Граффити: отзывы и рeцензии

Эрь • 3 марта 2013 в 19:13

Концентрированный экстракт ДУШИ

'Все маски сорваны, и вот судьба стоит передо мной И на вопрос дает ответ. Единственный, простой...' Все мы - только пассажиры, ждущие транспорт из пункта Промежуточное в пункт Радужное. И получим ли мы заветный билетик, зависит от того, насколько в нас жива душа, насколько мы еще помним, что мы - люди, а не свиньи и даже не страусы. Фильм внезапно и совсем неожиданно (такого эффекта я, честно, не предполагала) подбросил в воздух, со всего размаху приложил об асфальт, после встряхнул всё, что осталось, поставил на ноги, и приказал Дышать! Такие фильмы смотреть необходимо. Это - прививка Жизни и Действительности. Особенно врезались в память диалоги. Они поражают простотой и мощью. Они срывают с нас ветошь равнодушия и сталкивают нос к носу с настоящими, жизненными эмоциями, которые мы так тщательно отучиваемся переживать. Он проникает под кожу, этот концентрированный экстракт души, изнутри подсвечивая все ложное, суетное, неважное, чем сегодня так плотно набиты наши головы и, к прискорбию, сердца. Актеры играют невероятно. Честно признаюсь, питала к Ларисе Гузеевой некую необъяснимую антипатию (да-да, несмотря на Бесприданницу и прочие шедевры), но после этой её роли говорю честно, - Восхищаюсь! История любви её и Митяя навела на мысли об Эсмеральде и Квазимодо (опять же, башня, в которой живет Митяй и песня Азнавура поспособствовали). Митяй. Чистая душа. 'Распятый жизнью' настоящий герой. Просто с большой буквы Человек. Андрей Новиков напомнил типажом одновременно и Джоша Холлоуэя и молодого Александра Домогарова. Считаю, он отлично вжился в роль этакого городского раздолбая - пофигиста, в процессе общения с жителями простого русского 'мухосранска' - села Промежуточного - понимающего истинные ценности этой жизни. Большая потеря, что актер ушел из жизни так рано. Клизя. - Здесь вообще нельзя переоценить актерский талант Виктора Перевалова. Да,- 'Марья-Искусница', да,-'Старая-старая сказка', но это всё равно - ЛУЧШАЯ РОЛЬ В ЕГО ЖИЗНИ. У меня просто нет слов. И этот мастер перевоплощения уже не с нами. Есть фильмы, про которые определение 'ни уму, ни сердцу' - единственно верное. А вот этот фильм и тому, и другому просто категорически показан! Как свежий воздух над реками и полями российских глубинок. 10 из 10

D-r Zlo • 4 декабря 2012 в 19:06

Никогда над моей работой не плакало столько людей. Да и вообще ни хрена никто не плакал. ©

Несмотря на вполне конкретный сюжет и очевидную идею - всё равно трудно сказать, о чём это кино, равно как и более-менее определиться с жанром. Это трагикомедия? Да. Это драма? Тоже да. Это фарс? И это да, достаточно на отдельные сцены посмотреть. Сюрреализм и абсурд настолько легко и органично вошли в ткань фильма, что смотрятся вполне естественно. Равно как и сочетание психологической драмы с комедийным абсурдом - но, благодаря этому фееричному синтезу, одно идеально дополняет другое. И именно от этого преувеличенного, впадающего в гротеск сочетания, и создается эффект узнаваемости: грубо говоря, сама жизнь такая. Депрессия и комедия выходят из одного источника, сопровождая друг друга под ручку. О чём же этот фильм? О судьбах России? Да: пожалуй, это самая главная идея. Доведённая до плакатности, но не спустившаяся в пошлость, а ведь в таких темах это очень сложно не сделать. Особенно когда в фильме есть сцена, напрямую связанная с поливанием... назовём это 'отходами органического происхождения'. Что же касаемо судеб России - ну, на том и сюжет, собственно, строится, что парень волею судеб приезжает в село Промежуточное и там, через свою живопись, знакомится ближе с обитателями этого чудаковатого, невероятного места... Может быть, он об искусстве? Да. Искусство тут играет ничуть не меньшую роль, чем социальный посыл: собственно, живопись Андрюхи нельзя назвать шедевральной - то есть, парень, конечно, хорошо рисует, но ровно настолько, насколько это просит ДК в Мухосрани. Однако, несмотря на несовершенство получившейся работы, она оказалась слишком сильной, слишком прекрасной для жителей этого городка. Собственно, цитата вверху - это слова пришибленного такой реакцией жителей Андрюхи, который ну никак не мог ожидать... такого. Вот и думай, что на самом деле делает искусство: поиски, новаторство, эстетическое и техническое совершенство - или же совпадение с запросом масс... Или он о любви? Тоже да. И под любовью имеется в виду не только сексуальные отношения, хотя, конечно, история Митяя и Марии совершенно прекрасна. Это, скорее, о любви вообще: к делу (а ведь Андрюха мог остаться с любой из своих девчонок!), к ближнему своему (пусть даже они и страусы)... к Родине, в конце концов. Любви тут столько, что можно захлебнуться - даже если один из героев захлебнулся собственной кровью из-за жестокости односельчан. Возможно, фильм об одиночестве? О нереализованных надеждах? О жажде открытия? Ожидании чуда? Безысходности? Да, да, да, да, да. Тысячу раз да. Это очень фактурный фильм, и, может быть, неприятный из-за своей фактурности. Он очень грустный - до депрессии и отчаяния. Светлый - до гомерического смеха над некоторыми диалогами... Это просто очень хороший фильм. И даже несмотря на свою некоторую плакатность - такие фильмы действительно нужны.

george_kust • 28 сентября 2011 в 08:57

Наиболее подходящее жанровое определение для фильма Игоря Апасяна - лирическая комедия. И это наиболее подходящая форма повествования для каждого, кто задумает рассказать о России. Трагическое и комическое здесь проросли друг в друга, питаются друг другом. Смех сквозь слезы - иначе эту ширь не постигнешь никак. Если ваш знакомый-иностранец захочет узнать о России нечто большее брусчатной площади и страшных фамилий Tchaikovsky и Dostoevsky, смело рекомендуйте ему 'Граффити'. И если фильм его отпугнет и отпечатает на лице мину неудовольствия - не удивляйтесь. Но если таковая мина появится на лице знакомого-соотечественника, перед вами, не иначе, русофоб. Для разведки такой тип не сгодится. В ЭТО надо просто войти и поплыть. Как сделал Андрей в первый же день пребывания в 'селе Промежуточном, конечной'. Мухосрань первостатейная - будто не на автобусе добирался, а на машине времени, отмотав назад лет эдак 500. Что делать?.. ...И вот он уже шатается по полю, срывая колосья, а затем, набредя на реку, недолго думая бросается в нее, в чем был (пьянящая сцена!). Так и только так можно почуять дурманящий аромат этих просторов, их поэтический восторг. Каждая сцена меняет Андрея, срывает с него и окружающих его людей покров отчуждения. А под этим покровом - 'потаенная красота', души чистые и большие, что детские глаза. Кстати, о глазах. Вы заметили, какие глаза у Клизи, у Митяя, у сумасшедшей, у Мирон Сысоича, да и у самого Андрея? Вы присмотритесь. Это ведь космос... Думаю, дело не только и не столько в контактных линзах или профессиональных хитростях оператора. Сами актеры прониклись, распахнули душу - и каждый, самый мало-мальский персонаж, колоритен и незабываем. Другая изюминка - диалоги. Держу пари, Игорь Апасян долго жил в деревне (или ездил по весям), слушал и записывал. Точно, сочно - да ну вас, какие тут эпитеты... Это надо у-слы-шать! Вот вам монолог человека, выводящего друга из депрессии: 'Проблема твоя в том, что ты слишком поздно понял, что, хотя этот мир и создан для любви, к любви совершенно не приспособлен. Разножопица вышла между проектом и реализацией... На мир ты смотришь глазами человека, посланного на хер... Живи - не расплескивайся. Ты еще найдешь жемчуг в говне'. По-моему эти золотые формулировки даже мертвому вернут точки опоры и веру в бытие. Андрей (вслед за ним - и зритель) попадают в 'сказку, где серый волк превращается в принца, а какая-нибудь скользкая жаба - в принцессу'. В пространство, где слово 'убогий' приобретает свое второе (а, может, и первое - как знать) значение: тот, который у Бога. И убогий говновоз дает фору любому лимузину. И далекая Москва, 'город-геморрой', кажется мелочной, зыбкой и несуразной. Все вроде бы идеально, но... Есть стойкое ощущение избытка. Некоторые сцены затянуты, а некоторые и вовсе лишние. В результате ближе к финалу внимание неизбежно рассеивается, а чувства - притупляются, что для такой пронзительной картины смерти подобно. Да и отдельного, собственного саундтрека 'Граффити' не хватает, как воздуха: песни собраны с миру по нитке (и зачастую - не в тему). Небольшая стилистическая 'разножопица вышла'. 9 из 10

Михаил Д. • 31 января 2009 в 19:58

«Блин, я фигею со своего народа»

Граффи́ти (От греческого γραφειν 'писать' ) — надписи или рисунки на стенах зданий и переходов, вагонах поездов, а также заборах и прочих вертикальных поверхностях. Иногда — форма фольклора. Молодой парень с травинкой между зубами на постере, скромная надпись об участии в двух фестивалях, смешные кассовые сборы, неизвестные имена, невнятный синопсис... — все это делает фильм еще более притягательным. С одной стороны - парадокс: как может понравится такой слабенький по наружному оформлению объект. Но с другой, правильной стороны, - стоит посмотреть сам фильм... Стоит на секунду задуматься... А даже о родине - о стране, в которой живешь, о людях, с которыми разговариваешь, о просторах, на которых не был, о жизни, которую не испытывал. О многом хочется задуматься, может даже слишком о многом. С чем обычно ассоциируются граффити? Чаще всего в сознании возникает неопределенная стена с рисунками. Яркая стена - место развлечения молодежи, полотно для самовыражения, плоскость для развития. С этой самой стены, в общем-то все и начинается. И кажется, что мы увидим несколько дней из жизни городского хулигана-стенографиста, но первые выводы обманчивы. Вместе с побитым главным героем мы стремительно переносимся в Мухосрань. Естественно, 'Мухосрань' - название образное, как образно и многое в картине. Но так же абстрактное название символично, правда о символизме чуть позже. Фольклор (От английского folklore 'народная мудрость') — народоведение. Отдел этнографии, изучает народные нравы и обычаи, верования и проч. Фильм, несмотря на свою некоторую монотонность, многослоен. Клизя цитирует свою ненаписанную книгу - что придает фильму тонкую линию философичности. Митяй, показывая свою простоту, передает образ народа. И пусть персонажи раскрыты не так детально, как, может хотелось, но все они что-то характеризуют, и на разной ступени анализа каждого человека можно понять по-разному. Есть ли место в таких фильмах актерам? Тут не нужны модные артисты, у которых есть корочка на все случаи жизни. Да, конечно, диплом тоже о чем-то говорит. Но главная проблема в том, что обычно то что происходит в жизни не влезает в рамки программы 'Актерское мастерство'. Для того чтобы сыграть, так как сыграли Виктор Перевалов, Сергей Потапов, Лариса Гузеева, нужно быть близко к народу. Нужно прожить свой образ. Ясное дело, что молодой Новиков играл так, как учили. Он работал на своем уровне. И со своей задачей он справился. Господин Ильин ничего нового не показал: все вроде и на месте, но такое ощущение, будто образ начальника может быть только таким. Таким образом мы может проанализировать любого жителя деревни и города, с которыми мы сталкиваемся в картине, и даже эпизодические роли не блекнут на фоне основных. Зарекшись говорить о символизме, я теперь уже не уверен что смогу выразить в словах мои сопоставления, которые я нашел в фильме и которые не сложно найти в жизни. Наверное, в первую очередь, Митяй со своим говновозом: в начале серый и неприметный, а в конце - божьеромашковый. Может быть Клизя со страусами, с их свободой. Конечно сюда можно приписать и фотографии родственников, и пейзаж, который, в итоге остался лишь фоном. Много чего символичного в картине - ведь в нашей жизни этого символизма не меньше, нужно лишь желание чтобы его найти, или сделать самим. Не знаю, стоит ли отметить что фильм я смотрел раза 4? Стоит ли брать во внимание то что все четыре раза под конец слезы сами собой наворачивались на глаза? Надо ли говорить о том, что все 110 минут почти проживаются вместе с людьми из глубинки? Нужно ли отметить музыку, операторскую работу, и работу сценариста и режиссера Игоря Апасяна, которого, к сожалению, уже нету с нами? Думаю - да. Нужно. Так же нужно, как нужен этот фильм. И пусть каждый сделает свой вывод, но, если вы по-настоящему любите Россию - будь то Мухосранск или Москва, то равнодушными вы не останетесь. 'Революционно, условно, не модно, Сидеть и на заливе жечь костры. В порядке очередном встаем мы к исходной, Отсчетной точке взлётной полосы. Намечены пунктиром зарплаты, квартиры, Расписаны по партиям ходы, До следующей звезды, Сияющей звезды.' © Animal Jazz - Шаг-вдох

gtiunov • 15 марта 2010 в 05:07

Очарован

Удивлен. В период глобального кризиса в России, который начался в 90х и будет продолжаться, я не знаю, наверняка пока не нажрутся акулы и прочие мелкие хищники, еще лет сто, я увидел фильм, заставляющий сомневаться быдленности нашей с Ваим духовной атмосферы. Как жаль нашу страну, где гоблины претендуют на эстетическое совершенство, не ведая сами, что творят, а истинные люди спиваются, превращаясь в скотов, не найдя выхода в варварской реальности. Истинное спасибо режиссеру, который честно заработал это уважение.

NosokCinema • 1 июня 2008 в 17:39

Ого не сдох еще русский кинематограф который раз в этом убеждаюсь! После просмотра этого фильма у меня создалось впечатление, что в моей черепной коробке, распотрашенный осинный улей, что эти маленькие озлобленный насикомые жалят мою серенькую субстанцию в результате чего на ней взбухают новые извилины! 'Графити ' - это такое кино, которое заставляет задуматься о многом и в то же время его интересно смотреть, оно очень эмоционально. А как там проработаны персонажи этож просто ни какими эпитетами не описать! Короче говоря, не зря потратил 110 минут своей маленькой жизни! 10 из 10

Кинопоиск • 6 декабря 2006 в 00:56

Всё таки много в нынешнем году по настоящему хороших русских картин появилось. И это здорово вдохновляет. 'Граффити' - это нырок в настоящую российскую глубинку с запахом навоза и цветов, с полным набором персонажей в духе Василия Шукшина, изображённых ярко, не приукрашено и, в то же время с любовью. Так, что в некоторых моментах - комок к горлу. Сильный эпизод с окончательным вариантом панно, которое пишет главный герой по заказу всех жителей деревни. А чувство после фильма остаётся тяжеловатое, но всё же светлое.

ungodly • 12 ноября 2008 в 00:04

Фильм, который стоит увидеть.

Снимаю шляпу перед, tinon, за отличную рекомендацию. Смотрел фильм не отрываясь все то время, пока он шел. И честно говоря хотел, чтобы он не заканчивался. Все познается в сравнении. Увидев только две большие разницы, можно понять истинную суть проблемы. 'Граффити' Игоря Апасяна по теме перекликается с фильмом '4' Ильи Хржановского. Только задачи и пути их решения у режиссеров разнятся коренным образом. Там где Хржановский пытается вызвать шок, Апасян мягко заглушает повествование, оставляя зрителя в молчаливом созерцании. И глаз это не мозолит, хотя пейзажи нашей бескрайней Родины хоть и разнообразны, но в чем то похожи. Похожи тем, что душа мгновенно узнает исконно родное. Русское. И это без выкриков и битья себя пяткой в грудь. Режиссер еще в начале сразил меня одним отчетливым кадром, буквально наполненным символизмом. Это кадр с несущимся в озеро велосипедом без тормозов. Так и наша страна до сих пор несется в неизвестность, отпустив поводья и не нащупывая тормозов. Деревня, которых так много в нашей дикой, но по своему прекрасной стране. Работяги и бандюганы, по совместительству еще и власть - как все это до боли знакомо и близко. Размытые дороги, старая техника и бескрайние поля - контраст въевшийся в наше сознание с самого детства. Конечно, в больших городах такого не увидишь, но стоит отъехать километров так за 100 от мегаполиса (а то и еще меньше), то откроется такая вот картина. Мне довелось попутешествовать по Приморью. Тут таких потемкинских деревень вдоволь. Но Апасян плавно переходит к основной истории повествования - судьбе художника на Руси. Свободного, как ветер, не связанного еще по рукам и ногам, гордого белого лебедя. Персонаж Клизи, Экклезиаста (отличные речи ведет, заслушиваешься аж) и есть тот художник, для которого божье знамение и вера гораздо важнее оков повседневности. Не спорю, вера его весьма своеобразна, а речь сдобрена большой порцией обильного мата. Но. Эта и есть наша исконная вера, вера прокаженных и юродивых, отмаливающих прощенье для нас, слишком для этого занятых. В деревне все это видно гораздо отчетливее. В месте, где человек еще не в силах отвовевать у природы право на первенство. Именно Клизя и есть этот русский художник, гонимый всеми, неприкаянный и непонятный большинством. Но такой живой и настоящий. И слава богу, что у этого человека появляется достойный преемник. Юноша, за короткое время, поменявший систему ценностей и ставший немного ближе к настоящему искусству. Его работа, превратившаяся из коммерческого проекта в нечто другое - большое панно с ликами убиенных на войнах. На разных, но все за Родину. В этот момент эмоциональный накал зашкаливает. Картина затрагивает неведомые ранее душевные струны и заставляет оставаться в остолбенении. Вот она настоящая Россия, где если ты не возьмешь подарка, обидишь хозяев, где могут избить до смерти, но потом будут этого стыдиться, и при этом, где на человека убогого не поднимут руки, погасив злобу. Эта настоящая Русь, а не михалковские бредни и сказки. Апасян и есть этот Экклезиаст, душа нашего народа - чистая, но в тоже время в пыли, пьяная и веселая, глубокая и нараспашку. Мне очень будет не хватать Игоря Апасяна, потерять душу очень страшно. Еще страшнее, чем видеть ее разложение и смерть. Потому что потеря души происходит быстрее. И люди, понявшие это, захотели вымарать фильм, уничтожить его, так как здесь все не соотвествует официальной версии происходящего в России. Запись на диске закончилась. Неожиданно, за окном пошел дождь, оплакивающий одновременно все. Нашу непутевую, но любимую Родину, художника, не нужного обществу потребления и тех, кто все же погиб за все это. Я был очень благодарен дождю за такую так сказать своевременность. Он полностью выразил все мои чувства.

Violent Parrot • 6 мая 2018 в 16:52

Живем вместе, умираем в одиночку.

В преддверии праздника Победы я решил написать рецензию именно этому фильму. Не 'про войну' с лубочными и глянцево-вылизанными инстаграмными актерами, которые заполонили российский кинематограф в последнее десятилетие. Этот фильм оказался для меня в некотором роде потрясением, потому что в нем со всех ипостасей, с одной стороны, видна правда жизни в России и в глубинке в частности; с другой стороны я твердо убежден, что это последний искренний и по настоящему патриотический фильм памяти павших в Великой Отечественной войне. Главной проблемой современного патриотического кинематографа я считаю его фактическое отсутствие. Набор лживых и высосанных из пальца сценариев, отгламуренных актеров, абсолютно пустые и безэмоциональные сценарии. Все как в той пословице - орут 'мёд' на каждом углу, а слаще не становится. И в этом аспекте 'Граффити' выигрывает по всем показателям. Не ждите от этого фильма буквального эстетического наслаждения, более того, некоторые персонажи могут вызвать у вас брезгливость или отвращение, особенно у городских жителей, не ведающих, как проживают в глуши или в глубинке. Посему спасибо Игорю Апасяну - светлая ему память! - за безукоризненный подбор актеров, выверенных персонажей. Что ни человек - то глыба, что ни персонаж - то целый пласт российской культуры. Тут следует задержаться чуть подробнее. Персонажи и актеры. Художник. Городская молодежь начала 00-х в лице беспринципного художника с ветром в голове и легким отношением к жизни была метко и точно сыграна Новиковым. Причем, получилось очень живо и ненаигранно, как у нас обычно получается в фильмах про молодежь. Простой студент без гроша, талантливый художник, не желающий поддаваться мейнстриму, скейт, баллончики с краской, покатушки по ночам, драки с конкурентами, девочка из другого социального класса... Все как по Маяковскому - весомо, грубо, зримо. В этой роли я узнал и себя - разумеется, я другой по характеру человек, но дух молодежи 2000-07 годов передан правдиво. Экклезиаст. Он же Клизя. Стопроцентное и единственное за всю историю российского кинематографа попадание в категорию людей на Руси, живущих в бочке, как Сократ. В его образе можно увидеть и юродивого с небезызывестной картины Сурикова. И я не удивлюсь, что многие зрители отвернулись с брезгливым 'фи' от экрана во время просмотра, дескать, какого-то маргинала показывают. Вот только не всегда эти люди являются отбросами или подонками. Зачастую им нравится такая свободная жизнь, либо они глубоко несчастны и не смогли в ней устроиться. Такой вот парадокс, ибо часто это бывает одновременно. Ах да, самая важная деталь - таким образом жизни живут за МКАДом в деревнях, в моногородах, в провинции до половины простого народа. 'Не вписались в рынок', как сейчас модно говорить. Езжай в любую деревню - в каждом ты встретишь такого Клизю, возможно, не одного. Можно морщиться, кривиться, но это тоже наша страна, наши люди и их очень много. При этом, что удивительно, они часто оказываются гораздо добрее и человечнее многих людей, что называется, из 'приличных домов'. 'Этот мир хоть и создан был для любви, оказался для нее совершенно неприспособлен'. Мария. Блестящая игра, одна из последних ярких и необычных ролей Гузеевой, где она еще раз продемонстрировала свой актерский талант. Роль очень сложная, харАктерная, тут мы видим и Женевьеву из 'Черного обелиска' по Ремарку, и черты жестокой чеховской Ариадны. Митяй. Наконец-то хоть кто-то отважился сказать правду про воевавших в Афгане и в 90-е. В современном российском кинематографе почему-то устоялось 2 лекала их послевоенной жизни: либо их показывают как успешных и богатых людей, завоевавших свое место под солнцем, либо как представителей криминала. Тоже богатых. Но большинство ветеранов локальных конфликтов и воинов-интернационалистов получили вместо благодарности полное забвение, презрение общества, проблемы со здоровьем, общением с женщинами и полное одиночество, а также нищету и безысходность. Так и жило абсолютно большинство простых ребят после войн. Поэтому роль Митяя очень тяжелая, горькая, смотреть на него, откровенно скажу, было неприятно. Но это надо смотреть, смотреть каждому, чтобы помнить, к чему приводят маразмы современных бессовестных политиканов. Лицо Митяя - это истинное лицо войны, которая беспощадно перемалывает человека и выплевывает его на обочину жизни. Это ни много, ни мало один из самых трагических персонажей современного русского кинематографа. Музыка. Всего пара композиций, зато каких! Основная тема особого пиитета не вызывает, однако музыка Наговицына совершенно неожиданно пришлась в тему, ставь народной песней, без налета блатной романтики. И еще один плюс в копилку - вроде бы шансон у нас не в почете, но слушает его половина страны. Еще одно попадание в самую суть. В заключение, одним из главнейших достоинств фильма хочу отметить связь поколений - ту самую, которую никак не могут обыграть в нашем кино. А вот Апасяну это удалось. Удалось связать воедино творческие муки художника, выбор между бытовухой и честностью, не потеряв самое себя. 'Никогда над моей работой не плакало столько людей'. И этим все сказано. Посему в День Победы всем советую смотреть не телевизионное выдуманное мыло, а этот замечательный, народный фильм, фильм-продолжатель лучших традиций советского и российского кинематографа. Еще одно достоинство, которое пришло в голову буквально за минуту до отправки рецензии на модерацию - этот фильм полон 'лишних' людей, прямо по Достоевскому. 10 из 10

Anaesthesia Svet • 4 июня 2015 в 20:59

Бегло прочитав описание фильма под названием «Граффити», я настроилась на просмотр картины о стрит-арте и приключениях уличного художника. Начало фильма в этом плане было многообещающим. Граффер по кличке Дельфин ввязывается в передрягу с бандой пацанов, которых не радует присутствие его творчества на их территории. Выяснение отношений по поводу того, кто на районе главный, перерастает в эффектную погоню с элементами паркура. Но на этом динамичность и зрелищность в фильме заканчивается, уступая место трагикомической истории, поскольку картина, вопреки моим ожиданиям, оказалась совсем не развлекательного характера. Бывает, преднамеренно избегаешь фильмов подобного рода, но они все равно тебя находят. А ведь некоторые из них, такие как «Граффити», относятся к категории must see. Итак, главный герой фильма, он же Дельфин, он же Сорняк, он же Андрей Драгунов – студент Московского худучилища, по мнению окружающих, дурью мается и никакого толку от него нет. Андрей насчет этого особо не переживает, но училище закончить нужно, как ни как выпускной курс, и он отправляется в провинцию в поисках натуры и вдохновения для своей дипломной работы. А занесло нашего Андрея в Богом забытое село Промежуточное, на жителей которого без слез не взглянешь: одна алкашня да сумасшедшие. На месте Андрея другие бы давно смотали удочки. Но наш герой остается. От председателя сельсовета он получает заказ на оформление дома культуры. Работая над созданием огромной настенной композиции, сначала исключительно ради денег, граффер постепенно знакомится с жителями поселка, с их проблемами и болью. Проведя в этой деревне всего несколько дней, Андрей меняется сам и с помощью красок меняет жизнь её обитателей. Фильм об утратах, об изуродованных войнами телах и искалеченных душах, о ранах, которые не заживают, но нуждаются в исцелении, о том, что ни одна война не проходит бесследно. В фильме присутствует нецензурная лексика, водка льется рекой, но, несмотря на это, картина не лишена оптимизма, призывает не забывать прошлое, но жить настоящим, думать о будущем и главное любить. В одной из сцен героиня Ларисы Гузеевой говорит: «Война мне не соперница!». Да, с помощью любви, доброты и понимания можно победить все. Как бы пафосно это не звучало. Р.S. Фильм «Граффити» стал лебединой песней режиссера Игоря Апасяна, актеров Андрея Новикова и Виктора Перевалова, исполнителей главных ролей. Фильм-реквием по сюжету, стал реквием в реальной жизни для этих поистине талантливых людей. Р.S. 2. Одним из саундтреков к «Граффити» стала песня группы «Пятница» «Солдат», которая настолько органично вписалась в фильм, что воспринимаешь её совсем по-другому. Эмоциональный эффект от прослушивания этой песни во время просмотра фильма действительно очень сильный.

PoluDemon • 17 апреля 2011 в 19:49

«Сын крестьянки и двух рабочих…»

Есть такое понятие, как 'художественный фильм', так вот на мой взгляд 'ГРАФФИТИ' - именно художественное кино. И дело тут не только в его простоте и естественности, а также - в глубокой содержательности и ненавязчивости. Впервые посмотрел данный фильм года три назад, вернувшись из армии, и на меня он произвел очень сильные впечатления, после чего пересматривал еще не раз. Фильм не столько жанровый, сколько жизненный, и четко показывает, что жизнь может быть как настолько смешна, так и настолько трагична, и эта грань определяется самой жизнью. Деревня здесь является неким полотном отображения человеческих судеб, и настолько отлично передана эта атмосфера сельского бытия - за это конечно огромное спасибо режиссеру, и еще отдельное спасибо за отсутствие пафосности и притянутой за уши морали. Ведь даже несмотря на весьма трагичную концовку, здесь нет морализаторства, и не остается ощущения депрессивности, а хочется наоборот, вместе с героем поднять этот стакан... и продолжить свой путь дальше, ведь дорога у каждого своя. Актерское воплощение представленных образов гармонично вписывается в картину, и является настолько естественным, насколько натуральными кажутся сами персонажи; образы их просты, и в то же время колоритны; их поступки чудны, но в то же время понятны. Чего только стоит Клизя, представившийся главному герою, как у меня написано в заголовке. А какие здесь содержательные диалоги!!! Ведь порой за довольно грубой формой скрывается весьма ёмкая суть - и это как раз тот случай. Еще хотелось бы отметить музыкальное сопровождение, которое тоже почти всегда к месту, особенно запомнился момент приезда на автобусе - попадание стопроцентное. Да и в трагических моментах музыка западает в душу. И подводя итог вышесказанному, хотелось бы отметить, что почти за два года прибывания на данном сайте, и решив все-таки написать свою первую рецензию, мой выбор пал именно на 'ГРАФФИТИ'. Я не случайно практически не коснулся содержания фильма, на мой взгляд это один из тех случаев, когда нужно не рассказывать, а смотреть. Ведь, что ни говори, даже сейчас умеем снимать фильмы с душой и от души! Так что приятного всем просмотра! 10 из 10

LennoxL • 6 июля 2009 в 12:29

«Я приглашу на танец память и мы закружимся вдвоем…» (Игорь Тальков)

Может ли современная молодежь понять, что такое боль от потерь и оценить прошлое. Большинство видимо все таки ответ, что нет ибо другой ритм жизни, другие ценности, другое время наконец. Так и герой фильма Андрей тоже жил в своем мире и никогда не думал, что ему когда нибудь придется попасть в российскую глубинку. Но так сложилась жизнь, что пришлось ему ехать «малевать пейзажики на тройку» в самую что ни на есть глубинку и давать ответ на вопрос о возможности оценки прошлого самому себе. А глубинка она ведь срез большой жизни, только в силу небольшого масштаба более карикатурными, с местным богатеем – бизнесменом, властью зависящей от бизнеса, забытыми стариками и молодежью, которая живет своими мечтами и желаниями (подчас весьма примитивными). И как городскому человеку разобраться кто есть кто здесь и принять нужное решение, когда здесь один философ с видом алкоголика, а другой водитель ассенизаторской машины забытый герой последней войны, сжимающий в тайне свой орден? К тому же заказ бизнесмена изобразить себя любимого на стене клуба как память потомкам требует от героя выдержки когда от него требуют результат, чтоб был «новый хозяин жизни» величественен по сравнению с другими односельчанами которые получили право быть изображенными на стене. А тут еще и страусы! Причем как говорится страусы? А при том, что Клизя – Экклезиаст принял смерть через свободу этих птиц, не смог перебороть себя, чтобы их – такую красоту в его представлении – убили и съели. Смерть Клизи сильнейшим образом перевернуло сознание Андрея, московского студента художника, он принимает решение в одночасье изобразить на стене клуба не бизнесмена – благодетеля, а простых людей отдавших свою жизнь за Родину, во всех войнах которые вела их страна от Великой отечественной до Чеченской, как память о тех, кто не рублем благоденствовал на селе, а жизнь отдавал за это село и свою страну. И когда смотрели односельчане на эту стену, то текли слезы и были поражены все – от старушки до бизнесмена ибо вот она забытая история государства в миниатюре на примере их села. Прекрасный фильм Игоря Апасяна, где от сценария до музыки и света подобрано все в «цвет». Где актеры играют сердцем, что молодые, что забытые старые известные. Картина смотрится на одном дыхании и оставляет после просмотра то послевкусие, которое наверное и зовется «волшебная сила искусства». 10 из 10

Freeman1983 • 27 октября 2007 в 16:45

Делай так, как тебе подсказывает совесть (с)

Оценивать подобные фильмы крайне сложно, ибо обычные критерии, такие как операторская работа, монтаж, саундтрек и т.п. тут не совсем уместны. 'Граффити' - это прежде всего о душе и для души, а на нее не наложишь звук и не ухватишь в видоискатель. Этот фильм просто цепляет за что-то внутри и создает Настроение с большой буквы. Конечно, можно говорить о гротескности ряда эпизодов, затянутости; можно, но не нужно. Я лучше скажу, что после просмотра взял в руки карандаш, чего не делал лет 10, и втихаря начеркал портрет жены по фотографии. Получилось не ахти, но ведь не это главное, правда?

Оляля • 21 февраля 2009 в 09:08

Как приятно смотреть отличный русский фильм...

Посмотреть фильм мне посоветовал друг. До просмотра, честно говоря, я и не слышала о нем ничего. Спасибо этому другу огромное! Как уже написано, молодой художник отправляется в деревню для написания дипломных работ. На протяжении почти всего фильма зритель уверен, что смотрит веселое и легкое кино, но за последние 20 минут понимает, что это скорее драма, нежели комедия. Первое, что стоит отметить, - потрясающе передана картина этой самой деревни. Все на месте и ничего лишнего. Нет ни одного серого персонажа, каждый обладает какой-то своей изюминкой. Андрей - обыкновенный современный молодой человек, который, по сути, не знает, чего хочет от жизни, Клизя - деревенский философ, пьяница, но при этом всегда в уме, Митяй, сумашедшая Мария, Мирон Сысоевич и все-все-все... Кажется, не осталось ни одной действительно важной темы, которую бы режиссер не раскрыл в данной картине: русская деревня, война, любовь, страдание, самопожертвование, несправедливость... перечислять можно очень долго. Гениальные и простые, как все гениальное, реплики героев. Фильм можно растаскивать на цитаты. Шедевр, каких мало. Смотрите и ни в коем случае не пожалеете. Если бы могла поставить что-то большее, чем просто 10, обязательно бы поставила.

Juliettte • 29 апреля 2008 в 10:53

Фильм - притча

Удивительно умный и продуманный сценарий. После таких фильмов появляется гордость за отечественный кинематограф и понимание, «что не всё ещё потеряно». Многие диалоги можно смело занести «в цитатник». Один из разговоров Марии (в исполнении блистательной Ларисы Гузеевой, кажется, время над ней не властно) и Мити (Иван Николаев) так и врезался мне в память и ни как не идёт из головы: - Эх, Митька, Митька… Ты ведь ещё до возраста Христа не дожил – а тебя уже так «пригвоздили»… И куда Господь смотрел?! - Он, наверное, в это время моргнул… В таких вот диалогах и «странных» поступках героев ленты «проглядывает» «притчевый» подтекст. Уже упомянутая Мария часто напоминает Марию Магдалену, алкоголик Клизя (Виктор Перевалов) – библейского Экклезиаста, принявшего смерть за то, что подарил свободу другим, и т. д. Истории, происходящие с героями, - современные притчи…притчи из современной жизни и в то же время вечные… Линия главного героя, художника Андрея (Андрей Новиков), - тоже притча. Он волей случая оказывается в провинциальном захолустье, где получает заказ «красиво изобразить» местную природу на стене клуба. Но «вся композиция летит к чертям», боль утраты, память, заслоняют эту красоту… Сама судьба привела его сюда, здесь он написал свою настоящую работу, живую, способную вызвать у людей искренние слёзы… Может быть, именно здесь Андрей и выполнил свою миссию художника… Финал грустен. Мы его совсем не ожидали, но где-то в глубине души он воспринимается легко. Так же легко его воспринял и главный герой, ступивший на новый путь (финальные кадры). Осадка на душе нет… только привкус на губах чистой водочки да «ништяков»…

Дания • 18 декабря 2006 в 01:36

После просмотра хочется плакать. Непонятно как после таких фильмов мы можем смотреть всякие 'Аншлаги' и 'Дома-2'. Все-таки остались еще в России режиссеры, снимающие кино 'высокое' - не ради денег и славы, а ради души, ради совести. Снимают потому, что не могут не снять. Радует так же, что актеры в фильме наидостойнейшие, многие нераспиаренные зажравшиеся богатенькие лицедеи, типа Безрукова, а талантливые, потрясающе искренние. Тот же самый исполнитель роли местного алкаша Виктор Перевалов был незаслуженно забыт после своих детских ролей. Игорь Апасян молодец, что нашел его среди нищеты и забытья и показал его талант. Фильм - шедевр. 10 из 10.

Gorman995 • 15 мая 2020 в 08:37

Отдашь сердце искусству - побьют, выгонят, не поймут. Спасёшь душу живую - голову проломят, не постесняются. А коль полюбишь сильно - выволокут на обочину дороги, да там и оставят помирать. Неймется всё русскому мужику, ой неймется. И самое забавное, что во всём этом, главную роль взял на себя Игорь Апасян, грузинский режиссёр из Тбилиси. Но сказано это не из каких-то националистических побуждений, а с акцентом на то, что и в России-то, со всеми этими Промежуточными рождаться не нужно, дабы понять простор и смыслы. И постановщик смыслы эти улавливает чётко. Да, некоторая сказочность действующих персонажей присутствует, но и вызвано это плотной концентрацией образов далеко не фантасмогоричных: философствующий забулдыга, сумасшедшая баба, бандит со своей колоритной свитой и потерянный ребёнок войны, о чём нам под финал рассказывает 5’NIZZA. И ведь за формулировками в дальние миры отправляться не нужно - 100 километров от Москвы (знаете такой город?) и вуаля, тут вам и Клизи и Паханы и Митяи свои. С разницей лишь в том, что там они все совершенно реальные. И Апасяну, во всей этой лиховерти, где как в жизни боль перемешивается с истерическими смехом, удалось приблизиться к оригиналу бытия на столько, на сколько это возможно. Даже рано ушедший Андрюша Новиков, как сказала героиня Гузеевой «не доживший до Христа возраста», сыгравший лучшую роль в своей жизни, становится неким символистический знаком. Но это так, совпадение, наверное. Основная ценность «Граффити» ныне в том, что эта картина стала той самой «золотой серединой» отечественного кинематографа. Не агонической болью Балабанова, не наивной шуткой Гайдая (при всём уважении к перечисленным), а монументом культуры. Жаль, что такие «выстрелы» случаются раз в десятилетия и уходят такие актёры «старой школы», как Виктор Перевалов. В остальном же, грамотный саундтрек и пейзажи русской «мухосрани» сами делают своё дело. И, даже, не сказать почему, но чертовски проникновенно. 9 из 10

Romariob5 • 20 июля 2018 в 13:40

Не в деньгах счастье

Вместо того, что бы провести красивое романтическое приключение в Венеции, судьба отправляет молодого художника Андрея в сельскую местность. Казалось бы, что может быть лучше чем писать закаты и восходы на родине Тинторетто и Беллини, в сопровождении любимой девушки и совместных мечтах, о счастливом будущем? Прохождение практики в деревне является для Андрея своеобразной ссылкой, но ссылка эта окажется самым большим и важным уроком в его юной жизни... Так ли ценна иллюзорная свобода и Венецианские пейзажи, как оказалась ценна настоящая свобода Российской глубинки?!Сам того не понимая, Андрей с большой скоростью, но маленькими шажками идёт к осознанию этой свободы. За короткий срок, Андрей проходит самую настоящую школу жизни. Он узнаёт, что такое любовь и преданность, дружба и предательство, свобода и творчество. Игорь Апасян снял душевное, гротескное кино в духе Кустурицы. Его персонажи неказистые с виду, они совершают не логичные и сумбурные поступки, но всеми ими движут чувства, все они хотят любви и быть любимыми. Особый шарм фильму придаёт герой Виктора Перевалова - Клизя. Он становится для Андрея другом и ментором, а его крылатые фразы рождаются глубоко в многострадальной Русской душе и достигают цели. Это кино так же, как и Клизя бъёт в самую точку своей открытостью. Апасян показал, как нерв оголённые чувства, которые играют в этой картине главные роли. Актёры мастерски спрятались за этими образами и дали душе выпорхнуть на первый план. 'Граффити' это ещё один достойный представитель Российского кинематографа, за который не стыдно. Это кино которое надо смотреть и чувствовать, но если вы по каким то причинам его пропустили, то вы должны отдать дань, достойным представителям нашего кино. Для режиссёра Игоря Апасяна и исполнителей главных ролей Андрея Новикова и Виктора Перевалова 'Граффити' стал одним из последних полнометражных фильмов. Не все уходят, оставляя после себя столь яркие мазки. Мы будем помнить вас и ваше творение. Спасибо вам за этот фильм!В 'Граффити' вы останетесь с нами на всегда. 10 из 10