отзывы и рeцензии

Гунда: отзывы и рeцензии

О 'Гунде' Косаковского я узнал больше года назад. Критики наперебой хвалили картину, журнал 'Искусство кино' поместил кадр фильма на обложку и посвятил целый блок статей братьям нашим меньшим. Однако фильм долго не выбирался в прокат, то ли из-за пандемии, то ли благодаря многочисленным фестивальным показам. Но желание посмотреть 'Гунду' не угасало, в первую очередь из-за ее кристальной 'кинематографичности': это черно-белый фильм без единого слова, музыки или пояснительных титров. Всю информацию вы получаете визуально, только из кадра и монтажа этих кадров. Сегодня такое встретишь редко. 'Гунда' это еще и виденье чистой, первозданной жизни. Одновременно возвышенной и грязной, подчиненной законам и хаотичной. Опасной, но стоящей этого риска. Огромная (по меркам недавно родившегося поросенка) Гунда способна дать жизнь, буквально подпитывать ее своим молоком, но также и раздавить в любую минуту. Для поросят она, должно быть, не просто мать, а что-то вроде божества. Есть здесь божество и более высокого порядка, почти Фатум. Фатум ни разу не появляется в кадре, но как и любой злой рок, может носиться где-то рядом и настигнуть прямо посреди идиллии и пасторали. Обойтись без спойлеров здесь невозможно. Финал картины, даже если он известен, оставляет в душе гнетущие чувства, вымывая из головы все пошлые остроты из интернета про скандальную 'Свадебную вазу' и прожаренные стейки. Есть у фильма еще более высокое божество. Демиург, не иначе. С помощью камеры и монтажа он дает возможность нам сопереживать животным с фермы, проецировать свои человеческие чувства на поведение курицы, коровы, свиньи. А это о многом говорит: отринуть человеческое высокомерие и увидеть у животных чувства и переживания среди шаблонных разглагольствований о рефлексах и инстинктах. Стремление к жизни, к свободе, к познанию, взаимовыручка. Всё это идет в картине от животных. Несвобода, ловушка, предумышленное убийство. Это идёт от людей. Можно не быть вегетарианцем до 'Гунды' и не стать им после. Но поднятые вопросы сложны, когда их рассматриваешь так близко, благо виртуозная камера позволяет. Когда фильм кончился, кончились титры и в зале уже горел свет, люди оставались сидеть на своих местах, не издавая не звука. А на выходе из кинозала впереди идущая девушка сказала своему парню: 'Не говори мне сейчас ничего'. Молчаливый, на первый взгляд, фильм говорит о многом, чтобы мы затем подумали о нем в тишине.

Очень сложно начать описывать фильм 'Гунда'. Предложение за предложением наплывают, но потом, словно волны, уходят назад, но сам шум моря остается в голове невероятной тоской, которая запеленает сознание с момента начала титров. Сидеть и смотреть в экран, по которому бегут имена и бессильно поражаться тому, что только что произошло на экране - это 'Гунда'. Это такой фильм, который никогда не забывается, потому что опыт, те знания, который получены самостоятельно остаются в голове и сердце навсегда - и в этом вся прелесть нового фильма Виктора Косаковского. Вся его особенность в полнейшем отстранении от обыденных приемов документалистики, да и в целом кинематографа. Тут нет ни музыки, ни слов, ни одного актера. Есть только жизнь. есть только свиньи, курицы и коровы. Есть только поразительные звуки природы. Есть только жизнь, системы коммуникаций животных, их существование. Есть их портреты, которые бьют в сердце не хуже классических советских фильмов про войну. Тут нет проинтерпретированного послания, прожеванного и данного. Есть лишь фильм, есть лишь невероятный опыт, который он дает. В любом документальной картине мы получаем уже готовые наблюдения, получаем уже прожеванную и данную нам на ложке информацию, наблюдаем чужие наблюдения, которые не могут засесть нам в голову - а сама жизнь, а сами животные, про которых и должна идти речь, находятся где-то в тени, где-то за пеленой закадра и музыки - и это отдаляет и отдаляет нас от самой природы. Но это совсем не про 'Гунду', которая стирает все границы, показывает простую, казалось бы, жизнь животных, заставляет приглядеться им в глаза, в их судьбы. Такую близость редко можно почувствовать находясь на расстоянии вытянутой руки от зверя, но Косаковский сумел проделать что-то невероятное, предоставив поразительную ни с чем не сравнимую возможность увидеть их без пелены, без какой-либо вуали, без искажений и интерпретаций. Именно в портретах, в движениях и действиях 'героев' фильма вида сама ценность жизни. Эта картина - чистая эссенция кино, где есть лишь кадр, где есть лишь картина, где есть лишь любовь и красота выраженные визуальными средствами. Где немота и взгляд одной простой свиньи разорвет вам сердце сильнее любых классических драм.

Норвежская свинья Гунда кормит множество своих маленьких детей. Те пытаются жадно достать до молока матери - единственного, что позволит им выжить в этом мире. Следующие полтора часа мы проведём рядом с этой необычной для кино семьей, подходя вплотную к ним, но оставаясь лишь безмолвными наблюдателями этого таинства жизни. Режиссёр фильма, Виктор Косаковский, следует традициям «Киноправды» Дзиги Вертова и отказывается от какого-либо влияния на реальность документальной картины. В широких мазках русского художника попадается ещё две мини-истории, ничуть не уступающие главной по силе задумки и реализации. Так, мы увидим первое знакомство фермерских куриц с природой. В такие моменты фильм начинает напоминать sci-fi. Камера ложится на землю и возвышающиеся курицы караваном идут по лесной тропе. Чем, не сюжет для нового «Аватара»! Кроме этой истории мы увидим коров, вырвавшихся на волю после зимнего стойбища. Завораживающее зрелище, чувствуешь невероятное одухотворение, которое сменяется совсем другой эмоцией. Глаза - то, на чем делает акцент Косаковский. В фильме не раз будут эпизоды, когда животное будет пристально смотреть в камеру и никак нельзя не увидеть в этих зрачках душу. Человеческую душу. Режиссёр давно занимается правозащитной деятельностью, и «Гунда» – это самый мощный манифест против мясоедства, что я видел. В фильме нет ни людей, ни диалогов, но это не мешает ясно считывать эмоции Гунды и других животных. Они чувствуют и живут на этом свете не меньше нас, но непонятно, почему мы решили стать властителями их жизней. Косаковский шёл к этому фильму больше двадцати лет и не зря. История сильна не только посылом, но и своим отображением на экране. Документальный фильм такой красоты редко встретишь на наших экранах. Пропускать «Гунду» – значит пропустить важнейшее высказывание большого художника.

Казалось бы, 90 минут наблюдать за свиноматкой Гундой, её поросятами и «друзьями по ферме» - зачем? Потому что это прекрасно! Как Малевич избавился от всего лишнего, так и Косаковский отказывается от сюжета в привычном понимании (хотя драматургия тут ещё какая), от закадрового голоса и титров, от цвета, от музыки, блокирую аналитику и активируя весь спектр эмоционально-чувственного восприятия. Никакой антропоморфности или “adorable”. Только маленькая частная жизнь животных во всем её многообразии, через которую транслируется мощный гуманистический посыл. В некоторым смысле жанр документального кино собирается заново и требует нового названия для себя. Это, по словам Хоакина Феникса, который является чудесным образом исполнительным продюсером картины, не просмотр кино, а опыт проживания. Причём опыт травматический, несмотря на всю пасторальность пейзажей. Но главная заслуга автора даже не в идеальной картинке или абсолютной достоверности. Косаковский аккуратно взламывает дискурс, выводя диспозитив на совершенно другой уровень, за что ему большое мета-уважение. 10 из 10

Виктора Косаковского можно окрестить как, пожалуй, самого яркого режиссера-документалиста в современной мировой кинематографии. В своих работах он действует не как фиксатор подлинных событий, а именно как художник, показав тот или иной предмет или явление такими, какими они существуют в естественной среде. Так, в документальной ленте «Акварель» Виктор Косаковский превратил воду в живого героя, представив эту стихию в разных явлениях и качествах. На этот раз режиссер продолжил изучать природу, но на сей раз прильнул ближе к живым существам, а именно показав несколько месяцев из жизни простой семьи фермерских свиней, в своей документальной драме «Гунда». Синопсис Где-то на далекой норвежской ферме живет семья свиньи и её попросят. Их дни похожи один на другой. Большую часть времени они проводят в своем родном свинарнике, затем гуляют по полю, иногда все дружно лежат на травке под солнцем, иногда мама-свинья позволяет себе расслабиться в грязевых ваннах. Они могли бы жить и наслаждаться такой жизнью всё оставшееся время, но поскольку это свиноферма, то у ёё обитателей только один удел. Режиссура Отличительной художественной особенностью «Гунды» является полный отказ от антропоцентризма. Зритель в принципе не видит в кадре людей. Нет, мы слышим шум проезжающих машин, видим управляемый явно живым человеком трактор, слышим в далеке человеческую речь, но люди практически не принимают никакого участия в общей фабуле картины. Причем документальным фильмом «Гунду» тоже сложно назвать. Скорее, это художественное кино, в котором нет заранее прописанного сюжета, а главными героями приходятся братья наши меньшие. Косаковский постарался максимальной в деталях передать жизнь свиноматки и её детенышей. Как известно, для этого создатели сделали точную копию свинарника, внутри которого расставили камеры, а съемки проводились исключительно на уровне главных героев, а не сверху, как это делается обычно. Особенно бросаются в глаза кадры с крупным планом глаз, момент которых лишь только очеловечивает наших героев, которую могут издавать звуки, но не могут выразить свои мысли человеческой речью. И хотя перед нами свинья и её поросята, наблюдая за их жизнью, ты понимаешь, что их общество немногим отличается от общества человеческого, что они также способны любить друг друга, что они также любят изучать окружающий мир, что они также страдают, когда у них что-то отнимают, что они также боятся, когда им что-то угрожает, и когда «рядом нет мамы». Таким образом различные кинематографические приёмы превратили «Гунду» в нечто глубоко экзистенциальное, что провоцирует на долгие размышления о жизни как таковой. Итог «Гунда» - это очень необычное кино, неподдающееся однозначному объяснению. При этом это тот тип документального кино, который способен тронуть зрителя до глубины души, заставить искренне переживать за судьбы показанных в нем героев, искренне переживать за каждого поросенка и сочувствовать матери, которой неизбежно предстоит пережить потерю своих детей, которых она никогда не увидит. Поэтому без лишних слов просто порекомендую к просмотру.

Я только что посмотрел черно-белое, немое кино «Гунда», повествующее о жизни трёх животных: Недавно родившей свинье Гунде, неизвестной корове и курице, имя которой так же осталось за кадром. Исходя из описания, можно ли предположить что фильм будет увлекательным? Пока сам не увидел этот фильм, я бы подумал что нет. Однако, от него просто нельзя оторваться. Невероятная операторская работа, ракурсы которые заставляют вглядеться в домашний скот, который мы привыкли видеть как пищу и разглядеть в них жизнь. Они дышат, едят, волнуются за потомство и кажется общаются постукиванием копыт. Да и банально- красиво это все. Стильные черно-белые кадры, любой из который можно заскринить и поставить в фотоальбом который однозначно получит премию от какого-нибудь непросвещённого жюри. А звук в этой картине- невероятно объемный и дышащий. Это хрюканье, хруст травы под копытами, шелест ветвей деревьев, ветер, жужжание мух. Это и музыка фильма и его голос. У каждого животного в этом фильме есть своя речь, они правда общаются между собой и испытывают эмоции, просто на своём языке. И у нас есть шанс наконец их услышать.

Трудно передать словами то потрясение, какое испытываешь во время и после просмотра фильма 'Гунда'! На это способно только настоящее кино, настоящее искусство! Когда в последней сцене - идиллия, мать-Гунда обнюхивает возвращающихся с прогулки поросят и - вдруг трактор - показаны его колеса, на уровне глаз животных, визг поросят - когда она потом ходит кругами, бросается то в одну сторону, то в другую и все нюхает траву, и не теряет надежды найти поросят, обнюхивает за минуту опустевший свинарник, вслушивается во внезапную тишину - такие сцены трогают самые тонкие струны человеческой души, которые сам человек прячет глубоко -глубоко подальше от посторонних глаз. Редкое кино, редкое произведение искусства сегодня, именно я повторюсь, сегодня на это способно (фильм 'Отец', прошумевший и получивший множество 'оскаров', как раз не стремиться задеть струны человеческой души, как пишет критика; а почему-бы их не задеть? Почему это нормально, что дочь-эгоистка, что престарелый отец не нужен своим детям? Как это так? Разве эти вопросы не так же важны, как то, что чувствует сам отец. А что он чувствует? Одним словом можно сказать, что он страдает, и перестает осознавать себя. Это чисто научное трактовка и ее показывают на экране, а о душе?) 'Гунда' - это фильм-отражение жизни. Ты, как зритель, не просто сопереживаешь животным - а физически ощущаешь себя также - мои ощущения, когда курица на одной ноге прыгала в зарослях крапивы и как ей давался каждый прыжок, ее удивление и волнение перед вдруг открывшимся перед ней неизвестным миром - все это я чувствовала, глядя на экран. Я чувствовала себя этой курицей, оглядывающейся и вглядывающейся в окружающий мир, его познающей и тревожащийся, беспокоящейся - так как это неизвестность. Косаковский рисует портреты животных, которые он снимает, он дает имя главной своей героине, в кадре ни разу не назвав ее - матери-Гунды, коров на лугу, выпущенных из фермы - как они несутся, в припрыжку, как ликуют, упиваются свободой, а умиротворённое лицо быка, а глаза Гунды! В фильме нет музыки, лишь пение птиц, 'разговоры' мамы-Гунды и ее поросят, и только совсем тихая даже не музыка, а барабанная дробь в 'рассказе ' о курице - умело подчеркивает внутренний мир картины. Фильм 'Гунда' долго не оставит от размышлений, и эти мысли, они не будут привязаны к сюжету картину, ее героем, как часто после фильма, они сразу вырываются наружу и охватывают саму жизнь зрителя, отсылая к философии жизни, свободы, ее сложности и разнообразия. На это способно только настоящее искусство! Браво режиссеру и команде, продюсерам, что сделали возможным появление такой картины!