После колоссального успеха 'Более странно, чем в раю', менее талантливый режиссер возможно ушел бы в тень или попросту не смог бы больше достигнуть своей высоко поставленной планки. Но к счастью, все это не относится к Джиму Джармушу - можно с уверенностью сказать, что он тут вновь превзошел все, что делал ранее. Сценарий стал еще более сильный и актуальный - сюжет не таит в себе каких-то особых изгибов, но обладает какой-то непостижимой многогранностью. Не говоря о его почерке, тут можно увидеть массу отсылок творца к своей прежней работе - то же смачное трио главных героев, та же камерная манера съемки - что в этом случае не является самоклонированием. Просто Джим все-таки начал воздвигать именно что свой мир - в его вселенной возможно увидеть героев из более ранних постановок, создавая при этом потрясающие ощущение киноманского мира - такие же приятные трюки я видел еще лишь у Тарантино, которого с Джармушем роднит разве что их индивидуальный почерк. Тут зрителя в начале знакомят с героями действия - сутенер, неудачник Ди-джей и эксцентричный итальянец волею случая оказываются в одной клетке. Первых двух подставили, другой оказался вне свободы по причине, которую уместнее было бы приписать к двум его соседям - уж больно у него безобидный вид, в чем естественно проявляется та самая известная ирония автора. Актеры справились безукоризненно - каждый как следует раскрывает характер своей личности по мере развития событий, что в прочем ни сколько не удивляет. Без Тома Уэйтса, Джона Лури и Роберто Бениньи уже не возможно представить себе этот фильм. Также засветилась Эллен Баркин - она здесь не на долго, но ее истерика меня лично впечатлила. Хоть и нечего особо сложного в этом нет. Снято все вновь в черно-белых тонах - это придает ленте какой-то особенный, 'классический' оттенок. Операторская работа местами напоминает документальный стиль - что только способствует затягиванию в сюжет. Саундтрек великолепен - буквально каждая нота к месту, все эти оттенки джаза, до боли знакомые в творчестве режиссера невероятно приятны на слух - и надо отдать должное композитору, он знал как правильно подать музыкальное сопровождение - некоторые ноты навевают серьезности, а такие как например в сцене побега изрядно приподнимают настроение - ведь по жанру это скорее не драма, но даже и не трагикомедия. Скорее философская, глубоко проникающая в суть вещей притча с элементами неповторимого роуд-муви - как и всегда у Джармуша, главные герои его необычного рассказа вновь куда-то отчаянно спешат - в данном случае это разумеется касается того самого побега из тюрьмы. По настоящему приятно также то, что не смотря на не совсем легкую манеру изложения, вся лента пронизана милым сердцу постмодернизмом - герой Бениньи придумывает побег, явно насмотревшись, как он выразился, американских боевиков. Великолепно воссоздана атмосфера порочного города - начальные кадры пропитаны здоровым цинизмом. Но конечно не стоит наедятся на то, что в тюрьме действие начнет набирать триллерные обороты - камера почти не выходит за границы одной тесной клетушки, где нам показываются унылые, серые будни несчастной тройки заключенных, за исключением нескольких эпизодов, где они неожиданно оживляются. Звучит наверняка пугающе, но заскучать не позволят филигранно-прописанные диалоги. 'Вне закона' - по истине фильм вне времени. Одно из лучших творений Джармуша, он показывает нам, что для такого мастера, как он нет предела - и возводит авторское кино в потрясающе глубокий философский аспект, что очень трудно увидеть на первый взгляд. Так как в любом случае здесь каждый найдет что-то свое - а это делает фильм еще более сильным. 9,5 из 10
У меня такое ощущение, что Джармуш если что то снимает, то это по большей или пусть отчасти, но роуд-муви. Такое медитивное кино про дорогу у которой нет конца. Есть остановки, станции, полустанки, но приехать куда то могут только избранные. Остальные проездом. Причём большинство и не понимает куда едет. Даже многие и хотели бы приехать. Да. Но куда? А даже если и приехали. Что потом? А дорога, как ни крути - это приключение. Дорога - это движение! А движение это и есть жизнь. Такая философия вырисовывается, что настоящая жизнь может быть связана только с дорогой. Не знаю так ли это. Про себя конечно говорю. Тут уж как кто сам для себя придумает. В любом случае обязательно надо решить, что ты будешь делать. Двигаться дальше ил останавливаться. В этом твоя свобода выбора. Если займёшь пассивную позицию ничего не делания, то окажешься в таком болоте из которого без посторонней помощи может и не выберешься. В этом замечательном дорожно-блюзовом фильме такое и происходит с главными героями, роли которых исполняют брутальный Том Уэйтс, песни которого естественно звучат в саундтреке и красавчик любимец метров авторского кино Джон Лури. Два отброса общества, которые капитально утопли в житейской трясине. Можно сказать, что достигли дна. Болото пропитало их настолько, что они и не осознают себя частью чего то большего. У них есть мечты. Но эти мечты так же воняют тиной, как и всё их существование. И вот происходит чудо. На этом дне они встречают путника, которого исполняет очаровательный, смешной и бесконечно милый Роберто Бениньи. Они встречаю человека, который умеет принимать решение. И в момент встречи решение этого человека - двигаться. Причём налицо нарочитый внешний контраст между маленьким нелепым итальянцем и двумя надутыми и напыщенными, но всё же слабыми внутри криминальными чувачками. Естественно финал без конкретных ответов. Ведь каждый сам должен выбирать, оставаться ему на месте, двигаться и в какую сторону сворачивать, если перед тобой распутье. Да. Это и есть свобода. И только так наверное можно достичь счастья. Конечно его может и не быть. Но если оно есть, то только так. Немного грустно, но для меня жизнеутверждающе и ободряюще. Не ждите от этого фильма ответов. Но обязательно посмотрите и сделайте выбор. Удачи! Николетта Браски, исполнившая возлюбленную и причину остановки итальянца, (действительная жена Роберто Беннини) великолепно смотрелась в дуэте со своим мужем. Хочется верить, что они не играли свою любовь.
Когда ровно двадцать лет назад я начал смотреть Джармуша, его киноработы только вышли на лицензионных DVD (первые шесть в его фильмографии), где в дополнительных материалах к дискам были озвученные одним из российских коммерческих телеканалов версии. За столько лет я так привык к этим переводам, что не смотрю ленты Джармуша с субтитрами принципиально, хотя в них не так уж много и реплик. «Вне закона» в плане увлекательности и зрелищности чуть поживее «Более странно, чем в раю»: три героя в малобюджетном формате, двое из которых никак не могут поладить друг с другом. Режиссер не просто так приглашает в свои ленты даже не то что непрофессиональных артистов, но музыкантов (так песня одного из них стильно открывает фильм на фоне панорамы бедных районов американских городов) – для придания сюжету большей естественности и спонтанности (исполнители в кадре, видимо, импровизируют). Однако, появление Роберто Бениньи столь оживляет весь сюжет, что весь фильм смотришь фактически только на него. В своей третьей картине Джармуш вновь задается вопросом о причинах межчеловеческого непонимания, находя разрешение всех конфликтов в простой жизнерадостности, которую и олицетворяет герой-итальянец. «Вне закона» - чрезвычайно позитивная работа, что удивительно, учитывая ее материал (криминальные подставы, тюрьма, озлобленность), но все, по мысли постановщика, преодолимо, когда между людьми возникает настоящая дружба. Снимая, как и Фуллер, фактически «из топора», Джармуш вновь, как и раньше, предлагает зрителю расслабиться, наблюдая незамысловатые бытовые сценки и диалоги с легким налетом театра абсурда. Удивительно, но факт, что первые пять фильмов режиссера – милые безделицы ни о чем, но они так держат зрительское внимание, что даже тот, кто решит развенчать культ Джармуша, окажется ни с чем, столь милыми и покоряющими своей простой человечностью покажутся ему эти работы. В этом смысле все поменял «Мертвец»: начиная с него, постановщик с головой уйдет в переосмысление жанров мирового кино, а начиная с 2005 года, что-то надломится в его творчестве и оно станет зрительским, но, к счастью, лишь наполовину. «Вне закона» - второй из четырех черно-белых фильмов Джармуша, цвет здесь совершенно не нужен, но, наверное, под давлением продюсеров следующие свои два фильма он сделает цветными, к большому сожалению, ведь этот постановщик очень хорошо чувствует магию черно-белого изображения, его органику и стильность. Да и сама жизнь маргиналов, поэтизации которой он посвятил почти половину своей фильмографии, куда лучше выражается в аскетизме черно-белой гаммы. По мере развития нехитрого сюжета во «Вне закона» то и дела возникают синефильские отсылки к хрестоматийным лентам от «Я – беглый каторжник» до «Побега из Алькатраса». Однако, как бы не любил кино сам Джармуш, куда важнее для него запечатлеть и романтизировать будни и быт, когда вроде бы ничего не происходит (его герои максимально расслаблены, расслаблен и зритель, созерцающий сквозь минимализм внешних элементов пустоту бытия: так в одной из сцен герой Уэйтса говорит, что ничего нет, ни тюрьмы, ни решеток, ни мира – это рефрен всего фильма, указание на сказочность самой рассказанной истории). «Вне закона» - это именно сказка, прорастающая из быта, радость бытия, рождающаяся из безысходности, дружба, вылупляющаяся из вражды и конфликтов. «Как прекрасна жизнь, не грузись, можно жить в кайф», - будто утверждает своим фильмом Джармуш.
Фильм этот Джима Джармуша я посмотреть хотел уже давно. После того, как узнал, кто там снимается, какого он года, и кто снял фильм. Воистину магия имени Джима Джармуша привлекает самое пристальное внимание и порой просто теряешься от трепета, что ты обладаешь уже тремя фильмами, наверное, самого знаменитого независимого режиссера США, который полностью отвергает все канонические образы и штампы Голливуда. В его фильмах звезды многомиллионных блокбастеров попросту преображаются, раскрывая свои скрытые таланты, которые в блокбастерах как раз и не особо требуются, поскольку хватает и красивой внешности. Вспомнить хотя бы Джонни Деппа в 'Мертвеце'. Или даже обладателя премии 'Оскар-2006' Фореста Уитакера в фильме 'Пес-призрак: Путь самурая'. Есть Вайнона Райдер из фильма 'Ночь на Земле' и сама Кейт Бланшетт из знаменитой подборки 'Кофе и сигареты'. Чёрт возьми, даже Джек и Мег Уайт из The White Stripes, RZA и GZA из Wu-Tang Clan сыграли самих себя в тех же 'Кофе и сигареты'! Но во 'Вне закона' нет таких лиц. Есть Том Уэйтс, Джон Лури и Роберто Бениньи. Два знаменитых музыканта и не менее известный и самый энергично эмоциональный итальянский деятель кино в наше время. Джон Лури представлен в роли сутенера Джека, который отличается довольно редкой мягкостью, по идее не уживающейся в людях с подобным статусом в обществе. Как заметила его любовница, до него вообще не доходят никакие разговоры или причитания в его адрес. Он спокоен, словно Джеймс Бонд в исполнении сэра Шона Коннери. Он попадает в тюрьму, потому что его подставляют. Том Уэйтс играет забитого ди-джея одной радиостанции. Его девушка мечет гром и молнию в первом эпизоде, обвиняя его в простодушии. Очень впечатляющий эпизод с совсем еще молодой Эллен Баркин. Во время пьянки его знакомый предлагает ему 1000 долларов за какой-то жалкий час работы. А нужно было перегнать-то автомобиль. Вот на этом и ловится наш герой Зак. Как видите, по удивительному стечению обстоятельств Джек и Зак попали в тюрьму ни за что. И вот в тюрьме начинается притирка между ними, которая не дает особого успеха, поскольку особо они и недолюбливает друг друга, спокойно посылая куда подальше. Что интересно, девушка Зака во время своей гневной тирады констатировала, что он никудышен и не думает о завтрашнем дне, в то время как любовница Джека, согласилась, что у него всегда есть планы на завтра, но он всё разрушает именно в сегодняшний день. Вот такие вот своеобразные характеры-антагонисты. И когда казалось, что уже конец пришел в тюремную камеру, к ним подсаживают забавного и жизнелюбивого итальянца Роберто, которого на американский манер называют Бобом. Боб почти не знает английского. Ему помогает лишь его блокнот. И удивительным образом вот такая абсолютно противоречивая из-за участников компания сплачивается и сбегает из тюрьмы благодаря Бобу, который сумел обнаружить путь побега. По пути им придется столкнуться с голодом, с усталостью, с нервными срывами Джека и Зака друг на друга, блужданием в никуда. Но, в конце концов, они наталкиваются на забегаловку, где живет и работает итальянка Николетта. Она впускает их, кормит, даёт одежду. Всё это заканчивается хрестоматийной концовкой, когда каждый идет дальше только по своему пути. Кто-то на Запад, кто-то на Восток, а кто-то остается на месте... Фильм Джима Джармуша поражает. Просто поражает. Он оставляет после просмотра в душе состояние полной радости и невидимой любви ко всем трем главным героям. Прежде всего благодаря безукоризненно мастерски сыгравшему трио Уэйтс-Лури-Бениньи и Джек, и Зак, и Боб завоевывают бесповоротно симпатию зрителей. В кино много всяких героев, которых любишь, а которых ненавидишь. Но в фильме Джима Джармуша все трое разжигают некий огонек тепла внутри. Такое ощущение, что они в чем-то близки тебе. Джек много проводит времени в себе, в то время как Зак вообще не проводит никакого времени, поскольку 'завтра' для него нет, а Боб проводит время с ними обоими по причине того, что пропадет он в одиночку. Получается своеобразная взаимосвязанная команда друзей, которые, конечно же, всяческим образом будут опровергать это, но в душе знать будут это точно. Как же правильно поступил Джим Джармуш с концовкой. Зак и Джек могли начать рыдать вдрызг и, обнявшись крепко-накрепко, расстаться с нескончаемым потоком слёз. Но это не стиль режиссера. Его герои будут сожалеть о расставании, но они по-любому скроют это в себе. Зак и Джек всё так же подкалывали друг друга лишь. Но они долго еще не забудут взаимное времяпрепровождение... Вот такова концовка во всем его великолепии. Именно вот этим меня и поразил 'Вне закона'. Своей легкой скрытностью, которая никак не мешает. Своей непосредственностью, которая только заставляет влюбиться в героев и сопереживать им. Своей удивительностью, что американский режиссер может снять по-европейски свой фильм, но оставляя свой американский стиль. Рекомендую фильм к просмотру. Я его полюбил. Отныне этот фильм в моей душе. И надолго там... 10 из 10
Это вот тот самый счастливый случай, мирра напополам с манной, что выливались в чернилах на бумагу, в хорее и ямбе, во времена лирических гениев, когда не важно 'как', важно 'почему'. Какое это все таки замечательное, ни с чем не сравнимое чувство, сопереживания. Эссенция эмпатии, но все же легкая, практически невесомая, даже без намека на сослагательное наклонение. Считая эпизодические локации, захлебываясь режиссерской эстетикой, все равно, как в формальном натуженном анекдоте, на последнем вдохе попискиваешь 'еще, еще минут 10'. А как приятно следить за дирижерской палочкой режиссера, а с каким удовольствием настоящее время в фильме издевается над будущим, буквально с первого диалога и до последнего слова. Это как панграмма для демонстрации шрифтов - можно увидеть все скрытые недостатки, проследить возможные связи, что, впрочем, никак не помешает весьма неожиданно для себя оказаться в болотах на юге Луизианы в качестве беглого заключенного. Стройте планы, господа! Да выше, крупнее, не стесняйтесь. Стоит ли говорить, что Том Уэйтс прекрасно чувствует себя в роли своенравного ди-джея, напевающего миру, на пол пути в сон, о том как тот печален и красив, что Джону Лури пришелся впору образ немного высокомерного, но порядочного уличного бизнесмена, что Роберто Бениньи.. да, Бениньи.. а вот этот человек возвел фильм в превосходную степень. Его монологи на ломанном английском, вызывающие искреннюю улыбку, его монологи на чистом итальянском, когда упрямо вслушиваешься в не родственный собственному язык пытаясь угадать лейтмотив, его неповторимые эскапады и бездонное человеколюбие, все это сделало его настоящим украшением картины. И возвращаясь к началу, я не знаю как Джим Джармуш умудряется делать то, что он делает, я не знаю почему, но, ради всего святого, я надеюсь он не собирается останавливаться, ибо замены у него нет и вряд ли когда-нибудь появиться. И в этом есть особое очарование - жизнь ведь тоже имеет смысл только вкупе с возможностью ее потерять. 10 из 10
Был такой актёр Ли Марвин, известность которого пришлась на 60-е года прошлого столетия, что подтверждается его единственным 'Оскаром' за лучшую мужскую роль, исполненную в ленте 'Кошка Балу', вышедшей на экраны в 1966-ом году. Позже был сформирован шуточный список, именующийся 'Сыновьями Ли Марвина', куда вошли артисты различных областей искусства, которые так или иначе имели внешнюю схожесть с прославленным американским актёром. В их число вошёл режиссёр и сценарист Джим Джармуш, а также и два небезызвестных музыканта Том Уэйтс и Джон Лури. Итого мы имеем главного постановщика ленты 'Вне закона' и двух исполнителей главных ролей, к которым примкнул ещё и третий - итальянский комик Роберто Бениньи. Для Джармуша лента 'Вне закона' стала третьей на его творческом пути в кинематографе, но к этому времени он уже имел славу одного из лучших представителей американского независимого кино, когда критики восторженно приняли его картины 'Отпуск без конца' (1980) и 'Более странно, чем в раю' (1984). И во 'Вне закона' Джурмуш показал свой оригинальный кинематографический почерк: в основе сюжета лежит история незнакомых людей, коих сводит судьба, но достаточно быстро она и разводит их по разным дорогам, но эта встреча остаётся в памяти у участников. Во 'Вне закона' судьба свела троих мужчин в одной камере за разные преступления. Там происходит и столкновение характеров, поиск общего языка, а затем и совместный побег, который и разведёт этих людей по разным дорогам. Впервые в этом фильме Джармуш работал с авторитетным, опытным оператором Робби Мюллером, который уже знавал других известных постановщиков. Пожалуй, во многом благодаря избранной манере съёмки, её колористике и запоминается лента 'Вне закона'. Можно поначалу принять её за чёрно-белую, но потом начинаешь воспринимать и иные цвета, которые, конечно, поданы в очень приглушённом виде, но, тем не менее, акцентируют особый взгляд Джармуша на постановку своих картин. Поддерживают особенную атмосферу и саундтрек, написанный Джоном Лури (напомню, что он также стал и одним из главных действующих лиц). Вроде бы музыка тихая и позволяет преспокойно наблюдать за событиями сюжета, но всё-таки она отчётливо поднимается в звуке, когда та или иная сцена по мнению (и мнению правильному!) Джармуша заслуживают наибольшего внимания от зрительской аудитории. Что же касается актёрской игры, то здесь в чисто субъективной порядке скажу, что Том Уэйтс и Джон Лури больше себя показали оригинальными артистами, вполне попадающими в кадр и поддерживающими особый видеоряд картины, но где-то их игра была не столь актёрской, сколько попыткой придать наибольшего реализма, то есть местами они немного, но всё-таки переигрывали. Но это вовсе не отрицательная оценка их стараниям, а скорее твёрдая 'четвёрка' или даже 'пятёрка с минусом', учитывая их малоопытность в деле кинематографа. Совершенно по-другому себя чувствовал итальянец. Он будто бы наслаждался тем, что ему удалось попасть в столь независимый и амбициозный проект, так что заметно, что у него глаза горели. Да и как ту не гореть, если после съёмок во 'Вне закона' Бениньи официально бракосочетался со своей возлюбленной Николеттой Браски, с которой поддерживал три года тесные отношения. В общем и целом, лента 'Вне закона' - это показательно-образцовый фильм независимого порядка, который мог создать, пожалуй, только Джим Джармуш. Это притча о встрече и разлуке, только вот от последнего как-то горечи не испытываешь, а полноценно понимаешь, что так и должно было случиться. Если вы не в курсе кто такой Джим Джармуш, то вполне можете познакомиться с ним по этой ленте (хотя, честно, больше бы рекомендовал его 'Ночь на Земле' (1991)), авось оригинальность режиссёра Вам придётся по вкусу. 7 из 10
Никогда здесь не писал отзывов. Всегда думал, что не смогу передать те чувства, которые вызывает у меня кино, так выразительно, как это здесь делают многие. Видимо со словарным запасом у меня не намного лучше, чем у персонажа Бениньи. Но после просмотра этого фильма не смог удержаться. Такое чувство, что если не оставлю комментарий, то предам талант Джармуша, которым восхищаюсь! Фильм потрясающий! Смотришь фильм и растворяешься в нем, в его атмосфере. Любимые сцены буду пересматривать много раз, как и сцены из «Кофе и сигареты», засмотренные до дыр. Больше всего, наверно, зацепила сцена, где к двум угрюмым циникам селят наивного и позитивного Бениньи, которого тут же «убивают взглядом». Джармуш отлично показал, как людям, излучающим доброту и позитив, жизнь платит тем же. Вне своей среды блуждающие мерзавцы становятся беспомощными, а жизнерадостный Роберто просто притягивает к себе удачу. Слушая свое сердце он стремится в Техас, где находит свое счастье, такую же обезбашенную Николетту. А Джек и Зак расходятся в разные стороны, продолжая свое движение в никуда. Но что бы ни снимал Джармуш, какую бы идею он не пытался донести, я люблю его фильмы не за это. Его фильмы просто приятно смотреть. За его персонажами просто хочется наблюдать. Как они говорят, двигаются, ссорятся, дерутся, мирятся, любят и т. д… Все. Мой культурный долг выполнен. Ставлю, бесспорно, 10 из 10. С дебютом меня.
За последние 10 дней довелось посмотреть 4 фильма Джима Джармуша, режиссера которого я как минимум недооценивал, а скорее всего не до конца понимал. У всех четырех есть общая черта - на экране не происходит особо ничего интересного, но оторваться практически невозможно. Потому что Джармуш в своих фильмах исследует людей, а этот всегда крайне увлекательно. Фильм рассказывает о трех мужчинах, которые встретились в месте не столь отдаленном: ввязавшийся в глупую авантюру радиодиджей Зак, мелкий сутенер Джек, и итальянец Роберто, осужденный за непреднамеренное убийство. Удивительный факт и небольшой спойлер, который многое говорит о стиле режиссера - в кино про побег из тюрьмы не показывается сам побег от слова совсем. После диалога о том, что надо бежать, происходит монтажная склейка, где герои уже освободились. Джармушу не важен экшн и механика, ему важно как люди взаимодействовали, чтобы прийти к этому, и что они будут делать с этим потом. Отдельно хочется отметить персонажей картины - «джентельменов удачи» луизианского разлива. Жизнерадостный и неунывающий герой Роберто Бениньи противопоставляется угрюмым и негативным персонажам Тома Уэйтса и Джона Лури. И особенно это противопоставление хорошо видно в разных жизненных обстоятельствах, в которых каждый получает то, что вероятно заслужил. Отличный фильм и удачный вариант для знакомства с творчеством классика американского кинематографа. 8 из 10
Джим Джармуш продолжает удивлять и увлекать меня своей непривычной для Голливуда оригинальностью и уникальной визуальной стилистикой. В этом фильме Джармуш исследует взаимосвязь трёх различных персонажей. Сценарий минималистичен и полностью противоречит шаблонной сценарной логике Голливуда. Фильм рассказывает о героях до тюрьмы, во время наказания и после побега, разбивая его на эпизоды, похожие на акты в пьесе. Джармуш предпочитает фокусироваться на мелочах и взаимоотношениях разных персонажей. Ему интересно показать, как болтливый иностранец, плохо знающий английский, находит общий язык с двумя молчаливыми и грубыми сокамерниками. Или, к примеру, сам факт побега важнее, чем детали его осуществления, оставляя место для воображения зрителя. Автор создаёт ироничную и грустную историю-притчу о неудачниках, которые не теряют надежду. Я очень впечатлён операторской работой. Ч/б плёнка и статичные и панорамные кадры создают особую атмосферу. В заключение, 'Вне Закона' – это ещё одна яркая работа Джима Джармуша, который, как всегда, удивляет нестандартной подачей. Это кино для любителей непредсказуемых и нестандартных историй, которых полно в фильмографии Джармуша.
Сама бы фильм для просмотра не выбрала бы. Редко смотрю старые фильмы, тем более не кассовые, а скорее авторские. Но тут посетила открытый показ под открытом небом. И показывали именно Вне закона. Фильм был на языке оригинала, с субтитрами, что еще больше передает стиль и видение режиссера. И еще фильм не в цвете, а в ЧБ, что еще придает больший шарм. И так картина повествует о трех сокамерниках, каждый из которых попал в тюрьму самым нелепым и случайным образом. Один из них сутенер и его подставляют, тем что подозревают в совращении несовершеннолетней. Другой - радиоведущий - решил подзаработать, перегнать ворованную машину, в багажнике которой его ждал сюрприз в виде трупа. Ну и третий - итальянец, который плохо знает английский. Каким-то случайным образом - по неосторожности убивает человека. Все трое каким-то образом пытаются ужиться друг с другом. Но с приходом итальянца в камере - жизнь двоих заигрывает новыми красками. Они и поют, и танцуют, играют в карты. Итальянец даже называет их своими друзьями. Но рано или поздно такая жизнь надоедает и они решаются на побег. Удастся им это или нет увидите в картине. Фильм одновременно и философский и немного наивный. Так и удивляешься как это все нужное из предметов быта оказывается в руках у героев. И сам фильм состоит из отдельных кадров. Нет связывающих событий, как наши герои попали в ту или иную ситуацию, может у Джармуша такой стиль, или ранее в 80-х так снимали - тоже вопрос. Но одно ясно из фильма, что Дуракам везет, а именно итальянцу. Тот который всегда на позитиве, не особо обладающий умственными способностями - ему удается помирить своих сокамерников, раздобыть еду, и ему за все это в конце выпадает - Большой куш - в лице тихой гавани - женщины со своим бизнесом. А наши другие герои отправляются в дальнейший путь и их судьба и путешествие нам неизвестны. Ведь Джим Джармуш дает нам самим поразмыслить и сделать свои выводы, каждый может придумать свою концовку фильма, но это уже останется под большим вопросом.
На мой взгляд это 1-а из самых сильных работ Джармуша (к которым я бы также отнес Мертвеца и Выживут только любовники), которая идеально балансирует на грани драмы и комедии в связи с чем смотрится на 1 дыхании. Если бы фильмы можно было бы сравнить с музыкой, то Вне закона я бы представил как простую, прямую, ненагромажденную лишним звучанием и эффектами, искреннюю, блюзовую композицию, слушая которую ты словно начинаешь задушевный диалог с самим собой. Фильм притягивает своей понятностью и в тоже время недосказанностью, легкостью, забавными диалогами, отличным музыкальным сопровождением и оставляет после себя место для размышлений. Актерских состав узнаваем и его легко можно встретить и в других картинах режиссера. Играют здорово, особенно приятно смотреть фильм в оригинале, чтобы в полной мере насладиться сленговым произношением глав. героев. Как и большинстве других картин Джармуша, в фильме почти отсутствуют сцены драк, актеры легко завладевают вниманием зрителя и без них. Сюжет больше напоминает притчу, рассказывающую о жизни 3 совершенно разных по темпераменту и взгляду на мир, людей, пути которых, по воле судьбы, сталкивают их в 1 тюрьме. Финал ненавязчиво напомнил строчки из песни Машины времени, где каждый герой пошел своей дорогой, а зритель пошел своей. Всем, кто остался под приятным впечатлениям от других работ режиссера, кому хочется посмотреть легкое, но не лишенное чувства меланхолии, кино, погрузится в медитативное состояние от приятных серых тонов картинки, блюзово-джазового звучания, неторопливого повествования, забавных диалогов- очень рекомендую к просмотру.
Джим Джармуш - человек, чьи фильмы идеально подходят под слегка грустное, но вместе с тем светлое настроение. Можно сказать что он воспевает меланхолию и некую рефлексию, ведь все его фильмы по сути одно большое размышление не имеющее, ни начала, ни конца. История предельно простая и чёткая, с одной стороны и в то же время очень сложная с другой. Мы видим как три случайно осуждённых человека бегут из тюрьмы, и лесами и болотами пробираются поближе к цивилизации. Но вместе с тем мы видим реакцию трёх абсолютно непохожих друг на друга людей, на одни и те же ситуации и главное на друг друга. Каждый из героев проходит свой по истине уникальный путь ухода от правил цивилизации к своей личной свободе. И их обще приключения это всего лишь один эпизод в жизни каждого, возможно, он что то изменил, а может быть и нет. И самое главное фильм и не пытается на это отвечать, нам остаётся лишь догадываться как в дальнейшем сложится судьба каждого из них. Этим то и хороши фильмы Джармуша, они не дают готовых ответов или решений, всего лишь задают нам ситуацию, и мы вольны сами представить как бы мы её решали оказавшись на месте героев. По большому счёту это одна большая зарисовка, интересный кусочек жизни связавший несколько незнакомых людей. 8 из 10
Своей второй картиной Джармуш продолжает тему отчуждённости и некоммуникабельности, начатую в 'Stranger than paradise'. Однако, в отличие от дебюта, где героиня-иностранка является более пассивным наблюдателем, сквозь призму которого проходят два неудачника, в фильме 'Вне закона' иностранец становится мощным катализатором зрительского восприятия. Действие происходит в Новом Орлеане. Два парня по имени Джек и Зак в результате подставы попадают за решётку. Оба они показаны как неудачники и причина, по которой они попадают в тюрьму, лишнее тому подтверждение. В камеру к ним попадает ещё один сосед – чудаковатый жизнерадостный итальянец Роберто. Отчуждённость и некоммуникабельность американцев на фоне итальянца переходит в абсолютную неприспособленность и неспособность взаимодействовать с жизнью. Джармуш демонстрирует нам свою страну, но под особым соусом. Но мы не видим ни небоскрёбов, ни успешных адвокатов, ни 'средний класс'. В общем, не то, что мы привыкли видеть. Я не думаю, что Джек и Зак – это собирательный образ, среднестатичестические американцы. Но, на мой взгляд, Америка в фильме Джармуша куда более реальна, чем в популярном американском 'кине'. Финал фильма просто очарователен. Счастливый Роберто обретает дом и семью в виде обворожительной итальянки. Джек и Зак расходятся по разным дорогам. Вряд ли в их жизни что-то изменится, но Джармуш не ставит точку. До Джармуша эту тему с успехом эксплуатировал Антониони. Возможно, итальянец – это намёк? Кто знает. Но определённое сходство прослеживается. Фильм стоит смотреть: поклонникам Антониони, поклонникам Джармуша, поклонникам хорошего кинематографа. 8 из 10
Из этого фильма я не вынес для себя ничего: никаких выводов, вопросов и размышлений; не распознал никакой морали и авторского посыла. Но думаю, что подобное и не предполагалось. Хотя, какая разница зрителю, чего хотели авторы? Я хотел посмотреть хорошее кино. Получилось. 'Вне закона' - это лёгкая история, сделанная без заметных скрупулёзности и идеализма. Не утруждая себя детальной проработкой сюжета и характеров, создатели сумели снять удивительно простое, но не отталкивающее своей простотой произведение. Интересными оказались образы трёх главных действующих лиц и их взаимодействие; чёрно-белая съёмка кажется правильным решением. Время при просмотре летит быстро, скучных затянутых отрезков я не помню. Операторская работа заслуживает похвалы, особенно запомнилась последняя сцена. Если вы хотите извлечь из этой картины какую-то пользу в духовном или интеллектуальном плане - советую посмотреть что-нибудь другое. Но оставьте 'Вне закона' на день, когда захочется чего-то эстетически приятного и ни к чему не обязывающего, чтобы просто получить удовольствие.
«Вне Закона» - Истории побега трех заключенных из тюрьмы и их последующее скитание по болотам штата Луизиана. Как и в предыдущем фильме, Джармуш использует трех героев (Джон Лури, Том Уэйтс и Роберто Бениньи) и изучает соприкосновение трех разных характеров. Сценарий написанный Джармушем, по-прежнему минималистичен и совершенно противоречит (хоть и не специально) той сценарной логике, которой пользуется Голливуд. В некоторой неопримитивистской манере Джармуш рассказывает о героях до тюрьмы, в тюрьме и после побега из тюрьмы, разделяя события между собой, подобно главам в рассказе или актам в пьесе. Своей необязательностью и простотой он отказывается от всех логически важных перипетий, обозначая лишь общий сюжет. Следуя интуиции, Джармуш предпочитает концентрироваться на мелочах, на взаимоотношениях разных характеров. Ему интереснее понаблюдать как болтливый итальянец, плохо знающий английский, находит общий язык с двумя немногословными и грубоватыми сокамерниками. Или, например, сам факт побега важнее того, как же это получилось, тем самым, оставляя место воображению. Присутствие в фильме итальянского комика Роберто Бениньи и его неподдающаяся адекватному переводу болтовня, безоговорочно создает отчетливый комический эффект. Впрочем, под воздействием общего настроения, эта комедия приобретает черный оттенок. Так Джармуш опять, интуитивно создает иронизированную и грустную историю-притчу о чужаке-иностранце, однако, на этот раз, судьба его героев не так безнадежна. Несмотря на сотрудничество с опытным оператором Робби Мюллером (постоянным оператором Вима Вендерса), визуальных отличий от предыдущего фильма (Более странно, чем в раю) не много. Придерживаясь той же статичной манеры, камера иногда использует горизонтальные проезды, а также, иногда сама следит за героями, которые, как и в двух предыдущих фильмах, в итоге, расходятся по разным дорогам.
Истинное произведение искусства должно пройти проверку временем. Спустя годы когда сходит лоск, пафос, мода и т.п. зритель сможет оценить, сказать что да это творение будет жить вечно. Кинематограф, как и любой другой вид творческой деятельности человека, живет в условном мире. Здесь, в мире художественного вымысла все намного преувеличенно. Таким способом и доносит автор до нас свое видение мира. Автору позволительно все! Кроме одного! Он не имеет право врать. От начала и до конца картина насквозь пропитана какой то бездарной совершенно вычурной фальшивой нотой! Все здесь отвратительно, начиная от черно-белого изображения и заканчивая длительностью сцен, которые непозволительно долго тянутся, да и тянется не смысл а картинка пустая бесспросветная, глупая, которая в свою очередь порождает другую затем следующую и так до конца. Это не кино, это хлам смотреть невозможно.
Поздравляю! Если вы читаете эту рецензию - первый шаг сделан. Существуют фильмы, хорошие фильмы, найти которые очень сложно. Особенно когда такой фильм снят в 1986 году неизвестным массовому зрителю (и на сегодняшний день) режиссером. Конечно, у фанатов режиссера - Джима Джармуша - диск с этим фильмом наверняка давно пылится на полке, но другие о нем даже не слышали. Теперь, когда вы решаете смотреть его или нет, я надеюсь вы сделаете правильный выбор. Сейчас о фильме. Это комедия; возможно там есть элементы других жанров, но лишь как небольшие вкрапления, которые не оказывают серьезного влияния на восприятие фильма. Вы не встретите на протяжении всего фильма не одной тривиальной или однообразной шутки: они здесь по-настоящему острые, сверх оригинальные и, что сегодня не звучит каламбуром, смешные. Картинка черна-белая: несомненно, это правильный выбор - цвет только бы отвлекал зрителя от великолепной игры актеров и сценарного развития их героев. Действие картины разворачивается медленно, как и во всех картинах Джармуша, однако это несомненно идет в 'плюс' данному фильму. Меньше слов. Это легкая история, рассказанная талантливым режиссером. Приятного просмотра. 10 из 10
Один из моих любимых фильмов. Пересматривал много раз, от мягкого вступительного соло Марка Рибо и хриплого голоса Тома Уэйтса до прощальной сцены на дороге с финальной композицией того же Уэйтса. Фильм неспешен, местами кажется затянутым, но в этом его особое очарование, Джармуш даёт проникнуться жизнью героев - диджея-неудачника, полного радужных планов сутенёра, и неисправимого итальянского оптимиста. Нелепые ситуации, благодаря которым все трое собрались в одной камере, упорство с которым каждый продолжает проявляет свой характер всё это делает картину уморительной и незабываемой. Отсутствие чего-либо лишнего в кадре выпукло показывает характеры персонажей, созданных Томом Уэйтсом, Джоном Лури и Роберто Бениньи, подчёркивает их колоритность и непохожесть друг на друга. Для меня этот фильм если не самый сильный из всех снятых Джармушем, то, по крайней мере, самый близкий и симпатичный. 10 из 10
Потрясающий фильм, забавный, трогательный и какой-то очень позитивный. Том Уэйтс с его любимыми ботинками и вся эта сцена, где героиня Эллен Баркин выбрасывает из окна его пластинки, невероятно смешная. И растерянный Роберто Бениньи с замечательной фразой: 'Всю жизнь я боялся воды и собак. И вот передо мной вода, а за мной - собаки. ' Все главные герои ведут себя как-то по-детски, влипают в неприятности, ссорятся, как мальчишки. И это внезапное обретение любви персонажем Бениньи, который отправился раздобыть еды. И чудесная концовка с расходящимися путями... Этот фильм дает какой-то поразительно оптимистичный настрой, после него жить становится легче и веселее. 10 из 10
Мои любимые кусочки в этом фильме: сцены с Роберто Бениньи в камере, когда он смешно возится со своим блокнотиком, чтобы найти фразу 'Если бы взгляды могли убивать, я был бы уже мертв', говорит, что у него есть 'ору', потом рисует окно... А еще когда он танцует с Николеттой Браски - по-моему, это неподражаемо. И, конечно, концовка, эта (невольно?) символическая развилка, и подружившиеся герои, которые даже на прощание изо всех сил ехидничают друг над другом, и выбирают две разные дороги. Образ дороги вообще очень сильно на меня действует... А еще у Джона Лури удивительное лицо. Эти хулиганские скулы над худыми ложбинками щек, плавно переходящие во вздернутые уголки долгого невозмутимого рта, две черные дуги выступающих бровей, абсолютно исключительные, умные, живые глаза, такие молниеносно выразительные, что их можно сравнить с двуми крупными каплями темной ртути: они могут смотреть насмешливо, апатично, нахально, недоуменно, сосредоточенно, и все это - так человечно, так естественно (иногда даже в своей неестественности). Джон Лури - типичный джармушевский герой, очень фактурный актер, он органично существует в мире фильмов Джармуша, в той среде, которую создает режиссер. Потому что сколько бы ни говорили про Джармуша, что его фильмы - это сама жизнь и тэдэ, его фишка - именно взгляд на эту жизнь. Он смотрит под необычным углом, всегда, и его герои немного такие, как он: чудные, слегка странные, иногда отстраненные...