокойствия и уединения шикарных апартаментов и неистовой свобод джунглей и горных потоков, где человек лишь гость. Умело подобранная музыка тоже не оставила равнодушной. Создаётся особая атмосфера поиска и напряжения. Ведь, в действительности, каждый из героев на протяжении фильма был погружён в душевные поиски, которые лишь оттенены поисками реальными, физическими. В общем, впечатления от этого фильма невозможно уместить в несколько строчек слов, поскольку многое остаётся на интуитивном, идейном, подсознательном уровне, но не перестаёт восхищать и побуждать к размышлениям. А размышлять поистине есть над чем. 10 из 10

Очень не однозначный фильм, но с долгоиграющим послевкусием. Компоненты, которые входят в 'Я прихожу с дождем' удивляют своим разнообразием. В фильме есть все, и маньяк-потрошитель, называющий себя Создателем; и свихнувшийся на этом деле полицейский Клайн; и гонконгская преступность, в лице очень жестокого человека (простите, не помню как его звали) при этом нежно и трепетно любящий наркоманку; и потерявшийся Шитао, которого все ищут и чье тело все в глубоких ранах и язвах (и что приводит Клайна в особый трепет, учитывая его прошлое). Это необычное кино с непредсказуемым развитием сюжета. В фильме очень много сцен без слов, много крупных планов главного героя. Сама картинка - иногда яркая и четкая, а иногда ощущение, что снимали на любительскую камеру. А как относится к некоторой религиозностью в фильме я пока не определилась. Сложно оценивать данный фильм по какой-то шкале. Мне кажется, что это одна из тех вещей, которые либо нравятся, либо их ненавидишь.

Страсти Христовы v 2.0 Фильм народом очень ожидаем, потому я сидел в пустом зале, со своей мадам. История нового Суса, что-то не тронула. Может виной тому ночь перед сеансом, которую прободрствовал, а может слишком низкий бюджет полотна, а данной обстоятельство мне бьет по глазам очень сильно. Гонка ад! Но вот как-то никак, всё кино метался между оценкой 3 и 5 из 10. В конце концов склонился к 5. Плюсы есть. Музыка, актеры все отличные, даже китайцы. Басня сама, если не оригинально показана, то уж заезженной тоже не назовешь. Но бюджет... И скорость паровоза... И гонка! Слишком тормознуто все. Я конечно понимаю, чтобы медитировать трансформеры не нужны, лучше использовать китайца, которого глючит, но все равно медленно. И глючит медленно и камера не туда направлена, ну и китайский глюк медитации часто срывал. Жош хорош. Не Тоби и Жейк. Ничего не рвет, а выглядит органично. Всея извращенец Котес выглядит ещё органичнее, ибо играет себя. Ну и китайцы хороши, особенно местный бандитто. А вот китай-баба часто сливала, что было видно по кривому черепу, видимо в детстве занималась аналогичным, за что ей в него били. Рельсой. Ну или ногами. Для фанатов 'вот кустик, вот листик падает(пять минут), вот китаец упал под кустик, его глючит(пять минут)' самое оно, в астрал можно лететь после первой сцены: Жоша бьют дубиной в тело и потом(пять минут) бьют ещё в другие части тела. В тишине. С многозначитальными паузами (молчаливыми). Далее рвут тельняшку и жестоко изгрызают руку. Кровь. Крики(пять минут). Камера уехала. Самое забавное, что машина летящая задним ходом бешенства не вызвала, снято нормально. Из чего можно сделать вывод, что первая гонка(дергающиеся Жош и китаец присутствуют) сделана так с целью 'астрал-party' для лиц 'Фак ю Бэюша, Фон Триер форева!'. Хотя первая была в городе, где китайцы, а вторая в поле, где китайцев по минимуму. Я лично видел только тех, что сидели в машинах. Может и бюджет. Посмотреть можно. Тока осторожно и в пустом зале, а лучше по ящику на диске. Кино явно не для большого экрана. Кто и зачем его туда запулил не понятно. 18 миллионов? Ну это. Фильм о китайцах, снятый у китайцев, с вьетвамским режиссером, одним извращенцем и одним Жошем. И куда? Либо кто-то не умеет расходовать бюджет, либо 'вот листик...'.

Это что-то нереальное, выносящее мозг и рвущее душу. По экрану бегут титры, а я сижу в ступоре от просмотренного. И дело вовсе не в арт-хаусном содержании фильма, наличие потоков крови, жутких человеческих скульптур и христианских аллюзий. Не даром, мнения зрителей на 95% складываются из слов - шок, что за фигня, шизофреники. И только небольшая кучка людей пытается донести - кино не для всех, состоящее из нескольких взаимосвязанных линий, оно на первый взгляд вызывает отвращение и резкое неприятие, но в глубине содержит извечную борьбу - Добра со Злом. И не дай Боже, кому-то столкнуться со вторым лицом к лицу. Набрав интернациональную команду - американский актер Джош Хартнетт (детектив Клайн), японский актер Такуя Кимура (Шитао), корейский актер Ли Бен Хон ( мафиози из гонконгской триады Дон По), китайский актер Шон Юэ (полицейский детектив Мен Цзи), вьетнамская актриса Чан Ну Йен Кхе (наркоманка Лили), и Элиас Котеас (скульптор-маньяк Хасфорд) - режиссер Чан Ан Хунг (сам французский вьетнамец) создал нечто, что кто-то называет шедевром и воспринимает с восторгом, а кто-то испытывает при просмотре просто шок. Детектив Клайн по просьбе китайского миллионера, хозяина фармацевтической корпорации, отправляется в Гонконг на поиски его сына - Шитао, которого все давно считают умершим. В своих поисках он сталкивается с триадой во главе Дон По и полицейским Мен Цзи. Но больше всего он сталкивается с самим собой, этот путь он проходит не ради поиска Шитао (хотя это конечная цель), а ради излечения своей больной души, 'зараженной' маньяком Хасфордом, которого он убил шесть лет назад. Он постоянно борется в своей душе со Злом, и, несмотря на кажущуюся слабость и безволие, оказывается сильнее. Даже сталкиваясь с Дон По он не боится его, не боится смерти, потому знает о ней нечто большее. И Дон По это понимает. Кроме потоков крови, фильм буквально пронизан библейскими мотивами - ассоциируя Шитао с Иисусом, за его способность исцелять, а Хасфорда с самим Богом, за создание новой 'жизни'в скульптурах. Но не все так просто, это только лишь аллегория. Шитао - вовсе не Иисус, излечивающий прикосновением руки, он аскет, помогающий людям пережить их боль, но эту же боль он буквально 'пропускает' через себя, переживая ее как свою. Его путь - это путь страдания. Символический крест во время распятия, его убивают, но он остается живым. Все что его отличает от других - это свое понимание и видение мира, которое совершенно отличается от обычного. Он как будто способен не только исцелять, но и видеть души людей. За это его боятся и почитают, ненавидят и любят, преклоняются и убивают. А он же, просто старается исполнить свой 'долг' перед людьми. Актеры сыграли замечательно, даже не осознаешь, что они играют, кажется, что они переживают все со своими героями. Джош Хартнетт отлично передал муки детектива Клайна, больше внутренние, воспоминания, осознание 'красоты' зла. Такуя Кимура - до этого не видела его игры, но без сомнения великолепно. Ли Бен Хон - сначала удивилась увидев его в такой роли - мафиози, жестокий убийца, погрязший во зле. Отлично. Фильм пытается как бы донести, что мир не такой, как мы привыкли его видеть. Он сложнее, страшнее и прекраснее. В нем есть силы, которые убивают либо спасают человека. И все же это выбор последнего - что предпочесть - добро или зло. И в очередной раз доказывает, что зло сильнее человека, оно ломает и крушит все на своем пути. Слабые - быстро сломаются, сильные - смогут противостоять и победить. Надо просто найти свой путь.

Это кино не для всех. Фильм для мыслящей аудитории, хоть немного знакомой с предметом повествования. Не исключено, что каждый увидит в нем что-то свое, но, по-моему мнению, смысл картины очевиден. Это аллегория второго пришествия, с вечным противостоянием добра и зла, происходящее в душах людей. Герои: Детектив Клай в исполнении Д. Хартнета – человек, в недалеком прошлом, столкнувшийся с абсолютным злом в лице маньяка Хасфорда (Э. Котеас), который восхищается красотой насилия, боли и страданий людей. Возводя статуи своей жестокости из останков жертв. Что бы поймать этот апогей зла, Клаю приходится окунуться с головой в саму его сущность, однако на самом деле это зло ловило его, что бы проникнуть в его душу («Он меня выбрал, я не знаю почему»- говорит Клай). Умирая, Хасфорд оставляет в детективе свое наследие, семя зла, которое постепенно заполняет его разум и сердце. Поняв, что с ним случилось, он, борясь со злом внутри себя, в панике выбирает простейший способ избавления (сцена в психиатрической больнице), но это не его путь. Через два года к нему обращается фармацевтический магнат, лица которого мы не увидим, с просьбой разыскать своего сына – Шитао, который исцеляет людей прикосновением, и Клай, способный проникаться жизнью объекта поиска, берется за дело. Но на самом деле в течение всего фильма он ищет себя самого, ищет очищения своей души. Самое интересное, что герои до финала не видятся, и все чем располагает Клай – это фотографии стигматов Шитао. Проникнув в их смысл, детектив очищается, а сцена этого напоминает реалистичное изгнание дьявола, когда зло бурлит, протестуя, и задается вопросом: «Да кто же ты?». Шитао в исполнении Т. Кимура – молодой человек, сбежавший от богатого отца, на восток, по следам которого идет детектив Клай. Шитао сначала материально помогает сиротам в детском приюте, а затем, после перерождения, спасает людей от болезней и увечий необыкновенным даром - забирая их боль себе. Раздираемый невообразимыми страданиями, граничащими с агонией, заклейменный стигматами, он продолжает выполнять свою священную миссию. Люди не могут разделить его муки, их отношение скорее потребительское и даже паразитическое. К обессиленному и изнеможенному Шитао они тянут свои руки в надежде отдать ему свои страдания. И в благодарность оставляют его распятого наедине со своей болью. Су Донгпо в исполнении Б. Хон Ли – жестокий предводитель мафиозного клана в Гонконге. Руки этого человека по локоть в крови, он беспощаден и хладнокровен. Он, обладатель каменного сердца, получивший власть, основанную на кровопролитии и страхе. Однако в камне есть значительная брешь – это трепетная любовь, к наркоманке Лили, ради которой он готов пожертвовать всем, включая свою жизнь. Донгпо суждено пролить кровь Шитао, и получить прощение последнего. Лили в исполнении Ч. Ну Йен Кхе – любовница Су Дангпо, имеющая зависимость от наркотиков. Исцеленная Шитао от зависимости, она оберегает его и выхаживает. Все эти персонажи превращаются в одну законченную картину. Шитао – это второе пришествие Христа, страдающего за человечество. Су Донгпо – Понтий Пилат, вынесший приговор Иисусу. Последний раз мы видим этого героя с глубоко задумчивым взглядом, переосмысления. Лили – Мария Магдалина исцеленная Иисусом от демонов и после этого следовавшая за ним. Последний раз мы видим ее проходящую в красном платье (Магдалину всегда изображают в красном наряде). Отец Шитао – всевышний, поэтому мы слышим только его голос. А детектив Клай – ангел, уносящий Шитао от мук и страданий, возвращающий сына отцу. Единственное что я не понимаю, так это зачем действие перенесено на Восток. Фильм довольно жестокий, я бы даже сказал кровавый, а повествование порою может показаться затянутым. Общая атмосфера фильма довольно тяжелая, удушливая, а герои по одному предстают нам в некой стадии шизофренической агонии. Игра актеров выше всяких похвал, абсолютно все прекрасно вжились в роли и смогли передать внутренние миры своих героев. Музыка великолепна, она дополняет картину и исчезает, давая свободу живым звукам и тишине (которая порою кажется зловещей). После просмотра фильм не оставляет тебя еще долго, продолжаешь думать, додумываться и открывать что-то новое, восхищаться моментами, которым в начале не придал значения.