отзывы и рeцензии

Жутко громко и запредельно близко: отзывы и рeцензии

Не прекращай искать. «Эта тайна была дырой в моем сердце, в которую проваливалась любая радость.» Книга Extremely Loud and Incredibly Close Джонатана Сафрана Фоера воистину хороша: так глубока, так проникновенна. Естественно, что по ней сняли одноименный фильм с первыми лицами голливуда. Когда дочитываешь историю «Жутко громко и запредельно близко» до конца, хочется подняться на скалу и прокричать это нечто. Настолько хорошая книга, настолько сильная и невероятная история. Конечно, так как книга хороша, и от фильма ждали многое. разу же к картине были высокие ожидания. Экранизацией в кино занялся серьезный режиссер родом из Британии Стивен Долдри. У него уже есть она шедевральная экранизация «Чтец», и его фильм получился даже масштабнее и лучшем чем сама книга, ну а Уинслет там бесподобна. Также у Долдри есть сильный фильм «Часы», который я таке люблю. Режиссер уважаемый, сюжет книги мощный, актеров на роли родителей выбрали всеми любимыми Том Хэнкс и Сандра Буллок. Главного героя здесь играет юный Томас Хорн (кстати мальчик сыграл ОЧЕНЬ хорошо: так чисто, так трогательно. Ему веришь и за героя невероятно переживаешь). На первый взгляд у этого фильма столько видимых достоинств, но вот почему-то он не дотянул до чего-то глубокого и удачного в плане режиссуры. И хотя у этой драмы есть номинация на премию Оскар за лучший фильм года, лично я убежден, что кино переоценили. Те, кто холодно или нейтрально этот фильм приняли, мне более понятны, чем те, кто его расхваливает и говорит, что это «шедевр». Это не «шедевр». Может быть, его таким читают те, кто не читал книгу… 11 сентября 2001 года черный день в истории США, день большой трагедии и гибели стольких многих ни в чем не виновных людей. Мы видим историю мальчика, который вернулся пораньше со школы, и на автоответчике услышал голос папы, который как раз находился в башнях близнецах. После трагедии и гибели папы, мальчик находит в его вещах конверт, ключ и записку «Не прекращай искать». Юный герой истории начинает свое расследование, которое ведет его к множеству знакомств с людьми, он пытается найти ответы на свои вопросы, отдаляется от своей мамы… «Ужасно. Мы столько всего не смогли друг другу сказать. Комната пропиталась нашим не разговором.» Очень сильная история и спорная экранизация. Мне расхваливали это кино, но сделать какие-то выводы можно лишь тогда, когда посмотришь сам. Хочу сказать, что фильм действительно многими переоцененный. Хотелось большего. Режиссер как будто запутался на середине и вел нас уже совсем ни в том русле. Конечно, книга сложная и история не простая, но я уверен, что она заслуживает еще иной экранизации. Серую режиссуру и некоторые прям вообще ненужные сцены, которые только портят этот фильм, спасает юный актер Томас Хорн. Почему он не стал больше играть в большом кино, для нас остается загадкой, но здесь он сыграл великолепно. Просто браво. Хочется заплакать, смотря многие с ним здесь сцены. А глаза его, взгляд: в нем столько отчаяния, боли. Юный актер смог все шикарно передать на экран. «Были вещи, которые я хотел сказать ему. Но я знал, что они ранят его. Поэтому я похоронил их, и позволил им ранить меня.» Возможно, режиссер долго работал с юным актером, чтобы с ним все довести до идеала, и ушел от самой режиссуры. Фильм его местами скомканный, как будто чего-то очень и очень не хватает, каких-то важных сцен. Макс фон Сюдов был хорошим актером, и мне он казался всегда таким загадочным. Это можно сказать и об этой его роли в данном фильме. Из всех актеров критики именно его тут и выделяют, да и простой зритель чувствует это при просмотре. Сандра Буллок после своего долгожданного Оскара за лучшую женскую роль за фильм «Невидимая сторона» следующим проектом выбрала именно это кино, и на нее тут безусловно приятно посмотреть, но как то мало и поверхностно с ее персонажем здесь провели линию. Если вы не читали книгу, то фильм, конечно, вас впечатлит и шокирует. История сильнейшая и с огромной драмой. Но вот те, кто книгу знают, понимают и видят слабости этого спорного фильма. Не говорю, что он провальный — это ни так. У него есть положительные стороны, и я их перечислил. Но чего-то не хватило, некой хватки и глубокомыслия режиссера, что-то он здесь упустил. «Жутко громко и запредельно близко» — американская, приключенческая, детективная драма-расследование 2011 года. Итог, волнующая и глубокая история, но спорная и шероховатая ее экранизация. Отношусь к увиденному нейтрально. «Сколько людей проходит через твою жизнь! Сотни тысяч людей! Надо держать дверь открытой, чтобы они могли войти! Но это значит, что они могут в любую минуту выйти!»

«Жутко громко и запредельно близко» — американский фильм 2011 года режиссёра Стивена Долдри. Этот фильм мог бы быть самым страшным, который я когда-либо смотрела. Врачи подозревают у десятилетнего Оскара синдром Аспергера. Он и правда не совсем обычный ребёнок. Очень умный, рассудительный, но замкнутый и тревожный. Осторожный, недоверчивый, подозрительный, любой звук для него слишком громкий, а свет — слишком яркий. Оскару тяжело взаимодействовать с другими людьми, в мире есть только один человек, рядом с которым мальчик чувствует себя обычным ребёнком — нормальным, полноценным, живым. Его отец Томас. Томас Шелл погибает 11 сентября 2001 года в одной из башен-близнецов Всемирного Торгового центра. Внезапная смерть одного из родителей — это всегда удар для ребёнка. Но Оскару было во много раз тяжелее. Он был привязан только к отцу, отношения с матерью не складывались — первый удар. Отец несколько раз звонил домой перед смертью. На автоответчике остались сообщения, которые слышал только он, Оскар, — второй удар. Целый год Оскар переслушивал эти сообщения снова и снова. В этих сообщениях отец ещё был жив, но спасение уже было невозможным. Обе башни горели. Когда Томас звонил в последний раз, Оскар стоят рядом с телефоном, смотрел на автоответчик, но на нешёл в себе сил ответить. Отец умирал почти у него на глазах — ещё удар. В тот день было почти 3000 погибших, и почти все — раздавлены гигантскими башнями. Не собрать. Не проститься. Вместо отца в могилу опускали пстой гроб — снова удар. Даже взрослому тяжело пережить внезапную смерть самого блазкого человека. У нас есть друзья, родственники, психотерапевты, жизненный опыт, миллион объяснений и аргументов, но ничего не работает, земля уходит из-под ног, колени подгибаются, воздух становится плотным как ватное одеяло и больше не попадает в лёгкие. А как пережить ребёнку столкновение со смертью? Со смертью того, кто был весь мир? Сам бог? Даже взрослые люди утешают себя мыслями о будущей встрече. Они говорят: «Мы все там будем», «После смерти мы встретимся», «Я когда-нибудь тоже приду к тебе», «Дождись меня там». Взрослые люди говорят про загробный мир, про реинкарнацию, про энергетические связи, про связанные друг с другом души. Мысль о непременной будущей встрече делает эту страшную внезапную потерю не такой окончательной и не такой необратимой. А чем утешить себя ребёнку? На что опереться, если этот ушедший взрослый и был его единственной ниточкой, связывавшей с миром и людьми? Оскар решает, что отец не мог уйти просто так, он должен был оставить какое-нибудь послание. Должно быть что-то, что предназначено только ему, Оскару. Что-то, что было важно передать, донести, сохранить. Но что? Оскар отправляется на поиски в комнату отца и… разбивает синюю вазу. И вот тут закручивается приключение. Это одновременно и испытание для Оскара, и кропотливый труд, и мучительная пытка ожиданием хоть каких-нибудь новостей. Прошло больше года, образ отца уходит, и всё, что делает мальчик, — пытается удержать его рядом с собой, сохранить их связь, раскрыть какую-то тайну, которая непременно должна быть… Его мама, кажется, замкнулась в собственной боли. Их отношения и раньше не были особенно близкими, а теперь они совсем отдалились. Только время от времени из обоих выплёскивается отчаянье — криками, слезами, обидными словами, отчуждением, через которое невозможно перешагнуть. И да, этот фильм действительно стал бы для меня самым страшным, который я когда-либо смотрела, если бы… Если бы не мама Оскара. В самые последние минуты фильма, когда собираются в прекрасную картину последние паззлы, я понимаю, что этот фильм для меня — про теорию привязанности, про альфа-родительство, про надёжного, сильного, мудрого взрослого, большого как мир и терпеливого как бог, который должен быть в жизни каждого ребёнка. Даже когда этот ребёнок убегает и хлопает дверью, когда кричит гадости и говорит, что тебя ненавидит, когда сбегает из дома и обманывает, когда отдаляется и отгораживается высоченной стеной. Взрослый, который сильнее любых эмоций и выше любых обид. Который поднимается над собственным разрушенным миром и укрывает беспокойного ребёнка собой как тёплым одеялом. Какая же у Оскара оказалась мама! Какая же! За целый год она ни разу не бередила его раны, ни разу не полезла в душу, ни разу не вторглась в пространство его собственного горевания и проживания потери. И весь этот год была рядом, одновременно и на шаг впереди, и сразу за спиной. Не ждала благодарности, не изображала благородства, не играла в «хорошую мать». Не успокаивала сына, не отвлекала, не обесценивала его горя. А проходила этот путь вместе со своим сыном — мужественно и терпеливо, день за днём, квартал за кварталом, человек за человеком, история за историей… Раньше, когда меня спрашивали, как понять, кто такой альфа-родитель, я всем советовала посмотреть фильм «Жизнь прекрасна», потому что там отец в немецком концентрационном лагере создал для сына другой мир. Теперь я буду советовать ещё и «Жутко громко и запредельно близко», потому что здесь мать помогла сыну пережить потерю единственным способом, как это было для него возможно. В одиночестве. Вдвоём с его ушедшим отцом. Однозначно стоит смотреть. Однозначно — без детей.

Как говорится, не осилил. Слишком манипулятивен по отношению к зрителю: теракт, смерть родственника, психическая болезнь, чужие слёзы ради слёз, множество логических дыр (остаток сюжета прочитал в интернете), главный герой — эмоциональный кастрат, лжец и самочленовредитель с ледяными глазами, а его постоянное хамство, видимо, зритель должен оправдывать ранимой душонкой малолетнего страдальца. С лицом подростка, разумеется: набирать актёров соответственно возрасту, видимо, в синематографе не принято. Было приятно посмотреть на Хэнкса, но его в увиденном мною куске поделия преступно мало. Как мало в нём (вернее, вовсе нет) и способности фильма вызвать эмпатию естественным путём, не пуская «солёные» моменты на поток. На фоне постановочной политкорректности и затянутых сцен с «глубокомысленным» молчанием всё увиденное складывается в печальную — не для моих чувств, но для разума — картину. Слёзная дойка для «правильных» американцев. Но доить надо уметь так, чтобы смотрящий этого не замечал. Применённого же подхода я не уважаю, как не уважаю и получившийся труд. К просмотру не рекомендую.

Фильм проникает в глубины человеческой души и шкрябает там самые противоположные чувства, отчего главный герой вызывает спорное мнение. Можно списывать поведение мальчика на драматические события. Счастливая семья. Невероятно добрый и любящий отец, отдающий своему сыну всё внимание. Весёлая мать, привыкшая видеть сына улыбающимся, и сам малыш, который жуткий энтузиаст, но с некоторыми особенности. Отец заменяет для него всё окружение. После ввода героев следует историческая справка, сюжетное ответвление, которое сильно повлияет на дальнейший ход событий. Трагедия с башнями-близнецами в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года. Такого поворота не ожидал никто. На данном событии фильм обретает другой оттенок. Несчастье не проходит бесследно. Путь осознания — самый главный козырь картины. Не стоит пояснять, какое явление событие имело на мальчика. Так как часть драматизма может пропасть, следует перейти к реабилитации и квесту. Ошарашенный горем мальчик строит свои догадки, после определённого времени, достаточного, чтобы заглушить боль (на какое-то время), начинается действие. Поразительно, но построение расследования вызывает восторг, как расследование превращается в смысл жизни, а единственная зацепка, связывающая прошлое, способна дать удовлетворительный результат. Новые знакомства, приятные люди и негодяи, сочувствующие и равнодушные — на долгом пути попадаются все. Детектив принимает стороны драматизма, поэтому очередная попытка сопровождается сопереживанием и внутренний борьбой. Изначально нам показали странности ребёнка, что же, теперь они проявляются ещё сильнее. Вот тут возникают сомнения, оправдываешь ли ты поведение несчастного героя? С действиями согласен, но с поведением… ответ на размышления поступает постепенно. Не стоит забывать о трагедии, поэтому вспышки гнева, истерики и отчаяния вполне приемлемы, к тому же 12 лет — самое время для этого. Картина показывает, что не стоит сдаваться, замыкаться в себе, отгораживаться от всего мира после трагедии. В тоже время, сильное помешательство влечёт за собой опасные приключения. Что в таком случае предпринять? Золотая середина и выдержка. Получить в итоге не то, на что надеялся, всё же лучше, чем не получить вообще ничего. Взаимодействия героев прекрасны. Весь спектр чувств можно увидеть. Второстепенные персонажи разбавляют новыми ощущениями горе ребёнка, мать показывает обратную сторону медали, поэтому к трагедии можно подойти со всех сторон. Как ни крути, выход один — смирение и скорбь. Дебютная роль Томаса Хорна вышла потрясающей. Он был подростком со сложной судьбой, поэтому эмоции имели ключевой характер. Если даже и есть изъяны, то их можно списать на поведение героя, а не на промашки актёра. Приятная роль Тома Хэнкса скрасила просмотр. Драма, которая затрагивает не только внешние потери, но и отравляют душу любящих людей.

11 сентября 2001 года — это не моя трагедия. Сколько бы не силилась прочувствовать глубину боли этого дня, я не могу. Потому что я не была там: я не живу в Америке, я не потеряла кого-либо в этот день и мало представляю, что такое в целом террористический акт. И слава богу. Но я достаточно ярко могу представить, что такое потерять кого-то. Эта тема может меня затронуть. А если эту тему развернет самобытный режиссер, я определенно разволнуюсь не на шутку. «Жутко громко и запредельно близко» — фильм не об этом дне, а о мальчике Оскаре Шелле, который лишился близкого друга- отца во время теракта 11 сентября. Режиссером картины является Стивен Долдри. Тот самый благодаря которому в 2003 Николь Кидман получает своего Оскара («Часы», лучшая женская роль), а в 2009 Кейт Уинслет («Чтец», лучшая женская роль). Драма мальчика, потерявшего отца, интересна не оригинальностью, а скорее подачей. Оскар (Томас Хорн) — 11-летний ребенок, любящий разгадывать загадки, которыми снабжает его отец (Том Хэнкс). Мальчик очень толков, а его кажущийся аутизм делают его образ весьма любопытным. Мир вокруг Оскара — невероятный лабиринт с шарадами и знаками, которые требуют объяснения. Для не умеющего идти на контакт, оттого и слишком прямолинейного отец является проводником в мир людей. Но «11/9» отнимает его у него. Он остается один в этом мире, где все «жутко громко и запредельно близко». Оставшись один, Оскар через год находит в вещах отца ключ. И он решает начать «исследовательскую экспедицию», последнее завещание, подготовленное отцом. Игра Хорна — непрофессионального актера, впечатляет. Его отчаянные крики на грани дрожи, нервные угловатые движения, острый беглый взгляд раскрывают его героя. Да и в целом актерский состав хороший. Хоть и роли Тома Хэнкса, Сандры Буллок, Виолы Дэвис, Макса фон Сюдова эпизодичны, их герои полноценны, полны драматизма и сыграны абсолютно верно, на мой скромный зрительский взгляд. Но что больше всего радует душу, так это музыкальная сторона. Как эти звуки сирен, взмахов крыльев, топота, машин, звонков, криков звучат на фоне медленно нарастающей тревожной музыки восполняют недосказанную боль мальчика, его состояние. Операторская работа так же греет воображение. Не частые, конечно, но внезапные нелогичные смены картин, ракурсы интересны для неискушенного зрителя. После просмотра вывод напрашивается сам. Картина «Жутко громко и запредельно близко» о вступлении во взрослую жизнь, как это порой трудно и болезненно бывает вступать в мир других, считай чужих людей. Мы самостоятельно ищем опоры, знаки правильного построения отношений с миром. Ошибки и разочарования на этом пути неизбежны, но как говорит Том Хэнкс «Легкие пути не интересны! То, что легко найти не стоит поисков», и я с этим, пожалуй, соглашусь.

Не могу пока сказать насчет буквы, но дух романа «Жутко громко и запредельно близко» Стивен Долдри в своей экранизации угадал и передал абсолютно точно. Джонатан Фоер написал свою книгу в 2005 году, но если судить опять-таки по фильму, остается полное ощущение того, что роман создан по свежим, кровоточащим ранам — телесным и духовным. Хотя, скорее всего, они еще не зажили и четыре года спустя. Слишком уж велико был потрясение Америки, впервые столкнувшейся с террористическим вызовом подобного масштаба и оказавшейся к нему явно не готовой — почти со всех точек зрения. Как американцы снова нащупывали под ногами и в душах точки опоры и мотивы, чтобы жить дальше, в фильме показано на примере девятилетнего мальчишки Оскара Шелла, отец которого исчез в то роковое утро 11 сентября. Оскар, не по летам развитый и здравомыслящий, но все же еще мальчик, пытается найти для себя отдушину, завершив их общий с отцом проект по поискам следов «нью-йоркской Атлантиды» — смытого водой Шестого района, а потом — пытаясь разгадать загадку оставленного отцом в вазе таинственного ключа, к которому Оскар ищет замок. Он не в силах признаться себе, но надеется, что находка поможет приглушить боль от потери, которая усиливается и еще одним обстоятельством, связанным с ним, его отцом и тем страшным днем. Обстоятельство, вполне объяснимое стрессовым состоянием, в котором тогда находился Оскар, но о котором ему тяжело поведать даже собственной матери. Хотя в принципе все эти поиски девятилетнего мальчика — не что иное, как попытка найти в себе силы, а главное — цели и желание, чтобы жить дальше. А через него — поиски того же всей потрясенной трагедией Америкой. Оставленная папой единственная зацепка — фамилия на конверте с ключом заставляет Оскара обойти несколько сот жителей Нью-Йорка, носящих эту фамилию. И у каждого из них своя потеря, своя боль, свое потрясение и своя растерянность. Юный Шелл приходит к ним тоже не только с вопросом, но и со своей болью тоже, чего совершенно не скрывает. Однако эта общая боль от потери удивительным образом рождает чувство единения и солидарности, ощущение того, что не тебе одному сейчас плохо, не только ты сейчас в отчаянии и безысходности. И это чувство не только помогает облегчить боль, но и выйти за рамки своего погрузившегося в тоску внутреннего мирка, поняв, что мертвым ты уже поможешь, но еще можешь помочь живым: близким, родным и друзьям, что есть ради кого и чего жить дальше. А через конкретных людей оживала и возвращала себе равновесие страна в целом. Страна уже другая, потому что остаться прежними после этой точки невозврата было невозможно. Страна, перед которой встали более жесткие реалии, вызовы и необходимости. Но и страна более сильная, более к этим вызовам готовая. Цепочку словно нанизанных одна на другую коротких сцен ближе к финалу, символизирующих это единение — это, по сути, восстание из пепла, просто невозможно смотреть без слез, настолько там все искренне, пронзительно, эмоционально и убедительно! Плюс потрясающе подобранная сюда музыкальная тема, за которую, как и за всю музыку к картине, остается только в очередной раз раскланяться перед Александром Депла. В фильме Долдри просто роскошные актерские работы! Том Хэнкс, Сандра Буллок, Макс фон Сюдов к 2011 году давно заработали себе авторитет и признание. Однако роли в «В жутко громко и запредельно близко» лично для меня, да думаю и не только, навсегда останутся особыми, словно затронувшими в них какие-то потаенные душевные струны, что-то глубоко личное, потому что никого из них до этого не пришлось на экране видеть настолько выложившимися, при том что никому из них несвойственно вообще работать вполсилы, настолько искренними и убедительными. Однако начать хочется с таланта юного — Томаса Хорна, исполнившего роль Оскара Шелла. Жаль, что единственной его более-менее заметной работой в кино после фильма Долдри стали на сегодня, по сути, лишь «Космические воины» Шона МакНамары, вышедшие в 2013 году, плюс еще роль в одной короткометражке в 2016. Однако то, что режиссер откопал в лице Томаса настоящий актерский самородок, — несомненно. Юный актер сыграл у него (дебютную, между прочим, роль и совсем не простую!) и по-детски непосредственно, и по-взрослому солидно. Персонаж обязывал: Оскар, как я уже говорил, не по возрасту развит, умен, серьезен и рассудителен. И изо всех сил старается быть таким. Но природу не обманешь — по сути своей он еще ребенок, его непредсказуемые взрывные реакции, слезы, смены настроений подтверждают это. Это не прилизанный мальчик с картинки, он живой и настоящий. Выйди на улицы Нью-Йорка — и встретишь таких тысячу, со своими радостями, проблемами и переживаниями. Обязаны мы этому именно отличной игре Хорна. Очень надеюсь, что он все же еще найдет себя в большом кино. При таком дебюте, уверен, ему будет еще что там сказать, тем более поднакопив опыта. Актеру уровня Тома Хэнкса, по-моему, еще с самого начала карьеры был по силам любой персонаж в любом жанре, что он этой самой карьерой впоследствии и доказал. Но перепутать Томаса Шелла с каким-то другим его персонажем не удастся, даже если захочешь. Уже знакомый, но все равно какой-то особый прищур, светлый и искренний взгляд, ребячий задор и одновременно солидность, излучаемый им позитив, и энтузиазм, которым он может заразить любого, — все это делает героя Тома запоминающимся даже среди десятков других. Не похожей на других своих героинь вышла и Линда Шелл у Сандры Буллок. Особенно ярко проявила она себя ближе к финалу, сыграв несколько просто зашкаливающих в плане эмоций сцен. По-настоящему ярко раскрылся в фильме и талант Макса фон Сюдова. Каждая сыгранная им сцена стала шедевром, в каждой из них он доказал, как можно много выразить взглядом, мимикой, жестами, и при этом можно обходиться вообще без слов. Номинация на «Оскар» за роль второго плана в 2012 более чем заслужена, и получивший в результате тогда статуэтку за «Начинающих» Кристофер Пламмер, наверное, показал там нечто действительно неординарное, раз сумел обойти фон Сюдова. Детально поговорить о хороших ролях Виолы Дэвис и особенно неподражаемого Джона Гудмана, потрясающе сыгравшего швейцара и ставшего в фильме настоящим королем эпизода, уже просто не хватает места, поэтому приходится ограничиться упоминанием. Итог: фильм Стивена Долдри — глубокая, эмоциональная, берущая за душу история, практически свободная от велеречивого пафоса и оттого еще более человечная. 9 из 10

Жутко громко и запредельно близко — кино о вере, целеустремленности, мечте. Маленький мальчик, потерявший любимого папу 11 сентября 2001 года, решает отправиться на поиски разгадки, связанной с необычной находкой в вещах отца. Оскар Шелл, которого сыграл Томас Хорн — невероятный изобретатель, интеллектуал, ребенок упорный, настойчивый, но настолько искренний, что сердце сразу ему верит. Он настолько настоящий, настолько честный, простой, но в тоже время любознательный и смышленый, что моментально завоевывает зрительскую любовь. Действительно, фильм по атмосфере напоминает «Амели», это чувствуется. А ещё, на мой взгляд, «Фантастическую любовь и где её найти», «Достучаться до небес», «Вселенную Стивена Хоккинга», «Вечное сияние чистого разума» и т. п. Но ничего плохого в этом нет. Мне даже жаль, что мало фильмов в таком стиле. Когда герой исключительный, уникальный, рассказывает смешные, нелепые и странные истории, которые нетипичны для обычного человека, это не только подогревает интерес, но и просто позволяет вынырнуть на мгновение из повседневности и ощутить, что в мире, возможно, все еще есть дети, которым не все равно, которые не могут просто забить, если цель им кажется недостижимой и мелкой. Дети, которые слепо верят, пускаются в невероятные приключения и идут до последнего. И в финале приходят, как оказывается, к самому главному. К тому, чего от них хотели самые дорогие люди. Оскар Шелл сделал то, чему его хотел научить отец. Для меня этот фильм — огонек. Голливудские сюжеты настолько примитивны, унифицированы, что всегда знаешь развязку. Сюжет Marvel можно предсказать по названию, а здесь до последнего не знаешь, чем закончится. 10 из 10

«Если хочется во что-то верить, обязательно найдешь этому доказательства» Трогательная картина Стивена Долдри «Жутко близко и запредельно громко» рассказывает о событиях после трагедии 11 сентября сквозь историю одной отдельно взятой семьи. Повествование ведется от имени мальчика Оскара (Томас Хорн). В фильме он пытается найти ответы на загадки своего отца. Одним из таких квестов стали поиски замка для ключа, который юноша нашел среди вещей своего папы (Том Хенкс). С одной стороны, такие приключения помогают избавиться от проблем слегка аутичного, но при этом смышлёного и очень любопытного Оскара, а с другой — они могут нести и определенные опасности как для 9-летнего мальчика. А так как полем для них является весь огромный мегаполис Нью-Йорк, за сына не может не беспокоиться мама (Сандра Буллок). С со временем к поискам примыкает и таинственный пожилой мужчина (Макс фон Сюдов) — сожитель бабушки мальчика. После падения башен мальчик пережил серьезную психологическую травму. Теперь его стало пугать буквально все: громкие звуки, яркие вспышки, городской траффик, самолеты, высокие здания, лифты, мосты, общественный транспорт и так далее. Но несмотря на все, юноша готов идти навстречу страху ради жизненно необходимой цели. А дневник его похождений — и есть название к фильму. В нем парень собрал фотографии людей, на лицах которых можно прочитать последствия того горя, которые коснулось их лично или опосредованно. Этот набор снимков в данной киноработе являет собой некий личностный отпечаток катастрофы жителей Нью-Йорка. Сценарий. Драма снята на основе романа одноимённого романа Джонатана Сафрана Фоера, известного в мире кино также экранизацией его книги «Everything is Illuminated», где сыграл Элайджа Вуд. Для большого экрана историю адаптировал опытный сценарист Эрик Рот («Форрест Гамп», «Мюнхен», «Загадочная история Бенджамина Баттона»). Музыку написал именитый кинокомпозитор Александр Деспла. Она отлично дополняет общую атмосферу фильма и безупречно подчеркивает его эмоциональные акценты. Актерский состав также может похвастаться такими именами как Виола Девис («Прислуга», «Ограды»), Джон Гудмен («Король Ральф») и Джеффри Райт («Мир Дикого запада»). Особенно впечатляет безмолвная игра Макса фон Сюдова. Весьма убедительно сыграл свою роль молодой Томас Хорн. Визуальные решения помог воплотить оператор Крис Менгес. Он уже имел опыт работы вместе со Стивом Долдри по фильму «Чтец», за который получил одну из своих 8 номинаций на премию «Оскар». Изюминкой фильма стало использование узкой глубины резкости, где фокус часто был направлен лишь на лицо мальчика, чтобы подчеркнуть его внутренние душевные порывы и попытки отстраниться от своих страхов. Американские кинокритики, например, разделились в своих оценках. Некоторые назвали фильм слишком «слащавым», а некоторые и вовсе усмотрели эксплуатацию этой темы для накала эмоций. Этим они буквально убедили не голосовать за данную картину как за лучшую в году, ведь она в 2012 была номинирована на главный Оскар. Понять их, конечно, сложно, но возможно. Стоит лишь вспомнить любую трагедию, более приближенную к русскоязычной аудитории, вставить туда милого мальчика, надежду и, как выразились западные обозреватели, «дух прощения». Тогда, вероятно, ощущения будут тоже двойственными, ведь некоторые раны так быстро не заживают. Тем не менее, этот фильм без сомнения найдет ключ к сердцам многих зрителей. Это не реконструкция событий, не экшн, а глубоко личная драма, которая не с помощью цифр, а с помощью переживаний в конкретной пострадавшей семье помогает осознать настоящие масштабы трагедии 11 сентября 2001 года. 10 из 10

«Если солнце погаснет, мы узнаем об этом только через восемь минут. Именно столько времени нужно свету, чтобы долететь до нас. Целых восемь минут в мире будет светло и тепло… Прошел год с тех пор, как папа умер, и я чувствую, что мои восемь минут с ним истекают». Этот фильм не вошёл в конкурсный показ фильмов шестьдесят второго по счёту Берлинского кинофестиваля. Фильм рассказывает обо всем известной истории, произошедшей 11 сентября 2001 года в США. И это далеко не единственная картина, посвящённая трагическому событию. Вряд ли, Джонатан Сафран Фоер, автор книги, которая стала сюжетной основой, надеялся на то, что мир кино решит перенести её на экран. Тем не менее, это произошло. За неё взялся трёхкратный номинант на Оскар. Стивен Долдри попытался экранизировать роман, который с трудом поддаётся экранизации. Удалось или нет? Сказать однозначно «да» или «нет» невозможно. Нам даётся возможность оценить произошедшее несчастье с точки зрения девятилетнего мальчика, который, к тому же, страдает синдромом Аспергера. Если отбросить эту деталь, перед нами типичная американская семья начала века. А отец, которого играет оскароносный Том Хэнкс, предстаёт олицетворением исцеления и любви к сыну. Он помогает маленькому Оскару социализироваться и перестать бояться всего на свете, придумывая различного рода экспедиции. После смерти папы, зацикленный мальчик находит ключ, который толкает его на поиски таинственного человека, носящего фамилию Black. Вероятно, Оскар пытается найти возможность жить дальше. Что касается Сандры Буллок, то сначала её роль слишком сера, слаба и не выразительна. Лишь после трагедии её героиня начинает проявлять эмоции. И благодаря таланту актрисы, сцены с её участием единственные, задевающие за живое по-настоящему. Герой Томаса Хорна находится в центре внимания. Роль действительно непростая, особенно для столь юного актёра. Он справился с ней блестяще. И всё было бы шикарно, не будь персонаж столь раздражающим. На протяжении просмотра, чувство раздражения не покидает, что не может не огорчать. Все произнесённые фразы, все действия вызывают неприязнь. Ведь предполагалось, что мальчик будет вызывать сочувствие. Многие эпизоды с людьми, который мальчик встречает во время поисков, кажутся какими-то смазанными и притянутыми. Сценарий слабоват. Ощущение, что режиссёр просто малевал что-то пальцем. А ведь тема столь серьёзна, из неё можно было сделать нечто трогательное. Почему-то вышли одни сантименты. Даже финал не вызывает предполагаемого воодушевления. Хотя игра актёров заслуживает аплодисментов, и Александр Деспла написал замечательную музыку, поэтому язык не поворачивается назвать фильм плохим.

Может быть, это покажется странным и неверным, но фильм стал напоминанием о способности беды объединять людей. Трагедия 11 сентября и вторая мировая война оторвали друг от друга людей и целые народы. И чтобы найти новый смысл, они отправляются в далекий путь. Но находят успокоение в улыбке матери, которой желали смерти, в фотографиях покинутого некогда сына, в его продолжении. Запредельно близко — на таком расстоянии, в сущности, люди находят искомое. Оскар, которому лет 10—12, становится родителем самому себе, потеряв отца в небоскребе Нью-Йорка. Его нет, как и нет его праха в могиле. О переживаниях матери вначале ничего не известно, она становится как бы лишней для мальчика. Он все просчитал в точностью Шелдона Купера, найдя в комнате отца ключ от неизвестного замка. Сотни адресов и людей он проходит пешком, избегая всего небезопасного — метро, поездов, мостов, качелей. Услышав дату смерти отца, нью-йоркцы как один протягивают руку. Но в ней нет того замка, который бы открылся тем ключом. Помощником Оскара на время становится немой жилец бабушки — матери отца, которая нагнетает впечатление о своем соседе особой таинственностью. Старик ведет вундеркинда по шаткому мосту, и приводит к самому главному открытию после открытия смерти. «Ты не один», — этой фразы нет в фильме. Но тем не менее, она звучит рефреном. Ты в каждой падающей из небоскреба фигуре, ты в каждом по фамилии Блэк, ты в каждом осколке вазы, в каждом ключе, в каждом замке, в каждом телефонном звонке. Даже если никто на него не ответит, ты никогда не будешь один. 9 из 10

«Жутко громко и запредельно близко» — потрясающая книга американского писателя Джонатана Сафрана Фоера, известного также по книге «Полная иллюминация» и другим. Экранизацию же потрясающей не назовешь, даже сказал бы, что и пересматривать его никогда не захочется. Сюжет строится вокруг трагедии, коснувшейся девятилетнего мальчика Оскара Шелла (Томас Хорн), потерявшего отца (Том Хэнкс) во время теракта 9/11. После смерти отца Оскар пытается найти ответы, найти себя, чтобы суметь жить дальше. Через год после страшного дня он случайно находит конверт с фамилией Блэк и с ключом внутри, разбив вазу, и полностью вязнет в поисках замка, проявляя невообразимую изобретательность, чувствительность и эмоциональность. В экранизации опускаются некоторые важные персонажи, что по моему мнению большое упущение. Даже не вдаваясь в подробности в книги, экранизация романа имеет огрехи в раскрытии персонажей, в особенности главного героя, исполненного Томасом Хорном. Оскар Шелл — мальчик, немного странный, но не по годам рассудительный и умный. Он пытается найти ответ на загадку отца, человека, который был ему дороже всего. Таким является персонаж в книге, в фильме же Оскар совсем не тот, постоянно кричит, рыдает, крушит все и бегает в истерике, что у меня вызвала недоумение. Как можно было из гениального, изобретательного и совсем, кажется, взрослого мальчика, который писал письма известным ученым, в том числе и Стивену Хокингу, такого, что предстал перед зрителем, Томаса Хорна. Да, он всего лишь ребенок, но он не тот, что в книге. Книга заставляет переживать читателя, сочувствовать Оскару и другим персонажам романа, в особенности деду и бабушке Оскара, чьи истории в фильме остались не рассказанными. Фильм же не вызывает такого интереса, несмотря на столь известный актерский состав и режиссера Стивена Долдри, успешно экранизирующего романы. Несмотря на довольно хорошую попытку экранизировать что-то хорошее, у создателей это явно вышло не очень, оттого и запредельно низкие сборы. «Я запредельно старался. Не знаю, можно ли было стараться запредельнее». 6 из 10

Бывают фильмы, которые непременно нужно посмотреть в определенный период жизни, потому что именно в этот временной отрезок они острее всего ранят сердце. Картина Стивена Долдри «Жутко громко и запредельно близко» именно такова, одних она заденет за живое, других обойдет стороной, третьим покажется скучной, затянутой и не стоящей внимания. Но все эти выводы некоим образом не определяют картину как хорошую или плохую, этот фильм создан, как мне показалось, не для оценок критиков или зрителей. Он «появился на свет» как некое откровение — история, повествующая о восприятии этого сложного мира ребенком, чья жизнь разрушается как пазл, который одним движением руки стряхнули со стола. Это фильм не про 11 сентября. Беспрецедентные теракты, унесшие не одну тысячу жизней, всего лишь фон. «Жутко громко…» это картина о потере, о страхе утратить навсегда, о желании во что бы то ни стало по крупицам знакомых вещей собрать образ любимого человека и как можно дольше не отпускать его от себя, о 8 минутах забвения перед осознанием неизбежности. Оскару десять лет, он воспринимает действительность несколько иначе, его ужасно пугают незнакомые люди, метро, лифты, мосты и качели…Отец был его проводником, помогающим через игру в «научные экспедиции» принять окружающий мир. После смерти последнего мальчик один на один остается со всеми страхами и с болью потери, которую в силу возраста он даже не способен осознать. Ухватившись за призрачную фантазию, наш герой пытается удержать образ отца подле себя как можно дольше, и если для этого нужно пойти на подвиг и проехаться в метро, пройти через мост и поговорить с незнакомцем он сделает это. Картина тронула меня, прежде всего, правдивостью ощущений. Чувства главного героя, его страхи, его комплексы не литературный вымысел, я помню себя в десять лет и могу сказать, что дети в этом возрасте примерно так и видят окружающий мир, все несущественное и малозначительное для взрослых в глазах ребенка способно превратиться в трагедию вселенского масштаба, способную свести с ума. Все повествование этого фильма зациклено на главном герое. Безумное количество сложных, экспрессивных моментов (крики, слезы, истерики), крупные планы, стремящиеся доподлинно донести до зрителя каждую эмоцию и всякую грустную мысль, создали для исполнителя роли Оскара тяжелые рабочие условия. Играть на одной съемочной площадке с такими мэтрами как Том Хэнкс, Сандра Буллок, Виола Дэвис, Макс фон Сюдов и не потеряться на их фоне это достойно уважения. Я не представляю как Томас Хорн сделал это, как ему удалось выдать все эти чувства — в картине нет ни одной минуты фальши, вы помните эти напуганные детские глаза, ищущие помощи?.. Отдельного упоминания достоин и Крис Менгис, оператор не упустивший ни одной маленькой детали, четко передавший особенности каждого героя, каждой мелочи, создающей «мир Оскара». В заключение отмечу, что это всецело фильм о доброте. О том, как люди, способны открыть свое сердце совершенно незнакомому мальчику, найти в себе силы выслушать и принять… 10 из 10

Фильм снят по мотивам романа Джонатана Сафрана Фоера и заслужено может считаться достойной экранизацией. Фильм рассказывает о судьбе мальчика по имени Оскар, потерявшего отца в событиях одиннадцатого сентября. Мальчик проводил с отцом все время, ближе человека и представить было невозможно. Отец воспитывал сына умным и изобретательным, что сыграло большую роль в основном сюжете картины. Но обо всем по порядку. Смерть отца причиняет боль и сильнейшую травму маленькому Оскару, он совершенно не понимает, что же будет теперь. И вот чудо! Главный герой находит в спальне загадочный конверт с лежащим внутри ключом. В жизни Оскара сразу же появляется смысл — ему необходимо найти Блэка, чье имя написано на конверте. С этого начинаются приключения маленького потерянного мальчика в большом городе. Он проходит через множество испытаний, видит разных людей, но всех их объединяет общее горе, с которым каждый из них пытается справиться. Фильм является как бы «реквиемом» по тем чудовищным событиям в Америке, хотя и не являются главной темой картины и являются лишь отправной точкой. Это кино очень глубокое, психологическое и даже трагичное. Очень подходит для любителей драм, здесь однозначно есть, где пустить слезу. «Жутко громко и запредельно близко» очень глубокое, тяжелое кино, оно заставляет людей задуматься, вспомнить о простых человеческих ценностях, подумать о чем-то очень важном для себя. Фильм трогает для глубины души и не может никого, даже самого черствого зрителя, оставить равнодушным. Сюжет сам по себе очень интересен, захватывает буквально сразу. Не смотря на не совсем блистательно переданную атмосферу шумного и большого города, фильм затрагивает самые потаенные уголки человеческой души. Отличная работа всей команды, работающей над картиной. Один из редких случаев, когда можно заявить, что фильм лучше книги.

Трагедия 9/11 обыгрывалась во многих фильмах, но здесь, на мой взгляд, реально смогли показать боль утраты родного человека. Сконцентрировались на одном из многих погибших, на его небольшой, но любимой семье и выдали трагедию с самого начала фильма, чтобы зритель прочувствовал вместе с главным героем, какого это быть оставленным. Добрые, партнерские отношения с отцом делают ситуацию более трагичной. «Он никогда не разговаривал со мной как с ребенком», «лучше бы в этой башне оказалась ты», «зачем стоять у гроба, если там все равно никого нет». Устами ребенка как говорится… Книгу я не читала, но уверена, что она лучше фильма. Странно, после просмотра, мне прочесть ее не захотелось. И так я наревелась, а книга воспримется еще более ближе, не хочется переживать еще раз. А раз все происходящее на экране задевает до глубины души, то фильм достоин неплохой оценки. То ли в хорошие фильмы приглашают Т. Хэнкса, то ли он своим присутствием и игрой из любого фильма делает конфетку. Мимика, жесты, чувство этой безграничной любви. Отцовской любви. Запоминающееся — фотографии из сети, где каждый ребенок видит черты своего отца. То, что пошло вразрез с моими принципами, что сын скрыл от матери сообщения отца. Оскар на мой взгляд не совсем подходит к роли, слишком он старается быть подходящим и это все портит. Арендатор, живущий у бабушки, будто настоящий отец Т. Хэнкса, у них много общих черт. Я даже сразу догадалась, что по фильму это и есть пропавший некогда отец Томаса. Ну и больше всего понравилась концовка, когда сын с матерью смогли, нашли в себе силы поговорить о трагедии, и где, как выясняется, мать была в курсе всех поисков сына. Вот это воистину настоящая семья. Я еще с начала фильма думала, если отец сын так прекрасно и близко ладят, не может у них мать быть «другой». Так и выяснилось, она опережала сына на один шаг в его поисках, была его ангелом-хранителем и несмотря на боль утраты продолжала поддерживать его, делать все, чтобы он завершил свою миссию-ритуал прощания с отцом. Только в таких семьях, где все на своих местах, тяжелые моменты переживаются и люди двигаются дальше. Они могут дальше жить, а не существовать. Тут не могу не вспомнить линию из «Жить» В. Сигарева, где мальчик, после смерти отца живет в иллюзорном мире и ему требуется врачебная помощь и неизвестно, как далеко зашел его психоз. Должно быть там роль матери сыграна неверно и жизнь ребенка уходит под откос. Но об этом я напишу подробно в эссе «Жить». Пианино, этот звук клавиш в такт шагам Оскара и его сердца, сжимающегося от страха перед целым миром, бубен, чтобы заглушить тишину и двигаться дальше — отличное решение, дополняющее картину тем, чего не услышишь в книге.

Есть у режиссёров такая игра, берут они известный фильм и кроят до неузнаваемости: «Ха-ха! Не узнали? Богатыми будем!» Маска, я тебя знаю. Ты — Амели! Фих вам, а не кассовые сборы! Девятилетний мальчик потерял отца в трагедии 11 сентября, мать замкнулась, самоистязаниями мальчик наказывает себя за то, что никому не рассказал о шести последних звонках отца, оставшихся на автоответчике. В комнате отца он обнаруживает конверт с надписью «Блэк» и неизвестным ключом, после чего отправляется в поход за поиском замка для ключа. Мировая трагедия, таинственная находка и поиски среди странных чудаков? Говорю же, «Амели». Сымай маску! Скоко-скоко? Дедедедевять лет? Так, скажите честно, сколько детей у вас было? Не краснейте, я сейчас не намекаю на что-то непристойное. Я намекаю только на то, что актёру четырнадцать, алё! И не заметить это сложно. А если ему девять, то пора к его матери наведаться соцслужбам (ау, бравые пугальщики американской ювенальной юстицией), девятилетний мальчишка мотается в одиночку по неблагоприятным районам Нью-Йорка и напрашивается к людям в дома. Он всё ещё жив? Это не ваша заслуга, это чужая недоработка. Всё можно простить, мол, детская сказка, не лезьте в неё грязными лапами гиперреализма. Но потом неизвестный немой старикан, живущий дома у бабушки (это егойный дедушка, всё запутано), начинает учить мальчика. Пройди по мосту и преодолей свой страх, езжай в метро и вызови спайсовых червей, закрой глаза и стреляй, юный джедай! Нет, ну вроде, всему своё место, время и фэнтези-жанр. Сердце не бьётся в радостном ритме «наконец-то мальчик встретил друга!», потому что макабрический взгляд фон Сюдова и в лучшие годы служил ему весомейшим аргументом в играх в шахматы на выживание. И восхититься методом «в лоб» сложно, мы не совсем идиоты и потому понимали, что мальчик будет преодолевать свои страхи посредством путешествия, но, ёпрст, можно было не так яро выпячивать этот квест? Амели себе такого не позволяла, хей! Телефон владельца найден и полузнакомая женщина зовёт мальчика на встречу посреди ночи (Нью-Йорк самый криминальный город планеты? не, не слышал!). Так в фильме появляется экшн: на кой-то чёрт мальчишку зовут встречаться посреди ночи с владельцем ключа. Зачем ночью? А шоб вы поволновались. Десятисекундные зарисовки с умилительными чудаками («люди нам не интересны, потому уделять им больше времени мы не будем»), тоскливый разговор с матерью, которая открещивается от будущих судебных исков от органов опеки и… И это всё заняло два часа? Ботаны, аутисты — они все очень умны в точных науках, но абсолютно не понимают законов человеческого общения, потому что в нём нет логики. Запертые внутри своего интеллекта, без возможности с кем-то поделиться, они сгорают от невиданного накала собственных эмоций. С возрастом обретая голос, они делятся своим опытом человека, молча сгорающего от внутренних страданий. Кто поймёт, кто сможет передать их эмоции? Уж явно не человек, чьи чувства так и остались настолько поверхностными, что фильм для него — это череда слёзовыжимающих эпизодов. Глубина страданий не измеряется болью на лице. Мёртвых надо отпускать. Помнить о них, но дать им самим хоронить своих мертвецов. Сладострастное расковыривание раны с годами всегда превращаются в спекуляцию. Режиссёры раз за разом запускают пальцы в трагедию 11 сентября, выжимая слёзы, заставляя родственников жертв миллиард раз играть в тоскливую игру «Если бы». Была возможность закрыть тему, отпустить чужие души, погибшие бы хотели, чтобы их родные жили. Но этого в фильме и нет. Мальчик не отпустил летящего из башни отца, так и оставив его вечно совершать жуткий полёт из нарисованной в тетради башни. То, что отец хотел научиться летать, никак не связывают с произошедшим, так и оставив самих себя любоваться на кошмар последнего полёта. Последнее отцовское благословение в найденной записке не ставит точку. Каждому, кто потерял родных, фильм повторяет: вы не сможете их отпустить, эта трагедия теперь ваша, на вас отметина. Умирающий Македонский писал: «Найдите семью, в которой никто не умирал, и устройте с ними пир». Но такой семьи нет даже на Олимпе. И будь фильм не столь удушающе сентиментальным, эта финальная издёвка давила бы на сердце сильнее. А вы всё приплясываете, что получили номинацию на «Оскар», а «Амели» нет? Ну так Жан-Пьер Жёне снял свой фильм про мальчика, заключённого в клетке собственных мыслей, который мучается болью утраты. Дырку вам от бублика, а не Шарапова!

Пересмотрел фильм «Жутко громко и запредельно близко» и смело могу сказать, что это одна из лучших картин лично для меня. Рассказ ведется от лица Оскара, необычного мальчика, десяти лет, который потеряв отца в день атаки на башни-близнецы, беспрерывно ищет ответ на загадку, оставленную отцом. Каждая сцена пропитана болью одинокого, маленького мальчика, который хочет казаться взрослым и расчётливым, за маской уверенности он прячет от окружающих свои бесконечные фобии, напряженные отношения с матерью, одиночество. Возникает ощущение, что ему вообще никто не нужен, честно говоря, возможно так оно и есть, но так или иначе, нам показывают ребенка, которому не с кем поговорить. Его отец был для него всем, и после его смерти, и без того, замкнутый и нелюдимый Оскар, впадает в состояние близкое к аутизму, но его чувства, поведение, действия не выглядят странно, они понятны и логичны. Мама Оскара видит, что с ним что-то происходит, но она не в силах изменить происходящего. Она не в силах вернуть мужа. Все меняется после знакомства с таинственным соседом, который снимает комнату в бабушкиной квартире. Этот незнакомец (впоследствии оказавшийся родным дедушкой) немой, но даже сам Оскар признает, что с момента смерти отца, этот человек рассказал ему больше чем все остальные. Нужно прекрасно понимать, что фильм являет собой психологическую драму, где смысл всего происходящего по большой части лежит во фразах героев, а не на поверхности. Это необычайно грустный фильм о человеке, который потерял себя и ищет путь обретения нового себя. Да, как бы пафосно это не звучало, но этот человек- 11-летний Ребенок. «Жутко громко и запредельно близко» — фильм об одиночестве, потере, любви, страхах. Это драма, местами вышибающая даже мужскую скупую слезу (лично меня тронул момент в финале с книгой). Это фильм о людях разных: о тех, кто сочувствует горю главного героя, о тех, кому небезразлична судьба других. Украшает картину и музыка известного композитора Александра Десплы. В фильм вписывается органично, и даже вне картины её хочется слушать. В итоге мы имеем очень и очень интересный, эмоциональный и местами философский фильм. после просмотра которого закрадывается мысль о том, что мы недостаточно ценим время, проведенное с близкими. Что останется после нас? И так ли часто мы говорим родным такие простые слова как «Я тебя люблю»? 8 из 10

«Жутко громко и запредельно близко», одноименная экранизация романа Джонатана Сафрана Фойера, ставшим в 2005 году бестселлером The New York Times. Фильм о большой трагедии большой страны, отраженной в бездонных глазах мальчика Оскара Шелла, потерявшего отца во время этой трагедии. Мальчик, который искал во всем этом «смысл», смысл в бессмысленном, цепляясь за все возможности, задался целью найти замок, который откроет найденным ключом, надеясь, что, тем самым он отыщет ответы на свои вопросы. Это его «исследовательская экспедиция», его поиск, пусть и он сам понимает со временем, что это не так-то просто, но его отец говорил, что, то, что легко найти, не стоит поиска. Ужасные страхи, окрепшие в сознание Оскара. Слишком громкое молчание, в котором скрывал Оскар свою тайну, что не давала ему покоя, запредельно близкие каждому из нас чувства, все это так пронзительно, порою очень больно. Невыносимо. Беспощадно. До слез. Эта картина просто пропитана печалью, временами радостной болью, временами чем-то чистым, чудесным. Запредельно печальный фильм, жутко красивый. Чего только стоит тот момент, где Оскар раскрывает душу первому встречному, чего стоит этот взгляд, музыка, заполняющая собой эту напряженность, делая её ещё больше невыносимой. Хочется тут привести отрывок из книги, описывающий этот момент. «Я открыл дверь, и мы увидели друг друга…. «Вы жилец?» Я вернулся в комнату и взял из шкафа эту тетрадь, она уже почти на исходе, я подошел к нему и написал: «Я не говорю. Прости». Я таял под его взглядом, он спросил, кто я, я не знал, что сказать, я предложил ему зайти, он спросил, был ли я незнакомым, я не знал, что сказать, он продолжал плакать, я не знал, как его обнять, бумага кончается. Мы подошли к постели, он сел, я ни о чем не спросил и не сказал о том, что про него знаю, мы не говорили о пустяках, не стали друзьями, я мог оказаться кем угодно, он начал с начала, ваза, ключ, Бруклин, Квинс, я знал это наизусть. Бедное дитя, излить душу первому встречному, я хотел возвести вокруг него стены, отделить внутреннее от внешнего, я хотел дать ему нескончаемую чистую тетрадь и вечность, он рассказал про то, как поднялся на Эмпайр Стейт Биддинг….. Мне хотелось обнять его, сказать, что даже если все его предадут, я не предам, он говорил без умолку, слова падали в бездонную пропасть его печали, «Папа, — сказал он, — мой папа» Но есть у этой картины и недостатки, как и в любом кино. Я обычно не пишу о них, но я смотрела фильм после прочтения книги, и мне жутко не хватало, тех близких отношений, что связывали Оскара и его бабушку, диалогов с Блэками, в каждом из которых Оскар мог найти для себя крупицы утешения. В общем-то, эти герои практически и не показаны, или совмещены в одного героя, такого очаровательного Жильца. Не хватала той истории рассказанной в неотправленных письмах. Описаний изобретений Оскара, его фантазий, и не по детски взрослых мыслей о мироустройстве. Не хватило полной истории о Шестом Округе, которая, на мой взгляд, достойна визуализации. Но это все субъективно. Понятно, что всего не уместишь в два часа девять минут. Главная суть все же уловима, главное показано. Оскар нашел что искал, оно было все время так запредельно близко…. Концовка сильна, концовка не оставляет равнодушным. В целом получилась очень достойная адаптация, стоящая просмотра, но все же, мой вам совет, прочтите сначала этот запредельный роман, ведь нет ничего вернее и лучше, чем наше воображение и чувственный опыт, не один кинорежиссер не сможет так, как сможет каждый из нас. А так без претензий 10 из 10 P.S: Если солнце погаснет у нас будет восемь минут…. Что вы сделаете за эти восемь минут? Если конечно мы успеем понять, что происходит.

История Оскара Шелла, который 11.09.2001 потерял самого дорогого, самого близкого и самого любимого человека — отца. Он проводил с ним все свое свободное время, они читали вместе газеты, играли в путешествия, просто болтали обо всем. И вот однажды папы не стало. Это жутко больно и запредельно страшно. В один миг очень много людей погибли, а другие люди в свою очередь потеряли самых близких людей. Хорошо, что нет ни крови, ни каких-то подробностей самой трагедии, мы просто видим эту трагедию через чувства маленького мальчика, которые очень тяжелые и поражают своей глубиной. Мне понравился Оскар, он умный, изобретательный и очень любит отца, но почему-то забывает о маме… Оскар просто хотел продлить свои 8 минут с папой: «Если солнце вдруг взорвётся, то мы не узнаем об этом ближайшие восемь минут. Именно столько времени нужно, чтобы его лучи достигли Земли. Я должен был сделать всё, чтобы продлить эти восемь минут как можно дольше, пока отец вновь не войдёт в мою дверь». Я люблю, когда экранизация лучше книги и это тот случай. Здесь более драматично, больше чувств и эмоций, в книге более сухо что ли. Томас Хорн — милый мальчик с невероятно красивыми глазами, как он сыграл! У меня нет слов, ему веришь, ему сопереживаешь, плачешь вместе с ним, путешествуешь вместе с ним. Я была поражен, что это его первая роль. Это безусловно талант. Том Хэнкс — это один из моих любимых актеров, мне он нравится почти во всех фильмах и очень жаль, что у него так мало экранного времени. Сандра Буллок — очень сильная роль и она прекрасна в ней смотрится, любящая мать и жена, любовь читается в каждом ее взгляде. «Жутко громко и запредельно громко» — тяжелый фильм, он понравится не всем, думаю многим он покажется скучным, кто-то его вовсе не поймет. Но и найдется тот, кого этот фильм восхитит, как меня, тот, кого эта история тронет. Я бы посоветовал его всем тем, кто хочет попытаться разобраться в себе и в своей жизни. Фильм не именно об 11 сентября, он о трагедии одной, отдельно взятой, семьи. Если вы не любите читать, то посмотрите фильм. А я бы посоветовал прочесть книгу и посмотреть фильм, дополнить свои чувства и эмоции. Удивительно живая и пронзительно грустная история, великолепная картина, для того, кто знает, или хотя бы способен прочувствовать, каково это, когда мир рушится в один миг, как огромный небоскреб. 9 из 10

Жутко трудная и запредельно важная задача стояла перед режиссером — экранизировать шедевр Джонатана Сафрана Фоера, и вот, что из этого получилось. Разумеется, сравнение книги и фильма почти никогда не бывает в пользу второго, но, на мой взгляд, режиссеру не совсем удалось извлечь ту самую квинтэссенцию из задумки автора. Во-первых, выделена только одна линия — тема страданий Оскара, тоски по отцу, поиску замкА, все остальное и не менее важное осталось за кадром! Например, история бабушки и дедушки, которая в книге была рассказана с их самой юности, а также тема войны и потерь. Отсутствие этой темы в фильме несколько лишает логичности и массы интересных и цепляющих деталей. Бабушка — очень интересный персонаж, и ей есть, что рассказать, и обидно, что в фильме она постоянно остается в стороне. Во-вторых, сам Оскар. В фильме он чересчур неврастеничен и слезлив, а в книге сохраняет здоровый оптимизм и уникальный взгляд на вещи. Также как и его мама — в книге она держится спокойнее, у нее есть друг Рон, помогающий ей пережить трагедию, и все это дает понять, что жизнь продолжается. К плюсам фильма можно отнести, пожалуй, мысль о том, что мы должны бороться со своими страхами «We should face our fears», как учил Оскара новый знакомый, а еще пропитанность фильма силой воли, надеждой. Но все же, в книге рассказана многогранная история, а фильм — лишь одна ее грань.

Решил его посмотреть потому что — «Жутко громко и запредельно близко» — это великолепная, пацифистская книга, про трагедию каждого человека в том мире кого коснулась боль утраты от применения оружия. Это именно глобальная историю, почему война — это плохо, почему одиночество — это плохо и почему нужно продолжать жить не смотря ни на что. Кроме того там масса интересных, даже самородных, ни на кого ни похожих персонажей и еще больше ярких, добрых цитат. Не могу сказать ничего плохого о фильме также как и ничего хорошего. Но фильм — это только маленькая часть книги, только история мальчика, который потерял отца, фильм про одну потерю, он не создает той самой войноненавистнической атмосферы, атмосферы важности и проблем обычных людей разных эпох. Книга обязательна к прочтению!!! Из уважения к книге: 8 из 10