Ни один из фильмов, снятых по Стругацким, не смог передать ни смысла, ни атмосферы книги, по которой снимался. Обычно их даже смотреть невозможно. Разве что кроме Сталкера и Чародеев. Вот только оба эти фильма снимались лишь по мотивам, от книг в них присутствовал разве что антураж, а вот смысл и главные герои были полностью изменены и упрощены (самими Стругацкими, т. к. сценарии писались ими). Книги же так ни у кого экранизировать и не получилось. Данная попытка не стала исключением. Галопом по европам, втиснув в 4 часа наполненные под завязку событиями примерно 200 страниц книги, режиссёр добился того, что не читавший Стругацких зритель ничего не понимает, а читавший не понимает что он вообще смотрит. Вроде бы и сделана попытка менять по минимуму... Но вот эти минимальные изменения настолько несуразны и всё выворачивают наизнанку, что перестаёшь понимать происходящее. И зрелищности вроде бы не добавляют... Начинается со сцены с часами, сразу убивающей образ Максима из книги. Может кому-то и покажется крутой наглая ложь, вот только она мало сочетается с образцово-показательным жителем коммунистической Земли, показанным в книге. Воспитанным системой образования 22-го века и Учителем (именно с большой буквы), которым Стругацкие в своих книгах уделяли наибольшее внимание. И тут такой откровенный бред на пустом месте. Дальше 'столкновение с метеоритом'. Из книги: 'Метеоритная атака в стратосфере, вероятность - ноль целых ноль-ноль... Но ведь всякое возможное событие когда-нибудь да осуществляется...' Как позже узнаёт Максим, его сбила система ПВО, а не метеорит, вероятность столкновения с которым ноль целых ноль-ноль... Зачем было это менять? И взорвали его корабль Зеф с напарником, сам он не взрывался. И так далее по всему фильму нон-стоп. Резонный вопрос, не проще ли было тогда вообще всё изменить, как это сделал Тарковский, остаётся без ответа. Больше всего лично меня убила сцена с Крысоловом. По книге в рамках морали этого (да и нашего) общества Крысолов был прав (и выглядел он, кстати, вполне себе презентабельно). Максим поел и не заплатил за еду. Более того, он даже и не собирался платить, т. к. на Земле к тому моменту все базовые потребности человека удовлетворялись бесплатно (а может и вообще денег не было, коммунизм же). Другими словами для Максима было нормально поесть и ничего не давать взамен, для них и нас - нет. На этом и возник конфликт, улаженный Радой. Просто потому, что Максим знал Гая. В фильме же всё вывернуто наизнанку, в результате чего смысл полностью утерян. Образы героев также упрощены и изменены до неузнаваемости. Максима не пинал только ленивый, у Рады и по книге образ не сложный. Что же касается остальных, то боле-менее похож на себя Вепрь в исполнении Куценко. Никогда не нравился этот актёр, но здесь он сыграл почти идеально. А вот Гай и Зеф... Зеф по книге интеллигент, прикидывающийся гопником. Гармашу прикидываться не пришлось, но в этом-то и вся соль. Ну и Гай солдафоном по книге не был, а был он 'такой симпатичный, красивый парень'. Понятия, конечно, относительные, но вот образ из фильма ими охарактеризовать как-то сложновато. Своей же роли Бондарчук явно накинул значимости, по книге Умник был гораздо мельче и без этого аристократического спокойствия. От слова 'совсем'. Спецэффекты оценивать не берусь, на впечатлении от картины они не сказываются. В итоге лично у меня кое-как, с перемотками, фильм просмотреть получилось, но вот удовольствия это не доставило и было продиктовано исключительно уважением к книге. Не знал бы книги, вряд ли смог бы досмотреть. Почему не 1? Наверное потому, что от Стругацких в фильме осталось главное - система башен, зомбирующих население. И каким это население при таком зомбировании становится. 2 из 10
Я знаю, что ты веселый человек. Да… (примерно 92-ая минута фильма) Обитаемый остров А-ха-ха, Федька даже не скрывает. Он очень веселый. Один из самых веселых режиссеров. Кто такой этот ваш Мэл Брукс? Федя Бондарчук – вот настоящий комедиант! Я когда смотрю всякую российскую ересь, то скучаю, а тут прям раскололся. Спасибо огромное Бондарчуку за комедию. Что? Фантастическая утопия по Стругацким? Бред! Я же не слепой, стопроцентная комедия. Бондарчук начинает смешить буквально с самого начала, когда показывает космический корабль главного героя. Огромный летающий кальмар. Дарт Вейдер – утри свои слюни! Ага, после этого Федя подсовывает резинового оборотня. Е-мое, где-то я его уже видел, может в фильме “Другой мир” или в тупом треше из 80-ых. Кайф! Ну, а дальше только круче. Сам Феденька расхаживает в умопомрачительном халате, купается в ванной, кушает разную вкусняшку и орет – “Массаракш!”. Черт возьми, я его обожаю. Всех актеров нарядил в бомжацкие лохмотья, а сам красавчик. Так и надо! Деньги же есть – пошли все вон. Я тут самый главный актер, Степанов – это так, прикрытие. Чего? Фильм провалился в прокате? Извините, исправимся, вторая часть все окупит. А если серьезно, то очередная лажа (именно так) от Бондарчука. Он распилил свое кино на две части, поэтому будем оценивать по кускам. Первый кусок – не понравился. Атмосфера картонная. Центральный герой – конец всему. Я не трогаю братьев, я умею разделять книги и кино, но блин. Мне противен персонаж Степанова. Это какой-то мальчик из тупых клипов. Степанов – красивый, девочки оценят, вот только Z нужен актер. Я не вижу в нем актера, он ужасен. Мне даже Федоров больше понравился, а когда симпатизирует Федоров, то все очень плохо. Тут нет ничего русского. Блеклая пародия на Голливуд. Зацените потасовку на 36-ой минуте. Если это не пародия, то что? Вонючее слоу-мо, мрак. Причем денег реально было очень много, а толку никакого. Можно говорить про смысл, который здесь присутствует, но это же Стругацкие. Я просто не верю в кино (именно в кино). Я вижу кучу бомжей, смазливого Степанова и самодовольного Федю. Все. Забудьте про экшен, про сильную драму, про хорошую актерскую игру. Только Серебряков был нормальный. Хотя его мало. Впереди Федя обещал много чего интересного. Подождем, а вдруг не соврал. P.S. Фигушки, я смотрел вторую часть. Такая же халтура… 4 из 10
Через сто с лишним лет, на Земле многое будет по другому(вы же не знали, да!). Стругацкие/Бондарчук видят будущее следующим: 1. люди избавились от болезней; 2. люди научились использовать скрытые ресурсы человеческого организма; 3. люди научились строить межзвёздные шаттлы на шупальцевой тяге; 4. для особо улыбчивых, вместо службы по контракту предусмотрен свободный поиск - берёшь шаттл, регистрируешь, и отправляешься на щупальцах в дальний космос, искать другие планеты. Максим Камеррер склонен постоянно улыбаться, чем обличать уровень своего intelligence quotient, а значит он - идеальный кандидат в ГСП. Найдёт чего - молодец, пропадёт - не велика потеря. На шаттле в минимальной комплектации (нет какого нибудь ИИ, и слабенький радар), он бороздит вакуум, пока не заболтавшись по телефону (связь в 2157 году крутая однако. 20g), на полном ходу (двигатель щупальцевый, а значит скорость невелика) влетает в многотонный астероид (и тут мы узнаём, что только такого размера помеха способна стереть улыбку с его лица). К счастью, недалеко обнаруживается небольшая планета (дуракам везёт), рухнув на которую, он выбирается из повреждённого шаттла за несколько секунд до его взрыва (дуракам везёт), после чего отправляется знакомится с инопланетянами. Наткнувшись на одного из-них, говорящего на своём саракшском, Максимка вставляет себе в ухо въушник-переводчик, чтобы понимать инопланетную речь (это в книге он был неглуп и учил язык, наш Максимка освоил бы саракшский только к десятой серии третьего сезона сериала “Обитаемый остров”). Тот сдаёт его властям (вполне себе земные человеки Максимку не удивляют), где его принимают за полоумного (тепло однако). Вырвавшись из-под надзора, наш молодой, тупой, и полный спермы герой, из свободного поиска переходит в активный, и знакомится с местной официанткой Радой, у которой тоже с интеллектом туго(но у неё по другому поводу, ей промыли мозги творчеством Николая Носова, внушив, мол мир вывернут наизнанку и все живут внутри шара), так что Максимка не пытает её вопросами вроде “а почему вы такие же как я?”, “как давно вы живёте?” и т.п. А понял, он просто боялся всё непонять! Ну а далее, судьба расставляет всё по своим местам, и Максим попадает туда где ему самое место - в армию! Фантастическая антиутопия “Обитаемый остров” есть настоящий “силенс фиктион” (научная-фантастика на русский лад). Запутанный и интригующий сюжет здесь тоже вывернули наизнанку, так что он прост и наивен как главный герой. На планете царит разруха и в клозетах и в головах. И ничто так красочно не показывает эту разруху, как работа дизайнера, рисовавшего концепт-кары моделей ВАЗ в 90-х. Техника в фильме вся у… (ущербная), и помогает почувствовать гнилостную атмосферу этого мирка, безо всякого aroma scope. Технически фильм хорош. Нет город всяко нарисованный, строят такое только на словах для журналистов, чтоб деньги попилить, но не про то сейчас. Размах есть, хвастаются создатели просто и по русски - килограммами тротила, а не по голливудски - террабайтами графики(российская графика 08’ всё ещё не тащит). Операторская работа снова на высоте, а музыка сама по себе не слушабельна, но по настроению фильма - в яблочко, и по русски величественно. А вот актёры не стараются. Мало что Степанов слишком быстро пролетел карьерный маршрут “реклама бленд-а-мед - большое кино”, так и остальные немногим лучше. Ситуацию могли спасти колоритные персонажи, но в сером мире, как решили создатели, им не место. Опусти руку Куценко! Ты не фига не харизматичен! Зимний солдат недобитый! Фильм получился отличный. Хорошая русская фантастика. Да, она существует… Грубая, неотёсанная, и с идеей. Простой, но способной развиться в мозгу как рак(в хорошем блин смысле!). И фильм великолепен как антиутопия. Знаете, я бы не прочь завести себе агната в мире Бэя, жить без страхов быть избитым и убитым в мире Спилберга, но я точно не хочу оказаться на Саракше Бондарчука! Не затащите!
Надо сказать, в случае с «Обитаемым островом» я никогда ещё не видел более крутого, эпичного и пафосного трейлера к фильму. Я помню, как этот трейлер крутили по несколько раз на дню, в трейлере к фильму была музыка - хоррор, смонтиованные кадры драк, перестрелок, трейлер просто пестрил адреналином, эпичностью и экшеном. Естественно я повёлся на всё это и пошёл на фильм. И фильм туп. Он получился сумбурным и непонятным. Вот правда, я посмотрел фильм от начала до конца и к концу я вообще ничего не понимал, что происходит в этом мире: против кого они воюют, что это за башни, кто такие выродки, что делают неизвестные отцы, какая вообще идеология в этом мире, кто все эти люди (Серебряков, Прокурор)? Ничего не понятно. Главный герой – Максим, всё время слоняется по городу, невнятно что-то объясняет и это никак не проливает свет на происходящее в фильме. Из-за этого фильм и получился абсолютно неясным. И если вы надеетесь увидеть тут первоклассный экшн, то вы можете разочароваться. Весь экшн из драк, которым заполонили трейлер поместился всего в одной сцене, где Максим дерется с бандой гопников и всё, вот и все драки. Да, тут были сражения, перестрелки, но понимаете, это не тот экшн, который затягивает и увлекает, в отличи от каких-нибудь «Мстителей» или «Трансформеров», экшн в этом фильме выглядит не круто, он не заставляет восхищяться, он выглядит по качеству как экшн в проходном боевике. Ещё меня бесила операторская работа всех двух фильмов. Почему всех персонажей тут снимают крупным планом, то есть, показывая только лица в кадре. Вот, правда, такое ощущение, что героям камерой в лицо тыкали. Вот кому-то было приятно смотреть, как Гай во втором фильме всплывает из озера и нам крупным планом, во всей красе показывают пузыри из его рта или наслаждаться возможностью насладиться видом зубов Максима, потому что его лицо порой занимало весь кадр. Да и герои бесили. Во-первых, Ротмистр Чачу! Нет ну вы серьёзно, я должен без смеха воспринимать командира, которого зовут Чачу? Ну, это не главное. По- настоящему меня бесил сам главный герой Максим. Почему он всё время лыбиться? Вот весь фильм, по любому поводу: он разговаривает с матерью, попал на чужую планету, его допрашивают, он в воде, на улице, заказывает еду, сражается и всё время лыбиться и лыбиться своей ангельской улыбкой с блестящими зубами. И это актёрская игра? Вечно лыбиться. Да и без этого персонаж получил каким-то «сырым» «невнятным», ничего не пытающимся сделать «картонкой». Ну и ещё большой минус, это то, что Бондарчук сделал этот фильм «голливудским», ведь по масштабам и формату фильма, видно, что делали на западный манер и это бесит. Меня никогда не будут устраивать наши фильмы, которые тырються с голливудских и снимаются на голливудский манер. И ладно фильм бы снимал какой-нибудь Сарик Андреасян, но Бондарчук же сын Сергея Бондарчука и скатился до такого, чтобы вместо того, чтобы снимать на свой манер, тупо подражает Голливуду. Вот разве его Сергей Бондарчук делал так, разве он снимал свою «Войну и Мир» копируя западные штампы? Вывод: Может Стругацкие и закладывали в книгу какой-то смысл, я книгу не читал, но вот фильм «Обитаемый остров» это нудный, тупой, непонятный и не отразящий какой-либо смысл голливудская дешёвка. 1 из 10
Моя рецензия описывает разочарования от двух частей как бы кинофраншизы сразу, хоть она и представляет собой на самом деле один фильм, разделённый на две части ради увеличения кассовых сборов. Одноимённый первоисточник данного творения, фантастическая повесть братьев Стругацких, - не только одно из самых значимых произведений этих писателей. но и является классикой мировой научной фантастики. 'Обитаемый остров' любим многими читателями за захватывающий сюжет, отличных персонажей, интересные идеи, хороший юмор, критику одновременно тоталитарного и капиталистического устройств общества (но всё же большим был антитоталитарный подтекст), сокрытою под аллюзиями и метафорами. И так, чего же добился Фёдор Бондарчук в снятии своего 'шедевра', 'ответу Голливуду', даже не удосужившись прочитать книгу, а в создании кинокартины опираясь на пересказ оной сценаристами? Сюжет: Несмотря на довольно близкое следование первоисточнику, ключевые моменты и множество мелких, но также немаловажных моментов и особенностей в угоду таланта Бондарчука переделаны до неузнаваемости, причём так, что ломают общий сюжет чуть более чем никак, противореча здравой логике и законам вселенной Обитаемого острова, ничего не предоставляя взамен. К примеру, наличие у Макса переводчика (нехилый такой спойлер) не мешает вести ему как наивному идиоту, речевое развитие которого остановилось на уровне 'моя твоя не понимай', когда же в книге он по логичным причинам не мог разговаривать на туземном языке и целый месяц разучивал его, пытаясь вести себя в течение месяца наиболее безобидно и добродушно. Это главная проблема сюжета. Но это ещё цветочки, самый абсурдная, самая нелепая концовка, на корню уничтожающая важнейший посыл сюжетного поворота оригинала, поджидает зрителя в самом конце 'дилогии'. Постановка, декорации, спецэффекты: Многочисленные плагиаты, являющиеся по словам режиссёра 'отсылками к любимым фильмам', показывают полнейшее отсутствие каких-либо творческих задатков у создателей шедевра. Да, отсылки часто применяются в кино, но нужно понимать, в каком месте и в какое время данная отсылка могла бы быть уместной. А безвкусная помесь Охотника из 'Матрицы' и ещё чем-то неизвестным в открытом космосе, главарь уличной банды, скопированный с облика Пингвина из 'Бэтмен возвращается', просто убогая сцена драки Макса с этой бандой, слизанная одновременно с 'Эквилибриума' и типичного китайского боевика - от такой бездарности щемит в груди. Оригинальные задумки не лучше. Да, иногда попадаются неплохо воспроизведённые моменты (например, тот, в котором 'выродки' подрывают башню 'баллистической защиты', провоцируя этим крушение транспорта, имеет сносные спецэффекты и даже драматический накал), но такие моменты не имеют особого смысла ни сами по себе, ни в общем ходе повествования. А чего стоят атомные самоходные ракетные комплексы, оказавшимися вдруг БТР-80, криво обклеенные фанерой и выкрашенными в розовый цвет... Персонажи: Отдельные персонажи (Гай, Рада, Зеф) получились довольно-таки хорошо, а вот остальные вышли средними и плохими. Но никто из них (даже Умник, сыгранный лично сумеречным 'творцом') не сравниться с Мак Симом. Игра Василия Степанова, ужасна, но будь она у него хорошей, всё равно не могла бы перекрыть сценарного бреда, по которому приходится следовать 'герою'. Ну просто идеальный человек будущего - нравственный (укравший у родного дедушки часы и веселившийся убийством уличных гопников), спортивный (какие такие спецтренировки будущего, увеличивающие способности тела в разы?), умный (ну зачем учить эти инопланетные языки, когда есть чудо-переводчик, неизвестно откуда знающий языки официально неизвестной планеты, ну вот никак не подозрительно) и тому подобное. И это ненужная и искусственная любовная линия с Радой. Если хотели уж так обязательно показать любовь - могли бы придумать десятки способов, возможности для этого есть. Но зачем думать 'гению' нашего кинематографа? В итоге есть в общем плохая картина с отдельными сносными эпизодами, в производстве которой главная цель даже не кассовые сборы, а тупой попил, в полной мере показывающая бездарность Фёдора Бондарчука как режиссёра и сценариста. 4 из 10 за первый фильм, 3 из 10 за второй
Повесть 'Обитаемый остров', написанная братьями Стругацкими, является классикой отечественной фантастики с отличными персонажами и хорошо прописанным и детально проработанным миром. Там нашлось место и политике, и военным действиям, и их последствиям, а главным героем выступил достаточно интересный персонаж - Макс Каммерер, попавший в этот мир из более благополучного 'Мира Полудня', с местными реалиями не знакомый и, поэтому, его точка зрения близка к читателю. Что же было в повести? Хорошо проработанный и достоверный постапокалипсис. Были показаны и пришедшая к власти военная верхушка, которая эту власть жестко удерживает, и технологический упадок и, в завуалированной форме, откровенная пропаганда в СМИ, подкрепляемая гонениями на людей этой пропаганде не поддающихся, а потому - опасных для строя. Также рассказывается и о причинах войны и ее последствиях, а также и о последствиях правильных и неправильных решений. Но это было в книге. А что у нас в фильме? Ничего. В фильме нет ни постапокалипсиса, ни грамотной антиутопии, полный провал по атмосфере книги и визуальным эффектам. Но обо всем по порядку. Визуальный ряд: Саракш Стругацкие прописали очень подробно и логично, как 'внешне', так и по устройству. В частности, Столица была, хоть и большим городом, но застроенным низкими зданиями и 'десятиэтажный клоповник', коим является Центр, смотрится на их фоне монументальным строением. В фильме же показаны высоченные, переливающиеся неоном, здания и нет даже намека на то, что страна переживает последствия ядерной войны и экономического коллапса. И так во всем. Например, Столица, является, хоть и большим городом, но застроенным низкими зданиями, на фоне которых 'десятиэтажный термитник', являющийся Центром, смотрится монументальным строением. В фильме же показаны огромные, переливающиеся неоном, небоскребы, и нет даже намека на то, что страна не оправилась от ядерной войны и, последовавшей за ней, гражданской, а также на экономический коллапс, который продолжается уже несколько десятилетий. Также и с отображением техники - автоматический танк, являвшийся огромным гусеничным монстром с ядерным двигателем и ракетным вооружением (правда нерабочим), в фильме предстает колесным недоразумением розового цвета, чадащим старым дизелем. То же самое и с Личным Е. И. В. принца Кирну четырех золотых знамен бомбовозом 'Горный орел' и 'Белой субмариной', показанными во втором фильме. Если касаться спецэффектов, то они неплохи, пока дело не доходит до чего-то масштабного, например ядерного взрыва, который предстает одновременным подрывом десятка пиротехнических зарядов, но никак не тем, чем должен быть. Актеры: Тут сложно поставить какой-то адекватный вердикт, потому, что если, например, Серебряков, Гармаш и Куценко сыграли хорошо, с поправкой на сценарий, то Михалкова и Федоров - полное непопадание в образ. Но главный мискастинг - Василий Степанов. Мало того, что он не похож на книжного Максима внешне, так и играет он совершенно не те эмоции, которые были в книге. Можете, конечно, сказать, что я зациклен на первоисточнике, однако в повести Максим Каммерер был обычным человеком и при различных ситуациях показывал естественную человеческую реакцию и естественные человеческие эмоции. Максим из фильма, большую часть времени, глупо лыбится или истерично орет. Также следует сказать 'спасибо' режиссеру и сценаристу за то, что они вырезали половину книжных персонажей, как важных для сюжета, так и не очень. Резюмируя скажу: Дилогию 'Обитаемый остров', как будто, снимали не по повести Стругацких, а по краткому содержанию на википедии. В творении Бондарчука и ко. нет ни атмосферы книги, ни, самое главное, посыла книги. Все, что можно исковеркано и изменено, а 'привнесенные' элементы работаю против восприятия повествования. P.S. Судя по кассовым сборам обоих фильмов, в провале виновата не хорошая погода, а низкое качество самих картин, которое заметно и людям читавшим оригинал, и тем, кто с ним не знаком. 1 из 10
Картина 'Обитаемый остров' давно меня заинтересовала. Пару дней назад я сел за ее просмотр, готовый к худшему и решивший досмотреть ее до конца для честного написания рецензии. Но худшие мои опасения не подтвердились - фильм оказался проходным. Давайте выявим его сильные и слабые стороны. Самый значительный плюс фильма - спецэффекты и качество изображения. Правда, бюджет был явно использован неравномерно: вот мы видим современный мегаполис и тут же переносимся в какие-то трущобы. Странновато, не правда ли? Некоторые моменты были неправдоподобны, типа монстра-куклы (тут также имеет место скоростной монтаж). Хотя атмосфера запущенности и безысходности присутствует. А вот с сюжетом явные проблемы - он частенько провисает, но потом возвращается в нужное русло (роман я не читал, поэтому не буду сравнивать). Что касается главного героя Максима, то Василий Степанов играет хорошо, особенно для дебютанта (правда, меня немного вымораживала его улыбка). Остальные актеры тоже смотрятся неплохо (к большому сожалению, не все). Это, конечно, хорошо, что наша страна осваивает новый жанр, но пока нельзя сказать, что очень успешно. Вот если у Бондарчука было бы миллионов 70, то он бы занялся не только спецэффектами, а нанял бы профессиональных сценаристов и побольше хороших актеров. Максимальная оценка, которую заслуживает фильм - 5 по десятибальной шкале. Но так как не часто можно встретить вместе такие, казалось бы, несовместимые понятия, как 'Россия' и 'фантастика', то... 6,5 из 10
Художественная проекция предполагаемого будущего нередко находит своё выражение в форме антиутопических произведений. Гуманист Бредбери, пессимист Оруэлл, посвящённый 'провидец' Хаксли, советские рационалисты Ефремов и Стругацкие... Впервые улицезрев бондарчуковскую экранизацию повести братьев Стругацких через некоторое время после её премьеры, я, вероятнее всего, солидаризировался с большинством аудитории, навесившей на неё ярлык кургузой кальки с голливудских фэнтэзийных экшнов, словно Голливуд стал этаким непререкаемым мерилом всего кинематографического пространства. Пересмотрев 'Обитаемый остров' несколько дней назад, я поменял своё первоначальное, крайне поверхностное отношение к фильму, который, как оказалось, на фоне последних профессиональных провалов Фёдора Сергеевича, никоим образом нельзя отнести к категории неудачных. Признаюсь, по духу мне совершенно чужды братья Стругацкие. Проповедование ими идеи творения Добра из зла, манихейского равновесия между этими нравственными категориями, уж очень созвучно с умеренным люциферианством. Тем не менее, в условиях современного осатаневшего мира эсхатологическое видение происходящих в нём процессов, в том числе и выраженное языком антиутопии, всё более и более приобретает актуальное значение. Так чем же ценен 'Обитаемый остров'? Неужели он не показывает наше гипотетическое земное будущее? Чем это инопланетное государство не прототип вероятного будущего России? В одном государстве бразды правления захватило некое преступное сообщество, ради сохранения своей преступной власти всеми возможными средствами зомбирующее местное население. Тех, кто не поддаётся зомбированию, преступная власть объявляет 'врагами народа' и, конечно же, преследует и безжалостно уничтожает. Один из таких 'врагов народа', арестованный светлоокий доктор, ставя нравственный диагноз этому государству, как будто ретранслирует мнение о наших нынешних мироправителях тьмы века сего. Вполне впечатляет пестрота символики этого государства, не всегда являющей собой плод художественного вымысла, но ввиду оккультного характера государственной власти во многом отсылающей к символике реально существующих тайных обществ. Примечательно, что один из опознавательных знаков государства абсолютно идентичен 'Звезде Чингисхана' евразийского движения (известное химерическое детище профессора Дугина), и иногда мелькает вкупе с чёрно-жёлто-белыми тонами, которые с некоторых пор застолбили за собой всевозможные патриотические и околопатриотические движения (прежде чем бежать на разного рода марши под так называемой 'имперкой' сперва бы выяснили её подноготную). Главный герой-идеалист совершенно справедливо мотивирован низвергнуть эту власть вместе с её средствами манипулирования населением, и непременно это сделает, ибо любому режиму, зиждущемуся на кривде, суждено рухнуть рано или поздно.
Я не смотрел этот фильм, когда он шел в кино, а вот недавно, следуя загадочному мазохистскому импульсу, решил посмотреть, на что же Бондарчук в свое время потратил тридцать шесть миллионов долларов. Даже по нынешним временам бюджет для российского фильма довольно крупный, а в прокате едва отбилась половина. В наши дни, когда бессмысленная и беспощадная пятая часть взрывоопасной саги про Трансформеров подходит к планке сборов в миллиард долларов, становится особенно любопытно, в чем же секрет успеха кассовых блокбастеров. Бондарчук, видимо, думал, что секрет этот он разгадал, был готов взять на себя ответственность за колоссальный бюджет, и обещал принести продюсерам жирную кассу. Откуда такая уверенность у Федора, мне совсем не понятно, потому что единственное, что ему удалось, продемонстрировал в фильме, это умение слизывать и обезьянничать. Если в фильм «Обитаемый остров» обильно добавить шуток, то могла бы получиться неплохая пародия. На эти мысли сразу же наводит внешний вид главного героя. Макс – голубоглазый блондин с завивкой, с нисходящей с лица придурковатой самодовольной улыбкой. Он целенаправленно творит добро, как персонаж советской детской книги всегда знает, где справедливость, что нужно вступиться за слабого и что девочек в кафе лапать нельзя. Он ничего не боится, потому что, кажется, в совершенстве обладает всеми возможными боевыми техниками. К мысли о пародии подталкивает и видное невооруженным глазом визуальное сходство картины со всеми лучшими образцами жанра. Здесь вам и «Пятый элемент», и немножечко «Безумного Макса», и «12 обезьян» и даже маленькая сценка из «Чужих», и много-много всего, сиди да разгадывай. Труд художников по костюмам сразу бросается в глаза. Все герои одеты как экстраординарные звезды отечественной эстрады, подобно Валерию Леонтьеву, они носят клеша отороченные мехом, яркие комбинезоны, дреды из дешевого канекалона. Невесомые пластмассовые пушки лихо перекидываются с плеча на плечо, отовсюду бьет пламя. Тут даже есть сцена, где после выстрела персонаж долго кричит: «НЕЕЕТ»! Про режиссуру даже писать ничего не буду, тут её просто нет. Весь фильм это сплошной сюжетный провис. И все-таки это странно, вот снимает Люк Бессон «Пятый элемент» и выходит у него легко и иронично, а все равно веришь, что это космос, что это инопланетяне, что это супер герой. А вот снимает Федор Бондарчук, и сколько бы он денег не потратил, все выходит у него какой-то детский утренник, вылизанный до состояния рекламного ролика. Гармаш, бедный, один из всех сил старается, но от этого только смешнее. Я оригинальное произведение Стругацких не читал, тем лучше для моей психики. Минус один повод для беспокойства. Но уверен, что у фанатов писателей этот умопомрачительный фильм вызвал волны гнева. Жалкое зрелище, в которое превратилась классика отечественной фантастики, зарождает в моем сердце тоску. Неужели хорошие фильмы в России можно снимать лишь про социальное неравенство, только артхаусные чернушные зарисовки, так популярные среды западного зрителя. Жанрового кино в родном отечестве как не было, так и нет, хотя с момента выхода «Обитаемого острова» прошло уже больше пяти лет.
Я люблю книги братьев Стругацких и перечитываю их постоянно. «Обитаемый остров», разумеется тоже. Надо сказать, что «...Остров» у Стругацких – работа титаническая, комплексная и очень многожанровая, которая попадает в самый разнообразный читательский вкус и потому способна увлечь любого. Но самое важное, что она наполнена огромным количеством смыслов и слоев, макроэкономических, политических и нравственных теорий, при этом, ненавязчивых и неназидательных, без занудства и обернутых в чрезвычайно талантливую и живую литературную форму. Но как бы «страшно» это все не звучало,- на самом деле, книга просто создана для экранизации. Надо только голову включить. И быть хоть отчасти ровней авторам. Чего нельзя сказать о Федоре Бондарчуке, который совершенно не создан для воплощения этой книги. Максим Каммерер у Бондарчука отчетливо напоминает идиота, пожалуй, даже в клиническом смысле. Если такова была режиссерская задача, то актер Василий Степанов подошел к ней ответственно, как золотой медалист и выполнил её педантично, убедительно и с заядлым перфекционизмом. К тому же, в фильме очень много, непозволительно много крупных планов его, Максима, лица. И это очень плохо, потому в свете такого диагноза отношение к главному герою приобретает какой-то странный врачебно-снисходительный оттенок. Очень хотелось спросить у главного героя: 1. Закрывается ли у него когда-нибудь рот? 2. Прекратит ли он когда-нибудь беспрестанно улыбаться и таращить глаза? 3. Начнет ли он когда-нибудь осуществлять мимические действия (про эмоции я уж и молчу), окромя вышеперечисленных? В чем же основные провалы картины, помимо Максима Камеррера - космического божьего одувана? Во-первых, Федор Бондарчук ставит себе совсем другие задачи в искусстве, нежели ставили братья Стругацкие. Можно сказать противоположные. Во-вторых, у него не хватает ни знаний, ни вкуса, ни выстраданных и интеллектуально переработанных идей. Человек снимает большой клип, в конъюнктурной фантастической обертке с главным героем, что походит на порно-актера, который самое главное должен нравиться девушкам. Бондарчук даже в интервью говорил об этом, и раз сто, наверное, произнес: «секс», «новый секс символ» и так далее в разных вариациях. Не о том, надо думать, Федя. В-третьих, одна из самых важных и ярких авторских черт АБС – это монологи, внутренние монологи и диалоги. У Стругацких они одни из самых лучших в мировой литературе. В фильме же они оборванные, спрессованные и выхолощенные. Их корявая сценарная переработка - это катастрофическая кастрация материала, и мне даже казалось, что за весь фильм герои больше пяти слов в предложении не произносят. Ситуация на грани идейного бесплодия фильма. К тому же, если ты не читал книгу, то понять и разобрать весь сыр-бор практически невозможно. В-четвертых, фильм – дешевка. Бондарчук говорил, что они тщательно придумывали оригинальные костюмы, разрабатывали вселенную Саракша, вещал нам о большом бюджете своего творения. Слушайте, я это видел уже раз сто пятьдесят. Ничего нового и ничего оригинального. Микс из «Вспомнить все», «Звездный десант», «Эквилибриум» и так далее, только все вокруг сделано из ржавой жести, сваренной арматуры, фольги и пенопласта, перекрашенного под камень. Видно невооруженным глазом насколько не цельная, рассыпающаяся и поверхностная концепция вокруг. Стоит какой-нибудь капрал Гаал, а вокруг него ходит массовка в пошитых не по размеру костюмах. И ты видишь, что это не жители Саракша, а нанятые чувачки, и вот тот человек никуда не спешит, а делает вид, и он сейчас зайдет за угол, сядет на стульчик и будет говорить с кем-нибудь по телефону, пока его гримирует ассистент. В-пятых, цветопередача. Фильм невыносимо яркий, цвета на экране настолько в переизбытке, что думаешь, вот-вот появится какой-нибудь новомодный рэпер или группа «Сливки» и все выльется в балаган и премию муз ТВ. Нельзя, понимаете, нельзя снимать фильмы подобного плана в таком вырвиглазном цвете. И я рад, что «Трудно быть богом» - это Алексей Герман, а значит в черно-белом. В-шестых, актерский состав. Юлия Снигирь сама про себя все сказала, когда в момент драки Максима с бандитами стояла с мутными пустыми глазами и трогала свои губы. Её прямиком в палату к Степанову лечиться. На Куценко и Михалковой вообще подробно останавливаться не буду, потому что это неуважение к Стругацким доверить этим людям играть Вепря и Орди, доверить сцены допроса, которые воплощены хуже самодеятельного народного театра. Это ужас. Это катастрофа. На кого же я могу смотреть в этом фильме, так это на Алексея Серебрякова, единственное, что в финале 2-й серии от него исходит слишком много крика. А вообще, был бы он на 25 лет моложе, то сыграл бы самого Каммерера. Это его роль. Я уж там не буду говорить про какие-то провальные экшн-сцены, про эпилептическую камеру, наугад сделанный монтаж, с миллиардами монтажных склеек, отчего не понятно, где руки, а где ноги.… Это болезнь не только отечественного, но и мирового экшн-кинематографа. Никакого юмора, никакой горькой иронии, никакого драматизма, никаких наполненных смыслом затягивающих диалогов, никаких толковых актуальных на все времена параллелей с реальностью, никакой жизни на экране. Розовый танк, Куценко, костюмированный бал, балаган, ансамбль Золотое кольцо…. «Во время съёмок танковой битвы на территории Казантипского природного заповедника был нанесён непоправимый урон флоре и фауне Крыма». Очень, очень и очень мягко говоря, оно того не стоило.
Мне довелось побывать на съемках этого фильма летом 2007 года, когда я вместе с друзьями отдыхал в Крыму, в палаточном городке, в месте которое называется Чабан Калле.От первого же разговора с местными жителями, мы узнали от них, что неподалеку московский режиссер Ф.Бондарчук снимает свой новый фильм.Я с друзьями сходили на место съемок, мы не увидели совершенно ничего интересного, там шла съемка планов к фильму, так что удовлетворив свой интерес мы вернулись.Вскоре эта история забылась, и всплыла только к концу 2008 года, когда буквально из всех щелей полезла реклама нового творения ФБ. То ли потому что хотелось вспомнить те славные дни в Крыму, то ли потому что хотелось увидеть многомиллионный Российский блокбастер, то ли еще по какой то причине, я решил сходить в кинотеатр. Конечно экранизация - это особый жанр, всегда можно будет найти недовольных, которые будут говорить, что их любимое произведение испохабили как только могли. Экранизацию можно снять или очень дотошно, тогда получается очень нудно, или можно отойти от содержания, тогда ярые ценители книги разорвут режиссера и его компанию на части. Конечно Федор совместно со сценаристами старался соблюсти баланс, благодаря которым фильм бы смотрелся хорошо как ценителями творчества Стругацких, так и среди обычных зрителей. Почему не получилось? Возможно потому, что было выбрано 'не то' произведение, которое следовало бы экранизировать.Стругацкие любимы многими, и люди не прощают 'халявы' по отношению к их произведениям. Больше всего, такое отношение создателей 'ОО' видно в спецэффектах, они по-настоящему ужасны, видимо, они выглядят красиво только на бумажке, где записан счет за сии спецэффекты, но никак не в кадре. Далее, если часть сцен, характеров был дан классиками советской литературы, остальные находки были по всей видимости нагло украдены из различных западных блокбастеров. Сам сюжет, в целом был передан несколько сумбурно. Актеры, им пришлось особо нелегко, снова таки всегда будут недовольные, передал ли он своего персонажа так, как написано, похож ли внешне или как в случае с нашим главным героем полностью отличается от оригинала в книге.Новичок в российском кинематографе, Василий Степанцов не показал себя с лучшей стороны, очень похоже, что взяли его исключительно за внешность. А вот Гай в исполнении Петра Федотова очень даже крут, на его фоне Мак Сим кажется просто мебелью для массовки. Про главную девушку фильма особо ничего и не скажешь - не впечатлили. А вот кому следует вручить премию за изображение глубокого страдания в ванной, так это ФБ - зачем его так много в фильме изображают в таком состоянии, так и осталось загадкой. Остальные знаменитые наши российские артисты в принципе не оплошали, хотя все же Мерзликин своим сходством с Зоргом раздражает. Фильм вышел не динамичный, драки, перестрелки смотреть не интересно. Избалованному американскими экшенами российскому зрителю в моменты боев скучно. Из положительных моментов, пожалуй отмечу, то что все таки создателям 'ОО' удалось донести идею книги, и все-таки, концовка фильма, последние 30 минут оставила положительные впечатления. Мне как оптимисту хочется верить, что вторая часть будет намного лучше первой, в конце концов это только начало.
'Обитаемый остров' я читала, но к любимым книгам Стругацких это произведение не отношу. Поэтому не возникало у меня при просмотре страданий на тему 'ах, в книге не так все было!' В книге действительно многое было не так, но в 2004 я видела, что российские киношники сделали с 'Ночным дозором' Лукьяненко. Так вот, 'Обитаемому острову' еще крупно повезло. Книга у Стругацких получилась сильно политизированная и антитоталитарная, полностью соответствующая духу времени и месту (Советский Союз 70-х). В фильме этого нет. Политики тут минимум, ставка сделана на постоянный экшн с криками, взрывами, поединками в стиле «Матрицы» и пейзажами а-ля хайтек. Возможно, в этом есть своеобразная логика: СССР давно закончился, и народ требует зрелищ вприкуску с попкорном. Главного героя Максима воплощает мускулистый и губастый гламурный блондин (Василий Степанов). Блондин постоянно улыбается, невольно вызывая ассоциации с той девочкой в каске из анекдота, которой на голову упал кирпич. С одной стороны, это рано или поздно начинает бесить. С другой, парень в целом играет четко по тексту, потому что Стругацкие тоже не были добры к своему герою: 'Конечно, если тебе 20 лет, если ты ничего толком не умеешь, если ты толком не знаешь, чего тебе хотелось бы уметь, если ты не научился еще ценить свое главное достояние - время, если у тебя нет и не предвидится каких-либо особенных талантов, если доминантой твоего существа в 20 лет, как и 10 лет назад, остаются руки и ноги, а не голова, если ты настолько примитивен (...)' Не так уж легко, наверное, убедительно сыграть молодого придурка. С данной задачей главный актер блестяще справился, так что можно поставить ему плюсик. Но гораздо больше мне понравился в фильме Гай Гаал (Петр Федоров). Эта роль ему настолько подходит, и он настолько органично в ней смотрится, что остается только поздравить режиссера с прекрасным выбором. Еще можно отметить Гармаша в роли Зефа: хорошая, качественная работа. Бесспорная звезда фильма, с моей точки зрения - Алексей Серебряков, отлично сыгравший Странника. Как и положено по книге, он загадочен, привлекателен и умен. А вот Раде (Юлия Снигирь) привлекательности и загадочности не хватает. На 38-ой минуте режиссер попытался это исправить, надев на актрису ну очень обтягивающее ягодицы платье, но ситуацию это не спасло. Не в ягодицах дело. В фильме много всяких спецэффектов, но меня они в принципе мало интересуют, поэтому прошли незамеченными. Вроде бы ничего из ряда вон, все стандартно, как в голливудских блокбастерах. Зато было неожиданно приятно увидеть знакомые места – кино снималось в Крыму. Известковые уступы урочища Биюк-Ашлама и Арматлукская долина впечатляют. Надеюсь, съемочная группа не всю фауну там распугала и не всю флору вытоптала. Музыка в фильме не понравилась мне своей монументальностью и банальностью. Что-то до боли похожее я слышала в «2012». Или в «Послезавтра». Или в другом аналогичном голливудском продукте. Не впечатляет и видение режиссером мира, в котором оказался Максим: опять попали на экран эти скоростные монорельсовые дороги, эти обшарпанные небоскребы и готичные размалеванные персонажи, дерущиеся в темных переулках. Суммирую: фильм можно глянуть разок ради прекрасных крымских пейзажей и игры Серебрякова. Именно из-за них эта рецензия зеленого цвета. Особого впечатления на меня кино не произвело, но и негатива почти не вызывает. Раздражают только два момента: постоянное сверкание зубов главного героя к месту и не к месту и то, как Федор Бондарчук сыграл Прокурора. Ванна у него красивая, халат тоже, но реплики звучат неестественно и фальшиво. Иногда режиссеру лучше оставаться по ту сторону съемочной площадки. 4 из 10
Известный психиатр Альфред Адлер, который ввел в употребление популярный ныне термин «комплекс неполноценности», сделал гениальное по своей простоте открытие: быть человеком – значит обладать чувством неполноценности. Вопрос: может ли нормальный человек, т.е. носитель этого самого чувства, придумать, отобразить, оживить индивида, в котором не только этого, но вообще никаких комплексов нет? Как нет изъянов, погрешностей, дефектов, минусов… мелких несовершенств. Как нет самого зла… Наверное, не может. Хотя… Если вылизать и вычистить, обезвредить и обесточить, обезжирить и дезинфицировать, нарастить мускулы и отбелить зубы, и – как венец всему – сделать блондином с голубыми глазами, идеальный человек все ж таки получится. И его, скорее всего, будут звать Максим. Потому что настоящего героя должно быть много. Теперь без шуток. Я верю, что идеал (т. е. представление о нем художника той или иной эпохи) в искусстве воплотить можно (если это не Дао, конечно, а рембрандтовские красавицы, Столяров в фильме Александрова, книга «Как закалялась сталь», блоковская Прекрасная Дама, Урбанский в «Коммунисте», серовская картина «Ходоки у Ленина»…). Другое дело, что он будет лишен преимуществ вечности, которые есть у идеала принципиально невоплотимого, недостижимого и невыразимого… и по прошествии времени, отпущенного на поколенческую истину, он станет для большинства в лучшем случае непонятным или неинтересным, в худшем – гомерически смешным. У меня вопрос. Если Максим из нового фильма Бондарчука – идеал (а он идеал, причем поколенческий), то какой эпохи? Какого времени? Будущего – тут, конечно, не ответ. И надо выбирать из прошлого и настоящего... Стругацкие задумали «Обитаемый остров» в 1967 году. «Цирк» со Столяровым, «Как закалялась сталь», «Коммунист», «Ходоки у Ленина» идеалом тогда еще были. Вопрос: не есть ли Максим – слепок (иронический, пародийный или серьезный – другой вопрос) с соцреалистического героя? Активизм, оптимизм, вера в счастливое будущее, жажда менять мир, сказку делать былью, служение людям, чистота помыслов, благородство утопизма… Вроде, все характеристики подходят. Будущее - это тщательно обезвреженное настоящее. Так написали Стругацкие. Значит герой будущего – по аналогии – «тщательно обезвреженный» герой настоящего (а тогда настоящими были шестидесятые). Стругацкие начали роман, когда время утопий еще не закончилось. Бондарчук делал «Остров», когда старые утопии исчерпались, а новые не достигли безупречной оформленности Павки Корчагина. Хотя... Утопия, вроде как, вечная категория, несмотря на все меняющиеся политико-временные окраски. Она являет собой непреодолимую потребность людей - вечное и неискоренимое стремление к счастью, правде, свободе, миру…. И всегда связана с настоящим. Гадамер сказал, что каждая эпоха понимает дошедший до нее текст по-своему. Вопрос: Бондарчук поменял идеал или оставил неприкосновенным (упростил, усложнил, убрал… выявляемую им идею 40 лет спустя)? Если он лепил из Мака Сима собственный идеал, то каким он его увидел и сделал? Натуральным и художественно убедительным? Актуальным? Или по-нашему – с размахом – переусердствовал, пережал и не попал (как в старой русской присказке: «болят зубы — так разбить губы, наточить крови да помазать брови»)? Или… человек из утопии в антиутопии убедительно смотреться не сможет (и не должен) в принципе? Это вопросы. Теперь ответ, который, наверное, тоже под вопросом. Помню, как какой-то критик сокрушался после премьеры бекмамбетовской сказки «Особо опасен» по поводу нереалистичности героя и писал, что самым логичным финалом была бы сцена, в которой Уэсли проснулся б с отпечатком клавиатуры на щеке. Ничего подобного. Идеальный Уэсли (т. е. ставший идеалом во второй половине фильма) не имел морального права так проснуться, потому что вместе с его сном улетучилась бы и поколенческая (назовем ее так) мечта, пусть и утрированная, и изрядно облегченная Бекмамбетовым… Ее идеало-проводником является и вачовский Нео, и бондарчуковский Мак Сим, и даже в какой-то степени Тайлер Дарден из «Бойцовского клуба» Финчера. Идеальный герой последних лет, или претендующий на идеальность, сбросил оковы несвободы, думает без влияния запутывающих промывателей мозгов (вышек, матриц, узурпированных «черным кем-то» станков судьбы - неважно). Он особо опасен для привычно-обитаемого матричного мироустройства. Футурологи и провидцы Стругацкие создали героя, созвучного мечте дня сегодняшнего: идеального человека, наделенного способностью, которая, как говорится, «вам и не снилась», но все ж таки снится! Он умеет и хочет быть свободным и не умеет улавливать посторонних шумов, т.е. эхо чужой музыки, так как подчиняется только своим собственным звукам и говорит только свои слова и только своим голосом. Иначе говоря, не поддается на промывание мозгов и не зависит от каких бы то ни было форм несвободы. Вот только… если утопия - остров, которого нет, то утопически-идеальный герой – человек с этого острова, а значит его тоже нет. Есть только мечта о свободе от матрицы – то ли утопия, то ли утопизм дня сегодняшнего. Закончу вопрошающим фрагментом из отзыва об «Особо опасен» (тоже О!О!). (В «Матрице», в «Острове», в «Бойцовском клубе»… улавливается что-то подобное): Кто из нас не чувствует нехватку кислорода? Кто из нас не задыхается (на производстве)? Кто не мечтает о передозе кислородом? О возможности свободно дышать, будучи собой, а не частью системы, планктона, офиса? Кто не жаждет перестать потреблять и начать наконец выбирать (ведь свободный выбор и социум цивилизованного потребления уже давно не совместны)? Выбраться из мертвого рая, где все придумано и решено не тобой? Поменять комфортабельный искусственно-икеевский рай, где «тепло и сыро», на солнце, свет, воздух и опасный, может, даже гибельный рай «безумства храбрых» – рай быть собой?
2157 год. Молодые романтичные земляне занимаются свободным поиском в космосе. 20-летний Максим Каммерер (Степанов) терпит крушение и попадает на планету Саракш, где сталкивается с цивилизацией сильно уступающей Земле по уровню развития. Власть находится в руках Неизвестных Отцов во главе с харизматичным Папой (Суханов). Столкнувшись с тиранией и несправедливостью, Максим налаживает дружбу с гвардейцем Гаем (Фёдоров) и его сестрой Радой (Снигирь), а в это время за ним начинают охоту, пожалуй, самые влиятельные люди в стране - главный прокурор Умник (Бондарчук) и таинственный Странник (Серебряков). Унижайте меня, кидайте тухлыми помидорами, стегайте плетьми, ставьте на мне чёрную метку, разрывайте со мной все отношения, но я всё равно скажу это - я искренне не понимаю, почему фильм 'Обитаемый остров' подвергся такой яростной критике со стороны российских 'любителей' кино. 'Главный провал года', 'отвратительная дешёвка', 'плод больной фантазии', 'выкидыш Бондарчука' - как только не называли эту ленту самые злые и отрицательно настроенные люди. Разумных рецензий в сети (по моему мнению, разумеется) - по пальцам можно пересчитать. С моей точки зрения, 'Обитаемый остров' - фильм отнюдь не плохой. Да - не гениальный. Но и не отвратительный. Скорее это такой среднего пошиба фантастический боевичок с определённым количеством как достоинств, так и недостатков. Выйди подобного уровня фильм в США, наши зрители оценили бы его по достоинству, где-то на 6-7 баллов. Однако, маниакальное желание окунуть наше кино в выгребную яму почему-то лишает людей адекватного восприятия. С теми претензиями, которые наиболее часто предъявляются картине Бондарчука я, впрочем, согласен. Да, Степанов и Снигирь сыграли отвратительно. Да, некоторые элементы картины утопического мира явно позаимствованы у западных коллег. Да, некоторые сцены и линии безбожно затянуты и необъяснимо плохо смонтированы. С чем я категорически не согласен, так это с тем, что сценаристы якобы очень вольно обошлись с первоисточником братьев Стругацких. Ничего подобного, наоборот текст книги перенесён на экран максимально бережно и скрупулёзно с сохранением всех тонкостей и метафор. Помимо сценария, к плюсам этой картины я бы отнёс отличные актёрские работы Фёдорова, Гармаша, Суханова, Бондарчука и в особенности Евланова. Последний был чудо как хорош в роли ротмистра Чачу. Также мне весьма понравились как были сняты некоторые сцены - суд над выродками, приступы головной боли и боевого энтузиазма, монолог Гармаша в лесу, прогулка Максима по городу. Лично мне кажется, что многое у Бондарчука получилось очень стильно и интересно. Таким образом, я считаю 'Обитаемый остров' весьма неплохой попыткой экранизировать бессмертное произведение Стругацких. Да, получилось далеко не всё. Но это не треш и не отстой, как многим хотелось бы представить. 7 из 10
Экранизация книги братьев Стругацких “Обитаемый остров”. Много раз пытался ЭТО смотреть, и никак не хватало терпения. Сначала смеешься, потом вычисляешь объем идиотизма в кадре, и наконец наступает отвращение от увиденного. Фильм откровенно плохой. Я бы не стал писать вообще про этот фильм ничего, если бы он не был плох по-своему, по-особенному. Это своего рода культовый представитель в линейке самых плохих фильмов, а особенность его в том, что плох он настолько, насколько амбициозен, …он плох абсолютно, даже со всеми возможными скидками …и все это только по вине одного единственного человека. “Обитаемый остров” Бондарчука, это прикладное пособие будущим режиссерам о степени важности и ответственности их профессии. Федор Бондарчук, несомненно, является знаковым российским персонажем. Умен, обаятелен, успешен… “он пример и эталон, он не пьет одеколон”. И даже с учетом его политических взглядов, его всегда приятно лицезреть, хоть по левую, хоть по правую руку от сами знаете кого. Действительно просто приятно видеть в этой компании молодого красивого человека, еще кажется не лишенного рефлексии, и нормальных человеческих эмоций. Я никоим образом не могу оценивать Бондарчука, как гражданина или человека (упаси господи, это его жизнь, и без всякого сарказма, я утверждаю, что такой деятельный и работоспособный человек достоин уважения), но у меня, как у зрителя, есть небольшое скромное право оценить его как режиссера… субъективно конечно. Если сформулировать основную претензию к режиссеру “Обитаемого острова”, то это полное (провальное) отсутствие профессионализма. Формально кино снято, проделан весь необходимый объем работы, кино выглядит презентабельно, оно почти коммерчески состоялось, но вот смотреть это я не могу. Сюжет, действия, движения, актеры, какие-то объекты, плоды работы многих и многих специалистов, все это разъединено, каждый кадр отдельно. Это не склеено между собой общим смыслом, в этом нет гармонии, стиля, страсти, таланта одного человека-режиссера... кино в этом нет совершенно. Режиссер даже не был увлечен предметом съемок, все его действия, носят механический характер, только для галочки. Мне кажется, что Бондарчук, как режиссер, не знает о каких-то основных базовых законах кино, не следуя которым фильм просто не может называться фильмом, он как минимум будет не смотрибелен. Это чувство (знание) у него или не врожденно, или еще не приобретено (все-таки видеоклип и полный метр это две большие разницы, и если первые снимают многие, и почти у всех получается, то чтобы снять хороший фильм, нужна и глубина личности и особенный талант автора). В “Обитаемом острове” режиссера совсем нет, что было основным занятием Федора Сергеевича в период работы над фильмом не понятно. Организовать процесс съемок и отдавать команды: “Мотор”, и “Снято” не достаточно для создания даже самого заурядного фильма, который, обязательно подразумевает свое собственное лицо и внутренний мир. Как вариант, это произошло потому, что литературный материал не был прочувствован, и как говорится: “не пропущен через себя ”, может поэтому собственное видение режиссера в такой эпохальной постановке оказалось на уровне школьного изложения. Получилась банальная прямолинейная визуализация, в которой нет внутренней жизни, одна пустота. “9 рота”, тоже далеко не шедевр, но видимо судьба наших ребят попавших на реальную афганскую войну волновала Бондарчука несколько больше событий на выдуманной планете, отсюда хоть какие-то эмоции режиссера в кадре. Весь этот режиссерский брак расплывается по лицам актеров, которые не знают что играть, просто не понимают, что же хочет от них режиссер. В результате получаются или глупые выражения лиц в неподходящих моментах или псевдо эмоциональность, выраженная через крик. Как бы не пытались разные замечательные актеры, отсутствием режиссуры все было раздавлено. Так же отчетливо это видно в монтаже, который не может называться киношным, который рвет сюжет, и не создает ни атмосферы, ни нужного ритма, внутри фанерного пространства планеты. Видимо камера так же была под надежным контролем Бондарчука, поэтому и операторская составляющая провалена. Я могу поставить только огромный плюс за трендовые способности Бондарчука, как мага и волшебника, который упорно трудился, смог провернуть такой колоссальный объем работы, и получить в итоге на свет за много миллионов денег абсолютную пустоту. Тут уместна будет старая истина: “что лучше быть хорошим продюсером, чем плохим режиссером”. Не знаю, лечатся ли такие таланты, но про бюджеты и глобальные замыслы надо было уже забыть, и если уж хочется снимать, то снять сначала что-то простое для себя, прежде всего, чтобы научиться и чтобы понять, и чтобы потом было не стыдно, при сравнении своих работ с фильмами отца. Так как кино продукт коллективного труда, хочется извиниться, за неприятные слова, перед людьми которые честно выполняли свои обязанности при работе над фильмом. Тем значимее и трагичнее является отсутствие профессионализма режиссера, которое жестоко перечеркивает всю работу других людей.
Ознакомившись с огромным количеством отрицательных отзывов, прочитав первые три (или две?) главы повести Стругацких и её краткое содержание в Википедии, я приступил к просмотру фильма «Обитаемый остров». Очень хотелось посмотреть на тот ужас, который многие так ярко описывали в своих отзывах. Остановлюсь для начала на отрицательных моментах. Итак, проблема №1: плохие спецэффекты. Бюджет у «Обитаемого острова» приличный, и на эти деньги можно и нужно было создать очень красивый и реалистичный космос, нормальный звездолёт и другую технику, представленную в ленте (машины, танки). Небо Саракша выглядело крайне ненатурально, как нарисованное. И до чего же стрёмные получились голованы! Я уверен, лет пятьдесят назад в фантастических фильмах инопланетяне выглядели и то лучше. А тут, видимо, использовались некачественные куклы, которые при каждом движении как будто испытывают приступ адских судорог. И сам эпизод, в котором Зеф и Максим от них отстреливаются намекает на то, что голованы получились не ахти, поэтому постоянно мигает свет и разобрать что-то становится почти невозможно. Пиротехника тоже подкачала. Один и тот же взрыв показывают с разных камер, что выглядит убого. А в сцене с подрывом одной из башен, когда Каммерер закладывает бомбы на опорах, вообще что-то невнятное: заряды расположены на этих самых опорах, а взрывается отчего-то верхняя часть. Проблема №2: постоянные заимствования, а иногда и откровенный плагиат. При просмотре складывается впечатление, что где-то всё это уже было. Действительно, достаточно посмотреть такие картины, как «Эквилибриум», «Пятый элемент», «Матрица» и «Бегущий по лезвию» и становится понятно, что «Обитаемый остров», как бы сказать помягче, не очень оригинальный фильм. Можно же было, наверное, не копировать американские (и к тому же очень заезженные) приёмы, а пораскинуть мозгами и придумать что-нибудь своё. Проблема №3: книга лучше. Человеку, который не читал произведение братьев и не имеет представления о сюжете «Обитаемого острова» будет очень сложно вникнуть в действие и разобраться, что здесь к чему. Некоторые сцены сняты очень близко к оригиналу (по крайней мере, я сужу о первых главах повести, с которыми успел познакомиться), присутствуют цитаты из текста. Это может порадовать фанатичных поклонников Стругацких, но что делать, если книга не прочитана? Тут и должен действовать сценарист на пару с режиссёром. Их задача – сделать так, чтобы зритель, даже не слышавшей о том, что в СССР существовала фантастическая литература, понимал всё, что происходит на экране. Я-то был знаком сюжетом, знал, что будет в конце, поэтому понимал практически всё. Но стоит влезть в шкуру бедняги, который забежал в кинотеатр, дабы скоротать пару часов и становится ясно, что с экранизацией немного напортачили. Что за гвардия? Какие ещё Неизвестные Отцы? Почему горизонт изгибается как чаша? Вопросов может возникнуть действительно много и вместо того, чтобы наслаждаться просмотром, надо будет сидеть и ломать голову над тем, что данный персонаж делает именно здесь, почему он попал в эту ситуацию и т.д. Да и фильм снят как-то очень странно. Вроде смотришь, и даже очень интересно. Вдруг начинается новая сцена, туда вклинивается какая-нибудь нелогичность или нелепость, и эффект пропадает, становится скучно. Очень неровное повествование, которое не справляется с удержанием внимания. Проблема №4: плохая актёрская игра. Тут надо сказать только об отдельных актёрах, а не обо всех в целом. Актриса, исполняющая главную женскую роль – просто дуб. Лучше бы её сам Бондарчук сыграл, тем более, что у него получился какой-то гей, обожающий шикарные апартаменты, деликатесы и стразы с разноцветными бутылочками, а не Государственный Прокурор (может быть в книге он и был утончённой натурой, но вряд ли до такой степени). Не понравился образ ротмистра Чачу. Какой-то бешеный прапор получился, который постоянно орёт и сходит с ума. Но, разумеется, есть у «Обитаемого острова» и достоинства. Достоинство №1: атмосфера. Нет, это не атмосфера Саракша с большой рефракцией и фосфоресцирующими плотными облаками, а хорошо созданный инопланетный мир. Если космос выглядит удручающе, то город детально проработан и довольно красив. Конечно, видно, сколько было позаимствовано у зарубежных коллег, но это, по большому счёту, не беда. Город не смотрится как бревно в глазу (как те же голованы или космический корабль главного героя), и прекрасно вписывается в фильм. Большое количество массовки, хорошие костюмы, общественный транспорт делают этот город живым организмом. Достоинство №2: игра актёров. Очень понравился Папа. Хорошо говорил, таинственно выглядел. Странник удался на славу. Даже Максим не так уж и плох, правда эти его губища огромные и чересчур много улыбок немного портят образ, но это не страшно. Гай Гаал тоже запоминается и не вызывает раздражения, несмотря на частые истерики и крики. Внезапно понравился Гоша Куценко, очень уж он сочно говорил «Массаракш!». Хотя костюм у него ужасный, чего только стоит пластиковая рука-протез, которая выглядит настолько глупо, что свиное копыто смотрелось бы более органично. Если приглядеться как следует, с удивлением можно обнаружить, что «Обитаемый остров» - фильм для детей. Посудите сами, все признаки налицо: логика повествования хромает, сама подача сюжета очень проста, линейна; диалоги, не блещущие философской глубиной и мудростью. Главный герой – явно персонаж сказки: добрый, любящий, наивный, постоянно улыбается, но может и треснуть обидчикам, если надо. Мало крови, яркая картинка, запоминающиеся злодеи, вызывающие неприязнь с первых же кадров. Наличие несправедливости, которую необходимо исправить во имя счастья всего человечества. Вот несколько признаков, которые позволяют прийти к выводу, что фильм рассчитан на детей и подростков. Вряд ли так задумывалось изначально, но результат говорит сам за себя. Фильм не отвратителен, не тошнотворен, но это ещё не делает его прекрасным. Ознакомится с «Обитаемым островом» можно хотя бы один раз.
- Здравствуйте, Федор! Скажите, вы уже посмотрели фильм 'Король говорит'? - Добрый вечер. Вы знаете, да, я посмотрел фильм. - Скажите, как вам картина? - Вы знаете, прекрасная картина. Я снимаю шляпу... - Федор, мы знаем, ЧТО ВЫ снимаете. Я спрашиваю про 'Король говорит' (Стеб из Comedy club). Заранее предупреждаю: вторую часть я не видел, ничего о ней сказать не могу, но, если честно, не рискнул на нее пойти после первой. Итак, мой очерк о фильме. Сразу хочется сказать, что снимать гламурную экранизацию произведений Стругацких - заведомо очень плохая идея. Федор Бондарчук обладает каким-то поразительным талантом делать почти что гламурные картины из таких сюжетов, где гламуром изначально и не пахнет. Не могу сказать, что совсем плохо отношусь к режиссуре Бондарчука, после выхода '9 роты' я даже всерьез его зауважал. Да, фильм все равно отдаленно отдавал тем самым 'гламуром', да, куда менее распиаренные 'Грозовые ворота' Малюкова были на голову выше и на порядок сильнее, но все же Федор сумел сделать крепкую и очень качественную военную драму, ставшую событием отечественного кинематографа. И вот гуру взялся за экранизацию знаменитой повести Стругацких. Как уверял он сам: 'ничего подобного мы еще не видели'. Да не обидится Федор Сергеевич за мой стеб, ибо обижаться должен Борис Стругацкий на Федора Сергеевича, как ни цинично прозвучит, Аркадию повезло, что он не видел фильм... итак, о самом 'шедевре'. Что именно имел в виду Федор, говоря, что 'такого мы еще не видели' - я не понимаю. Ну да, он снял живенький фантастический боевичок с неплохими красивыми спецэфектами, но на этом все. Я, конечно, прошу прощения, но картина заявлена, как экранизация Стругацких, а раз так, то вообще-то надо было сохранить хоть какую-то смысловую нагрузку. А здесь мы видим ее полное отсутствие. Вернее, канва, конечно, соблюдена, вроде и остались башни, Неизвестные Отцы, выродки и все такое, но при этом глубокий смысл оригинального 'Обитаемого острова' настолько отброшен даже не на второй, а на какой-то десятый план, что разглядеть его, не читая книгу, вообще невозможно. Можно вообще подумать, что сюжет натянутый, странный и бестолковый. Экранизируя произведения писателей с мировым признанием надо относиться с уважением к тому, что хотели сказать авторы и стараться перенести мысль на экран так, чтобы было интересно смотреть, а не забивать, извините за выражение, на философию произведения вообще и делать зрелищный 'гламурный' боевик. Почему-то это учитывали Коэны, экранизируя МакКарти, Дарабонт, экранизируя Кинга и, между прочим, Андрей Тарковский, экранизируя тех же Стругацких. Если так не получается, лучше вообще не браться, иначе столкнешься со справедливой критикой. Актеры первого плана, в общем, тоже стоят 'гламурного' боевичка. Василий Степанов вообще не играет, только сверкает идеально красивыми глазами и улыбкой, которой даже голливудская в подметки, наверное, не годится. При этом он участвует в куче переделок, ухитряясь и после драки и после перестрелки и в тюремной камере выглядеть не намного хуже, чем на подиуме. В общем, Камеррера я себе представлял совершенно другим. Юлия Снигирь хоть и играет, но как-то пресновато и не запоминается, хотя ее персонаж тоже представлялся куда ярче по первоисточнику. На троечку с плюсом, но, спасибо, хоть играет. Федоров на общем фоне даже порадовал. У него, в отличие от Степанова, помимо модельной внешности есть и актерские данные, Гай получился пусть не совсем таким, как хотелось бы, но хотя бы уже близко, плюс игра все же достойная. Не хочу никого обидеть, но с чего Бондарчук возомнил себя чем-то средним между Брюсом Уиллисом и Беном Кингсли - мне вообще непонятно. Потому что глубокие роли, а также роли хитроумных, продуманных и невозмутимых персонажей он не тянет. Подводя черту, я не хочу сказать, что фильм какой-то там отвратный. Да нет, в целом, красивые перестрелки и драки, неплохая визуальная часть и. т.п. Вспомните, это уже было в весьма тепло встреченных 'Трансформерах', все то же самое: красивые эффекты, никакой смысловой нагрузки, гламурные, но совершенно не играющие актеры вроде Меган Фокс (вы уж простите, господа фанаты, очень красивая девушка, но актерского мастерства я как-то не заметил), единственно, чем последние лучше - грамотный саундтрек, благодаря которому фильм смотрится лучше, плюс, как уже сто раз говорено, Голливуд - это другие масштабы и технологии.. Но Майкл Бэй и не замахивался на экранизации таких серьезных писателей - он просто делал симпатичный драйвовый боевичок, даже с долей вполне приемлемого юморка. Если бы Бондарчук сделал то же самое, то есть зрелищный фильм без смысловой нагрузки, но с самостоятельным сюжетом, то и восприняли бы все по-другому. Итог: Более-менее терпимый проходной боевичок, но совершенно бездарная экранизация. 4 из 10 'Трансформерам' бы поставил 8 (1 за более красивые эфекты, 1 за музыкальное оформление и еще плюс 2 балла за то, что там самостоятельный сюжет, а не эксплуатация Стругацких).
Стремление к подражанию и спешка если не «убили», то серьёзно «ранили» этот проект. Каждая из ошибок содержит подошибки, которые и являются предметом критики большинства пользователей. Начнём с подражания. Кому или чему? Американскому кинематографу, начиная с дурацкого экшена с прыгающей камерой, заканчивая бравурно – героицким музыкальным рядом. Для такого бюджета это скорее стандарт, но хотелось бы увидеть что - то другое, а не начало фильма с космическим кораблём в стиле матричных охотников и городом а-ля «Бегущий по лезвию». А ведь начало это половина дела. В эту же оперу попадает гробовой закадровый голос и «предисловие» о шаловливом московском студенте. Только усилием воли заставил себе посмотреть дальше. А ведь это всего лишь первые 10 – 20 минут! К тому же подражанию можно отнести рукопашную Макса с какими – то башибузуками - ниндзя, причём главарь почему – то напомнил мне Пингвина из фильмов про Бэтмэна. Спешка же заключается в попытке совместить полную хронологию произведения с ограниченным хронометражом картины. В итоге получилось так, что события происходят с такой быстротой, что не успеваешь понять характеры героев. И действительно Федя умудрился втиснуть практически все события, происходящие на страницах книги в свой фильм так, что у меня не возникло проблем с пониманием сюжета. Но с этим «втискиванием» напрямую связан самый серьёзный провал фильма, а именно игра актёров. Именно она является центром всей критики зрителей, и неспроста. Актёры были вынуждены сделать невозможное: за очень короткие по времени роли умудриться передать характеры своих персонажей. Но быстрый темп и попытка включить все смысловые диалоги из книги, иногда перекладывая их в уста совершенно не тех персонажей, привела к безликости и впечатлению, что актёр быстро «отстрелялся» и мигом уехал на другую площадку. Более того, критика могла быть меньше, если бы здесь не было стольких звёзд! Кроме того, совместить такой состав и сделать их сыгранными может только мастер! Думаю про Федю как мастера без комментариев. Поэтому из – за выше перечисленной спешки ни один из персонажей не был раскрыт ни на йоту. Не могу не отметить полностью проваленные и портящие просмотр роли Гошки Куцаго (Вепрь) и Хрюхостепашки (Орди). Как и многие пользователи отмечу слишком акцентированное внимание на гетеро и нетрадиционной эротике. Операторское внимание на сильно выпирающей груди и попке Рады Гаал сделано для не совсем понятных целей и создалось впечатление, что оператор просто отвлёкся на понравившуюся ему девушку. Также это замечание касается обильно шевелящихся шарико - мышц голого торца Гая. Хорошо, что они оба не блестят, потому что не намазаны маслицем. В любом случае никого из большинства и меньшинства в эротике Федя не обделил. Что понравилось: несколько оригинальных идей, например замена ж/д поезда танковым тягачом с пассажирскими прицепами; очень неплохие панорамные виды поверхности Саракша. Но тут есть один существенный недостаток. Так сказать, не «хватает воздуха», т. е не смотря на кажущийся масштаб, оператор сфокусировался не на пейзаже, а на Максе. В итоге возникает ощущение некоторой ограниченности и урезанности мира. И напоследок капелька мёда: режиссёра критикуют за растранжиривание нескольких десятков миллионов долларов. Однако не соглашусь – обратите внимание на бюджеты подобных западных фильмов. Можно сказать это самый распространённый финансовый вариант большинства картин, причём в нашем кино в отличие от подобных западных проектов играют почти все наши звёзды. А их гонорары весьма недёшевы. Кроме того, обилие настоящих моделей техники, оружия, униформы, внутреннего убранства помещений стоят очень недешево, и подобного инвентаря встретишь нечасто даже в Западном кино. Убеждён, что все ждали того отличного настроения, которое испытываешь от чтения АБС. К сожалению, ничего не получилось. Вывод: всё очень просто – Феденька хотел всё и сразу, т.е. совместить в картине всё самое лучшее, но на такое способны лишь мэтры, да и то не всегда. Поставлю пятёрочку за выше обозначенные плюсы со скидкой на угасающий русский кинематограф.
Интересно получается, как в случае с «Самым лучшим фильмом 3» (4,5) – вроде сюжет есть, причём не идиотский – я смотреть всё равно скучно. Я этого раньше не понимал, и сейчас не до конца осознаю значимость «шефа» на съёмочной площадке. Всё-таки, как много для фильма значит хороший режиссёр. Мне казалось: есть сценарист, есть оператор, актёры выполняют сценарные действия, а оператор снимает их – всё. Зачем режиссёр? Полностью на этот вопрос я не найду ответа, пожалуй, пока самолично не увижу режиссёра в действии. А в целом, в принципе, понятно – без главного постановщика начнётся «хаос» – ведь именно режиссёр командует актёрским поведением и настроением и операторскими ракурсами. Но всё же, до сих пор мне трудно осознать, что его руководство так значимо. Видимо, Бондарчук младший руководил не очень хорошо. Я не один его фильм, пусть их и не много, не считаю полноценно удачными – они какие-то «вялые» и проходные. Вот и «Обитаемый остров» не исключение. Странно, но после третьего просмотра он мне скорее понравился, чем не понравился. Я не скучал (как это было половину фильма на предыдущих двух просмотрах). Ни чего особенного a «Обитаемом острове» с художественной точки зрения, конечно, нет (кроме того, что это экранизация романа фантастов Стругацких), более того, актёрская игра просто ужасна (Серебряков и Гармаш только как-то слегка спасают ситуацию, да и то они слабо стараются), но называть этот фильм плохим я не стану. Ещё минус «Острова» – это пафосное подражание американскому кино, что проявляется в чисто голливудских ракурсах и «чётких» фразах, которые герои время от времени произносят эпично во время крупных планов, подогревая обстановку подобающей мимикой – создаётся вид очередной породи (я это даже копированием назвать не могу – настолько в русском кино такие вещи не смотрятся). Сравнивать с литературным оригиналом не могу – не читал. Но, судя по всему, из политизированной откровенной антиутопии с философским подтекстом Бондарчук сделал пустой разовый фильмец с неправдоподобной компьютерной графикой. Все говорят: «Бондарчук не смог передать смысл». Я не очень понимаю суть этого высказывания – видимо, я очень далёк от таких глубоких помыслов. Ведь если пересказать притчу относительно близко к тексту – смысл не изменится. То что режиссёр не смог окунуть зрителей в атмосферу, заставить проникнуться и прочувствовать фильм – это да, поэтому, собственно, фильм и не удался прежде всего. Не умеем мы фантастику снимать. Ну нет у нас своих Лукасов и Бессонов. А тем более не умеем снимать фантастику с глубоким смыслом. Другое дело старые добрые советские режиссёры – Андрей Тарковский и его научно-философский «Солярис» (5 баллов из 10 моя субъективная оценка – я ж далёкий от таких умных фильмов, тоже, кстати, экранизация романа, только не Стругацких, а Станислава Лема) яркий тому пример. ОЦЕНКА: нормально; 6 из 10
Современный российский кинематограф далеко не тот, каким был советский. Если советские кинематографисты создавали фильмы с чистого листа. То современные российские кинематографисты каждым фильмом пытаются догнать Голливуд и сделать ему достойный ответ. Ранее активным представителем этого движения был Тимур Бекмамбетов, который таки добился своего и перекочевал в Голливуд. Его вакантное место занял актер и по совместительству режиссер Фёдор Бондарчук, который оказался ничем не лучше своего предшественника. А то и хуже. Радовало в Тимуре то, что он всегда пытается сделать даже из обычной сцены зрелищную. Что отражалось в огромном количество использованных визуальных эффектов. Данной же ленте, не смотря на творческую свободу и вполне приличный для российского кинематографа, явно не хватило размаха. В связи с чем, зрелищных моментов было мало как по количеству, так и по качеству. Единственной действительно эффектной сценой ленты, можно выделить драку главного героя с бандитами в переулке. Когда как в остальном, смотреть было не на что. Во многом благодаря тому, что Фёдор не стал привносить в фантастический жанр ничего нового и показал мир будущего таким, каким мы его сто раз видели. Всюду разрушения, война, мутация, нищета, голод, картонные декорации и не менее картонные автомобили. Что как нечто новое в российском кинематографе, смотрится достаточно не плохо. Что же до общей оценке качества ленты, явно смотрится достаточно второсортно. Хотя бы из за того, что фильм лишен какой либо атмосферной насыщенности. Фильм целиком и полностью держится на пустоте с отсутствием каких либо эмоций. В связи с чем, динамика картины оказалась слишком медлительной, монотонной и провисающей. Хотя стоит отметить, что их хоть как то сглаживают действительно не плохие визуальные эффекты студий Main Road Post и Quantum Creation FX. Я думаю нынче нет людей, кто не знаком с творчеством Братьев Стругацких. Даже если не является поклонником подобного литературного жанра. Их уже давно назвали пионерами русской литературной фантастики и не зря. Одноименная книга Стругацких является пожалуй одной из самых лучших книг, что я когда либо читал в жизни. Даже при том, что я не поклонник жанра и не особо жалую современную русскую литературу. Имея столь сильное содержание, перед создателями встала очень ответственная задача, не посрамить славное имя оригинала. Но это им не удалось. В целом стоит признать, что расхождения с литературным источником скорее минимальные, чем максимальные. Много чего конечно же создатели выбросили и идея с разделением романа на две части, объясняется продуманным маркетинговым ходом а-ля “Параграф 78”. Что бы обязательно выбить вложенные деньги. Хотя даже это создателям не помогло в компенсации денег. Сама история достаточно интересная. Эдакое сочетание “Бегущего По Лезвию Бритвы” и “Вспомнить Всё” на лицо. Обилие ярких персонажей. Вот только раскрыты далеко не все и действие сюжета развивается слишком монотонно. Читая роман ты ощущаешь настоящее адреналиновое действие. Тут же, всё развивается абсолютно на эмоционально и местами даже слишком скучно. Да и финал сильно подкачал завершив историю на абсолютно нейтральной ноте. Фёдор делал ставку на молодых и привлекательных звезд. В связи с чем, пригласил на главные роли Василия Степанова и Юлию Снигирь. Оба актера делали ставку исключительно на внешность. Так же, как делали ставку на их внешность и создатели данной ленты. Что бы по высокому, накаченному и голубоглазему блондину с ума сходили девушки. А парни любовались округлыми формами и достаточно роковой внешностью Снигирь. Хотя как по мне, как таковой привлекательности у обоих актеров нет. Собственно как и таланта. Степанов толком не играл. Лишь улыбался весь фильм и тем самым сильно нервировал. Снигирь же сильно не доигрывала и на её лице сразу отражалась скупость эмоций. Со второстепенными персонажами тут куда лучше. Петр Федоров и Алексей Серебряков просто великолепны. Оба очень сильных актера и оба вынесли вторичных героев на первый план. Бондарчук конечно выбрал для себя самый сочный образ самого сочного мерзавца ленты, которого вытянул исключительно внешними данными. А не игрой. А игру Куценко, Гармаша и Мерзликина не испортила и сильная эпизодичность их персонажей. Хотя думаю таким талантливым актерам, можно было выдать роли по лучше. Если честно я рад, что Ганс Зиммер во время отказался от создания музыки к данной ленте и предпочёл работу над исключительно Голливудскими проектами. Нечего ему марать свою блестящую репутацию. Да и замена вполне не плохая. Композитора Юрия Потеенко я считаю очень талантливым. Особенно после второй “Иронии Судьбы”. Тут его музыка местами выдавала действительно нечто интересное. Взять хотя бы музыку по момент крушения главного героя на планете Саракш. В остальном, увы она сильно терялась на фоне ленты и была практически не заметна. 3 из 10 Не шедевр конечно. Но вполне нормально для формирования российского кинематографа в подобном жанре. Слишком дешево. Мало достойной актерской игры. Слишком пустой сценарий. Но не смотря на это, вполне терпимый фильм на один раз. Если есть желание конечно.