отзывы и рeцензии

Прирожденные убийцы: отзывы и рeцензии

Всё, до чего дотрагивается Тарантино, становится как минимум золотом. У Стоуна была возможность снять шедевр, но какие-то странные побуждения заставили его переписать сценарий. Ну и пускай перепишет, режиссура многое играет, так ведь и здесь надо было поэкспериментировать. Шатающаяся камера, издевательство над плёнкой, бог с ними, ведь есть классические клише-персонажи. Попытки снять кино про влюблённых безумцев и психопатов увенчались провалом. Фон Триер в своих «Идиотах», снятых и смонтированных кое-как, умудряется заразить зрителя безумием, желанием свихнуться и стать свободным. Оливер запутался в собственных мыслях, пытаясь показать звериную жестокость, он невольно переходит к размышлениям, потом опять к жестокости, а ведь проще было просто соединить всё вместе, и пускай зритель сам решает, думать или чувствовать. А ещё лучше просто снять кино по сценарию Квэнитна. Наигранное безумие, высосанная из неоткуда жестокость, плюс самое глупое объяснение всего это беспредела делает «Убийц» исключением из правил. Тарантино, кстати, фильм не понравился. Смотря такое, сложно думать и абсолютно невозможно расслабиться, следовательно - зачем вообще такое смотреть?

'-Ты сняла кольцо? -Оно натирало мне палец... -Никогда не смей снимать ЕГО!' Вот уж не мог подумать, что фильм может вызвать у меня столько эмоций. И в большей степени, отрицательных. Режиссура вызывала у меня, мягко говоря, рвотный рефлекс. Камера постоянно дергается, и не может остановиться. На мгновение мне даже показалось, что роль оператора доверили неадекватному психу, который держал камеру второй раз жизни. В первый раз он явно пытался ее разбить. Тяжело верится, что фильм принадлежит руке Оливера Стоуна. Такое количество сумасшествия на протяжении полутора часов, ему уж очень не свойственно. Единственное, что меня удовлетворило в этой работе, так это сценарий, сюжетная линия, к которой приложил свою руку Квентин Тарантино. В целом, впечатление от фильма только негативное.

Именно эту фразу сказала Мэллори Нокс, когда ее задержали и мне показалось, что это именно те слова, которые отсылают нас к режиссеру Оливеру Стоуну. Это отголосок того вьетнамского вайба, который остался после фильмов 'Взвод' и 'Рожденный четвертого июля'. Стоун раз за разом является самым жестким критиком американской мечты и его фильмы разбивают идеалы пропаганды. Едва ли я большой фанат Стоуна, но глубины Прирожденным убийцам не занимать. Все образы очень яркие и потому метафоры в сценах выглядят так же ярко и притягательно. Я начинающий киноман и потому для меня стали большим, очень приятным открытием роли молодых Роберта Дауни младшего и Вуди Харрельсона - просто великолепие какое-то. Мощнейший каст, который уже тогда мог заворожить зрителя своей игрой. Съемка это отдельный разговор и именно та деталь, которая зацепила меня больше всего. Я из того поколения, которое очень сильно любит глазами и хорошо воспринимает визуальный образы. А визуальные образы тут - очень крутые, будьте уверены. Масса очень необычных и крутых операторских решений, которые делают фильм более живым. Этими решениями фильм пронизан от начала и до конца: интересные кадры, эпизоды с метанием оружия от первого лица, эффектные сюрреалистические сцены - например, во время тюремного бунта и конечно же крутые анимационные вставки, которые сильно добавляют стиля. Прирожденные убийцы - глоток свежего воздуха и если вас достало смотреть всё остальное, то обязательно посмотрите. 10 из 10

Джей Скагнетти и Дуайт МаКласски – оба олицетворяют образ жестокой руки закона. Скагнетти эмоционально неуравновешенный коп с наклонностями к сексуальным извращениям, который по сути сам является самым настоящим убийцей и психопатом. И если к этому персонажу и к мастерски исполнившему его Тому Сейзмору вопросов нет, то вот МаКласски как по мне получился излишне карикатурным. Томми ли Джонс, по-видимому, выполняя указания режиссёра — слишком сильно ушёл в кривлянье, сделал своего персонажа чересчур гротескным и комичным, будто он только что вылез из страниц старого комикса. Конечно смотреть на разъярённого Джонса извергающего проклятия очень забавно, однако и устаёшь от этого быстро. Боже, да ведь у него даже причёска под конец фильма, становится похожа на дьявольские рога. Из недостатков ленты можно отметить разве что провисания в середине, и также тот факт, что временами Стоун всё же перебарщивает с насыщенностью и юмором, в основном конечно же чёрным. Автор будто опасается, что не каждый сможет уловить тот посыл, что он заложил в фильм. Надо сказать, не зря опасается; ибо у главных героев фильма нашлось немало последователей, в реальной жизни. Самые известные из которых, пожалуй, Эрик Харрис и Дилан Клиболд - устроившие массовое убийство в средней школе Колумбайн в 1999 году и упоминавшие «прирождённых убийц» или ПУ как любимый фильм и источник вдохновения. Что, конечно прибавило фильму ещё больше скандальной славы. Оливер Стоун – бесспорно культовая фигура в американском кино второй половины двадцатого века. Неугомонный и резкий критик власти, сатирик, едко и тонко высмеивающий традиционные для Америки вещи. Начиная с сильнейших и имевших успех антивоенных драм – «Взвод» и «Рождённый четвёртого июля» в которых постановщик жёстко и без прикрас прошёлся по самому бессмысленному и кровавому конфликту в американской истории, Оливер зарекомендовал себя как сильнейший рассказчик, не боящейся задавать неудобные вопросы и касаться рисковых тем. Каждая картина пика режиссёрской карьеры Стоуна (период от конца 80-их до середины 90-их) по-своему хороша и злободневна. И в 1994 году, Стоун выпускает, наверное, свой самый жестокий и провокационный свой фильм - 'Прирождённые убийцы'. Картина рассказывает о влюблённой паре Микки и Меллори Нокс, которые нашли своё призвание в бессмысленном и беспощадном истреблении людей, со временем став обожаемыми «звёздами» и своего рода брендом. Лично на меня, картина произвела сильнейшее впечатление в первый раз и продолжала удивлять и поражать при неоднократных пересмотрах. ни столько из-за историй, что она рассказывает, сколько по причине совершенно уникальных и поистине новаторских методов, используемых режиссёром при подаче материала. Каждый кто видел фильм хотя бы один раз, сейчас понимает о чём я. В каждой сцене – столько красок и обжигающего огня, что оторваться невозможно при всём желании. Картина очень жестока, что, немудрено учитывая, что рассказывает она про массовых убийц. По-настоящему кровавых и для кого-то даже невыносимых моментов в фильме очень много. Однако режиссёр вовсе не эксплуатирует жестокость, а скорее критикует или даже пародирует её, да именно так. Тут мы резко походим к вопросу: о чём же фильм на самом деле? Чтобы уловить истинную суть фильма, умело скрытую за ширмой бескомпромиссного экранного «ультранасилия» - нужно уяснить лишь одну мысль и держать при себе на протяжении всего просмотра: кино — НЕ про убийц! Да, фильм вовсе не про Мики и Мелорри, хотя сюжет конечно и крутиться вокруг них, фильм прежде всего об обществе, о социуме способном взрастить убийцу и сделать из него героя. Стоун критикует СМИ и её политику бесконечного запугивания и манипуляции публикой при помощи базовых человеческих потребностей в хлебе и зрелищах, критикует самих зрителей, охотно соглашающихся на такой расклад. Рисует перед нами пугающе реалистичный мир, в котором смерть и страдания – стали развлечением и общественным достоянием, кислотный ад в котором интервью с жестоким убийцей и психопатом прерывается на милую рекламу Coca-Сola. Белый шум, с миллионами послушных ушей. Общество живущие страхом и питающейся им, не в силах насытиться. Произвол власти, жесткость полиции, домашнее насилие в самых чудовищных своих проявлений…все эти, увы вечно актуальные темы, нашли своё место в этом произведении. Мрачная и одновременно романтическая атмосфера фильма, добивается прежде всего своеобразной режиссурой. Бесконечный переход в ЧБ и обратно, эффект телевизора, когда основное действие фильма прерывается на якобы рекламу, будто мы смотрим вечернее телешоу или очередной выпуск новостей. Чего стоит лишь краткий рассказ о семье Меллори, целиком снятый в стилистике ситкома наподобие «Женаты с детьми. Однако далеко не каждый выдержит подобной подачи, кому-то она (и не без оснований) может показаться перебором. Также в фильме много ляпов, заметить которые довольно трудно при первом просмотре. Стоит пройтись по актёрской игре и персонажем. Рассмотрим на нескольких примерах. Микки и Меллори – центральные фигуры картины. Те самые Прирождённые убийцы, боги своего мира в котором именно они вершат судьбы каждого встречного на их пути. Оба, представляются жертвами жестокого обращения в семье. Воспитанные на насилии и ненависти, оба нашли спасение друг в друге и объявили свою собственную кровавую войну порадевшему их обществу. Конечно Вуди Харельсон и Джульет Льюс справились великолепно. Обоим удалось сделать свой образы многогранными и по-своему самобытными. Если поначалу герои представляются нам как безжалостные головорезы, то позже мы наблюдаем двух в край запутавшихся молодых людей, не способных найти себе путь в этом мире, что само собой никак не оправдывает их действия. Стоит отметить, что Микки и Меллори это вовсе не романтики Фей и Битти из «Бонни и Клайд Артура Пена и не кочующие с пустотой в душе Кит и Холли из «Пустошей» Малика, нет, это нечто совершенно иное. В отличие от вышеописанных примеров, «Семья Ноксов» - полностью приняла свою сущность примирились с каждым демоном, живущим внутри. Уэйн Гейл – другая сторона медали. Олицетворение зла и алчности, продажной прессы со всеми вытекающими. Циничная практичность, бытовая безразличность и полное отсутствие ответственности. В определённом смысле перед нами этакий собирательный образ паразита, выжимающего последние соки из той умирающей субстанций, что называется социумом. Персонаж был ярко сыгран ранним Робертом Дауни младшим, ну что тут скажешь… Несмотря на как мне кажется задуманную наигранность, справился Роберт очень здорово и ярко. Итог: «Прирождённые убийцы – отличное кино. Одно из лучших, если не лучшие в карьере Оливера Стоуна. Оно жестокое, провокационное, местами неприятное и чернушное. Но в то же время, тот посыл оно что несёт, те вопросы что раскрывает и то как — заслуживает долгих стоячих оваций. 9 из 10

Патриотизм - понятие абстрактное и обросшее коннотациями, как минимум, со времен Платона. Что это за 'чудо' - патриот, и каков его функционал - вопрос без определенного ответа. От героизма до маниакальности здесь, очень часто, расстояние небольшое. Вот и Оливер Стоун - пример патриота весьма своеобразного. Кто-то развешивает звездно-полосатый флаг на домашней лужайке, кто-то - ходит на выборы или вступает в партию. Если вы об этом, то Стоун из такого контекста выбивается. Знаем ли мы, развешивает ли Стоун флаг на лужайке или ходит на выборы? Нет, не знаем. Хотя вряд ли. Тем не менее, Оливер снимает кино и показывает его нам. 'Убийцы' для Стоуна являются катарсисом - суммой прошлых опытов критического осмысления американской политики и жизни, доведенным до абсурда. Являются ли Микки (в роли - Вуди Харрельсон) и Мэллори (Джульетт Льюис) антагонистами или протагонистами? Мы не можем ответить на этот вопрос - они и жертвы, и каратели. Их цели лишены рациональной подоплёки, а внутренний мир давно подчинен подсознанию. Видимо, в атмосфере американского праздника после 'холодной войны' Стоун посчитал себя изгоем. В 'Убийцах' Оливер нападает на всё американское - от полицейского произвола до закадрового смеха. И совершенно непонятно - сочувствует он главным героям или ненавидит их. Для 'Убийц', кстати, Оливер подготовил несколько концовок, сильно отличающихся друг от друга. Видимо, он и сам не определился со своим отношением к семье Нокс. Так или иначе, но главные герои 'Убийц' являются для Стоуна порождением общества, в котором живут. Их тяга к насилию - это ответ на эстетизацию агрессии средствами массовой информации, а несдержанность - как реакция на домогания со стороны окружающих. В этом фильме некому сочувствовать - от карьериста-репортера (Роберт Дауни-мл.) до умного детектива-извращенца (Том Сайзмор), да чем они лучше Микки и Мэллори? Стоун не видит разницы между двумя маньяками и теми, кто борется с ними. Разница лишь в том, что извращения Микки и Мэллори - вне закона, а девиации их окружения - легализованы. Вторые намного больше раздражают Стоуна, кроме того, что они - такие же насильники, так еще и получают заработную плату за 'труды'. Напротив, парочка Микки - Мэллори в одержимом насилием мире выглядит чуть ли не аналогией Ромео и Джульетты, но с одним отличием. У М & M есть пушки, ярость и жажда к приключениям. И только пушками и яростью их можно остановить. Но любовь, по мнению Стоуна, рушит все преграды, так что дуэт М & М в огне не горит, в воде не тонет. Метафоры в 'Убийцах' - главное оружие Стоуна против американской мечты. Насилие отца над дочерью сопровождается закадровым смехом, намекая на отношение режиссера к ТВ - шоу, тюремный персонал - такие же преступники, как и заключенные. Детектив здесь ничем не отличается от преследуемых им убийц (его даже влечет к ним). Первоначальный сценарий Тарантино Стоун переделал, а сам Квентин проект покинул. И это очень хорошо. В те годы Квентин не был увлечен социально-политическими подтекстами, а, значит, фильм не получился бы таким 'антинародным'. Итак, является ли Стоун патриотом? Да, безусловно, но очень самокритичным и безжалостным к себе. В 'Убийцах' Оливер срывает покровы - в трейлере к фильму флаг США перевернут не зря. Свои недостатки надо знать, и, чтобы показать их нагляднее, Оливер Стоун гиперболизирует американскую реальность. В 'Прирожденных убийцах' экшен сопровождается арт-хаусными и анимационными вставками, музыкой Леонарда Коэна и эротизмом. Последнее десятилетие XX в. в американском кино - странное время революции спецэффектов, подвигов Форреста Гампа и Энди Дюфрейна. Но, как и положено, нашлись недовольные - Финчер, Верховен, Джармуш и, конечно, Оливер Стоун не разделяют всеобщего оптимизма, выступая в роли дотошных исследователей местных пороков. 9 из 10

Так мы и живем во времена, когда жестокость стала нормой, шокирующие новости пользуются успехом, а убийцы и психопаты вызывают восхищение. Вот примерно об этом собственно и есть этот фильм. В нем не найти особой истины, и после просмотра вряд ли может случится озарение; все лежит на поверхности. Такие люди как Микки и Мэллори были, есть и будут, но они не прирожденные убийцы. Человек рождается чистым, а вот что из него слепят, какое будет воспитание и становление характера и станет тем фактором, во что он превратится. И определение 'не мы такие, жизнь такая' не для этих персонажей. Они живут одним днем, убивают без цели и уходят не оглядываясь. Но телевидение делает из них звёзд, многие их поддерживают, и соответственно это приводит к тому, что у них появляются последователи и поклонники. Но Микки и Мэллори не могут вызвать у нормальных людей ничего, кроме презрения. Микки может сколько угодно философствовать, но это обычный подонок, у которого было тяжелое детство, которое и превратило его в обыкновенного убийцу с претензией на великое. Судьба Мэллори практически идентична и просто так совпало что они нашли друг друга. Они психопаты, но и окружающий мир им под стать. Здесь нет ни одного положительного героя, кроме пожалуй старого индейца. Уэйн Гэйл, который ради славы и рейтингов готов идти по головам с целью добыть горячий репортаж. Дуайт МакКласки, превративший тюрьму в нечто своё ему понятное и проворачивающий тёмные делишки. Джек Скагнетти, коп, с отклонениями сексуального характера и проявлениями жестокости. Все персонажи беспринципны, безумны, и жестоки. Но самое страшное, когда обычные люди под влиянием телевидения или просто от своей дурости начинают боготворить подобных личностей. Оливер Стоун снял необычный, но в тоже время простой фильм, который однозначно стоит посмотреть. И смотреть его стоит в сознательном возрасте, иначе он может показаться чернушной чепухой. Ведь в нем замечательный саундтрек, визуальная составляющая со сменами цветовой гаммы, анимации и просто пародии. А еще тут есть замечательные актёры, которым удалось все это безумие показать. В 1994-ом это могло шокировать, но сейчас это становится обыденностью. Мир меняется, и ко всякому привыкаешь. Финальная песня Леонарда Коэна под названием 'Будущее' звучит как пророчество, и это будущее уже наступило. Главное чтоб на вашем пути не встретились такие люди, как наши убийцы.

Я очень толерантен к разного рода трэшу и убийства на экране, проявлениям жестокости и насилия, но здесь я увидел перебор. Бессмысленные убийства на протяжении всего фильма. Довольно посредственный сюжет с вполне предсказуемой концовкой. Идея фильма ясна - утрировано показать отношение современного общества и СМИ к убийствам и насилию, показать латентные животные инстинкты человека. На мой взгляд, самый топовый момент фильма это интервью, где Дауни младший беседует с Вуди Харлсеном. Там герой Вуди доносит свою философию до зрителя и ты понимаешь, что фильм не просто кровавый трэш, а фильм с подтекстом. Наверное, знай я заранее, что на экране будет какой-то сюр из насилия и убийств, я бы по-другому оценивал этот фильм. Я, конечно, ждал криминальный триллер в стиле Тарантино, а получил слэшер, где в роли серийников странная влюбленная парочка. Ожидание-реальность не совпали. Ко всему прочему происходящее на экране крайне нереалистично... хрупкая девчонка избивает мужиков, репортер в одночасье превращается в убийцу, охранники и глава тюрьмы гуляют во время бунта как ни в чем не бывало, те же охранники стреляют по своим, ну и так далее...Все таки я за реалистичность происходящего на экране, тогда реально мурашки по коже. Ставлю фильму 6 из 10 за Дауни, Вуди и Томми Ли. Их игра на уровне, но вот режиссерская подача и сам сюжет подкачали, конечно. P.S. Это кстати мой первый отзыв на Кинопоиске!

Сказать, что этот фильм Оливера Стоуна удивил - в принципе, не сказать ничего. Это поистине дикая мешанина мультфильма для взрослых с псевдоархивными чёрно-белыми кадрами, плюс ярко-красочные, артхаусные и кровавые сцены убийств. Честно говоря, периодически у меня было стойкое ощущение, что я смотрю сноведенческие эксперименты Дэвида Линча с жанрами и мешаю это с чем-то, вроде 'Кровавого Четверга', добавляя немного Тарантино, а ведь все мы знаем, что это чревато последствиями. А насыщенная звёздами первой величины полнометражная история насилия Америки вызывает парадоксальные ощущения отверженности от происходящего с искренней заинтересованностью. Этот фильм до невозможности размазан, в хорошем смысле слова. От роуд-муви до морально-обучающей чётко-обозначенной с позиции правды драмы, он крайне широкий в плане диапозона действия. При всём этом - каждой своей секундой он может удивить. И не только в плане неожиданного сюжетного поворота, вовсе нет, но кардинальным и резким смещением в плане стиля повествования. Да и жанра в целом. Важный плюс - если в графе 'режисссер' значится Оливер Стоун, то как-минимум одна вещь гарантирована - отличный актёрский состав. Чудесный Харрельсон, отлично отыгравшие Том Сайзмор и Томми Ли Джонс, а удачно разбавляет их компанию невероятно (как всегда) ужасно-омерзительно играющая Льюис и так далее. В итоге, У Стоуна получается что-то среднее между двумя полюсами - с одной стороны социальная драма в подобием даже некоего психологического исследования преступных мотивов,(Как новый 'Охотник за разумом') с другой - с обычным набором клишированных убийств с гиперболизированным насилием, выполненным ради самого насилия. Кажется, как-то так. Это своебранзо-показанная история Бонни и Клайда, Сида и Нэнси, Мэри и Ларри. В ней нет ничего нового, но она поистине уникальная. Как так вышло? Понятия не имею, наверное, стоит спросить Оливера Стоуна, ну или может Вуди Харрельсона, а может Дауни, не знаю, честно. Но в чём-чём, а в шокирующем влиянии на зрителя этой ленте отказать уж никак нельзя. Не могу сказать, что советую к просмотру, слишком уж специфичное зрелище, но...Можно и попробовать, почему нет. Меня впечатлило. Сильно. Дико, аморально - да, но эстетично сильно. 7 из 10

Вроде и классика, и культурное наследие, и история неплохая, но впечатление портит постоянная смена изображения. То цветное, то чёрно-белое. Если на то пошло, то гораздо насыщеннее было бы снять весь фильм в нуаре, не прибегая к цветовой гамме. Сбивают с толку такие переходы, да и подача информации идёт как в артхаусном кино, визуальные эффекты не нужны, но когда палитра цветов сбегает на экран, приходится наблюдать не самый лучший монтаж, от чего отдаю предпочтение именно чёрно-белой интерпретации. Картина начинается сразу с действия, нет происхождения или отдельного знакомства с парочкой. Вуди Харрельсон – суровый и спокойный посетитель бара и Джульетт Льюис – знойная красотка, которая приковывает внимание мужчин и умело этим пользуется. Только ребята появились в кадре, как начинается бойня: сладкая парочка против посетителей. Уже после основной деятельности персонажей нам раскрывают прошлое героев, почему они стали убийцами и что свело их вместе. На самом деле под жестокими расправами скрыта сильная любовь, зависимость парочки друг от друга. Своего рода «Дневник памяти», только более кровавый. Весь фильм происходит в действии, не нужно сентиментальных драм, подростковой любви и романтики, данные личности нашли друг друга, интересы их совпадают, они живут ради адреналина в крови. Вот главная составляющая фильма. Убийства, много убийства. Вуди и Джульетт прославились на всю страну, их любят и обожают. Забавно, как общество реагирует на таких знаменитостей. Люди их боготворят за то, что они мочат всех подряд и ускользают от блюстителей порядка. Глупое население, набивающее тату и рисующее плакаты с изображениями серийных убийц. Даже если акцент идёт на любовь до гроба, а ведь фильм изначально к этому и стремился, то всё равно любить их не за что. Местами чувствуется утомление, флэшбеки постепенно прекращаются, от чего можно следить за настоящим временем, но ты чувствуешь, что нужен скачок, так как приедается повествование. Фильм выходит в гору, интригует и показывает силу настоящей любви. При этом на экраны выходят Роберт Дауни младший и Томми Ли Джонс, добавляя интересных деталей. Кино о том, что убийцами не становятся, ими рождаются, а когда находится родная душа, то человека ничто не испугает. Если бы не смена цветов, то фильм бы возвысил свои оценки.

Как известно, антипример – это тоже пример. Демонстрируемое на экранах насилие всякий раз напоминает нам о том, что в кино возможно всё, в отличие от реальности. Бывает, что жестокие сцены важны для фильма, когда влияют на раскрытие персонажей, или когда именно в них и заключается главный смысл. Но когда насилие показывается просто ради насилия, результат отнюдь не радует. То, что к фильму «Прирождённые убийцы» приложил руку Квентин Тарантино, ощущается с первых же минут, когда ничем не примечательный бордель атакуют двое убийц – влюблённые Мики и Мэллори. На протяжении всего фильма эта парочка не один раз поразит зрителей своим пристрастием к убийствам. Крови и выстрелов предостаточно, но, к сожалению, за этой фееричной картинкой не скрывается никакого смысла. Весь фильм – сплошное развлечение, радостное, но пустое. Всех, кто надеется на мрачную атмосферу, ждёт глубочайшее разочарование – почти весь фильм основные события сопровождаются крайне противными и какими-то «неправильными» шутками, которые будто бы одобряют жестокость и преступность – такое ощущение возникает ещё до финальных событий, когда серийные убийцы обзаводятся… кучей фанатов. Существует разница между рок-звёздами, изображающими во время своих выступлений зверства, и сумасшедшими убийцами, творящими беспредел в реальной жизни. Как у этих последних могут появиться фанаты, представить невозможно. Ещё одним существенным минусом является отчаянное желание режиссёра прокричать, что его фильм – лучший за все времена. Этот вопль так и рвётся с экрана в виде ярких, но намеренно некачественных спецэффектов, вставок рекламы, постоянного сарказма, и стилизации отдельных сцен под комедийное телешоу. Телеведущий – представитель вымирающей профессии – невероятно раздражает всё время. Попытка заставить зрителей ассоциировать себя с ним не приносит желаемых плодов – остаётся лишь желание, чтобы он поскорее ушёл с экрана, причём, необязательно уж очень красочно. Играет его Роберт Дауни Младший, и этот его образ, пожалуй, один из самых слабых. О Вуди Харрельсоне и Джульетт Льюис такого не скажешь – эта пара старается как может. Но когда сюжетная задумка далека от совершенства, фильм не спасёт никакая актёрская игра. Убийцы, пытающиеся себя оправдать тем, что они нашли своё место в жизни, выглядят крайне неубедительно. Обидно, что такие старания пошли прахом. Касается это и Томми Ли Джонса, остающегося всегда на втором плане. Слишком яркий и несерьёзный фильм для своего жанра, который только расстроит ценителей настоящих триллеров. 4 из 10

История о двух влюбленных, взращенных семейным насилием и сми, считающих, что убийство - это норма. «Многие люди ходят вокруг, они уже мертвые, их нужно просто избавить от страданий. И тут появляюсь я, посланник судьбы». Story by Quentin Tarantino. Этого невозможно не заметить: диалоги, экшн, развитие сюжета, раскрытие персонажей - везде чувствуется почерк Квентина. Как и во всех лентах, к которым он приложил руку, трэш не есть пример правильного поведения или руководство к действию в схожей ситуации - он высмеивает и обнажает глубокие проблемы общества (семья уже не замечает, что показывают по телевизору за ужином - ток-шоу о насилии или рекламу о кока-коле). Главные герои олицетворяют гипертрофированные взгляды на человеческую жизнь, на отношения в семье и обществе, на решение вопросов и трудностей в своем ключе. Актеры. Вуди Харрельсон и Джульетт Льюис как будто созданы для этих ролей. Стойкое ощущение, что Джульетт на самом деле сумасшедшая, а Вуди пачками укладывает трупы ежедневно. Прекрасно, просто прекрасно. Роберт Дауни младший в роли одержимого журналиста выглядит невероятно правдоподобно. Я готова поверить, что именно так все и происходило бы в жизни, если бы существовали такие персонажи. Конечно, второстепенные персонажи и массовка так же проработаны до мелочей. Операторская работа. Мой низкий поклон Роберту Ричардсону. Его смелость смогла тонко передать вакханалию истории - почти весь фильм снят с использованием наклонных ракурсов и диагональных линий. Для неподготовленного зрителя такой подход покажется странным, но именно он обернул сюжет в стойкий визуальный ряд, от которого мурашки по коже - настолько он подходит и указывает именно туда, куда хотелось оператору и режиссеру. Отдельным пунктом про использование цвета: часть ленты в чб, часть в цвете. Некоторые кадры сняты с эффектами старой дефектной пленки, а есть целиком рисованные кадры. Если складывается ощущение, что это неуместно - значит, вы не прониклись. Переходы с кадра на кадр не режут глаза, цвета сменяются от сцене к сцене в зависимости от настроения, все четко и в тему. Это тот фильм, когда нарушаются правила, но нарушаются грамотно. Нельзя просто сделать разноцветные кадры - у этого должен быть смысл. В данном случае он есть. Причем правила нарушаются не только в операторской работе - они нарушаются и в самой истории (убийство - норма), и одновременное восприятие истории и картинки захватывает дух. Кадры сменяются очень быстро, на экране все время что-то происходит. Оторваться невозможно - что-то упустишь. О сюжете не буду много писать - моих слов будет не достаточно для того, чтобы читающий задышал со мной тем же воздухом. Могу лишь сказать, что в начале фильма - вдох, в конце - выдох. Шикарные осты. Идеально. Мой вердикт: кино не для всех. Это не кровавое месилово - смысл не в этом, но к сожалению, для многих лента осталась трэшовым мясом, и ничем больше. must see для операторов и фотографов, которые не боятся новых решений и открыты для развития. must see для истинных поклонников Тарантино. ps: смотрите в оригинале. пусть субтитры.

Кинолента Оливера Стоуна «прирожденные убийцы» являет собой полную противоположность хиппи-фильмов 60-х годов. В ней нам показана современная молодежь, выращенная среди неприкрытого насилия, льющегося на нее с телеэкранов. В этом насилии нет ни какой художественной идеи, оно служит для привлечения внимания любопытного зрителя. Эта влюбленная парочка воспринимает насилие как привычную сторону жизни, которая вполне естественна и которую не стоит бояться. Для них Америка — джунгли, охотничьи угодья, в которых они могут делать все, что захотят, ведь все люди, так или иначе, убийцы. Они убивают животных, насекомых, все что плавает и летает и даже себе подобных. Микки и Меллори убеждены в том, что они «прирожденные убийцы», новая ступень эволюции человека. Новые люди не должны думать о таких мелочах как сострадание. Они Бонни и Клайд 90-х, еще более жесткие, еще более бескомпромиссны. Любовь Микки и Меллори можно назвать чистой и не поддельной. Для них в мире нет никого кроме друг друга, и все кто будут стоять между ними подлежат уничтожению. Им не нужно ничье одобрение, и даже клятву в верности они заключают пред всем миром. Картина «настоящая любовь» Тони Скотта по сценарию Квентина Тарантино (автора сюжета «прирожденных убийц») украла у фильма определение описывающие любовь Меллори и Микки. Хоть любовь Кларенса и Алабамы искренняя и пылкая, все таки отношения Ноксов стоят на первой ступени. Сам фильм больше походит на картину художника импрессиониста. Качающаяся камера, часто меняющиеся ракурсы, изменение цветовой гаммы, 25-ые кадры как небрежные маски кисти создают объем. Качающаяся камера придает фильму динамики, возникает ощущение, что мы едим по американским горкам. В то же время частые переключения на черно-белую гамму создают эффект документальности, а кадры через зеленый фильтр показывают безумие мира главных героев. Так и получается контраст между безумным миром Микки и Меллори и жестоким миром СМИ. И всю это приправлено восхитительной музыкальной дорожкой такой же изменчивой, как и сам фильм. В ней мы слышим и арабские напевы, и металл риффы, и спокойный джаз. Справедливости ради, надо сказать, что эта картина сложно подходит под оценку по десятибалльной шкале Уж очень это произведение необычно и экстравагантно. Оливер Стоун как искусный портной смог сшить полотно, состоящие из нитей разного цвета, длинны, ширины и структуры, но соединяющихся в общую, законченную композицию.

Первая мысль после просмотра данного шедевра была 'Как? Как можно было в 2 часа фильма, треть которого занимает насилие и сплошной беспредел, вложить настолько глубокие корни важных, в социальном плане, идеи' Главная геориня - девушка по имени Мэллори, выросшая с виду в благополучной семье, но увы, это только для невооруженного глаза. На самом деле отец - педофил и 'ничего не замечающая' мать воспитали человека, неспособного существовать в нормальном обществе. Случай знакомит её с до боли подобным ей молодым человеком Микки, который забирает её с собой в убийственно-романтическое путешествие по Америке. Детище Стоуна и Тарантино не оставит ни капли безразличия в вашем отношении к происходящему на экране. Положительное или резко негативное зависит от подхода к анализированию различных моментов. Основная идея довольно таки проста. Насилие порождает насилие. Если мы осуждаем кого-то за какие-либо деяния. необходимо ответить себе на 2 вопроса 1. Почему человек это совершает? 2. Что лично я сделал или не сделал для того, чтобы такое не происходило? Создатели фильма в необычной интерпретации показали основные стадии отношений любовной пары, заставляющую искренне переживать за персонажей, несмотря даже на всю кровожадность их злодеяний. Так же хочу отметить довольно таки тонкое высмеивание СМИ, показывающих простому обывателю идеализированную любовную историю в жанре 'Бони и Клайд', заставляющую забыть обо всём на свете, даже о собственной 'истории'. На мой взгляд, главный посыл высмеивания, это показать, что СМИ - основной источник всего насилия и ненависти, которые селятся в наших головах и живущее с нами на протяжении долгого времени. 10 из 10 п. с. Кино далеко не для всех...но все времена

После просмотра этого фильма, сразу сложилось впечатление, что режиссёр захотел сделать его оригинальным, отличавшегося от других фильмов своим 'неповторимым стилем'. Но на деле ничего не вышло. По порядку. 1. Актёрская игра. Понравилась игра Томми Ли Джонса и Роберта Дауни Младшего. Видно что ребята выкладывались на полную. Но особенно понравилась игра папаши Меллори. Хоть его и было там всего ничего, но он на 150% отобразил своего персонажа. Когда я на него смотрел, я реально испытывал отвращение. Нет слов. Насчёт главных героев ничего сказать не могу. Неоднозначно как-то. То они злые, коварные психопаты, то они напуганы как щеночки, то они гении с философией, которая в миг меняет образ мышления окружающих людей. 2. Смысл фильма. Его нету. Зачем искать смысл там где его нет? В том же разговоре Микки с репортёром, когда он начал откровенничать, я нашёл просто красивые слова не имеющие смысла. 'Все люди грешники и должны умереть. А я просто помогаю им избавиться от жизни. Лишь убивая мы становимся по настоящему свободными.' Эмм... Что? Где тут логика? И я не вижу в этой идее 'великую мысль'. Просто случайный набор слов психопата с пушкой. Да и вообще весь фильм - это просто набор каких-то случайных, не связанных событий. От начала до конца. Эротические сцены - не в тему, ссоры - высосанные из пальца, поведение персонажей - переменчивое и наигранное, сюжетная линия - не линия вовсе. 3. Подача. Фильм больше похож на мюзикл чем на криминальный боевик. Очень большой контраст между развивающимися событиями фильма. Не понятно было что хотел донести автор фильма - мясорубку или какую-то идею. Складывалось впечатление что это два разных жанра, смешанные в один. Нелепо вставленные эротические сцены особенно занизили моё мнение о фильме. 3 из 10 - по балу за игру трёх актёров, которых я перечислил выше.

Странно, но то, что 'Прирождённые убийцы' хвалят как со стороны критиков, так и со стороны российских зрителей, побудило меня нажать кнопку 'Play' и начать просмотр. Но до этого меня он не интересовал, так как по трейлеру он показался обычным криминальным фильмом с типичной стилистикой 90-х. После просмотра всё оказалось ещё хуже. Фильм больше показался стандартным боевиком 80-х, хоть боевиком он и не является. Я бы не сказал, что фильм слишком плохой, плюсы у него тоже есть. Но по остальным факторам фильм сильно разочаровал. Итак, 'Прирождённые убийцы', снятый Оливером Стоуном, повествует о влюблённой парочке, терроризирующей все Соединённые Штаты Америки. Дальше не стану рассказывать о фильме, чтобы не испортить впечатление тем, кто собирается его посмотреть. Сюжет фильма хорошо развернули, но мне он показался обычным. Если режиссёр пытался шокировать зрителя чрезмерным насилием, то я скажу, что меня 'Прирождённые убийцы' не впечатлили. Чтобы правильней описать, чем я не доволен, пойду по жанрам фильма. На драму фильм не похож, хоть создатели и присудили ему этот жанр. Режиссёр не смог придать фильму достаточного психологизма. С тем, что фильм о человеческой жестокости, порождаемой обществом, я согласен, но об этом речь идёт только в начале. И после первой четверти хронометража этого кинопродукта сценаристы забросили эту тему, чтобы не заморачиваться, и превратили этот фильм в стандартный триллер с убийствами. Как триллер, фильм обязан держать в напряжении. Но первая половина фильма была слишком нудной для триллера. Во второй половине фильма обстановка хоть как-то разряжалась стрельбой и драками. Как фильм о любви, творение Оливера Стоуна уступает всем мелодрамам, так как тема любви здесь преподнесена так утрировано, что даже сомневаешься, любят ли друг друга главные персонажи. Сценаристы будто просто поставили зрителя перед фактом, что это влюблённая парочка. В написании сценария участвовал сам Квентин Тарантино, но в этом фильме вообще не чувствуется стиль этого гениального деятеля кинематографа. Понравились 'Прирождённые убийцы' за оригинальную операторскую работу, хорошую актёрскую игру и завязку. А главный плюс - это непредсказуемость, которая тянула весь фильм. 4 из 10

В 1999 году в одной из школ США двое школьников вошли с оружием и самодельной взрывчаткой, любимым фильмом этих молодых людей был «Прирождённые убийцы»… Сей факт и заставил посмотреть данный фильм. От фильма ожидал много интересного, но как оказалось зря. Двое молодых людей разъезжают по США и убивают всех подряд. Причинности в их поведении не видно. Философия фатальности, неизбежности и иллюзорности, которая действует, только на лиц младшего возраста, проявляется в фильме в нескольких фразах. Фильм «ни о чём», нет моральных посылов, нет глубинных посылов, нет интересного сюжета, нет красивых сцен. Можно пытаться найти смысл, можно пытаться искать мотивы. Но если они скрыты на столько, что их не видно, может, их просто нет? Герои не вызывают симпатии, весь фильм ждёшь, когда справедливость наступит, но она так и обходит их стороной. Они до невозможности не реальны, весь фильм ощущаешь себя в другом мире, мире безумия, хаоса и сумасшествия. Произносятся слова о сверхчеловечности, Микки говорит, что он более чист, более искренен в своих действиях. Он говорит что все грешны и от того каждый заслуживает смерти, а он как добропорядочный божок помогает мёртвому избавиться от жизни. Если наш сверхчеловек вспоминает своё детство - он неимоверно раздражается, как маленький мальчик, которому напоминают о его огрехах. Даже отличить сон от реальности он не может, и также боится его. И это сверхчеловек? Это сверхчеловек, когда у него есть ружьё, но без ружья он лишь маленький напуганный мальчик. Но пытается ли режиссёр донести до нас хоть, что-то кроме кровавых сцен и псевдо философии? Нет. Режиссёр просто снял фильм, за который он получил, хорошие деньги. «Хлеба и зрелищ», - второе и даёт людям режиссёр. В 1999 году двое учеников захотели показать, что они боги, что мир иллюзия… И в этом есть маленькая заслуга Стоуна. 1 из 10

Эпидемия убийств накрыла посёлки, города и страны. Хаос и анархия воцарились среди миллионов горожан, которые словно акулы приплыли к запаху крови, решив отведать лакомый кусок. Молодые влюблённые Микки и Меллори, колесящие по штатам Америки, убивая всех на своём пути, стали для многих кумирами и героями, примером для подражания и наглядным образцом независящих ни от чего людей. Беспредел превратился в тропинку к свободе и обретению своей сущности. Чем больше нельзя, тем острее появляется желание испробовать, ведь всё недозволенное притягивает, ведь запретный плод так сладок и прекрасен! Это убийство — беспощадное, бездушное, кровожадное. Для Микки и Меллори оно как морфий медленно растекающийся по венам, как неутолимая жажда вампира вцепившего клыками в шею своей жертвы, как стон нимфоманки вопящей от бурного оргазма. От всей суматохи и хлопот можно запросто избавиться, надо лишь всадить пулю в голову тому, кто тревожит и не даёт покоя. Так поступали многие убийцы, но Микки и Меллори убивают с превеликим удовольствием, разряжая в тело весь арсенал и наслаждаясь процессом, позволяющим выплеснуть наружу накопившуюся внутри ненависть и злость, и с помощью необузданного пыла залить кровью дороги, окрасить их в алый цвет — самый яростный и дикий. «Когда-нибудь пойдёт дождь и смоет с улиц всю эту мерзость» — говорил Трэйвис Бикл о проститутках, ворах и наркоманах, но глядя что ничего не меняется, он решил самостоятельно заняться этим делом. Герои фильмов Мартина Скорсезе и Оливера Стоуна схожи в этом плане, они считают себя посланником судьбы — теми, кто обязан очистить этот бренный мир от множества его жителей. Они разбираются в хороших и плохих людях, разница лишь в том, что Микки Ноксу на это плевать, поскольку он готов убить любого. Микки говорит, что демон живёт глубоко внутри каждого из нас и питается ненавистью, заставляя резать, убивать, насиловать; использует наши слабости и страхи. Видимо, некоторые сдерживают его, а другие предпочитают дать волю, как это сделали Микки с Меллори. Преобразовывая сценарий Квентина Тарантино, Оливер Стоун открыто демонстрирует свою неприязнь к СМИ, выявляя демонов внутри всех, будь то журналист, директор тюрьмы, полицейский или целое общество. Главной пропагандирующей силой является телевидение, которое ради повышения рейтингов готово на всё, даже на использование насилия на экране, что приводит к появлению последователей серийных убийц. Роберт Дауни-мл. в образе журналиста прекрасно олицетворяет замысел Стоуна, и, посредством своего героя, даёт постановщику возможность выместить всю злобу на СМИ. Идея режиссёра дать медии подавиться своей желчью — крайне эффектна, но столь резкая метаморфоза героя Дауни-мл. несколько неправдоподобна и ничем не оправдана, хоть и постановщик умело скрывает это за огромным всплеском адреналина и яркой мощной вспышкой из града пуль. Забавно, что Оливер Стоун, высказывающий недовольство против насилия, применяет то же оружие, поскольку не видит иного пути для борьбы в этой бесконечной войне. Режиссёр не полагает, что применение силы это выход из сложившегося положения, он попросту даёт отпор, отчаянно пытаясь найти спасение. Но где искать его? В безумных убийцах, свихнувшемся журналисте, шизанутом начальнике тюрьмы или в психически больном полицейском? У всех свои скелеты в шкафу. А что взять с общества? Оно под гипнозом СМИ поддаётся любой пропаганде. Начав рассказ с двух преступников, Стоун запускает цепную реакцию, охватывающую эти немаловажные проблемы, актуальные не только в 90-х, но и в наши дни. Вжившись в образы безжалостных убийц, Вуди Харрельсон и Джульетт Льюис явили кинематографу одних из самых свирепых и хладнокровных преступников. Следить за ними — занятие не из приятных, но в то же время это визуально-ослепительно, ввиду наличия внушительного количества крови и грохочущих звуков выстрела. Посреди неистовства и жестокости, у Стоуна проскальзывают мелодраматические нотки вместе с любовным влечением, которое столь же сильно, как и желание проливать кровь. Однако это совершенно не та любовь, которой посвящают стихи, поют песни и пишут романы; это самая что ни на есть безумная любовь, когда страсть возникает после кровопролития, а трахаться заводит на глазах у связанной заложницы. Эту любовь породило насилие и неизбежная встреча двух безумцев — судьба, в которую верят Микки и Меллори. Изюминка картины Оливера Стоуна заключается в том, что он не разбирает все органы по частям, копаясь в каждом из них по отдельности, а режет насквозь — кромсает, потрошит и выворачивает всё наизнанку. Постановщику плевать на всеобщие правила, нормы или законы, он делает свою ленту как можно более сумасшедшей и безумной, стремясь достигнуть зрелищной криминальной феерии всеми возможными способами, включающие эксцентричные приёмы монтажа и экстраординарную операторскую работу, будто тот снимал под изрядной дозой кокаина, периодически меняя цветовую схему картины, делая кадры чёрно-белыми, а то и зеленоватыми с целью отобразить помутнение в рассудке Микки. Оливер Стоун оказался настолько одержимым желанием продемонстрировать пик человеческого помешательства и безрассудства, что не смог в полной мере раскрыть гнев и ожесточение в кинокартине, потому и воспользовался анимационными вставками, позволяющими ему творить всё что угодно — взрывать мозг своей психоделической атмосферой и шокировать сознание. Демона живущего в каждом из нас Стоун показал ещё в своём известном «Взводе», но тогда демон только зарождался, а в «Прирождённых убийцах» он проявил себя во всей красе, вскрыв своё гнилое нутро и чрево. Он выпустил все внутренности наружу, выдавил глаза, забрызгал стены кровью и начал биться в конвульсиях от удовольствия и эйфории, за то что умерщвлял, губил, уничтожал!

На основе идеи талантливого безумца Квентина Тарантино, кою сам собственно режиссер Оливер Стоун сильно скорректировал, было всё же поставлено не менее убийственное и значимое, по своему содержанию, произведение о безумной любви серийных убийц Микки и Мэлори, роли коих отменно исполняют Вуди Харрельсон и Джульетт Льюис. Кино после просмотра коего пребываешь в кайфе, смятении и в одновременном оглушении благодаря музыкальной подборке Трента Резнора (один из лучших саундтреков современности), изощренному монтажу не дающему право на передышку. В глазах рябит от потоков насилия выливаемого и сильно атакуемого по психике, настолько, что понадобиться обратиться за помощью к врачу. Подаваемое насилие дополняется отчетливо видной сатирой на американское общество сидящее у телеэкранов(даже больше оно соединено в единое целое, неразрывное), требующих зрелища и хлеба, её нетрудно заметить. Да и будет тогда в 90-ые, как раз в года расцвета MTV, картина своей агрессивной настройкой метко попала в цель, став актуальным высказыванием со своей резкой сменяемостью кадров от цветного в черно-белое. Оставшись ей до сегодняшнего дня, выражая глухую ненависть к людской тщедушности, оставаясь при этом отличным романтическим фильмом о любви с ружьём наперевес. «Если я тебя не убью по телевизору ни чего будет показать», — как же хорошо эти слова сказанные Микки подходят для всеобщей концепции киноленты Оливера Стоуна. Вызвавшая в свое время немало упреков со стороны общественности, она ещё собой предстала детектором общественного сознания. Да и не только ему… 10 из 10

Давно я не смотрел такое кино, которое поражает своей жесткостью и огромным количеством крови. «Прирожденные убийцы» не для слабонервных. Этот фильм выглядит слишком реалистично, что ты начинаешь погружаться в историю двух влюбленных убийц. Начну с того, что в фильме подобран шикарный каст, потрясающие саундтреки и оригинальные съемки. Они придают фильму больше страха и насилия. Хочу отметить игру Вуди Харрельсон и Джульетт Льюис. Эти люди убедили зрителей, что они конченные серийные убийцы, которые убивают просто так. У них нет цели. Главное - они вместе и любят друг друга. Когда я смотрел этот фильм, то появлялось чувство отвращения. Я посмотрел много ужасов и триллеров, но тут настолько все натурально, что после просмотра начинаешь прокручивать в голове все моменты кинокартины. Они в голове останутся надолго. Возможно, я «Прирожденные убийцы» посмотрю еще раз, но не в ближайшее время. Это не развлекательный фильм. В нем есть какая - то энергетика, которая отталкивает от просмотра. Может быть это связанно со самим сюжетом. Советую этот фильм посмотреть тем, кто хочет прикоснуться к классики триллеров и просто тем, у кого не вызывают насильственные сцены отвращения. 9 из 10

«Прирождённые убийцы» — фильм Оливера Стоуна о паре серийных убийц Микки и Мэллори Нокс, колесивших по югу Америки в середине девяностых, совершивших десятки жесточайших убийств и ставших знаменитыми на весь мир. Фильм является сатирой на СМИ, которые широко используют насилие для повышения рейтингов, а также на современное общество в целом, где насилие и жестокость (особенно в семьях) приводят к появлению подобных «героев». Вероятно основан на событиях, произошедших в Америке в 1950х годах с участием Чарли Старквезера и Кэрил Энн Фьюгейт. Фильм стал знаменитым не только благодаря множеству жестоких сцен, пародированию СМИ, смакующих подробности преступлений, множеству необычных визуальных приёмов — но и по причине появления «последователей» — людей, совершивших настоящие преступления после однократного или многократного просмотров Я аплодирую Оливеру Стоуну за такой гениальный и независимый фильм. Ведь создатели картины попытались рассмотреть убийства под другим углом и понять всю природу жесткого поведения убийц. Да я читал что фильм вызвал негодование и неприязнь у киноманов, что он аморален и т.д. Да но это ведь грубо говоря закрытие глаз на общество, на мир вокруг и не желание разобраться в чем вызвано такое насильственное поведение у таких людей как в данной картине. Герой данного фильма бросают вызов всему обществу, они нормальные и вполне адекватные люди, но у них убийство было как зерно посеявшим психически-не здоровым обществом. Микки и Мэллори сошлись во взглядах и идеологии, и восприятии этого грязного и отвратительного общества, где все завязано на деньгах и телеканалы готовы пойти на любые низкие и безнравственные приемы для поднятия рейтинга. Ведь были в начале сцены по ТВ где семья предстает в самом безобразном свете и это СМИ навязывает и промывает людям мозги. Протест убийц этот озлобленность на общество, на абсурдность бытия, и наши герои не желают мириться и быть чем-то общим со всеми людьми. Да телеканалы помешаны на успехе, на рейтинге и готовы демонстрировать любые некоректные действия лишь бы это вызывало интерес у не далеких зрителей. Вспомним одного персонажа журналист Уэйн Гэйл (Роберт Дауни-младший), ведущий шоу «Американские Маньяки», изображающего серийных убийц в сенсационной манере. Несколько выпусков его передачи посвящены Микки и Мэллори. Подробно рассказывая о совершённых преступлениях, Гэйл делает вид, что очень шокирован и возмущён. Но на самом деле он высоко ценит их поступки, так как это превосходный способ поднять рейтинг его шоу. Именно Гэйл ответственен за то, что вокруг Микки и Мэллори создаётся образ героев. Гэйл показывает в своём шоу интервью, взятые у простых людей, которые восхищаются серийными убийцами, словно звёздами кинематографа. Итог: Всем смотреть однозначно и попытаться хоть немного понять Микки и Мэллори. 8 из 10