отзывы и рeцензии

Серебряные коньки: отзывы и рeцензии

Наверстывая упущенное, продолжаю запоздалое знакомство с участниками новогодней битвы: на этот раз черед «Серебряных коньков». Во время и после просмотра становится ясно, почему Netflix разместил у себя в библиотеке Original сей отечественный продукт: оглушительный успех «Бриджертонов» с его псевдоисторическим эскапизмом заставил рекрутов мирового стриминга обратить внимание на идентичное по своей природе и мироощущению творение российских киноделов с его китчевой лубочностью и праздничной атмосферой альтернативного Питера. Да, пред зрительскими очами предстает абсолютно сказочная и до одури помпезно-величавая Российская Империя начала 20 века, создатели которой, прилежно придерживаясь исторической фактологии, густо замешивают очаровательно галлюциногенное постмодерновое варево, в котором имперское мышление соседствует с наспех проговоренным на ухо горячечным «Я либерал!», суфражистские ростки рьяно пробиваются через многовековой железобетонный патриархат, а отечественный олдскульный подход к рассказыванию историй щедро приправлен оммажами к культовой западной кинематографии (тут вам и лавстори, а-ля «Титаник», и корявый экивок тарантиновскому «Чтиву» с его незабываемой сценой с часами, и неожиданное пробуждение из мертвых в стиле «Игры престолов»). Странно, что наши киноделы только сейчас взяли в оборот тему с фигурным катанием, кажется, одним из последних видов спорта, не омраченную допинговыми скандалами, и где мы еще представляем серьёзную конкуренцию. И вот, после суховатой и корявой экспозиции мы окунаемся в невероятные красоты альтернативного Питера: тут уж творческая группа выжала все соки из имеющихся производственных ресурсов. Визуальный ряд просто потрясающий, перехватывающий дыхание и заставляющий стоя аплодировать художникам, костюмерам, декораторам и специалистам по спецэффектам. Обидно, что это данное CGI-волшебство периодически вступает в жёсткую конфронтацию с бегло проговариваемым политиканством, разрушающим чары новогодней сказочной истории. Все эти эпизодические высокопарные политические сентенции, льющиеся с экрана, разрушают магию рассказываемой истории и перечеркивают титанический труд креативной команды. Лично мне это мешало просмотру: раздражало и отвлекало внимание. Я не против сказочной утрированности и очаровательной предсказуемой событийности, но не тогда, когда авторы старательно, а от этого еще более явно, пытаются закамуфлировать подобную манифестацию высокобюджетной мишурой. Неужели нельзя обойтись без всех этих политических аллюзий и честно рассказать незатейливую фантасмагоричную байку? Хотя от продюсерской компании Никиты Михалкова другого ждать и не стоило. Да, по большей части подобные измышления в фильме несут ироничный отпечаток, но они утяжеляют и без того корпулентное повествование. От семейного новогоднего блокбастера ждешь явно не этого (как и неожиданно мелькнувшую в любовной сцене грудь в фильме с плашкой «6+». Хе-хе. Ох, шалуны!) «Коньки»- традиционное в своей шаблонности зрелище, разыгранное для подобных картин плеядой архетипов, в котором в тысячный раз проговоренное моралите расцвечено актуальной повесткой. Но даже изначальное назойливое непокорство и бунтарство главной героини к концу смягчаются душевностью и искренностью подхода. Поужав хронометраж и выкинув несколько ненужных сцен, создатели наверняка получили бы идеально вылизанный блокбастер с головокружительным визуальным буйством. На деле же мы получили сверхсытный, но слегка прокисший праздничный оливье, с легким привкусом политической конъюнктурщины. Вердикт: Кулику скучно на этом болоте!

«Серебряные коньки» — Дебютная полнометражная работа режиссёра Михаила Локшина. 1899 год, рождественский Петербург. Яркая праздничная жизнь бурлит на скованных льдом реках и каналах столицы. Накануне нового столетия судьба сводит тех, кому, казалось бы, не суждено было встретиться. Люди из совершенно разных миров. Матвей — сын фонарщика, его единственное богатство — доставшиеся по наследству посеребренные коньки. Алиса — дочь крупного сановника, грезящая о науке. У каждого — свой непростой жизненный путь, но, однажды столкнувшись, они устремляются к мечте вместе. Фильм, скроенный по лучшим западным лекалам, является классической рождественской сказкой, с атмосферными декорациями, нотками светлой грусти и надежды. Историю простолюдина Матвея и аристократки Алисы можно назвать «русским Титаником». Герои борются за себя и за любовь на «борту» заснеженного имперского Санкт-Петербурга, которому в скором будущем суждено столкнуться с революционным айсбергом и утонуть со всеми пассажирами первого класса. Пассажирам третьего класса в этом случае повезло чуть больше. Огромный плюс кинокартины — грамотный кастинг. Локшин отказался от «забронзовевших» и порядком поднадоевших актеров, поставив на свежие, «незаезженные» лица, которые и привнесли необходимые легкость и новизну. Каждый персонаж по-своему колоритен, но лично мне больше всех запомнился главарь банды Алекс. Он не просто мошенник — он идейный: читает и обильно цитирует «Капитал», не ворует, а экспроприирует, собирается свергнуть власть и заменить господствующий класс народным советом. По ходу фильма грабитель-социалист вырастает в трагического и романтического героя. Безусловно здесь играет важную роль харизма Юры Борисова. Алекс — персонаж, от которого энергия лилась через экран. Мне даже показалось, что он был настолько ярким, что затмил и главного героя, хорошо это или плохо, решайте сами! Киноработа не изобилует юмором, но в повествование тонко и иронично включены отсылки к современной российской действительности, что заставляет зрителя подумать и провести некие параллели. Отдельно хотелось бы отметить музыку — она настолько гармонично вплетается в сюжет, что помогает только еще глубже погрузиться в атмосферу фильма. Но конечно же самый главный плюс кинокартины — визуал. Операторская работа великолепна, все превосходно смонтировано, детализировано, через экран чувствуется — снег, движение по льду, скорость, маневренность, эпоха. Можно искать в этой истории недостатки, и они, безусловно, найдутся. Можно невыгодно сравнивать ее с похожими фильмами, но, если воспринимать происходящее как рождественскую сказку, можно простить и некую вторичность сюжета, и шаблонность героев. Ведь главный компонент — ощущение чуда, здесь присутствует.

'Серебряные коньки' - красивая и умная сказка про наше время в декорациях начала 20 века. Вышло на удивление здорово, если забыть испанский стыд, который испытываешь в конце из-за игры в 'Титаник'. Вообще я не припомню ни одного случая, когда схема 'наш ответ Голливуду' сработал во благо российской кинокартины. Раздражают не только явные, в лоб параллели, но и слом логики. Вот весь фильм идет все хорошо, интересно и вдруг, как будто сценариста подменили. Хорошо воспитанная дворянская девочка-тихоня превращается в шлюху после всего одного вечера с бедным вором. Вместо того, чтобы разрешить острую ситуацию и выторговать жизни друзей, 'Ди Каприо' убегает с возлюбленной на палубу. Просто чтобы побыть Ди Каприо. Ну, помните, как он с возлюбленной бежал по коридорам наверх к шлюпкам. Вот только на этот раз никакого спасения наверху не ожидалось, да и девице ничто не угрожало. Неясен и самовольный уход 'капитана'. Просто за тем, чтобы процитировать капитана из 'Титаника'? А к чему долгий акцент на пафосном прыжке на фоне огня? Чтобы зритель понял, что вот эта сцена крутая? Ох, слава богу, на этом все не закончилось, и дальше пошло развитие второй концовки. Старый, разумный сценарист вернулся и продолжил красивую, романтичную сказку. Оно и правильно. Федотов на Ди Каприо ни капельки не тянет. Даже умереть красиво не смог. Шутка, конечно же. Игра в 'Титаник' занимает не так много времени, поэтому фильм достоин высокой оценки. Да, есть и другие заимствования, но они не раздражают, не бьют по лбу, да и все фильмы Тарантино состоят из заимствований. Главное, 'кради, как художник'. На моей памяти 'Серебряные коньки' - первый фильм, где отлично поработали с цветом и окружением актеров. Вспомнился 'Отель «Гранд Будапешт»'. Там дизайнерская (в кино это называется иначе) работа тоже бросается в глаза, но это играет на руку. В 'коньках' Петербург представлен много лучше, чем в 'Майоре Громе'. Здесь его не пытаются продать за Нью-Йорк, а воровской промысел на замерзшей речки и погоня на коньках - визуальное удовольствие. Впрочем, здесь все удовольствие для визуала. И заброшенный корабль, возвышающийся крепостью надо льдами; и убогая комнатенка, словно вырезанная из книги Диккенса; и сказочная 'зимняя' спальня главной героини; и пробуждающийся Петербург. Юра Борисов играет, наконец-то, новую роль. Не гопника из 90-х - обозленного интеллектуала из низов, пугающе вежливого и сдержанного, ворующего, но не забывающего о чести. Фанатика, которому симпатизируешь, но все же понимаешь, что он не прав. Политика в фильм вставлена так же аккуратно, как и в 'Майоре Громе'. Но если в 'Громе' не хотели играть в политику, но показали, что показали, то в 'коньках' хотели и потому выразились четко. Да, кругом коррупция, да сосули падают, но кровавый переворот - не выход, вспомните 'Скотный двор' Оруэлла. Да и поклон фемсообществу здесь отличный, без пошлостей и белых ниток. Жаль, что не пошел под Новый год в кино. Такое кино было бы хорошим подарком к празднику.

Воспоминания о прекрасной детской книжке помогли разориться на билет в кино. Тут-то и оказалось, что предположение, будто сюжет повторяет литературное произведение, а отличие только в переносе действия в Петербург, оказалось в корне неверным. Сюжет абсолютно самостоятельный и его залихватское развитие постепенно начинает немного пугать. Хочется попросить сценаристов чуток придержать коней. При этом в развлекательное кино зачем-то вставлены псевдосерьезные реплики. Зачем? Тема ретроградной России и просвещенной Европы порядком заезжена. Не забыли создатели и модную тенденцию, которую в просторечии можно описать выражением «женщина тоже человек». Героиня-то, чай, не кисейная барышня, лягушек режет (в титрах не удалось разглядеть записи о том, что лягушка не пострадала) и карьеру делать хочет. Речь героев - это отдельное разочарование. Создалось ощущение, что для написания диалогов позвали кого-то с улицы, кто и наваял диалоги в меру своего разумения. Абсолютно все персонажи, не только простолюдины, но и аристократы, разговаривают примитивно. Кино допускает определенную степень условности. Никто не требует в современном фильме витиеватости и обилия малопонятных устаревших слов, однако соблюдать общепринятые в 1900-м году нормы общения неплохо бы. И уж точно никакой князь, граф и пр. не мог назваться сам или назвать другого, не использовав отчества. Просто не догадался бы. Конечно же и положительное есть. В первую очередь, дворцы города. Увы, показанные, в основном, мельком. Резаный монтаж дает мало возможностей ими полюбоваться. Во-вторых, эффектные наряды персонажей, особенно на костюмированном балу. (Правда и от них впечатление было испорчено специфическим дамским мейкапом. Похоже, визажисты решили, что женщины, которые не умеют вести себя как аристократки, должны быть накрашены с проститутками одинаково). В-третьих, очень утешили великолепные актерские работы Алексея Гуськова и Сергея Колтакова, а также молодые красивые и талантливые парни. Большинство женских персонажей от них отставало по всем параметрам. По мне, и взгляд не на ком было остановить. Впрочем, это дело вкуса, а он у всех разный. Так или иначе, красавчики в кадре были. Однако самый элегантный из них так и не оказался каким-нибудь незаконнорожденным дворянским сыном - прощай моя романтическая мечта. Ах, да, еще в кадре были милейшие сани и английский локомобиль. А еще, как ни прискорбно, после просмотра в голове упорно вертится мысль, что воровать хорошо и полезно и что понятие «слово офицера» — это просто пшик. И еще довольно важный нюанс. В процессе просмотра постоянно возникал вопрос про возрастное ограничение. С семи лет что уже можно смотреть, как посетители в кабаке щупают проституток? Не говоря уже про присутствие в красивой зимней сказке шуток «ниже пояса» и мата. А детям такое точно полезно? Вот и осталось загадкой, как фильм с такими недостатками пусть даже временно возглавил рейтинги проката. Значит «пипл хавает»? Например, в наши дни некоторые самовыражаются, украшая заборы картинками определенного содержания. И создатели фильма тут же решили, почему бы не добавить такой же сюжетный ход в костюмный фильм? Авось эти самые «особо одаренные» тоже побегут в кино, добавят денежку в кассу. В целом, жаль потраченных создателями усилий. Ведь вполне могла получиться захватывающая и прекрасная история приключений на льду. 5 из 10 Можно поставить за антураж. Итого по баллу за дворцы и костюмы, пара баллов актерам и еще один за умение кататься на коньках.

Оказывается, на рубеже 19-20 веков были такие ловкие грабители, которые обирали мирных граждан даже на катаниях на коньках. И главному герою придётся научиться виртуозно вышибать, вынимать, снимать все ценное с неподозревающих подвоха обывателей ради больного отца... Вот только выбор окажется сложным - криминальное прибыльное ремесло, любовь или выздоровление родителя? Да ещё и соперник в любви - его законный преследователь... В общем-то почти и неважно, кто тут режиссёр, актёры и т.п. - стиль компании ТриТэ угадывается по сочетанию их идеологических трендов (вспоминается сомнительная этика персонажей Статского советника), спортивного национализма (ретрушная конкуренция Льду и Танцам на льду) и цифрового глянца в постмодернистском ключе. Найденные пару раз успешные сочетания пересеклись и в Серебряных коньках. Ну разве что ещё и феминизм добавили. Только вся эта комбинация выглядит, несмотря на драматичность событий, всё-таки легкомысленной спекуляцией на тему рубежа веков. Ну, например, марксисты-карманники... Мавзолей придётся прикрыть, потому как вертящийся в гробу Ленин может напугать китайских туристов. Или противоестественный (хотя в физическом смысле вполне даже фрейдомарксистский) союз двух главных героев... Простоватый, хоть и романтичный воришка-конькобежец и девушка, претендующая на интеллектуальность, равную едва ли не Менделееву (счастье видеть пропавшего с радаров замечательного Сергея Колтакова в его роли)? Или надо относиться к такому сюжетному ходу из любви к сериалам канала Россия? Наверное, многое оправдывает закупка фильма Нетфликсом - что-то те увидели в этом странном и немного фэнтезийном компоте. Ну, наверное, привлек модный ныне феминизм, не менее модное фигурное катание, да ещё на криминальном материале, эффектные сцены на льду, снегу, на ярмарке а-ля Сибирский цирюльник - вроде как сбылась мечта Михалкова попасть на американский рынок, пусть и не на Оскар и не как режиссёр. И вроде б чушь, а ведь смотрится - несуразицы сценария соседствуют даже с драмой, почти обходясь без сопливой бахромы, а карманники-марксисты в определенной мере претендуют на некую философию (заметим, что русский марксизм таким как показан в кино всё-таки не был), убедительно воплощённой очень харизматичным, почти инфернально обаятельным Юрой Борисовым. И лубочный палехский стиль даже привлекателен. С другой стороны, все эти дореволюционные сказки, созданные из полусовременности (герой Гуськова, например, нарочито и не без иронии употребляет термин 'партнёры' по отношению к западным европейцам) как-то чересчур бесцеремонно оттаптываются на историческом материале, хоть и обходясь вежливо с великими, но уже отмеченный выше сериально-сказочный флёр никуда не девается, на выходе выдавая глянцевую во всех смыслах версию мифа о недоразвитой в имперском величии России. Но стоит ли это делать? Вопрос не риторический - более сложной и противоречивой эпохи даже в нашей богатой истории найти не раз плюнуть. А она выходит какой-то верхушечной, нероссийской и очень уж частной - и в этом частном, увы, не очень заметен след большой страны, кроме снега, Сибири, бандитской революции да медведей (к счастью, хоть их вроде бы нет, но и им бы я не удивился).

В целом, очень интересный фильм, его даже на нетфликсе можно посмотреть, да и все, с кем я общалась чуть ли не кипятком писались от того, насколько это классный фильм. Я не совсем разделяю их позицию и сейчас объясню почему. Начнём с сюжета. Он не особо похож на оригинальный роман, я не увидела ничего схожего. Тема заезженная до дыр. Девушка, идущая против стереотипов и отца, который противится ее желанию постигать науку. Буквально в каждом кадре нам пихают насколько она «особенная». С другой стороны есть Матвей, родившийся в бедной семье фонарщика и вынужденного перебиваться случайными заработками. Просто добрый парень. Любовь-морковь, все подобные дела. Вроде авторы и хотели отойти от стереотипов и показать, что может существовать и такая любовь, но идёт она в разрез с моральными принципами. И чуть позже мы к этому вернёмся. Персонажи и главные злодеи. Про первых двух Голубков мы уже поговорили. Но любовь не была бы любовью, если бы в жизнь этих ангелов не ворвался дьявол во плоти: Князь по имени Аркадий, замкнувший этот любовный треугольник. Аркадий-офицер, который всем сердцем ненавидит преступников, он против воровства, пытается остановить этот беспредел, обожает заниматься спортом и особенно кататься на коньках. Но вот незадача- он влюблён Алису, а значит автоматически становится злодеем и из двух мужчин она отдаёт предпочтение именно Матвею. Для меня это главная проблема: Аркадий всеми силами ухаживает за Алисой, пытается узнать ее поближе, даже поддерживает ее либеральные взгляды и всячески защищает от отца. Но Алиса изначально отталкивает этого галантного молодого господина. Зато когда она видит вандалившего Матвея, она сразу же забывает о своих принципах по типу узнать человека получше и сразу же тянется к нему. И вот к чему мы пришли: авторы романтизируют криминальные проделки, делают из отъявленных преступников людей чести, но ставят в невыгодном свете человека, который против этого и буквально делают из него чуть ли не узурпатора. Съёмки очень классные, картинка завораживает, она показывает Петербург очень красивым и волшебным городом. Костюмеры тоже постарались и герои выглядели утонченно и интересно. Конечно, все не без доли фантастики и отсутствия знания о развитии фигурного катания, иначе как объяснить наличие тройных прыжков в начале 20 веках непонятно (для справки, их начали пытаться прыгать только на первой олимпиаде после войны). К актерам у меня нет претензий, все подходят к своим ролям, мне они понравились, отыгрывали очень хорошо. В заключение, хочу отметить, что креатина мне хоть и понравилась, но все-таки есть моменты, которые я понять не могу.

После просмотра фильма, от него осталось негативное впечатление, поскольку его анонсы очень слабо и случайно соответствуют представленной работе. Как позиционируется, фильм снят по произведению американской писательницы 1865 года и переложен на жизнь в России 1900 года (почти полвека разницы во временах авторов картины, видимо, совсем не смутило), при этом съёмочную команду совершенно не интересовало, что права женщин в России тех времён были обеспечены гораздо в большей степени, чем в Европе, включая Францию и Париж, а уж тем более США. В результате Париж преподносится как светоч образования для женщин, в то время как в том же самом 1900 году достижения России в области женского образования получили первое место в мире в том же Париже, а в Бостоне в 1889 году Бестужевские курсы (женское образование) на конференции в Бостоне были поставлены в пример. Режиссер / сценарист не консультировались даже с Интернетом! Понятно, что в американской действительности девушки могли мечтать о Париже, как о чём-то более достойном, чем возможности американской демократии и обеспеченности прав женщин, но в действительности, Париж мог брать с России только пример. Зато авторы этого 'бестселлера' на фоне унижения достижения российских общественных и правовых реалий обильно снабдили фильм либеральной пропагандой, в том числе представляя людей, проникающихся идеями марксизма, мелкими жуликами и ворьём, пытаясь очистить от налипших помоев самозабвенно купающегося в них в настоящее время определения 'либерал', превращая его в предмет гордости (вспомните слова Аркадия, привожу подробности, дабы хотя бы эту рецензию модератор допустил до обозрения других зрителей, не ссылаясь, что в ней содержатся только общие фразы). С художественной точки зрения не понравилось также то, что в картине отсутствует цельность характеров главных героев: Матвей, Алиса, Аркадий, Алекс. Также фильм не имеет абсолютно никакого отношения к фэнтези, как позиционируется в некоторых анонсах и осталось загадкой, какое отношение имеет к сюжету серебряные коньки, поименованные в названии фильма (но последнее на фоне других 'достоинств' просто мелочи).

В начале прошлого года «Серебряные коньки» по трейлеру показались мне довольно глупой затеей: новогодний фильм с полицейскими погонями за бандитами на коньках, да еще и в царской России, серьезно? Может быть, в обычное время зрительская любовь и обошла бы этот фильм стороной, но в период продолжительной пандемии, когда перенесены все ожидаемые блокбастеры, люди рвутся в пустующие кинотеатры поглазеть на новогоднее волшебство, которого так не хватает на экране в последнюю неделю декабря. Я поддался блеклому в этом году праздничному настроению и сходил на «Серебряные коньки». И, к своему удивлению, получил огромное удовольствие и зарядился новогодней атмосферой. Я боялся, что Петербург снова будет выглядеть чересчур компьютерным, как в «Дуэлянте» или «Союзе Спасения». И как же приятно, что качество графики не оправдало моих опасений. Благодаря кропотливой работе декораторов и ответственности визуальных дизайнеров город в «Серебряных коньках» выглядит не только празднично, но и реалистично. Нельзя не упомянуть также и о трюках на льду, к которым актеров готовили несколько месяцев — тяжело поверить, однако съемки взаправду проходили на льду, и не только на искусственном в павильоне, но и на самом настоящем на Неве. На дворе начало нового ХХ-века, поэтому куда же фильму без горящего идеей марксизма персонажа Борисова и стремящейся к эмансипации главной героини? Но это все художественные штрихи в дополнение к основным декорациям царской России на рубеже веков. Ведь в канун Нового года на льду замерзших петербургских рек разворачивается сопряженная с потерями история любви. Фильм воспринимается как эдакая сказка в стиле «Холодного сердца» с четко очерченными границами белого и черного: полюбившую благородного бедняка девушку пытаются насильно выдать за жестокого и расчетливого дворянина, потому что таковы традиции. Сюжет по-детски прост, но на пути к хэппи-энду история совершает такие эмоциональные падения и взлеты, что невозможно не поддаться происходящему на экране волшебству.

«Серебряные коньки» - это в первую очередь праздничный фильм! Это виртуальное перемещение в яркий реально-нереальный снежно-ледовый Санкт-Петербург начала XX века – накануне эпохи перемен. Это и милая любовная история, и предчувствие всем известных незабываемых исторических событий. Фильм - красив, сказочен, но при этом небанален. Все клише, которые я ожидала из трейлера и по ходу фильма, не оправдались, кроме разве что любовной линии юноши из народа и красавицы-аристократки. Но, божечки, как же мило увидеть что-то типо «а-ля Титаник» на русской ниве в Санкт-Петербуржском антураже. Нарезка кадров в трейлере явно непродуманна, так как он во много раз суживал повествование самой картины, к тому же актеры там показались блеклыми, в отличии от самого фильма, где я наслаждалась их красотой и харизматичностью. От души аплодирую за реминисценцию и отсылки! Работа фонарщика напомнила и сказки Андерсена и «Маленького принца». Алиса с кроликом – о Льюисе Кэрролле. Образ врача шептал о докторе Гаазе с его девизом «Спеши делать добро». Коньки – не мечта ли о свободе? А Алекс – конечно же, Робин Гуд. И старое доброе рыцарство: каюта капитана уступается прекрасной даме. И, наконец, отсылка на современность, на «Яндекс-еду». В фильме много динамичных, захватывающих, а также забавных эпизодов: сумасшедшие гонки на льду или за поездом, драки, обучение искусству карманного воровства, добродушный Менделеев, разговор героини со служанкой и т.д. - Алекс, прикажите им наконец перестать драться! - Я не могу им приказать, я могу только посоветовать! - Так посоветуйте уже! Очень порадовало, что не было и киношных революционных штампов. В советские времена все «красные» были белые, а «белые» – черные; в перестройку и далее наоборот: «белые» – благородные герои, а «красные» - негодяи и кровопийцы. Здесь революционная идеология, которая понятно уже ощутимо носилась в воздухе, лишь послужила оправданием мелкого воровства и хулиганства. Теперь о персонажах. Матвей – типичный милый герой русских сказок. Алиса – смелая девушка с некоторыми феминистскими взглядами и незашоренным мышлением. Интересно было показано её противопоставление недалекой и меркантильной мачехе. Алекс… Мне кажется, он просто влюблял в себя. И при этом был не однозначен и не предсказуем, чуть-чуть Чарлз Гарольд, чуть-чуть декабрист. Главный антагонист - граф Трубецкой – ну, мне тут виделось, что всё ясно и банально. Но нет! Как оказалось, многие смотрят на него абсолютно по-другому. Он и смелый, и умный, и борется против преступного мира, и увлекается здоровым образом жизни, и влюбляется в девушку, и даже готов предоставить ей желаемую возможность учиться. В общем некий положительный Каренин вырисовывается. Но в картине же ясно показывается, что не влюбляется, а просто ищет выгодною партию, а тут – такой удобный вариант – и деньги и карьера вместе! Да, и карьеру он делает как-то жестко и по головам. Но, красавец – этого не отнять! Однако, у этой праздничной феерии недостаток всё же есть. Добавили-таки некую клубничку, при маркировке 6+ это было совершенно лишнее. Правда мой тринадцатилетний ребенок сказал: «Что ты акцентируешь, мама, это же всего минуточка!» Окончательный вывод. Спасибо за доставленное удовольствие! От души хочется поблагодарить всех, кто работал над фильмом: и режиссёра, и оператора, и костюмеров, и актеров! Рекомендую всем, кто любит новогодние праздничные фильмы, тем, кто не прочь насладится любовной историей, или тем, кто захочет полюбоваться прекрасными видами Санкт-Петербурга.

Возможно, если бы я смотрела фильм с друзьями или одна, я бы написала положительную рецензию, но так случилось, что я решила порадовать своего ребенка и привела его на сказку, поэтому… Сразу — основной минус и момент наибольших претензий: возрастной ценз поставили неправильно! Никакая это не сказка для детишек 6+! Я пошла на сеанс с ребенком 9 лет, а там постельная сцена! И еще: я сначала думала, мне показалось во время просмотра, но после ребенок подтвердил мои «просто показалось» — приглушенный мат присутствует. А также имеют место быть жесткие сцены схваток, убийств, которые моего ребенка испугали! Сцены в кабаке довольно колоритны, поэтому тоже не для ребенка, к чему 6+ смотреть на мразоту и проституток? В этих сценах зрителю показывают не сказочных злодеев, а именно пьянство и разврат. Фраза одного из бандитов «там, где тебя интересует, все женщины одинаковы» меня возмутила до глубины души. Какое тут 6+? Такие вот сказочки сегодня снимают?! Хотелось бы отметить вообще несказочную подачу всей истории; режиссер, как мне показалось, стремился к реализму изображаемого. Но получилось, что для взрослой аудитории фильм не достаточно продуманный и обоснованный сюжетно, а вот для детей, к сожалению, недостаточно сказочный и волшебный (не по картинке, а именно по содержанию). Очень живописная картинка, атмосферная. Актеры чудесны, особенно понравился главарь банды (кстати, ребенку все его слова про буржуазию, экспроприацию были непонятны, но на интуитиве понял, что «дядя» плохой). Закончил он, как и полагается отрицательно-харизматичному, не лишенному благородства бандиту с легким налетом революционера. Очень понравилась главная пара! Верилось и в наивность, открытость героя, и в то, что актриса на экране прям барышня-барышня. Как итог, смотреть с ребенком стыдно и неприятно, а самой скучно и неинтересно.

Кто-нибудь может мне объяснить, зачем невинные создания в этом фильме затащили в постель и всё нам это показали? Да ещё как затащили. Значит, девушка, по сценарию воспитанная в аристократических манерах и высоких идеалах, сама первая прыгает к своему Ромео в объятия и без штанов со всей пролетарской решимостью. Это у нас теперь называется 6+, ага. Короче, чтобы подрастающему поколению было ясно, что делать, если вдруг случится любовь, вот вам наука: сразу в койку. Давайте будем честны, не вяжется всё это. Вы уж либо крестик снимите, либо трусы наденьте. А с такими поворотами сюжета всю эту красоту, с которой снят фильм, можно смело бросать в мусорное ведро. Только лишь за это? Этого вполне достаточно, но здесь всё вверх дном, всё. Самым благородным и привлекательным героем здесь у нас главарь банды. Как актёр, он хорош, как образ - просто красавец, а офицеры.. «Вот чего стоит офицерское слово...». Короче, офицеры отстой. А бандиты получились на удивление благородные красавцы, тем более, что они ведь почти революционеры, за трудовой народ. Допустим. А куда настоящие идейные революционеры девали экспроприированное добро? Правильно, в революционное дело. А эти? Правильно, пропили и прогуляли с девками. Опять неувязка и снова неувязка. Ну, должна же быть хоть какая-то логика у сценариста! Должна, но её нет. И конечно насчёт заграницы, которая одна только поможет. Лечение от чахотки? Только немцы. Образование? Только Париж. Ну куда ж мы без них, куда.. Уж 30 лет как нет Союза, а всё льют и льют нам в уши и в глаза одно и то же про нашу неполноценность, нашу вторичность. И вроде бы сказку снимают, а всё одно про политику. А слабо было просто сказку снять? Без политики и пошлости? Видимо, слабо. Писать про остальное нет нужды, здесь всё поставлено с ног на голову в одном и том же стиле. Обидно вот что. Картинка - загляденье, костюмы - блеск, некоторые кадры – просто произведение искусства. Особенно статичные, где герои не говорят. Вот бы и не говорили ничего, был бы шедевр. А так получается, что в красивую обёртку завёрнуто какое-то барахло. Зрителя просто обманули. Взрослого, конечно этим всем не удивишь, поэтому самое правильное решение - поставить фильму 18+ и катитесь в свой Париж с такими сценариями. 1 из 10

Фильм «Серебряные коньки» Чем дальше мы в жизни отходим от сказок и счастливых концов, тем важнее, наверное, появление таких фильмов. Не самое веселое начало кинообзора, дальше будет лучше. В декабре один из наших с мамой традиционных походов в кино украсила эта картина – и для меня неожиданно! Я выбирала фильм «для семейного просмотра», но поскольку этот формат в отечественном исполнении не всегда бывает «прямо супер», я рассчитывала более порадовать маму. А для себя предполагала развлечение по высматриванию драматургических и прочих нестыковок. Но, как вы уже догадываетесь, все вышло совсем не так! И я, и мама получили редкое удовольствие от кино (не скажу «отечественного», вообще от кино!). «Серебряные коньки» и сейчас еще по одному сеансу в день, но идут в прокате, поэтому, ребята, сходите на него обязательно! Тут важен большой экран. Ну, кто не успеет, смотрите на стримингах потом все равно. Хороший парень Матвей после несправедливого увольнения вынужден стать карманником. Он попадает в компанию таких антисоциальных элементов, которые, нельзя не отметить, являются супер профессионалами. Для краж удалая команда использует коньки, в смысле, воришки катаются на них не хуже Плющенко, причем делают это по рекам и каналам Санкт-Петербурга. И это одна из двух потрясающе классных частей концепта, на мой взгляд! «Коньки» составляют одновременно часть сказочно-реалистического сюжета (вторая удивительная особенность, скажу ниже), оформляют мир истории и предоставляют несметное количество классных, вдохновенно придуманных аттракционов фильма! Петербург, наш прекрасный город, явившийся для меня когда-то картинками из книжек братьев Гримм и сошедший в реальность, наконец-то использован во всех своих возможностях как декорация к истории. Дворцы, подворотни, набережные и водоёмы, по которым люди перемещаются на коньках – все это в огнях первого электричества выглядит просто потрясающе! Что еще классного. Фильм сделан по голливудским лекалам, имеется в виду Голливуд как знак качества, ибо лекала здесь дышат истинным вдохновением и любовью к своему делу. Сюжет скроен безупречно: со всеми поворотами, напряжением и развитием персонажей. В финале ахнешь от того, как создателям удалось провернуть традиционный для голливудского приключенческого фильма сценарный трюк, а ты – человек, изучающий драматургию – попался! Романтическая история, сыгранная удивительно нежно не самыми (пока) примелькавшимися актерами. Ребята выглядят просто из сказки, теплые, светлые лица! Для тех, кто пойдет с детьми, - есть одна любовная сцена, очень целомудренная, но, тем не менее, есть) И тут как раз можно перейти к другой магической особенности фильма – это самой реалистичной сказки. Кроме всего перечисленного, в фильме есть. Смерть от чахотки, «женский вопрос», карманники, которые большевики (!), полиция, на совещаниях обсуждающая новые формы дубинок, Менделеев и перекрытие улиц для проезда барской кареты. И все это смешано с упомянутым видом города из европейской fairy tail, штабом карманников на брошенном фрегате (хорошо отрисованным), нежной романтикой и приключениями со счастливым концом! Аттракционы такого качества «придумки» я припоминаю сейчас разве что в некоторых «Джеймсах Бондах», или в мультфильмах Pixar. Актер Юрий Борисов - главный в банде - явил игру, близкую к гениальной (насколько это слово возможно употреблять для этого формата картины). Очень, короче, понравился! Один из лучших моих походов на Развлекательно Кино состоялся, чего, друзья, и вам желаю!

В последние недели тяжелого и непредсказуемого 2020 на большие экраны вышел российский фильм 'Серебряные коньки'. Можно искать в этой истории недостатки (они, безусловно, найдутся), можно невыгодно сравнивать ее с другими, похожими. Но если воспринимать происходящее как рождественскую сказку - действу многое можно простить. И некую вторичность сюжета, и шаблонность героев. Ведь главный сказочный компонент - ощущение чуда - здесь присутствует. И за одно это можно сказать огромное спасибо режиссеру. Антураж великолепен, как бы пафосно не звучало. Декорации рождественского Петербурга, празднующего начало XX столетия, выше всяких похвал. Как мы увидели и тогда в прекрасном городе зимой было невероятно скользко. Но это никого не смущало. Напротив, в арсенале большинства горожан присутствовали коньки, которыми они пользовались, чтобы передвигаться по замёрзшим каналам. На коньки вставали и банды, промышляющие отъемом денежных средств у честных граждан, и полицейские, которые пытались помешать злодеям. На фоне всей этой праздничной суеты зарождается любовь сына фонарщика Матвея и дочери крупного чиновника Алисы. Казалось бы, между ними не может быть ничего общего. Но оба они совсем нетипичные представители своих классов, да и к тому же под Рождество возможно всё. Это нам давно известно из других сказок. В фильме безумно красивая картинка, за которой приятно наблюдать. Два часа пролетают совершенно незаметно. Незаезженные лица исполнителей главных ролей также в плюс фильму. Очень хорошие ребята. В принципе, ни к кому из героев картины нет вопросов, разве что некая шаблонность присутствует. Злодей так уж злодей, святой так уж святой. Никаких полутонов. К событиям, происходящим в фильме, также возникают многочисленные вопросы из разряда как, зачем и почему. Но повторюсь, это сказка. А значит и спрос с нее другой. В любом случае, хочу искренне поблагодарить создателей этой рождественской истории за два часа отличного настроения. 'А зритель скажет: сказка раздражает, Что жизнь она никак не отражает. Но у меня есть тоже возраженье: На кой вам черт такое отраженье? Ей-Богу же, грешно у нас в Отчизне Глядеть на сцене отраженье жизни.' (с) Л. Филатов

Обычно я отношусь к российским фильмам с опаской, и смотрю только то, что подсказывает мне внутренний голос. Однако, к просмотру «Серебряных коньков» я пришла из-за сплошь положительных отзывов и желания увидеть со стороны знакомой. Что ж, не стоило изменять моей традиции. «Коньки» не то, чтобы разочаровали, а вызвали сильнейшее недоумение не в лучшем смысле слова. Не то чувство, которое оставляет качественная картина с массой художественных достоинств. Все, начиная от рекламной кампании и заканчивая манящим плакатом, кричало, что «Серебряные коньки» - исключительно красивая новогодняя сказка, добрая и волшебная, как сам праздник, в канун которого случается эта история. Петербург здесь действительно открыточно, совершенно не по-настоящему красив, но эта красота оставляет ощущение шуршащего яркого и влекущего фантика, под которым скрыта вовсе не конфетка. Красота Петербурга в этом фильме пустая. Она не значит ничего: не отражает настроение героев, не сопровождает их историю, даже не создает атмосферы и не влияет на восприятие. Странно, парадоксально и опустошающе, но у Петербурга – нашей Северной Венеции – в «Коньках» просто нет своего лица. С тем же успехом все то же самое могло бы происходить в Москве или в любом другом городе. Для подобной картины критически важно, чтобы место значило, чтобы оно само было полноценным героем, чего не случается здесь. Даже лед – неотъемлемая часть скольжения на затянутых в заглавие коньках – не более чем способ разогнаться и бежать-лететь-прыгать, словом, акробатничать, но не художественное средство, необходимое фильму. Про отсутствие хоть какой-нибудь, даже простенькой, символики можно было бы и промолчать, но не могу! Она нужна, чтобы оживить происходящее, дать ему лицо и смысл, а ее совсем нет. Иногда она буквально напрашивается, но создатели будто не чувствуют этого, и не добавляют ее. Очевидно заявленное столкновение двух миров – условного социального верха и социального низа – тоже, в общем-то, не происходит. Оно не отражено визуально: здесь все подозрительно идеально чистенькие, и чего одним ненавидеть других – решительно непонятно. Никаких ужасов жизни простых людей здесь нет, если не считать откровенно и беззастенчиво запараллеленную с современностью сцену с перекрытиями улиц, мешающую доставке продуктов до клиентов. Что же до так называемых революционеров как воплощения социального низа, то их представление в виде банальных воров, прикрывающихся красивыми словами, вызывает очень неприятное чувство, особенно если учесть, что такими показывают именно революционеров как явление, не делая акцента на их убеждениях (маленькая сцена с «Капиталом» добавлена явно формально, и ощущения не меняет). Разве они такими были?.. Итак, революционеры в видении создателей картины явно отрицательные герои, но кто же положительный?.. Можно подумать, что аристократия со всеми их традициями и церемониями. Их изображение и столь же чересчур прозрачные отсылки к сегодняшнему дню вызывают те же эмоции, что и от «революционеров». Замена шашек на дубинки в одном из проходных эпизодов подается как гуманность в высшей степени, а потенциальная коррупция тут же совершенно благородным образом пресекается на корню, вот только почему-то дальше полицаи вооружены все равно дубинками. Любопытно, что корнем конфликта Алисы и окружающего мира является ее стремление к знаниям, и можно даже подумать, что режиссер одобряет, скорее, ее папашу, пропагандирующего традиционные ценности, а не ее, ведь это стремление приводит Алису к главному герою Матвею, на тот момент, фактически, бандиту. Однако, странная сцена с сжиганием книг запутывает окончательно, ведь вольно или невольно случается отсылка к классической антиутопии, что можно считать осуждением отца Алисы тоже. Но остается в героях граф (или барон?) Трубецкой, образ которого пока еще благороден и приятен. Он честный, бескомпромиссный и системный, что исключительно важно для создания из него идеала человека. Он даже заявляет о своих свободных убеждениях Алисе, и, повторюсь, он – часть системы. Итого в его лице мы имеем хорошего человека, встроенного в систему, то есть не склонного ее ломать, но готового на некоторые перемены-реформы. Все, мысль была бы поймана, если бы авторы изволили следовать данному образу и развивать его. Даже естественное противостояние с Матвеем ничего бы не испортило, потому что один создает бардак, а другой наводит порядок. Однако, некоторые действия в финале рушат и эту, казалось бы, очевидную идею, но что же тогда?.. Мысль авторов бродит туда-сюда весь фильм, не становясь идеей и подтекстом. Кажется, что ее поймала, поняла и считала, даже если это агитационная мысль, но следующий сюжетный поворот вывод перечеркивает. Авторы до самого финала никак не могли определиться, что же они хотели сказать своим фильмом, а то, что сказали, уверена, вышло случайно: слишком вывод не подходит к продвигавшему фильм телеканалу. Так в чем же проявившая себя идея? Где-то ближе к финалу один из революционеров заявляет Матвею, что это государство не позволяет ему и Алисе быть вместе. Это и становится центральной мыслью. Финал подчеркивает ее: здесь ничего не изменить изнутри, здесь сломают и перемелют, здесь будущего нет! Единственный путь к счастью – оказаться где-то еще. Даже гранд-финал после главного сюжетного поворота не меняет в выводе ровным счетом ничего. Я бы вообще от этой сцены избавилась, но, видимо, надо было добавить немного позитива в Петербурге, так сказать. Мне категорически не нравится главная мысль, потому что она безнадежная и – хотелось бы верить – ложная. Но получилась именно она. Об остальном многого не скажешь: фильм ужасно затянутый и довольно скучный, ему не хватает ни динамики, ни конкретной сюжетной линии, которая удерживала бы внимание. Очевидно, что авторы вдохновлялись «большим» кино типа «Титаника», что в их исполнении выглядит исключительно вторично. Характеры героев непроработанные, а поступки частенько не соответствуют даже тем макетам личностей, что созданы на экране. Сама сказка никакая не сказочная и не волшебная. Любовная линия – парадокс – прописана слабо и не очень романтично, и даже приятные герои ситуацию кардинально не меняют. Время – годы событий – никак не отражаются в атмосфере фильма. Он заканчивается за год до первой русской революции, кровавого воскресенья – этот канун как мрачный контраст счастью стоило отразить в финале, но….нет. Невероятно непродуманный, непоследовательный фильм, где если что-то и было хорошо, то вышло случайно. Фильм совершенно не имеет мысли, цели и смысла, и то, что вышло, очень коробит. Даже красота фильма пустая, красота ради красоты – так нельзя! Совершенно не использован киноязык, будто создатели просто не умеют на нем говорить. Это не полный провал, «Коньки» не вызывают отвращения и желания немедленно выключить, но некоторое неприятное чувство оставляют.

Какой из классических сюжетов, вопреки своей тривиальности и частоте повторений в различных трактовках, всё равно находит отклик у зрителя и цепляет при должном подходе? Не секрет, что столь обожаемой многими поколениями фабулой является та, в которой во главу угла становится романтическая линия, тесно сопряжённая с классовой разностью влюблённых. Такие истории сопровождали нас с самого детства. Любой из соотечественников наверняка вспомнит историю о простаке Ване, который работал при царе печником, по уши влюбился в царскую дочь и, будучи озарённым любовью, отправился на поиски Летучего корабля... Или прекрасную музыкальную фантазию о возвышающем свободу юноше, разъезжавшем со своими верными друзьями по свету, даря совместными с ними усилиями незабываемые эмоции народу, и в один момент увидевшем своё счастье в принцессе, таким образом став готовым на прохождение любой преграды во имя любви... А из зарубежных хитов сходу приходит на ум сказка с восточным колоритом об уличном воришке, пожелавшем добиться руки и сердца дочери султана, но не утратившем на этом пути своих лучших качеств. И конечно же, прочно закрепилась в мировом кино невероятно красивая как в ментальном, так и в визуальном смысле история о внезапной и хрупкой любви юного бродяги и девушки из высшего общества, развернувшаяся на фоне реальной масштабной трагедии. В каждой из этих историй были свои художественные средства, обогащавшие устоявшиеся архетипы, каждая из них имела свой градус релевантности для различных возрастных категорий, и все из них были одарены зрительской любовью и по сей день считаются культовыми. Наверняка именно этим и руководствовался режиссёр «Серебряных коньков», выбрав в качестве дебютной работы реализацию сценария с именно таким сюжетным стержнем. Здешние объекты романтики от упомянутых выше не шибко-то и отличаются не только в контексте размеров пропасти, сформировавшейся между социальными положениями главных героев, но и по половой корреляции с соответствующими ступенями социальной иерархии. Попросту говоря, «она» опять высоких кровей, а «он» традиционно примеряет на себя образ простолюдина, да ещё и далеко не с крепким достатком. Однако неприкрыто повторяясь за Розой и Джеком (к тому же сделав толстую отсылку на эротическую мизансцену из блокбастера Кэмерона), Алиса и Матвей в определённых аспектах имеют заметные отличия от своих условных источников вдохновения, и эти отличия работают в первую очередь на обогащение образов. Матвею предоставляется какой-никакой бэкграунд в виде линии отношений с отцом, добавляющей фильму драматического накала. Впоследствии эта же линия даёт большей убедительности факту его вступления в преступную группировку, что в каком-то смысле сглаживает изначальную безальтернативность его выбора, сперва не подкреплённую никакими мотивами. Алиса сочетает в себе чуть ли не самые лучшие качества, которые могут быть присущи девушке её возраста. Аристократичность в прямом и косвенном её проявлениях, стойкость духа, остроумие и целеустремлённость – это всё про неё. Кто-то скажет, что она стала очередным воплощением идей эмансипации и феминизма, но при этом будет неправ. Куда более справедливо будет утверждать, что через образ Алисы продвигается призыв к наделению сферы образования большей общедоступностью, что в наших реалиях очень актуально. В каком-то смысле данное высказывание со стороны создателей можно считать осуждением той исторической эпохи, которая предшествовала тем нововведениям, что окончательно закрепили права женщин на высшее образование. А что касается конкретно любовной линии между Алисой и Матвеем, то хоть поначалу и непонятно, что такого она в нём нашла, но по мере развития сюжета герои стирают все сомнения у себя в мыслях, становятся на путь, полный множества преград, а попутно их химией (ох уж эти спонтанные каламбуры – Алиса ведь химией увлечена) проникается и зритель. Примечательно, что факт классового неравенства стирается только в глазах главных героев и только по отношению друг к другу, в то время как, к примеру, попытка Алисы установить контакт с молодыми заложниками идеи экспроприации ничем хорошим не заканчиваются. Да и вообще жгучее противостояние власть имущих и группы «инициативной молодёжи» занимает едва ли не центральное положение в сюжете. И в нём имеет место быть имитация подмены понятий, когда якобы со стороны добра выступают, если называть вещи своими именами, государственные преступники, в то время как в отрицательной ролью наделяют того, кто призван поддерживать в стране порядок. Почему это имитация? Потому что в конечном счёте Матвей и Алиса абстрагируются от этого идейного столкновения, а в результате с обоих сторон выявляются подонки. Со стороны высокопоставленных это Трубецкой, на чьи корыстные мотивы фильм проливает свет буквально с самых первых минут его появления, а со стороны простолюдинов – лидер воровской банды Алекс, символично следующий душевной организацией и харизмой за главным героем «Заводного апельсина». К слову, не отходя далеко от отсылок, стоит сказать, что они в этом фильме очень меткие и не выглядят чужеродными и топорными. Помимо «Титаника», тут вам и «Большой куш» вспомнится (не хватало только, чтоб во время погони на льду заиграла музыка из сцены преследования зайца собаками), и «Шерлок Холмс» всё того же Гая Ричи, а риск не засмеяться во время рассказа о часах, перекочевавшего из «Криминального чтива», крайне мал. Но если при желании можно и найти пробелы что в драматической, что в идейной составляющей фильма, то к визуальной составляющей уж никак не выйдет предъявить претензий. «Серебряные коньки» безумно красивые, причём не только в своей классической романтике, но и в романтике места действия. Удивительно, как съёмочной группе удалось с минимальным использованием компьютерной графики воссоздать настолько правдоподобную атмосферу Петербурга конца эпохи Царской России. Радуют глаз не только натуральные съёмки на льду и постановка сцен, преимущественно происходивших во дворцах, но и сцены, снятые в павильонах, от которых совершенно не отдаёт неестественностью. Игра со светом и цветом, подбор костюмов, динамика и виртуозность ряда сцен – глядя на всё это, чувствуешь настоящий блокбастер. Особый шарм среди всего пиршества имеют, конечно же, сцены на льду, которые не только излучают драйв и грацию, но и служат неординарным художественным средством, показывающим, где ещё можно найти практическое применение конькам, помимо роли обязательного атрибута фигурного катания. В конечном счёте атмосфера фильма и рассказанная в нём история приносят удовольствие, сравнимое с поеданием вишнёвого пирога. То есть вроде для организма и не слишком полезно, но до крайности вкусно. Это очень яркая, завораживающая, добрая, сказочная и поучительная картина, которая скрасит как романтический вечер, так и семейный просмотр... Хотя последнее не полностью корректно будет, в какие-то моменты совсем уж маленьким зрителям придётся закрыть рукой глаза, а тем, кто присуждал возрастной рейтинг, за такие упущения в жбан дать лишним не будет.

Если бы «Анастасия» (1997) встретилась с визуальной составляющей фильмов «Матильда» и «Союз спасения», то она бы точно преобразовалась в нечто схожее с картиной «Серебряные коньки», вышедшей в прокат в декабре уже прошлого года. Зимняя сказка в локациях Петербурга начала прошлого века, грёзы о лучшей жизни, судьба-злодейка и бегство в Париж - что ещё нужно для счастья? Можно было бы ответить, что ничего. Подобный набор эстетически приятных элементов уже способствует составлению хорошего впечатления, но я все-таки напомню, что для успеха этого недостаточно. Это отлично можно подтвердить провалом «Матильды» - виртуозно красивой, но пустой. Визуальная часть фильма должна быть поддержана хорошо написанным сценарием. Даже для романтической сказки нужны прописанные, заряженные мотивацией персонажи, способные противостоять «козням» судьбы и верить чудо. В нашем случае, новогоднее. Не на этом ли держится хорошая сказка? В то же время чудо и уровень «сказочности» не должны быть примитивными, иначе фильм лишится взрослой аудитории - в этом, наверное и заключается сложность данного жанра. Благо, создатели учли недостатки перечисленных выше фильмов и смогли создать действительно хороший фильм, где зритель не только любуется визуалом но и, наконец-то, с интересом включается в повествование. Мир в «Серебрянных коньках» больше не делится на чёрное и белое. Персонажи не уходят в абсолют и не разделяются на злых и хороших. Есть преданные своим идеалам, есть чересчур, даже до фанатичности прогрессивные, присутствуют и заядлые консерваторы. Каждый зритель сам решает, кому симпатизировать, а кого признать антагонистом. Авторы оставляют это решение на волю смотрящего и, боже, как на это приятно смотреть. Главная героиня Алиса (Софья Присс), будто бы сбежавшая из картины «Звезда пленительного счастья», мечтает поступить на химический факультет и страдает в золотой клетке, созданной консервативным отцом и помешанной на масонстве мамашей. При довольно странных обстоятельствах она встречается с Матвеем (Фёдор Федотов), орудующим в банде воров на ледяных ярмарках. Во главе данной группировки стоит мой абсолютный фаворит, вор-антикапиталист Алекс (Юрий Борисов). Парень и девушка влюбляются и, найдя в друг друге поддержку, стремятся начать новую жизнь. Судьба-злодейка, разумеется, против. Правда, стоит отметить, что главный герой выглядит несколько патетично в окружении других персонажей. Он не умён, как девушка, которую любит, не остр на язык, как его товарищи. Но, с другой стороны, куда русской сказке без миловидного и просто добряка Иванушки, пусть и названного другим именем? Не имея откровенно негативных и позитивных персонажей, авторы стараются показать хорошие и плохие стороны каждого. Благодаря этому повествование перестаёт концентрироваться лишь на главных лицах, а второстепенные герои становятся полноценными участниками действа и начинают серьезно влиять на сюжет. Разумеется, из-за этого увеличился хронометраж (больше двух часов), но и, что более важно, качество сценария. Действующее по законам сказки повествование усложняется благодаря обилию персонажей и их разнящимся мотивациям. Концовка понятна, но зрителю искренне интересно, как герои придут к такому концу. Смотреть фильм действительно приятно. Но, как говорится, в любой бочке мёда есть своя ложка дёгтя. В данном случае это манера съёмки, а точнее столь излюбленное в нашем отечественном кино использование слоумоушена. Определённо, при показе трюков воров (отличный референс к «Иллюзии обмана») такой эффект более чем уместен, но авторы используют его почти в каждой сцене. Иногда слоумоушен настолько неуместен, что сюжетные моменты, призванные быть драматичными, выглядят скомкано и теряют львиную долю своего трагизма. Одна из сцен по своему смысловому наполнению очень напоминает момент смерти Катлера Беккета из «Пиратов Карибского моря», но если там слоумоушен увеличивает чувство обречённости героя, то тут он имеет обратный эффект и ничего кроме комичности не даёт. Такое режиссёрское решение очень мешает при просмотре, но, если честно, больше мне придраться не к чему. В остальном визуальная часть просто потрясающая. Действие из комнат Юсуповского переходит в бальные залы дворца Владимира Александровича, а под конец вообще перескакивает на заброшенный фрегат, замёрзший в Неве. Есть и момент, где машина таранит ворота Фонтанного дома. В конце фильма вас ждёт прекрасная отсылка к последнему балу Романовых 1903 года, словно предрекающая скорый крах империи. Красота жизни аристократов быстро сменяется ущербностью жизни рабочего класса. Но в фильме нет политического подтекста, лишь констатация действительности эпохи, пусть и подслащённая сказкой. «Серебряные коньки» - очень хорошо сделанная историческая драма, атмосферность которой остаётся со зрителем надолго. Да, здесь есть свои недостатки, но их наличие не сильно влияет на качество сюжета. Не это ли важно для сказки?

Когда приходишь на российский фильм, сидишь на низком старте, прямо готовый сорваться с места и удрать. Особенно, если видишь логотип «три тэ». Так уже разочаровали нас наши киноделы. Но тут рефлекс быстро отступил. Даже потом сходила второй раз с семьёй. Стоит сходить хотя бы потому, что фильм пропитан новогодней атмосферой. Под Новый Год и в каникулы – самое то! Очень удачный период был выбрал для показа. Наш город показан так красиво, поэтично и любовью! Прямо сразу хочется сорваться и поехать гулять в центре, пройтись по Гороховой до наб.Мойки, обойти Михайловский замок. Снова сходить в Академию Штиглица, куда в фильме отписали Бестужевские курсы, прекрасную и изнутри, и снаружи. Внутри там сейчас Музей декоративно-прикладного искусства, очень красиво и интересно, обязательно посетите, если не были! Сходить в Юсуповский дворец. Многие здания узнавались и в то же время не узнавались, потому что как будто погружаешься в другое время. Очень хорошая работа с костюмами, декорациями и т.п. Прямо восхитительная. Тщательное отношение к манере поведения людей из разных слоев общества, в том числе постарались передать их отличия, меня покорило это внимание к деталям. Резанули ухо некоторые слова, но это капля в море. Переданы многие моменты «духа времени» - увлечения в аристократических кругах, с одной стороны мистицизмом и мешаниной из стилизаций а-ля восток, а с другой стороны неорусским стилем (здесь – новогодний бал), плюс мода на всё французское сменилась на моду на английское. После фильма сразу захотелось прочесть что это были за Бестужевские курсы и убедиться, что их действительно организовал Менделеев вместе с Сеченовым, Бекетовым, Бутлеровым и Бестужев-Рюминым. Как же приятно видеть молодые новые лица! Не вечные Петров, Козловский, Хабенский, Машков. Не то, чтоб они не нравились, но юных должны играть молодые. И мне все актеры, играющие главных героев, понравились (и основная пара, и лидер банды, и «третий лишний»). Хорошо, что в фильме нет лишних сцен. Черты характеров персонажей не разжевывают, а дают короткими меткими мазками, поэтому фильм интересно пересматривать. Второй просмотр для меня был интереснее первого. Например, «третьего лишнего» (Трубецкого) нам впервые показывают в процессе обсуждения с коллегой вопроса, насколько одна невеста выгоднее, чем другие. Прибавим к этому самодовольную улыбочку, означающую, «уж я-то крупную добычу не упущу», что определяет понимание его мотивов во всем фильме. А эта прекрасная химия между потенциальным зятем и тестем. Их взгляды как бы кричат «хочу быть Вашим зятем!» - «Хочу быть Вашим тестем!». Всё понятно без слов. Хорошо отыграно без излишнего проговаривания, как это увы, любят делать сейчас. Или Алекс (лидер воровской шайки). Единственный из них, кто умеет читать, говорит фразами революционеров, прочел «Капитал», говорит по-французски, соответственно он другого происхождения, потому и речь у него другая, и манера двигаться, и поведение в целом. С ужасом вспоминаются российские фильмы, связанные с танцами, в которых брали актеров, не умеющих танцевать, а потом везде были дублеры. А здесь все актеры, кто должен хорошо кататься, хорошо катаются. Видишь и их лица, и ноги в кадре. В итоге фильм с названием «Серебряные коньки» с любовью относится к конькам и всему, что с ними связано.

18+ Путешествие в Петербург. Для тех, кто его любит, кто им восхищается и т.д. Никогда не был в Петербурге дореволюционном, хотя, конечно, центр города местами очень неплохо сохранился, но и тут уже много новомодных зданий как советской, так и самой современной застройки. Наше кино как может скрывает то, что его снимали в веке нынешнем, современном. Чаще всего для этого используется графика и замыливание дальнего фона с помощью дымки или чего-то такого (благо дома раньше отапливались печным способом, поэтому дымки в городе было много). Но даже при этом некоторые детали всё-таки выдают современность, даже оконные рамы некоторых зданий - слишком уж современные... в некоторых случаях даже видно (мельком), что эти рамы открыты для проветривания так, как умеют чаще всего только пластиковые стеклопакеты - откидным способом. Зато сразу понимаешь, что снимали на натуре в большинстве случаев, то есть задний фон натуральный, а не компьютерный. Понятно, что иногда герои входят или выходят из одних зданий, но следом снаружи стоят уже у других. Тут чётко не определить, но чехарда есть (даже в переездах на карете из пункта А в пункт Б почему-то герои делают огромный крюк). Благо хоть в Петербурге и окрестностях много дворцов и прочих музейных комплексов, где более или менее интерьеры оригинальные сохранились или воссозданы почти до оригинального состояния, хотя в большинстве случаев они уже намного менее богаты, чем в бытность царской власти (что-то пропало, что-то украли или продали, что-то просто сгнило, но многое и сохранилось). Наш фильм по сюжету находится на рубеже эпох. Постепенно газовое освещение улиц, как и всего прочего сойдёт на нет, уступая дорогу электричеству, в будущем лампочке Ильича. Само же царство русское или Империи Российской находится на пике своего могущества, не подозревая, что вскоре по причине большой войны и смуты, последующей за ней, внезапно падёт. Пока же всё относительно спокойно, хотя в истории России, откровенно говоря, не было ни одного спокойного десятилетия за всю историю: то восстания, то мятежи, то войны, то ещё что-то всегда происходило, и всегда норовило стать судьбоносным, если вовремя не принять мер. В нашем фильме тень грядущего тоже вставлена вскользь, намёками. Но в основе - любовь. Романтическая баллада почти на коньках. В общем, одна кроля наворожила себе парня - тот и появился у неё за окошком. Пламень любви вспыхнул прям тут же ярким пламенем. Оранжевым,- добавила Оранжевая. Скользим любовью по империи на излёте в забавной истории о жизни бедных и богатых. Самое смешное, что в подобных лентах и тех, и других обычно играют условно бедные актеры и актрисы. Не знаю, настолько ли были заполнены реки и каналы людьми и торговцами как в фильме перед 1900-ым годом, но вполне возможно, что торговля тут оживлялась перед Новым годом. Пишут, что раньше лёд на Неве и прочих водных гладях был крепче, куда более толстенным (по нему даже что-то вроде трамвайного сообщения прокладывали в зиму когда-то). Сегодня же вот уже много лет выход на лёд в СПб запрещён (не всех это останавливает - но это их собственный выбор, страх и риск). То ли глобальное потепление, то ли техногенное влияние сливаемых в реку вод и различных подземных коммуникаций влияет, но реки в городской черте сегодня промерзают не так хорошо как раньше. Правда этой зимой мороз очень крепкий (говорят прям как в 1942, когда мороз во многом и остановил Гитлера), наверняка и лёд. А в пору того, когда Санкт-Петербург был столицей, чего только в нём не было, даже вроде подобие американских горок в центре устанавливали. Да и на льду много всяких аттракционов было, особенно когда не было толком мостов между островами/берегами Невы, и так и так народ пересекал реку пешком, на санях или ещё как. Из условно зимнего транспорта на Неве сегодня я видел только катер МЧС на воздушной подушке - прикольно так скользит, а из всего, что устанавливается к Новому году на некоторых каналах видел только специальную подсветку, которую вдалбливают прямо в лед на штырях. Эх, сегодня все столичные ништяки только Москве достаются. Для равномерного развития страны можно и дальше куда-нибудь на восток столицу перенести ещё раз. Хотя бы вымышленно снять кино про будущее, где столица уже где-то посреди самой настоящей Сибири или на границе с Китаем, чтобы торговать с теперь уже главным экономическим партнером было сподручнее. И там будем зимой тоже прям по реке между государствами на коньках рассекать, доставляя товары с того берега на этот. Что-то вроде альтернативного будущего, где всё ещё газ используется для освещения улиц, а мосты ещё только-только начнут массово строить, и у руля российского всё ещё царская власть. Ну ладно. А вот полиция на коньках или как там назвать её... коньковая полиция - это, конечно, нечто в нашем фильме. Своего рода вопрос цензуры поднимается, даже право голоса для женщин мельком упоминается. Если задуматься, то страна за сто с лишним лет большой путь проделала. Многое поменялось, многое осталось неизменным - прям как Петербург. Самый прикольный и отчасти харизматичный персонаж ленты - предводитель воровской банды, эдакий пират с настоящим кораблём, немного начитанный... чтение изменило его разум, но сюрреалистично. Сюра вообще в ленте, конечно, много. Весь город и его жители немного сюрреалистичны в нашем кинопроизведении. Самый красивый персонаж - главная героиня, естественно. Её красота не только и не столько женственна, сколько больше девственна в широком смысле. Даже Петербург в чём-то немного таким получился. Но это такая девственность, которая легко сползает, наверное, поэтому в итоге фильму влепили повышенную категорию. В остальном я тут узрел чисто для себя вариацию Пиратов Карибского моря, условную вариацию, где у нас есть главная героиня - Кира Найтли, её домогается как может местный Орландо Блум, а пиратский предводитель шайки воришек - это Джек Воробушкин или ещё какой однотипный герой. И да, согласен с тем, что концовка фильма особенно напоминала непотопляемый в романтике Титаник. С вами был ваш Дмитрий Иванович Менделеев.

В первую очередь, надо заметить, что это сказка, впитавшая в себя и злую мачеху, и благородных разбойников, и заброшенный корабль, и балы, и новогоднюю атмосферу. Но в сказках мы привыкли видеть картину мира черно-белой - в них торжествует добро, а зло либо уничтожено, либо меняется; здесь же нет ни одного героя, про которого с уверенностью можно было бы сказать, что он положительный или отрицательный - и это огромный плюс. Вообще, и по атмосфере, и по актерскому составу 'Серебряные коньки' близки к 'Дуэлянту' и позапрошлогоднему 'Союзу Спасения' - словно создается некая вселенная русских исторических - не побоюсь этого слова - блокбастеров. 'Коньки' сделаны очень технично и словно по голливудским лекалам - здесь есть и любовная история, и погони с перестрелками, и сентиментальная линия с отцом главного героя, и патриотический финт борьбы с идеологической преступностью (не такой, конечно, пропагандистский, как в 'Союзе Спасения', но все же), и набор магических случайностей, которые позволяют сюжету уходить на новый виток, точно на американских горках (хотя, на мой вкус, остановись картина на одной из трагических нот, фильм бы получился не такой приторный). Главные роли умно отданы не примелькавшимся актерам, а вот роли второго плана розданы как искушенным в (псевдо)историческом кино актерам (Гуськов, Колокольников), так и актерам, переживающим свой расцвет (Борисов, Ревенко, Трибунцев, Янушаускайте). И все же держит картину, на мой взгляд, Борисов - известный своим перфекционизмом и тщательной подготовкой к ролям, он до такой степени органичен в элегантности, благородстве и пластичности, что не влюбиться просто невозможно. На идеологии хочется остановиться подробно, ибо здесь есть обманчивый парадокс - шайка, по сути, карманников, хоть и карикатурные отчасти, но образованные, прогрессивные и симпатичные люди, а вот высшие слои общества показаны ретроградными занудами, да еще и с намеками на коррупцию. Развязка их борьбы только в сказке сулит победу условного добра, но мы-то с вами помним, чем кончилось дело - оно и действие фильма деликатно заканчивается в 1904, умалчивая о кровавом будущем империи.

Посмотрел тут намедни х/ф «Серебряные коньки». И вот что скажу… Очень неоднозначное кино. Очень. Но зато очень зимнее и очень красивое. Претензии все будут по части сценария, но об этом чутка погодя. А вот картинка получилась очень красивая, сочная, зимняя. Этакая вишня в коньяке на льду. И с шикарным тортом «Наполеон» вокруг. Красивая сказка, правда, я так и не понял, при чём тут классический североамериканский роман. Разве что как это было в распиаренном из каждого утюга скандальном «Левиафане», где история изначально имела место быть в американской же глубинке. Но Питер тут просто прекрасен. Он великолепен! И это очень желательно видеть именно что на большом экране. Красота Северной Пальмиры просто неописуема. И виды Петропавловской крепости, Михайловского замка, мостов и каналов… Браво! А ещё отмечу замечательную работу костюмеров. Они сотворили подлинные шедевры. И вообще местами это натуральный исторической костюмный фильм получился. Брависсимо им! А теперь пройдёмся по касту. Главного героя, Матвея, сына простого петербургского фонарщика, играет Фёдор Федотов. Скажу честно, поначалу он немного раздражал своей пентюховостью, но потом я был готов признать – у его героя воистину золотое сердце. Софья Присс – девушка из самого что ни на есть высшего общества. И зовут её Алисою. Из самых сливок аристократии. Кстати, действие картины происходит накануне Нового 1900 года (но «Ёлки 1914» мы сейчас вспоминать не будем, даже про кофе!). Сыграла хорошо. В меру упёртая и жутко наивная. Были тогда такие. Кто нормально жизнь прожил, кто пошёл в разнос либо с террористами повязавшись, либо слишком увлёкшись мишурою светской жизни… Алексей Гуськов… Нормально сыграл. Как и вошедший ныне в моду Юрий Колокольников (а его герой напомнил мне одну знаменитую сцену из чудесного советского музыкального фильма «Летучая мышь»). Особо отмечу ещё Тимофея Трибунцева, сыгравшего отца Матвея. Очень сильный получился образ. Очень. Качем пригласили Кэти Бэлтон? Для пущей аутентичности? И чтоб облегчить западный прокат? Гхм. А вот Кирилла Зайцева я хочу от всей души похвалить. И сыграл он хорошо, и персонаж у него классный. Боевой полицейский офицер, Аркадий Трубецкой (угу, а фамилия девушки из высшего общества будет не менее крутой), комшарящий преступный мир скованных льдом каналов блистательной имперской столицы. И именно его герой, как и герой Трибунцева, вызывают самые добрые и искренние уважение и сочувствие. Но именно тут начинаются проблемы фильма. Главное зло картины – этот самый смелый и умный офицер полиции. Потому что сатрап, душитель и не любит воров и прочих преступников. Не даёт им воровать и грабить. Увлекается вдобавок здоровым образом жизни, физкультурой и искренне влюбляется в красивую девушку. Ужас-ужас короче. Ибо тут будет много романтизации преступного элемента. Романтики питерских «малин» (кстати, послушайте тамошнюю музыку!). Да, нечто такое бывало ещё в романах Эжена Сю, но и там герой был героем. А преступник по большей части злодеем. Это будет и в данном фильме, но слишком уж слабовато, по-моему… А главное – в сценарий напихали открытой либеральной пропаганды и отсылок к делам современным (точнее, к представлениям некоторых политиков о делах в России). Ну и даётся подтекст что у нас же ужасть-ужасть, а вот в славном граже Париже ажно девушкам учиться можно! Тут же главарь банды, явно в своё время сделавший выбор и от политики перешедший к чистым и незамутнённым «эксам», но красиво левую лапшу на уши попавшимся на его пути простакам развешивать всё ещё очень любящий. И да, тут он практически героем и рыцарем показан. Порою даже ярче формального главного героя. Очень не понравилось как показали Д. Менделеева. Показали его тут типичным «безумным учёным» фриком из голливудских картин. А ведь это был не только гений, но ещё и патриот России, государственник и даже немного разведчик. Ну и сама история… Красивая – но только слишком много сказки напихали. Слишком невероятно везение героев (это я про сцену на вокзале и что было потом). Такое проглотят только маленькие дети. И вот здесь ещё одна проблема фильма. Для какой возрастной аудитории его сняли? Для детей он слишком долго идёт, плюс есть пара несколько жёстких сцен. Для взрослых? Дык перебор что со сказочной наивностью, что с пропагандой либеральных воззрений на нашу историю. Подросткам и юношеству? Скорее всего да, только и для них всё слишком затянуто будет, наверное… В общем, сходить в киношку на эти «коньки» можно. Для любования чудесными видами красавца Санкт-Петербурга и умиления от очередной лав стори. Но скорее всего снял эту зимнюю сказку для западного зрителя. Экзотика а ля рюсс, все дела. В общем, просвистело. Но было красиво.