отзывы и рeцензии

Кэндимен: отзывы и рeцензии

Новый «Кэндимен» возглавил американский прокат в минувшие выходные, а его постановщица Ниа ДаКоста стала первой темнокожей женщиной, чья картина оказалась на первой строчке бокс-офиса США. Какой получилась перезагрузка одноименного фильма 1992 года? К созданию фильма приложил руку режиссер Джордан Пил, работавший над «Прочь» и «Мы». На этот раз он отвечал за продюсирование и сценарий. Социальная и расовая несправедливость, хипстерские герои — сразу чувствуется подход Пила, когда проблемы общества транслируются через хоррор. По отношению к оригиналу фильм представляет собой нечто среднее между продолжением и ремейком. Современный темнокожий художник Энтони (Яхья Абдул-Матин II) в поисках темы для будущих творений натыкается на легенду о Кэндимене, который убивает всех, кто его призывает. Обитая в потустороннем мире, маньяк остается неуязвим. Единственный способ увидеть его — посмотреть в зеркало. После того, как Энтони показывает свою инсталляцию широкой публике, убийца выходит на охоту. Пил и режиссер ДаКоста (для нее это второй большой проект) делают упор на хоррор-составляющую, но сама картина страдает от проблем со структурой — слишком резкого перехода от долгой завязки к кульминации. Чувствуется не очень точная работа с источником. Пил, решив не отказываться от оригинальной истории Бернарда Роуза, создал новый сюжет и оказался в ситуации, когда до конца неясно происхождение персонажей. При этом, неплохая картинка и классические хоррор-приемы здесь соседствуют с хорошим социальным подтекстом, а шутки над жанром иногда разбавляют напряженную атмосферу. Неоднозначное продолжение для любителей самого реального монстра среди нас.

Модная тенденция ставить прямые сиквелы известных картин, игнорирующие все остальные части франшизы, дошла и до «Кэндимена» 1992 г. — фильма не то чтобы дико популярного на уровне «Кошмара на улице Вязов», «Хэллоуина» или «Пятницы 13», но вполне себе культового и бесспорно качественного. Киноверсия рассказа Клайва Баркера «Запретное», снятая Бернардом Роузом, эффектно сочетала в себе урбанистическую мистику, мрачную романтику, атмосферный хоррор и острый социальный посыл, что превращало «Кэндимена» в зрелище, нисколько не утратившее актуальности и по сей день. Так что никого не удивило, когда реанимировать этот сюжет захотел Джордан Пил, учитывая его нетривиальное умение с выдумкой и изобретательностью подходить к общественным проблемам в Америке. В режиссерское кресло на сей раз он не сел, ограничившись ролью соавтора сценария и уступив штурвал проекта даме Нии ДаКосте — девушке креативной, но, как видно по результату, еще не слишком опытной в жанре. Что выгодно отличает подход к созданию нового «Кэндимена» от других сиквелов, так это стремление авторов расширить легенду о самом убийце и развить вложенные в историю идеи. Многие зрители наверняка кивнут на слишком прозрачные отсылки к смерти Джорджа Флойда, вот только работа над картиной началась еще в 2019 году, что, с одной стороны, делает её почти пророческой, а с другой лишний раз доказывает, как мало меняется ситуация в стране. Сам Кэндимен уже не столько «Фредди Крюгер из Гарлема» в исполнении харизматичного Тони Тодда, теперь им может стать любая жертва несправедливости и жестокого обращения, возникшая как воплощенная месть, ожившая злоба народного гнева, под огонь которого лучше не попадаться. Сам фильм вдобавок очень красив — ДаКоста ловко чередует изысканно снятые городские ландшафты с не менее интересно поставленными сценами убийств, выстроенных в духе арт-инсталляций, кажущихся одновременно стильными и жутковатыми. Однако здесь на свет вылезает её главный прокол, как постановщицы — у ДаКосты очень плохо с чувством ритма. Обладая несомненным талантом изобретательно строить мизансцену, как режиссер она никак не может собрать все фрагменты в единое и органичное полотно, постоянно проваливая темп и разрушая чувство напряжения, отчего кино не обрастает нужным саспенсом, переход от сцены к сцене выглядит слишком небрежным, неряшливым и каким-то рваным, словно каждый эпизод ставил отдельный человек, а кто-то другой собирал их потом вместе на свое усмотрение, без какой-либо взаимосвязи. Сюда, например, относятся ненужные сновидения с папой Брианны, массовая резня школьниц в туалете и слабо реализованная фишка с матерью Энтони, призванная лишь напомнить о связи героев с оригинальным фильмом и продемонстрировать, как шикарно сохранилась исполнительница этой роли Ванесса Уильямс. Отказавшись от мрачной романтики и гипнотического нарратива оригинала, новый «Кэндимен» больше кажется подражанием арт-сатирам в духе «Бархатной бензопилы», чем глубокой притчей, попутно застряв между банальным слэшером (жужжащий пчелами убийца больше не играет с жертвой, а оперативно кромсает всех, кто назовет его имя) и не особо изящной социальной агиткой, в отличие от работы Роуза, подающей манифестационные идеи слишком прямолинейно, совершенно теряясь при этом в обилии смысловых интерпретаций и стилистических изысков.

История «Кэндимена» берет свое начало в 1985 году, когда знаменитый провокационный писатель Клайв Баркер написал рассказ «Запретное» и включил его в свой сборник «Книги крови. Том 5». Познакомив свою аудиторию с легендой о духе погибшего тяжелой насильственной смертью человека, Баркер насытил повествование ярким афроамериканским колоритом и показал, что зловещее прошлое на самом деле очень тесно переплетается с беспечным настоящим, и если не верить в старинные предания, считая их необязательными сказками, то это не значит, что они не дадут о себе знать самым что ни на есть зловещим образом. Рассказ «Запретное» по праву заслужил свое признание и стал одной из самых запоминающихся глав абсолютного всего цикла «Книги крови», а потому Баркер особо не удивился тому, что однажды в его дверь постучались продюсеры и предложили перенести историю кошмарного призрака с книжных страниц на пленку. Дебютная экранизация «Запретного» появилась в прокате спустя 7 лет после публикации рассказа, а именно в 1992 году и практически сразу стала легендарной. Авторы фильма сумели создать достойную альтернативу ужасам под эгидой Фредди Крюгера и Джейсона Вурхиза, представив уникального в своем роде маньяка-философа с утонченными манерами и умением убивать максимально жестоким, бескомпромиссным образом. Таким образом, рассказ Клайва Баркера обрел на экране достойную визуализацию, оказавшись притягательной и мрачной индустриальной сказкой, которая неоднократно окупила все свои производственные затраты и показала, сколь трагичной и броской может быть афроамериканская культура, к которой добавлена изрядная доля мистицизма, зарожденного в темных уголках самых обыкновенных городских улиц. Казалось бы, что после столь значимого старта, история «Кэндимена» на больших экранах должна продолжается еще долго и привлекать к себе все новых поклонников, однако уже после первого фильма во франшизе наметился серьезный спад. Сиквел картины Бернарда Роуза оказался уже на порядок менее зловещим и колоритным. Нет, конечно в нем присутствовали интересные задумки, но все они выглядели совершенно вторично по отношению к тому, что было представлено в оригинале. Падение кассовых сборов оказалось здесь далеко не критичным, и тем не менее продюсеры побоялись в дальнейшем вкладывать в «Кэндимена» серьезные средства, решив завершить трилогию откровенно провальной и абсолютно ненужной картиной, о которой даже сам Тони Тодд, исполнивший роль заглавного маньяка, отзывался крайне негативно. Таким образом, каждый последующий фильм о «Кэндимене» опускал планку качества франшизы все ниже, и о четвертой части поклонникам беспокойного призрака Адама Робитейла долгое время даже не приходилось и мечтать. В планы студии не входила реанимация франшизы, да и на повестке дня появились куда более актуальные устрашающие истории наподобие «Пилы» и «Астрала». Однако память о чернокожем убийце с трагической истории все равно не могла погибнуть просто так, банально растворившись в неумолимом течении лет, и вот в 2021 году наконец увидела свет еще одна лента о «Кэндимене», которую отчасти можно считать как легким перезапуском, так и аккуратным продолжением самого первого фильма. Непосредственно сюжет фильма вновь переносит нас в печально известный район Чикаго Кабрини-Грин, где некогда располагалось обширное гетто для афроамериканцев. Именно здесь зародилась легенда об Адаме Робитайле (Тодд), том самом Кэндимене, который когда-то погиб из-за любви к прекрасной белой женщине, а после вернулся в наш мир будучи уже маньяком, которого практически невозможно остановить простому смертному. Однако несмотря на все свои кровавые злодеяния, Кэндимен практически утратил свою актуальность в Кабрини-Грин, ведь на месте депрессивного гетто здесь были построены роскошные новомодные апартаменты, в которых нашли свою обитель люди искусства, богема и в целом далеко не самые бедные и бесталанные люди, которым вовсе нету дела до каких-то давних пересудов и странных легенд. Среди таких обывателей обновленного Кабрини-Грин оказался также и перспективный молодой художник Энтони МакКой (Яхья Абдул-Матин), который обосновался в красивой и уютной квартире вместе со своей девушкой Брианной (Тейона Паррис). Думая исключительно о том, чтобы добиться подлинного признания, Энтони более ни на чем не мог сосредоточить свое внимание. Находясь в поисках вдохновения, парень все-таки соприкасается с легендой о Кэндимене, которая, казалось, навсегда канула в Лету, и это обстоятельство открывает перед Энтони массу творческих возможностей, однако заигрывания с тем, чего до конца не осознаешь, обычно заканчивается очень плохо. Кэндимен возвращается и его месть всему и вся снова продолжается. Так что теперь Энтони придется решить, как действовать далее, ведь именно с его подачи древнее зло вернулось в Кабрини-Грин, и его совсем непросто остановить. Было бы даже несколько удивительно, если бы за реинкарнацию «Кэндимена» взялся кто-нибудь иной, но никак не Джордан Пил, который здорово преобразил свою собственную карьеру и стал одной из важнейших фигур в остросоциальном афроамериканском хорроре современности. Получив «Оскар» за работу над лентой «Прочь» и закрепив успех эксцентричным фильмом ужасов «Мы», Пил прочно закрепился в своей художественной нише, продолжая работать над освещением тем, которые беспокоят его больше всего. А так как аудитория откликается на творения Пила серьезными кассовыми сборами, то продюсеры не видели никаких проблем для того, чтобы именно он приложил руку к «Кэндимену», пускай и в качестве режиссера здесь оказался другой человек. Главным было то, чтобы Пил в целом курировал проект, а его идеи обретали должную форму на экране. И, конечно же, находящийся на вершине славы и почитания кинематографист решил не изменять себе, вместив в историю «Кэндимена» целый ряд актуальный социальных проблем, которые будоражат американскую общественность многие годы. Но здесь также таится определенный подвох, который в первую очередь ощутили на себе зрители с иных территорий. Далеко не все могут адекватно и вразумительно оценить те моменты, которые терзают американское сообщество изнутри, а ведь любой произведение массовой популярной культуры должно быть рассчитано на самых разных зрителей и цеплять струны души тех, кто находится на расстоянии тысяч километров от места действия того или иного фильма. Прелестью оригинального «Кэндимена» 1992 года было то, что фильм при всей своей привязанности к афроамериканским легендам, преображенным Клайвом Баркером, был универсальным устрашающим произведением, которое с легкостью могло заинтересовать любого поклонника хоррора. В случае же с фильмом Ниа ДаКосты и Джордана Пила, то он слишком сильно погряз в различных социальных аспектах современного американского сообщества, в связи с чем его очень сложно назвать фильмом, который запросто покорит аудиторию по обе стороны океана. Слишком навязчиво устанавливаемые акценты на терзающие авторов картины вопросы утомляют, и это также влияет на логику повествования, частично ее разрушая. Но при этом необходимо признать, что операторская работа, саундтрек и актерский состав здесь все же на высоте. 5 из 10

«Чёрный-чёрный человек идё-о-о-т за тобой, чёрный человек уже-е-е бли-изко, он входит в твой подъе-е-езд, он уже в ли-ифте…' — была такая популярная страшилка, которую дети рассказывали друг другу, сидя где-нибудь ночью у костра или в сарайчике. Кэндимен из первого фильма (1992) по сути напоминал эту детсткую страшилку, а на экране действовал в стиле какого-нибудь Фредди Крюгера. Сопровождая убийства вспомогательным роем пчёл. Понятно, что расовые мотивы в сюжете присутствовали, поскольку монстр получился из афроамериканца, когда-то убитого из-за романа с белой девушкой. Считается, что фильм снят на основе романа мастера ужасов Клайва Баркера, британца, который ещё в 90-е объявил миру о своей нетрадиционной ориентации. Какой апгрейд случился с его «кэндименом» теперь? Из вполне понятного антирасистского сюжета содержание нового фильма резко выросло в сторону БЛМ-агитки: все по периметру обвиняются в несчастьях афроамериканцев, при малейшем неуважении из зеркала выходит невидимый мистический монстр и убивает подозреваемых в непослушании. Оптимальная позиция белокожего персонажа — это активный гей, партнёр одного из героев-афроамериканцев. То есть глагол «ублажать» рассматривается здесь полностью в прикладном значении. Это позволит избежать смерти от кэндимена. Внешне новый «Кэндимен» представляет из себя незатейливый сюжет из жизни афроамериканцев-художников, которые находят некие исторические факты об убийствах, связанных с мистическим монстром, и практически возвращают его в массовое сознание. Драматургия достойна лёгкого семейного сериала, и это, наверное, главное достоинство этого сиквела. При чём, герой устанавливает свою личную связь со старым сюжетом. Его священный долг — нести вечную месть дальше. Бэлээмщики здесь используют некие христианские мотивы в целях своей пропаганды и устрашения посторонних. Рука не подымается оценить этот фильм как «средний» по идейным соображениям. Есть «расизм, который славит превосходство белых», а это представитель такой же идеологии, только с обратным знаком. 4 из 10

История любит повторяться, злачное место помнит былые сражения и раны. Там где был суд Линча теперь только эхо памяти и отголоски, если к ним прислушаться то можно услышать жужжание, и крики, только не боли, это вопли ненависти. Квартал сладостей вновь материализовался из небытия, новый соискатель сам того не ведая реанимирует местную легенду о несчастном чернокожем мученике. Но не все так просто. Участь ремейка не миновала и мой любимый ужастик детства. Трейлер снёс мне голову, ибо много колоритных моментов, страшный Кэндимен, и уровень саспенса урбан-толка. И естественно брутальные сцены насилия, и дух городских легенд. Что же ожидало меня в оригинале? Итак друзья, это очень современный и свежий взгляд на историю. Не буду спойлерить, но отдам должное создателям, у них получилось сочетать современность и дух предшественника. Во первых зрелищность, и достаточно крутая работа по визуальной части. Все эти моменты с гетто, и театром теней, а также сами сцены убийств доставляют тем что, а- они натуралистичны, б,- уровень жестокости повышается с каждой смертью. И это хорошо. Плюс герои не страдают припадками глупости, и сразу включаются в игру. Но всегда есть место разочарованию. Кэндимен в его новой вариации постепенно развивает идею ненависти на расовой почве, да она классно вписана в хоррор, да, новые вариации шикарны, но в свете постоянного упоминания о терпимости к чернокожим весь фильм начинает выглядеть как большой пиар ход в сторону кампании Black lives matter. Мнение субъективно и может быть ошибочным. Все-таки я получил удовольствие, в этот раз история получилась пусть не гнетущей и холодной как район из первой части, но зато сочной на количество смертей и интересные повороты сюжета. Которые к слову действительно оригинальны. Да, на определенном этапе сюжет провисает, и логическую развязку тупо обрушили на зрителя, но достойно, с нужным количеством сочных, и мерзких деталей. Понятное дело что каноном в истории этого гетто был и будет Тони Тодд, но эта новая вариация более чем достойна хоть и не вызывает зрительского «Вау».

Кендимэн — это тот случай, когда есть ощущение, что писали фильм несколько разных человек одновременно. Каждый отвечал за свою часть картины, поскольку при неплохой завязке, немного провисающем развитии, абсолютно провалена кульминация. Хочется воскликнуть: «Что?» За месяц я смотрю второй провальный фильм с пометкой «ужасы» («не дыши 2» — боевик), оба не испугают Вас ни разу, Кендимен заставит вас пару раз вздрогнуть, но не более. В фильме кроме музыки ничто не захватывает, не нагнетает саспенса, не заставляет сжаться какие-либо мышцы. Основная претензия к фильму — это его сюжет, который очень рваный, не дающий целостного понимания происходящего даже в самой концовке фильма. Базисом мне кажется является бессмертный Стивен Кинг и его «Оно», поскольку Кендимен имеет с ним не мало общего, хотя на первый взгляд так не покажется. Чуткий зритель заметит, что фильм по традиции изобилует современной проблематикой меньшинств, ведь с первых кадров в лоб Вам выставляют людей нетрадиционной сексуальной ориентации, а все жертвы кендимена, люди относящиеся к вполне конкретному социальному слою, с вполне конкретным цветом кожи. После просмотра у меня осталось очень стойкое ощущение, что именно ради этой социальной проблематики фильм и был снят, именно для нее выделялись деньги, сюжет, логика, саспенс были на десятом месте. Ну и по традиции любого современного кино, можно найти изобилие алогичности, глупости и штампов, пронзающих картину от начала и до конца. Я легко могу расписать, всё что мне не понравилось намного подробнее, но для этого придется затрагивать сюжет, а я лишь пишу рецензию для тех, кто думает «идти или не идти, вот в чем вопрос!», а не обзор фильма для ютуб канала.

В 1992 году на экраны вышел фильм ужасов «Кэндимен», снятый по мотивам рассказа британского писателя-фантаста Клайва Баркера «Запретное». В нем молодая исследовательница городского фольклора изучает легенду о Кэндимене, таинственном маньяке, чей дух обитает в зазеркалье и убивает любого, кто пять раз произнесет его имя перед зеркалом. Относительный успех фильма и неудачные продолжения могли в принципе поставить точку на всей задумке, однако режиссер и продюсер Джордан Пил, автор легендарного «Прочь», решил вдохнуть в эту историю вторую жизнь, выпустив одноименный перезапуск. Синопсис Талантливый художник Энтони Маккой ищет вдохновения для нового цикла своих работ. Для этого он отправляется в заброшенный квартал Кабрини-Грин, где по слухам бывших жителей обитает мстительный дух маньяка по прозвищу Кэндимен. Вскоре Энтони становится буквально одержимым Кэндименом, а тем временем по Чикаго прокатывается волна жестоких убийств, жертв которых обнаруживают рядом с зеркалами. Игра актёров Несмотря на жанровую составляющую фильма, он отличается весьма неплохой игрой актеров, в том отношении, что в нем отсутствуют классические штампы, столь свойственные для фильмов подобного жанра. Яхья Абдул-Матин II, исполнивший роль Энтони, по большому счету заменил образ героини Хелен Лайл из оригинального фильма, став очередной жертвой мстительного духа, который, используя тело молодого человека, решил напомнить живым о своем существовании. Смело можно отметить Тейону Паррис в роли подружки Энтони Брианны, которая всеми силами пыталась остановить Тони от непоправимой ошибки, но сама оказалась втянута в опасную сверхъестественную игру. Режиссура Для современного Голливуда фильм примечателен тем, что был снят женщиной-режиссером, да еще и афро-американкой. Однако «Кэндимен» нельзя назвать дилетантской работой, поскольку хоррор и элемент ужасов здесь используется, скорее, как инструмент для вскрытия насущных социальных проблем Америки. Важно отметить, что «Кэндимен» снят именно для американцев, потому что наш человек просто не поймет символизм и аллегория, которая кроется за фабулой фильма. В определенной степени у Нии ДаКосты вышел хоррор-артхаус с социальной подоплекой о расизме и лицемерии американских либералов. Конечно, сейчас вся эта тема расизма, полицейского беспредела и ксенофобии уже малость надоела в свете не так давно прошедших новостей. Тем не менее, выйди фильм на пару лет позже, зрители только бы оценили, как эта сложная тема так тонко уместилась в образе мстительного духа, наказывающего потомков за грехи их дедов. Сценарий Хотя «Кэндимен» изначально заявлялся как ремейк, всё же это полноценное продолжение оригинального фильма, который прямо продолжает сюжетную линию первой части. Действие происходит в 2019 году в Чикаго. Молодой и востребованный художник Энтони Маккой переживает творческий кризис. Недавно он переехал со своей девушкой Брианной в новый элитный дом, построенный на месте бывшего гетто. Собственно именно история этого района становится для героя источником вдохновения, и он отправляется в бывшие трущобы, где делает фотоснимки для своих картин и общается с местными жителями, о которых узнает старинную легенду о Кэндимене, демоне-призраке, убивающем любого, кто назовет его имя пять раз, смотря в свое отражение в зеркале. Герой проникается этой мистической историей и пишет серию картин, посвященных Кэндимену. Сразу после этого с самим героем начинают происходить странности. Его рука, которую недавно укусила пчела, начинает гнить и покрываться сотами. Сам Энтони периодически впадает в подобие транса. А тем временем по Чикаго прокатывается волна жестоких убийств. Итог Вдаваться в дальнейшие детали сюжета смысла не имеет. Важно сказать, что даже после просмотра зритель еще долго будет задавать вопросы об увиденном, поскольку четкой ясности о смысле и содержании фильма тут не будет. С другой стороны, в этом может состоять ключевое преимущество фильма, из-за которого он так высоко был оценен кинокритиками (помимо того, что снят чернокожей женщиной-режиссером, в фильме убивают только белых, а брат главной героини оказывается геем с белым бойфрендом). В любом случае, каждый по-своему оценит данный фильм, поэтому просто порекомендую к просмотру.

Я не очень люблю фильмы, в основе которых лежат какие-то страшные мистические истории. Но нового «Кэндимена» решил глянуть. И ничем особым он меня не впечатлил, о своих претензиях сейчас более подробно и расскажу. Фильм нас знакомит с обычной парочкой, причём девушка зарабатывает деньги, а парень находится в творческом кризисе, поэтому временно сменил кисточку на гантели. Но всё меняется когда ему рассказывают историю про Кэндимена. Тут-то у него и происходит творческий порыв. А вот у сценаристов к сожалению нет, так как сюжетные ходы вообще не удивляют. Сообразительный зритель может на раз-два понять, что будет происходить дальше. И от этого «Кэндимен» сразу теряет изюминку и становится посредственным фильмом ужасов. Вообще «Кэндимен» достаточно сильно раздражает. Ну сколько можно тянуть эту линию, что темнокожих людей постоянно притесняют белые. Уже реально бесит. Раздражает и актёрская игра Яхьи Абдул-Матин II. Например, в другом фильме ужасов «Мы» он смотрелся куда более органичнее, да и вообще тот фильм был намного интереснее в сюжетном плане. Над «Мы» Джордан Пил поработал намного продуктивнее, тут как-то всё ушло в посредственность. Степень моего раздражения доходила до такой степени, что уже начали бесить постоянные зеркала и зеркальные поверхности, а смерти казались не страшными, а просто противными. Мой негативный порыв немного утихомирил монтаж картины. Тут да, с помощью монтажа создатели смогли вызвать у зрителя определённый интерес. Вроде бы начинаешь скучать, но резкая смена кадров возвращает твой взгляд на экран. Также в плюс картине можно отнести саунд. Мелодии полностью соответствуют антуражу фильма, что хоть немного добавляет какого-то шарма и притягательности «Кэндимену». В общем, «Кэндимен» — довольно обычный слэшер, которому не присущи какая-то особенная динамика или привлекательные сюжетные ходы. Посмотреть конечно можно, но эффекта «вау» ждать не стоит. 5 из 10

Кэндимен — ремейк/ребут оригинальной ленты 1992 года. За новое звучание взялся Джордан Пил, режиссёр и сценарист оскаровского «Прочь», а также «Мы». Это ленты остросоциальные и значимые для афроамериканского населения. Ленты, которые отражают боль прошлого в попытках ее переосмыслить. Став неким новым голосом в новой эпохе афроамериканского кино, Пил взялся за продюсирование и написание сценариев в похожем ключе манифеста, который, пытаясь найти свой язык, чаще всего бьет прямо в лоб без сантиментов. История рассказывает о художнике в ступоре, находящим вдохновение в городской легенде о Маньяке, который убивал своих жертв крюком. Произнеся имя Кендимен пять раз, ты призываешь его, фактически обрекая себя на гибель. «Кэндимен» входит в ту же когорту фильмов остросоциального толка. Правда, резонирует не настолько сильно и не отличается тонкостью донесения мысли. Фильм получился крайне неоднозначным. Он сразу обо всем и ни о чем. Кэндимен, как символ, становится, фактически, олицетворением коллективной боли афроамериканского населения, столкнувшегося с расизмом, насилием и давлением общества. Городская легенда, которая уже потеряла истинный смысл спустя столько лет. Люди без задней мысли произносят его имя, не понимая, что за ним стоит. Это боль, которая не имеет причины, которую сложно выразить словами. Поэтому наш главный герой — художник, выражающий эту идею через краски и эмоции. И режиссёр фильма пришла к той же самой проблеме. В попытках осмыслить этот концепт в конечном счёте так и не смогла найти верный подход к истории. Это визуально изящное кино. Операторская работа и игра с отражением особенно завораживают. Режиссеру не интересно насилие в кадре, она довольно изобретательно обходит эти моменты стороной. С другой стороны картина порой уходит в body horror, от которого хотелось просто отвернуться. Элегантность визуала перемежается неровным темпом и смазанным посылом. В этом вся лента. Много энтузиазма и мало конкретики. Поэтому у фильма такой разрыв между оценками зрителей и критиков, которые хвалят и ругают фильм за смелое высказывание, либо за очечное конъюнктурное клише про то, что белые снова плохие. Кино вызвало у меня нулевую эмпатию, после просмотра не осталось ничего, кроме ощущения замешательства и упущенного потенциала. 6,5 из 10