отзывы и рeцензии

Купе номер 6: отзывы и рeцензии

Пробираясь все дальше на север сквозь холодную русскую зиму, героиня фильма постепенно открывает в окружающих ее людях скрытые под маской грубости и невежественности душевное тепло и искренность, а в себе сильное желание любить жизнь такой, какая она есть - со всеми ее печальными и смешными несуразностями. ЧуднОй в фильме предстает приютившая финскую студентку Россия, нелепая в своих прекрасных пейзажах, загороженных покосившимися и прогнившими избушками, и лишь внешне опасная со своими темными дырами стоящих на посту гаражей, в которых скрываются добродушные пьяницы. ЧуднЫе отношения завязываются у девушки на ее «железнодорожном» пути с соседом - колесящим по стране сезонным рабочим, грубым, необразованным и по русскому обыкновению полупьяным. Но как чУдно все приходит к своему финалу. Или же к началу. Ведь поколебленная вера в любовь вновь загорается в героях с новой силой и хочется смеяться и плакать от бухнувшегося как снежная лавина счастья. Чем же так трогает эта история любви, вобравшая в себя, казалось, весь набор приевшихся штампов, начиная от образов «таких разных» влюбленных и заканчивая отдельными сюжетными ходами наподобие нарочно неверного перевода фразы «Я тебя люблю» нецензурными словами? В снискавшей признание критиков и любовь широкой публики картине переплетаются и волшебство сказки о Красавице и Чудовище, и романтика с привкусом горечи «Титаника», и атмосфера распространяющегося повсюду безумия «Палаты номер 6». Так, простодушная и непритязательная история любви становится частью большого сюжета о преодолении человеком своего одиночества во враждебном и отторгающем его мире. По реалистично поданной в фильме России 90-х с ее бедностью, разрухой и блуждающими по заснеженным дорогам печальными и уставшими людьми, витает призрак светлой надежды на приятные встречи, волнующие впечатления и счастливое будущее. Это ожидание приближающейся радости и благостного озарения наполняет героев и передается зрителю. Подобно тому, как мельтешащие обрывки видео с камеры героини становятся проводником в ее прошлое, где были смех и близость к людям, грубый реализм окружающего мира наполняется поэзией прекрасных чувств и искренних людей. Оказывается, что светлым и открытым взором смотрит на жизнь придурковатого вида Лёха, а в серьезной и нескладной финке скрывается смешливость и страстность. Вопрос остается лишь в том, есть ли действительно эта поэзия в нашей жизни? Ведь в реальности ожидание светлого будущего тянется до сих пор.

Я ребёнок 90х. И я честно не увидела там того, что хотели показать. Итак, вводные: петроглифы были обнаружены в 1997м, плюс время на написание книги - то есть это прям поздние 90е, может даже начало 2000х. Девушка из Финляндии едет в Мурманск посмотреть эти самые петроглифы. Потому что просто интересно. Но, как оказалось, для России одного интереса мало. Нужно быть или археологом, или придавать философский смысл своим поискам. Иначе тебя не поймут. Так что она вполне хорошо вписалась в обстановку, когда просто скопировала эти мысли для дальнейших объяснений своей поездки. Да, в России в 90е мало кто путешествовал просто ради удовольствия 'в *опу мира'(с) Тут легенда вполне хорошо сработала. Но вот она садится в купе с типичным гопником, который в первую же минуту накатил рюмку крепкого, навел бардак. И в первые моменты Юра Борисов был почти даже убедительным. Но потом...Чем дальше по сюжету, тем больше его образ рассыпался. И в конце уже просто нет там никакого гопника, там есть эмпатичный современный парень, который даже не может догнать обидчика и ввалить ему, а просто реакция в духе 'вот какой он плохой!' Серьезно?? Когда речь зашла о 'парне Ирине', какая была реакция?? НИКАКОЙ! Скажите любому гопнику конца 90х о не-гетеро наклонностях, вы получите просто тонну тупого ржача и с не менее тупыми комментариями. Тут уже можно было смело выключать фильм. Но сюжет на этом не закончился, и, конечно, герой Лёха в какой-то момент повёл себя очень по-пацански, решил разные вопросы (не спойлерю). Хотя опять же, откуда у него были деньги на все эти манипуляции, если он еще только ехал на вахту поднять бабла? Я ждала, когда будет хоть какой-то намек на нехватку у него денег, что должно было быть 100% в то время с таким парнем. Кстати, на вахту в купе тоже не ездят. Если бы он хоть какую-то предысторию рассказал, то можно было поверить. Было много мелких героев, которые были более натуральные, чем главные. Допускаю, что их просто на местах брали и снимали. А про девушку даже сказать нечего. Абсолютно не зацепила. К ней не проникаешься сочувствием за все её перипетии, наоборот стараешься максимально отстраниться от её истории, зная, что поступила бы иначе, чувствовала бы себя иначе (когда в чужой стране на краю Земли у тебя нет ни одного надежного человека, а все планы рушатся, у меня бы случилась истерика, вот честно). А она просто стоит и думает, насколько она далека от всех, при этом сохраняет абсолютно нейтральное лицо. Может, нужно было хотя бы показать, как она пишет письмо родителям? или хотя бы подписывает открытку, чтобы быть хоть к кому-то ближе? Если у вас есть надежда хотя бы на видеоряд, его тоже нет. Нет никакой эстетики, даже в Териберке сняли так, что глаза не получили наслаждения. Плохая работа от и до. Плохо продумали персонажей, сюжет, кадры. Не понимаю, за что тут шорт-лист Оскара и Гран-При в Каннах...не понимаю... 4 из 10

Невероятные приключения финки в России. Картина вышла живой, интересной, непредсказуемой. Кажется, простой поездкой на поезде особо не удивишь зрителя, но режиссёр Юхо Куосманен показал жизнь в условия сближения полных противоположностей. «Сквозь снег» русско-финско-эстонского происхождения дарит великолепное роуд-муви, отражая российскую действительность. Купе, плацкарт, вагон-ресторан – каждый элемент поезда «Москва-Мурманск» (2060 км.) оставляет свой отпечаток на пассажирах, а главные герои сталкиваются не только с принятием друг друга, но и со своими внутренними переживаниями. Экспозиция мельком затрагивает нетрадиционную сексуальную ориентацию, чтобы представить точку отправления с Москвы для финской студентки. Хоть лента и современная, но от кадров квартир, поезда, станций веет эпохой «застоя», что отлично сочетается с характерами героев. Поезд. Купе № 6. Юра Борисов отождествляет всю суть длинный железнодорожных перевозок. В его обыденных действиях скрыт дух народа, который, к сожалению, начинается с бутылки. Раскладные стаканчики советских времён, закуска, пьяные разговоры – да, весьма культурный поток выливается на Сейди Хаарлу. Притирание, непонимание, омерзение и грубость – весь спектр эмоций проносится вместе с вагонным состав по просторам России. Цель, которая у Сейди является мотивирующей в этом душном, перегаром окутанном купе, заключается в довольно занимательном, историческом подходе к изучению петроглифов. Хороший образовательный материал доносится до зрителя сквозь жизнь пассажиров. Картина прекрасно передаёт тяготы и переживания героини, ощущаешь её недовольство, её терпение ради заветной цели. Для контраста и сравнения наций режиссёр добавляет путника фина, который окунает со временем в драматизм и чётко соответствует поговорке «не суди человека по одёжке». Кажется, что вот она сила сплочения и расслабления для Сейди, но ирония судьбы играет жёсткую игру, приближая к тебе тех, от кого хотела бы избавиться, и перечёркивая тех, кто казался единомышленником. Данный сюжетный ход служит также в качестве катализатора химии между Юрой и Сейди, что позволяет лучше раскрыть героев. Фильм постепенно прибывает к пункту назначения (только без грузовика с лесопилки на трассе), чтобы, наконец, дать тот эффект, раскрыть потенциал и вырвать изнутри ажиотаж всей поездки в купе № 6. А что в итоге? Новая порция драматизма и огорчения, чтобы показать реальную жизнь, чтобы поставить человека здесь и сейчас перед фактом, а не тешить его рассказами об исторической составляющей. Лента весьма тонко пускает на экраны внутреннее опустошение, разочарование и обиду, поэтому финал позволяет удивить упорством и истинным обличием пассажиров купе № 6. Красивая история, которая веет и родным, и ностальгическим, а, главное, демонстрирует жизнь без прикрас и наивности. Довольно приятная постановка, хорошее исполнение ролей Юры (пьяных тоже надо уметь играть), необычное восприятие Сейди Хаарлы и украшено это семейным рецептом Ауг – второстепенная роль Юлии и эпизодическая роль Полины. Юра Борисов (не Юрий) сейчас бьёт все сложные проекты и блокбастеры. Эдакий отечественный Джесси Племонс.

Интересно как культура объединяет разные страны с совершенно разным, как кажется, мировоззрением, но разве не все мы люди? _ Определённо фильм только для взрослых. Я бы поставил рейтинг '20+' (всем подобным проектам со скользкими темами, в том числе сексуального характера). _ Забавное кино из непонятно какого времени, где фотографируют на полароид, слушают кассетную музыку, снимают многое на большое ручную видеокамеру (кто вообще сейчас ими пользуется?), хотя конечно на заднем плане можно различить размыто вполне современные машины. Прелести 'совковой' купейной жизни: * человек курит, хотя у него над головой табличка не курить; * почти хамское обслуживание бортпроводника и персонала вагона-ресторана; * не слишком приятное старое постельное белье; * отсутствие личного пространства - даже вдвоём в одном купе будет тесно, если вам неприятен человек-попутчик. Романтизация поездок в российских/советских поездах произошла скорее от безысходности - у людей просто не было другого пути/выбора. В некоторых случаях можно было неделю провести в тесном пространстве, с очередями в туалет (когда на станциях из-за особенностей конструкции туалетов их нельзя было посещать за определённое время до и после остановки, да и без всякой остановки). Летом могло быть душно, зимой холодно, особенно у плохого, сквозящего окна - что нередко 'чинилось' пришпоренным к нему одеялом. Если вспомнить, то любить там нечего - остаётся только тихо ненавидеть это всё. Ненавидеть. _ Хотя в поездах можно встретить совершенно разных людей - военных после дембеля (так как раньше их могли призывать и перекидывать через всю страну на службу, а обратно выдавали бесплатный билет до дому), инженеров, мамаш с оравой шумных детей, пьяниц, матюганов (не могли ни слова сказать без 'красного' словца), полуголых людей полностью покрытых наколками и т.д. Кто-то мог всю дорогу беспрерывно болтать, иные не проронили ни слова. Кто-то читает, кто-то ловит удачу на остановках, пробуя разные блюда сомнительного происхождения. Большинство поездок складывается удачно, но некоторые ты люто ненавидишь, зарекаясь больше садиться в этот шайтан машина. Этот фильм проявляет в зрителе целый симбиоз, целый букет, целый винегрет разнообразных чувств от негативных до ностальгических и тёплых. Конечно, всем нравится куда-то ехать, быть в движении, особо при этом не затрачивая сил. В этом смысле поезда всегда были относительно комфортными и безопасными, да и недорогими (в целом). А какой иногда вид за окном шикарный (но и он наскучивает через день-два). Конечно, хамский персонал (он далеко не всегда такой), курящих и пьющих - всех можно оправдать. Хамский, потому что среди пассажиров много хамов, курят и пьют - не от жизни хорошей... и т.д. Я вообще люблю оправдывать людей, как и обвинять и судействовать. Я - прокурор, судья, адвокат, как и все люди. У нас оба полушария работают на это. Либо себя оправдываем, а других наказываем/обвиняем - либо наоборот... и т.д. Так о чём этот фильм, который постепенно раскрывает время своего действия? Да вообще без разницы. Мы куда-то едем - вот и всё, хорошо хоть не в плацкарте - вот где надо запилить продолжение. _ Странный фильм о странном времени. Чувствую, что многим не зайдёт. Он пытается вернуться во времена, в которые не все бы хотели вернуться, хотя в глубинке ничего толком и не меняется. А ещё фильму не помешали бы полные субтитры. Когда смотришь западное кино, то там есть полный дубляж, когда актёры дубляжа внятно всё проговаривают. В этом фильме много слов, которые не разобрать с первого раза (и я не про иностранную речь). Хотя, быть может, мне не так просто понять это кино, как Вам. Я в некое роде социально-асоциален. Некоторые люди не могут без общения, а я могу аккумулировать эту немоготу в себе, как и наобщаться (подзарядиться), а потом долго не тратить заряд практически, как старый кнопочный телефон с хорошей и ёмкой батарейкой, который может не разряжаться в бездействии месяц. Кино про общение, про тех, кому оно надо, нужно, необходимо.

«Тебе не бывает одиноко в путешествиях по России?» — спрашивает главная героиня. — «Все мы одиноки», — отвечает очередной попутчик в поезде «Москва-Мурманск». Фильм «Купе номер 6» финского режиссера Юхо Куосманена расскажет немного о загадочной русской душе глазами иностранной студентки. Мы увидим до боли знакомые вагоны дальнего следования: темные и вечно трясущиеся купе с уставшей проводницей, шумные и многолюдные вагоны-плацкарт со свисающими ступнями работяг, уютный вагон-ресторан и холодные, а местами и устрашающие тамбуры поездов нулевых. Нашей героине Лоре крупно повезет: после богатой и просторной квартиры своей девушки в центре Москвы, где собирался столичный бомонд того времени, рассуждающий о Пелевине и «корнях жизни», она попадает в тесное прокуренное купе с грубоватым и уже подвыпившем русским мужиком по имени Леха в исполнении Юры Борисова. Но «Купе» не столько о поисках русской души или петроглифов, за которыми отправилась Лора в Мурманск, сколько о поиске тепла, простого человеческого тепла. Несмотря на глубокую зиму с её вечными метелями и одинокими пейзажами Лора и Леха находят друг друга. И нет, эта картина не об отношениях — она о душе: о том, что все мы так или иначе одиноки (да, даже если у нас есть вторая половинка), но мы одинаково стремимся к теплу и поддержке тех, кто готов нас понять; и не важно, знакомы мы с этим человеком или нет. Нас либо понимают, либо — нет. Здесь не будет сентиментальных моментов или наигранных любовных сцен — здесь будет искренность между двумя людьми. Они будут бегать, кидаться снежками, смеяться и, конечно, обниматься. Из взрослой жизни нас будто переселят обратно в детство, где в один момент не станет боли, одиночества и тоски. Что удивляет в фильме, так это естество игры: все настолько естественно и искренне, что не остается сомнений, что это картина создана для передачи тепла. И неважно, что творится на холодном фоне нищей России нулевых — важны люди и их чертовски натуральные эмоции. Концентрация искренности и какой-то простой человечности рождают магию кино: мы начинаем верим картине, как собственному другу. В кадре наблюдается ещё один талант — сама Россия. Да, она неидеальная и местами даже очень бедна, но она такая любимая. Мы вроде смотрим фильм, а вроде и гуляем по родным улицам. Тут и дом родной бабушки с самогоном, тут и советский отель с неприветливым персоналом, и гаражи с пьяными, но такими добрыми мужиками, и многое другое, в чем узнаешь знакомый типаж и фон своей собственной жизни. Снимает эту красоту и теплоту аутентичная камера. Она побывала и в тесном пространстве, параллельно снимая самые мелкие моменты, и в Мурманске и в темном-темном лесу. Камера и трясется, и замирает на месте — всё создает свою магию. Интересен и цвет фильма: очень темные оттенки редко перемежаются теплыми только там, где между героями зарождается «внутренняя теплота».

'Ельцинская Новая Россия' и стык веков. Бунтарская свобода слова без ксенофобии и национальных предрассудков. Простые люди, простые правила, простые разговоры. Рельсы-рельсы, шпалы-шпалы, ехал поезд запоздалый. Процесс важнее цели. 'Дорожная история', где одиночество возведено в абсолют и является краеугольным камнем всего перформанса. Ты, да я, да мы с тобой. От неприязни до дружбы один шаг. 'Купе номер 6' - это именно такое кино: неровное, шероховатое, снятое на пленочную ручную камеру, побуждающее на дискурс законченными самостоятельными тезисами-ванлайнами. Простое, как железная дорога. Меланхоличное, как сигаретный дым в тамбуре. Искреннее, как диалог после выпитого литра 'горячительного'. Честное, как похмелье после знакомства. Воодушевляющее, как взор в окно во время движения поезда. Не устану повторять фразу 'Каждому режиссеру нужен свой 'Гараж'', и Коусманен 'выдал базу' - бессюжетный 'слайс-оф-лайф' на час-сорок, который попросту интересно смотреть, вникать, поглощать. Которому хочется сопереживать. Литературная основа во всей красе: ставки на диалоги-поединки, колоритных персонажей, пущай и без проработанной и показанной экспозиции в кадре, а так же рифма с 'Особенностями национальной охоты' - взгляд на Россию глазами финки и пресловутое кредо 'свой среди чужих, чужой среди своих'. Лучше и не напишешь: соотечественник 'в крысу' ворует видеокамеру, а иностранец всячески помогает двигать протагонистку к изначальной цели, невзирая на полную противоположность и непонимание со своей стороны. По всем заветам Данилы Багрова а-ля 'Русские своих не бросают' в контексте истории главная героиня трансформируется из обычной студентки по обмену в свою, исконно-русскую дивчину, которой невозможно отказать, ибо 'кодекс пацана' не позволяет. Так оно и вышло, что мне понравилось то, что я увидел, хотя назвать 'Купе...' слишком уж увлекательным фильмом язык не поворачивается. Медленно, медитативно, размеренно. Любителям 'жизненного' и разговорного кино - мой рекомендасьен. Фестивальная форма соблюдена в полной мере, и это не может не радовать. Актерские работы отличные: Борисов, как обычно, ворует все экранное время, хоть и является персонажем второго плана. Сейди Хаарла - украшение сего проекта: милая, невинная, чужая, отстраненная, ищущая пути к самосовершенствованию. Прекрасная химия между героями, которая приятно 'работает' с кино-проекторного экрана и западает прямо в душу. Операторская работа и монтаж - ок. Саунд-дизайн и пост-продакшен в DTS удивили, хотя и являются избыточными. Гран-при в Каннах, номинация на 'Оскар' в категории 'Лучший иностранный фильм', отзыв прокатного удостоверения в РФ, что само по себе бред - Юхо Коусманен снял максимально правдивое кино про 'русскую душу', которую нельзя понять, а можно только прочувствовать. Порой, действительно нужно купить 'one way ticket', а дальше будь, что будет. Живи настоящим, смотри в будущее. Приятного просмотра. 7 из 10

Фильм получил Гран-при Каннского кинофестиваля. Претендует на кучу других наград. В том числе и на Оскар. Четыре месяца хотел посмотреть эту картину. Посмотрел. Фильм, честно сказать, получился хороший. У финского режиссера Кусоманена получилось взглянуть на российскую действительность немного под другим углом. Жанра фильма можно охарактеризовать как Ж/Д-муви. Действие на протяжении почти всего фильма происходит в поезде. Одна 'купешка', в которой приходится уживаться двум главным героям. И эта поездка, наверное, немного меняет их жизнь и взгляды. Русский гопник Лёха (Юра Борисов) на деле оказывается более тонким сентиментальным романтиком. Главная героиня (финка) предстает перед нами доверчивой и наивной студенткой с ценностями 'Це Европы'. Но в ходе развития сюжета, её мировоззрение и амбиции претерпевают изменения. Главных героев, наверное, объединяет чувство одиночества. Только парень давно понял это. А вот девушка ещё не до конца. И дорога на поезде ведёт не в конкретный Мурманск с условными петроглифами. Она несёт героев к чувствам, за которыми всё остальное кажется уже менее важным. Фильм наполнен контрастами. Извините за незначительные спойлеры. Режиссёр показывает нам финского интеллигента, который в реальности оказывается простым проходимцем. Мужики из гаража раздают иностранцам халявную водку. Проводница поезда не берёт деньги за смену койко-места. Очень интересно было посмотреть на подобную художественную интерпретацию российских реалий. Ну и романтика поездов передана шикарно. Я с радостью вспомнил свои поездки в дальнее путешествие на поезде. Желаю фильму завоевать кучу премий и продвинуться. Потому что фильм точно будет интересен иностранному зрителю. Ну и рекомендую всем посмотреть, кто ещё не смотрел. В фильме, конечно, есть парочка откровенных зашкваров и доля кринжатины, без которой, на мой взгляд, можно было бы обойтись. Здесь точно без спойлеров. Кому надо - тот поймет. Кроме того, многие комментаторы после просмотра увидят попытку создателей выйти на Европу и Америку. Но художник видит картину иначе. А, значит, довольствуемся тем, что есть. Спасибо за внимание, друзья!

Такое кино максимум бесплатно стоит выкладывать в интернет, потянет на студенческую работу, но участие в Каннах, это какая-то фантастика для данной картины. Юра Борисов практически с самого начала отдаёт образом Багрова. Никакой предыстории героя, непонятны некоторые поступки из-за отсутствия биографии. Практически до конца фильма было непонятно в какое время происходит действие фильма, из-за машин позже пришла догадка, что это 90-е. Про возраст студентки сильно возмущаться, конечно, не стоит, так как учёба в любом возрасте - это норма, но также не хватает предыстории героини. Концовку похоже просто отрезали, сделав конец на красивом моменте, будто хотели сделать что-то вроде хэппи-энда, который бы явно не помешал, и с подробностями. Весь фильм задаёшься вопросами: куда, к кому, зачем, почему, на какие деньги? Слабый фильм, но идея очень даже ничего.

Получившая Гран-при в Каннах, картина Юхо Куосманена создаёт иной взгляд на Россию, отличающийся от того, который мы привыкли видеть у наших режиссёров авторского кино (и не только), яро продвигающих депрессию и безысходность (даже в тех же великолепных 'Петровых в гриппе' было именно это, хоть и преподнесено в особенной, намного более интересной форме). Изначально, судя по киноязыку, к которому в данной ленте прибег Куосманен, тоже складывается такое чувство, однако, глубже погружаясь в картину, понимаешь, что это не так. Это не мрачное кино о великой русской безысходности, а подобная русской душе, суровая с виду, но тёплая внутри история, раскрывающая эту самую душу, порой, лучше, чем отечественные ленты. Лаура, которую играет Сейди Хаарла - финская студентка, покидающая Москву ради того, чтобы поехать в Мурманск и посмотреть там на Петроглифы (наскальные рисунки). В поезде её соседом становится обычный русский парень Лёха в исполнении Юры Борисова, который едет на заработки на шахту. Изначально Лёха лишь отталкивает Лауру своим характером, но по ходу поездки девушка проникается парнем, собственно, как и он ей. Своей режиссурой Юхо Куосманен очень точно передал русскую атмосферу. Благодаря съёмке ручной камерой складывается чувство, будто ты там в сцене, вместе с героями, особенно, это ощущается в сценах в замкнутом пространстве (в том же купе), когда создаётся эффект тесноты действующий на зрителя. При этом режиссёр умело сочетает холодные и тёплые тона, создавая на этом контрасте не только красивое изображение, но и визуально подчёркивая 'теплоту' фильма и его мысль. Смотря 'Купе номер 6', понимаешь, что никто не одинок, ведь даже в самом холодном уголке необъятной России, от которого так и веет этим самым одиночеством можно найти подобную себе заблудшую душу, которая мимолётно пронесётся в нашей жизни, оставляя, тем не менее, невероятное тепло, греющее порой лучше, чем то, которое мы получаем (или не получаем) от наших близких. Мы идём к своей заветной цели, которая иногда бывает ложной или уже не такой заветной, но всё что не делается - к лучшему, ведь ты можешь не достигнуть её, либо достигнуть, но не получить в итоге желаемого, но важно ли это, если на пути встречается человек, встретив которого, тебе уже не так важна цель, как он сам. Наши судьбы скрещиваются, подобно тому, как писал Пастернак и 'раскрещиваются', но главное то, выдержат ли воспоминания об этом проверку временем, если да, то значит это была наша родственная душа и не важно при этом сколько мы были знакомы, пусть хоть час, факт остаётся фактом. Именно это пытается нам донести картина. Наш Юра Борисов, пожалуй, главное украшение фильма. Казалось бы, он воплотил образ 'типичного русского мужика', однако, за внешней суровостью, вроде как недальновидностью и поглощением водки скрываются доброта и ранимость, такие свойственные русской душе. Можно сказать, что его герой здесь является прямым олицетворением русской души. Юра великолепно исполнил свою роль, подарив нам невероятный образ. И пусть Сейди Хаарла была не настолько заметна на фоне Борисова, она, всё же, тоже прекрасно сыграла. Это приятнейшая и очень тёплая картина, которая может подарить огромное количество прекрасных эмоций, дать возможность поностольгировать, разобраться в себе и своём окружении и понять, кто ценит нас и кого нам стоит ценить.

Россия, девяностые. За окном плацкарта Москва–Мурманск – бескрайняя снежная пустыня, а внутри купе №6 – свой затерянный мир. Запотевшие стекла, скрип полок, вечный полумрак. Сюда, в эту душную коробку, забивается финская студентка Лаура (Сейди Хаарла). Ее цель – древние петроглифы под Мурманском, последний луч романтики в этой поездке. Но сосед по купе, Лёха (Юрий Борисов), моментально эту романтику вышибает. Грубый, с выбритыми висками, хлещущий водку из горла и сыплющий похабными шутками – он кажется воплощением худших стереотипов о русском мужике. Лаура сжимается в угол, мечтая исчезнуть. Проводница лишь брезгливо морщится, а звонки любимой девушке в Москву превращаются в сплошные гудки. Три дня в ловушке. Три дня наедине с тем, от кого мурашки бегут по коже. Так начинается «Купе №6» Юхо Куосманена. Фильм Куосманена – не про петроглифы. Это погружение в саму плоть эпохи – лихую, неуютную, выживальческую. Камера Яни-Петтери Пасси будто прикована к этим стенам, ловя каждый нервный вздох Лауры, каждый неловкий жест Лёхи. Сквозь запотевшие стекла почти ничего не видно – только мелькающие огни полустанков да бесконечная белая пелена. Грохот колес, храп за стенкой, хриплый голос диктора по радио – этот звуковой фон создает невероятное ощущение замкнутости. Фильм физически ощутим – кажется, вот-вот почувствуешь запах дешевой колбасы, перегара и пота. Это главное достижение режиссера – передать саму *атмосферу* этого путешествия в никуда. Двигатель фильма – неспешная дуэль двух миров. Сейди Хаарла играет Лауру не жертвой, а скорее наблюдателем, пытающимся сохранить хрупкий внутренний стержень. Ее молчаливая выдержка, попытки уйти в книгу или просто отвернуться к стене – это не слабость, а форма сопротивления хаосу. А Юрий Борисов… Вот где настоящая магия. Его Лёха не карикатура. Да, он оторви да пропой, да, его манеры – сплошное 'ой'. Но Борисов умудряется показать что-то хрупкое под этой броней грубости. Какую-то растерянность, почти детскую незащищенность, спрятанную за агрессивным напором. Их взаимодействие – медленный, осторожный танец на минном поле непонимания. Они не становятся друзьями, не влюбляются. Они просто… перестают видеть в друг друге угрозу. Находят шаткое перемирие в этом вагоне-тюрьме. Сцена их вылазки в промерзший городок где-то на полпути – маленький шедевр неловкости и внезапной человечности. Без пафоса, без лишних слов. Правда, и тут не без вопросов. Медлительность фильма – его фирменный стиль, но иногда ритм кажется чересчур вязким. Искренне ли Лаура проникается к Лёхе? Или это просто вынужденное принятие неизбежного – типа 'стерпится-слюбится'? Фильм не дает однозначных ответов, оставляя пространство для зрительских домыслов. Момент с финским гитаристом, например, выглядит немного искусственной встряской, попыткой подогреть конфликт. А финал… Он нарочито открыт. Кто-то увидит в нем обретенную Лаурой внутреннюю силу, взросление. Кто-то (и я склоняюсь к этому) – горькое осознание тщетности ее изначального романтического порыва и одиночества. Это тот случай, где ваша интерпретация скажет о вас больше, чем о фильме. Стоит ли брать билет в это «Купе»? Если вы готовы к неторопливому, почти медитативному кино, где важнее взгляды и скрип полок, чем диалоги – однозначно да. Это мощный опыт погружения во время и место, мастерски воплощенный через игру актеров и работу оператора. Борисов здесь особенно убедителен, заставляя пересмотреть свои первые, самые резкие впечатления. Но если вам нужно действие, ясность мотивов и четкую развязку – приготовьтесь, что дорога покажется утомительной. Лично меня фильм не отпускает до сих пор. Он как тот навязчивый стук колес – простой, монотонный, но въедающийся в подкорку. Заставляет думать. Заставляет спорить с собой.

На экране (да и на улице) зима, поэтому то ощущение тепла в душе, которое нарастало с каждой минутой было достаточно неожиданным. В сложные времена, когда с пандемией и карантином многие чувствуют себя особенно одинокими, роуд-муви о двух незнакомцах из разных миров, обретающих искренние отношения в купе номер шесть поезда Москва - Мурманск, дает то ли надежду, то ли чувство причастности. Хотя лично мне и сложно идентифицировать себя с финкой, приехавший учить русский, одержимой идей увидеть Петроглифы, или с Лёхой, который сейчас там поработает, а потом контору откроет - ну эта... бизнес, короче. И всё же наконец-то появляется фильм о непростых 90х, не пропитанный безнадегой и грузом проблем, и невозможно не сопереживать героям. Они с такой искренностью относятся друг к другу, что появляется ощущение, что и тебя приняли бы сразу - приняли бы полностью со всеми особенностями характера. 'Купе номер 6' оставляет своих зрителей воодушевленными, вдохновленными (и немного влюбленными в Борисова). А за такую редкость ему уже можно дать 10 из 10

Откровенно слабое кино. Как «роуд-муви» - вдвойне слабое. Финская актриса Сейди Хаарла по сюжету то ли студентка, то ли аспирантка - учится на археолога. Актрисе 38 лет, ощущается как 48. По сравнению с ней 30-ти летний студент в «Питер ФМ» уже совсем не возмущает. Хаарла как актриса - очень слабая. Постоянно с немытыми волосами и с одним выражением лица. Универсальный солдат Юрий Борисов - уже сильно надоел своей вездесущностью. Неужели в России других «народных» типажей нету среди актёров? Борисов как всегда играет простоватого, но решительного парня из соседнего двора. Диалоги героев неубедительны, «пьяный» Борисов неубедителен, 90-е в фильме - неубедительны. Антипатия героев в начале пути без видимых причин меняется на симпатию - так не бывает. Роуд-муви - как жанр - прежде всего создаёт атмосферу, герои должны вызывать эмпатию. В «Купе №6» эмпатия не возникает, атмосфера не чувствуется, а вместо послевкусия - недоумение, ощущение натужной фальшивки. Можно любить добрые сказки, можно любить интересные сказки - но глупые и скучные сказки не любит никто. «Купе №6» именно такой - одновременно скучный и фальшивый, как «пьяный» Борисов в поезде.

Купе номер 6 (далее кн 6), весьма удивительный фильм. Увидев, что фильм снят финским режиссёром и с финкой в главной роли, но в декорации ' России 90-х', невольно надеешься на то, что тебе покажут другой 'финский' взгляд на Россию тех лет (хоть, конечно, ментально страна не сделала огромного скачка с тех времен). Но вот чудо! Каким-то образом финский взгляд оказался русским взглядом. Мне кажется, что финский режиссёр нашел ключ к пониманию российского кино-производства - крепкий алкоголь + маргиналы = драма. Главная героиня начинает свой алкотрип знакомясь с интересным (по мнению, обычно, российских киноделов) молодым человеком (алко-маргиналом), который конечно же едет в то же место, что и она. Ну и далее коротко сюжет: бухие подкаты, он мне противен, о мы идем бухать к бабке в деревню, я встретила своего земляка, мы идем искать алкоголь для маргинала, маргинал злится, скучный финн, мне нравится алко-маргинал, алкоголь, алкоголь, алкоголь... Каждую минуту фильма меня не отпускало чувство, что я смотрю очередную картину Юрия Быкова или Бориса Хлебникова. Диалоги, съемка, сюжетные ходы. Все это выполнено с поразительным копированием 'российского стиля' в кино. Ведь это какое то чудо. Если когда-нибудь Борис Хлебников снял бы фильм в декорации Финляндии, у него все равно получился фильм через призму русского взгляда, потому, что нужно понимать культурный бэкграунд страны. Но у Юхо Куосманена все получилось. Как? Я не понимаю. Возможно он пришел в первый день съемок и сказал своим российским коллегам 'Вы там снимите кино какое-нибудь', а сам пошел пить латте, или же он тайно прожил всю жизнь в России. Это, кажется, останется загадкой. По итогу очень сложно понять за что этот фильм получил Гран-при Канского фестиваля. Если для жюри это виделось как некая драма человеческой жизни в декорациях алко-маргинально-российского уныния, то думаю подписка на стриминговый сервис START, НТВ+ и Первый канал полностью восполнит им нехватку подобного рода контента.

Для большего антуража смотрела этот фильм в настоящем купе по пути из Великого Новгорода в Москву. В Мурманск, как герои, я бы не доехала, сил бы не хватило. Но атмосфера сыграла свою роль: ощущение замкнутости пространства и стук колёс помогают лучше прочувствовать кино. Хороший подбор актёров, вообще классно после хайпа смотреть прошлые работы Борисова, понимаешь, насколько он талантливый, и думаю, до «Оскара» он рано или поздно доберётся. Классно подобрана ему финская актриса Сейди Хаарала в пару, такая серьёзная на первый взгляд, крупная девушка и раскрывающаяся к финалу, такая нежная, растерянная, с желанием быть рядом хоть с кем-то. И в Лёхе тоже это есть, мягкость, которую он скрывает и заглушает алкоголем. Но почему так, нам так и не рассказали, а было бы интересно. Хотя таких историй вся Россия. Больше всего в кино меня поразили две сцены: как финский парень, которого она пригласила к ним в купе, украл её видеокамеру. Просто несправедливость, хотя сначала таким казался именно Лёха. А вторая сцена — это что Лёха помог ей исполнить её мечту. Последние сцены вообще разрыв шаблонов и показатель, добро существует и приходит оно из самого неожиданного места.

Хотелось бы в первую очередь заметить, что меня крайне заинтересовало, что фильм снят финном о финке, которая едет по России. В первую очередь хотелось бы заметить, что непонятно в какое время происходит все, какой год. Так же меня крайне заинтриговало, что фильм получи награду в Каннском фестивале. Когда я прочёл синопсис данного фильма что я ожидал получить? Как минимум развитие двух персонажей, которые очень сильно отличаются друг от друга, но чтобы герои развивались у них должна быть предыстория. Здесь этого нет от слова совсем. Женщина, кстати, нетрадиционной ориентации попадает в вагон-купе с русским мужиком, который *барабанная дробь* постоянно бухает. Предыстория есть небольшая только у девушки, которая учится в РФ (или позднем СССР, непонятно), а у мужчины её нет, он просто едет на заработки на север и бухает. Что я ещё ожидал получить? Интересный и не заезженный сюжет. А что получил по итогу: серость, водка, безнадёга, скандал, водка, пьяные разговоры о Великой России, грубящий проводник вагона, недовольные лица на каждом шагу, пьяные приставания, водка и т.д. Этот фильм вобрал в себя всё то, что любят у нас снимать о России так сказать оппозиционные режиссеры (кстати, которые так любят от неё получать деньги на фильмы), у которых постоянно народ не тот. То есть глубинного русского народа в этом мужчине мы не увидим. А что нас ждёт? В последующих персонажах покажут, например, грубую проводницу вагона с недовольным лицом, которая отказывается как-либо помочь главной героине, постоянно бухающие мужики, которые еле разговаривают. Я ожидал получить столкновение человека городского, во многом инородного для русского менталитета, с представителем настоящего нашего народа, где люди будут, возможно, о чем-то бурно спорить, делиться своими переживаниями. По итогу локация особо не меняется, разве что к конце, так же не эволюционируют и персонажи фильма. Итог: каннский фестиваль за русскую водку. С каждым годом всё хуже и хуже. Если вам не понравился фильм «Левиафан» не стоит тратить время и на это. 5 из 10

Что же соединило такие страны как Финляндия, Эстония, Россия и Германия для создания ленты, получившей Гран-при в Каннах? Конечно же, 90ые, во всей красе - кинематографическая классика лихих годов истории России. Полная разруха, море алкоголя, шансон на фоне в угнанной «Жигули. Все, кто хоть как-то близок к теме, колорит оценят по достоинству! Отсутствие динамики в сюжете может отпугнуть неискушенного зрителя, должным образом не настроенного на формат Каннского фестиваля, и это следует учитывать заранее. В фильме достаточно жизненной философии. От позитивно описываемой в светских кругах до реальности поездной романтики, где главная героиня постоянно находится в поисках себя и насущного смысла. К теме, про роль музыки в фильме, - с помощью неё раскрывается суть происходящего, в тот или иной момент. Сюжет про историю неразделённой любви. Про разлуку, длиною в маршрут Москва – Мурманск, и горячий финский темперамент напротив суровости русского работяги… Возвращаясь к мелодичным композициям, от легких мелодичных, близких к стандартам Евровидения и до ностальгических танцевальных, актуальных на тот момент. Подборкой занимались точечно, в попытке одновременно связывать их с чувствами героев и событиями картины. Вроде как и получилось, но местами не очень. Впрочем, что меня немного раздосадовало, так это непонимание отсылок к Чехову, если такие и планировались. Может, с моей стороны не до конца произошло погружение в скрытые смыслы автора картины Юхо Куосманена. В защиту режиссера хотелось бы отметить тот факт, что рассмотреть романтику в Мурманске зимой – это уже уровень, достойный номинации по мнению жюри фестиваля. С чем необязательно быть согласным. Подобные фильмы зачастую разделяются категоричным мнением зрителей 50/50. Я всё же больше склоняюсь к тем, кто досмотрит до конца и не будет при этом раздосадован произошедшим. Но далеко не факт, что вспомню название спустя несколько недель после этого.

Вот кажется, что человек целеустремленный отправляется в дальнюю дорогу, указав свой труднодостижимый пункт назначения и цель. Его ничто не остановит. Преодолевая собственные страхи и любые препятствия, он устремляется к заветной мечте. Поезд отправляется, попутчики рассаживаются в купе. Ну и как повелось, ты оказываешься лицом к лицу на долгие двое суток с тем, кто тебе, вполне вероятно, неприятен и чужд, утомительно балагурит, ест, выпивает и подозрительно прилипчив. Но Москва остаётся далеко позади, а впереди впервые посещаемый Мурманск, с таинственным артефактами прошлого, которые тебе нужны для твоей профессиональной гордости и ещё чего-то. И оказывается, что путешествие - совсем не цель, а средство убежать от себя и одиночества. Попытка наощупь найти тепло и такое неуловимое счастье. Я посмотрела российскую киноисторию, рассказанную финским режиссером Юхо Куосманен, оператор и актриса в главной роли тоже финны. Фильм получил Гран-при Каннского кинофестиваля в 2021 году и выдвинут Финляндией на «Оскар». И несмотря на то, что действие происходит в России, пейзаж узнаваем, психологические типажи и мотивы героев понятны, ракурс и взгляд все-таки новый, в чем-то удивительный, открывающий в нас самих что-то новое и не всегда плохое или хорошее, а особенное и человеческое, индивидуальное и объединяющее.

Идея обладает огромным потенциалом - но исполнение, имхо, подкачало. Итак, замкнутая финка (хе) едет из богемной Москвы через всю Россию ради петроглифов - и вынуждена делить купе с простым русским парнем Лехой, который катится в ту же сторону на заработки. Ну и как бы контраст скандинавской зажатости и русской шир-роты, пр-ростоты высекает искру взаимопонимания и так далее. Но. Почему-то простой русский парень, выражение глубинного народного очарования, в глазах режиссера (финна) должен а) мрачно бухать, б) оскорблять только что встретившуюся девушку намеками на проституцию, в) простите, пердеть ('Маяк номер 6'), г) угонять привокзальные авто и так далее. Ну и как бы... как бы в итоге не веришь ни в просыпающиеся чувства главной героини (стокгольмский, разве что, синдром), ни в раскрытие образа Лехи, который из блевотного маргинала начала фильма по щелчку пальца становится грубой, но не понятой жертвой социума середины и финала. И весь фильм рушится - потому что видишь не Леху и Лору, а режиссера по имени Юхо, который в чем-то зрителя пытается убедить. А еще присутствуют: еще более маргинальный маргинал, чем Леха, от которого героиню Лехе надо спасать; еще более маргинальный, чем более маргинальный, чем Леха, маргинал, финн aka символ загнивающего, бездуховного и пластикового запада, от которого героиню должно отвернуть; водка-самогонка-спиртяга-бухло, потому что ну Россия же, как иначе; угрюмые хамы-провинциалы, потому что потому же, ну; персонажи, объясняющие, как надо к Лехе относиться. Ну и, повторюсь, дико карикатурный на первых порах гопник, которого и в Даешь молодежь взяли бы вряд ли. Что в фильме хорошего (ибо сделан он хорошо): формат роуд-муви, атмосфера угрюмого поезда начала нулевых, игра Юры Борисова (натуральненько), исследование поезда и дороги как самостоятельной формы пространства - на контрасте с пространством 'обычной' жизни, отличное качество съемки. В общем, посмотреть можно - но только ради того, чтобы понимать, что сейчас снимают.

Во-первых, здесь, вероятно лучший Борисов. Кто-то скажет, да что там, матерящегося гопника и алкаша играть — ок, попробуйте. Во-вторых, аутентика. Финский режиссер Юхо Куосманен явно не раз ездил в советском/российском поезде, так что вместе с героями, хамоватыми проводницами и ночными остановками снова проедемся и мы. Долго крутил собственные впечатления в голове, стараясь облечь в какие-то верные слова то, что мне действительно здесь понравилось вне съемок и кастинга. По итогу пришел к мысли, что КУПЕ умеренно удачно раскрывает тему странствующего одиночества («Мы все одиноки» — бросает случайный финский сосед центрального тандема, а, как вы, вероятно, знаете, я любитель притянуть к мелким эпизодическим репликам общую суть) и боли расставания — той самой, что жутко щемит в груди после того, как пусть и за небольшой временной отрезок успеваешь привязаться к человеку, поначалу вызывавшему полное отторжение. Профессиональные мечты сбываются и результат, как водится, дарит куда меньше радости, чем процесс; чем путь к тому, что когда-то казалось важным. Нащупали, попали, ага.

Застать меня за просмотром отечественных «кинопопыток» почти невозможно и когда «Купе №6» крутили-идти на него причин не было, а когда они появились в связи с его отбором на «Оскар» и «Канны»-крутить его уже перестали. Затянуло мгновенно и не только потому, что и я ездил смотреть на петроглифы, а еще и потому, что фильм этот каким-то образом поместил себя в серию «и смотреть невозможно, и невозможно выключить». Если как-то собраться и пережить начало, которое попробует сбросить вас за борт «повесткой» (которой не ясно, зачем следовать, если можно не следовать), дальше можно увидеть что-то очень ценное. Мы не будем исследовать мотивы режиссера, которому было уберважно «прийтись ко двору» и «пройтись по дорожке», пропуском куда и является сам факт прогиба. Сосредоточимся на том, ЧТО у него получилось: Итак, финская Джесси Бакли, чьего парня зовут Ирина, отправляется в сомнительное путешествие в Мурманск на поиски петроглифов посредством РЖД. Страдая от скуки, продолжительности аферы и качества еды из вагона-ресторана, она оказывается в одном купе с Лехой, ни разу не считающим, что «синька-чмо». По сути (кроме гитары), это-все, чем и планирует заняться Леха в дороге, и несмотря на то, что финка и не думает о смене нательного белья все эти 35 часов-Леха и не думает переставать к ней «подкатывать». По дороге к ним подсаживается финн, отнимая у Лёхи лавры «первого парня шестого купе», а у главной героини-самое дорогое, превращая все ее воспоминания в пыль, пока они соревнуются с Лехой, кто из них более ужасный человек… Водки тут столько, что позавидуют даже Балабанов с Звягинцевым, ну а дальше-все, как мы любим: барсетки, кожанки, «Жигули» с «Владимирским централом» и шлепки на носки…Непросто, но… Все становится возможным, если есть ЦЕЛЬ, и весь этот фильм существует только ради одной сцены, добраться до которой вы сможете уже совсем другим человеком… Жесточайший артхаус, которым, если быть честными, и является наша жизнь.